落花时节又逢君

这部剧前期女主是懵懂又搞笑，男主温润如玉，演技松弛有度， 女主可爱灵动，把一朵不谙世事的红茶花妖表现得淋漓尽致，让我这个不怎么爱笑的人，都会情不自禁的笑起来，推荐给朋友看，她们也是笑逐颜开，每一帧画面都很唯美，感觉都可以作为手机屏幕壁纸，总之：落花时节又逢君，男女主角色塑造无瑕疵，几世轮回层次分明，值得反复观看。

之前上一篇剧评写了大视角方面的看点，所以这一篇写的分析是男女主感情的变化，说是糖，其实是感情解析合适些啦。

速度很快，但也是可以让人理解他们的感情进展，并且是有可圈可点的层次感的。

第一集，锦绣养还是红茶花，连话都不会说，只有感知的女主。

在之前讨论贴里，有朋友觉得身为兄长的锦绣之所以对弟弟昆仑那么好，很有些宠溺包容的感觉，是因为锦绣身上肩负了一些目前剧情暗示、他不能轻易说出口的沉重责任（神罚者的身份，以及那满背伤痕，本体牡丹花树都是伤疤，这些伏笔还没有说是为了什么），而名义上的君父天帝又是那个样子，对他情感做事都带有一股苛刻。

所以，锦绣才会将昆仑这个双生兄弟，当做是另一种可能的自己，他自己没法活得快乐潇洒，那就希望能让同胞兄弟实现这种快乐。

同理，其实幼年锦绣养护红茶花（红凝原身）的时候也是这样。

剧里有句台词是“一脉同源”还是啥，反正就是说山茶花与锦绣本体牡丹花形相似之类的。

也就是说，最开始幼年锦绣见到红茶花，并且养护花的时候，很可能是将花看做是自己的投射，也就是当做世界上另一个自己的呵护关怀的，所以台词才说要照顾山茶花。

除非是绝对自厌的人，否则人们往往都是很难讨厌自己的。

而幼年锦绣一开始就将山茶花当做是另一个“自己”的投射在呵护，那势必在无形中就会投入更多的精力与感情。

相比之下，昆仑到底是个活生生的人，还是从小跟锦绣性格迥异，从父母期望到承担责任程度都不一样的人。

并且，昆仑在礼法角度上，还是锦绣的弟弟，在古代背景下长兄承担更多的责任，那其实是必然的事情，这也意味着许多为难与压力，像锦绣目前这样的人设是不能完全说给昆仑知道的。

世界上也很少有完完全全的感同身受。

但这时候，红茶花的存在就凸显出来了。

红茶花很可能就是锦绣寄托了许多不可言说情绪的一方净土，他是小神仙，能感知到花的灵性，他或许是慢慢将有生命有灵性的红茶花当做是自己的一个朋友或者重要存在来看待的。

红茶无形中寄托了他的很多感情，甚至是陪伴了他的成长。

到天帝指责他怎可有偏爱的时候，到锦绣愿意用指骨去救花，锦绣其实已经在这个小生命身上寄托了对“自己”（本我投射）的爱，对伙伴的爱护，对自己养护某个弱小生命千载光阴的温柔悲悯等等。

而昆仑擅自越权，胡乱动用花神令，红茶花抗令不开花，天帝降罪于她的时候，男主锦绣不理解其实也很合理，因为这件事从一开始就有问题。

好比说，如果将军发现兵符圣旨之类的东西有假，不听大帅的号令“清君侧”，不跟从叛乱，那将军是否也有错呢？

天帝大怒红茶花不顾花神令那边，这里老演员的演技真的也好，隐隐透出一种维护某种病态权力、规则的魔性。

—————— 还有一个不负责任的猜测就是，会不会幼年锦绣也是看到红茶花受伤受损的场面，想到自己，才会想要尽力养护照顾这盆花？

不是说他不受重视，他从小所处的位置，肯定是被寄予厚望的。

但看他满身伤痕，以及被天帝pua苛责时的无力（标准处在封建父权下的感觉），不管再平时怎么看重，在他受伤的时候，他的父母应该多半是没有顾及他的… 而天帝苛责偏执的时候，也并没有对他宽容。

所以他才想要去关心养护别人，继而对还是本体形态却具有的灵性的红茶花生出很复杂的感情。

这时候肯定还不是爱情，但确实有很别致的羁绊，这也真的不是土，是近年剧很少见的羁绊… 就像宇智波带土给旗木卡卡西一只自己的写轮眼，伤害谁也不伤害卡卡西本人的性命，其实是将卡卡西当做自己生命的延续在爱（这个阶段还非爱情），但就是非常特别。

