清明上河图密码

《清明上河图密码》是由张颂文、白百何领衔主演，周一围、侯岩松、张耀、夏梦、林家川、郝汉等联合主演的古装生活悬疑剧。

该剧改编自冶文彪的同名小说，讲述了北宋年间赵不尤一家人屡破奇案，守护都城东京城（今河南开封）百姓平安的传奇故事。

画面很美，很有质感。

尤其要夸赞的是每一集结束后的宋朝小知识科普，能了解+积攒一些历史人文知识。

片尾曲对《清明上河图》的小场景还原做得也非常有意思。

看得出来用心了。

这部剧的卖点之一应该有对宋朝市井生活的展现吧？

可是，现在的娱乐圈已经不是当年的演艺圈了。

剧里不管涉及多少宋朝的习俗，像什么跑腿（外卖小哥）、牙人（中介、销售）等等；不管它要传播多少中华文化，如打铁花、活字印刷等等，这部剧的画面都没有办法让观众留意到剧里所展现的市井生活以及文化氛围。

像极了在样板房里唱样板戏，有一种假惺惺的虚张声势。

跟看98版的《水浒传》根本不是一个感觉。

现在的剧，没有红尘烟火、世态万象。

想要展示文化，也是没有拍出活的文化魅力，只是浅薄的把“很美”的画面拍出来，用个看起来有质感的滤镜，看起来很高级，但是观众根本感受不到那种“活”的魅力，“生”的动人。

