水性杨花

我只是想说这个女人真是美极了很多人都会被这个片名所迷惑吧也许这说的就是一个放荡的女人的故事其实 她只是个美国人 热情 自由 大方 率性所以和老式英国家庭格格不入看似简单的故事却是我这段时间来看过最惊喜的电影了豆瓣评分给了五颗星首先 音乐我不得不说 这个我原来并不在意的领域这次似乎是拉着我的耳朵了从刚开始的片头曲 到中间段落烘托气氛的节奏音几乎与剧情衔接的分毫不差 人物最后一个动作结束 音乐最后一个音符停止配合的天衣无缝其次 摄像影片色调很舒服 大部分是暖色调 除了女主角难熬的那个晚上 屋里没有灯光她一个人窝在沙发里抽着烟 望着楼下窗外大多数情况都是大光圈 背景虚化成一个点一个点 只是为了烘托出女主角特别想提出 有一段就是女主角和JOHN在说话JOHN刚得知她犯罪的事情 过来质问她的时候女主角背对着JOHN JOHN站在她身后一段距离正是这一段距离使得两人在对话时 镜头对焦一直对在女主角的脸上JOHN的脸始终是虚的由此看出来对话的不平等性 也许这个时候 Larita只是自己在跟自己说话吧也是从这个时候开始 注定了JOHN 这个"BOY"不可能主宰Larita的生命了最后 女主角 Larita我一向对非常女的女生有一点中性的打扮时候很有好感而Larita第一次出场时候 驾驶BMW的跑车 戴着帽子和挡风飞行员眼镜时就抓住了我接下来 她几乎每次出场都让我惊艳简单的说 她真的很好看 不管是什么打扮 也有晚礼服 合身 性感 也有骑马装 英气 利落也有便服 亲切 可爱其实我原来并不对这种美国式的红唇女子感兴趣但是她的嘴唇厚而不带有肉感眼神犀利但没有攻击性坦白的说 在他们刚搬到英国的家里时的那个晚上她的表现更是让我叹为观止这样的女人 独立而又依赖 就像一个矛盾体所以让人着迷但是这样的女人 你永远没办法真正把握JOHN这个"BOY"就不说了他根本没有办法真正驾驭这种爱他不会爱 不懂得爱 他的爱只是索取 即便自以为的给与 也只是变相的索取 通过给与 索取更多就算是最后和她一起离开的JIM 我也不认为他们是私奔因为他们之间也没有爱情最后的那场探戈 只是来自烛火明亮的客厅中两个不被理解只被注视与议论的人的一场谢幕也许 爱情对于她们 永远只是昙花一现会很美好 但是因为美好 所以短暂所以 说她们水性杨花是事实 因为她们需要大量的爱来灌溉她们 而这么多这么多的爱 远不是一个人就给的了的所以 这样的女人 只可远观不可亵玩焉

【解 释】 像流水那样易变，像杨花那样轻飘。

比喻妇女作风轻浮，感情不专。

(水性杨花)其实我觉得翻译为"水性杨花"为本片的中文版译名实在有些过分.其1,女主角并无任何越轨行为,甚至最后那支TANGO,最后和惠特克先生开车一起离开都没有丝毫私奔的意思.其2,何谓轻浮?虽然女主角不像惠特克夫人那样有着这么矜持的传统,但确实不算轻浮.本片开头就已经在刻画LARITA是一个怎样的女性,是拥有着自由和热情的一种女性形象和象征,充满了对生活的盼望和热诚的独立女性.也正代表着美国的形象.而惠特克夫人是传统的英国妇人形象,在传统的礼教下由头到脚贯彻着矜持和礼仪,有着特有的尊碑有序的思想.但同样地也是为惠特克一家奉献了一生的女人.当这样一个女人遇到那样的女人,这两种算得上对立的思想存在于同一个家中,之后的,必然是大大小小的无烟战争.首先我很喜欢本片导演的处理方式给拍摄手法.风景和构图当然是卖点之一,全在英国真实场地拍摄,果然和人造布景差很远.剧情速度很畅快,没有闷场,剧情没有大起大落但胜在很流畅得体,其实那轻快的爵士乐配乐也有不少功劳,视觉和配乐的重新配合已经为本片赢得不少喝彩.