倚天剑屠龙刀

昨天要消磨时光，就找出这版《倚天屠龙刀》，二倍速看到夜里两点半。

上午起来，又翻了百八十篇影评。

我就顺手写下我的感受。

看的第一部《倚天屠龙记》是苏有朋版，这部剧当时霸占了几大卫视的白日档。

对苏有朋的张无忌感触不强，因为由于《还珠格格》里五阿哥的角色，始终显得有点玉面小生的感觉，很难与金庸先生塑造的侠之大者相对等上。

虽然在金庸原著中，张无忌确实是少年成名的英雄。

后来看某影评分析，归咎到了 身高。

苏有朋“据说”身高173cm，确实称不上伟岸。

而吴启华都到了182cm，身板上相对没有违和感。

再者苏有朋的演技虽然比五阿哥期间沉稳不少，但是看到张无忌挠赵敏脚心那段，还是觉得不太适应。

原著里张无忌也是很喜欢撩妹的（虽然他不认为是撩妹，都是发自肺腑之言），看吴启华就很让人入戏。

在苏有朋版中，相对于圆脸高圆圆、大气有余妩媚不足的贾静雯，苏有朋的风华被盖住了。

看不出张无忌可以hold住高圆圆和贾静雯，更别说千蛛万毒手的蛛儿。

本来先看的是苏有朋版，但没有被先入为主，更喜欢吴启华版，可见吴启华对我之吸引力。

当然我以上对影视剧的综述，也可能是我太喜欢吴启华的原因。

有人说吴启华老，演这剧时已经35岁；但是莫不说演员看上去也最多30的样子，而且35岁时的演技跟小年轻不一样。

有人说吴启华饰演的方塘镜留的印象太深，不过跟张无忌还是有着云泥之别。

我觉得这也是吴启华的厉害之处，方塘镜就是方塘镜，张无忌就是张无忌。

在吴启华身上，我看不到方塘镜的影子。

也许饰演方塘镜年纪的吴启华去演张无忌，未必有这么好。

总是有人扒出来原著，讲忠不忠实。

不做文学研究的人可能不知道勒弗菲尔（André Alphons Lefevere） 。

简而言之，就是文学翻译研究之前几十年里，也一直像某些影评点评改编作品一样，研究某个译者的译本忠实不忠实，哪里忠实，哪里歪曲了原著，怎么翻译才能做到忠实，或者说忠实是什么意思，忠实是否存在。

这是不是跟很多影评的思路很像？

这是文学翻译研究的一个很著名的阶段，有很多经典的翻译理论在此期间形成。

后来勒夫菲尔提出来，——为什么要看翻译的对不对？

不看为什么这么翻译呢？

你们认为的“不忠实”也有不忠实的道理。

当作者写出原著，后者的改编都是后者的创新了，也可以说是后者的“原创作品”，因为文学才能一直流传。

不存在没有“原作”的“原作”。

不同的译本反映了不用译者的价值观和追求，君不见，多有译本之流行度盖过原作之景，其原因不是原作之精彩，而是改编过的译作之功绩罢了。

放到这剧里，我认为TVB改编的吴启华版，是最符合我心意的倚天屠龙。

至于“原作”的意图和人物塑造，只能说不要过于纠结。

据考证，金庸本人也对这部作品修订了几次，分别是报纸连载版，三联版，新版。

不但偶尔有细节变动，在新版里，连结局都变了。

大家讨论的多是三联书店版。

但是但是，就是金庸老先生在世时，有人去问张无忌到底最爱周芷若还是赵敏，张无忌什么时候爱上赵敏，张无忌最后内心有没有遗憾，恐怕金庸先生也回答不出来。

作者写的时候愁肠百结，但因为是原作作者，拥有了名正言顺的“修订”权力，但是也只能在最初框架的基础上。

所以，不管是哪一版影视剧改编，都无法找到金庸的原意去拍摄了（因为综上所述，作者的原意也可能是模糊的），这个改编本的功彩和荣绩，都是这个版本的编剧、导演和演员的劳动成果。

除了吴启华的脸型本来就符合中国传统的英俊男子审美（设想蔡徐坤去演张无忌，一定是另一番情景，可能更受00后欢迎了，因为这是这个时代的审美），方方正正，眼睛大而有神。

相比较苏有朋可能脸有点小？

···其次黎姿，不管其赵敏扮相，在影视剧里都是明艳动人的，到了演赵敏的时候，反而本身就好像具备赵敏那种狡黠、灵气、妩媚的天性了。

在一个桥段里，赵敏问张无忌“是我美还是周姑娘美”，这也只有赵敏问得出来，也只有黎姿自恃无敌美貌才问的出来。

周芷若也美，但是周芷若只会在张无忌面前哭哭啼啼“你心里一定还想着美丽的赵姑娘对不对！

”，周芷若也自知为美，但她是不敢、不会问出来并且怀着张无忌一定会pick自己的自信的。

问这话时赵敏跟张无忌还不熟，也不存在张无忌已经情根深种的可能性。

佘诗曼是苦相脸，怎么看都是一脸平静，内心破涛汹涌，所以她还演了《金枝欲孽》，又是全剧第二美，还和全剧第一美的黎姿共侍一夫——皇上，还和黎姿又争最爱的人——孙白杨！

黎姿人设变了点，成了咋咋呼呼、心机不足但是因为对母亲的赤诚之心被男主爱上的美貌妃子。

佘诗曼很惨，在《金枝欲孽》中，再次成了身世悲惨、步步为营、被万千宠爱就是不被男主爱的女孩。

不知道是不是TVB的有意为之，但是啊，黎姿和佘诗曼真的很适合这种角色，因为面相的先天条件。

吴启华版的还有一个有意思的地方。

原著里面，张无忌常常情不自禁对几个女孩又是一辈子照顾又是亲亲的。

我刚开始不信，后来看书评里贴出的亲亲段落，才相信原来是真的。

吴启华版就真的这么演，跟几个女孩真情倾诉的时候是真的真情，但是亲亲的安慰法子，还是跟赵敏了好几次。

但是因为拍摄得过渡自然，反而不觉违和。

而且增加了主角的人性气质。

但是对其他女孩就没有了！

原著里对小昭对蛛儿对周芷若都是有的。

但是苏有朋版我一次也不记得了···这样对比，吴启华越显得又深情又专情。

还有吴启华眼睛很好看啊。

黎姿是因为本身美，演技并不是很高，毕竟真正的美人怎样都是美的。

但是吴启华，每次的为难、难为情、开心都是写在眼睛里的。

和赵敏骑马出去玩那段，眼睛都变成星星眼，还有见到赵姑娘时的开心眼！

有人说张无忌滥情，可是仔细想想呢，四个女子，个个都背景不凡，蛛儿是金花婆婆徒弟，亲表妹，拥有酷似母亲相貌的天然buff，周芷若是中原女子第一大派的未来掌门人（后来成了掌门人），小昭是波斯圣女，赵敏是当权政权之郡主。