我没有看过原著，也没有了解过作者的创作意图，单看故事设定应该是作者灵感与故事结构来源于《清明上河图》+《达芬奇密码》吧。

借名画，写悬疑故事。

我不知道原著里的张择端有啥用，但是就电视剧的来说，画画的张择端的出现是为了给这部剧点题，但是他却不是这部剧的线索。

如果说，张择端的《清明上河图》为后人展示了北宋风俗，那《清明上河图密码》就向观众展示了《清明上河图》里的北宋风俗。

前者具有很高的历史价值和艺术价值，后者是在讲“看！

我带你去看这些价值。

”然后，后者就像个不负责的导游，带着大家走马观花的绕一圈。

当然，把这些都寄托在一部剧上显然是不合理的。

我们拉回来讲剧情。

故事发生在北宋年间，讲述的赵不尤一家屡破奇案的故事。

这一家，大哥赵不尤思维缜密、反应快，记忆力惊人，在大理寺抄案卷多年，能把所有的卷宗都背下来。

性格看似懦弱，实则胆大包天。

爱妻、惧内，家人最重要。

大嫂温悦武力值高，一心只想过好自己小家的日子，执念是买房子。

智力不低，但也不是很高的样子。

二弟赵墨儿纯理工男，动手能力强，能还原各种犯罪分子制造的机关。

治学严谨，小报写错配料表一个字都要追着让改。

小妹赵瓣儿，学医，却是一把干仵作的好手。

胆子大，下手重。

也只有死人能忍她了。

每一集我都在想：他家这配置是不是就是太齐全了点？

他们的爹是个老年痴呆的，也不知道是不是在扮猪吃老虎。

至于剧情……剧情平平无奇，但能看。

没有觉得剧情有多烂，也没有觉得多么精彩，但剧情至少是圆融的，没有太大的bug.差不多五集一个案子。

因为没有看过原著，也没有提前了解过剧情设置，所以在看到张择端的时候，我以为这会是一部讲绘画的剧呢。

结果没多久看起来贤妻良母却惨遭调戏威逼的女主温悦（白百何 饰）手起簪落，轻轻松松完成1杀。

刚杀了人，出场时看起来一定扛不住事的男主赵不尤（张颂文 饰）窝窝囊囊地飞快计划好带媳妇逃跑的方案。

有一种怂人出豹子的反差萌。

这部剧给我的感觉有点矿泉水就凉白开，配菜是橙汁的感觉。

能喝，还有点味道，但是就是差口气。

第一个案子目前看起来是起到一个“抛砖引玉”的作用，所以案子破了，又好像没破，幕后中BOSS都没有接触到，别说幕后大BOSS了。

只有海一天跟李乃文来去匆匆的上线下线。

故事伏笔埋得如何现在的剧不好说，只能说故事节奏一般。

第二个帽妖案正处于故弄玄虚的阶段，也不好评价……但是，一部悬疑剧，七集了，一个半单元了，剧情节奏、设置还是让观众觉得平平无奇。

那只能说确实一般了。

不少评论说张颂文跟白百何看起来没有CP感，台词现代，张颂文老，白百何没有灵气了。

我统统赞同，我也认可如果换个叔圈帅哥来演男主，画面应该会和谐很多，但是张颂文确实是有演技的，赵不尤这个人设的丧怂感，他演起来也挺合适。

应该是演技开的滤镜吧，所以我不会惊叹他的颜值，但是也没有把注意力放在颜值上。

白百何没有少女的灵动感了，但是气质挺稳的，只是看起来不像是安于内宅的普通妇人，所以她出身水匪，倒是很符合她身上的悍然感。

她跟张颂文演夫妻，颜值不搭，但是老夫老妻的人设里，他们要面对的是生活里的波澜，而不是情情爱爱，倒也还能接受。

只是能接受。

我还是喜欢帅哥。

老了，也要是帅哥。

张颂文老师还是更适合现代剧啊。

张耀饰演的赵墨儿真的是把我对他左卿辞的滤镜击得稀碎。

这么多年了，他的演技、台词，怎么不进步反而在退步的感觉？

以及，他的那个小报记者朋友，演技也看得人两眼一黑。

这些小年轻的演技，一个比一个拿腔拿调。

这部剧里目前看来，演得最好的是周一围跟林家川。

最近这些剧都是在干嘛？

让人夸，夸不出口；吐槽，又觉得犯不着骂太狠……写剧评都感觉不到快乐了。

【原创声明：本文为公众号“今天娱乐调查局” 独家原创，欢迎转发，但严禁任何形式无授权转载到其他平台，发现必追责到底！

】

文：踏歌编：喵局长图：net＆截图

《清明上河图密码》（以下简称《清密》）开播两天五集，对于它的讨论更多的停留在视觉层面。

诚然，从唐朝“重农抑商”政策下的宵禁制，抵达宋朝东京城车如流水马如龙、瓦子欢娱虹桥放灯，此等繁荣景象很难不令人为之一振，而《清密》对宋朝文化、风土的还原，称得上匠心之作。

但是，一部剧作想要吸引更多的观众为之驻足，就不能仅有“视觉”这块敲门砖，接下来的后三脚更为关键，所以，抛却繁华东京城，《清密》究竟还剩下些什么，值得讨论。

《唐诡》珠玉在前，《清密》能否一战？

要论2024年的古装悬疑，一定绕不开《唐诡西行》，《清密》与《唐诡》势必会有比较。

如果说《唐诡西行》中的苏无名、卢凌风等人属于“名侦探探案推理”，那么《清密》更多的面向是小民探案，试图打造的是“布衣神探”。

所以与《唐诡西行》的大阵仗不同的是，《清密》的悬疑从枕边人开始，白百何饰演的赵不尤之妻温悦，就是这个枕边人，她的来路与过往，与“梅船案”一道撑起前五集的迷雾。

而赵不尤则穿梭在妻子与案件之间，让自己过目不忘以及强于常人的推理能力尽数抖落，再加上怂包、耙耳朵、抠门等特点，力争让这一主要人物立起来。

在刻画赵不尤的同时，创作者也不忘见缝插针的把赵家其余四人的“天赋技能”进行说明，为组成“宋诡”打好基础。

总得来看，前五集刻画最成功的并不是赵不尤，而是周一围饰演的顾震，昨夜那一场手起刀落，以及提头长啸，令人印象深刻，而赵不尤则显得温吞吞的，温悦也还在蓄力中，或许这是人物成长的不同设置，暂不评论好与坏，后面的剧情会给出答案。

以此来看，编导的意图创作意图无疑是清晰的，施行也是有效的。

至于悬疑的布设与谜面的拆解，就“梅船案”来看，距《唐诡》尚有差距。

《唐诡》破案主要依靠推理验证以及苏无名等人的追查，而《清密》在推理与验证之上，有些“瞎猫逮住死老鼠”的味道，那个在马店出现的西域人，宛如上帝之手将谜底送到赵不尤手上，让人些许乍舌，追上或超越《唐诡》尚需努力，与《清明上河图》的强关联尚需拓展。

演员表现得如何，究竟能不能站直咯？

《清密》播出后，第一个被质疑的就是张颂文。

有人说他，“装傻演技，很出戏”；有人说他，“南方普通话，听不下去”；总归，在《清密》播出后的第一时间，关于张颂文的“差评”我看到不少，有些我有同感，但有些真的过了。

