这剧目前看没有短板,一口气可以看六集,非常满,也很燃。
🌟导演和编剧,节奏感拿捏得非常好,一丁点都不拖泥带水混时长,没有一个废镜头,节奏很快,交代事情清晰,第一集就一个接一个钩子,勾着人往下看,情节设置张弛有度,紧张感氛围感喜感穿插着来,一个又一个意想不到的地方让人觉得很惊喜,让人很有看下去的想法。
🌟特效和摄影。
非常非常燃!
特效一看就是花了大价钱的,不只开头的大场面,什么虎啊龙啊狼啊的,小场面只要需要特效的地方都很给力,转场丝滑,过渡很自然,本身几乎没有白花花那种模糊滤镜,画面光影都自然,过度特效完全没问题,很舒适,很落地,摄影角度很专业很好看,审美真的太在线了,置景实景看着特别舒服,应该有很多绿布但是看不太出来,不假,跟实景结合也很自然🌟演员。
每个演员都很适合他们的角色,包括配角,西山弟子小分队各有各的特色,反派魏纠自带喜感,苏易水父亲坏得冒水儿,男女主都很惊喜,打破了我原有印象,向涵之我原来看过繁城之下里她演了一小段,戏不多也演的一般,不太适合她,仙台有树里还不错,人物特色表达到位,徒弟时期比较可爱,我给80分。
更出彩也更让人惊艳的是邓为,涂山璟的时候我对他颜值和感情戏已经有了解了,仙台有树里造型多变,每次出场身份风格都不同,还都会让人眼前一亮,颜值完全扛得住大怼脸镜头。
演技较涂山璟时期会有更多的机会外放,每次镜头扫到情绪都会给很足,却又不会过满出戏,恰到好处,他不用说话,依然可以一眼看出他的情绪,眼神戏更好了,哭有各种不同的哭,见母亲那个情绪转换处理得也相当牛,感情戏那些拉扯感啊就不说了,涂山璟时期已经非常成功了。
最让我惊喜的是打戏,才发现邓为打戏这么带感,导演和演员完美配合出了很多个神镜头,打戏动作有美感有力量,动作难度很大又看着很轻松,姿态舒展,臂展长幅度很大,看着就非常好看,有几次甚至倒回去0.75倍速重看的程度。
目前感情戏还没有正式开始,估计也快了,希望后面保持住现有水平,这部剧我真的很看好。
没有看过原著,甚至不知道2月7号开播,后来听说重新剪辑了,想起之前的路透图,嗯,的确是我理想的男主脸。
邓为的表现是合格的,女主前期沐清歌的人设也很抓我,但是有点可惜,很多镜头语言我觉得并不算太好,有很多站着输出台词的情节,不知道是不是和集数限制有关,如果可以,能把大段台词真的以场面的形式呈现出来,就更好了。
—————————男主:苏易水我只想说,谁不想拥有一个这样的苏易水?!!
其实我对他的理解只是停留在美貌、武力值MAX、嘴毒、爱师父,直到见到他的心魔,十几年来一直自责不已,把所有的过错归咎在自己身上,唯有万箭穿心的痛,才能让他的负罪感稍解,自此我才能一窥他的内心,原来,他是个善良而不自知的人。
他冰冷的神情下,是爱在心口未来得及言说的遗憾;他傲娇的毒嘴下,是自幼时起独自面对一扇又一扇关上的大门;狂妄自大者总爱找外因,敏感善良的人却总是容易自苦。
他吃过太多的苦,所以只要一点点甜就可以让他幸福,让他留恋不舍。
他是傲娇的,是强大的,却也是伤痕累累的,幸好,他遇见了沐清歌。
—————————女主:沐清歌/薛冉冉毫无疑问最初的沐清歌极其吸引我,她的通透豁达尤其难得,那并不是在蜜罐和温室中泡发的天真,而是凭自己的双脚踏过风雪、走过漫漫长夜,最终迎来自己的曙光,有这份坚韧,自此以后,人生便光芒万丈。
所以她是有底气的,她所拥有的一切都都是凭她自己的力量获得,因而不惧怕失去、也不那么在意飞升、所以也舍得为自己最爱的小水牺牲。
回想与苏易水相识的种种,水上打架、花轿抢徒弟、她撑着伞迎着光走来时,我想,苏易水一定会为她心动;最后她在九重祭骨阵中含泪离去,顶下魔子之名,将自己一身修为,为了这个傻小子全数耗尽了。
也幸好,她遇到的是苏易水,是值得她如此付出的苏易水,终究没有使一颗真心蒙尘。
所以感情是一场豪赌,强大如沐清歌,以自己的性命为代价,赌到了苏易水的舍命相救。
—————————女二:沐冉舞其实大家都说女二沐冉舞的塑造太过扁平刻板,为了黑化而黑化,其实我反而看过真实的案例——一对年龄相仿的表姐妹,姐姐比妹妹只大4个月,其实她们一开始感情很要好,但凡凑在一起的时候,她们都很开心,姐姐给妹妹讲故事、带她玩耍,妹妹帮姐姐捏肩,哪怕在昏暗的灯光下,两个人的眼睛都是发光的。
可是慢慢长大,她们慢慢听懂了周围人的攀比,姐姐成绩一直很好,妹妹总是差一截,所以慢慢的,周围充斥着越来越多的“姐姐如何如何优秀,妹妹还是不够努力”之类的话,这些话就像针一样一点点扎进两个女孩的心里,两人渐行渐远,直到高考结束,妹妹坚决选了一个离姐姐远的大学,姐姐也很识趣地去了远处,再然后,她们留在不同的城市工作,几乎没怎么见过。
这是真实发生在我身上的例子,他人即地狱,并不是空穴来风,那些日日被贬低次次被打压的日子,足以让人抓狂,可偏偏这样的公开处刑,直到今天仍旧存在于不同人之间,资质平庸的残忍之处在于,你能看到那个充满诱惑的世界,可世界却告诉你这一切和你无关,于是心中就有不甘,越是不甘,越是泥足深陷,堕身入魔。
这样的例子不胜枚举,其实也有经历这一遭却不受其害的,大约太过难得,所以弥足珍贵吧。
后来听说妹妹现在过的很好,姐姐也很高兴,幸好,她们只是生分了,并没有被吞噬掉,如果至今还要被放在一起比较、打压,也许不会有现在这样岁月静好的日子。
—————————谢谢主创团队的呈现,仙台有树是一部合格的作品,作为观众感受到了主创们的用心,也希望以后这样的用心之作可以越来越多。
谢谢邓为,带来了最好的苏易水,小水实在太惹人爱了,时时刻刻好想抱抱他;谢谢向涵之,带来这样有血有肉通透率真的沐清歌/薛冉冉;还有其他所有的演员,都非常非常棒~希望大家星途顺遂,能以自己的热爱贯穿终生。
看着一瞬白发的苏易水,引冰莲入体修无情道,内心很是酸涩。
那个曾经傲娇的少年,终是尝到了情之苦,那痛彻心扉的滋味,几乎将他的内心撕碎,所以哪怕要以命换命,他也要救她转世,也要护她这一世周全。
情根深重的苏易水呀,确要封心锁情,遁入无情境,是为了完成她未完成的守护苍生之责,也是为了能竭尽所能护她一世。
可是那深埋心中的情意又怎么轻易抹杀,一次次的断妄念,却又一次次妄念生,皆因所爱之人就在身侧,触手可及之间,那些曾经的过往,那份浓烈的爱意,又怎会轻易斩断,只不过是一再的自欺欺人罢了。
不断告诫自己,只要眼前人平安顺遂,把一切埋藏又有何不可,可是百转千回间,丝丝扣扣的情意便又会萦绕心间,只有指尖的冰霜再透露着他的心声……苏易水爱的何其苦涩……所幸他终是能意圆满,就让有情人终成眷属吧,也不枉苏易水自苦的数年。
第一次给一个剧写剧评,本来混二次元从来不沾娱乐圈的东西是一直不搞这些的,这次我是要说两句,因为目前的低热度配不上这个剧,它现在面对的外部环境非常恶劣,它的好让我快乐过,我既得善果便报善言,想自发支援一下。
我想说,这么多年过去终于又有了一部以侠为本的仙侠剧了!
整个剧的思想处处体现了它该有的侠,而不是千篇一律的流水线烂仙偶。
它让我感受到了创作者们的真诚和能力。
尤其是这个赛博修仙的新主题群像,开启平行时空这个非常新颖的想法很有意思!
结局真的把我看燃起来了!
大决战那平行时空三千界塔简直太震撼了。
还有男女主的双强合力决战反派好爽。
这个剧真的正的发邪哈哈哈哈 这个剧有三观!
有逻辑!
还很有哲理,所想要表达的主题和内核思想有两个:1:“若人生有悔,你是否愿意重来?
”2:“若已窥天命,是顺从还是逆改?
” 这是个群像戏,剧里的每一个人都交出了自己的那一份答案,每一个角色都有血有肉,有自己的那一方世界和对事物的认知,选择也都不同。
最让我触动到的是男主居然说:“无能之人才会希望时光倒流,我从来只会往前走”这居然是从一个“认为是自己的失误导致悲剧、痛苦背负责任20年”的人说出来的,是啊,想一想他确实一直在往前走,后悔没有意义所以他什么都不说就是干,一直用自己的实际行动来弥补;男主主打一个我命由我不由天,最终更是用行动证明自己能够稳住心性改变了女主必死的结局。
女主给出的答案也是一如既往的让大家轻易就爱上:“我不会轻言说没有发生过的事,往事越是回看,就越会深陷,不要陷得太深。
这世上哪来的完美?
