这部电影的原始剧本是这样的:灭霸被消灭后不久,一个神秘的女战士告诉地球上的复仇者们,灭霸一年以后会卷土重来。
复仇者们遵照这名女战士说的,积极备战。
果然灭霸按照女战士预言的时间和地点来到了地球,只不过他已经被改造成了半机器人。
跟灭霸一起来的还有灭霸的爸爸阿拉尔斯,简称灭爷。
女战士这时又出现了,她使出一招斥力光束剑,瞬间秒了灭霸和灭爷。
数分钟以后,又一艘飞船降落,里面出来的是销声匿迹已久的地球最强武术家徐文武。
女战士悄悄向文武透露了她的身份,原来她是从未来穿越过来的托尼斯塔克之女摩根斯塔克。
她说未来世界被两个可怕的人造人摧毁了,所有复仇者全部阵亡。
摩根的妈妈小辣椒告诉她,只有文武有能力打败人造人,于是帮她造了时间机器,送她回到文武还健在的时代,让文武以及复仇者们提前做好应对人造人的准备。
摩根表示她三年以后还会再回来,与众人共同对付人造人。
三年之后,人造人费斯托斯和金勾出现在伦敦街头,大肆残杀路人,复仇者众人试图阻止,却因为两个人造人会吸收他们的能量而不敢靠近。
费斯托斯博士原本是九头蛇军团的首席专家,后来军团覆灭,他就把自己改造成了人造人20号,他的搭档金勾则是人造人19号。
唯一有可能打败人造人的文武关键时刻突发病毒性心脏病,摩根及时赶到,为他送来了未来世界的特效药。
虽然成功救下了文武的性命,改变了历史,但刚刚服药的他还需要静养一段时间。
其余众人都不敌人造人,而摩根也发现这两个人造人与她记忆中的人造人不能说一模一样,只能说毫不相关。
这时消失已久的托尼斯塔克赶来。
世人都以为这位骄傲的军工王子早已死去,其实他这些年来一直自行修炼,不断提升实力,一雪当年败在文武十环界王拳之下的耻辱。
托尼任由人造人19号金勾吸收自己的能量,终于使对方能量过载而爆炸。
为了摆脱托尼的掌控,费斯托斯不惜自断一臂,逃回秘密基地。
包括托尼和摩根在内的复仇者们也尾随而至,发现费斯托斯启动了另外两个人造人——17号吉尔伽美什和18号艾贾克。
摩根一见到他们两个就大惊失色,因为他们才是她在未来世界见过的人造人。
吉尔伽美什和艾贾克根本不听费斯托斯的呼唤,反而随手将他秒杀。
他们对于征服世界没有兴趣,只想执行他们预设的指令:杀死徐文武。
托尼对两个人造人出手,却被轻而易举地打晕,余下的人更不敢强出头。
吉尔伽美什和艾贾克还在基地里发现了人造人16号诸克。
三个人造人结伴去执行杀死徐文武的任务,路上顺便逛街购物。
奇异博士的分身黑暗奇异博士,简称奇异大魔王,在与人造人交手之后,深感自身实力不足,于是来到至圣所,与至尊法师奇异博士合体。
合体之后,地球上没有了至尊法师,复仇者们不能再通过收集无限宝石复活死去的战友。
合体之后实力倍增的奇异博士试图通过追查最近大量出现的平民遇袭事件找到吉尔伽美什等人造人的踪迹,却发现遇难者们全都被吸干血肉,不像是人造人的手笔。
潜藏在暗处的异形生物克罗偷袭奇异博士,吸干了他的一条手臂。
他正是这些袭击事件的罪魁祸首。
克罗跟摩根一样,也是从未来穿越过来的。
他也是费斯托斯博士创造的人工生命体,在费斯托斯博士博士死后,由电脑自行完成剩余的培育工作。
当克罗诞生之后,他第一时间搜寻人造人吉尔伽美什和艾贾克的踪迹,因为只有吸收了他们两个,克罗才能成为完全体。
可是他却发现未来世界的吉尔伽美什和艾贾克已经被摩根消灭了。
于是他偷袭杀死摩根,抢了她的时间机器,穿越到这个时代来找寻吉尔伽美什和艾贾克。
得知克罗计划的奇异博士不再继续扮猪吃老虎,展现出真正的实力。
可惜就在他要结果对方的瞬间,克罗使诡计逃走了。
为了抢在克罗之前找到并销毁人造人,复仇者们必须尽快提升实力。
目前地球上的战士当中,最有希望的是徐文武和托尼斯塔克这对宿敌。
奇异博士召集徐文武和徐尚气父子,还有斯塔克父女,让他们分别通过至圣所的入口进入镜空间修炼。
镜空间里的时间流速与外界不同,在里面度过一年只相当于外界一天。
斯塔克父女先进入镜空间修炼。
当他们完成修炼出关时,克罗已经成功吸收了吉尔伽美什,进化到第二形态,实力远在人造人之上。
但是经过修炼的托尼斯塔克强大程度远超克罗的预估。
被吊打的克罗不甘心就此覆灭,他声称只要自己吸收艾贾克成为完全体,就能变成宇宙最强的战士。
自信心爆棚的托尼也很好奇克罗的完全体是什么水平,于是调转枪口,反而帮助克罗捕猎艾贾克,为此不惜与女儿摩根开战。
最终克罗得偿所愿,成功吸收了艾贾克,变成了完全体。
托尼发现原来克罗并没有骗他,克罗的完全体真的有可能是宇宙最强者,自己根本束手无策。
克罗点名要挑战地球上的最强者文武,后者与他简单交手之后甘拜下风,但是保证再给他十天时间,他就能还克罗一场满意的对决,在这十天之内克罗不得滥杀无辜。
已经成为完全体的克罗不相信文武还有翻盘的机会,不过他也不介意多等十天。
他建立了属于自己的竞技场,并向整个地球宣布:十天以后将举办名为克罗游戏的比武大赛,所有人都可以参与。
如果没有人能战胜或杀死他,那么他将消灭所有地球人。
大战之前,文武提议寻找有魔法天赋的年轻人接替奇异博士成为至尊法师。
他们找到了MIT大一新生奈德。
有了新的至尊法师,复仇者们又可以向无限宝石许愿复活死去的战友了。
克罗游戏如期举办,背负人类命运的那个男人也来了。
他的名字叫史蒂夫罗杰斯上尉,是公认的地球人里的最强者,与各国政要谈笑风生,代言广告接到手软。
罗杰斯上尉表示克罗之前展现出的超强破坏力不过是特效和障眼法,他要好好教训克罗一顿,让他收起骗人的把戏。
克罗对于罗杰斯上尉的挑衅毫不理睬,目光只放在文武的身上。
但是出乎他意料的是,文武承认自己打不过他,要派儿子尚气出战。
尚气一直以来给人的印象都是读书很厉害但实战经验严重不足,因此所有人都以为文武是在开玩笑。
但他却对儿子很有信心。
突然被父亲推出来的尚气有些不知所措,与他对打的克罗也觉得索然无味,于是制造出若干名为Deviant的分身,去攻击尚气的伙伴们,试图激怒尚气。
眼见无人能阻挡克罗,人造人16号诸克决定与他同归于尽,可是他却不知道体内的自爆装置已经被拆除。
之前他为了保护艾贾克免遭克罗吸收而与之交手,受到严重破坏。
小辣椒在对他进行修复时,发现了自爆装置,因其太过危险而移除。
诸克被克罗轰得四分五裂,头部炸飞到了罗杰斯上尉脚边。
此时罗杰斯上尉以及他带来的媒体团队已经意识到克罗是玩儿真的,不敢轻易靠近。
但是在诸克的请求下,罗杰斯上尉还是鼓起勇气把诸克的头颅抛向尚气。
可惜因为准头太差,头颅反而被抛到离克罗较近的位置。
诸克请求尚气替他守护他所珍视的地球上的一切。
克罗没耐心听诸克继续啰嗦下去,一脚将他的头颅踩爆。
此举彻底激怒了尚气,他体内的神龙之心觉醒,瞬间爆发出超越所有人想象的恐怖实力,吊打克罗。
落入下风的克罗完全被尚气玩弄于股掌之间,后者却不着急杀他,只是不停地戏耍他。
克罗不堪受辱,盛怒之下选择自爆,要拉上整个地球给自己垫背。
尚气为他的傲慢付出了惨痛地代价。
最后关头,文武安慰了尚气,然后走向即将自爆的克罗,将他带到了人烟稀少的塔罗村。
文武曾经跟爱好和平的人造人8号玛卡瑞学习过瞬间移动术。