可能金庸已经过滤到一众路人甲乙啦。

比如张无忌日常行善时遇到的貌不惊人、背景也不突出、武功也不高、没啥能力的女子，张无忌都不会多看一眼的，金庸也索性不写。

她们四个，已经是竞争到最后的幸存者了吧！

所以平凡女孩们不要幻想张无忌了！

最后说一个最让人纠结的问题，赵敏到底赢在哪里？

赢过了青梅竹马的蛛儿buff，赢过了朝夕相处的小昭buff，赢过了救命之恩的芷若buff。

我想，首先，张无忌就是张无忌，金庸写出了张无忌，不是一辈子挂念师妹的令狐冲，不是除去巫山不是云的连城诀男主，所以张无忌是没有青梅竹马情结的，没有为什么，如果他是令狐冲，赵敏永远也赢不了。

再者，赵敏从一出场就是势均力敌之态，张无忌不能小视，每一步都走得惊险，所以他对赵敏印象很深，而且始终把赵敏作为一个平等者看待。

在小酒馆喝酒，那一番话不曾对任何人说出，偏偏跟赵敏交心，因为他认同赵敏的聪明和理解力。

换做一直需要他保护的蛛儿，一直照顾他起居的小昭，还有每次见他都拧拧巴巴的芷若，他是无法说出这种肺腑之言的。

所以赵敏一出场，就带着一种智力对决的姿态上场，跟其他竞争对手完全不同。

后来为什么张无忌对周芷若是“又敬又怕”，周芷若刺他一刀啊！

虽然是不得已而为之，但是纪哓芙不是也有的选择、坚定地选了不伤害杨逍吗！

张无忌可是比杨逍好太多了，周还是刺了下去。

而赵敏，直到灵蛇岛中计，张无忌找寻赵敏，都在想“断不会是赵姑娘，她不可能连我都害”，这是什么，这是深深的信任，虽然赵敏三番五次做弄他，但是张无忌还是很相信赵敏对自己的感情，比周芷若的感情多得多。