即便有,若是靠抹杀旁人换来的,也配称完美吗?
”女主依旧是那么潇洒那么清醒。
女主也是个不信命的,两次看天书都是为了改变命运,而不是看了天书的悲剧预言之后备受打击,她用实际行动拼了命地改变了看似注定的悲剧。
还有其他的角色也都有不同的答案…他们每个人也都有自己的善果恶果。
比如女二沐冉舞和王隧枝这个小角色,王隧枝对沐冉舞的救赎是曾经沐冉舞无心种下的善因,事与事之间的因果就像蝴蝶效应和多米诺骨牌,恶人无意之间留下来的善举居然在很久之后的某一天得报… 这也是我觉得编剧非常高明的地方,她埋下的每一个伏笔都处处有回应,初看好像是无意之间留下来的一个小节,甚至可能会被人误以为是漏洞,等到看完全剧,发现居然能够把这些埋伏着的节点全部串起来,让人豁然开朗。
最终,整部剧所揭示的思想主题就是:去发现人间生活中的点点滴滴就是美好的,珍惜当下;所谓的天命和预言,也是可以因为人的选择和行动而改变的。
所以这个主题已经立住了!
一部剧的主题立住了,核心思想站住脚了,这部剧就有了它的筋骨。
不得不说一下磕CP和人物塑造。
我只能说编剧真的太牛了!!!
男女主的感情戏方面,我觉得我像是在同人圈老fute看了100篇同人文,各种口味的粮食都上来了还是官粮!
光主CP的元素就有:女强取豪夺男,纯恨变纯爱,互相救赎,双强,师徒换乘,女A男O,互攻,反攻,美强惨男主,女主血脉压制,恶霸夫妇,对抗路情侣,调教,攻略,失忆,囚禁失败,姐狗,狼兔,养成系…Buff标签叠满了都还不崩人设不OOC!
这编剧简直太厉害了吧!
而且这些情节都是一整个故事链接起来的,一整个大的故事里掺杂好多感情故事,感情的发展一切都水到渠成!
前期和后期的感情剧情还能遥相呼应互相对照,把这些故事节点串起来,会发现处处有回应,处处有迹可循。
这是看切片所体会不到的,一定要看全剧才能感觉到这种羁绊。
我本来是泪点很高的人,在看到29集五马镇灯笼那里居然忍不住的想哭了。
它居然和前两集遥相辉映上了,那种宿命感和隔着二十多集的回响这种处理太妙了!
真的很难不让人动容。
我的天太牛了编剧简直是大佬级厨子。
关键是都搞了这么多元素了,它这个剧情居然一点都没有狗血的味道!!!
真的一切都非常合理,没有丝毫的狗血。
就比如男主失忆的这段戏简直是神来之笔而且非常有必要!
让男主放下以往的卑微和过分的压抑迁就,停下来正视自己,爱自己,让女主再重新了解对方、爱对方,自此,平等的爱才刚刚开始。
如果说整部剧都是在让男主成长,那失忆这一段就是女主的一次成长,女主一出场就是女神级别的,大气洒脱,格局高远,可是正因为如此,所以她站的太高了,就有点太过遥远。
男主失忆给了她一个蹲下来重新换一个角度去看待世界的契机。
而且这个剧它的节奏快啊,节奏这么快一般人都只能胡乱写点没有逻辑的感情戏,有的剧甚至有大把大把的时间还在水剧情搞工业糖精无聊得很。
但这个剧在这么快的节奏里面填充这么多元素的感情粮食,并且一切都安排的很妥当,甚至感情还是细水长流顺理成章,编剧真的有功夫在身上!
一整个看下来真的太爽了!!!
从来没有看过这么爽又这么有逻辑的剧!!!
这简直是仙品!
我很感谢没有为虐而虐搞什么BE和OE,而是一个真正合理而且圆满的HE!
不是所有的仙侠剧都要悲剧结尾,他们也可以拥有好的结局。
然后是人设:全员精神状态超前!
除了有一个乐子人角色其他都智商在线,每个人物的人设都非常符合当下的胃口。
每个人都能单拎出来写一个故事,他们都有属于他们的成长。
美强惨男主的人设真的很有代入感,他原本是一个普通的孩子心性,整部剧他一直在成长。
“凶兽小水”这个称号其实非常贴切,他就像一个小动物,从小到大活得磕磕绊绊,没有人教过他为人处事,全凭自己生长,三观还没长全,有他原本的善良,懵懂,还可爱,会对敌人使凶狠残忍的手段,也会在要做恶事伤害无辜之人的时候于心不忍,别人对他有一点好他的心就立马融化。
糟糕的环境和悲惨的身世也让他内心充满了恨意,恨透了这个糟糕的世界想创死所有伤害他的人,对所有人都充满了戒备和敌意,真的像极了一只炸毛的小猫,用凶狠来掩盖自己的不安。
他就是这么一个复杂的普通人,没有什么高尚的觉悟和脱俗的思想格局。
女主照亮了他的世界,引领着他往光的方向走,指引他前进的方向。
他也有悟出了自己的道,有了自己要坚持的东西和自己的行事风格,逐渐扛起了责任和自己想要完成的使命。
男主身上最让我敬佩的地方就是:他都那么惨了,却那么坚强地保护自己,即便所有人都对他不好他也绝不内耗,有顽强的生命力,绝不任人摆布,艰难的日子时他有爱惜自己到让别人难受自己不能死,为达目的时也有不惜一切代价宁愿伤害自己也不要命地一搏,平日他有贪食一日三餐享受生活的眷念,觉得自己放下大错时也有想过赔命一条以死谢罪,可是经历了这么多他却从来没有想过要放弃,从来都没有放弃,一直往前走,走自己的路。
女主超绝女A!!!
那是真的强啊,王炸级的战力巅峰。
女神级别的人设,内耗不了一点,我感觉用多少好的词去讲她的好都不为过,你会被她的人格魅力所倾倒,大家也都说看剧的时候我们比男主更早爱上女主,她真的配得上这些,潇潇洒洒坦坦荡荡,“走自己的道,让他们说去吧”一个拥有强大内核的女主啊,眷恋着这人间的美好生活“得之于天地,还之于天地,品这一日三餐,活得潇洒快活”她是真的活明白了:“本以为处处绝路,可一旦走了出去,才知天地辽阔总有选择”重生之后呢,她的心性回到了少女时期,武功回到起点了就重新练,不认输也不气馁,可她的内核从来没有变过,还是那么侠义心肠,还是那么乐观坦荡。
这么完美的女主,她也有缺点啊,人无完人唯一的缺点就是爱说教,应该是当过师父的缘故哈哈哈。
女二都吐槽:“又要开始你那说教了吗?
”但是说教虽然烦,女主却说的很对呀,而且她是自己言行合一的人,并不双标只出嘴。
关于配角的塑造,刚开始看的时候我还觉得怎么这么扁平格式化,有点像NPC,结果越往后看越打脸。
我确实下的结论有点早了,比如恶毒女二,刚开始像极了短剧人设,观众们初看的时候是她和姐姐争太子妃的位置的剧情,而且她也是对太子动了点感情,这就容易让大家误解成又是一个为了抢男人伤害姐姐的恶毒女配。
后面才发现,女二其实谁都不爱,太子不如她的意,那点微不足道的感情瞬间消失干净也可以让她想刀太子。
女二只有欲望,她想要地位,想要从来没得到过的认可,还想要花不完的财富,“我想要这些难道有错吗”她自卑的心理把自己逼进了死胡同,差距的悬殊让她没法安稳地去感受普通生活的好,于是抱怨环境想尽办法去抢。
虽然走错了道,但她也是积极的:“我想得到的,没人能阻止我!
