天将雄师

春节期间，我准备扫平烂片市场，决意尽量减少毒舌，发掘闪光点。

所以其实这部电影还可以啦值得春节时携带家眷去看啦IMAX真的不怎么头晕啦场面还是很大的啦....成龙的大部分电影，多多充斥着美帝的大家长情怀。

任职于边疆派出所，小团体们一有争执就出来劝架；后接收了一支罗马流亡组织，人自己都说这是我们罗马家事，你为什么要多管闲事？

大哥乱发一灰：你的事就是我的事。

多么胸怀天下，虚怀若谷，热血和平，忧心世界。

尤其是哥对雁门关众人的一腔战前热血鼓舞，完全是干部下基层的动员大会啊。

有文化到底不一样，蛮子们泪花闪闪心有戚戚，头脑发热地为罗马人卖命去了。

合拍片在这部电影身上找到了更多的立足之处。

之前的合拍片是仅限于演员的，拉各国明星来露脸。

这样各国的观众看起来，就好比日本人到美国看见吉野家我们在澳大利亚看见北京烤鸭一样，归属感自豪感立现，谁都能找到认同感。

于是。

心目中的大漠孤烟直长河落日圆变成了角斗士的沙漠王子篇，场面宏大雄壮，不比那凭吊寂寞的一缕狼烟强；能工巧匠罗马人为我们精确制图采用现代化技术修葺了融合风味的雁门关，好像也确实比盛唐建筑新鲜啊；三十六国拉起万国旗的那刹那我心中汹涌着宋祖英五十六个民族五十六支花，的确很有澎湃感啊！

同时，作为一部动作电影，本片不仅有成龙式的花式打法，更有罗马风的硬派厮杀，两派竟然还能毫不违和地干架，也算下了功夫吧。

只是有点卖力过头，成龙老是跑出来和将军们单挑，其他人出风头的时间都没有。

我也想看崔始源拉花架子啊，我也想看刘承俊的肌肉啊。

所以，新型的合拍片讲究的不仅是制作班底的国际化，更是整个画风的国际化啊！

ABC吴建豪和年幼时就移民加村的林嘉欣一派“终于能说母语”的欢喜；布罗迪的演技最佳，整合出一个文艺哲学气的弑君者，像那种现代欧美变态杀人狂；丘萨克面瘫了好伤心；崔始源好像肿了一点儿但还没等我看清楚他就被咔擦了；演小书斋老师和硬要做成龙老婆的某部落公主总是傻傻分不清楚；部落持鹰大少爷不用安志杰差评；至于成龙，每一部都是那么满脸操心忧国忧民的他，除了服装变化。

同样作为导演兼编剧，李仁港的枪手团队显然没有王晶的专业（或者他是一人单干？

），整部片子最终萦绕在我耳边的是成龙柔情的那一句，对着冷月公主说的：喜欢我，先了解我。

感觉有什么东西乱入了呢！

电影《天将雄师》，感觉真的拍得很大气，既有北美战争大片的史诗感，又有成龙电影一以惯之的动作喜剧风格，堪称视觉和听觉的双重享受。

不然，要想在竞争激烈的春节档期，尤其是在8部新片同时“抢钱”的情况下，从正月初一至初六拿下4亿多元票房，真的很难。

影片开场一战，就保留了不少成龙过往电影常用的功夫喜剧套路，这也让观众误以为成龙会就此风格一路打下去。

然而从雁门关一仗群架打完，到与罗马第一勇士卢魁斯遭遇，已经预示了成龙这部电影将不同于以往任何一部，特别是片中东西方阵法的对决，为影片最后的终极大决战作了全面铺垫。

直到看完全片，你不得不佩服成龙大哥，他不但自己塑造出了一位古代中国动作英雄的形象，而且把一向以文艺小生闻名于影坛的奥斯卡影帝阿德里安·布劳迪，也调教成了动作戏高手，东方、西方英雄的果断杀伐和凌厉动作，让人感觉这不像一部国产大片，而是一部标准的好莱坞战争大片。