也因为赵敏聪明，不像是其他女主一直需要张无忌照顾，赵敏反而救了张几次。

美女救英雄，同样是很能感动人心的场面了。

最后总结，张无忌跟赵敏的关系，是势均力敌的。

虽然现代爱情童话很多，但是最美好最舒服的关系一定是势均力敌的。

就算张无忌能够一夫一妻制娶了小昭，他一定还是把肺腑之言找一个“赵敏”倾诉的，小昭不适合。

所以我没分析小昭，因为这是作者塑造的一个单纯为男主存在的完美得不可能存在的人物，没可探讨之处了。

还要追问为什么为什么的，其实想想一句话：因为他是张无忌，倚天屠龙里独一无二的张无忌，不是韦小宝，不是令狐冲，不是其他任何人。

初一或者初二的寒假，一个假期，让我完全迷失在这部TVB剧中。

到现在还记得，某个冬日的傍晚，自己一个人在家，无意中在电视上看到这部剧，从此彻底沉浸在张无忌与赵敏的爱恨中不能自拔。

彼时我尚未听说过金庸，更不知“倚天屠龙记”为何物。

只知，赵敏女装出场的那一瞬间，明艳不可方物；张无忌低低地唤“敏敏”的时候，眼神中承载了那样多不可言说的深情。

好吧，那就爱吧。

那个寒假，我不知道自己除了“敏敏”和“无忌哥哥”还认得什么。

跟姐姐说起的时候一定是连声音中都写满了爱慕与痴情，以至于她带着微微审视的目光笑着说，哟，你爱上张无忌了。

是啊，那个时候我是爱上吴启华演绎的张无忌了。

我天生就对这样眼神深情声音充满磁性的男人没有半点抵抗能力。

唉。

那个时候，真真是完全的沉迷啊。

日日夜夜，想的就是里面经典的对白。

忍俊不禁的，深情的，惹人心酸的。

他说，芷若，我不能再瞒你。

我对蛛儿，是愧疚；对小昭，是怜惜；对你，是敬重；而对敏敏，才是刻苦铭心的相爱。

刻骨铭心的相爱。

刻骨铭心。

我花了好几年，也没能明白，刻骨铭心的爱，到底有多深，多痛。

那些经典的场景。

昏暗的灯光下，她微微侧着头，灯光刚好照出眼中抹不去的痛，她说，你要杀我？！

脸上满是难以置信。

她说，你杀啊，杀啊……语气不是歇斯底里，而是虚弱的，仿佛，她被伤得如此之重，以至于都没有力气再把话说完。

而那个混蛋张无忌（每次看到那里的时候我都格外狠他！！

）居然真的忍心对她下手！！

混蛋！！

但其实，他的眼中，又何尝不满是伤痛与不忍呢。

那个晚上，他在曾经与她共饮的花园中自酌，眼泪流啊流啊流不尽……是不是因为比较亲近，所以反而更容易相信他人的挑拨离间？

接近结局，山洞中，周芷若终于承认恶行，他却没有责怪她，反而轻言软语安慰——一切都被她看在眼里。

她发怒，他追出去，她说，张无忌你好偏心你知不知道？

当初以为我是凶手就对我要杀要砍的，还捅了我一刀呢！

现在看人家楚楚可怜，就安慰还来不及！

他说，其实芷若也是有苦衷的，我们不能全怪她——这下可好，醋坛子彻底打翻——她更怒，是啊，人家为了你守身如玉，到现在还是处子之身嘛，你当然——我再也不想见到你了！

哈，发现我不知什么怪癖好，就是喜欢看这种小两口闹矛盾的情节——前提是知道这小打小闹没有导致两人最后悲剧结局……总会有一种酸酸的感觉。

生理上的，大约在从心口到胃部的位置，会很酸。

仿佛是，上帝从天上浇下一盆醋。

知道我为什么喜欢TVB版的小昭胜过其他版的吗？

因为TVB版的小昭曾经对张无忌说，是谁让公子才下眉头，又上心头；曾经对黛绮丝说，没用的，公子心里真正喜欢的人，是赵姑娘。

就这两句话，让并不漂亮的她成为我心中永远无法超越的小昭。

那些情节啊。

那些场景啊。

八成又是永远忘不掉的了。

为什么喜欢赵敏，我曾今告诉我自己，是因为我跟她一样敢爱敢恨。

后来我发现，不，是因为我不能像她那样敢爱敢恨。

我羡慕她。

甚至，我嫉妒她。

那样勇敢的一个女子。

我，恐怕永远都不能了。

第一次知道倚天屠龙记是因为苏版倚天屠龙记的热播，金庸武侠我不爱天龙八部也不爱神雕侠侣，却对倚天屠龙记情有独钟，以前不理解，现在想来定是赵敏吸引了我，由此贾静雯成了我童年女神，虽然苏版张无忌很渣，可因为赵敏，我对张无忌怎么也讨厌不起来，只是为赵敏惋惜。

后来又无意间看了马版倚天，印象不深，到现在已经不太记得了。

邓超版的倚天屠龙真的是一言难尽，我这个资深忌敏迷都无法看下去。

随着2019新版倚天屠龙记的播出，旧版又被提上了热搜，然后我便看到了黎姿赵敏的剧照，只一张剧照，我便知道这是我心目中最合适的赵敏，笑便是梨花浅笑，哭便是梨花带雨，摇曳生姿，灿若玫瑰，满足了我对赵敏的所有幻想。

去b站刷起了吴版倚天的忌敏cut，谁知这一下便入了坑，出也出不来。

这版可能最偏离原著，却是改编的极为精彩，赵敏再不是那个为了张无忌什么都不顾的赵敏，她情义两全，为了张无忌背叛父兄，为了父兄去朝廷自首，做到了情义两全，这也是苏版比不上的。

张无忌最使人诟病的便是优柔寡断，三心两意，摇摆不定。

可是吴版张无忌真的是把所有的感情都放在了赵敏身上，抱着敏敏时会拍背，将脸贴着敏敏的头，但是抱着周芷若宛如便秘，那个不情愿真是太明显了。

有人讲张无忌不会拒绝人，我看到b站有人做了视频统计，分明是整部电视剧都在拒绝人，可怜的芷若妹妹更。

是被拒绝了九次，此处心疼周姑娘一秒钟。

说到忌敏恋，私以为吴启华演出了最专一的张无忌，尤其是眼神戏真是绝了，看敏敏时那宠溺的笑真的是甜死个人，在看周芷若，小昭，蛛儿时就从来没有过，怪不得明教众人都能看出来张教主对绍敏郡主情有独钟了，恐怕只有其笨如牛的张无忌自己不知道了。

不得不说tvb真的牛逼，演员牛逼，编剧牛逼，bgm牛逼，就是特效渣，但是不会让人出戏。

这是我看过的最好的倚天屠龙记，最好的忌敏恋，处处互动透着甜蜜，这几天每天看到晚上两点钟，颧骨上扬到酸，每天不能自拔。

客栈初次相遇，绿柳山庄动心，枫林小馆甜蜜约会，灵蛇岛深情表白，小木屋甜蜜初吻，小酒馆情不自禁再次香吻，濠州喜堂抢亲，敏敏被斩首无忌哥哥炸坟，客栈赵怼怼吃醋记，无忌无计可施点穴下跪解释(张教主这波操作我给满分)，千里峨眉秀恩爱，私奔农户牵牛花(阿牛阿花)，佛堂刻骨铭心的爱，配合着两人独有的bgm，一幕幕都是糖，看的我是满脸姨母笑，有的情节一周之内刷了不下十遍，我是真爱。

对周芷若我是一点都喜欢不起来，哪怕佘诗曼的演技那么好，从小就讨厌绿茶婊，说周芷若可怜的怕是忘了灭绝虽逼她盗倚天剑屠龙刀，但是杀蛛儿确实她自己所为，赵敏比周芷若强太多，就如姿敏所说:我的厉害人人都能看到，她的厉害却无人知道。

周芷若从光明顶上刺张无忌那一刻就输了，后面只会越来越输，我不知道周芷若为张无忌牺牲了什么，赵敏可以为无忌放弃郡主之位，放弃生命。

可周芷若却可以为了自己伤害无忌最在乎的人，此刻高下立见。

所以，我真的是从小超讨厌周芷若。

无忌哥哥唱的片头曲也是真的好听，只是这版资源不好找。

跪求大家去看看这版忌敏。

吴版忌敏已经成了我心目中的top，苏版第二。

感谢tvb，吴启华就是我心目中的张无忌本忌，黎姿就是我心目中的赵敏本敏，最好的忌敏，我想我每年都会重温几遍。

第一次用豆瓣就絮絮叨叨这么多，开豆瓣也是为了我最好的忌敏。

香港那时候拍电视剧讲究质量，特别是武侠剧出了名的好，正好也赶上了那个年代香港出美女。

拍出来的剧肯定非常用心，口碑也好。

再就是演员演技没得说，配乐大部分采用天龙，也有专属bgm，黎姿《蒙古郡主》吴启华音响《风起云涌》认真看可以听出全剧bgm来回切换的恰到好处不易出戏。

其它配角都是tvb多年老戏骨，一个配觉甩大陆主角演技几条街。

再者剧情也是非常的紧凑不像苏版太拖沓，内心独白太多。

贾静雯的赵敏虽说漂亮完全没有把赵敏的霸气、自信、尊贵、妩媚、傲娇、心狠手辣演出来，反而贾静雯的赵敏演出了傻白甜的感觉更像是偶像剧。

武侠剧大陆剧跟港剧没法比的，天龙，神雕，射雕等很多金庸作品都是TVB拍出来的经典，把小说完全通过电视剧栓释的淋漓尽致。

我心中，一直认为黎姿是我心中最美、最迷人的演员，可清纯也可腹黑，可浓妆也可淡抹，可气场强大也可楚楚可怜。

而与黎姿的初识就是赵敏。

自小看了太多遍金庸的小说，赵敏是我在金庸小说中最爱的女性角色之一。

赵敏是个很复杂的角色，时而有大女人的豪气果敢，时而有小女人的娇嗔活泼，这种多面性很难演出来。

我在黎姿之前看到的几个老一点的版本，赵敏的演绎都不是非常满意。

值到黎姿的出现。

其实这一版改编增加的内容相当多，但基本上都不偏离原著，都是在符合原著角色性格的基础上做了些扩充和丰富。

张无忌与四个女生的对手戏都有不同程度的增加，纪晓芙与杨逍，杨不悔与殷梨亭，甚至周芷若和宋青书，许多书中并没有详细描述的内容都得到了很多填充(就连周芷若的结局我也认为是所有版本里最幸福的)，极大的增加了电视剧的精彩程度和可看性。