”可她曾经也有过真心对姐姐好,也曾将心比心救了跟自己同样境遇的王隧枝。
恶毒女二的人设变得立体饱满。
男二也是一个极其复杂的人,一个在权力场上拼杀过来的人的多面性被体现得淋漓尽致。
这个人设也是很妙的,他的野心,他的那种并不讨喜的自私式痴情,他的那种执着,还有他自己的想法和道,他是大权在握一人之下万人之上的人,也是病入膏肓的蝼蚁。
还有周飞花和女主的惺惺相惜,温红扇的有情但不为情所困,屠九鸢的拿得起放得下,言良玉的古板迂腐班干部味重但真诚正直,开元真人那种名门正派有自己的私心和算计但也有在大是大非面前的坚守正义… 三个徒弟的成长线真的太可爱了,三个宝宝能力不强,但愿出自己一份力,不离不弃合作默契,真的好让人感动。
还有支线任务的 NPC们,一个个都有自己的故事和感情… 最后的终极反派好牛啊,他怎么有那么多备用方案的,这种高智商反派真的太难杀了,一计不成再生一计好聪明哈哈哈哈。
评剧绕不开评价演员,也说一下演员吧: 男主的演员邓为,演技是中段水平,我觉得他的眼神戏很不错,他能把情绪放在眼睛里面。
但是有时候嘴巴发力有点明显,虽然偶尔有点瑕疵但是瑕不掩瑜。
还有一点要说的是他有一个非常大的优点:没有爹味,没有一点油腻和一丝丝爹味,非常清爽干净。
尤其这个角色在做师父的时候和失忆的时候,稍微搞不好是很容易变成霸道总裁的自以为是和中年油腻的恶心爹味的,但是演员把握好了这个度,表现出这个角色是又干净又可爱。
而且男主苏易水这个人物对表演要求是很高难度的,人格转换的很多,时间段不同就心境不同还有细微的差别,少年小狼崽、中年压抑成熟、被疯批附体、被魔王附体、假装被魔王附体、被灵泉控制、被猫塑、失忆返童叛逆期、尘埃落定娇夫版…有这么多变化但是一定要是同一个人的感觉,这些变化稍微搞不好就搞砸了,邓为一个新人能做到不仅没把这个复杂的人物搞砸还能发挥得特别出彩让大家非常喜欢,就已经很不错了。
而且在塑造角色的时候看得出来他非常用心,真诚地使出了他目前所有的能力。
(期待继续进步,有了这个角色滤镜他以后的剧我会去瞅两眼看看怎么样,希望那个时候的演技比现在更好) 他是个美人,他的面相风格偏中性化美得雌雄莫辨,身段比例是顶好的!
手特别好看,个子高,肩宽,腰细,身长比例有点像漫画:比例上腿特别长,腿长到把上半身的长度都占了一点去坐下来就会很小,长相是我个人能很喜欢的(因为审美各有各的口味嘛)他是很好看的,可能有人不喜欢这种风格但绝对不可能说是丑!
女主的演员向涵之,演技刚过及格线,大部分时间还是不出戏的,她能把薛冉冉和沐清歌之间的过渡衔接的非常好,这个是要夸一夸的。
眼神和嘴巴可以再进步一下,好在这个角色人设能够弥补这个,人设真的非常好观众会很喜欢。
她的长相算不上非常好看的,但也可以算得上是漂亮,她是属于骨相很好,但是皮相有点差(不做积极的表情的时候会有一点疲态)但她总体上面相是大气的,属于面善,非常讨喜,让人看了其实会很喜欢。
看到有说她丑的我觉得不至于,骨相五官很好差不到哪里去,也确实是比普通人好看得多。
而且这个人设真的太好了,有魅力的女人不需要皮相多好,不需要绝美的相貌加持,也根本不需要好的皮相就会让人爱上。
我感觉就这个人设没有绝色的容貌反而更出彩了。
所以说就算她相貌普通,如果让剧里的所有人都爱她也是情有可原站得住脚的。
男二女二的演技也都非常好,情绪表达的都很棒。
接下来说仙侠剧该体现的侠义: 女主看见好苗子在烂窝,怕他走上歪路主动收徒是侠; 女主收点小钱做好事,主打一个能救一个是一个,是侠; 男主受尽磨难救为自己而死的师父转生是情也是义,为了完成师父的遗言苦熬18年是义; 覆巢之下安有完卵,玄门正派们和邪门魔修一起齐心协力保住这一方世界,尽自己的一份微薄之力是侠; 周飞花因为对女主的一个诺言守着皇宫20年是义。
不忍抛下太子是情也是义。
三个小徒弟即便被师父赶被师父骂,有难也不离不弃是义。
扛起重振西山的责任是侠。
王隧枝拼尽性命也要保护对自己有恩的沐冉舞是情是义; 曾易宁可断一臂也不在师父死后改投其他门派是义; NPC龙女愿意自己消散也不忍心有人为了给自己续命伤害无辜之人是侠; 连女主的老小徒弟对陪着自己生活多年的猫咪都有情有义的… 非常喜欢导演的快节奏叙事,我真的非常讨厌现在大部分剧里面讲故事拖拖拉拉水剧情。
这个快节奏的转场干净利落,让人看完剧就感觉很充实,这种节奏还是我以前看老剧的时候才有的,值得夸夸!
尹涛导演说了他要展现落地仙侠,然后世界观又是赛博修仙:“假设世有三千界,一界一乾坤,你会以牺牲掉这个世界的一切为代价去选择自己满意的那一界吗?
”一个平行时空的设定,还有克隆人(蛰影人),再加上花大价钱搞出来的电影级特效,这些设定都已经表现好赛博修仙的感觉了。
然后这种落地感就是生活化和接地气,人物非常生活化,场景和故事人物的行为都很接地气,修士们的日常生活和百姓们生活的地方也都有烟火气。
还有一些小细节比如修士也要用钱钱藏在米缸里、半夜醒来是要先上个厕所的、衣服是要自己洗的、不能用灵力怕暴露偷跑别人家是要翻窗户或者钻狗洞的。
我觉得赛博和落地这些都表现的非常好。
谢谢尹导演坚持实景拍摄!!!
我苦其他的剧里那些假景久矣!
导演拍出来的一些画面也是非常绝!
作为一个学画画的能看得出来有一些情节构图和画面转场构思非常绝,有我最爱的那一场男女主水上对打戏!!!
真的有古早武侠片那味儿了。
还有生日的那个雨夜女主开门撑伞接男主回家一盏一盏的灯全亮了、打开女主神龛男主的肉身如佛子一般坐在那、岛上男女主携手俯瞰海浪、男主在心境里面把自己关起来万剑穿心、魔王占身时男主的识海里那一缕坚持理智的神魂挣扎…这些都是名场面。
最后再说一下这个电影级特效吧,提起来都是观众们的痛和泪哈哈哈哈,真的就是砸了所有的钱拿了宣发的钱换的顶级特效啊。
这个特效真的太绝了,把观感一下子拔高了不少!
给大家免费看了高级科幻电影的感觉。
沉浸式代入感,这个还是蛮值的,特效可以说是这部剧的最强辅助了。
为了这个牺牲掉了宣发,搞得我们这些观众这段时间这么着急都自发地来做宣传,但是心甘情愿,大家都舍不得这么好的剧被埋没,这点热度真的是民众们一点一点往上抬的,主创们也很关心观众们的看法,还特地采用了观众们的建议重剪了一遍,这是一场双向奔赴,很好的追剧氛围。
这棵树是个好苗子,可惜生长时的季节不是最好的,大环境也是风吹雨打,家里还没有足够的肥料,还来过好几次黑虫,可是这棵小树又优秀又坚强,看见过它的人都很喜欢它,好心人们都自发地过来扶它一把,家里人听了大家的劝把小树移土转生,好心人们自发地来给它驱虫,给它遮风挡雨,磕磕绊绊终于长大,希望所有路过的人都能看到它的美好。
(但是你们下次种树一定要记得备好肥料和杀虫剂哈) 本来只是说两句,没想到碎碎念越写越多,这是这个剧真的太好了,我也是真的爱。
写了6000多字了,好了不说了,回去画画了。
刷dy被安利了仙台,打开审判了几集,一下我就追平了,素是真的很好看啊啊啊!
男女主都是古偶新面孔,而且素真的男帅女美,尤其是邓为,古偶有他这张脸就了不起!
当然,我要隆重介绍的是男女主这俩人的cp感还有n种打开方式的cp设定,一对师徒硬是谈出了n对cp的效果哈哈哈洒脱不羁御姐女师父✕美强惨真疯批真纯情小徒弟仙台有一个很新颖的点是师徒身份互换,两个人轮流当师父,女师男徒阶段炒鸡戳我xp的沐清歌意外知道了苏易水是未来的魔子,不忍心看着苏易水以后被其他人发现是魔子后被追杀,就随便找了个觉得苏易水好看的理由把人绑了,来当自己的徒弟,沐清歌本意是想把人养在身边好好教,结果苏易水真的以为沐清歌不是什么好人哈哈哈哈哈哈,每天活得战战兢兢的,日常不是想逃就是想逃,更说出了那句至理名言“我喜欢你离我远一点”哈哈哈
但素最好嗑的也就是苏易水的种种抗拒,虽然他每天像个炸毛小狗一样喊打喊杀的,但他和沐清歌相处了一段时间之后直接忘本,以前恨不得找个机会就出剑,现在哪怕是沐清歌最虚弱的时候,他想的都是她怎么样能不疼,别人伤了沐清歌的时候,他就算是以燃烧自己神魂为代价,也要开大打回去,妈耶这绝世好饭真的(╯▽╰ )好香
而且这一世的时候,俩人的姐狗救赎味贼重,沐清歌本身就是很有御姐范的那种强者,加上这个时期的苏易水还涉世不深,他俩在一块就是时候就贼有引导型恋人的感jio苏易水童年爹不疼娘不爱的,他娘甚至为了钱能把他按斤卖了,亲爹对他也只有厌恶与利用,从出生下来就没感受过什么是爱T T,但素在遇到沐清歌之后,雨夜有人等回家,西山永远有一盏为他而亮的灯,有人大费周章只为给他庆贺生辰,救赎感拉满啊啊啊深情bking男师父✕甜妹小太阳女徒弟后期的男师女徒阶段素另一种的好嗑嘿嘿,两人的师徒身份倒转,cp也从姐狗变成了狼兔模式,bking和甜妹的配对非常经典哇两个人之间的日常经常在搞笑的路上一去不复返哈哈哈,初次见面薛冉冉被苏易水要求跪下拜师,薛冉冉直接就是一个你也给我跪下,语言上的反击本来没什么好笑的,但谁也没想到的是薛冉冉这句话触发了上一世的师徒契,在血脉压制下苏易水水灵灵 的就跪下了hhh
而且我觉得这俩人最好玩的点在于,苏易水要怎么在失去记忆的师父面前当好师父哈哈哈,苏易水从渣爹那出来就在沐清歌这当徒弟了,不管是收徒还是教导全都只有沐清歌一个参照物,所以他收薛冉冉当徒弟也是靠抢,先礼后兵的手段跟沐清歌简直是两模一样哈哈哈非传统的师徒恋,加上师徒身份对调炒鸡有意思的哇,想看的大家放心冲,中国人不骗中国人!