从天帝的阴谋说起，男主锦绣是天道选择的天帝星，身负麒麟血脉，是神妖结合的孩子，天帝的妹妹慈心是锦绣的生母，但在万年前就同妖王被天帝杀害，天帝因锦绣是天道选择的天帝星而将其抱回养做亲子，对外宣称是神后所出，与神后亲生昆仑君为双生子。

这为天界这最尊贵的一家人的纠葛埋下隐患。

年幼时锦绣不得神后喜欢，神后也懒得伪装，而天帝把锦绣当成继任者严格要求，对昆仑君放任自流，好似两个孩子之间天帝更偏爱锦绣，而这，不仅锦绣有所察觉，昆仑同样也有察觉，不管是神后，锦绣，还是昆仑，都可以说心照不宣的认定锦绣是天帝的私生子。

昆仑因兄弟情谊不愿令锦绣难堪天帝蒙羞，自污名声隐藏修为以求家庭表面的和睦平静。

而神后在昆仑的不争气锦绣的处处完美中更加厌弃锦绣，锦绣不得神后母爱对昆仑的步步退让又心怀愧疚使得他在成长中无比希冀能实现天帝对他的期望，对昆仑更是包容偏袒。

而天帝，对锦绣，毫无感情，万年如一日对锦绣的高压政策要求他尽善尽美，达到他心目中继任帝君的标准，而一个完美的帝君在需要他牺牲的时候才会有觉悟自愿完成牺牲。

这是他从抱回锦绣开始就为锦绣量身打造的一条死亡之路，而这场布局万年的棋局为的就是能够消杀世间所有低劣的妖族，这是他定下的秩序他个人意志下的公正。

锦绣在这种充满欺骗的压抑环境中成长，比昆仑君背负了太多，他需要一个情感出口，把仅剩的一点私情自我投注到那颗自幼陪伴的红茶花身上，红茶花虽生灵性却并未化形，花木之形无法开口，仅仅是只认锦绣之令不认花神令的一点倔强，在天宫就已属大逆不道。

天帝需要一个完美的继承人，却并不需要一个完美的儿子，所以锦绣的一言一行只能符合继承者的标准，而不用有多余的情感。

红茶忤逆天道，斩断仙缘。

锦绣既无法理解又只能承受。

私下带回赐予指骨助红茶重生，虽使其流落下界堕妖，但也无意间成为锦绣抗拒天帝安排的开始。

红凝真是所有仙侠剧出身最寒微最普通的女主了，生而为妖，即使追溯到生命之初时也不过一株他人偶然种下的红茶。

红茶小妖，胆大包天，竟敢当众向神尊求婚，无人当真甚觉可笑。

锦绣亮起额间的花神印从逆光中笑着看向红凝出现在红凝眼前时他心里在想什么呢？

从把红凝自凡间带回天界后锦绣就在为红凝不断降低身为神尊大人的底线去偏爱纵容她，而这些不过是锦绣心甘情愿想要为红凝做的，他想做红凝的锦绣，而不是中天的神尊。

红茶小妖的爱意是直白热烈坦荡的，信任他爱慕他依恋他心疼他，有红茶小妖纯粹炽热的真情实意在前，天界编织的虚情假意那些空洞的期望于他而言有什么可留恋的呢？

他可以放下一切放弃尊贵的地位和身份与为他辛苦历劫的红凝相守哪怕两人只能做下仙在凡间一隅任职。

如果他是三生里天族二皇子，或许真能为他的小巴蛇守来一个云开见月明，可惜，在落花的天帝眼里他不是他也不配。

红凝与锦绣经历过水仙幻境，不愿忘记红凝害怕忘记红凝是锦绣的段斐，希望段斐忘记自己过自己人生的是红凝的水仙，一个贪念情希冀永恒，一个只要拥有过就知足甘愿。

第一世的红凝纯粹得除了锦绣没人相信她的爱是真挚沉重的，什么都没得到就心甘情愿为爱人付出生命的代价。

她肯定对男主心里有怨吧她肯定是想以此惩罚报复男主另娶他人吧？

那些影视剧不都是这么演的吗？

怎么突然就戛然而止到下一世了呢。

她知不知道锦绣为她付出了多少？

喝下前尘水，她肯定要质问男主吧，快去伤心斥责啊，要不然男主怎么解释怎么开口说出为她付出的一切呢？

但是红凝和那些女主完全不一样，苍梧山回忆起前尘往事，她确定的只有一个事实，那就是自己的心意仍然如天界一般对锦绣充满了爱慕依恋感激，“落花时节就要到了，神尊大人可还记得，说过，要娶我。