吴启华的张无忌开始我总觉得略老了一点，不过他对张无忌角色的心软、善良、正直，把握得太到位了。

这一版本的张无忌也是表现得最痴情、最专一，对四名女子情感处理得最分明的一版。

黎姿这一版，赵敏出场是比较符合原著的，在她手拿倚天剑有意引起明教人注意的时候才亮相(有些版本为了增加女主戏份有让赵敏更早亮相甚至和张无忌偶遇)，一身贵公子打扮的黎姿真是姿态骄傲又霸气。

之后二人的第一次正式交锋以一个不小心的公主抱结束，这一改编虽然很通俗，不过还是蛮直接的，基本上一下子就奠定了赵敏的官配地位。

虽然赵敏和原著一样是四女中亮相最晚的，却加了太多赵敏和张无忌的对手戏份。

赵敏的优点也得到了最大化的体现。

一个聪明机灵、妙计无双、算无遗策的郡主，从和张无忌的几次交锋之中渐渐，逐步展现出了温柔、可爱、直率、为爱勇敢不顾一切的一面，同时由于爱上的是自己家族要歼灭的敌人，始终面临着爱情与亲情的两难，赵敏面对这个难题的所做所为也非常让人钦佩。

后半段面对所爱之人对灵蛇岛产生的误会，本以为已是死局，硬是靠自己对爱情的坚定信念和自己的才智逐渐扳回，让张无忌看清了自己的心。

金庸用“灿若玫瑰”四个字评价赵敏。

剧中赵敏所展现的才华、谋略、胆识都不逊于男子，但和爱人之间的情趣又女人心十足，演员对角色两面的演绎需要把握好尺度，黎姿对于这一点做的极好，让角色立体、统一，却无分裂不协调之感。

黎姿版的赵敏也因此而魅力十足。

优酷今天有了吴版倚天蓝光粤语版两个月重温第三遍开始我看这剧的次数赶得上步步惊心了cp果然是个坑，最爱的一版忌敏，最专情的张无忌，最符合原著的赵敏一年重温了两次的等暑假再去B站和优酷重温一遍再次表白吴版倚天全员，我心中最好的忌敏，最好的一版倚天屠龙记

优酷今天有了吴版倚天蓝光粤语版两个月重温第三遍开始我看这剧的次数赶得上步步惊心了cp果然是个坑，最爱的一版忌敏，最专情的张无忌，最符合原著的赵敏一年重温了两次的等暑假再去B站和优酷重温一遍再次表白吴版倚天全员，我心中最好的忌敏，最好的一版倚天屠龙记

第一次在豆瓣上评论，献给我最爱的一版倚天屠龙记❤️小学时看的剧，一直记到现在，其中的每一段剧情都已经烂熟于心，现在又在B站重温，看到弹幕里大家都说这一版是最深情的无忌，唯一不渣的无忌，小哭包无忌，都觉得特别的开心，原来有这么多志同道合的伙伴和我一样喜欢这一版。

看了这一版倚天后很喜欢吴启华，觉得演技很好，很深情，很儒雅用现在比较流行的形容词就是很苏，举手投足之间既有大侠的风度，又有一股子书卷气，让人从心底里喜欢。

很多人都说选角太老了云云，确实，他出演的时候有38岁了吧，但是，那又怎样呢？

演技在线，颜值不低，这两点足以弥补年龄问题了吧？

现在的剧大多数不都是不符合年龄么？

难道还真要找一个和书中人物相同年龄的来演？

那样估计就没什么神韵了吧？

毕竟太年轻，会镇不住场子吧？

好像吴启华之前演坏人很出彩呀，估计大家最最熟悉的可能就是星爷《九品芝麻官之白面包青天》里面的方唐镜吧？

确实啊，他在里面的角色很不讨好，但那只是演绎而已，大家对这个角色印象深刻证明他演技好，但也没有必要一看到他就一个劲儿的叫方唐镜，真的，让我们这些喜欢他的人看着心里很不舒服。

他有那么多让人心动的角色，为什么只拘泥于这一个不放呢？

真是搞不懂……说回倚天，tvb的武侠世界好像永远都是那么的吸引人，不仅江湖气息浓郁，而且感情也刻画的相当深刻，我之所以喜欢这版，归根究底还是因为忌敏的爱情。

虽然我并没有看过倚天的原著，但是多少还是了解里面的感情的，无非是男主人见人爱嘛，稍稍有点汤姆苏的意思，话说好像所有的大侠都是这般吸引妹子的体质。

原著张无忌与四女关系纠缠不清，被骂渣男估计也理所应当，但是这版的无忌简直是专一木头一样了，从遇见赵敏开始之后的种种，眼神、语气、神态、动作都无一不昭示着他对赵敏情有独钟，让当时还是小学生的我着实的着迷了一阵子，哈哈！

喜欢他和黎姿配戏，觉得两人真是郎才女貌，当你幼小的我一度希望他们两个可以真的在一起，看了他俩后来出演《妙手仁心3》时又是演情侣别提有多高兴了！

这版可能相较于原著改编很大，但是却都改编的恰到好处。

没有了原版张无忌的摇摆不定，没有了开放式的结局，留给了观众们只羡鸳鸯不羡仙的逍遥夫妇，以及忘却前尘的宋氏夫妻。

happy ending的结局才是最最喜闻乐见的不是吗？

最喜欢全剧的两个吻，第一次的倾心之吻与第二次的离别之吻，每一个吻都让人难忘。

金庸先生的那么多作品被拍成影视剧，唯独这一版是我最爱，不为别的，只为我心中最儒雅深情的吴启华❤️说了这么多，也许毫无逻辑可言，因为我只是想表白吴启华，表白2001版倚天屠龙记……