本来当看个男帅女美的下饭佐料,没想到一集一集没快进地追完了。
最可取的是剧本,从不知名的原著ip扩写成40集体量的本子,基本没有过于降智或者低幼的逻辑bug,也没有泛滥加戏食之乏味的情节,男女主人设魅力立得很稳,重要配角弧光完整群像丰富,从主线到副本再回主线节奏明快前后呼应,在泛滥的同质化严重的国产特效古偶类剧集里来说可以算80分以上的水平了,不愧是莲花楼的编剧,有点子功力在。
另外值得夸赞的一是男主邓为,从配角到这第一部一番男主的演技是肉眼可见的进步,面对大体量多阶段多身份的角色状态,颜值扮相丰富养眼的同时又有戳到点的演技输出,演出了该有的情绪和区分度,即便达不到功力纯厚,但灵气和态度能感受到,值得夸一句扛住了!
二是镜头美学和特效制作挺匠心良心诚心,不管是自然取景或棚内搭景,绝大部分画面从一个摄影爱好者的视角去看审美是很在线的,赏心悦目也是本剧一大优势,加之这剧在主线推进中讲清楚了拜师修仙的阶段和历程,让人对景的想象和对道的好奇有了较为成功落地的实感,这也是国产古偶仙侠这个题材还可以值得期待的魅力。
这部剧在这点完成度可以。
略为遗憾的是整体看,叙事和情感的配比不是很恰当,换句话说,作为偶像剧该有的情感氤氲还不够,女主的情感戏没有接上男主的频道,导演也没有给到足够的镜头视角和氛围制造让人嗑到cp。
男女主师徒互换又彼此牺牲奉献的基调其实有足够升华的空间和话题度,可惜没有成为偶像剧最需要依靠cp和情感破圈的亮点。
最后却是靠故事、制作和男主完成度留住看进去了的观众。
难有十全十美,但确实高于预期,是古偶类的佳作,值得写长评安利。
其实我对仙侠类的题材一直不怎么感兴趣,上一次看仙侠剧还是仙剑奇侠传1和3。
仙台有树一开始是冲着邓为的颜值去看的,但不得不说,编剧刘芳把这个本子改编的非常好。
删掉了神仙天龙人的一世,仙台有树就是凡人修真,落地修仙,仙台有树里没有仙,只有人。
想结丹要靠做善事,修真大能想飞升也大多在雷劫下陨灭,被救得凡人也会举办敬师礼以感谢仙师。
凡人是人,修真大能也是人。
凡人惧怕饥饿,贫穷,疾病。
修真大能也需要吃饭,喝水,攒钱,解散徒弟前还会给徒弟留下推荐信。
自此,仙台有树的独特便显现出来,“仙”不再处于高维度,“人”才是核心。
仙台有树的“仙”,是从头到尾尊重众生的。
能护一人,更能护世间。
世界毁灭之前,正邪两派不再拘束派别之分,共迎大敌。
邪魔作恶,天地倒悬,我辈修仙之人,当作何为?
魔修也道,若天地毁灭,覆巢之下安有完卵?
不论是玄门正派,还是魔修诡道,亦是不问世事的逍遥散修,都不约而同放下芥蒂,共同携手,以护苍生。
持剑护苍生,虽死不悔。
仙侠二字,仙台有树的塑造更侧重于“侠”。
“仙侠”说完了,再提提仙台有树的“道”。
“西山只走属于自己的道,是正是邪,随心而至。
”西山的门规如下:一:每日需华美锦服,打扮好看,可以不修心性,但不可以不修颜面衣衫。
二:当纵情,当肆意,无需求长生,快乐赛神仙。
不可滥情,但不可以不动情,压抑心中百感易生心魔。
七情六欲皆是本源,至情至性才至臻。
三、三餐可少,不可不精,遍尝人间百味才可修习大道精华,免飞升后表失味感,不再识酸辣滋味,空留遗憾。
四、需多研究玩之一事,所谓读万卷书、行可里路,修行亦然,不要洞中苦修百十年两耳不闻世间事。
五、大道三千,并无任何定理,你走你的路,只管让别人论去。
由此可见,西山的“道”讲究重人性、重情感,气质、重自然之风度,不拘世俗,推崇真诚、情爱、个性、自由。
仙台有树的“道”,是有人味儿的。
心即道,道即心。
“酒瓶装新酒”这几个字很好的诠释了仙台有树。
题材说完了,再说说主角及群像。
主角苏易水,幼时潦倒,被母亲抛弃,被父亲利用,只因出生时日被当做魔子,又兼具“炉鼎”体质。
因而,他的起点是很低的,早年的色彩都是灰色,经历造就了他的性格,很典型的反派人设经历。
但苏易水的独特在于,他有极强的主观能动性。
即便被身份禁锢,为名声所累,但他依旧能保留一份属于他的恣意潇洒。
他敏感,坚韧,缺乏安全感,不敢信任,但一旦交付真心,便九死无悔。
仙台有树里,你能完整的看到苏易水这个人物成长的弧光。
他是一点一点成长起来的。
他有伤疤,但他没有刻板的黑化,也没有选择原谅。
他是鲜活的,不完美的,但充满人气的。
仙台有树的另一个主角——沐清歌。
沐清歌是我观剧以来最喜欢的女主角,没有之一。
说她是仙,她更像是侠。
她天赋极高,却心眷红尘。
为人正直,行事潇洒。
不同于其他天赋极高,浑身冰冷,高高在上没有人味的修仙奇才。
她临近飞升却不愿飞升,“我修这仙有何用?
人人皆言修仙问道是为了渡人救世,可成了仙,仙人又奉求四大皆空不问世事,我在这人间得到了这么多,得之于天地当还之于天地,这才是我心中的道。
”——由此可见,沐清歌的道也是偏于人本位的。
当然这是因为她童年艰辛,从底层靠着自己的修行天赋一步步走上来的,更能体会民生多艰。
童年之苦造就了她坚韧蓬勃的性格,天赋给了她拯救了世人的能力,因而她格外潇洒。
主角说完了,提一提配角。
苏域:一个不合格的政治家,我很喜欢他的台词。
“人生在世,总有不如意,这些不如意却每件都独一无二。
有人恨我,就有人爱我,有人厌弃我,就有人珍惜我。
”前期他用利益交换救自己的弟弟,我看到了他的“善”,中期他因想要续命夺舍苏易水,我看到了他的“贪”和“痴”,结尾他为了自己的子民牺牲自己我看到了他的“仁”。
他惧怕死亡,痛恨背叛,却能悬崖勒马以己命保全子民,这样看似乎很矛盾。
但正是这个人设的矛盾赋予他独特的角色魅力。
他问周飞花,他能成为一个好皇帝吗?
我想,如果他能活下来,他会是一个好皇帝。
沐冉舞:前期有点“刻板”的恶毒女配,后期也被刘芳立住了。
前期我以为她爱苏域,结果她转头就和苏域撕破了脸。
中期我以为她爱灵根灵力,结果她忍不了一点疼轻而易举就解了噬魂锁将灵力还给沐清歌。
后期我以为她爱权势,可她却为王遂之的离去而痛苦疯癫。
我最终得出了一个结论,她一点都不刻板,她只爱自己。
她知晓姐姐对她的好,但她选择背叛。
知晓王遂之对她的爱,但她选择无视。
知晓苏域对她的不屑,但她从不看轻自己。
她总能逆转局势,无论在什么局面下。
我不得不感慨,这剧全是聪明人。
盾天:一个懦弱的野心家,幻想平行世界重头再来。
昔日为了飞升杀妻证道,今日为了所谓的“挽回”想要颠覆世界。
讽刺的是,他再一次见到了魔化的妻子,却不承认并亲手摧毁了她。
他的妻子两次都死在他的手里。
仙台有树的群像塑造的极其的好,角色饱满各有弧度,周飞花,王遂之,西山小分队,魏纠,屠九鸢由于字数原因我便不多说了。
刘芳摒弃了原著中的累赘人设情节,我只想说,编剧刘芳真的有两百把刷子!
(我之所以没有提cp线,是因为这剧我没把他当偶像剧看。
cp是这部剧里很小很小的一部分。
导演尹涛拍男频很棒,感情线略有瑕疵。
)综上所述,我认为《仙台有树》是一部合格的“仙侠剧”。
特效武打剧情逻辑都不错,我很推荐!
这剧诠释的主题是,“如果人生有悔,该如何面对,如何前行?
”假设有后悔药,假设一切都能重来,假设给你一个进入三千戒塔的机会,你会选择进入吗?