还有几处类似卡通片的处理桥段,实在让人觉得很有喜感.用一个很舒服及轻松的情绪来述说一个关于两个思想的战争,既老少咸宜又能让人有继续思考的空间,这种技巧可以借鉴和引申的.当LARITA来到JHONSON家的时候,不和谐的局面就开始出现.在传统的惠特克家似乎容不下LARITA的放肆.惠特克夫人也用各种方法去赶LARITA走,但LARITA因为JHONSON的缘故所以没有走.因为她是爱她的丈夫的.但忍耐不是办法,其实LARITA没有反击,只是对抗罢了.在惠特克家中,惠特克夫人显然是一家之主,各式各样的规定规限着所有的人,女儿们在她的教导式压制下新的思想被变成畸形发展,处于敢与不敢的敏感地带.家中的佣人也早对惠克特夫人不满,那尊卑有序确实有些让人不满.而惠克特先生,也终日不理家事,埋头在自己的工作房中做自己的事情.基本上呈现的是一个看似和谐但实际上已经是七凌八落的家.但当LARITA来到之后家里有着惠特克夫人不可容忍的生气.新人事新气象,但新得有点过火,惠特克太太无法接受.当然也不能怪责惠特克太太的,毕竟和LARITA不是一个世界的人,她没法逼她去改变自己的世界,她自己也无法走进她的世界.其实错的都不是大家,而是相遇得不是时候.很明显是两个世界的人,所以大家没法交流之余还有不少主观性的争吵.而这些都没有错.其实不是你错,是我走罢了.这是我对最后那一幕的理解.LARITA是一个坚强的人,如果不是自己要走,没有人能逼她走.她是自己想走,因为她也太爱她丈夫,同时也很失望于丈夫对她的爱.丈夫如她所说,很纯洁的一个内心,所以决定嫁给他,但最后,丈夫还是未懂得什么才是叫爱,连最后一支TANGO,也不肯和她跳.伤心之际,惟有带着爱他的心离开.那种看着深爱的人离开的滋味,在LARITA为她前夫注射毒针的时候也应该体会得死去活来,只是想爱人好好地走,但却要亲手送他离开,我想LARITA也是从这时开始变得坚强.而这次,为了心爱的人,她送自己离开.她永不妥协的,就算知道自己犯错,可以很诚恳的说对不起,但绝对不会很虚伪的妥协.代表着新思想的人,做人要懂得尊重别人,人都是互相的,要建立一个良好的关系,首先就要尊重别人和受到别人的尊重,虽然尊重不是别人给你,你没有资格别人主动要求给你，但起码你要先去尊重别人,一次也好,倘若别人继续对你不尊重,弃之,不看之,反对之.当然,我是没有做对反对这分上,可能在当时的年代我会,不过现在这个年代,我们大家都很懒,都懒得理.关于惠特克先生.自从打仗回来后,亲眼看过世界之后,那活生生的现实让他在也无法适应家中的那些所谓传统,但又不能远走他方,因为缺少着一个理由,或者是一个共鸣,或者是一个同伴.总是因为缺少这样一个莫名其妙的原因,及妻子的不理解,所以才终日在家中闷闷不乐.生活需要调味的,需要乐趣的,但在家中那些虚伪的贵族乐趣在惠特克先生眼中实在觉得很无趣,能做的是只能很安分的在家里.身上明明充满着对生活的热情,但却偏偏被这种虚伪的安分压制住.实属无奈之余更没有反抗的理由,因为它本身没有错,只不过存在的时间不对.每个人都很安分,安分得很脱离了时代的进步,一个一个做了被时代抛离的井底之蛙.LARITA的到来,无疑是为这个传统家庭的强大冲击,同时也为惠克特先生带来了憧憬.当惠克特先生问LARITA为何会嫁给JHONSON时,LARITA的爱情理想基本上全部幻灭.可能以为这纯洁的爱会保持的最后,这类似童话般的爱情或者能让自己有着甜蜜的生活,但丈夫的却步令她心都碎了.虽然内心很坚强,但还是会受伤.爱情这东西,总是伤,只是伤的程度,不如上一次深.