这版的张无忌真的不年轻，导致看起来毫无动力，，温润如玉的少年由64年生３６岁的吴启华扮演，他就比演杨逍的张兆辉小一岁而已，而且虽然脸还是瘦，穿古装显出个肚子，刀条脸上添了皱纹，一蹙眉显得愁苦，我不太喜欢。

始终张无忌性子再面，还是个好看的少年人，当初比较喜欢马景涛的扮相，可是他一旦抱头咆哮乱吼台词，或者眼珠子都要瞪出来，我就吃不消了——大哥你好好做下演技培训不行么，演技立刻被戏里的孙兴、李立群盖住了。

比较喜欢戏里的杨逍，意态飞扬，还很多情，并不像小说里感情那么泛滥。

小说里的杨逍是比较无情，让纪晓芙自己走了，怀孩子偷偷生了，还最后被灭绝要求诱杀杨逍，她不肯，被灭绝一掌毙命，真是悲惨。

也难怪说不得讥讽他：“本教教众之中，也不免偶有不自检点、为非作歹之徒，仗着武功了得，滥杀无辜者有之，奸淫掳掠者有之，于是本教声誉便如江河之日下了……”杨逍突然冷冷插口道：“说不得，你是说我么？

”可见有点欲盖弥彰。

年老德薄是金庸对他的评价，德薄非指一方面，处理明教的事物上他多疑而自负，对待感情，我觉得他其实也并不专一，否则也不会被说不得抢白，着急自辩。

就算最后他在坐望峰闻治得纪的死讯，伤心欲绝几乎昏死，让铁琴先生夫妻差点借机会杀他，但是还觉得这伤心来得太迟，也许他以为这是一段短暂的关系，并不真的放在心上，明教眼线那么多，找纪晓芙带到跟前，再想法天长地久很容易，（记得张无忌带杨不悔至他面前，他许诺过，“你要甚么，尽管开口便是，我杨逍做不到的事、拿不到的东西，天下只怕不多。

”如此本事，他偏没有寻她，任她去，算不算薄清）。

他不曾花大力气找这姑娘，是不想花力气，否则如杨过寻小龙女最终也是会寻到的。

也有人会辩解始终杨左使光复明教事大整天忙着防御外敌和内部纷争，如果这样的说法成立，也许爱情对他只是人生小小的一部分，拿得起也放得下，生死相许不能够，。

可是小说里他先是死乞白赖一路跟踪，然后将人拘禁的么，然后春风一度么（我就想不出什么别的词）。

让人觉得撩拨的成分多于感情，而且你看人家口口声声都是教你武功，让你认识到自有一番新天地，一想到这个说法，我就笑，完全和今天的宝马任驾卡任刷一回事，武林同道没事也要多学新功夫，不断增值。

像不像“一个人明知你不是嗜好甜食，偏在砒霜小点心上加朱古力、金粉、糖屑，端到眼前诱惑你”，你为贪那一点甜，送了命，他的爱情是小恩小惠，但总有一个时刻打动人。

1994版和2000版的电视剧里显然把这个角色美化了，情虽不伪却也不专本来就极难写，所以只好改写。

电视里改得不错，至少有些铺垫，小说里的借人物之口的虚写变成几次相遇的片断（，不过就是殷六侠被黑得不轻，年纪轻有点木讷，被杨逍赶着和纪晓芙都穿了喜服成亲，还得说没师傅允许不得结婚。

虽然峨嵋、武当两派联姻当然是壮大门户的好事，搁这两人身上分明完全不来电，何况按理性的分析，年轻、英俊、气质正泰的殷梨亭应该是很多正派女弟子的意中人（好多戏里索性就写丁敏君对纪的羡慕嫉妒恨也跟暗恋殷有关），可惜纪晓芙倒是被邪气的杨逍迷得心神恍惚，其实张兆辉演得很含蓄，以前他还演过爱笑的叶开，１２年过去了也没显得特别老，少年时演少年，中年继续顺理成章演纵横情场的浪子。

（中间演《圆月弯刀》的柳若松，就算对面是古天乐也没怎么失色，还演过《雪山飞狐》的田归农，对比老大粗似的苗人凤，必须是南兰跟他么）演杨逍的张兆辉当时37，倒是符合原著里“四旬左右”，不过和24左右的滕丽明看起来年龄差没那么大，纵然头上有几簇挑染黄想表示是邪派中人，但胜在五官气质都还不错，尤其一双眼睛湛然有神，比起现在好多古装剧还戴美瞳的男演员敬业多了，眼神仿佛“大理石中燃起的火焰”。

镜头一转，举杯示意，嘴角挑起疑丝笑容却并不轻佻，也算应了小说里俊雅的形容。

（不过戏服就很一般）后来泛舟湖上拿酒樽那段挺黯然销魂的，看起来穿白比穿姜黄显得人年轻。

当然TVB 的武侠剧只要表现人物悲凉伤感时，必须让他们站在海边，对着岩石和海浪发功，长啸一声树木簌簌应声而落还不够，非要卷起千堆雪或者把一堆石头打飞。

至于那个中了天鹰教天雷霹雳针的段子，分明嫁接自《雪山飞狐》，杨左使来回几百里跑死三匹马，打上少林，换得解药救了纪的命（这好像是苗人凤和胡一刀的好基情的明证），虽然“麦丽素”几乎是所有武侠剧必备之宝，不过听到人家这么不辞劳苦救自己的命，纪忍不住还是被打动了。

之后，杨逍说要在周子旺面前证婚，结果周子旺却被元人逼跑，大势已去一堆人携细软、子女跑得乱纷纷，剩了这两人站在其中环顾左右，乱世之间岂能容这样一段情，纪晓芙多问题他一句，能肯定当下之情就是唯一，他立刻迟疑了，一问之下，也看清这人只耽迷当下一时之欢，说不得长久、永远。