紧张的情节，精彩的打斗，大气的场面，看得人热血沸腾，肾上腺素飚升，精神会特别亢奋。

特别想强调的是，成龙这部大片无疑是近年来制作水准最高的华语片，就是与好莱坞任何一部战争大片相比也毫不逊色。

而成龙最成功的地方还在于，他把北美战争大片的史诗感和中国动作电影的精髓完美地融合在了一起，既气势恢宏，又细致入微，更层次分明，观之真的引人入胜。

大年初一看的这部片子，还不错，挺值回票价的。

既然这部片子是以历史为题材的，今天也闲着无聊，就分析分析其中与历史不太相符的地方，权当打发时间了1、霍去病将军逝于元狩六年，即公元前117年；而西域都护府建立于神爵二年，即公元前60年，即使不算上第一任都护是郑吉；假如霍安是在十岁时遇见的霍去病将军，那么直到故事发生，他应该也有七十岁了……2、西域都护是什么位置？

【西域都护是汉王朝中央政府派遣管理西域的最高军政长官。

其级别相当于郡太守，每年的俸禄是二千石粮食。

其属官有副校尉、丞各一人；司马、侯、千人各二人。

都护的职责是统辖西域诸国，管理屯田，颁行朝廷号令，诸国有乱，得发兵征讨。

】听听，都快赶上军区总司令了，可你再看看片子中，两军交战，霍安仅仅带了几名手下就过去，你见过两国交战，一个军区总司令带上几名警卫兵就敢冲上去的吗？

再后来，仅凭一箱黄金，太守就敢直接抄了自己同级别霍安的家，发配充军。

敢问这位太守，你是想造反吗？

3、罗马打得是玉门关吧，西域在新疆、甘肃，雁门关在山西；雁门关防的是匈奴，玉门关防的才是西域诸国好吧，中间相隔十万八千里呢。

罗马要是打雁门关，还不如直接打长安呢，长安好歹比较近。

4、西域诸国都有自己的语言，这一点值得赞扬；可罗马不是说拉丁语或希腊语的吗，怎么说起英语来了？

…恩…这里需要吐槽一下……（这里科普一下：片子中说的英语属于现代英语，大约从公元1500年开始的；在此之前是中古英语，大约在公元1150年至公元1500年之间；再往前是古英语，大约从公元450年至1150年之间；而古英语的起源是日耳曼人一种方言发展出来的变种。

也就是说那个时候还没英语呢！！！

编剧！

导演！

你们穿越了吗！！！

）5、这个时期正是汉宣帝在位时期，可谓是汉朝武力最鼎盛、经济最繁荣的阶段，常惠、赵充国、冯奉世、郑吉这帮动不动就想着灭人一国的狠人都还没死呢，可就这个时候罗马的十万大军来了……你特么逗我呢，全剧终，也没见大汉有什么表示，你当烽火台是摆着玩的，大汉要真有这个素质，早特么灭国了。

6、最后吐槽一下，片子里现代戏中，那两个狗男女好像是中国人吧，中国人在中国的土地上交流还说英语，怎么看怎么别扭。

7、我突然发现了一件事情：片中成龙至始至终拿的刀都是雁翎刀，可雁翎刀是明朝才发明的，汉朝一直用的都是环首刀好不好！

文/梦见乌鸦还记得几年前听过一个相声段子，郭德纲和李菁的对口已成往事，其中有一段是这样说得：上帝对郭德纲说，我可以满足你一个愿望，什么都行。

郭德纲说了，我的愿望是希望世界和平。

上帝想了想回答到，这个难点，咱能换一个吗？

郭德纲又说了，那就把我这朋友——李菁变漂亮点儿。

上帝看了看回答：咱还是说说世界和平的事吧。

之所以放出这个段子，不是为了证明李菁长得不敢恭维，而是说让世界和平真的非常困难。

和平，向来是从古至今全世界屁民的心愿这种情绪可是跨越文化的全球通用语言。

因为谁都不想打仗，战争中倒霉的只有老百姓。

返回来说，对于文化和民族不同的群体，都希望对方能按照自己的生活方式和信仰，但一遇到这种情况往往双方都不会妥协，谁都不想吃亏，一来二去就打起来，在这种情绪下别说世界和平，连族群之间的和平都很困难。

所以在《天将雄师》中，营造了一个非常理想化的环境，将不同种族、不同信仰的人们放置在一个理想化的虚拟世界中和谐共处，用句俗话来说，这叫乌托邦。

尽管这样带有明显理想化的故事如今已不新鲜，可以称之为主旋律或者说教俗套，但这样做绝对不是成龙一时冲动，纵观成龙的电影哲学，从当年《A计划》到《新警察故事》，但凡成龙主导的作品无比秉承了一种大团结的思想。