看前两集时，对于张颂文的原声，我也很出戏，一种格格不入的感觉挥之不去。

但接着往下看，这种因为原声而出戏感减弱了，因为剧情的强度上来了，分散了观众注意力，反而没那么纠结了。

张颂文饰演的赵不尤，是个奔波在糊口路上的小人物，他的怂包特性源于生活压力，也与他的贴书工作有关，唯唯诺诺与谨小慎微是相伴相生的，加上他对妻子温悦的真情，耙耳朵是必然的。

要说张颂文在饰演赵不尤的时候，有装傻的嫌疑，我不认同，相反，我觉得张颂文诠释的不错，拿捏得当，与周一围饰演的顾震是一组鲜明发差，这应该是有意的设置。

白百何的温悦，被剧中很多人“馋身子”，白百何淡妆状态不错，有这个姿色。

温悦的杀手过往，让她身藏一身武艺，杀伐果决，具备女性发光的能力，静待花开。

周一围饰演的顾震有些绣春刀丁修的影子，前五集给人印象极深，希望在后续的剧情中，顾震智谋与推理一面能够不断强化。

总体来看，《清密》属于能追可看的范畴，剧情的悬疑度以及人物的成长，最终能不能配得上这东京城的繁华，尚需验证。

张颂文这个演员其实挺有意思的，说他大器晚成也对。

你说他演技好确实还不错，但真正的演技巅峰不是高启强，而是《风中有朵雨做的云》里的唐奕杰你说他演技差，其实也对，他的表演太满了。

就像你煮一锅汤，什么好就往里放什么，这汤真的会好喝吗？

今天小乔和大家要一起看的就是《清明上河图密码》杨帆 熊琛联合导演汪启楠杨帆联合编剧张颂文 白百何 周一围侯岩松张耀等领衔主演豆瓣尚未开分，推荐指数三星播放平台：优酷 咪咕

这部剧可能是2024年最后一部能成为“剧王”的电视剧了时代背景是宋朝，服化道和布景做的确实是很棒，做的很细节，顺便也帮我们科普了一些知识点，原来宋朝的商业模式已经很现代了

张颂文饰演的赵不尤，是大理寺的一个小书吏，也是有编制的公职人员这个角色很像是张颂文本色出演不知道有没有朋友看过综艺《演技派》，状态真的一模一样，又怂又爱说教，看起来很有料但就是没有卵用就像赵不尤家里不管事，还要靠老婆赚钱，老婆被欺负也管不了

白百何饰演的温悦，在外独挡一面，在家还要操持家务照顾一家老小真的是令人心疼，论美貌赵不尤配不上她，论能力还是人家温悦当家白百何也是挺惨的，被前夫害的挺惨的她当年也算是一枝独秀啊

从第一镜头开始，场景就铺的很大有一种清明上河图里的人和物活了一般宋朝的瓦子也是灯火通明，变戏法的台子面前也是水泄不通

王沛禄饰演的甘亮，上来就被嘎了，果然不能惹主角凶手就是温悦，她可不是表面看起来那样的普通妇女，她有的是力气和手段，毕竟曾经也是水匪

赵不尤终于展现出男子担当了为了掩饰真相，帮妻子洗脱嫌疑，甚至把身体背在身上唱了一出戏不会刚开始就要结束了吧，温悦可是女主啊

一个案子引出来了开封府的人周一围饰演的顾震，开封府的巡使，喜欢种菜，身上也背着秘密林家川饰演的万福，开封府推司，他整体的人设比较幽默

一个案子未平一个案子又起一个诺大的梅船就在众目睽睽之下消失了，船上的人死了，还莫名出现一个野猪头，这案子似乎与15年前的案子如出一辙祥云是怎么出现的，梅船又怎么消失的？

那个画师简直比梅船消失都离谱，犹如摄像机一般，出图又快观察又仔细

李乃文饰演的狄伦，是大理寺赵不尤的上司是15年前案子和现在梅船案的幕后真相，两起案子的雇主但是他出场没两集就下线了，可是出场就带着马上下场的状态坏的太表面了

现在到帽妖案一共出了三个案子，虽然每个案子都破了，但又好像都没破虽然节奏比较快，但太慢了缺少留白一开始的时候服化道很古代，但又很现代，尤其是张颂文的表演弟弟妹妹也很现代，周一围还是比较油