最后,献上《仙台有树》里我最爱的两句台词。
往事难追,便不必去追。
前尘未清,又何必看清。
人活的终究是当下这一日,喝此刻想喝的酒,见心中想见之人。
如此过活,才不会追悔遗憾,才不负此生。
春日有新绿,夏日遮风雨,秋天摘果子,冬日拾枝烧柴。
早上雀鸟啼鸣,中午遮荫避暑,听风吹树叶,在树下喝酒聊天。
一个屋子前有了树,便不再只是屋子,而是——家。
这剧按照质量差不多是四星,但是怎么黑的这么多,完全言之无物的无脑黑,哎所以内娱这生态真的无敌了。
就内容设定来说,我觉得还是挺新鲜的,不是老套的什么拯救苍生导致断情绝爱,两人没张嘴各种误会几十集,下凡尘历劫之类的套路。
这部剧其实更像武侠,除却那些法术什么的,换个人类背景也说得通。
另外男女主的人设真的挺好的,也有新意,不是伟光正的那种,而是为自己而活的敢爱敢恨的。
虽然女二是个传统的坏人,但是不是因为雌竞男主,而是因为人性之恶,总是嫉妒比自己强的。
男二也不是传统的白月光,以至于我看了20集才发现我也被骗了,并且这戏的庙堂和修仙结合的不突兀,各线之间的衔接是很紧密的,编剧埋钩子还是可以的。
有些细节不仔细看真的就忽略过去得从头找。
这个剧播了22集重新剪辑了,第一版的开头有点劝退,反正我看了一集不知道在干嘛,女主还是个小厨神,让我一度以为又是被贬下凡间的套路。
而且第一集不知道是打光还是妆造,女主的状态不好。
人物关系也混乱,男主也没出场,留不住人也可以理解。
重新剪辑的版本更好理解,不要说什么让人品线索,这也不是悬疑剧,而且剧本剧透满天飞,我觉得大可不必插叙倒叙,正序的版本更佳。
除了内容还不错,其实我觉得女主没那么差。
为什么都要怼资源咖,试问现在我们能看到的主角们有多少不是资源咖呢,科班出身却在打酱油的还少吗?
还有人狙她颜值,她这里也不是大美女人设啊。
而且她本人性格其实更适合师傅,但是她演甜妹相当不错,那个罚罚罚的预告片我觉得很灵。
虽然有些地方的表情控制的不好,但是偶像剧也够用了,至少不出戏。
男主我之前的印象停留在几年前于正的yygq,对他可以说先入为主的观感一般。
后面的长相思没看过,他演的长月烬明我居然都没印象了。
这次可能是担主高光其实主要在他,颜值过关,打戏很流畅,很符合我这个武侠爱好者的口味。
演技我觉得也是不出戏的,有些场次可以看到很细腻的表达。
还是那句话偶像剧够用了。
不过这剧热度上不去,我感觉路人盘不行,可能是演员知名度或者是没有营销?
另外猕猴桃的古偶也砸穿了好多次底盘,题材平台也逐渐式微。
还有就是长剧也是走下坡路了,现在都是短平快。
最后可能最近大家都在看哪吒吧。
说句碰瓷的话,难道这剧的核心不也是我命由我不由天吗?
不管怎么说,反正我会看完的,上次看仙侠还是护心,也是非常反套路很下饭的一部剧。
但是后面瞎编乱造,希望仙台有树撑住。
-更新这部剧超点更完,花钱不亏。
最后四集的特效非常牛,而且剧情饱满,前后合理。
我一开始对于苏易水入魔这个一直有疑问,但是解释的非常好,为免剧透鼓励大家去看。
我一开始看了爱奇艺的一个九个副本的图片,那里面不太准确,最后三个,赤焰山双株蟒蛇和三千界塔其实是扣在一起的。
我看到32的时候在想8集讲得完吗,结果编剧很好地完成了任务。
不过看到后面,我觉得女主演技还是有点缺乏,据说这是她第一部仙侠,要无实物表演还差点共情能力和想象力,希望她日后越来越好吧。
另外有些地方的剧情走得很慢,有些又飞快转场,节奏剪辑还是非常有问题。
这是今年追完的第一部剧。
因为元旦之后出去玩了三周,开年大热的几部剧都没看。
有时候一旦完结了,就没有追剧的心情了。
感谢仙台有树陪伴的两周时间,希望我们观众能看到越来越好的电视剧,内容为王而不要唯数据论。
仙侠文学的由来是魏晋、六朝间盛行的杂记体神话和志怪小说,在民国时由报刊、杂志带动兴起,到了当代已经有成熟的文学-影视ip产业链。
仙学作品在发展过程中先融合武学再融合道学,又逐渐发展出古典仙侠、玄幻仙侠、修真仙侠等类别。
近年来仙侠题材的故事从游历人间除魔卫道,再到探索仙妖奇境破除灭世阴谋,后来索性仙界之上又添创世古神,神魔大战好不壮阔。
“版图”越扩越大,特效越来越华丽,而市场反响却越发疲软,甚至有逆反的声音表示:你们神仙魔头谈恋爱动不动杀尽天下人,天下人欠你们的?
哦现在不杀改救了,高维就是好啊,凡人救世一寸河山一寸血,你们靠三生三世谈恋爱就能拯救啊!
——真的是仙侠题材已经不再具备吸引力和可塑性了吗?
私以为仙侠作为现代中式文化的经典代表题材,“仙”为其表,“侠”为其里。
仙侠的精髓在于能体现的“侠”,侠文化才是内核。
中国传统文化对侠文化的推崇可追溯到春秋战国时期,侠文化对中国人的吸引力是溶于中华文化血脉中的,侠文化之于中国人,就如同骑士精神之于西方。
华丽的特效奇幻的世界或许一开始会吸引观众的注意,但最终能把人留住、让人产生共鸣的,是作品中体现的胸怀大义、坚守本心、拔刀相助、替天行道的侠义精神。
所以仙侠题材宁可无仙,不可无侠。
修行者,侠道也!
遗憾的是,本应是重点刻画的“侠之大者,挺身执剑护苍生”,却在如今的仙侠剧中却逐渐沦为了喊喊口号的背景板,玄门与修行者刻画片面、形象单薄,仅仅作为一种“助力NPC”的符号存在。
对比诸多人童年的仙侠经典,尽管当今仙侠剧的主题依然是守护苍生,但似乎主角们的故事与苍生最大的主体“人”慢慢脱离了干系。
主角身份从侠盗之后玄门弟子,到前世是神将天女,再到真身是大妖神兽,又到隐藏身份的各路大神,各位主角随手一挥便有天下山崩江河逆流之能,越发显得凡人如蝼蚁,除了等着被救,在故事中起不到任何作用。
但仙侠本应是属于“蝼蚁们”的故事,善恶正邪相抗是源于人性的矛盾挣扎,情爱与道义是人生的苦乐心酸,“侠”味儿的缺失,意味着“人”在仙侠题材中的主体地位丧失。
艺术想象很难脱离生活,缺失了最为接地气的“人”,故事便难免出现悬浮感。
仙界往往像是降了智的云上封建朝廷,魔界除了画烟熏妆用黑色特效似乎与仙界也别无差异。
下凡历劫的理由和表现形式也从越发儿戏化,从天道为救世派神仙下界渡人、或神仙为磨炼心性净化自我以追求大道,变成了找个地方往下一跳——You jump I jump换造型刷副本谈恋爱去也!