但幸好LARITA没有失去对生活的那种盼望和热诚,其实是一副很有阳光气息的画,有着那热诚的颜色和充满着活力的构图,总让人有着冲劲.而惠特克先生,被这种光芒深深地吸引,唤醒了那过去沉睡的共鸣.特别是他和她在一起修车的时候,LARITA那爽快的气质应该在那时已经开始影响惠克特先生的想法了.其实最后那段TANGO,对于LARITA的邀请,我还是不太清楚她是想说再见还是说我决定留下,不过看到JHONSON的却步,LARITA也应早有预料.而惠克特先生也确定邀请LARITA跳这支TANGO,或者,就是为了确定他们是同一个世界的人,还有,就是告诉LARITA他和她是一样的.那支TANGO,或者也代表着他们对这栋大屋,这种制度,这种传统的告别礼.跳完,我就走了,再也不回来,我们说再见.这也是在这里最后的一场戏,结束了,就结束了.最后惠克特先生毅然决定与LARITA一起离开,或许也是看到人生新的希望,找回了人生的方向,自己所向往的生活,所以才这样决定的.LARITA生活自由自在,无拘无束,没有任何限制,这样的人生,对于遭受过苦难的人,是多么美好的一个愿望?而最后,我们也看到惠克特先生那开心的爽快笑容,所以,对他而言,离家出走,是一个他不会后悔的决定.做一个决定,只要不后悔,错了都不要紧,何况,现在也已经没有了对和错.他们最后没有私奔,只是两个同一世界的人,去寻找新的生活希望罢了.人生充满新方向,向着快乐走,决不败倒.很正面的意义,和影片的基调都配合得很好.要对生活充满热诚,内心需要强大,才能大步向前走,伤心之后,还是能起来,走出那段日子,依然继续笑继续快乐.一直都要很热爱自由,这样,你才不被打倒,不被埋没,不被埋葬.虽然为你疯狂,但我知道总有一日会结束,虽然没有为结束作过任何打算,但是,我也会很好,我和LARITA一样,都会很好.无非想快乐，大家都想有个好结局，不纠结于前事，不沉迷过去，只是想开心点。

有自己的方法，别人无法阻挡。

爱自由，带着热诚去爱自己。

受伤后，哭过后，继续感情用事但依然不要失去理性。

和导演一样，只是想给你一个好的结局。

跳完这支TANGO后，给自己一个好的结局。

`````````````````后记,写得很多,但没有想很多,就如电影那样,很流畅.

俏皮风格，平平无奇的剧情，却在结尾给了一个扎扎实实的高潮，一段绝望而坚强，伤心而骄傲的探戈！

我一直在想为什么中国电影里就不能出现一些个性鲜明的女性呢？

除了《霸王别姬》里巩俐演的那个风尘女子，我再也找不到其他。

这片子的女主角当然是个性中的个性，个性到完全的不苟同尘世，多么的不真实啊！

不得不说女主角很有魅力，但是演得不够到位，几段感情的处理不是太好，当然也有可能是导演的问题，摄影的问题。。。

其他几位的演技相对完满一些，当然他们表现的余地也不是那么大。

跳开电影本身的制作不说，他表达的东西还挺值得回味的：现代化的主角在一群保守派中显得特立独行，正如现在的复古派一样，其实没有好坏，做不一样的自己就行；所谓爱，以为是爱的反倒不是爱，没有谈过爱的，好像更是爱，我们懂得爱吗？

我们有资格谈爱吗？

再落魄的时候也不要跟自己原本就看不上的人跳舞。

最后，要勇敢！

女人被舆论束缚，男人被责任绑架，都需要一个“水性杨花”的差评，才能，像风般自由。

“水性杨花”这个差评，无论男女，在朋友圈里，都是人生谷底了，不可能再糟糕了。

所以，接下来，哪怕是，男人爱上了儿子的媳妇，女人拐走了婆婆的老公，都是Happy ending。