演技最好的还是海一天

鉴定结果：总而言之，言而总之食之无味弃之可惜，现代和古代感太割裂了，半严肃不严肃，半喜剧不喜剧的。

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

“3D打印版”《清明上河图》可以说是点开前的最大吸引力，值得一观张择端笔下的市井繁华、东京全貌，在这一刻不再是课本上的一张图，而是以动态立体的形式具象化呈现在眼前；虹桥一幕不管万家灯花、市井繁华还是祥瑞乍现都给人印象深刻，一景多面有文化、有生活还有钩子（建议大屏观看，画面张力 👍

《清明上河图》这画并不陌生，可以案件的形式打开却也第一次见，像一次以“图”为题的脑洞大开，“看图说话”讲一个合乎情理却没人想过的故事...必须说还真有敢想敢干的劲儿的。

粗看戏台上志怪藏尸、戏台下人心博弈；梅船在河道之上凭空消失；眼前祥瑞现杀机，汴河桥下猪头代首凭空出现；帽妖杀人、夺命出逃、刺激着眼球感官，猎奇成为了第一印象

细品则够劲！！

不是惊悚挂，我个人不爱，是后劲大。

剧情展开故事核心也逐渐清楚。

开篇道“子不语怪力乱神”，人心比鬼神更可怕；更让我想到《聊斋志异》的一句评价更为应景“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入木三分”，借诡事而展人心、借神佛而讲世道很是酣畅，属于越挖越有【第一案——甘亮被杀】虹桥上万家灯火，繁华无尽，转眼入赵不尤一家，生计不保，温悦人权受甘亮挑战，似乎古装作品中，总能看到这样的“贪官污吏”仗势欺人，死不足惜。

而吸引人的点是温悦的身手、或者身份，是赵不尤好不犹疑的帮其隐藏，是顾震看到民怨沸腾后，一边判定甘亮已死，一边说着“失踪了我们就一直找、一直找”，实则不再继续追查...

【第二案——虹桥祥瑞变凶案现场】虹桥祥瑞转眼“替天行道、贪猪待宰”，故事揭开，狄伦安排祥瑞迎合上意，有人引导了“流民水贼”破坏杀人，从而揭开15年前李言案。

清廉好官被泼脏水，背负污名而死无人问津；水贼流民被蛊惑杀人、却成弃子；狄伦为背后之人做事、出卖尊严却只得一张空头支票。

比案子更精彩的是人物命运。

剧情推进也展开了主角团的故事，也说出了盛世悲情。

温悦江南水贼身份，并非惩恶扬善的侠客，也不是善恶不明的杀手，而是一个吃不上饭、濒死女孩的唯一选择。

推论一下，“江南水贼”都是无依无靠的难民不得已的选择，联想《清明上河图》背景，总会想到宋当时频发性的起义事件，被压榨了生存空间，还要成为幕后黑手斗争的牺牲品。

对于温悦而言普通的生活尤为值得真心，维护小家的温暖高于一切。

顾震挥剑杀狄伦帅呆了，但也属于私刑范畴，不是一时义愤，而是狄伦背后之人很可能帮助他逃脱裁决，官官相护、制度混乱下自己动手，是得到正义的唯一途径。

顾震为兄报仇十五年不晚，情义道义藏在心中。

他和赵不尤有很多相似之处，不发才能但不得志，顾震沙场归来也不过是八品小官、赵不尤更是连官都算不上，更是无权无势的职场背锅侠首选。

狄伦，曾经也是寒窗苦读的学子求报国之途，但科举之路只能靠抱大腿、签投诚书才可能有出头之日。

看似官身体面，实则不过是给上位者干脏活的跳梁小丑，他穷尽所有帮幕后之人完成计划，才发现许诺他的晋升之途早已被他人替代...浮生若梦、转瞬成空，丢失了本心却不得其想，也是悲剧感十足的角色。

剧展现《清明上河图》盛世民安画景的另一面，想法大胆；以奇案入手，实则讲世道命运、人心故事，社会派走向引人深思；单个人物为代表映射社会问题，用小人物故事做切口，看到对不公的反抗！！！

【第三案——帽妖杀人，章七娘大肆购房】暗合百姓民生，想追的欲望一直有，追剧ing

前有《唐朝诡事录》，后有《清明上河图密码》，主打“古装探案”的电视剧并不罕见，这一部为啥好看呢？

最主要肯定是归功于剧本，毕竟剧本是一剧之本。

我没读过同名小说，单从电视剧的观感来说非常不错，剧情紧凑、逻辑严谨、环环相扣、节奏很快。

前三集就已经推进到了梅船大案。

这部剧时而给观众上帝视角，详细展现犯案过程，时而让观众跟着角色一起剥茧抽丝，一点点发现案件真相。

第一集从白百何饰演的温悦遭遇开封府巡判甘亮欺行霸市、无端骚扰，到之后打砸店铺、出手伤人，再到后面戏班仓库甘亮遇刺毙命，剧情一环扣一环的有序推进，而且逻辑相当严谨。