”，感激你这一世没有丢下我，找到我守护我。

而锦绣也和那些男主不一样，他很爱哭，很爱抱着红凝哭，“对不起，是我让你失望了”，红凝从未改变的心意是锦绣做梦都渴望的，而红凝竟然令他得偿所愿，他是非常感激非常感动非常愧疚非常急迫想去弥补的。

菊仙官说中天王一遇见小红茶怎么就这么幼稚。

谁遇到如此真挚炽热强烈的爱意都没办法不幼稚吧，黄金千两易求，挚爱真心难得。

苍梧山红凝放狠话的时候我总觉得不得劲，怎么你开大报复就只斩断一下红线？

有说那么多狠话的时间怎么没拿剑一剑刺死锦绣呢？

陷入仇恨不应该失去理智拼命伤害他吗？

你怎么只会说狠话呢？

直到慕仙看见无章国失去记忆的锦绣时那刻骨思念的眼神出现，一下子把我从期待两人恨海情天的想象中拉回。

跟自己跟白茶说着仇恨，却无法坐视锦绣在自己面前遇险，心里想着靠近是为了报复，靠近了又凭锦绣心意随其逛街约会见长辈，连句像样的重话都不曾说；锦绣一次受伤卧床，明明该是最好下手的时机你却用来床边守护了一整天，嘴里说着“和谁比不好和他比”，手却端起药碗督促他喝药。

无章国怪事频发，若为报复你应该乐见锦绣因此失去一切焦头烂额才是，而你却决心去找到献王吸收怨气还无章太平护锦绣此生平安，哪怕自己这过后恐无来世。

“原来，你我曾有过两世情缘皆不得善终，原来，你是在意我的，原来，我不是自作多情。

”男主说这几句话的时候，我真的觉得他好像其他影视剧里的痴情男二，而女主，“我恨你，恨你此生竟然忘了我。

”，明明上一世你也没有丢下我。

“业火桥上很痛的，下一世，你再找我一次好吗？

”如果不是知道落花的结局是绝对的he，这些误会还没澄清男女主就接连死亡的结局我是一定要给编剧寄刀片的。

回归中天，慕仙已经不想去用过去的痛苦惩罚锦绣，宁愿自己承受那些哀嚎借锁心线惩罚自己，也要守护锦绣追随锦绣，在中天恪守天规压抑本性，沉静温柔，内敛大方，思虑周全。

宽解锦绣的忐忑不安，理解锦绣的左右为难，保护锦绣的纯真良善。

慕仙与第一世的红凝除了对锦绣更古不变的爱意似乎已经没有相似之处。

帝君重伤，以后锦绣会顺利继承帝位，也没人能伤害到他了。

那一切罪责就用慕仙（红凝）的死亡来结束一切吧，既能偿还对苍梧山众人的愧疚也能保护锦绣。

她以为那样说锦绣即使不会杀她也不会保护她，那样很好，以自己的生命去成全神尊大人不连累花朝宫一草一木是值得的。

可是她爱锦绣，却也小瞧了锦绣对她的爱，天界的一切与她相比，他只能选一个时他只会选她。

失去一切自罚下界，可是令锦绣最痛苦的是红凝身上的锁心线，害怕她不再爱他成为他最绝望的恐惧。

当确定红凝对他的爱从未改变过，锦绣又哭得梨花带雨的忍不住亲吻红凝拥抱红凝，能够和红凝相守是他的夙愿。

身世之谜，仙妖大战，父母之仇桩桩件件接踵而至，锦绣和红凝甚至没有片刻偎依的时光就不得不面对这一切解决这一切，苦境之中看见锦绣守护着小红茶，原来他很早很早就期待她化形与她相守了。

可是苦境中的红凝没有遭遇断枝，没有经历锦绣用指骨助其重生，是假的。

唤醒锦绣就要用真实的东西打破这个幻境，天帝说你会后悔，锦绣他也会后悔，就是说的红凝如果取出指骨唤醒锦绣那红凝会消散，红凝消散锦绣必然会后悔痛苦。

但红凝却说“与挚爱之人携手，何悔之有”，对锦绣说“不要忘了，山河锦绣，你的归处”。

三界太平，仙妖共存，河清海晏。

红凝说自己只是一朵力量微薄的红茶，却也有这世上无人能替代的任务要完成。

世界上仙界有天帝，妖界有妖帝，人间有人间的守护神，红凝就像从未来过一样，与这些尊贵神圣离得很远很远，其他所有人都会感念锦绣，却不会感念红凝，因为她是如此微薄又平凡。

唯有锦绣，才将她视若珍宝视为唯一。

“既然她做不成我的神后，还是我随她去做凡人吧。

” 修行这么苦，红凝从来不喜欢修仙。

只要是与你一起，给个神仙妖怪也不换。

“那正好，我可以去到她的每一世，相遇相知相爱再别离，想想也很有趣。

”