危急关头,他能想到的将爆炸伤亡减至最低的办法就是与克罗一起瞬移到位于异次元空间的塔罗。
虽然塔罗村遭到无妄之灾,文武也和克罗同归于尽,但是地球上的70亿人却得到了拯救。
就在众人以为一切已经尘埃落定之时,克罗突然又杀了回来。
他拥有超强的自愈能力,即使被炸得只剩一个细胞,也能复原。
克罗现身的一瞬间发动无差别攻击,摩根不幸中招,当场毙命。
愤怒的托尼不顾实力差距,疯狂向克罗攻击。
他的攻击对于重生后的克罗毫无作用,反而自己险些死在对方的反击之下。
尚气牺牲了一只手臂,替托尼扛下了大半伤害。
相比其他人的惊恐,尚气反而表现得十分镇定,甚至有些兴奋,因为现在他有机会亲手为父亲报仇了。
但他毕竟有伤在身,而克罗却处于全盛状态。
双方的对峙中,尚气渐渐落入下风。
这时托尼从旁辅助,干扰克罗,制造破绽。
与此同时,文武的灵魂出现在了尚气的身后,二人共同蓄力,发出一记父子十环冲击波(Father and Son Ten Rings Hameha),使克罗彻底灰飞烟灭。
大战过后,复仇者们收集无限宝石许愿复活了因克罗而死的无辜者,摩根、吉尔伽美什、艾贾克等人都被带了回来。
诸克因为是完全的机械体,并非吉尔伽美什和艾贾克那样的半人半机械,所以没能复活。
文武也拒绝了被复活的机会,他觉得自己已经活够本儿了,而且很高兴儿子已经能独当一面,以后的日子他要在另一个世界里追随妻子映丽。
托尼与摩根完成了父女和解。
摩根乘坐时间机器返回原本的时空,凭借这段时间积累的实战经验,轻松解决了两个邪恶的人造人,并对暗中窥伺的第一形态克罗早有防备,抢在他前面出手将他干掉,给自己原本的时空带来了和平。
大光头尼克福瑞早就对艾贾克一见钟情,之前艾贾克遭到克罗追猎时,他还曾拼死掩护。
二人互有好感,大战之后喜结连理。
后来他们两口子一起领养了一个儿子名叫韦德威尔森。
作为豆瓣第一《尚气》吹,我当然不会因为那篇《尚气》影评被干就收手。
这次借着《永恒族》继续整活儿。
谁让这部电影的变异族那么像沙鲁。
《尚气》是让我时隔13年重新入坑MCU的一部电影,而这部《永恒族》差点又把我从坑里薅出来。
本片看前半部分我都觉得还行,不像当初网上评价的那么糟糕,但是到进入最终危机事件的应对阶段,就开始手忙脚乱了。
主角团知道真相之后,开始面对一个道德困境:如何在守护人类和完成神现任务这二者之间做抉择。
如果要守护人类而阻止神现,那就会打破宇宙的平衡,可能招致更大的灾祸。
真这么干了,那差不多就是刚接任执剑人的程心的水平。
要放弃人类促成神现,不止主角团一多半人不忍心,身为人类的观众也会难以共情。
电影后半段吸引人看下去的点就在于好奇主创们会如何调和上述矛盾。
结果最后编剧不由分说地就把主线任务由解决这一道德困境偷换成了主角如何提升实力来对付即将现世的天神蒂亚穆。
这么一偷换就让人感觉主角团前面各种瞻前顾后各种纠结都特别虚伪,不是真的担心自己选择错了会有什么严重后果,只是担心自己打不过蒂亚穆所以在找理由。
一旦发现有打赢的机会,那就不管三七二十一干死他。
对比之下,从一而终、不因顾念苍生而放弃使命的反派倒是显得更崇高一些。
至于主角团提升实力的方式,也很弱智。
其实肉身或者能力的融合这种设定也符合大部分观众的预期,但是具体的融合手段可不可以不要那么随便?
当黑人胖子一副恍然大明白的表情跑来跟女主说:“我知道怎么融合了,就用你胸口那个球儿”的时候,我就知道这部电影彻底完了。
这个球儿简直比当年奇异博士挂在胸口当长命锁的时间宝石还草率。
这么重要的玩意儿怎么前面都没人在乎过,这会儿突然来给它加设定了?
这么厉害的球儿,永恒族的创造者在给他们的时候,就没担心过他们会拿这玩意儿来造自己的反?
其实故事里面早就埋伏下了一个更能实现意料之外、情理之中戏剧效果的融合方式,就是前半段充当反派的变异族。
起初我以为变异族会像《惊奇队长》里面的斯克鲁人一样,反转之后完全洗白。
而永恒族和变异族的关系就像无限宝石和无限拳套的关系一样,最后双方化敌为友,所有永恒族自愿被那个叫克罗的变异族吸收。
克罗就像沙鲁一样,吸收的永恒族越多,外表就越像人类,最后吸收了所有永恒族的克罗变成一个类似葫芦小金刚的存在,由他阻止神现本应造成的人类灭绝。
此外还可以设定由于决战双方释放的强大能量,导致完全体克罗进入不稳定状态,战胜大Boss的一瞬间,那些被吸收的永恒族又都分化了出来,包括最一开始牺牲的艾贾克和吉尔伽美什也都回来了,皆大欢喜。
马东锡老是领便当,太让人难过了。
如今呈现出来的版本,克罗完全成了最终决战的搅局者,莫名其妙地冒出来,莫明其妙地被干死,除了拖时间之外,没发挥出一点作用。
之前他第一次开口说话、痛斥永恒族时,观众还以为导演要在他身上寄托多么严肃的表达,结果最后发现他是比最猥琐平庸的反派还要猥琐平庸的杂鱼反派。
克罗这个杂鱼反派的乱入只是第三幕混乱的其中一个侧面。
整个这段戏完全就是一团浆糊,比如黑人胖子的人物弧光最后为什么要落在他终于变成战斗型英雄了,前面有任何铺垫吗?
导演觉得这样设置很燃吗?
还有诸克的薛定谔的体力槽——快被激光怼到地心了,大家都以为他死定了,结果他又元气满满地回来给了敌人一板砖,然后看着跟个没事儿人一样,但嘴上就是咬定自己不行了,一定要把最后单挑大Boss的机会让给女主。
其实诸克的超能力在整个主线故事里面基本上就没发挥作用。
这么一个类似X教授的大佬,在决战时只能用板砖偷袭。
那一板砖谁拍不是拍?
还不如换成宝莱坞老哥,或者换成宝莱坞阿福,那样效果更佳。
前半段一直存在感最强的角色,决战之前一句“我害怕”,说不打就不打了。
然后整个决战他真就全程没参与。
主角阵营数一数二的战力,居然可以被编剧用这种生硬的手段写下线……
说完了后半段下线的,再说说前半段挂机的。
安吉丽娜朱莉扮演的圣娜在最后俨然是主角方火力输出第一人,而这么个角色前半段一直像是在梦游,因为剧情设定她疯了。
那为什么马东锡一下线她就清醒了?
因为人少了,导演终于能忙乎过来了。
整部电影就是走马灯、流水账,看着热闹,最后各个性格模糊、动机不明。
上面提到了结尾大混战乱入一个变异族克罗毫无必要。
同样毫无必要的还有那个臭名昭著的哭广岛场景。
我之前还以为是部分观众小题大做,实际看过之后,发现确实恶臭。
黑人胖子哭是因为他觉得自己传授给人类制造武器的技术结果酿成了灾祸。
可是五百年前新大陆永恒族决裂那场戏已经具备了类似的作用,这里再单独拍个广岛根本就是脱裤子放屁。
我不认为被原子弹炸死的每个人都是该死的。
但是在战争中不该死而死的又岂止他们?
原子弹的爆炸加速了战争的结束,拯救了很多更不该死的人。
战争结束之后,大国之间的核军备竞赛让人们倍感压抑,但也正是因为大国彼此之间的核威慑,才让世界局势总体和平。
谁都没资格对原子弹、原子弹开发者、投放原子弹这一行为的决策者与实施者进行污名化。
不管你对自己的认知是中国人还是美国人,你的祖国都是二战时日本的敌国,那么你就尤其没资格做这件事。
没有原子弹,世界局势还不知道会是什么样,轮得到你个拍文艺片的在这儿矫情?