敌人可以成为朋友，仇恨可以化解，成龙的哲学是，我可以很受伤，但我一定要赢你，赢了你咱们就是朋友，我打不过你，我回去修炼，然后再赢你，我们还可以是朋友。

这从成龙打斗的方式每次都是遍体鳞伤和他在电影里很少杀人就能看出来（只是说他在电影里作风，不讨论其生活）。

这一点在很像《七龙珠》。

其实在鸟山明的一篇访谈中就说过，自己非常喜欢成龙的电影，而到了《七龙珠》中的孙悟空就有点像成龙了，天津饭、比克、贝吉塔、人造人18号、布欧都是曾经战斗过的对象，最后都成了朋友，所有的过错和损失都可以用龙珠恢复，最后才有了用全世界人类贡献的元气弹消灭了魔人布欧。

这就是世界和平的体现，也是《天降雄狮》这部电影所贯彻的思想，尽管显得说教且理想化。

我喜欢这部电影的当然不是因为世界和平，而是该片的形式和内容。

为什么呢？

因为俺除了爱电影，也爱玩游戏，最爱的游戏其中就包括《文明》和《罗马：全面战争》。

说到这里就通了，爱玩这些游戏的不一定会喜欢这部电影，但一定会被电影的形式所吸引。

这一切还在于李仁港这个视觉流导演。

对于李仁港来说，谈不上喜欢，但他的作品我一定都要看，不为别的，就是为了形式。

作为张彻钦点的第三代武侠导演掌门人，李仁港作为导演一般，没什么长处，但也不算烂，至少能把故事讲清楚。

他对摄影、剪辑和灯光的运用是一流的，他对滤镜的偏爱到了发指的地步，写实和写意风格的搭配，体积光的运用，在《天降雄狮》中无论是古城还是罗马城池，还有霍去病的盔甲的光影对比，罗马城池狰狞的雕像，效果棒极了。

还有射向约翰·库萨克那一箭的场面，明亮色彩下的壮烈，视觉效果非常可观。

而他的美工手法，是顶级的。

他所代表的就是新武侠的夸张动漫风格，这种风格的源头之一是以日系风。

这并不是他所独创，因为当年徐克在《蝶变》、《东方不败》里就使用过，只不过李仁港将其发扬光大，并且更加动漫化，而他这样做的原因也是新武侠电影一贯的作风——为了架空历史。

说《笑傲江湖》的是明朝故事，但从服饰上看不出来，因为这个风格为的就是要架空历史。

李仁港也是一样，《见龙卸甲》、《鸿门宴》再到《天将雄师》，都有明确的历史人物和背景，但风格无不架空当下的时代特点，这样做为的就是可以大刀阔斧的改编。

因为让汉朝跟罗马发生交集是不可能的事情，对虚构历史环境的写实，才能在风格方面追求虚构的写意。

而李仁港在《天将雄师》中的美工设置，是融合了西域、中世纪和东方文化的风格，加上自己的洛可可（Rococo）风，形成了精致、细腻、复杂的统一特征下，不同文化的交织。

比如罗马人修建城墙的那段场面，非常美观的工业蒸汽朋克特色。

而对于飞碟帽的设置，大可认为是其个人偏好，结合之前新武侠电影架空历史的说法，这一点真的无需追究，只能说不好看而已。

不过这里要对李仁港提出批评，本片中成龙的飞碟帽做工偷了懒，因为跟《鸿门宴》中用的是同一款，只是换了颜色而已。

而另一个值得注意的地方就是异国情调。

应该说多元文化，或者文化混杂。

作为划分历史地域的文化标志，《天将雄师》作为古装片不可避免的要涉及到其中，而这表态中的差异，也是李仁港传承的新武侠的特点之一。

徐克的武侠片向来是个大染缸，《蝶变》中的武士风，《刀》中的苗疆风，《七剑》中西洋化的盔甲，新武侠的美学风格代表的就是一个多元文化的杂货铺。

而《天将雄师》则非常明确的直给，除去罗马士兵典型的盔甲风格，几大民族多方位的中亚和胡戎风格就是写照，尤其是成龙，作为一个胡人，在汉朝军队中效力，一身东方风格的盔甲，却一头中亚风的发饰，甚至还有眼线。