脸叔，科林·费尔斯，在2008年的电影《Easy Virtue》豆瓣的片名选了，《水性杨花》爱奇艺的选择，是，《像风般自由》我给它起了个外号，《见，好，就收》对黑寡妇“拉丽达”来说，小鲜肉“约翰”，就是，好。

能跟他结婚，等于，收。

好的证据：约翰，在家里的爱称，是大熊猫）对富二代“约翰”来说，叛逆，就是，好。

能跟自己英国贵族老妈对着干，不娶邻居的女儿，干吗，不，收。

好的证据：他的新太太，被全村的女性，羡慕嫉妒恨。

对名誉丈夫“惠特克”来说，离家出走，就是，好。

能搭一个“水性杨花”女人的车，跑路，必须，收。

好的证据：上一次回家，他是被太太从法国妓院里抓回来的。

So，这个电影的主题是：再明智、再美好、再正确的一种选择，见好就收。

在别人眼里，也是，水性杨花。

2020年，最真心的情人节表白，是：把口罩留给最需要的人，咱俩跑吧。

Easy virtue我看不出里面的贬义“水性杨花”，相反，女主的形象正是讽刺了古板的英国形象，体现出了摩登女性的魅力。

喜剧确实是喜剧，好多个镜头我都觉得好调皮（桌球🎱反射的诡异笑脸）和搞笑，本来就是形象化的东西，我不知道为什么别人其他人非要抓住一个屁股不能做死吉娃娃这个看点，然后死命杠，说太假了。

欣赏电影没有必要做到这样吧！

角色分配都很合理啊，每个角色都完成了故事阐述和连接，我觉得没有太大的漏洞。

我是真的爱脸叔的🥰其实从电影的开头就能都看得出来，脸叔这个影片当中的一个重要连接，种种暗示着他是一个不被理解的mysterious男人，直到女主的“谋杀”被捅出来。

最后脸叔上去女主的房间的对话是我理解的电影的主旨和中心。

--Why are you sitting in the dark?--Watching. People are so universally similar when their guard is down.--It seems they are universally similar when their guard is up, as well.--你为什么一个人坐在暗处？

--我在看。

卸下伪装之后，全世界的人都一样。

--看起来等他们戴上伪装之后，全世界的人也还是一样的。

月光下的画面感太强了，意境也特别的到位，意味深长啊而最后的探戈最为动人。

英美文化差异很大，表达情感的方式很不同，一个保守一个开放，其实我觉得电影名没有充分传达出主题，这是一个愿意付出爱的女人，只不过她遇到了一个很懦弱的男人，以及一个很刻板严谨的家庭，从中也发现英国的婆媳问题也是很严重的，幸运的是她居然能够遇到一个和她一样的开放以及对爱十分勇敢的公公。

整部电影都很精彩，开头很美，探戈很醉人，尤其是这部电影里的所有歌曲都十分畅快。

杰西卡贝尔和科林费斯演的都很棒！

她是如此的明艳动人，英伦乡村的风、冬日明媚的阳光，周边人物的黯淡，衬得她的金发柔和，照的她双眸清澈。

如果说电影一开始时的黑白部分并没有让我充分意识到她的美貌，但在回到约翰家、她走下车子、她扬起帽子的那一瞬间，看到她的红唇，她的微笑，我相信我和惠特克先生一样，心中立时砰然。

看这部电影，首先要充分了解当时的时代背景。

1929年的英国，战后又逢经济大萧条；但工业革命已经逐步引起了社会生产关系的变动，引起了城市和农村的对立，也引起了妇女独立意识的增强，在那年第一次有女性成员进入内阁。

因此，当代表着先进生产力、代表城市活力的美国女孩拉丽达（当然她只是一个出身底特律钢铁厂工人的女儿）来到闭塞的英国乡村时（尽管这个乡村其实是没落贵族的庄园），她所带来的不仅仅只是一点点的小波澜。