《三体3》设置程心那样一个主角,就是用来讽刺本片导演(同时也是署名的第一编剧)这类人的。
本片口碑扑街之后,导演接受采访,说了一些类似漫威尽力了、合作经过磨合总体愉快之类的话,阴阳怪气地暗示漫威的制片体制拖了她大艺术家的后腿。
像我这类观众也就能欣赏得了MCU这些爆米花大俗片。
可是行活儿电影也不是随随便便就能拍成的。
拿了个奥斯卡就以为自己拍商业大片是纡尊降贵、天神下凡了?
奥斯卡得主年年有,但是这几十年来电影业界就只有一个凯文费奇。
组建电影宇宙可比拿奥斯卡难多了。
这部电影前半段之所以还能让人看下去,靠的就是漫威招牌的炫目特效和搞笑段子。
也别看不起这些俗套的类型元素,要是把它们拿走,这部电影更没法看。
《永恒族》是一部与MCU气质最不搭,却又最依赖观众的MCU知识储备的电影。
永恒族首领艾贾克之所以宁愿背叛她的创造者也要守护地球人,就是因为地球人打败了灭霸、拯救了半个宇宙的生命。
但是这个促成主角心理转变的关键事件却并非发生在这部电影里的。
如果是一个从未了解过MCU的观众,肯定会对此感到莫名其妙。
观看本片时,我总觉得比起复仇者联盟,这帮人似乎更想跟正义联盟进行联动。
全片不断通过台词和动作戏狂撩DC。
超人和蝙蝠侠的大名都直接从角色口中说出,而几位主角的形象和能力也能在正义联盟里找到对应——伊卡利斯对应超人,玛卡瑞对应闪电侠,圣娜对应神奇女侠,费斯托斯对应钢骨,斯派特对应火星猎人,瑟曦对应蝙蝠侠以及路易斯莲恩,金勾对应布鲁斯韦恩(抓捕蝙蝠侠和我布鲁斯韦恩有什么关系?
)以及海王,马东锡对应巨石强森。
我甚至怀疑这部电影立项就是为了嘲讽2017年院线版《正义联盟》的失利,漫威要证明他们用与DC电影相似的风格、相似的角色设定加上自己擅长的娱乐元素,能拍出一部比知名角色云集的《正义联盟》更成功的漫威版《正义联盟》(或者说漫威版的《不义联盟》,毕竟那个谁是反派)。
如果不是去年扎克施耐德导演剪辑版《正义联盟》上线,单纯拿这部影片和院线版《正义联盟》对比,没准还真能把它衬托得不那么烂。
可惜正宗版本已出,这个山寨版自身的缺陷也就暴露无遗了。
大胆展现DC元素可能是本片与其他MCU电影相比最与众不同的看点了。
《永恒族》的角色既然叫得出超人和蝙蝠侠这两个名号,就说明MCU的人们对这两位超级英雄是有认知的。
所以超人和蝙蝠侠在MCU芸芸众生眼中,仅仅是两个漫画角色吗?
还是说我们真的可以期待有朝一日次元壁被打破、两家超级英雄出现在同一部电影里?
上面对本片导演吐槽了那么多,但我还是想说,赵婷导演对超级英雄片的理解再有偏差,也差不过华纳高层。
希望《永恒族》对DC的大胆喊话是在宣告迪士尼和漫威对DC角色的占有欲。
如果迪士尼真的能把DC收购了,那我以后就再也不黑迪士尼了。
上一部《蜘蛛侠》的结尾,神秘客曝光了蜘蛛侠的真实身份。
电影把这表现成像是什么坏事一样,其实根本不是,彼得·帕克可以像他的复联队友一样成为公众偶像了。
漫威对传统「超级英雄」概念最大的变动是撕碎了面具。
在传统DC宇宙里,超英虽然在执行正义,但终归是在扮演义警,是在执行所谓的「非法正义」,被权力机构所不容。
面具是为了隐藏身份,逃避权力机构——定义何为「正义」与「法律」的人——的追讨。
在最严肃的DC作品中,创作者不停地探索面具的象征意义。
面具可以成为肉身卑微人格的避难所,罗夏被警察摘掉面具时,他的呐喊近乎绝望。
在《守望者》剧集里,面具成为超级英雄控诉社会不公的标志,兜帽判官在脖子上挂着绳索,那是3K党想用来绞死他的刑具。
同样在在《守望者》剧集,面具又成为极权象征,是权力机构滥用权力的工具,恶警可以肆无忌惮地滥用暴力,而公众根本不知道那名警察的真实身份,无法追责。
所有这些对面具的探讨,在漫威世界全部不复存在。
(并不是说DC就多高级,只是有仅有的几部非常高级的作品恰好是DC的而已,ta们其它那些东西也都差不多。
同样,也不是说漫威就没有好作品。
)因为漫威的主角不仅要成为超级英雄,还要成为超级偶像。
《钢铁侠》的结局,史塔克召开发布会公布自己是钢铁侠,在电影里那成为一个承担责任、接受监督的行为。
但真正发生的事情是,他在因此成为偶像,享受崇拜与爱戴——公众与权力机构的监督只是偶尔出现用以推进剧情,引发「内战」惨烈对抗的政府干预在灭霸响指之后被轻描淡写地违抗掉了——摘掉面具与其说是为了承担责任,反而更像是为了出风头。
我们都看过太多漫威超英与粉丝自拍的场面,ta们每一位都有自己是偶像的自觉。
复联因此从本质上成了一个兄弟会式的组织,每个人都想成为其中的一员,加入就有特权,每位成员都是超级偶像,漫威电影就像凑齐这些偶像的综艺节目。
Ta们真的爱人类吗?
电影里当然是这样说的,但从表达出的内容来看,从创作者的姿态来看,那种爱更像是超级偶像对粉丝的爱:感谢粉丝们的支持,没有ni们就没有我的今天。
但是去到舞台下呢,超级偶像终究是超级偶像。
也因为ta们必须是超级偶像,所以註定不能陷入「我是否有权力定义正义」的道德困境——否则就要戴面具——於是ta们无暇顾及哥谭、纽约黑暗的肮脏恶臭的犯罪世界,ta们面对的必须是全人类共同的敌人、以及最绝境的战争。
那样,ta们才可以行使「杀无赦」的特权。
终于来到《永恒族》,超级英雄甚至不再是超级偶像——超级偶像至少还是人——ta们已经是高于人类的存在。
永恒族在电影里的慈悲或冰冷都与人类如此无关,像是在探讨低等生物是否有资格存活一样探讨地球命运,ta们每个人都说自己爱人类,但那「爱」竟然如此空洞。
萨尔玛·海耶克的角色说自己被人类改变了,怎么改变的,人类做了什么?
不知道。
那位永恒族科学家有了人类家庭,他怎样爱上的伴侣,怎样拥有了孩子?
不知道。
嘉玛·陈的角色爱上了人类,真的爱吗?
不知道。
就连人类进化和創造都被定义成了永恒族科学家的成果,甚至后者还不能發明太高级的东西,因为「那会把人类吓着」。
漫威的作者们,ni们是认真的吗?
永恒族就是那样高高在上地judge着人类,整部电影的姿态是:人类配不配继续生存?
嗯,虽然ta们很蠢,很残忍,但也有可取之处,让ta们活着吧,而且让ta们活着,才能实现我们这些更高级生命的自由意志。
漫威电影似乎从未真正摆脱这种姿态。
精英左派在观念上会与公众有相同诉求(是否真诚暂且不去探讨),但是ta们最终还是生活在自己的世界,聚敛不平等的财富、享受不平等的特权。
记得看《复联三》开场灭霸杀死洛基的时候,后者对灭霸说「你永远不可能成为神」。
唔,那一刻我竟然对灭霸产生了共情。
神了不起啊?
《永恒族》终于来啦👏~上线那晚我就迫不及待打开了电视。
虽然有关这部电影的评价褒贬不一,口碑呈现出分明的两极化,一度被称作是MCU系列最糟糕的影片,豆瓣评分也是越走越低——可看完了之后,我却只想说:哦拜托,你管这叫烂片???
一部靠细节,事件,绝妙展现了人性之复杂的电影;一部告诉你“并不是掌握绝对武力,就适合去领导;爱与共情才是远胜于一切的品质”的电影;一部道出了“人的信仰从来不是他大开杀戒的理由”,以及“去寻找自己的人生意义”等等经典哲理的电影,最后你却告诉我,它只值这6.1分???
Excuse me?
又臭又长的变形金刚4都还有6.7呢!