也不要忘记雁门关这座城池中，那座白色的圆顶伊斯兰风建筑，也许有人会说这样的搭配不伦不类，但这些形式内容却是新武侠电影一贯的核心要素。

而《天将雄师》的故事模式，表面上是战争史诗片，而精神内涵却是江湖的大染缸，且异常正宗。

冷兵器的交锋，兵刃碰撞的刺耳金属刮擦，这些场面和音效被刻意放大，对于普通观众来说一时间难以接受，但对于喜欢冷兵器战斗的观众来说那是悦耳的琴音。

本片的战斗场面宏观指数不强，香港武侠片导演的一贯弊病，但局部却非常出彩，就像吴宇森拍不好史诗片却能在小小的茶馆宣泄上万发子弹一样，香港导演在小格局下总能焕发精彩。

比如中西武士比武那段，还有结尾处监狱突袭战，都是小格局出彩的典型。

最后说电影的配乐，黎允文是李仁港的御用配乐，当年《见龙卸甲》的经典音调惊为天人，此后没次原声带都必收。

在《天将雄师》中黎允文依然选用了布拉格爱乐乐团演奏，保留了其招牌式的沧桑和厚重，再混以边域胡风和罗马帝国雄壮的曲调，渲染气氛异常强烈。

其插曲《大漠英雄》是黎允文作曲，李仁港填词，有一段非常喜欢：“白雪纷飞看那战场，谁愿意孤独留在中央。

铁马金戈空自辉煌，马儿我能往何方。

”

刚吐槽完春晚，紧接着看《天将雄师》，在神奇的脑洞君引导下，把两者神奇地联系到了一块儿。

这电影很完善地解释了年初一排片最多的诀窍，它实实在在就是一出银幕春晚，倡导民族融合、止战为盟，纪念、歌颂文明建设成果，向边关将士致敬，最重要的是，号召“回家过年”。

节目也相仿，有大合唱（汉人罗马大连唱），有相声逗笑（筷子兄弟二人转），有武术表演（单挑群砍俱全），有少数民族民俗大展示（38军作战）。

然而，《天降》丝毫没有春晚的那股生榨正能量来粉饰浊世的别扭，弥补甚至承担了春晚缺失的情感功能。

央视春晚顶多搬出港台明星，成龙和李仁港的“春晚”，搬出的是奥斯卡影帝、好莱坞明星、数以百计的罗马军人和西方史诗片道具，用边关城楼和大漠尘暴做舞台。

为了格局够大都周全，成龙甚至不惜稀释个人英雄主义（对比一下《十二生肖》也是群戏，成龙是如何从头高光到底的），在罗马人料理自个儿的家事时，当好一个打抱不平的东方义士。

有了让贤和师美的勇气，这台“春晚”才有了超脱的规模和气质。

假如央视春晚也能这样与时俱进，何愁收视率年年下滑，沦落到要跟超级碗比较。

成龙所饰的霍安，身份是个武将，技能属性更像一个文艺兵，粗通各种方言和外语，歌喉不赖，公众演讲能力卓绝，煽情催泪指数不亚于朱军董卿联袂。

本片在多种语言的处理模式方面，本可以像去年的《白幽灵之绝命逃亡》一样，人人配上同一种语言，采用艺术真实。

反正如今外星人都说英语，观众不会计较。

不知是不是被“根据真实历史改编”绊住，李仁港偏偏用了最笨的办法，各人老老实实各说各的，成龙还当起半吊子翻译，古代要当公务员，应该也要通过语言等级考试吧。

说实话，成龙英文不佳的劣势，在这里反而变成了优势，倘若字正腔圆要假扮生硬，反倒吃力，不如纯天然的蹩脚来得亲切真诚。

少数民族叽里咕噜来一通，格外有民族风情，异域情调。

当然，最有异域情调的莫过于那些穿罗马铠甲的老外。

约翰•库萨克在好莱坞演多了中产阶级，面相忠厚，眼里少点杀气，是个儒将，而且此君略有些面瘫，总是一副苦大仇深。

撑起罗马半边天的是阿德里安•布罗迪，硕大的鹰钩鼻，猛虎般的眼神，狰狞的蹙眉和笑容，令人胆寒的吸气声，骄狂时如亚历山大，忧郁如哈姆雷特，睥睨天下，气贯长虹。

布罗迪的身手令人叹服，那徒手阻利刃的敏捷与胆量，挥刀断敌臂的干脆利落，凌空的旋体下劈，喷薄欲出的杀伐之气，势如破竹的力量感，行云流水霸气纵横的招式，犹如《龙门飞甲》的雨化田，《特洛伊》的阿喀琉斯，《黑暗骑士崛起》的贝恩合体，叫人一瞬间忘记此人乃是十恶不赦的大反派。