而且案子的逻辑严谨、侦查有度，张颂文饰演的赵不尤先设计将尸体运出，再利用双头精搬运尸体，以及最终将尸体放置扁舟船底的方式都很精妙且合理。

而且他也有一个相当强劲的对手，周一围饰演的顾震是很有头脑、嗅觉敏锐的人，两个人的暗中较量，给这部剧带来很强的戏剧张力。

一波未平一波又起，梅船大案发生的过程相当魔幻，然而后续剧情在侦破案件的过程中，每一个细节都能给出相当合理的解释，这个案子不再给观众上帝视角，而是跟随开封府众人一点一点推进案子，看的人欲罢不能。

说心里话，这么优秀的文本，要比前面的《白夜破晓》好看太多了。

其次，要归功于制作。

内地的制作团队在多年的经验打磨中，已经相当擅长创作古装剧了，美术道具服装都没有问题，而且我们还有横店象山等条件很好的影视基地提供拍摄便利。

有不少人吐槽《清明上河图密码》的特效差，这一点不否认，无论是第一集开场的特效，还是后面梅船大案祥瑞的特效，或找到大船的特效等都不算太好。

但是瑕不掩瑜，除了电脑特效稍显薄弱外，《清明上河图密码》从场景、道具、服装，到大的美术设定和小细节都相当到位，特别是剧中有很多当时东京城的全景，场景设置和群像调度相当到位，几乎展开了一幅生动的大宋风俗画。

这应该也是这部剧特别想追求的，否则就没有必要引入张择端这个角色，以及剧名里加入清明上河图了，所以可以期待这部剧的后续，相信场景和美术方面同样会给观众惊喜。

第三是演员的选择和演员们的表现。

《清明上河图》密码有年轻演员，但更多的是演技在线的戏骨们。

主演张颂文、白百何、周一围三个人的表演可圈可点。

张颂文的脸太熟悉了，其实多少会影响观感，偶尔令人出戏，但从整体的角色塑造和表演细节来说，他都很认真也很出色。

比如得知妻子被欺负赶回去反抗时，被打倒在地眼里噙着泪的状态拿捏的真好。

白百何饰演的温悦是双面人，温柔贤妻和冷血杀手之间无缝切换，夫妻二人的对手戏像极了“史密斯夫妇”，很好玩。

而周一围和李乃文的针锋相对、暗中较力也很有趣，迸发出不少喜感，只是李乃文在演员表上排名很靠后，不知道会不会很快下线。

多说一嘴，目前看到海一天饰演的萧逸水出场，阴险狡诈，大特写让人不寒而栗，要是他的戏份能多一点就好了。

看了五集了，说心里话，真心觉得挺好看的，至少是有智商的剧，演员们表现也都不错，为啥这么多差评啊。

———————————————————————————————————————————看到帽妖案了，说实话这个案子觉得没有前面的案子那么带劲，不过赵瓣儿好可爱啊。

以及李乃文和海一天下线也太早了，如果我是编剧，我会让李乃文最后再下线，如果把他设计成隐藏的反派，在破案过程中不断给周一围使绊子、增加阻力肯定会很有意思。

海一天最后那场在打牢里的戏真好，太生动了，真是好演员。

觉得他不错的可以去看《情满四合院》，里面演了一个让人极度憎恶的人，也是很精彩。

看完《清密》好几天，一直想为这部剧写点东西～一打开某瓣竟然看到分数才6.6，真是无语了，内🐟真的是没天理，被垃圾荼毒太久了吃不了细糠吗？

你告诉我这部戏才6.6???就凭画中的场景被活生生复原下来（当时看的时候一整个被震撼）、还有那么多宋代文化细节在戏中体现出来（眼见的这部戏是经过认真考古的，不是披着古装皮胡乱拍）这两点，就不止值这点分数！！！