这真是我见过最魔幻的现实之一🤦♀️。
在我看来,导演赵婷,分明是个很擅长讲故事的人——她用波澜壮阔的画面将永恒族的历史徐徐道来,不急不缓。
在不断的闪回片段里,她成功树造出了永恒族大家庭里每个人的性格特征和能力特长。
当然也勾勒出了群像里的人际关系:谁和谁的关系亲近,谁和谁的理念存在着纷争。。。
有人吐槽电影太长,细节过于繁琐——可倘若你仔细甄别了就会发现,它们的存在就是为了让结局的到来显得更加合情合理,让你越往后看就不禁越拍手叫绝:原来早在一开始,许多人的命运轨迹就已铺就。
至于另一部分人质疑的为“广岛事件洗白”——呃,我想,这样评论的人,大概是没看过电影吧?
要不就是看完没理解🤷♀️。
只要是受完九年制义务教育的人,应该都不至于把下面这句话,理解为“洗白”。
丑恶的从来不是武器,而是人性不过我们今日还是点到为止,更多解读还是应该由每个人自己去细细品味。
今天写这篇文章,主要是我想说点别的,比如说,在电影结尾处,彩蛋前的那一段影像剪辑👌。
yep就是从这儿开始的片段不得不说这几年欧美大片的幕后人员致意片段也是做的越来越卷了。
许多正片里没时间细细阐述的事儿就放到这个环节里来无声的呈现。
而《永恒族》结尾后的这一段,便也存在着这点意思。
说实话,如果你将急切等彩蛋的心,稍微放点到这来就会发现——妈呀!
这简直就是一堂简单的永恒族历史小科普!
毕竟只要是看过这部电影的人,亦或是原著漫画爱好者们,就应该知道永恒族这个群体有一个巨大特点,那就是——享有无休无止的人生!
反正就是,日落月升,星起潮落——唯我们永恒!
可到底有多长呢?
他们的分布到底有广泛呢?
他们都参与了哪些文明的崛起与没落呢?
好问题!
我不知道。
可看看这片尾,解答不就都来了?
寻着那一条条金色流线——创作者们用丰富的想象力,引领着我们去历史中捕捉永恒族们的踪迹。
从片尾来看,早在英国巨石阵建立之前,永恒族的族人们就坐着方舟落足于这片土地了。
关于巨石阵的建造时间,说起来一直是史学家们纷纷争论已久的一个谜题。
不过迄今为止,众人比较偏向的大概年份是青铜器时代,也就是3300BCE至1200BCE之间。
洞穴中的岩壁画上,点出的是永恒族的创造者—六眼天神,“法官”阿里瑟姆。
他们觉醒,开始缓缓推动历史前进的车轮。
他们经历了旧石器时代晚期的社会
这可爱的小陶俑,让我想到维林多夫的维纳斯他们到访过璀璨的古埃及
以公羊形象出现的阿蒙神以及背景里的象形文字
大英博物馆里的类似款以及强盛一时为霸一方的亚述帝国
瞧这极富个性的卷发和胡子~下方是类似款
和尼布甲尼撒二世统治下的古巴比伦都城
原版里是狮子,在这里被改成了可爱的犄角小怪兽猜测这便是早期的Deviants形象???
尼布甲尼撒二世修建了伊什塔尔大门和覆盖有瑰丽无比彩色琉璃的长城
后人用电脑合成的巴比伦都城接下来进入的是中世纪的欧洲
在挂毯上绣了个骑士们大战恶龙的故事——或许这便是早起的Eternals对战Deviants???
随后进入文艺复兴时期。
从教堂里的圣母
到色彩鲜丽的顶端壁画
壁画上讲述的正是奥林匹斯众神大战怪兽的故事,可以说是和电影主题非常相合了画风一转,叙述到了日本文明
这是一种日本传说里的怪物,名叫土蜘蛛。
据说是不愿归顺当时的朝廷而藏匿在山中的原住民死后怨灵幻化形成。
联想到电影里一直在强调的“free will”,意味颇深。
而论到各类神话传说,自然也不能少了古印度文明
这是一尊湿婆舞王神像。
湿婆是印湿婆是印度教的三大主神之一,兼具阴阳双性,能演化出万般面貌。
舞王像便是湿婆的主要面貌之一。
这一尊便是最常见的湿婆舞王像。
能歌善舞也可以说是印度人的一大特点之一。
在片中,其中一位Eternal还贡献了一段精彩的宝莱坞风格歌舞最后是一只黑底红绘的双耳陶罐——古希腊文明最具代表性的物品之一。
而介绍完了永恒族们参与过的文明,后面的每样文物出场,则是为了强调着每个人的能力所长。
生怕大家搞不清,除了处处给划重点的金色线条,制作人员索性还把扮演者的名字给标上了~陈姐饰演的Sersi,对应的是一把带青金石剑柄和黄金剑鞘,代表着苏美尔人民的智慧和骄傲的短剑。
毕竟陈姐的特长,就是转换物体的本质:比方说,点木成金(看过电影的各位懂)。
依旧是来自大英博物馆的类似款而接下来出场的拉斐尔(也有争论说这幅画是他的学徒朱利奥·罗曼诺画的)的《圣米迦勒征服恶魔》,对标的则是Richard Madden饰演的Ikaris。
这幅画是由教皇利奥十世委托拉斐尔所作,据说一开始打算送给狂热艺术爱好者法王弗朗索瓦一世能飞和一双镭射眼,是他的特长。
不得不说这对应我觉得是很妥帖的,毕竟剧里Madden饰演的Ikrais,标配就是个荷尔蒙爆棚的大帅哥!!!
来自电影被删减片段——啊没错,所以一个世纪都要过去了,你还是啥都不懂Jon Snow然后便是KumailNanjiani饰演的Kingo,对应的则是皮影。
个人觉得关键点是在上面那个皮影人的双手Kingo的特长是双手能制造出含有宇宙能量的弹丸。
代表了Lia McHugh饰演的Sprite的,则是一张胡迪尼和小精灵彼得·潘的海报。
她的技能主要是制造幻想,而胡迪尼就是一位被誉为“幻象大师”的魔术师。
至于小精灵的隐喻,则是在电影中就给出了解释。
就和小精灵一般,她将永远保持着孩童的面貌。
不会变老,自然也无法长大。
Brian Tyree Henry饰演的Phastos则是一位发明大师,能制造出各种精妙的器具。
Lauren Ridloff饰演的聋哑超级英雄Makkari,则因为出色的快速行走能力,在十人组里一直担当的是侦察兵的任务。
当然她的最大特点还有一个——手语。
Barry Keochan饰演的Druig则是个意念操控师,能操控人的意识,从而影响他们的行为。
带有玛雅文化特色的青铜人偶马东锡饰演的大力神Gilgamesh,特点是那一对铁拳。
对标的当然也得是一位著名的大力士——现存于卢浮宫的《赫拉克勒斯与变成蛇的阿克罗俄斯河神战斗》青铜像
以及在本片中主要任务还是打酱油,不过在未来可能会承担起更多戏份的“黑骑士”Dane Whitman,由Kit Harington扮演。
放有乌木之刃的剑盒,片尾彩蛋中有出现倒数第二个出场的是永恒族的精神领袖,超能力是“治愈”的Ajak,对应的是佛教中的观音
最后是Angelina Jolie出演的女战神Thena
Remember, it's Thena, without an "A"毫无疑问没有比一尊女战神雅典娜的象牙雕像来代表她更适宜的了。
(声明:微博+公众号LadysSalon也是本人,不是抄袭🤦🏻♀️)
今早看完了好幾個趙婷和永恆族演員的訪談,有一些話想説就寫了。
婷導説casting的時候,她並不是先創作了角色故事線,才去找適合的演員fit進來。
而是她從這些演員身上看到了角色裡的特質,是他們真實的一部分,而他們才造就了角色。
讓演員們把他們內心裡最真實的角落和情感釋放出來在熒幕上展露這些愛正是她編寫再多劇本都做不到的,這也是爲什麼她那麼熱愛導演這個職業。
也因此cast在採訪的時候都説其實很多時候就感覺像在演自己一樣(除了特效的那些部分 劃掉)(絶對不是在説Richard Madden用电眼放電)Gemma Chan的compassionate和感染力;Richard Madden的神性氣質和穩重大气;Lia MgHugh 小大人的靈魂;馬東石的powerful和反差萌;Kumail Nanjiani行走的笑點;Lauren Ridloff的純真和機敏;Brian Tyree Henry的感性和睿智形象;Barry Keoghan的邪性和反骨氣質;Salma Hayek的母性與大家長式的性格;當然還有Angelina Jolie説的 她之所以會答應出演這個角色 正是因爲她相信很多人可以在這個角色身上看見自己 因爲一個人即可以是強大無比無堅不摧的,也可以同時受着傷痛,脆弱地蜷伏着,像個小女孩一樣。
我個人認爲選角的成功, 非常大一部分彌補了熒幕時間的限製。
要在兩個小時半內一次過介紹十個人物真的並非易事。
而且,也因爲故事爲了突出宇宙觀敘事,很大一部分犧牲了人物的性格發展,些許情節的轉變不是那麼自然(這也是大部分影評人詬病之處)但至少走出影院,這十個人物個個立體,人物與人物之間的connection也有建立起來 ,對我來説趙婷還是做得很不錯的!