由于主角非人并且默认高维于人(人非主体,被视为下位者,需当成婴儿般保护或如猫猫狗狗般可随意欺压),剧情便无法着力于挖掘刻画主角的人性,只能着力于旷世虐恋的情感刻画,救世主线难免被挤兑得空泛。
又由于剧情的空泛,一旦观众对各色特效和玄幻设定产生了审美疲劳,那么失望与批评便会接踵而至。
于是主创明知仙侠剧常年被骂“宝宝仙侠”“流水线”,又不得不困在三生三世神魔恋的套路中不断鬼打墙。
即便丰富了各种“副本”,也不过是将鬼打墙之路做得更加繁复。
在这样的背景下,仙台有树的主创为破局做出了一个大胆的尝试:返璞归真。
即回归经典仙侠的本心——「背景」落地于人间,「主角」含人量极高,故事的「核心矛盾」是由人性引发。
提到背景落地于人间,也再谈谈本剧作为仙侠题材之表的“仙”。
因剧的名字带“仙台”二字,又因曾在日本仙台留学过的鲁迅先生本名周树人且写过“我家门口有两棵树”,经常有人以此调侃,将其关联到日本的地名仙台市。
其实“仙台”一词是典型的中式词汇,词源是道家文化,唐代韩翃《同题仙游观》里就写过“仙台初见五城楼,风物凄凄宿雨收。
山色遥连秦树晚,砧声近报汉宫秋”。
而日本的仙台市以前叫千代,是1600年左右被伊达政宗改名成发音相近的仙台的,「千代城」的发音是「せんだいじょう」(Sendaijou),和「仙台」的音读「せんだい」(Sendai)是一样的。
1600年千代改名仙台的时候,中国已经是明朝。
若能因为这篇剧评让更多人了解到“仙台”乃是中国传统文化词汇,实笔者之幸。
仙台有树的“仙”元素来自道家修真体系(原型为道家《内丹术境界》的“炼精化气,练气化神,炼神返虚,炼虚合道”说),而“侠”味则是体现在主要人物刻画中所强调的“道家之侠”——重人性、重情感气质、重自然之风度,不拘世俗,推崇真诚、情爱、个性、自由。
道侠型作品往往认为自主的人格与侠义的理想并不违背,修仙不只是修习法术,更多的是修心修德、以探明自己的“道”,《仙台有树》中西山派的经典Slogan“西山只走自己的道,是正是邪,随心而至”鲜明地体现出了道家“心即道,道即心”的主张。
此道由沐清歌传承给苏易水,又由苏易水教导于薛冉冉等弟子。
剧中还有多处此类师徒传承call back设置,亦如道家主张的周天循环、生生不息之理。
转生树也体现了道文化的轮回观。
比起佛家的因果报应,道家更注重生命的“重组与延续”。
《道德经》有言:“载营魄抱一,能无离乎”,道文化人的生命是由魂魄依附于肉体组成,如果肉体死亡,一个人的魂魄就分散了,然后投生到肉体的生命上面,成为一个新的生命体。
在这个过程中,凡人的三魂七魄随肉体消亡而分散,在投生时与其他分散的魂魄重新组合;但有修行的人死后“元神”聚而不灭,这也是苏易水能够通过“祭血纳魂”之术凝聚沐清歌的魂魄、使其复生的关键。
沐清歌的必杀技“一炁破星河”也绝非是那种因为喊起来很帅就随意组合的口号。
在道教中,“炁”是人体最初的先天能源,被视为生命的本源和维持生命活动的内在能量。
它与“气”不同,“炁”代表先天元气,故而这个招数与其他法术不同,使用时能够抽取寄存在沐冉舞身体里的沐清歌本源灵力(对照就是在军营变桃花的时候,薛冉冉灵力不足,却怎么也催生不出更多,只能等师父救场)。
而“炁”也被道学认为是人体与自然、宇宙之间能量交换的桥梁,故而失去无相灵根后,“一炁破星河”又被薛冉冉用作借力于天地自然的招式。
仙台有树中,主角的处世态度也体现了《道德经》的核心思想“以人道做事,以圣道做人,以天道观心”。
苏易水虽为平亲王的杀人之刀,自幼尝尽苦楚,但仍愿留下年幼二皇子一命,是以人道做事;沐清歌既见苏易水仍存善念,弃大道仙途而渡化一人,是以圣道做人;师徒二人不因世俗目光掩盖自己互生爱慕的真实,不因重重困难而逃避封印灵泉的责任,面对诸多诱惑亦不堕落自己的人格,是以天道观心。
天地不仁,以万物为刍狗;但苍生多情,心之所善,九死未悔。
因背景落地于修真体系,比起各种令天地色变的大能仙法,反而是符咒和丹药在仙台有树中多次起到了关键作用,此外日常细节中也会出现掐诀、方位剑阵、御剑飞行、傀儡机关等修真世界特色。
剧中还有更多相关细节有待挖掘(如降魔阵变换八卦方位、封女神仙时称为“娘娘”等),笔者才疏学浅精力有限,在此不多作赘述。
本剧的主要角色含人量极高,其角色区分度主要体现在各行其道,道不同皆因心性和人生境遇所致,是为人与人之间的观念冲突,与大家的品种无关。
仙台有树的男女主都是纯人类,所有的外挂来源于“修行天赋极高”的修真文主角标配设定。
起初看预告时惨遭诈骗,因男主一句“天选我做魔子”,女主又“求问仙尊”,便以为这又是一部仙魔虐恋,看了两集后意外发现剧中的“魔子”设定与刻板印象大为不同。
剧中有“至阴之体”的人会被称为“魔子”,“至阴之体”乍一听确实很牛很特别,所以具体是怎么个特别法呢?
......无他,生日特别。
所以本剧中的“魔子”只是空有名头的人形自走灵泉瓶子,跟在传说中形象和行为都非常仙侠原教旨主义的上古大反派人魔王DNA关联为0,乃是肉体凡胎,有着人类的感情人类的思维,人得不能再人,只是因出生时刻特殊所以在玄门中有些被歧视。
适何“入魔”皆因生辰八字太“阴”,换到灵异片场的话大概就是容易撞鬼的体质。
但仙台有树是仙侠,所以他撞的鬼是人魔王的灵力和灵识,所谓“入魔”约等于让人魔王鬼上身。
有的魔子设定看起来是倒霉蛋,其实是为了开挂方便顺便把坏事外包,实为天选之子;而有的魔子设定看起来开挂方便,实际上是天选倒霉蛋。
好笑的是修真文里这种设定一般被叫“炉鼎”,莫说好处,不惹祸上身已是万幸。
苏易水显然没有这个幸,他的体质招来了极品渣爹和噩梦般的童年,这也奠定了他的性格基调:敏感、坚韧、倔强、缺乏安全感,因害怕受伤从不轻易敞开信任;可是一旦交付了真心,哪怕逆天而行也义无反顾。
少年的苏易水本身就很像一棵树,他的人生在泥泞中扎根,因为渴求向上的力量拼命延展根系,只要有利于生长便不择手段地汲取水分和营养,挣扎着破土向上。
而镜头切换至十九年后,当初的小树历经风雨巨变,已经成长为一棵参天大树,他依然骄傲孤高,但也沉默地庇护着树下的新芽。
但师徒身份的角色转换并没有改变那些刻在苏易水骨血里的特质,苏易水的诸多“吃醋”行为,与其说是嫉妒属于自己的东西被夺走,更像是因内心极度缺乏安全感导致的应激反应。
幸运的人用童年治愈一生,而不幸的人用一生治愈童年——这句话放在苏易水身上是再合适不过的。
实际上苏易水并不自卑,相反,他其实配得感很强而且对自己的脸很有自信,想要力量想要权力想要不被束缚的自由人生,卧底九华派时能游刃有余地利用温红扇对他的情意。
很显然,普通的男女之情根本不会触发他的童年创伤,但沐清歌与温红扇的不同就在于沐清歌多了一层“师父”的身份。
与现代学校的老师学生不同,修真界的师父与亲传弟子是极为亲密的,如果父母手足是以血缘关系构建的亲缘,那师徒就是以社会关系构建的亲缘,在被沐清歌的真心付出打动而喊出“师父”的那一刻,苏易水就等同于把沐清歌放在了“亲人”的位置上。
但也恰恰是这个亲人定位,导致苏易水的童年创伤应激屡屡对着沐清歌发作,因安全感不足而时常处于情感中的下位。
被母亲抛弃那日的雪和被父亲非人虐待的痛一直在苏易水心里,比心底种下的那滴“灵泉”更难拔除;而童年创伤就好似剧中能放大人心中情绪的“落水”,在面对亲人时,他的敏感、缺爱、不被信任和对被抛弃的恐惧就会远胜往日,应激导致的冲动行为显得少年苏易水似乎是个情绪不稳定的人。
其实不论是卧底九华、偷结金丹摆脱父亲控制的少年苏易水,还是十九年后屡次设计魏纠沐冉舞、把正派反派都骗得团团转的苏宗师,细观剧情都不难发现:他的疯主要体现在嘴皮子淬毒和动手不要命,但分析冷静决策果断,执行力过硬,能忍能反杀,突发紧急情况的判断都很准确,无愧是夺天下的种子选手之一。
可在面对既是亲人也是爱人的女主时,苏易水便本能地难以抑制情绪起伏,就好像看见母亲留给自己的钥匙时他的第一反应是一掌拍碎掀飞扔河里,完全不顾薛冉冉还在场。
很多剧的主角都会有一个主角标配悲惨童年——或是为了安排“莫欺少年穷”或者黑化逆袭情节,或是为了凸显角色在苦难中还保持乐观积极的心态,还有一些是单纯为虐而虐立美强惨人设赋魅——效果很好所以才会成为标配,但标配也意味着“工业流水线”化。
这与仙侠剧当今的困境不谋而合:如何旧瓶装新酒,既保留经典风味、又带来新鲜体验?
仙台有树的编剧的应对很巧妙,她让苏易水的童年作为人物行为性格的奠基而存在,不用来衬托什么品质也没有批评这种童年创伤带来的结果。
苏易水没有因此黑化,但也没有豁达面对或者圣母般原谅,他和大多数有着童年创伤的孩子一样带着这个无法愈合的疤痕长大了,不会反复念叨这些苦难,平日里言行也看不出有何异样——只有在面对某些事某些人的时候伤疤突然被撕裂,露出鲜血淋漓张牙舞爪又有些无助的一面来。
这样的塑造让苏易水这个角色不是堆砌人设“纸片”,而是有血有肉充满活人气、令人共情的立体人。
而女主所爱所接纳的,也正是这样已经被童年经历塑型过的苏易水,是一个鲜活的、不完美的、需要用爱意去磨合的真实的人。
女主角沐清歌是一个颇有武侠主角风采的奇女子。
沐清歌出场便是年纪轻轻却已半步飞升的修仙天才,此为武侠主角风采其一;沐清歌为人正直行事潇洒,江湖中结交众多人脉甚广,此为武侠主角风采其二;沐清歌周围也能凑个四男同舟何所望但是唯爱小妖男易水郡主(?