其实很期待看到他俩每一世大婚，是不是天界妖界这些亲朋好友都会来贺呀，这真是幸福圆满到极致的结局了呢。

刘学义把锦绣的神性华美，尊贵清冷，高洁隐忍克制与温柔深情，演绎的淋漓尽致，谁看了四年前的刘学义不说一声绝，他演出了花神的不染纤尘骨相天成，他演出了锦绣的倾国倾城艳冠群芳，他的每一世每个角色都立体分明，鲜明饱满，各具魅力，无论是威严高贵花神大人，还是风流倜傥的段斐，还是玉树临风仙气飘飘的师尊，还是无章国的英气逼人温文尔雅的锦绣将军，都演的刻骨铭心深入人心，刘学义的演技炉火纯青，看刘学义演技就像看一场视觉听觉盛宴酣畅淋漓，无论是苍梧山一世还是挣脱神识控制，刘学义都凭借细微的表情和层层递进的情绪来呈现了一个个名场面和高光时刻，刘学义的演技谁看了不说一声震撼。

有一场戏让我特别震撼，在演冲破神识控制的时候，刘学义的微表情和肢体语言处理的特别到位，眼眶的血丝，额头暴起的青筋，颤抖挣扎的肌肉，到最后吐血和流泪，把锦绣的茫然无助到觉醒爆发演绎的特别出彩，爆发力和感染力真的狠狠的拿捏住我了，刘学义的演技真的是教科书级别的。

很开心能让我们看到刘学义的盛世美颜，很开心让我们跟着刘学义开启了一场绝美的仙侠之旅，刘学义的剧就是造福观众的眼睛。

落花的服化道妆造都是重工级别，尤其锦绣神尊的衣服真的制作精致华美，每件衣服都用飘逸的绸缎和纱质面料制作而成，有各种牡丹花纹暗纹金银丝线，还有牡丹发冠，真的刘学义穿着这么美的衣服出场真的惊艳到我了。

幸好这部剧播出了才我们看到了这么美的锦绣，这么温柔深情的神尊大人，刘学义就是谪仙本仙，他自带的清冷仙气在位者的气质就是为古装仙侠而生，刘学义就是天选锦绣，唯一的男花神，女娲炫技之作，千万不要错过，我要为刘学义的演技和颜值疯狂打call。

　　日前仙侠剧《落花时节又逢君》将影视化，男女主角已定由刘学义和袁冰妍主演，这也是二人从《玲珑》之后第二次合作，自从《玲珑》播出以后，袁冰妍的人气暴涨，可以说该剧从开机就自带明星流量，另外《落花时节又逢君》改编自蜀客所著的同名小说，主要讲述了上神锦绣欲渡一朵茶花小妖红凝成仙，最终被小妖改变，两人缘结三世，锦绣最终被红凝渡成了人的故事。

　　该剧从传出要开机，就让广大网民很是期待，特别是对人物介绍的期待，下面就让八字网小编为广大网民根据小说总结一下落花时节又逢君人物介绍吧，如果与影视剧不同，请大家谅解。

　　《落花时节又逢君》角色人物介绍 　　1、 红疑—— 茶花小妖 　　红疑生来反骨，永追采止 　　外形20岁，原是白周山上的茶花小妖，呆萌率真，不通情事，却误入仙界经历儿世情要轮回。