那是绝对自信的征服者才有的气势，哪怕半程才出场，影帝就是影帝，提比斯一角，崛起迅如闪电，陨落哀若流星，伤重而求兵刃不得那一幕，堪比《水浒之英雄本色》陆谦临终正冠。

某种程度上说，布罗迪在卡司是个“败笔”，堂堂奥斯卡影帝，演技已然碾压，武功还如此逆天，死也死得气壮山河，可叫其他角色何以发挥。

霍安若不开挂，真不知还有何等取胜之法。

李仁港到底是第五代武侠片掌门人，对武功的描写已然高于现实，他更擅长表现的是武将阵前拼刀，楼梯窄巷间的弓箭大战，至于旷野中混作一团的38军大战，空有史诗片之形，供外行看个酣畅绰绰有余，要像《五军之战》供内行显摆一下战略分析则力有不逮。

与其比拟《角斗士》，更接近《斯巴达300勇士》架空了历史和逻辑的暴力美学，个人武艺在军阵对冲的作用被放大，以壮阔好看为唯一目的。

本片出品地是大陆和香港，所有老外属于《十三钗》的贝尔那样纯外援，能在纯粹的华语片里看到煞有其事的罗马兵器和作战方阵，拿《罗马》、《斯巴达克斯》的严谨来作比已无太多意义。

应该令人欣喜的是它为中国与世界的文化接轨又增添一个鲜活的实例，一方面，越来越多他国来演绎我们的文艺作品（《许三观》），另一方面，我们也开始积极再现西方的历史文化，用中国资本拍“合拍片”、“好莱坞片”，在文艺领域的意义，这比大汉与罗马的交融更加令人激赏。

有趣的是，成龙的西片（《尖峰时刻》《环游地球80天》）多少都带着港片影子，反倒是这部纯华语片，成色比好莱坞还好莱坞。

照例有人抱怨，成龙早不是当年的成龙，脱离了小人物的草根谐趣，只会登高一呼讲大道理。

然而，近年成龙电影的动作模式改良显而易见，反倒是爱说教的习惯，向来一脉相承，并非无源之水。

80年代成龙影响力刚波及大陆那阵，他便在《警察故事》痛斥体制不公，在《A计划续集》向革命党阐明理念，在《奇迹》教训黑帮大佬；开创大陆首部贺岁片的《红番区》，他又携大家长作风漂洋过海，慷慨陈词，把一群纽约小混混管教的得服服帖帖……因何有人认为成龙最近才开始说教呢？

成龙电影最初之所以脱颖而出，就在于不止于打斗和喜剧，还有一定的思想性和教育意义，跟当时胡打胡闹一通的港片做出区分，不仅令他走红，也让其旧作在今天不失魅力。

就跟挑战极人体限的惊险动作、利用身边道具攻击对手一样，喋喋不休的唠叨也是成龙式的传统，看成龙电影没有打斗不习惯，不听他唠叨几句大道理，恶斗之后不端出一碗鸡汤，也不习惯。