自然她也不存栈恋，跟他道别转身就走了，“爱情其实只是她自己的事儿”在这里诠释得很好。

纪的拒绝，才是正道，一如小说里写她凌厉的刀法，婆婆妈妈哭哭啼啼地不是她。

这版的纪的段落交代得简单明了，滕丽明那小三角脸，颧骨偏高，嘴唇薄，唯有一对眼睛会亮出星子般的寒光，不过倒不是对着殷六哥，是看着别人。

看着烈性，实则命薄的长相，被杨逍挟持时要么横刀自刎、要么咬舌自尽，杨逍倒耐不得她半点，但是百花谷擒了一只蝴蝶扣在手里，那只蝴蝶辗转反侧就是飞不出杨逍的手心，我倒觉得这桥段浪漫之余，实在隐喻性强烈，也许纪就是他手心的那只蝴蝶，逃不掉。

之后再遇，杨逍似乎花了一年时间想清楚，可是轮到纪晓芙，她只是淡淡地表示彼此无缘。

也许那份坚持，是因为她等得太久。

宁可自己走到他寻不到的地方。

我不喜欢“你是我命中的克星”的说法，不过戏里确实演得不错，完全情深款款（他不就把她克死了么，不悔这名好惨烈，是听到之后，再没良心的人也要反省，书里杨逍要心口碎大石几乎喷出一口血，也晓得说：我这样对你，你却始终不悔）。

戏里这角色倒是贴合改后的纪的性格，敢作敢为，既然逾越门规限制，多少有点性格。

最后被灭绝一掌打脑门也是非常惨烈，纪晓芙看似柔弱其实倔强无比，不过这爱情，实在是一时激情，悔不当初。

杨不悔倒是运气好很多，和父亲团圆，嫁给母亲悔婚的未婚夫，而且还是在自愿的情况下，因怜生爱。

这母女俩都是大叔控，无惧年龄差——我只能说，金庸很多感情的描写太奇特了，不过比起中规中矩只写到“达到宇宙的大和谐”的梁羽生还是比较吸引人的。

这两句送给纪女侠，比起的杨逍，我觉得她算是个至情之人。

“我却要花一生的精力去忘记，去与想念与希望斗争；事情从来都不公平，我在玩一场必输的赌局，赔上一生的情动。

”“有时我想，爱不过是小恩小惠。

我以为我可以独自过一生，我还是被打动了。

”（黄碧云） 另外，此剧最美的是演殷素素的米雪，演灭绝的惠英红，师太比峨嵋女弟子都美貌啊，不过也算遵循原著，原著中就是４０来岁美貌的尼姑，只是眉毛下垂。

对了，峨嵋到底是道教还是佛教的。

怎么都是尼姑不是道姑。

乘19版《倚天屠龙记》热吐之际，回顾一下01版TVB的意图与得失目前各版《倚天屠龙记》里，01TVB版（又名《倚天剑屠龙刀》）豆瓣评分最高，争议最大。

一是对选角的争议，认为吴启华太老不适合扮演乌鸡，二是对TVB大幅修改原著的不满，三是姿敏雯敏谁更代表赵敏这一话题的长期争论。

我今天换个角度，以TVB策划该剧的意图与得失来谈一下这些争论。

一，为何选吴启华？

首先要确定吴是不是历任张无忌扮演者里最老的。

九位乌鸡扮演者(78郑少秋/78尔冬升/84刘德凯/86梁朝伟/93李连杰/95马景涛/01吴启华/03苏有朋/09邓超），尔梁二人当时最年轻，刘马郑苏李邓六位扮演时都处于30岁左右的年纪，只有吴启华36岁独处一档。

数据不会说谎，吴启华的确一老当先，岁数超大。

36岁的年龄，对于成人童话剧的男一而言，显得非常不合理。

可问题是，拥有丰富经验的TVB在选角时，会没意识到这一点？

TVB当时并不缺奶油小生，古天乐/郭晋安/陈浩民/吕颂贤/张家辉/魏骏杰/林家栋等一大批当红小生，不可能人人都没档期出演。

TVB敢选最老的吴启华，肯定有它自己的考虑。

我认为，它考虑的就是01版的定位！

说白了就是TVB准备拍给谁看(目标受众)。

而这个群体的特征与喜好，会直接影响到剧本的改动，最终决定选角的方向。

以03版作例。

此版画质优良，两岸演员颜值高，虽然主角演技略嫩，但市场反应相当不错。

其实03版的成功离不开其定位。

该剧就是看准了尚处空白但巨大的的大陆偶像剧市场，以内地千禧一代的年轻人为目标受众进行策划。

从高颜值演员到华丽的服饰，调皮的台词，都投其所好。

之所以贾静雯版的赵敏被批评机灵有余气场不足，不像蒙古群主而像邻家女孩，就因为后者更适合内地年轻人的喜好。

比如经典桥段婚礼抢亲中雯敏的表演和台词设计，哪像一个与情敌be or dead的生死决战，倒像是在完成一件游戏任务，轻松潇洒。

成熟之人看过会摇头，年轻之人看过却被其场面深深吸引，打下深刻烙印从此视之为经典。

从这点可以看出，03版围绕大陆年轻人这个精准定位进行选角剧情台词等一系列设计，从而获得成功。

而TVB对01版的定位，现在回看，是保守的，也就是坚守自己传统区域，没有开拓大陆市场的决心。

而在它自己的地盘上，从90年代开始，TVB的受众群体就以女性为主。

那个时代层出不穷的“师奶杀手”，正是反映出TVB对这个它最大金主的效忠之心。

因此，在选角问题上，01版同样围绕自己受众群体的喜好进行，却做出了相反的选择，没有选苏有朋一类的流量小生，而是吴启华这个大龄熟男(吴当时颇受师奶们的欢迎，01版上映之前的2000年，共有三部吴启华为男一的电视剧在TVB上映，其受欢迎程度可见一斑）。

不过，被受众群体欢迎不是TVB选吴启华的最根本原因，演员风格适合改写后的剧情才是最关键的。

这就涉及到人们对01版剧情的争论，二，TVB为何要大幅修改原著？

原因很简单，现在的“师奶”们，已经视张无忌为“渣男”了。

如果说TVB78版/86版时香港女性还能容忍原著中乌鸡流露出的“四女共夫”“见一个爱一个”的思想，到了新世纪，随着女性在经济上更独立，男女观念上更平等，她们的价值观和个人喜恶，跟二十年前比有了大变化。