所以，她的婆婆仇视她，她的小姑子嫉恨她，她的领居害怕她，甚至在她的丈夫知道她曾经替前夫注射过毒药后，也刻意疏远了她。

尽管电影的中文译名是水性杨花，国人都知道这个词语是描绘哪些个不守妇道的搔首弄姿的朝秦暮楚的女性。

但是看完了整部片子，我丝毫不觉得她的放荡之处，我只是感喟于拉丽达的美丽、勇敢、真挚和坦然追求爱情的一往无前以及无怨无悔。

其实放手也是一种爱，不是吗？

我相信她是爱约翰的，哪个女孩会不爱他？

他面容英俊、他身姿挺拔、他举手投足彬彬有礼，他来自传统的贵族家庭，他受过良好的教育，他和她周边爱慕她的其他男人都不同，不带任何廉价和肮脏的感觉。

更重要的是她以为他爱她，爱她至深。

所以我们的熟女义无反顾地爱上了这个阳光俊朗的年轻男孩。

在闪婚之后，她来到了他的家---摇摇欲坠的破落英国贵族家庭。

从表面上，你看不出这个家庭内在的孱弱：雄伟古朴的庄园、门口的红色山茶花，洁白的维纳斯像，来自日本的灯笼，管家仆人毕恭毕敬。

这个家庭，以及他们周边的领居，都乐衷于骑马狩猎，乐衷于圣诞舞会。

他们似乎过着传统而精致的上流社会的生活，无忧无虑。

但是表面的浮华终究遮掩不了内在的陈腐：为了省钱，庄园内一半的房间需要关闭；因为没钱，庄园的土地必须卖给领居；因为要继续过这样的日子，儿子应该娶领居贵族的女儿。

婆婆虽然可恨，但是我也不得不承认她实在是个伟大的女性（只是岁月呀岁月，让我们《英国病人》里光彩照人的女主角沦落到了老女人的不堪地步）。

在所有的男人都懦弱地选择逃避的时候，她只能奋力操持着家，努力维持着家庭表面的和谐与光彩，也许战前的她，也和拉丽达一样，开朗、快乐（这点在厨娘们的偷偷聊天中可以得到暗示）, 只是生活的重压让她不得不变得刚毅、无情、刻薄以及功利化。

不得不谈的是惠特克先生。

一开始他满脸胡茬地陷在沙发里看报纸报纸已然被爱好剪报的二女儿剪了个大洞，可是他无谓，他沉默。

我差点认不出他就是95版《傲慢与偏见》里那个迷倒一大片的MR DARCY。

在电影中，他只是一个受到战争创伤、又始终没有能够走出来的英国老男人。

在战争结束、愧疚于自己没能够把所在村庄的参战男人带回家园后，于是他像鸵鸟一样，逃离家乡，沉迷流连于法国放荡的生活。

在终于被自己的妻子带回家后，他又选择了思想上的逃避。

他在这个沉闷的庄园里，像行尸走肉般地活着，直到拉丽达的到来。

在那个明媚的冬日，他见到了自己的儿媳妇，我相信第一眼，他就已经爱上了她。

毕竟她是他喜欢的类型在一开始，他的妻子，他的女儿都已知晓。

所以在他的妻子、女儿攻击拉丽达的时候，只有他为她说话，维护她的尊严。

在他的儿子渐渐疏远她的时候，他悄悄地去她的房间，只为了安慰她。

那场TANGO，惊心动魄，甚至超越了我对《闻香识女人》里那场探戈的评价。

当她面对一屋子冷漠的人群，勇敢地准备独自一个人跳探戈时，他出现了，衣着整洁、面容干净。

他绅士地伸出了手，而她感激地接受。

一开始，他闭目，完全沉浸在探戈的美妙音乐中。

之后，她惊讶于他娴熟的舞步，于是她也越发地投入，一个转身，一个踢脚，一个眼神，姿势优雅，姿态撩人。

我看到了他们对舞步的完美诠释，我看到了他们内心的惺惺相惜。

这不是一部所谓的公公抢走儿子爱人的不伦戏，撇去时代背景不言，这只是一部宣扬女性的戏，宣扬女子勇敢追求爱也勇敢放弃爱的戏。

最后的离别时刻，她说约翰说：“我亲爱的，你不知道什么是爱，你不明白爱人至深，愿意为他做一切事的感觉。

甚至为他注射毒药，只因他虚弱地无法亲自动手”。