應該說不僅很不錯 我還要謝謝她把這十個人如此酣暢淋漓地介紹給全世界!
當然, 我也會有覺得可惜的地方。
比如Druig和Makkari這段線,真的甜哭我,兩人的互動那麼親暱又那麼自然,可惜沒有展開(可能对于推进故事线没有太大的功能性); Thena和Gilgamesh那種相知相惜恬淡入水也讓人覺得很舒服;Sprite的内心struggle;Kingo對Ikaris的景仰和愿意跟随從何而起; Ajak经历了什么而改變心之所向;Ikaris 5000年來又是如何面對自己的情感 愛 與信仰的挣扎.... 但是如果一部電影連人物都沒有立起來,我並不覺得我们會有那麼多想繼續一探究竟的心思。
正是因爲我們和人物有了連接,才會想更多地去了解他們的內心。
看到有人提到說,漫威之前的大部分影片,是把人神性化,但是永恆族卻恰恰相反, 把神人性化。
這點我是很同意的。
这部影片很大篇幅不是在展现永恆族有多么强大 多麼不朽 而是展現了他們的脆弱和並讓我們嘗試窺探他們的內心世界。
「我們之所以永恆存在,原是因為我們不曾活過」這是Sersi在被天神告知真相後流著淚說出的一段話。
也是全片由始自終想探討的,對於永恆族來說 他們為什麼而活?
我們這些觀影的人呢,我們又是為什麼而活?
全片把大量的情緒與眼淚,愛恨糾葛,懊悔,不捨,惺惺相惜,軟弱,都一一搬上大熒幕毫無保留的拍出來。
個人向的話 我還是很愛很喜歡的。
希望大家不要被爛番茄的超低分嚇到(到底為什麼那麼低🥲#附上電影裏出現不到三秒但我超愛的一幕#我真的好喜歡這一家子鬧騰騰的#注意仔細看每個人的表情
馬東石和黑人小哥高興得像個二百斤的孩子這張圖真的很歡脫很鮮活感動的老母親哭泣--AjakMakkari一臉relieve眼眶紅了Kingo少有的拘謹姨母笑Druig吃瓜(梨)群眾Sprite 气噗噗 我也想長大我也想戀愛Thena哦 我好開心但是造型不能亂(pose擺起來
《永恒族》还不错,大量用自然光的场景,各种致敬泰伦斯·马利克。。。
能把漫威电影拍出流浪气质与存在主义的混搭质感,自然会让一些传统漫威观众觉得“不爽”。。。
多主题、多人物,赵导演是真用150分钟踏实在7000年人类历史里塑造10个人物角色,想要的非常多,所以势必不完美,可能最大的意义就是给MCU破局,过去20多年来,MCU就像全世界电影的天神族,不断创造,也不断毁灭。。。
在一个一帮重获自由意志的高级智能机器灭神的故事中,人类非常不重要,从人类习得的“爱”很重要,爱可以征服一切,这是好莱坞把很多脑洞故事强行结局的惯用手法,个人觉得可以忽略。。。
至于备受争议的黑人在广岛下跪痛哭反思原子弹的新闻,感觉媒体报道过程中,这场过程戏的引申表达有点被夸大了,因为我还没看明白呢,这场戏结束了,就是一个过场戏。。。
这个大家自己看去判断一下吧。。。
演员一看就很省钱,基本没有用特别贵的演员,估计这是漫威一贯的策略,一签好几部,价格都很低。。。
唯一不懂安吉丽娜·朱莉在里面基本打个酱油的水准,到底是图啥?
求新求变的一部MCU破局之作。。。
不能按之前漫威主流风格去期待,而是一部强烈类型作者风格的探索性作品。。。
对于我这种对之前漫威风格略“麻木”的观众,这部《永恒族》刚好适合我,就想看点不一样的。。。
看到还有一个小时影片结束,我顿悟了。
我完全没想到可以在一部爆米花电影里看到了如此清晰的打工人的辛酸史,真是闻者伤心听者流泪啊。
完完全全的讲述了一介打工人:在面对年底自己做的项目终于要结束了、年底可以休息了,又有年终可以拿了,终于可以离开工作地了的时候。
你的队长说,不行,我们这个项目有问题,我要搞砸它!
你说你崩溃不?
你难受不?
最可怕的是,你的其他同事也这么认为!
我梳理下剧情:1. 永恒族是给天神打工的千万年社畜,干几百万年就为了孵化一个天神,天神就是能量回收工,吸干一个星球,再造一个新的。
2. 为了让这些社畜甘心打工,天神就派他们以小组形式去星球打工,美名其曰你们是去搞土木工程,其实是去当畜牧业民工。
但是当然啦,干土木给的工钱怎么能和做畜牧业一样,所以大家都以为自己是在搞土木。
而为了牲畜的平稳繁殖,原本天神先派了一群牧羊犬去保护牲畜,没想到牧羊犬最后不干了,开始吃牲畜!
所以天神只好又造出永恒族来赶跑牧羊犬。
3. 其中一个小组被派往地球去,快到年底项目结束的时候小组长死了,队伍里有以下组员:飞人、女版闪电侠、X教授(没坐轮椅)、工程师、坦克(吸引仇恨)、劳拉战神、万年未成年、印度歌舞明星、物质转换女希瑟。
其中飞人被小组长早就剧透了,知道是给天神打工,欣然接受,反正给小组长打工还是给天神打工,只要我是社畜,都无所谓了。
只求项目赶紧结束,我就OK。
4. 整个小组来地球上,劳拉战神这个大美艳就前期几个镜头耍了一下,就开始因为莫名其妙的记忆问题开始站桩了,赵婷导演对待群像电影的驾驭简直是离谱。
除此以外,小组分散几百年后,就开始了正常的流程:出现恶龙-集结-斩杀恶龙途中-发生叛变-斩杀恶龙的这种老套路。
但我是真的没想到2021年居然还有导演在集结队员这种过程里,还居然用这么无厘头的套路。
-找印度明星,副手说你不是最喜欢演电影啥啥的吗?
你不是英雄吗?
你要承担责任!
印度明星十秒就OK了。
-找工程师,工程师说我不要去,我要保护家人,结果家人说:你不救地球,我们要Go Die。
工程师OK。
-找坦克,坦克说劳拉战神这精神不稳定啊,但是走吧,我肯定要盒饭。
-找X教授,X教授在雨林里搞了个小邪教似的聚集地,X教授不愧是脑洞大开最早离队的人,思路就是不一样。
大家说,你要帮帮我们啊X教授!
只有你可以催眠别人,拯救地球!
X教授原先离队就以永恒族队长不让他去掺合人类之间的事情而不满,所以带着一波人跑了。
现在听说地球要毁灭,一点也不在乎,就是一个摆烂了,表示:啊我就说队长的思路有问题!
所以我不管!
我看的时候就想说,大哥,你不管无所谓,但是牧羊犬要吃你啊,别管地不地球,你也不会啥攻击能力,牧羊犬吃你没啥压力啊。
你不和大部队走,谁管你死活啊大哥!
anyway,这都不重要!!
重要的是在这样毫无逻辑的剧情线里一定要多给飞人和转换妹的情感戏。
问题是,我没觉得他两有啥感情啊!
就开始工作的时候两个人介绍下,啊你好我是飞人,你好我是转换妹。
然后就小组长说,飞人啊,队伍稳定不重要,你们的个人生活很重要!
所以你要告诉转换妹,你对她的感受!
结果飞人跟着转换妹打了个面饼,扎了个房子栅栏,编了个头发,不到一分钟,飞人对着妹子说喜欢,然后就啪啪啪了????
然后转头,回到现代,两个人就分手好几百年了,妹子还有个新男友了……就这都什么和什么啊????
这干工作,还可以办公室恋情的咩?
镜头一转回到现代,找到飞人的小组长说了马上啊,咱们这个项目年底就要结束了,可是我觉得不行,就算我给天神都打工好几百万年,整碎了无数个星球来孵化天神,我就是要救地球!
因为它特殊!