诚然，成龙说教的对象在不断变化，从80年代的香港本土的黑白道，到今天放眼全球，倡导全世界民族平等。

表现在《天将》剧作上，确实平等，忠臣奸角双方都有，比武各胜一场，建城时你出技术咱们出劳力，旗帜各挂一边跟西域联合国似的，公平公正，和谐和平，真正的天下大同。

别说2000年前，现在都离得远呢。

成龙的说教，归根到底是小人物的愿景，只言片语洗刷世界的阴暗面，从过程到效果总是简单粗暴。

就像周星驰电影小人物总能崛起，就像超级英雄电影正义总能胜利。

如果有人相信一团乱麻的现实世界，也能这样被简单的一腔热血、一胸宏愿所改变，那当然是幼稚空想。

可银幕下是何等残酷的丛林世界，没有救世主和奇迹，这我们难道不清楚吗？

我们从不指望用电影逻辑来取代现实思维，成龙的电影提出的是纯真的期许，一种高出现实的理想标准，在两个小时里加热我们的血液和灵魂，在半梦半醒间相信美好的存在。

说到底，我们花钱看电影，不就是为了购买一种近乎不可能的、有别于现实的艺术体验吗。

（文/方聿南）

我不想谈论电影的画面和特效，在这些方面这部电影是做得很出彩的。

一部戏还有很重要的一部分就是它的剧情、它的演员。

去看之前我对这部电影没有一点了解，只是时间刚掐的好就选了它，而且他还是是3d的。

刚开始，吴建豪等人都没有花费什么力气就发现了这座古城遗址，这个地方我很想吐槽。

电影里面提到这座古城的信息是从军方获得的，而且人们甚至都不相信它的存在，那么它应该是难以被寻找的。

可是吴建豪在背景信息交代后就立刻发现了古城，轻而易举。

我猜想他们其实是经过一番努力，克服了路途上的重重困难才发现了古城。

但是这个地方电影没有给交代出来，没有相关的画面表现出来。

成龙一出场的时候我就知道完蛋了，这个成龙不是在演霍安，他又在演他自己。

如果问我霍安应该要是怎么样的，我也不清楚，毕竟我对背景不了解。

那为什么我会说他没有在演霍安？

因为我看到的一直是成龙，带着其它电影里成龙的影子。

甚至这个霍安和成龙在其他电影里的角色没什么区别。

我可以轻易猜得到剧情，因为成龙在其他电影里也是这样演的。

和以前一样，他还说演一个热心肠，善良，勇敢，重情义的男主角，打斗中参杂的搞笑也和以前一样。

和那几个外国人比起来，成龙的表演真的不能感染到我。

他没用用力演没有走心，他的表情也不够到位。

剧情也很狗血，安排给外国人的台词不知道比给成龙的好多少，然而成龙几句其实很苍白的话就能挑起群众的一腔热血。

最扯的是他和卢魁斯的那段对话。

他对卢魁斯说我们的士兵和你们罗马人的不一样，我们被培养来救人。

这真的够扯……漂亮话也不能胡说吧。

这部电影请来了很多当红炸子鸡，他们不同于客串，说客串他们的戏份有点多，说是普通的表演戏份又太少。

这些炸子鸡的的数量多而戏分得就更少，总让人觉得在看完电影后是不是还有什么剧情没有交代出来。

毕竟一开始我就带着偏见去看电影，希望看到不一样的成立。

期待没有得到满足使得我对这部电影评价不高。

有人说他很努力，年纪这么大了还在演打戏，这么用心。

他努力这一点我不否定，但是打戏……有一种职业叫替身……剧情没有经过精雕细琢，表演也俗得很。

根本配不上如此精美的特效，还有4亿的成本。

--以上全是扯淡，这部戏好极了我爱死了，打低分全是被别人用刀架在脖子上逼的

刚看完《天将雄狮》，感觉好多槽点……看的过程中就各种乐。

《天将雄狮》总的来说就是一个“国际建筑公司+国际幼儿园+多国军乐队”的维和故事与古代建筑纪录片。

著名谈判专家及和平病患者霍安（成龙）凭借从“心灵导师”霍去病那里学来的一套“心灵鸡汤大法”及“精通100种外语”的语言学天赋，谈判无往不利、男女通吃（让妹子直接裸奔也是醉了），跨越种族与性别，跨越国籍与宗教，上演了一幕幕煽情与基情的画面。

国际建筑纵队罗马兵拥有无比高超的建筑技术直接亮瞎，但尼玛罗马兵（而且是残部）不会每个人入伍前先都必须学四年土木工程吧，各种牛逼的塔吊那还得读个机械自动化研究生啊。

国际幼儿园的小朋友们无论肤色如何，都得用铅笔写汉字（还有方块格）、说汉语，这是我大汉“民族同化”精神深入人心么，希望小学里有着整齐的现代课桌椅，还有木质Pad……各国打仗前先比拼军乐队，胡琴琵琶与羌笛，各国乐队各展拳脚，谈起我心爱的土琵琶（应该叫冬不拉吧），如果有汉军出现，估计应该上编钟了……成龙庆功唱歌之时，台下各国观众陶醉之余还跟着哼唱（没错，一阿拉伯大哥忘我地跟着哼唱中文歌），分明就是《我是歌手》的既视感。

看得出来，该片剧组对古代少数民族语言颇有研究，每个古代少数民族语言都进行了字幕标注，尽量还原历史……但为何，霍安说的是一口现代普通话啊，用词各种现代白话，大量心灵鸡汤的堆砌与演讲，让霍安俨然成了一个“机场成功学导师”（片中他老师霍去病就是个导师范儿）。

不过吐槽归吐槽，整个故事背景还是颇为吸引人。

以前咱看美国古装戏、看中国古装戏，没想到成龙大哥竟然找到了一个跨越时间与地理的时空交叉点，这个是最吸引人的地方，仿佛《凯撒大帝》和《汉武大帝》要合体的节奏。

其实这么多年来一直觉得成龙大哥还是适合拍“孤胆英雄”，做最擅长的“钻双层巴士、反向上电梯或明明有门非走窗户”等各种上蹿下跳的事儿，所以这片里巷战那部分戏很成龙、也挺好看。