她曾是深情守护的一朵红茶，是仗剑江湖的捉妖师， 也是起义弑神的魔女，敢爱敢恨，有恩必报，有债必偿，从不管身份地位之差，为追求爱与平等打破一切束缚。

　　2、 锦绣——闷骚花神 　　四界之责千斤重，他一人担八百 　　外形24岁，中天上神，花界统领， 红疑的提高上司。

中天上神，花界统领，红凝的最高上司。

从小被当作天界接班人培养，身负责任和使命，极讲规矩的老干部。

外表高冷做娇，内心闷骚，口嫌体直，时常真香，常被红凝撩拨害羞变回金色牡丹的原型。

隐忍深情，为了红凝甘愿承受万道天刑，美强惨人设，最终痛苦地发现自己的身世是最大的笑话，自己坚守的正义是一个天大的谎言。

　　3、昆仑——混世上神 　七宗罪里占五宗，全被情耽 外形22岁，昆仑上神，情深义重，风流不羁，霸道高傲，辗转几世，绕不开一个“情”字。

与锦绣犹如一枚硬币的两面，一个是万众期待的天之骄子，一个是所有人都不敢直视的混世魔王。

在爱情中十分热烈主动，是个追求手段无所不用其极，又用情至深的情种。

　　4、 陆瑶——傲气公主　　外形24，北界王之女，北仙界第一美貌的“北瑶天女”，锦绣的青梅竹马。

从骄傲自我、高高在上、生活在象牙中的公主，错失爱情，蜕变成为了权利不择手段的黑莲花。

　　5、陆玖——九尾狐妖 　外形20岁，北仙界九尾狐妖，天生三尾被家族鄙弃，敏感自卑。

以守护锦绣为己任，却因误解锦绣嫌弃自己出身不纯，陷入巨大痛苦。

　　以上是小编根据仙侠剧《落花时节又逢君》小说总结出来的人物简介，可能该小说影视化后的一些人名会有变动，如果有什么最新信息发布，小编为及时修改该篇文字，如果什么不妥之处，请大家多多谅解。