飞人一看,这不得行啊姐,你不干这个项目,你可以早点提出来或者干脆辞职啊,哪有这种到年底了,开始结算了,项目终于要结束了,我怎么的也可以歇一下了,你居然告诉我这个时候你要搞砸项目?
这个年你是不是不想过了!!!!
这给飞人整不会了,哪有你这么当领导的?!
立刻就把小组长扔给了牧羊犬,牧羊犬这可高兴了,不到十秒就吸干小组长,为后面顺利吸干坦克奠定了基础。
飞人寻思,这干掉一个,可还有其他组员呢,我估计他们也和小组长一个思路,那我也去,当个卧底。
接下来的剧情我都不用看就知道,飞人肯定死定了,为啥呢,怎么别的人就不想结束工作的嘛?
这就是飞人格局小了。
咱就是说,你就算把其他组员都干碎了,天神孵化成功了,项目结束,飞人不着样还是要继续打铁血打工人嘛。
但你其他的组员,可不是为了把项目结束,人直接是杀向天神,彻底不干打工了!
人家不给你天神做万年社畜了!
所以啊,但凡拦在组建和谐社会主义的道路上的,那都必然要被历史的车轮给打飞。
这波操作,我愿称之为是MCU资本主义大失败啊。
75/100.出乎预料地感觉还不错,开头的pf配乐应该是mcu最佳了,你永远可以相信一个文艺片导演的音乐审美。
赵婷对男女主的关系处理应该带有很强的个人情愫,初看此片时确实会觉得和以往的任何一部漫威电影都不同,高潮段落没有中间几场打戏好,特效显得相对廉价让人觉得漫威是不是21年没钱了,毕竟以往的mcu电影都是做了特效也看不出来的,最后女主飞向天神组那个缩放简直可以以雷人二字形容。
同样不足之处还有由于商业性质和节奏处理的加快尽全力淡化了人物情感,而在需要表现情感联结的同时又因导演个人的感性而显得过于廉价庸俗(例如那些偶像剧般的闪回牵手镜头,有必要如此轻浮吗?
都是活了几千年的人了)。
摄影和色调扳回一城,打戏出乎意料地精彩,甚至让人觉得比几部复联的群战要惊艳(印象最深刻的是那个心灵控制者手持猎枪对着异变族头打的动作设计,张力和力量感都很足啊)。
演员们都做到了不出戏,此片的重心还是放在了历史奇观展上,一部扩展漫威宇宙背景之作,所以显得格外陌生,但前半部的镜头与历史瞬间的表现加分太多,故事线是一部《银翼杀手》的老调重弹,但跟此片对超级英雄与历史关系,身份认同上比情节几乎可以忽略不计。
饱受吐槽的应该是过于轻佻的剧情,但这也是mcu的特色/弊病之一,复联四中世界末日仍能笑话讲得出口,在《银护》与《雷神3》中效果出奇,但不可滥用。
好在此片的印度人角色贡献的笑点还是很令人舒适的,在不进一步细想的情况下,这种轻松的氛围仍然很好地把持住了。
如果每一部电影都引申到哲学角度深入探讨,这些充满「神性」本质又是「人」的角色绝对不会如此纯情如此伟光正,因此超英宇宙急需的正是真正的“黑暗面”。
不是蜘蛛侠被毒液附体的那种玩闹式,也不是血腥暴力就算黑暗,多请几个类型片导演过来,像拍《夜魔侠》剧那样真正把有超能力的“人”们放到“人群”中观察他们的行动,这样的剖析才是漫改电影能够长久存活的唯一道路。
对于本片来说,那个心灵控制角色走向争斗的群众时的处理的确有那么点意思,可超英电影无脑弱智化大众的模板还未挣脱,也许在目前的mcu也无法挣脱,因此像黑人角色的这种温馨化处理也许也是一种苟且的出路。
如果大部分观众觉得本片情节冲突不强倒是很奇怪的,本片很老气,所探讨的主题我们已见过无数无数次,但剧情本身还是不无聊的,当然也有可能是赵婷本身的个人口味使然。
文艺片工作者是真的有一点情节冲突就会觉得很有意思的,理解一下他们平时看的电影有多闷吧。
再谈谈本片的非议,当看到评论区赫然在目的“原子弹”论时,身为南京人的我也深深皱起眉头,一部漫改电影是不应在结尾设置这种情节的,zz导向太强烈了。
看了正片才知道原来是中间的一带而过,身为科技之神,的确原子弹会比种族屠 杀更让他懊悔,而且这帮神们见过的战争与杀戮已经太多太多了,赵婷还是战在一个旁观者的视角没有强调自己的种族身份,来看待整个人类史。
那么的确,原子弹这种跨时代的标志的历史性要比民族屠 杀格局大。
把这种设计都推为辱华则是更为可笑的,赵婷还是一个平日对自己种族认同挺强的人,做出这种情节处理虽然也可能是一种避嫌的刻意,但也不至于从反向解读成恶意。
最后聊聊漫改电影吧,老马丁和漫威演员们的纠葛还在继续,双方都属于“偏信”的那种。
抛开荷兰弟这种不动脑发言不谈,我们为何爱看漫威?
马丁没搞明白,漫改电影本质上的确是游乐场般的体验,根植于漫画,看着纸面上的人物经由世界顶尖概念设计师之手搬上大屏幕继续上演漫画中的故事,哪怕删去那些沉重的哲学探讨也能变成一部《英雄归来》,如果能做到《罪恶之城》那般忠于原著的风格化镜头语言那再好不过。
此刻电影本身作为载体是将漫画从“小众”带向“主流”并与之互文的重要形式,要想爱上漫改电影是必须要有充足的漫画储备才能为那些看了无数遍的角色在大荧幕上的呈现而激动,以及每个角色与后来情节、未出场角色之间藕断丝连的关系,彩蛋文化也由此而来。
的确,这是一种近似游乐场的体验,但网飞的捍卫者联盟系列已经告诉我们游乐场也可以高级化,仅靠漫改观众对于角色本身的热忱作为基础来实现商业成功,而后最大化剧情利用来讲好那些有些能力的“人”在当下语境中面临的难题与生生死死,这才是这个游乐场所带给我们的乐趣所在。
相信昆汀,pta这些人(亚文化爱好者)会喜欢漫威也是源于此。
漫改电影比小说改编具有更多与生俱来的优势,图像与图像的转换天生比文字要扣人心弦,而我也确信真正能拍出符合原作深度的导演(目前诺兰和扎克的作品还远不及漫画中的那些探讨,毕竟漫画形式所受约束很少,艺术家们可以畅所欲言)必是一个表现主义/noir电影导演,先把逼装起来,才能拍好符合人类精神boqi(也可以引申为装逼吧)的超英片。
就像《后启示录》里说的那样,浩克不就是男性boqi的绝妙喻体吗?
Something different 真的不像一部漫威电影 拿Pink Floyd来配漫威片头就已经宣告了这点 但赵婷给漫威带来的绝对不只是音乐和审美上的提升 确实不完美 章节注释式的“阅读”叙事影响了节奏的行进 但同时还是沉住了气来保持这种缓慢阴郁的史诗气质 回归于自然之力 一切宏大都是源于脚下的这片土地 由此而生的影像画面 也包括抱着对宇宙足够的敬畏而“制作”出的奇观(影片的第一个镜头就体现了2001式的宇宙崇拜) 足以远远甩开近几年所有的漫威电影 另外本就不多的绝大部分笑点都是关于媒介本身还有对Bollywood的调侃 更像是不错的调味而不会让人生厌 有意思的是Kingo的退场也可以视作这些过去漫威残留的退场 随着故事的行进 赵婷又回归了一贯的母题 永恒族就是一群nomads 一群游离者 而Earth成了他们所寻到的依托 反叛造物者 神弑神 对真相 对自由的问询 而除此之外最动人也最不可忽视的是赵婷绝对是怀揣着对人类的爱创作了这个故事 Ikaris的角色实在太能让人想起那个只存在于梦中的黑化超人 仿佛看到了那从未存在的ZSJL2 也一如导演所说扎导的超人绝对影响了这个角色 不仅仅在于肢体的“动作” Ikaris就像杀死Zod/失去Lois时的大超 带着这份刻骨的悲愤 却又不得不去do the right thing 他才是真正的离群者 在信仰崩塌之后走向不可避免的自我毁灭 cos there’s no place for him on this EarthYou flew too close to the sun.