宋风雅韵十足十，场景美轮美奂，这个无需多说。

除此之外的优点当然也很多——悬疑风搞得很浓郁，破案推理过程很扎实，基本上没看到案情漏洞。

而且每个案子都能反映出来些深刻的社会现实矛盾，而非仅仅纠缠于个人恩怨，这一点就挺难得。

有人喷破案就破案，非要一边破案一边搞笑～只想说这年头不创新也被骂创新也被骂，怎么都不落好，众口难调啊！

关键看你创新的效果啊，偶尔搞笑一下只要自然不做作，咋啦？

里面的梗有些很有意思啊，比如说男主去行会申请讼师摊，我们家俩同行就边看边笑说原来几百年前的律协也收会费而且比现在严苛多啦[笑哭]表演方面，主要争议集中在男主张颂文身上。

还是那句话，某些自媒体最爱搞的事就是塑造神再把神拉下来，然后他们从头到尾赚得盆满钵满，他们永远正确... 没看过狂飙及其他任何一部张颂文的剧，说实话赵不尤真的很鲜活——一个宋朝基层小吏，有点小聪明，但没有野心，就像剧里对他自己的形容一样，土拨鼠一样的小男人，安于守护自己的洞穴屯粮过冬～[捂脸] 其他的演员老的小的年轻的没有一个掉线的，非要说的话，演宋齐愈那个稍微差一点，这个角色原本可以更深刻，但感觉他的情绪都是浮于表面。

换个更有演技的来或许悲剧性色彩会更浓～其他的没毛病。

有看到弹幕有人喷弟妹，只想说弟妹的演技真的在二十代演员里算很好的了，如果有问题也是人设问题，不是演员的问题。

尤其张耀在我这里有郎中滤镜，能演左卿辞（《少年游之一寸相思》男主）的小子我永远不会认可他演技差（不接受反驳）～当然清密真的也不能说完美，这就是我想写点什么的原因～很遗憾它离我心目中的神剧还是差了口气～差在了哪里？

——还是内娱老问题，剧情！

最大的问题是历史态度模糊。

——整个就是以画为核心拍的一出大型大宋宣传片！

经济文化多么繁荣百姓多么安居乐业！

对于已经到徽宗朝这个时间节点只字不提，末世即将来临，大厦即将倾覆～不提，一个字也不提。

这就有种即使通篇很精良很美好观众仍然是一叶障目的感觉～既然只想宣传繁荣美好为什么拍的案子却都揭露出那么深刻的阶级矛盾？

既然已经揭露出来了——世道已经乌烟瘴气至此，难道最后不该对当时的政治背景有所交代或者评价？

可是没有说法。

只在民间上演了一场瓦子里用舆论审判奸臣的闹剧就匆匆收尾，各人就这么过起了各人的幸福小日子～[捂脸]每个案子的症结都集中在一个权臣身上，最后都草草结案，好像扳倒这个人就天下太平了一样？！

最让人别扭的是替考案，难道就只有邹家只手遮天搞替考？

其他家族都是白天鹅一尘不染？

如果能顺道提一下以邹家作为典型其他家族也一丘之貉，这至少也能侧面反映出来朝纲已经败坏腐朽。

可是没有，只有邹家是乌鸦，其他的臣子和君王什么样？

完全不提。

如果你是架空，怎么编都说得过去。

可你不是架空，是真实历史背景啊！

不提观众也知道啊，连我家那平时专注刷短视频很少追剧的男同志追清密都上瘾投入得很，说虽然有时候很搞笑，但一想到靖康耻马上要来了内心就很复杂...... 而且徽宗时代有“北宋六贼”啊，除了一个奸臣还有一堆奸臣啊！

什么都不提是刻意回避吗？

这就给人一种想拍点深刻的东西但又对拍政治没有信心操控不了干脆回避掉的暧昧感觉......最后那一幕算是交代和升华吗？

所以莫名其妙出现的能力超强的女主弟弟背后的人是皇帝？？

皇帝操纵了这一切？

皇帝亲手培植了这些奸臣出来但到最后又打算一个一个下手除去？？？

可以啊，徽宗再怎么荒唐也毕竟是个皇帝，没有一个皇帝是单纯到只有一面的。

如果真是这样也算是种交代，你倒是在前面多提一点啊～！

看到有人根据最后一幕怀疑会拍第二部顿时笑了，不可能的其他的人设上的瑕疵，最违和的是董谦，前面各种渲染他多么正直多么有本事屡破大案，后面突然就变成了个被要挟的凶手，而且为了老母亲不止一次亲自去杀人，一个正直的人不会昧着良心杀人，就算杀一次也不会有第二次第三次，人设前后割裂，绝对有理由怀疑是为了制造赵家的矛盾而刻意这么整的～这部戏也算是虎头蛇尾了，虽然质量总体上乘，但离神剧还是差了一步。