),还成功让郡主放弃了天下大业跟她去西山隐居,此为武侠主角风采其三;神雕侠有雕沐清歌有猫,沐清歌顶着各种反对的世俗目光跟苏易水谈了个死去活来(物理)的旷世绝恋,人称西山侠侣,此为武侠主角风采其四。
身份调转为徒弟的薛冉冉依然不改奇女子本色。
比起一出场便已是开宗立派的仙师沐清歌,来自乡野吃百家饭长大的薛冉冉还多了一分草根气息的生命力:蓬勃、旺盛、接地气。
苏易水给她看师徒恋be小说大全,她另辟蹊径大彻大悟原来师徒恋乃是我们修仙界主流性癖;苏易水对着失忆纯元硬演菀菀类卿,她非但贼心不死、还表示来日方长你这个师父本逆徒追定了;苏易水诀别时祝她如风般自由,她一个闪现勇闯皇宫贴脸开大:逆徒,怎么跟你师父说话?
以流行的“磁场学”来说,仙台有树的女主就是典型的有“正面磁场”的人,随时散发着积极乐观向上的情绪,和她在一起会有种被“充电”的感觉,而她付出的善意又会在身边汇聚一个磁场,吸引到生活里更多的爱。
其实沐清歌的童年也吃了不少苦,但和苏易水来自父母的创伤不同,她的苦难主要来自于客观环境下的“民生多艰”,沐家姐妹的父亲甚至是为了保护孩子而死。
由此可推断,在变故发生之前,沐家的生活虽不显贵,但定然是不乏对子女的爱,这也使得沐清歌的性格底色是“用童年治愈一生”的温暖。
出于这份温柔,沐清歌能小小年纪担起长姐如母的责任,在逃饥荒的路上照拂妹妹(冰天雪地背妹妹逃跑、为妹妹护住食物被打、苏域赠送的食物全让给妹妹吃);妹妹天赋平凡仙途无望,她便苦修炼丹,励志为妹妹练出最好的丹药圆妹妹的修仙之梦;她富有共情力,收留因武学资质不佳被各玄门轻视欺凌的徒弟们因材施教,私以为除了心善,或许也有想到同样资质不佳的妹妹的缘故。
而也因为幼时体会了民生多艰,沐清歌的思考方式和处世主张都更偏向于人本位。
沐清歌与玄门主流对待俗世凡人乃至“魔子”的态度有很大的差异。
玄门在面对魔子时的思考方式类似于电车难题,他们会毫不犹豫的拉杆让列车碾死一人,因为另一条铁轨上绑着的是天下苍生。
同理在苏易水编造“不复活沐清歌西山弟子就会世世代代惨死”时,玄门毫不犹豫地说你们西山只有十几人牺牲就牺牲了,十几人还能比天下苍生更重吗?
但沐清歌没有困于非黑即白的二选一,而是将逻辑往深推了一层。
沐清歌认为魔子作为出生时间特殊的人类,其实也是苍生的一部分,在作恶之前,魔子和苍生其实躺在同一条轨道上,没有理由因未发生之罪处刑一个无辜之人。
且人类数量那么多,概率学下总能隔三岔五凑到至阴时刻出生的魔子2.0、3.0、4.0,灵泉一日没被封回去,那么危机就一日没有消除。
有人批评她引导魔子向善是圣母,但在笔者看来,沐清歌是难得一见有大智慧的女主角。
沐清歌思路的优越性在于抓住了灵泉才是问题的主要矛盾的主要方面。
从根本上解决问题应当解决主要矛盾的主要方面,当主要矛盾灵泉被解决后,事物的性质将随之改变,魔子从不安定因素变成普通人类一个,人魔王归来毁灭世界的问题也自然随之解决。
而沐清歌和四大派处世方式的矛盾,本质是出世入世两种思想之争。
而沐清歌选择的道是“下山入世助人为乐,能救一个是一个”,并言传身教于苏易水。
而四大玄门的主张则是“万物有其生灭规律,不予人为干涉”,除了封印灵泉这等关系世间安危的祖传任务,其余闲事一概不管,更忌讳插手俗世政治,故而平时显得有些“死道友不死贫道”。
这也像极了倚天屠龙记中平日明哲保身、但又能联手抗元的名门正派,四大玄门围剿沐清歌和两次转生树下同苏易水对峙又颇有六大门派围攻光明顶的风味......仙台有树的“武侠风”又添一笔(笑)。
但沐清歌的性格也并非完美无暇。
因实力强大且长期处于“家长”和“师父”的身份,沐清歌习惯于担任一个付出者的位置——可以夸赞她富有自我牺牲之精神,但这也恰恰是沐清歌的弱点:她太习惯以监护人的身份来处理人际问题。
于是在面对所爱之人的困境时,沐清歌路径依赖般选择了中国式家长的大包大揽处理方法。
沐清歌并没有意识到,她用身死替苏易水揽下一切的这份付出其实并不是苏易水真正需要的,而是她自以为苏易水需要的。
苏易水固然感动,但本就害怕被亲人抛弃的心也因为彻底失去她而深受伤害,背负愧疚困守过去二十年。
故而每次薛冉冉面对危险时,恐惧再次失去的苏易水就会不自觉过度反应,因担忧她再次选择自我牺牲而无法信任她的能力。
同苏易水的童年创伤一样,编剧在处理这一情节时,并未刻意进行赞美或批判的引导,毕竟人非神女,孰能事事完满如意?
出现问题、面对并解决问题才是人生与爱情的常态。
沐清歌偏爱人间烟火,不理俗世目光,常因行事与玄门主流不同被叫“女魔头”;但沐清歌也拒绝旁人对她的造神行为,她有七情六欲,有因身份地位尚未来得及同苏易水挑明的特殊情感。
沐清歌的自我认知始至终都是“我”,是人,但并非完人。
拿走苏易水的灵泉冒认魔子,是出于爱人的私心;而不惜以金丹作镇,最后遗言仅为托付封印灵泉之事,则是修行者以天下安危为己任的担当。
私心与责任并存,方为“人”之常情。
仙台有树爱情线的精彩之处正在于二人在性格碰撞中、各自的不完美带来的冲突与悲欢离合。
作为偶像剧中少见的女主位爱情,在女师男徒阶段,苏易水以为沐清歌是太阳,而自己如影子追着光。
苏易水是的确能感受到沐清歌对自己的好比旁人多些,但因为敏感多思的性格(苏黛玉:这西山风刀霜剑严相逼),他又不敢相信太阳有偏爱。
前六集的视角中(第一个剪辑版本则明确以镜头语言提示这是苏易水POV的叙事)大多是苏易水如何抗拒、接纳、心动、心碎,我们几乎看不到沐清歌的回应。
所以苏易水会对曾易说“她待我有何不同!
你,我,换了任何一个徒弟,沐清歌都会这样做”,毕竟阳光普照大地,对每一个生灵都是同等的大爱无疆。
——别人看他种转生树,其实他在种自己的太阳。
但随着身份调换记忆全失的薛冉冉的出现,剧情逐渐揭开了他们双向奔赴的真相。
满山洞的灯笼驱散了黑暗,每一盏都诉说着沐清歌悄悄藏起的偏爱。
其实他们是距离最适当的恒星与行星,恒星用引力捕捉自己喜欢的那颗星星,热烈地燃烧与释放着自己的能量,看着行星焕发生机,它便也欣喜;行星围绕着恒星公转,喜怒哀乐四季变幻,日复日,年复年。
没接触薛冉冉之前,沐清歌星系最靓最特别的行星苏易水修无情道修得毫无压力,轻松进入冰河世纪,可是一旦再次沐浴灿烂的阳光,又怎么压得住春暖花开?
于是行星苏易水开始寒武纪生命大爆发,偷偷藏不住,死了都要爱。
其实从亲密关系上来讲,妈生妹妹沐冉舞也是沐清歌星系的一颗行星,但是没找准自己的位置,离太近被晒得受不了,黑化叛逃了。
沐冉舞与沐清歌的冲突是一种社会上常见的心理问题:对比下的心态失衡。
沐冉舞真的从来都不在乎姐姐吗?
其实不然。
小时候沐清歌为她护食挨打,她用比其他孩子们小了一圈的身体扑上去阻止,哭着说“别打我姐姐”,可见在逃难途中姐妹俩相依为命,她非常依赖姐姐也会关心姐姐。
但俗话说“又怕兄弟苦,又怕兄弟开路虎”,沐冉舞对姐姐的心态大抵如此。
因父母早亡,沐清歌自动担任了“家长”的角色,依然作为“孩子”的沐冉舞自小被沐清歌过度保护。
沐冉舞的心态是非常不成熟的,剧中诸多细节都表明她吃不了苦头喜欢享受,例如从小就想进富贵的王府、重生夺了沐清歌的灵根灵力却完全没有认真修炼提升战斗力、成为“战娘娘”后让徒弟为自己寻找各种天材地宝、生活奢侈挥霍到连皇帝都有所不满、稍微驱动怨水便忍耐不了一刻疼痛。
因为姐姐总是替她解决问题,所以沐冉舞从来没有承担责任和付出代价的意识,两人虽然是姐妹,却活成了慈母多败儿的样板。
在沐冉舞眼里,就算闹出天大的祸事来,老妈子沐清歌也总会替她擦屁股的,还舍得看着她死不成?