永恒族是我见过的最政治正确的电影,有所有族裔的演员,包含了同性恋和残疾人。
可以说已经把这个buff叠到令人发指的变态。
虽然感觉刻意到尴尬,但是这最多是茶余饭后的笑谈,并不影响电影实际质量,是多好或者多差,和是否政治正确不挂钩,关键在于,你正确的不彻底。
有人说为啥我抓住原子弹那个点不放,我回答你,因为这部电影夹带私货。
说白了,就是岛国的免责,他在我们这杀多少?
几倍??
会算数不?
自己去数数,这咋都不忏悔,凭什么为他几十万人忏悔?
将心比心!
你看看美国佬骂不骂娘?
咋滴,珍珠港白炸了?
你日本何曾忏悔,就偷偷夹带私货!
你们还抬杠说,难道要拍核爆炸了在旁边拍手称快??
我怀疑你智商,当然导演真的这么做了我也不反对。
你拍核爆炸忏悔,为啥不拍南京大屠杀忏悔?
为啥不拍对亚洲裔的全体慰安妇忏悔?
但凡你做了这些,哪怕你忏悔广岛的时候,政治正确的把日本侵略、袭击珍珠港都带上,都算你是个人!
如果你不想真诚的忏悔,那你就别写忏悔的桥段。
而且这还是日本人提出的!
我不歧视日本人,但是当日本副导演自己提出忏悔广岛的时候,他就没把自己当个人。
你懂么??
人家夹带私货,你还非得去舔??
立场没问题,但是立场本身就有对错,别换概念 你说日本是悲惨的么?
是。
但是人类历史上最大的悲惨不是在日本人的侵略下,中国的3000多万死难者么???
反而是广岛长崎的几十万???
用什么武器杀人决定了悲惨不悲惨呗??
中国人被用日本人的子弹和刺刀杀死就不悲惨!
日本人因为主动发起战争,而被核武器杀死就是悲惨??
不看看死多少人??
也不看看谁受的伤害大?
更不看事情的起因是不是日本法西斯先挑起来的??
张口就来??
赵婷的《永恒族》算是漫威宇宙的一个另类,将观众们的视角从凡人英雄们的嬉笑打闹,爱恨情仇转变到了这样一群具有“神性”之人们的嬉笑打闹,爱恨情仇之上。
虽然我们一般称之为“换汤不换药”,但在漫威这样一个已经条框分明的宇宙之中,能有此般变革,已然值得一点褒奖,我们终于能脱开凡人视角与世俗限制,从一个较高的角度观察英雄与人类的关系。
只是很可惜,这样的题材并不容易写好,7000年的历史沧桑,众神的创世纪与陨落,这样远离常识甚至史书的格局终究不是随意便可描摹的,于是在《永恒族》中,我们看到这群古神在本质上与普通人并无二异,编剧用尽才华想描摹出神在人世间的欢悦与苦恼,呈现出来却依旧是凡人的七情六欲,仿佛这7000年的时间对他们而言只是一个值得吹嘘的数字,仿佛他们活了这么久都没有活明白一样。
他们爱着人类,但这个爱也许只是为了人满足他们幼稚的道德观念罢了,献出生命拯救人类对他们而言仿佛就像是过家家一般,说起来轻巧得诡谲,但影片正是如此。
剧透预警 之前争议最多的剧情大概就是黑人跪哭核弹的场景,其实这段剧情放诸整部电影来看,并不突兀。
永恒族的心中,大概只有人类牵着手唱着歌才是他们所期望的伊甸园般的生活,但是他们被禁止插手人类争端,只凭个人意愿对人类进行引导,包括清除邪魔,包括提高生产力。
那我们姑且认为人类的聪明才智实在有限,不仅裂变反应是受神指点才发现的,连蒸汽机,甚至耕田的犁都是诸神的恩惠,那我可真的怀疑要是没有永恒族们的指引,人类是不是现在还只能在海边叉鱼呢。
这个前提之下,我们会发现,黑人永恒族所哭泣的大概并不是死去的民众,毕竟核弹之前一战二战死亡都达到千万的级别,再早的各国攻伐也绝对有大量无辜之人的伤亡,而这位永恒族说的是什么呢?
“是我的错,要是没有我的科技,(不会有现在的惨剧)”
他恨的是自己给予了人类过于强大的武器,他恨自己以这样的方式引导了人类,他(仿佛)第一次发现了人类的本性就是互相斗争,他显然并不是为了死去的人默哀(实际也并无必要,毕竟核弹在某种意义上终结了日本的二战暴行,避免了更多人的死亡)。
我猜,他是在想:如果还有一次机会,我会以怎样的方式指引人类,大家就能开心地唱歌跳舞。
或者是,如果人类自始至终就不值得被拯救,那我找个男友开心过日子就好了,根本不用大费周章。
所以这些自诩人类救星的神族会给我带来一种奇怪的感觉,他们所谓的“拯救人类”只是一种玩票式的过家家,他们觉得自己有这样的使命,于是为了维护自己的这种道德观,便出手拯救或是帮助人类,但是当人类做错了事情,他们会感觉懊恼,仿佛是人类糟蹋了自己的好意一般。
实则,这些神邸并不真正地爱着人类,他们只是喜欢那种帮助人类后的崇拜与看着人类在自己帮助下茁壮成长的自我满足感罢了。
储克的桥段大概就是对人类干预的一个极端,亚马逊丛林中几十代的人就被他半脑控地过着与世隔绝的隐世生活,我们可以看到,在没有黑人科技助力的情况下,这个村落的人基本还维持在几百年前的落后状态,当然这对于储克来说,或许就是最能满足自己掌控欲望的一场游戏了,至于生活在其中的人,他们不再打架了,难道不是很好的事吗?
回到赵婷布置黑人跪核弹一事,从全片来看,这一跪全然没有必要,特意地选取这个事件,赵婷也许本心只是想让永恒族表现出来一些人性的光辉,然而这个情节看下来却只彰显了编剧的愚蠢。
愚蠢在选取这样一个本不该大书特书“伤痕”的场合,愚蠢在试图描摹神爱人却显得神如此肤浅且幼稚。
剧情中永恒族们的举止,看似关怀世间,其实他们的所思所想都带着一种高等人的视角 ,距离民众很远很远。
并不真正了解人心,便妄下判断,往往会显出一种傲慢的态度。
这种傲慢,自然也在角色的选取之上,乍一看,不仅男女比例协调,黑白黄咖人种齐全,残疾人小孩同性恋一个不差,仿佛照顾到了所有观众,仿佛世界所有的人民都有专属于自己的神一样。
但是这个唯一的黑人,看着真的就是非裔美国人的模样,撒哈拉以南的上亿黑人,大概除了肤色之外,和他长得并不相近。
而同性恋我尚还可以理解,毕竟取向自由,但是天神族非要捏一个残疾人出来就很诡异,毕竟这个角色跑得比谁都快,自然是要搞大新闻的,这可是漫威影史第一个由残疾人饰演的英雄呢。
我并不反对残疾人成为英雄,克服自己先天或后天的缺陷匡扶正义其实是非常励志的故事,漫威的超胆侠就是个很好的例子。
然而天神造出的永恒族是残疾的就很离奇了,很明显能感受到对政治正确之人刻意的迎合。
其实哪怕对这个残疾角色多一些着墨,效果也会好一些,让这个角色真正地代表一类人,发表出某种见解与声音,就像去年的《健听女孩》一样,代表聋哑群体阐释当前生活的窘境与心态,这样都能让这个角色成为有用之人。
但是影片里呢,这个角色除了用手语让你知道她是听障人士之外,就再没有其它相关的描述了,仿佛她的聋哑属性,在影片中只是一个标签,一个高喊着“我们政治正确做得很好”的标语。
于是在一个多元化,且爱护人类的众神群像影片之中,我们非但没有感受到这群英雄们的神性与伟大,反而只觉得他们高高在上的态度就像是那些权贵低头嘲笑愚民的模样。
他们所要维护的,并不是人类本身,而是自己或自己生活的小圈子,当他们发表帮助穷人,救助濒危动物,少吃肉食多吃蔬菜的倡议时,他们因自己的高屋建瓴,自己的大局观,自己的博爱而引以为傲,然而,这并不是神,这只是有钱,有超能力的人类罢了。
永恒族活了7000年,但是没有什么民族的能真正绵延如此之长时间且存续不乱,就更不用试图去妄想7000岁的老妖怪会过怎样的生活,大概是拍电影的人把自己代入了永恒族的角色之中,以自己去想象神明的姿态,于是我们便看到了神们慈善的外表和漠然,桀骜,伪善的内心。
我想,如若要成为人们真正喜爱的神,是需要真切地爱着人类的。
如果连这点都想不清楚,哪怕可以一时称霸,也绝对无法成为永恒的神。
哪怕贴上再多元化的金箔,也无法改变它倒人胃口的败絮内核——殖民心态。
黑人神不哭自己给予人类科技导致欧洲能够远航进而发生黑三角贸易反而去哭日本人,属实感天动地😅这究竟是在展现慈悲和反思还是在说明即使是同为黑皮的神眼里黑人也只是🦍,我不好说😅导演再加上这么个破神,二鬼子拍二鬼子了属于是👏怪不得会力排众议保留这么个反智情节
4.9 听说,这片儿能到13岁观众的心里?😄像个满口大道理的"智慧贤者",时而悲悯众生,时而人格分裂,一会儿文质彬彬,一会儿脚揉坐坐,不时荒凉美,有时黑漆漆,最后还要通过乱斗辅助解决问题~😅☹️部分文戏自带的疏离感有体会到,但如果想着能将文艺片的魂成功赋予商业片的壳,恰好能完美地与MCU的清奇思路反过来吧???😊狠有个性的作品,个性到片长感人,个性到连人性与神性的融合都能被一笔带过。常常陷入沉思,思考漫威大概是在搞某种行为艺术。树林那段动作戏拍了点啥?看完不钛理解。😅
「When you love something, you protect it. It is the most natural thing in the world.」
很好看啊,故事比想的复杂和庞大,而且的确是下阶段开篇,世界又大了好多。导演用这个篇幅把故事讲好了又把那么多人物都塑造了起来,很不容易啊,这有什么可骂的啊。ps 片尾两个彩蛋
去年最冤的就是WW84了,感情戏动作戏整体节奏绝对是传统叙事的范本,永恒族相比感情线剥离和多余,前面一个半小时的打怪重复套路,人物多导致节奏不平均主要还是编剧的锅,导演自己的特色在这种情况下也很难有所发挥,作为超英类型,这片拍得像实拍一样也算一种突破吧,但显然不讨好,致命得是观众对演员多元化的接受程度,没人敢大声说接受不了,我们可以直说!