这样的女子，不做作，不虚伪。

所以她因为爱来到了庄园，最后也是因为爱离开了庄园。

当然，同时离开的还有惠特克先生。

虽然影片没有暗示什么，惠特克也许只是因为要逃离令人窒息的家庭而一并出走，但我宁愿相信是因为那场探戈，那场激情四溢的探戈，让他明白了自己真正的内心。

何其有幸与你共舞一曲探戈！

何其有幸能在短暂的人生里认识并且爱上这样一个热情如火的女子！

美国在一战后凭借它的乘火打劫，凭借它的所谓工业发展了起来，美国的自由主义也好似理所应当的向外渗透。

这是一部翻拍片，放在当年美国全盛时期确实有些影响力，然而在这次经济危机的当口，随着GM也要宣布破产，推出这部片，却有些讽刺的意味。

且不说美国人那些自由主义不仅到处干涉别人，现在还弄乱了自己的经济，就连片中那略写无聊与传统的英伦庄园的生活，一个超级大的庄园，隔三差五的组织社区内的颇为优雅文艺的小型活动，举办自己的打猎活动，才一直是美国那些上流社会始终追逐的生活方式。

用一个出生自底特律的钢铁厂工人的孩子，就想撼动其他国家的文化与价值观，实在有些愚蠢。

这样类型的片子，一直是电视剧与电影节非常喜欢的类型，文化的冲突，所带来的喜剧和戏剧的效果。

然而这一部并不显得精明多少，不仅没有让我觉得美国媳妇真的知道什么叫爱，也没让我觉得她就真的有主见，反而突显了一个为了保住庄园保住家庭操劳的贵妇，外表是守旧、自命不凡而刁蛮，其实内心却要忍受得是大战后经济凋敝与丈夫对现实生活的逃离，最后却还要承受所谓美国媳妇那套只追求个人感受而毫无责任和承担的指责。

不知道，看得人是否跟我一样感觉有些不公。

是啊这个家里，老公可以逃离，儿子可以逃离，媳妇也可以逃离，只有这个母亲会死守着，等着他们回来。

最后说说演员，Scott Thomas无疑是最耀眼的，她的举手投足都是很到位，无论她出不出现，都会让观众惦记着，Colin Firth不知道为什么要接这部戏，人依然魅力十足，但总戏觉得少了那么一点点，启用Jessica来演这个美国媳妇，感觉真是很失败，有些斯嘉丽的影子，但是经不起细看，总觉得很粗，节奏和火候都不够。

反而让这部文化侵略的戏，削弱了很多力量。

另一个亮点是管家的扮演者，虽然总是在配角和非重要的位置，但他的出场总有些小亮点。

谁是真正爱你的人？

谁真正在乎你、理解你、支持你决不是唯唯诺诺离你而去的那个乳臭未干的boy众目睽睽之下，悄然站在你的背后，毫不犹豫地迎合你的蓦然回首牵起你的手翩然一段激情探戈尴尬还给那群庸人震撼而尽兴芸芸世上，有几人能活得尽兴？

茫茫人海，何时何地能幸得一君与我共舞？

当你的爱人说：I love you with all my heart and soul。

先别忙着甜蜜。

每一个他/她爱你，都会有自己的底线，只有你的行为还在底线之上，他/她当然可以全心全意地爱你。

但有朝一日，你触及到了这条底线，你的言语或行为，已足够为其他人所诟病，他/她还能一如既往地爱你吗？

世人的爱都不是大爱，只是以爱的名义，为你筑起了一堵高高的围墙，让你身陷囹圄，只要你不越过那堵墙，爱仍在；一旦要翻墙，爱人也会随之翻脸......当这个平静但虚伪的庄园得知她的过去，她的丈夫别过去了脸。

她就知道终将不容于这个假装高贵、虚伪的庄园。

最后，以一曲惊艳的Tango明志，潇洒离开。

那段探戈，只为理解我的人而跳，无关风月......你或许是爱我，但你还太年轻，你还不知道爱不仅仅是喜欢在一起，爱还是一个博大精深的字。

当我虚弱的双手无力结束我了无生趣的人生时，你能爱我爱到杀死我吗？