说真的，点开这部剧之前我没有对这个剧抱有什么期望。

不是男女主任何一方的粉丝，但是对这部剧一波三折的诞生之路也略有耳闻。

能播出已是万幸，或许对这样一部剧，本不该抱有很大的期望。

但是鉴于目前内娱的在播古偶一部比一部烂，我还是决定审判一下。

但是！！！！！！！！！

真的很好看！！！！！！！！！

实话实说，已经上头了。

就这个古早土味神妖之恋爽！

对味儿了！

或许人就是要时不时换换口味吧。

反而这种土土的剧情，加上点搞笑的元素很吸引我。

按理说这种冷静自持仙君和清纯善良小妖的搭配已经数不胜数。

甚至不用看就大致能猜到二人的恋爱会经历怎样的坎坷。

但是就是上头了，你说怎么办？？？

至于为什么会这么好看嘞，我分析以下几点原因。

1.男女主颜值演技OK，非常OK。

刘学义作为三界代言人演这种角色那简直就是手拿把掐。

女主布灵布灵大圆眼睛，眨巴眨吧可爱死了。

你有这样的小花妖进入仙界，别说花神大人了，谁也得为你折服。

（别管，我说的。

）2.剧情OK虽然是几年前的剧，但是故事丝毫不拖泥带水，搞怪又可爱，有的地方真的很搞笑啊。

其实你看，只要基本盘好了，这个剧他就不会有多难看。

但是就是这些基本的东西，很多剧却达不到。

（最后说一下我的个人看法，如果是原来那个女主我绝对不会点开这个剧。

我个人就欣赏不来她，单说颜值，不说别的。

她就不适合演这种甜妹啊，感觉整个人一脸苦相，绝对算不上什么美人。

更不适合这种古灵精怪的小花妖。

）现在的女主我很满意！

很喜欢！

OK！

超级OK！

—————————————————————5.8更新：其实越看越有点难以共情。

故事的本质是天龙人的爱情。

帝君一次次用自己的职权给小女友开后门是不是不太好？

好吧，我承认你的女朋友是很可爱。

但是！

我居然只能共情到NPC和牛马打工人。

说实话，我认为帝君把北仙界万年一滴的金莲露转手就给了小女友这事办的真的不太好。

虽说是事出有因，但是确实有点那啥了。

正如北仙界神女说的那样，你把我北仙界万年一滴的金莲露轻而易举的送出去讨小姑娘开心。

你拿什么偿还，也不要指望我会领你的情。

我从心底里认为天女说的特别特别对。

帝君在别人面前一副铁面如山的样子，但是在女友面前一次次退让底线。

如果我的领导这样，我真的会生气！！！

已经到了无法共情天龙人的爱情的年纪了。

虽然是很甜，但是我的良心难安。

🫠🫠🫠——————————————————5.9号更新气死我了。

锦绣你是怎么回事？

我越来越觉得白茶说的对，你就是个道貌岸然的伪君子！

你是帝君啊，你知不知道啊？

自始至终你对与一个小妖的恋情没有丝毫犹豫。

你不知道你要联姻的吗？

你不知道你要担负起责任的吗？

但你是怎么做的呢？

一边在别人面前摆架子，臭脸子，道貌岸然的说着天道 天道，规则 规则。

一边满脑子都是谈恋爱 谈恋爱，成亲 成亲。

当时转头把万年一滴的嫁妆给了女朋友也就算了，现在明知道结婚有风险，却还是要所有人陪你一起承担这份风险。

你是不用担心啦，毕竟你爹是中天帝君。

你怎么玩怎么闹都没事儿，但是但凡有一点责任心都不能选择再次成亲吧？？？

啊？？？

你口口声声说我要直面自己的内心 不要再欺骗自己了。

你哪次没有直面内心了？

我请问呢？？？

你不一直都在坦然接受吗？

不一直都在谈恋爱吗？？？

啊？？？

说着大爱大爱，却让所有人承担这份风险，为你们伟大的爱情陪葬。

这不是为了一己私欲是什么？？？

满脑子只想着自己。

一开始当时调情看看也就罢了，越来越离谱。

不把NPC的命当命是吧？？？

就你们的爱情伟大，别人的命都不如你们伟大的爱。

真是可笑至极，荒谬至极！！！

—————————————————————看到现在我真的已经尽力了，真的不能再看这部剧了，再不停的冲击着我的三观。

可能是这个剧过于坎坷的命运，所以很多人对它是一种包容的态度。

但是它的问题不在于谁来演女主，而是剧本太烂，人设太烂了。

谁来演都不好使。

对于师尊和王红凝那一世我只觉得恶心。

为老不尊！

干嘛啊？？？

受不了了🤦‍♀️我对男女主本人没有任何意见，只是这个剧情太过雷人。

各个程度上的。

希望这种剧本不要再流入市场了，简直是一种迫害。

小胡可可爱爱，演的不错，刘学义一如既往的稳，关于剧情的一些感想。

最近追了《落花时节又逢君》，这部剧里的爱情故事虽美，却也藏着深刻的人生警示，尤其是关于恋爱脑和乱发愿这两件事。

剧里的红凝，对锦绣神尊一见钟情，一句“我要做你的神后”，开启了她飞蛾扑火般的爱情之路。

为了和锦绣在一起，她不惜褪去妖身，苦修千年。

这份爱，热烈而执着，可在现实生活里，这妥妥就是“恋爱脑”的典型。

红凝的世界，几乎只剩下锦绣。

她满心满眼都是如何能配得上他，如何能和他长相厮守，却忘了自己的初心和价值。

当看到锦绣与他人的婚书时，她的世界瞬间崩塌，那种被爱情狠狠背叛的痛苦，让人揪心。

但这也恰恰是恋爱脑的悲哀，把全部的幸福寄托在一个人身上，一旦对方背离，自己便一无所有。

在生活中，我们身边或许也有这样的例子。

有的人为了恋人，放弃自己的梦想、爱好，甚至疏远了朋友和家人。

可结果呢？

当爱情消逝，才发现自己失去的不仅仅是一段感情，更是曾经那个闪闪发光、有着无限可能的自己。

就像红凝，如果她能多爱自己一点，在追求爱情的同时，也不忘提升自己，经营自己的生活，即便最后没能和锦绣在一起，她也依旧是那个独一无二、活得精彩的茶花小妖。

再说说乱发愿。

红凝一心修仙，只为能和锦绣并肩，这背后其实就是一种发愿。

可她在发愿的时候，并没有充分考虑到修仙路上的艰难险阻，以及自己是否真的能承受这一切。

结果，她在化仙池中九死一生，历经磨难。

发愿，在生活中就像是立下一个宏大的目标。

很多人一时冲动，立下目标，却没有深思自己有没有能力、有没有足够的毅力去实现它。

就像红凝修仙，她只看到了爱情的美好愿景，却忽略了实现过程中的种种挑战。

另外还有怨气凝结成人身发愿要亲手杀人，最后虽然不情愿也实现了恶愿，害人害己。

发愿更多的应该为了众生更欢喜而发愿，一切事物的美好祝福，比如在《念无双》中，神女姬谭音对源仲的赐福充满深情与期许，以下是相关内容：源仲，我以神女之名向你许下最诚挚的赐福。