这么长的商业大片,居然没有一个像样的点,就不应该来拍漫威,专心去搞喃喃自语类型的文艺片吧
韓國最大IMAX影廳真不是吹,宇宙星系等宏大場景visual的感動,初半戰鬥action設計的衝擊感,比之前看普通影廳看《沙丘》時觀感整體up,看來以後要多去CGV龍山!起始部分故事悠然載入,類似的出發動機再次重複並不是明智選擇,印度文化和馬叔叔part承擔部分娛樂點,既貫穿時空又延伸到自體身份認同和宇宙秩序的矛盾,比大部分超級英雄片要引人思索。可惜主loveline有點失望。有種想要囊括一切、面面俱到的野心。彩蛋+2。(突然覺得Barry Keoghan魅力驚人。1106CGV용산w/리친
永恆族的意思就是:一群情緒控制比人類還差的人
漫威补完计划失败。
非常不漫威的漫威电影,却是我喜欢的风格。十一个人各有自己的爱恨情仇,多面立体,包罗万象。这个故事就是群像作品。和复联不一样,11个人更像一个宗族,相互之间的联结更深,女性在其中不仅是团结者,更是领导者。解决问题,不仅需要对抗,也需要从结构变更中达到质变,能看出一些东方智慧。我个人很吃导演的这种风格,所以157分钟,每一分都在欣赏沉醉,特别是对巨大沉默物体的神往,肃穆寂静带着一种佛光。对于善恶,更多地是讨论人文,讨论选择,讨论爱与哲学。嘉玛陈的爱是有逻辑的,不是单纯的圣母,这个角色有爱的能力。这部电影更是一个起源故事,还有很多没有交待,也期待之后的内容。少狼主和雪诺喜欢同一个人,微妙了,哈哈哈。
【C-】比《沙丘》更可怕的IMAX画幅案例出现了,在克洛伊赵的衬托下维伦纽瓦是那么良心,至少我们能看见影像的联结,而《永恒族》的自然景观仍然只是素材堆叠,它们之所以与众不同仅仅只是因为存在于MCU的评价体系内。这么说来,艺术片的风格尝试完全就是“主题乐园”内最新开张的游乐项目,在类型片语境的失效下仍然试图利用银幕尺寸带来一丝说服力。甚至在“高雅”的形式之下推崇更加低俗的价值观念,文化、民族、种族与科技,以傲慢的态度将其包装成通俗拜金的“乌托邦”。历史事件与现实议题的融入更是空洞,告诉观众那样本该严肃的部分都可以化作爆米花印钞机,早已不必警惕,因为它们已经发生。庆幸扎克施耐德的存在,让观众面对这种超英异类时有了可供参考的对象,而不是一昧搬出马力克的名字来玷污他。
漫威现在最大的问题是,新出场的角色就这么稀里糊涂登场了,也不管三七二十一,给你简单讲下相关情况就这么放出来了。那么他们在之前的危机面前是在装死吗?怎么偏偏这时候出现。新角色实力再强也根本让人不感兴趣,战斗场面基本都成套路。而且现在你根本记不住他们叫什么,托尼斯塔克这种充满角色魅力的超级英雄是再也塑造不出来了。如今的反派也没有任何特点,早已都是流水线的产品,单纯就是长得丑甚至恶心。就这样片中还要夹杂一些脑残言论及暗示,处处触碰底线。漫威已经废了。
看起来感觉像美版西游记最后孙悟空逃不脱五指山的宿命这次拯救世界的是亚裔最幸福美满的是黑人兄弟DC超人换皮入镜活了几千年还像小孩子一样闹脾气尽管如此不尽如人意还是要为摄影最美的人文漫威作品四星肯定!
感觉这次少数族裔的加入看的不违和,里面的情感也都发展的比较自然。没想到笑点竟然如此多。主题能看出来,就像赋予角色名字的希腊神话一样,神的人性。讨论的不深,有的关键转折基本流于对白。反转生硬,特效略缺乏想象力。鼓励分+1星。
《永恆族》的時間線的剪接與回憶片段就是踢一步郁一郁,冗長。那些彩蛋與結尾要為下一部鋪墊,有點肉酸。鏡面很靚嗎?地貌很靚嗎?比它靚的大有片在,似睇電視劇講口水野,然後打打打,打的場面都唔好睇啊。勝在賣賣綽頭,同性戀、小不點、殘疾人、女人救世,左翼思想電影,就係而家電影的價值觀同多元文化炒埋一碟。
这个黑人(永恒族)活了几千年,目睹了黑人和华人被贩卖被奴役的过程,目睹了印第安人被残忍屠杀的历史,目睹了法西斯在全世界肆意侵略屠杀平民,然而到了法西斯被炸死的时候,他崩溃哭了
太木了,全方位的木。感觉每一个角色心里都住着一个科恩嫂,仍然在《无依之地》的延长线上游荡。
很多人说本片气质太文艺不适合漫威,我就纳闷了,拍了两个半小时没有从头到尾啪啪啪打到爽就叫文艺片了?他们对文艺片是有什么大误解吧。从小到大吃麦肯基长大的小屁孩人生第一次吃法国大餐,因为上菜太慢没吃饱发脾气,大骂这都什么垃圾餐厅。是是是你说得都对,赶紧回家去吃你的垃圾食品吧。当然问题是有的,毕竟都是一群高高在上的神,跟一般观众距离感太远,缺乏代入感,没有情感共鸣,这是很致命的,真正差评的原因多半源自这个。但其实每一个角色的性格和行为动机都交代清楚并不难理解,很多人说不懂男主为什么一开始反水最后又放弃还自杀,窝草这么明显的士兵人设看不见吗,服从上级是军人天职啊,最后使命忠诚与私人感情的矛盾无法调解,无法下杀手不得不选择自杀。这都无法理解的话……你说得都对赶紧回家吃麦肯基去吧。
设定挺有意思的,思考的东西也是站在人类文明史而不是基于国别的那点子大小事(拉踩美队2/3的政治惊悚片路线),哆啦A梦有一集剧场版也是这个立意。不过闪回有点故弄玄虚了,悬念也没啥新意。原子弹那段罢美国站在反战的角度倒也没啥好说的,点打在科技创造大面积杀伤武器上是自洽的,中国人因为民族情感不能接受也可以理解。我不喜欢的地方在于这些神的心智真不大成熟,跟某个短评里写的在亚非拉做公益的国际生差不多,当然在MCU的语境下想做严肃讨论也不大可能吧(曾经的福斯漫威倒有可能),赵导想做成人向还是投靠DC罢hhh。