这一代女性的喜恶标准，可以从比01版早四五年的《刑侦档案》里看出来。

颜值不高，岁数偏大的陶大宇，凭借扮演一个有情有义对爱专一的张大勇而广受欢迎，不仅开创了香港“师奶杀手”时代，他和剧中恋人扮演者郭可盈也被评为TVB历年最佳情侣之一。

这是当时TVB受众群体明确无误的喜恶风向。

我总结为，对男主的要求：成熟，有情有义能担当，爱情不花心，对女性温柔容忍。

对女主的要求：经济独立，个性自由，经济上思想上不做男人的附属品和第三者。

这个群体性的价值观变化，没有影响到《射雕英雄传》和《神雕侠侣》，却让《倚天屠龙记》变得有点尴尬。

所以TVB不得不将原著中的“四女共夫”，改成乌鸡只爱敏敏的设定，于是导致了剧本的巨变：1，全力打造忌敏CPa，大幅调高赵敏的戏份。

原著里，赵敏出场在23回（共40回）。

九版《倚天屠龙记》中赵敏的出场，都在第17-21集之间（95版按比例来算）。

只有01版独树一帜，早在第14集赵敏就已出现，比其他板块至少早了三集（粤语版同样14集出现，但因为总集为42，实际上又多出2集）。

b，大幅增加忌敏恋情节，比如新设赵敏追求者角色，新增男主抢亲桥段(据说是体现男女平等，都二婚，呵呵)。

2，大幅缩减甚至取消张无忌和其他三女的感情线。

3，为平衡剧情，增添殷杨恋和宋周恋。

主配角的人设，也因此改变乌鸡：做了最大改变。

多情变专一，随性变认真。

编剧疯狂增添他和赵敏之间的感情互动（所以才会有这么多护妻护夫的蜜糖）。

也就是从这点出发，TVB才会在选角时觉得成熟男性比奶油小生更适合这个新剧本，因此才有吴启华的上线。

赵敏：新定位下的最大受益角色。

新补充了“担当”的性格，人物形象更加饱满。

（很多人说01版编剧是赵敏粉，其实这跟编剧个人喜好没啥关系，在本剧大纲策划时就已注定）。

小昭：为突出忌敏CP，被刻意弱化。

周芷若：为突出忌敏CP，被刻意黑化。

宋青书：平衡剧情策略下的受益角色。

改变剧情所带来的最重要的影响，是将《倚天屠龙记》中经典台词“我偏要勉强”，改为“我绍敏郡主从不爱勉强别人”。

这是01版最受争议之处。

反对之声滔滔不绝，理由很简单，经典不容改。

而且原句“我偏要勉强”霸气侧漏，赵敏个性彰显无疑。

而新台词不仅字多啰嗦，气势上也不如。

我同意单独对比下气势的确不如（可以把01版和其他版在此处时作对比，“我偏要勉强”说完后的停顿，的确比“我绍敏郡主从不爱勉强别人”后的停顿要有气势）。

但我认为，TVB顶着巨大压力将经典改变，是完全正确的。

从语境分析，两句话有明显差别。

“偏要勉强”就是因为气势足，反而体现了说话者的地位或现状的不佳。

只有竞争中的，和对手尚未分出胜负的格局，或在处于不利的环境，才能成为“偏要”这种逆向精神爆发的基础。

而“从不爱勉强别人”却反映了完全不同的，早已掌控全局的实力，表达出“我赵敏吃定你了”的自信。

这与之后赵敏离去时的绝不回头丝丝相扣。

如果将赵敏周芷若两人对乌鸡的争夺，比作二女之间的赛跑，原著里当赵敏说出“我偏要勉强”之前，两女其实跑在差不多的位置。

而在01版这个环境下，在赵敏已比其他版本提早至少三集就已出场，在编剧刨去“四女共夫”全力打造忌敏CP，男主从多角恋变为单恋赵敏这些助攻之下，赵敏事实上早已独占鸡心一骑绝尘。

如果到此时赵敏说出的还是竞争者才会说的“我偏要勉强”，那这不仅是赵敏的失败，更是TVB编剧的失败。

什么样的剧情，决定了什么样的台词。

而且，为了弥补语句上的不足，TVB用精彩的BGM配合，用赵敏连走十二步不回头的气势，以及佘诗曼婚纱里精彩的眼神表演，最终赢得观众一片喝彩，完全对得起经典桥段！

三，01版的得失两句话概括，定位分胜负，成败皆主角。

定位分胜负，是和03版比较的结果。

两版一个坚守传统市场，一个拓展空白区域；一个以本地成熟群体为价值坐标，一个以大陆年轻群体为主攻方向。

定位的完全不同，决定了01版跟03版之间的胜负：01版豆瓣评分更高，03版市场表现更佳。

01版叫好，03版叫座。

成败皆主角。

01版的成功和不足，由吴黎两位主角决定。

先说不足，吴启华的年龄问题，的确阻碍了01版获得更好的市场表现。

虽说03版抢在01版之前开拓大陆市场，但在09版出来之后，对新一代观众而言，两者在先后次序上已没有差异。

这时吴年龄不符合武侠剧主角惯例的问题就越显严重。

因为现在已是看脸时代，颜值决定第1集的收视率，之后才轮到演技和剧情来推动观众看第2集。

没有颜值，再优秀的电视剧都会在流量争夺中丧失先手。

即使TVB让黎姿用最快的速度来救颜值，大批观众已阵亡在第14集的门前，没熬到黎姿出场的一刻。

这是01版在市场开拓中的先天不足。

而黎姿的问题，是姿敏对01版而言太过耀眼，完全掩盖了吴启华佘诗曼，以及一干TVB老戏骨在本剧中的精彩演绎，以致于观众可能需要三刷才能注意到这些人的演技（大部分人前两刷应该都献给了黎姿）。