张颂文终于拍了部好剧不容易啊！

继《狂飙》以后，烂剧太多了！

衡量烂剧最主要的标准：剧情不合理、不流畅！

希望以后启强哥只接好剧，不接烂剧，以洗观众的眼睛，以慰观众的心灵！

要珍惜自己的才华啊，启强哥！！！

拜托啦！

拜托啦拜托！

爱你呦！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

“艺术创作者需与艺术消费者保持必要的距离，尽好以艺术成品相遇。

”这是看《清明上河图密码》，由张颂文的表演产生的强烈感受。

近年，在舆论和综艺语境里，他频频充当“表演艺术家”和“表演导师”，意味着平台、他本人、观众都默认：在表演上，他具备高天赋、热爱和觉悟力、多技巧武器库、丰富且独特的经验。

但在《清…码》里，我看他的表演，却几乎没有得到来自他所塑造的角色的感染，反而频频想到“痕迹”这个词，心说：“他是不是天赋不高？

”又想：“或许，他不应该那么多暴露在作品之外，如果没有综艺里的‘表演导师’和娱乐新闻里的‘表演大师’，我也许就不会这么审视他。

”与此同时，跟他演对手戏的白百何，在这部剧里的表演，我看来是新鲜且认同的，表演的状态、节奏、气氛，我认为都是对的。

是否因为她负面话题导致个人曝光少和近年热门作品少，与观众保持了距离，所以反而在表演上更具备“有效性”？

与此同时，周一围、李乃文，因为热门作品多，作品切片、二创多，在这部剧里的表演，也乏善突破和惊喜感。

于是，我想：“或许不是张颂文一个人的问题，而是熟脸演员们，在表演上的进化，赶不上信息时代的迭变频率。

甚至，他们同样受益于信息爆炸的福利，可能在表演上的进化速度，已经远快于前辈演员了。

也就是说，不能仅仅苛责张颂文一人。

”以上这些，是看了前两集，对演员们的表演印象。

当时我认为：白百何＞李乃文＞周一围＞张颂文。

白百何只有一场戏我觉得挑剔，李乃文有一些戏让我觉得不错，周一围有很多地方让我觉得审视，张颂文绝大部分表演都让我因审视而无法信任。

白百何让我觉得挑剔那场戏是：她拆开“全家福”外卖，看到字条——有人以她全家性命做威胁，让她去偷卷宗。

这一场，我第一印象就是“不对”，后面又调回去看了一遍，表演的方式、节奏、气氛都是对的，不对在哪里？

想了想，是眼下这个时代的东西凸出了——，是女性过度的保养和医美、是打光过度美化和后期过度修饰、是数字人格时代“美颜”的审美倾向、是生活安逸导致演员们没有切身恐惧过“生活”和“生存”的塌陷——，所以看不到鲜活、复杂、时间感的脸。

比较好的对比范例，能想到的近年女性表演，一是安藤樱在《小偷家族》里面有段长镜头哭戏，二是周迅在《涉过愤怒的海》里面一些段落，三是《让我走》里面女主角的一些段落，四是想了想《母亲的直觉》又排除了。

范例如此之少，问题也就不是白百何作为表演者独自能解决的了；是需要整个创作团队的“自觉”，而就这个项目而言，团队可以不需要这个自觉；甚至我们这个时代，这个时代眼下要的，大抵也就是眼下呈现的。

张颂文的角色，是一个为了保护家庭在职场“演戏”的男人。

表演一个在剧情里“表演”的角色；二重表演，这是张颂文无法驾驭的（我个人做此批判）。

白百何的角色，是一个“有秘密”的女人，她更多采用收着演、眼神演、内化表演，方式方法是对的，这个作品反哺了她作为个人私生活上的“负面”消息（我对她没有偏见，因而首肯）。

对两位演员的表演印象，此后很多集都没有大的改变，白百何减了一点好感，因为她在长剧情里缺乏一些变化——过长的表演周期，使她在部分场景里有勉力而为的印象——，她更适合电影的体量。