愿你此后的人生，身体康健，远离病痛与灾祸。

两三百年后，当岁月染白你的发，你将鹤发童颜 ，尽享天伦之乐，在子孙绕膝间感受家的温暖与生活的惬意。

你会拥有一生一世一双人的美满爱情，与心爱之人携手走过每一个日出日落，这份爱纯粹而坚定，不会被世俗的纷扰所动摇，足以羡煞旁人。

（虽然也有点恋爱脑，但更多的是对众生的大爱）在漫长岁月里，无论遭遇何种困境，都能保持内心的安宁与喜乐。

所行皆坦途，万事皆顺遂，得享人间至好极乐 。

我向你保证，我定会成为你生命中的守护，伴你左右，直至你生命的尽头。

《落花时节又逢君》就像是一面镜子，照出了恋爱脑和乱发愿的危害。

我们一定要保持清醒，不要让恋爱脑冲昏了头脑，不要轻易乱发愿。

爱别人之前，先好好爱自己；爱自己也要爱众生 。

总评：其实每一世都不长，最终呈现的效果来说：当又土又上头，抛开脑子就是看的短剧还是不错。

但是从刘学义从原版二番到现在单抗剧的一番，虐男情节削弱了很多，也不大算是高岭之花下神坛了。

（我个人觉得和小说很不一样，得把剧当成全新的东西看。

） 最大亮点：白月光时期刘学义的颜值，剧恋爱的暧昧阶段拍得真香，又搞笑又下饭。

HE！！

缺点：进度过快。

一到男女主恋爱后就开始疯狂走剧情的时候，剧情就像是坐了火箭，有时候逻辑都不是很通。

如果你是刘学义颜粉，或者你爱看短剧，或者你下饭看，都很香很不错。

——一、剧情：①明线：经过了几生几世后，保留了原著的主线：男主本欲度女主成仙，最后却被女主度成了人。

（但是和原著完全不一样了。

）②内核：从以仙为尊，妖生而为恶，封建等级制度→→→众生平等。

剧最后几集突然拔高了立意。

当然也不突然，前面的剧情很多都是伏笔。

二、人物：①男主锦绣：那年刘学义的颜值足够支撑起这个角色。

剧版锦绣是温柔，善良且心软的。

（他的性格给我的感觉有点像何老师）。

他其实对每一个人都很好，但他心软，舍不得重犯别人。

如果从一开始就重罚杏仙，后面很多事都不会发生。

他作为神罚者，他觉得一些他要罚的人没有错，但是他没有怀疑过天帝制定的制度。

而是在现有制度下尽自己的力量去帮助别人。

只到红凝的出现，慢慢地开始动摇自己坚持服从的制度，到经历了几生几世和人生以系列大变后，最后和昆仑一起建立众生平等的制度。

和女主一起过简简单单凡人的生活。

另外，剧版他虽然对所有人都好，但是对女主的偏爱还是很明显的。

②女主红凝叛逆补怕死（敢于质疑制度，坚持本心），但有点过于自信。

从她有意识以来就特别顺，所有错都会有男主给她兜底。

只到父母被男主所杀，经历过这场大的变故后，性情大变。

最后经历以系列事情后变成了人。

小胡演得挺好的，对着绿幕能演成这样，真的很牛。

——

胡意旋演的这个红茶花妖感觉有种特意装可爱的感觉，不是纯粹的灵动演出了智障的感觉。

本来想奔着刘学义的颜值强迫自己看下去，但是女主长得实在是太丑了。

实在是看不下去了，救命。

而且并没有那种原来的灵动的感觉，而且两个人没有CP感。

给人的感觉就是特别傻，特别难看。

反正我没有办法去继续吐槽下去了，因为我从来没有见过人，可以丑成这样子的。

你好歹换个灵动点的女主呀。

胡意旋在《落花时节又逢君》里的演技简直灾难现场！

全程瞪眼嘟嘴三件套，眼神空洞得像被抽走灵魂的AI机器人，每次特写都让人脚趾抠出魔仙堡。

把单纯演成智障，把天真诠释成脑干缺失，建议剧组给她眼珠子上个发条，毕竟木头美人也需要眨眼睛啊！

敖瑞鹏在《落花时节又逢君》中展现的表演层次，堪称新生代演员中「角色塑造方法论」的教科书级示范。

他饰演的昆仑神君与凡人白泠，不仅是仙侠剧常见的「神/人双生」设定，更是一场关于演员身体控制力与情感爆发力的极致实验。

一、肉身叙事：从神格到人性的物理解构 昆仑神君的「神性」在敖瑞鹏的演绎中呈现出强烈的视觉侵略性。

他刻意将肩颈线条绷成直线，行走时足尖微踮，仿佛每一步都在丈量云端与人间的距离。

而当镜头切至白泠时，这个曾经的战神却像被抽去脊椎般佝偻着背，手指永远蜷缩成防御姿态——这种从骨骼到肌肉的全方位松弛，让观众清晰感受到神性崩塌后的灵魂失重感。

更精妙的是他对「眼神焦距」的控制：昆仑视物时瞳孔始终保持着0.5秒的延迟聚焦，如同神明俯瞰蝼蚁般漫不经心；而白泠的目光永远精准锁在对方眉骨，带着凡人特有的急切与卑微。

在关键的「诛仙台跳崖」场景中，敖瑞鹏设计了一个令人心惊的细节：当白泠被打下神坛时，他刻意让身体在空中划出一道抛物线，而非垂直坠落。

这个违背物理常识的动作，恰如其分地诠释了角色被命运抛掷的荒诞感——就像原著中「我欲渡你成仙，你却渡我成人」的核心悖论。

落地时他用膝盖内侧先触地，再以脊椎为轴缓缓蜷缩成胎儿姿势，整套动作耗时7秒，却完整呈现了从神到人的降维打击。

二、时间褶皱：补拍镜头中的成长密码 这部积压四年的剧集意外记录了演员的真实蜕变。

25岁拍摄的昆仑戏份中，敖瑞鹏的表演带着未经雕琢的野性：在「花朝会告白」名场面里，他挑眉时额头会泛起三道明显的横纹，笑起来牙龈暴露的弧度足有30度，这种略显莽撞的少年感反而契合了昆仑「天地不容便劈开天地」的莽撞神格。