大场面的话这片也算大制作了，但每场战争总觉得打的不过瘾、不恢弘，没有很过瘾的暴力打斗场面，谈判时间实在过长，及亲情、基情的大量描述，把全片拖延的太厉害。

另外，本片里霍安就是一大善人，玩儿普世，倡导博爱与和平，平生没主动杀过人，但恰恰他人生中被强迫杀了三个重要人物，亲人、友人、敌人。

常理来说，一个儿时受过巨大心理创伤的人，性格已经扭曲了，如何又能变成一个乐观、诙谐、怀揣大爱、拯救世人的领导？

最后，本片也没交代为啥雁门关的建筑都变古罗马风格，也没明白到底当年罗马人是否真的来到过中亚地区……我要去百度扫盲了。

总结，学习建筑的同学们还是应该让看一看本片，因为它告诉我们：建筑设计事务所要找欧洲的，施工单位要找城乡结合部的，而跟这些供应商谈合作时投资方要找精通外语的，这样才能造出一个物美价廉又坚不可摧的好楼啊！

（哦对了，为何是俩ABC去考古，我们天朝的考古学家哪儿去了？

不但能用“马达加斯加企鹅”里的高科技还原建筑背景，还能现场播放2小时历史故事，冰天雪地里他俩看俩小时3D电影不冷么……）

这是一部完全胡编乱造的电影，前面还没露什么破绽，但是看到筷子兄弟出场的时候就感觉卧槽不对，后来果然罗马军人果然开始说起了美式英语，雁门关是意大利式的建筑？

36蛮族的扮相更是尽奇技淫巧之能事，大概看到后半部分成龙放弩的镜头，我才想起来这是一部3D电影。

阿德里安小伙演技赞，不愧是最年轻奥斯卡影帝，库萨克的演技也不错，但是你丫长相跟意大利人差太远了吧！

导演喜欢自己设计服装道具实在勇气可嘉，从《见龙卸甲》开始，飞碟型的头盔用在他所有不同时代的电影中，李仁港！

你是不是嫌我们读书少来欺负我们！

其实按照常理来讲，不该在意这些细节，毕竟只是一部商业动作片而已……但是尼玛动作镜头也太少了吧！

全片的射箭耍刀镜头加起来还没有成龙和库萨克对视的镜头更有存在感啊！！！

啊哈，很抱歉这么晚才看这片子。

理论上，从导演和编剧的目的出发，这应该是一部宣扬正能量的电影。

但是，我居然看到些不一样的东西。

看一件事情的本质，我觉得还是得看谁是最大的受益者。

比如安息国，大军长途跋涉过来，虽然没有折损一兵一卒，但是地盘也没有扩大。

比如罗马国，大军长途跋涉过来，战略失败了，死了两个王族继承人和第一勇士，损失也算不少，地盘算是多了一个孤城吧。

比如三十六国，为了自保（不打就要听人家了），损失惨重，首领都死了。

比如大汉，感觉一万人也折损了不少，最后算是维持原状吧。

好了，一场大战下来，好像谁都没有好处，满盘皆输？

谁是最大的受益者呢？

霍安呐。

原来只是都护还想着加俸禄的他，最后是圣上亲封的一方首脑，还兼任罗马孤城的首脑。

原来身边只有几个马仔，最后是收编了各族的军队。

原来身边有个不大听话的马仔（还是朋友？

），最后兵不血刃就让人帮着除掉了，而且他对罗马大王子说，这人有问题，怎么前面一点都不识人这回却这么料事如神？

原来身边只有一个不断输血的圣母，最后换成在那种环境更能辅助他的公主。

然后你再想想罗马干嘛会来，还不是因为他身边那个貌似不大听话的马仔和人家暗送秋波，但霍安是不是知道了还装傻？

他又不是没装过傻，他问雁门关现在谁负责，筷子哥小声说了句“我”，他装傻直接无视说“那我负责”。

他为啥从都护到了雁门关？

因为有人拿着都护府的公文走私黄金。

都护府盖章的公文诶，有这么随便吗？

他后来居然说不着急查，充军去雁门关，还不是图那里是丝路必经，而且守将是个蠢货。

天降雄狮。。。

天降大任吧。

是的，这个事情还是有风险的，比如被罗马军围在中间就差点挂了，和罗马大王子单挑就差点挂了，但是True hero 就得啥啥 to the end嘛，风险越大，收益越大。