印象反转的是周一围。

第五集31:30，出现了这部剧到此为止最华彩的表演。

剧情在这里揭示了周一围同样是一个“有秘密”的人，并且他随剧情干脆利落地斩杀了“仇人”李乃文。

对这一场，第一印象是“惊讶”，不是剧情的惊讶，而是对人物状态的惊讶，觉得很牛。

倒回去看了一遍，认为：周一围的表演方式方法没有变，但是，他在没有变的表演里，表演出了“另一个人”。

几位主演的人设，都隐藏有“第二个身份”，却只有周一围一人成功演出了这“第二个人”。

在这个剧的99%时间里，他演的“顾巡使”，都让我觉得审视，心里说：“不要这个。

这个能说‘过’吗？

”但这1%的“泾源保捷军顾震”，却让我想把“最佳男配角”颁给他。

甚至这段的收场，周一围挥掉刀上鲜血的“动作都那么对”……。

在这场戏里，其他几位演员，唯一能跟他搭戏的是“被斩”的李乃文，白百何的表演显得庸常，张颂文的表演是汤中落翔（这一场，切到他的所有镜头，几乎都显得拙劣[所幸切得不多]）。

神奇的是，此后两集，周一围的表演又让我心说：“不要这个。

这个能说‘过’吗？

”目前看到第七集，我仍然认为这部剧最好的演员是周一围。

因为在这部剧里，只见过他一人踏进过那块同剧其他演员都没踏进过的台阶——那级足以超脱审视，塑造“人物”的台阶；即便只有1%的时间，其余99%你仍是审视，甚至否定他。

天赋于何？

走什么路？

是有一些天赋和路，能穿越时代之于当下的局限。

张颂文以演技著称。

他也受盛名所累，每回一出新作，总会被说怎么演还是张颂文，还是高启强。

他以角色出圈，《狂飙》高启强。

事实上，在《狂飙》之前，他的演技就达到了这个水平，在《狂飙》之后，他的演技也没退步。

白百何以小妞电影著称。

她不像张颂文那样，时刻被挑剔演技。

看《清明上河图密码》，有人说白百何不适合演古装。

她以前演的《捉妖记》，是古装奇幻，超现实情境，高度假定性的戏剧，完成戏剧层面的“真”即可，不需要以现实模态对标。

《清明上河图密码》飘着宋时生活的烟火气，被说不适合，真正想说的应该是演得不够真，不够贴近生活。

他们都不是愚笨的演员。

张颂文有时栽在过于仰赖技巧，在生活流戏码中，技巧稍多可能会破坏自然感。

白百何喜欢挑选机灵可爱的角色，她也特别擅长。

她的自知之明和顺势而为，作用于角色，让她容易讨观众喜欢，至少不讨厌不反感。

《清明上河图密码》的首要问题，不是演员的演技，而是制作质感上的“假”。

东京城像是刚开放的旅游景区，崭新，明亮。

有卖杨枝甘露的，有跑腿小哥，有戏班子，NPC倒是齐全。

想展示宋朝风华没问题，但以明亮饰繁华，打光缺乏层次，这与古偶更匹配。

演员们在这样的场景里演戏，很难显得特别真。

不只张颂文和白百何，还有周一围、李乃文他们，也是同样处境。

喜剧层面做得无功无过，轻喜剧调性。

能不能吸引人追完，只能靠故事，看悬疑的勾子够不够勾人。

鉴于场景一般，缺乏质感，情节之外看点不多，故事是否抓人就全系于悬疑设计。

船上的人怎么死的，和15年前的案子什么关联，温悦（白百何）到底什么身份，赵不尤（张颂文）各怀绝技的一家人如何搭配，大理寺与开封府怎么内斗。

这个悬疑游戏一旦太松垮，或者无趣起来，整剧就废掉了。

原著的创作，想来也带着一种游戏化的创意思路。

从千古名画《清明上河图》，引出一个悬疑故事。

而《清明上河图》是宋朝民俗的头号代表作，如果剧集制作上乘，能拍出宋时丰饶有趣的社会肌理，这本身就可以成为很大的看点。

在这样的情况下，故事不用承担所有压力，演员也有更牢靠的依托。

现在虽能看到饮子摊点、造船设计解释、剧后宋朝知识小科普等等，感受却像跟着导游游览，听导游讲解。

在一个旅游景区般的场景里，张颂文他们无法抵达宋朝。

他们只能使用技巧，调动信念感，尽力而为完成演绎。

场景的假，让一切都显得失真，一切像是模拟宋时生活的游戏。

我是原著党。

书和有声小说全部翻过无数遍。

看到这个改编，真的瞳孔震惊。

感觉除了书名，其他真的毫无关系，而且乱改一气。

人物关系全部魔改。

目测温悦都变成了间谍。

萧逸水变成了间谍头？

宋齐豫也是被改了。

目前看到第三集只能当一本同名片子来看。

不知道原著作者闫文彪十年心血看到这么改怎么想。