这个锅主要得TVB编剧来背，就是因为他们对忌敏恋火力全开，造就出一个比原著还要丰满的赵敏，却导致了角色失衡。

一个太耀眼的主角的设计，对于一部电视剧的质量而言，其实是有损伤的。

如果能把更多舞台留给张翠山殷素素周芷若杨逍等，让他们有更多发挥空间，我认为最终的豆瓣得分应该比现在的8.3还要高。

再说成功。

1，创造了一对武侠影视世界中最甜蜜最令人向往的CP。

吴启华黎姿两人当时年龄加起来有65，这是九部《倚天屠龙记》中岁数最大的CP，远远超过排名第二的60岁。

成熟的年龄，各自丰富的人生经历和演员生涯，这让他俩在表现忌敏之间摄人心魄的爱情时，显得极为到位，游刃有余。

2，创造了一个武侠影视世界中的巅峰角色。

对于黎姿版赵敏的成功，TVB编剧立下了汗马功劳。

赵敏面对蒙古王爷时的机智勇敢，面对忠义难全时的痛苦彷徨，这些都是TVB编剧想出来的妙点。

而濠州婚礼抢亲时台词和动作的修改，更创造出一个独一无二的抢亲敏。

仅凭这两点，就能让01版载入TVB史册。

单独说一下黎姿。

选角。

有两个说法，一是原本的女一袁洁莹因生病而让位于黎姿，二是原本女一是佘诗曼，后来TVB在吴启华的建议下将佘黎对换。

但我很怀疑这两种说法。

在我看来，袁洁莹和佘诗曼的风格并不符合01版里赵敏的定位。

从84版起到01版之前，赵敏的扮演者们（刘玉璞/黎美娴/张敏/叶童）的形象，跟袁洁莹有着一个共性，就是偏中性气质，这其实是跟小说中赵敏的（一部分）形象相关。

查大爷自己就说过赵敏有三分英气，这是区别其他三女气质上最大的不同。

如果想在屏幕前表现出这种脸谱差异，最容易的选择就是找中性气息重的女性，这也就是张敏能选上，叶童能替换袁洁莹的原因。

袁洁莹在那个时代里也有过著名的中性打扮。

但到了01版，由于TVB全力打造忌敏恋，演赵敏的中性气质要求被降低，颜值能否担当全剧，与乌鸡能否配出CP味，这两点显得更为重要(之后的贾静雯安以轩则彻底摆脱了中性限制)。

这么看来，吴启华关于赵敏原先由佘诗曼扮演的说法也不靠谱。

当时尚处青涩的佘诗曼跟吴启华差10岁，CP感不强，气质上也有差距，所以两人最多也只是女一候选人。

TVB最终选黎姿做赵敏，是合理的。

相比七年前跟张敏演对手戏，99年的黎姿如果让她继续演周芷若，会造成女一容貌远逊于女二这种拍戏大忌。

而在演赵敏的三项要求中，黎姿三项俱有，比佘诗曼和黎美娴要全面。

因此，黎姿饰演赵敏应该是01版定位后水到渠成的选择，姿敏粉丝无需谢天(黎美娴生病)谢人(吴启华推荐)。

01版的赵敏，只能用震撼二字概括。

虽然吴佘二人同样出彩，但观众对姿敏压倒性的偏爱，甚至在敏粉中引发了毫无意义的“XX之后再无赵敏”的争论。

无法想象一个武侠剧里的角色，居然会让部分现代人走火入魔。

是黎姿演的太好，还是我们入戏太深？

抛开个人喜好上的差异，我换角度来谈谈姿敏为何如此受欢迎:首先，彼时的黎姿，正处于饰演赵敏的最佳时期。

从年龄讲，29岁的年龄让黎姿兼具青春和成熟，而这正是赵敏这个角色所体现出的双重性。

对赵敏“灿若玫瑰”的评语，很多人只看到了“灿”，却忽略了“玫瑰”。

“玫瑰”代表什么？

绚丽！

浓郁！

这是成熟的体现。

赵敏这个角色，必须要有成熟的味道。

这也就是九版《倚天屠龙记》里被认可的赵敏扮演者年龄都在28/29岁的原因。

从资历讲，她是九位赵敏扮演者里资历最丰富的。

93版时黎姿22岁，入行八年，没有一部女一的经历，所以她演的周芷若并不算好。

01版时黎姿已入行15年，有《古惑仔》系列《O记实录》等多部大片女一的经历，也演过各种类型的配角。

丰富的演员资历远超其他版“赵敏”。

其次，剧本决定了姿敏的与众不同。

上文我已用数据讨论过，01版的《倚天屠龙记》，实质上被TVB改编成了《乌鸡敏敏恋爱记》。

赵敏在剧中集万千宠爱于一身，人物形象全方位丰满的同时，有限的剧组资源也向她大幅度倾斜(比如专门给姿敏设计了近二十套蒙汉古装，又比如在选角和化妆时特意拉开赵敏和其他三女的颜值差距，全力突出其姿色无双）。

TVB甚至冒天下之大不韪，为赵敏改动了经典台词。

这些待遇和投入，不是其他版本《倚天屠龙记》里的赵敏所无法望及的。

最后，01版是黎姿久休后的复出之作。

至于之前为何久休，之后为何又疯狂接戏(连拍10影3剧），传闻很多。

或许她对剧中人物的精准把握，正是源于对自己人生的感悟，最终造就了巅峰版的赵敏。

三，说到这，就要碰一下两个敏感话题，问，姿敏雯敏谁更代表赵敏？。

答：一个“灿若玫瑰”，一个“美若天仙”，谁更到位，一目了然。

问，01版和03版，谁更好？

答：十五年内看03版，每刷都觉得颜值好高，拍的不错。

十五年内看01版，25岁时看它，乌鸡很老，门门很靓，布景很土。

30岁时看它，启华好灵，荔枝好美，忌敏好甜，bgm超棒。

35岁时看它，才发现情商最高的是杨逍，演技最好的是刘米，对宋周的结局感叹良久。

现在，当19版被我果断弃剧后，第一个想看的版本就是它。

无关好坏，已在我心。

完

抢亲

刑场

第一，全部演技好，第二，吴启华的无忌哥哥是我觉得最好的，只爱赵敏一个，第三，肯定是黎姿的赵敏，剧版最好，就像吴启华说的，爱赵敏是正常的，她那么鬼！

哈哈哈哈哈，无时无刻的护妻，在全部人都反对的时候，他都不愿意伤害敏敏，对于周芷若是敬畏，对小昭是怜惜，对珠儿的感恩，对赵敏是深爱！

尤其是乌鸡哥哥对敏敏深情的眼神，不得不说，吴启华演的太好了，当然还有黎姿，反正这版最爱