折腾这么一通下来，霍安是唯一人生赢家，你说没阴谋，我是想不通了。

细思极恐呢。

开头几分钟还行，一直到我看到雁门关为止。

第一反应就是丝绸之路的终点什么时候改到雁门关了？

第二反应是我小学是语文老师教的“春风不度玉门关”和“西出阳关无故人”都是错的？

看到太守更是无力吐槽，那个太守胆子这么肥，居然敢把另一个行政单位的最高长官抓起来，搁现在大概就是四川省书记兼省长下令把新疆自治区的主席兼书记抓起来一样。

这不瞎扯淡吗？

跟着就是霍去病的铠甲被蜘蛛丝盖起来，瞬间绝望。

这个长镜头在导演的意图里可能是想要说明电影中霍去病的精神不在。

但在懂行的人看来，这就是个笑话。

我当时就笑出声来，不说铠甲样式这种已经被吐槽无数遍的点。

就说霍去病这个人，大哥你想借霍去病的名气来说出精神，麻烦你也去了解下霍去病这个人好嘛，先不说霍去病一辈子都在打匈奴，从来没管过西域那摊子事。

就说霍去病的名言是“匈奴未灭，何以家为”，这种大汉民族主义的狂热分子，一辈子打战的战争狂人会说丝路各族和平共处？

那和希特勒说欧洲和平有什么区别？

（结果你们都懂的）。

再说霍去病的身份，他是冠军侯啊，是候啊不是猴。

求编剧补下在汉朝侯爵是个什么地位，就说诸葛亮和关羽都是候，关羽还是个小亭候。

那时候最有权的是卫氏外戚集团，就说他的两个亲戚，一个是卫青，一个是卫子夫。

就算这两个挂了，后面掌权的还是他家亲戚霍光。

霍去病本人更是当时军中战神级别的人物，有人在他死不久就这么对待他的铠甲，一百个脑袋都不够砍的吧。

再说边关驻军只有那么点人，更是郁闷了。

哪个脑残的政府会在边关放这么少的军队，而且城墙还是残破的，只能说政府从头到脚都脑残了。

不说玉门关、雁门关、阳关傻傻分不清楚。

就说全场大汉军队都在打酱油，那时候西汉的军队正是颠覆时期，号称“犯我强汉者，虽远必诛”一帮将军都没仗打，快闲的发疯了。

还有最简单的，请拿张西汉时期的地图，看看玉门关和阳关在那个位置，在看看大汉的首都长安在哪个位置（编剧不要告诉我汉朝的首都在哪里都不知道），真当北军，南军，羽林卫什么的都是死的啊。

真当汉武帝和汉宣帝是白痴。

就算是雁门关好了，你他娘的真当那大片匈奴人都死光了啊。

就算死光了，你真当在草原上游弋的汉军骑兵都死光了啊。

还10万罗马大军，不说罗马凑不凑出10万罗马军队重步兵。

就说边关的几十万汉朝军队分分钟教你做人啊。

中间的就不吐槽了，槽点太多吐不过来。

就说最后的决战，本人表示没看过五军之战。

但他娘的最后的决战不是在地球位面打的吧，导演你确定没有拉着队伍到中土世界干了一场？

尼玛什么时候冷兵器时代骑兵被步兵吊打了？

（当然吊打骑兵的步兵也不是没有。

就是大唐的陌刀重步兵，但都是几百年后大唐的黑科技了）这违背常识。

如果步兵可以随便吊打骑兵，那刘邦就不会被围白登山，汉武帝也不会为了一个马政搞得要下罪己诏了。

刘邦分分钟教匈奴骑兵做人，也就没什么刘彻，卫青，霍去病，什么事了。

而且你告诉我那么多罗马重步兵是怎么到西域的？

空间们吗？

补给呢？

次元袋？

那里是内陆，不是地中海，没有海运的。

同学问我为什么跪着看电影。

看完了，我想着是架空历史的电影吧，这样还可以理解。

结果百度一看“影片根据真实的历史故事改编”顿时三观尽毁。

这是根据的那门子的真实历史故事？

天顶星的历史吗？

编剧的体育老师真是辛苦了，编剧的历史老师和语文老师死的早啊，地理老师估计也是跟着去了。

总结一句“没文化，真可怕”。

成龙大哥麻烦在接古装剧本的时候，先找本历史书看下好吗？

免的晚节不保。