而29岁补拍的白泠戏份中，他学会了用下颌线的微妙颤动传递情绪——当白泠在雨中发现红凝与锦绣的婚书时，他先是将后槽牙咬紧，导致咬肌鼓起蚕豆大小的硬结，随后突然松开牙关让下唇自然下垂，这个持续2.3秒的肌肉控制，精准复现了角色从震惊到绝望的心理断层。

更令人称奇的是他对「面部光影」的运用。

昆仑时期他刻意让法令纹保持平滑，利用打光在颧骨处制造尖锐的三角形阴影，强化神的冷硬；而白泠时期他通过减重让法令纹加深，配合侧光在鼻翼两侧形成两道纵向沟壑，将凡人被生活碾压的痕迹刻进骨骼。

这种通过面部结构变化实现的角色区分，在仙侠剧表演史上堪称突破性尝试。

三、情感微积分：从粒子到洪流的能量转换 敖瑞鹏对情感浓度的把控展现出惊人的数学般精准。

在「弑神」高潮戏中，他将愤怒拆解为三个阶段：第一阶段是瞳孔瞬间收缩至针孔大小，同时鼻翼两侧出现0.5毫米的细微颤抖，这是神性尚存的理智在抵抗；第二阶段是眼球布满血丝，每根睫毛都因肌肉震颤而投下细碎阴影，此时人性的仇恨开始占据上风；第三阶段是喉结像失控的活塞上下窜动，最终从胸腔爆发出的嘶吼中，声带撕裂的频率精确控制在120分贝——这种将情绪量化为生理反应的表演方式，让观众能直观感受到角色内心的能量裂变。

而在「轮回转世」的蒙太奇中，他通过步态的三次进化完成角色弧光：第一世的蹒跚学步，膝盖弯曲角度始终保持150度，模拟婴儿对世界的试探；第二世的江湖剑客，步幅固定为75厘米，脚跟先着地的方式带着侠客特有的沉稳；第三世的现代青年，走路时重心微微后移，呈现出都市人特有的疏离感。

这种通过步态书写角色灵魂转世的手法，暗合了原著「情劫历劫」的核心母题。

四、表演哲学：在仙侠框架中寻找现实主义锚点 敖瑞鹏的表演突破在于打破了仙侠剧「形神分离」的传统桎梏。

当昆仑以神尊身份说出「仙妖有别」时，他刻意让舌尖轻抵上齿龈，这种轻微的齿音制造出神明特有的距离感；而当白泠作为凡人说出同样台词时，他改用舌根发音，让每个字都带着胸腔共鸣的温度。

这种对发音部位的精细控制，使同一台词在不同身份下产生截然不同的情感重量。

在「记忆闪回」的处理上，他创造了独特的「光影蒙太奇」表演法：每当白泠回忆起昆仑时期的片段，他会让眼球以每秒3次的频率快速转动，同时用指节轻叩太阳穴，这个自创的生理反应成为连接两个时空的情感纽带。

这种将心理学中的「眼动疗法」融入表演的尝试，为仙侠剧的情感表达开辟了新维度。

五、行业启示：从流量鲜肉到演技派的范式转移 敖瑞鹏的表演证明，仙侠剧完全可以承载现实主义的表演深度。

他在《白月梵星》中塑造的妖王梵樾，通过「杀、恨、爱、贪、善」五重人格的层层递进，建立了差异化的角色坐标系；而在《落花时节又逢君》中，他更进一步，将「神/人」二元对立转化为演员身体的多维度实验场。

这种勇于挑战类型剧表演边界的精神，为95后演员提供了宝贵的方法论参考。

更值得关注的是他对「表演真实性」的坚持。

当剧方要求使用配音时，他坚持用原声出演，为此专门进行了三个月的台词训练，最终在剧中呈现出「神音如冰裂，人语似春溪」的听觉奇观。

这种对表演完整性的追求，预示着新生代演员正在从「流量偶像」向「表演艺术家」的范式转移。

敖瑞鹏在《落花时节又逢君》中的表演，本质上是一场关于「存在」的哲学思辨。

他通过对身体的极致控制，将昆仑的神性解构为肌肉记忆，把白泠的人性凝练为生理反应，最终在仙侠剧的框架中完成了对「人神之辨」的当代诠释。

这种将表演提升到存在主义高度的尝试，不仅重新定义了仙侠剧的表演维度，更为整个行业提供了「流量时代演技突围」的范本。