于是围剿沐清歌时啼笑皆非的一幕发生了:噬魂锁将沐冉舞拉入九重祭骨阵时,她竟然喊的是“姐姐救我”,似乎全然忘记刚刚掏出这玩意要抽干老姐的人就是她。
偏巧两个人又不是真正的亲子关系。
沐清歌只能代位家长的责任,在人际关系中依然是姐姐的定位。
人很难因为一个全然的陌生人而感到心理不平衡,与之相反,越是关系亲近,因为落差造成的心理失衡越严重偏激。
心态失衡下的人不在乎“成功者”为成就付出了多少努力和心血,他们眼中只有彼此差距的结果。
正因为是关系亲密的姐妹,沐清歌的光辉才会深深刺激到沐冉舞。
于是在养父夜心/遁天的刻意诱导下,本就心态不成熟的沐冉舞不停被“天赋卓绝”和“平凡是福”的对比刺痛,这种刺痛过于强烈以至于她无视了器修丹修或者仙法以外的一切人生路径,并最终彻底心态扭曲到要取代姐姐。
在沐冉舞的世界里姐姐就是那个“别人家的孩子”,不论是养父、苏域都只聚焦于天之骄女沐清歌,没有人在乎她那平凡是福的妹妹——她将这一切归咎于自己的平凡,也因此无法接纳平凡的自己,甚至放弃自己去做假沐清歌。
尽管沐冉舞渴望被关注,但因为不肯自我接洽,她渴望被关注的自己是想象中耀眼夺目的自己。
因此当王遂枝表示自己一直注视着她的时候,沐冉舞非但不相信,反而因为被戳到痛处而破大防,不但言语中伤变本加厉,还认为对方是想看自己笑话。
从一开始脸谱化的恋爱脑恶毒女二,到原来对苏域有点真心但不多本质还是最爱自己,再到逐步揭开她在被pua下产生的心理问题,这个可恨之人也确实有她的可怜之处,即便是恶人也不吝笔墨塑造立体的形象,挖掘其扭曲心态的成因,为她的所作所为铺垫充分的动机。
仙台有树的姐妹反目桥段看似俗套,确是又一次的“旧瓶装新酒”。
姐妹反目的表面动机苏域,其人物刻画也在中后期的剧情里、随着成为皇宫副本的小boss而逐渐变得丰满立体。
苏域与沐清歌的感情线定位是与主CP最放在明处的对照,在走进沐清歌心里这件事上,苏域两次抢占“先机”,却也两次都输的一败涂地。
有人说竹马不敌天降是因为天降苏易水又争又抢,笔者却认为:苏域才是恰恰输在了“争抢”上。
苏域的父亲宗亲王看似宽仁,比苏易水的那“有价值就利用到死、没价值就给我去死”的渣爹要强上百倍,实际上宗亲王府也并非幸福的成长环境。
宗亲王府的生态是一个典型的帝王之家,事事背后皆有权谋算计在其中。
苏域请求沐清歌出山救二皇子虽有亲情因素在里面,但更重要的是二皇子有个镇北将军舅舅;而得救后第一个扑进苏域怀里的二皇子,长大后与哥哥反目也是因为他背后的母家很强大,强大到他足以试着一争储君之位。
在这样的环境中,从无论曾经多么仁善或者天真,最终都会变成一个被权力异化的怪物,这头怪物的饲料叫做“欲望”。
苏域曾经想要当上太子得天下,得了天下后要得到“她”,得到“她”之后要长生,要和江山美人一起天地同寿。
他就像饕餮一样永远在索求与吞食——因为欲壑难填。
而人被欲望遮眼后,就很难看到真心的可贵。
但偏偏沐清歌不在意身外之物也不在意权势地位,她不论是交友还是恋爱,向来看重的是真心。
苏域为爱情能付出的东西看似很多,但实际上很有限。
愿意为沐清歌修建灵犀宫和赠送薛冉冉灵宝是因为他出得起,但当薛冉冉问他是否愿意支付放弃太子之位的代价随自己云游时,他便立刻犹豫了。
比犹豫更加减分的项目是他犹豫后选择撒谎说愿意,这意味着他算计“所爱之人”,此乃薛冉冉不可触碰之雷区。
其实早在沐清歌那一世苏域便把算计代入了感情争夺中,他的追求策略就像爱奇艺的宣发一样,主打一个降本增效,与其为沐清歌付出更多,不如直接给情敌上debuff。
却不料聪明反被聪明误,处心积虑为苏易水和沐清歌制造的误会非但没有动摇沐清歌的爱意,反而催化了沐清歌的死亡。
苏域本质并不相信爱与真心,他只相信牢牢握在手里的才是自己的。
所以他既得不到所爱,又不断辜负他人的真心。
成为夺天下的赢家后,苏域的贪欲进一步膨胀,与之伴生的是近乎变态的控制欲。
在东宫软禁薛冉冉时,也许是自信局势已经完全握在自己手中,苏域放松了心态,卸下了温和的伪装,要求薛冉冉“从今往后,你只能喜欢我做的菜,喜欢我给的东西,只能喜欢我”,放话“我想要得到的,我就要得到”。
听起来固然很爽很霸总,可是爱并非实物,哪里能强求来呢?
苏域这份控制欲本质是将薛冉冉放在客体的位置上,对其居高临下的下令。
但爱的前提是平等与互相尊重,一味地用强并不能得到薛冉冉的心,竹马又争又抢,却反而毁了情分,惨败天降。
苏易水在写给薛冉冉的诀别信中,祝她如风般自由。
其实观众分明还记得,曾经少年苏易水在这个权力的战场上厮杀时,也是一只皇家的小怪物、有欲望的野心家。
可与其说痛沐清歌的相遇改变了苏易水,不如说沐清歌让苏易水明白了自己的心——在成为小怪物之前,他也只是个会笑着吃下母亲递来的、因为馊了后才腌制的并不好吃的龙眼干的孩子啊。
苏易水是真真切切被沐清歌的真心与爱所打动,也毫无保留地交付了自己能付出的一切。
十九年后,他再起贪念时想要得到的既不是天下也不是她,而是她能够幸福快乐、顺遂一生。
——爱是放手。
春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪,愿你天高海阔扶摇万里,赏四时美景,如风般自由。
在所有人背后搅弄风云的遁天,是仙人之体,却做最下劣的事;是法力最高强的主要角色,却有着一颗怯懦的心。
遁天作恶的源头动机其实很可笑,堂堂飞升之人,按说思想境界理应大道通达,却不敢面对自己的选择,以至于想要重启三千界塔找个温室给自己窝进去,以逃避过去。
遁天性格中的阴暗面,早在化作“夜心叔”教导两姐妹时便可初见端倪。
他一边收两姐妹做自己死去女儿的代餐,又一边为提防天赋卓绝的沐清歌,故意刺激沐冉舞心态失衡,用妹妹做攻破姐姐的棋,后来这招亲人背刺又利用苏小小对着苏易水来了一遍。
可谓杀人诛心、狠毒至极。
在自己曾经背刺妻女的前提下,依然能毫无心理负担地反复使用这一手段,可见遁天虽然表面上为自己种种行为找的借口是“失去妻女的悲痛”,但内心对妻女不存在任何愧疚与悔意,他真正难以释怀的是为什么自己不可以“既要又要”。
他的悔不是嫦娥应悔偷灵药的悔恨,而是下棋时落子之后的反悔。
面对妻女性命与当场飞升的选择,他因为自私选择了有利自己的飞升,又因为自私想要反悔自己的选择。
反悔了又不愿意自己付出代价,从沐家姐妹到皇家到玄门再到苍生祸害了个遍,实在是敢做不敢当的懦夫。
苏易水身为魔子因心有善念护苍生,遁天身为仙人却因私欲恶念惹起祸端,二人的心性与身份却是完全颠倒过来,正如了薛冉冉与苏域对峙时所说——“危害苍生的从来都是人心”。
仙台有树的一切事端皆是围绕人心与人心之间的矛盾展开,核心在于人性冲突与“道不同”的碰撞。
这种人本位叙事的回归让笔者感到十分惊喜,有种童年旧友重逢的熟悉感。
曾经很长一段时间,仙侠剧都流行以“三生三世宿命轮回”模式为主。
不过随着观众的审美疲劳,“穿来穿去体验人生”模式开始逐渐成为热潮,缔造仙剑三经典的“勇闯副本凑齐道具”模式也备受青睐。
而仙台有树则选择了仙剑一的“公路修仙升级打怪”模式,这种模式其实很考验编剧的功底,但与落地修真元素最为适配,且能给角色一条清晰的成长线。
意外的是,尽管预告和宣传都让笔者以为这是一部以情感刻画为主的恋爱剧,但仙台有树的强剧情如南孚电池般一节更比一节强,谈恋爱虽然占比颇重,却更多是融入在修炼日常和除魔主线中。
从望乡关到浦新村,再到洗髓池和皇宫,每一事件都环环相扣逐渐深入,保持封印灵泉的明线同时,也渐渐使暗线的幕后黑手堕仙遁天浮出水面。
更难能可贵的是此剧在强剧情的同时,并没有忘记人物之间羁绊的刻画。
旅途中西山小分队从下山前大师兄还因为“首徒”名号酸溜溜,到互相信任扶持、各自利用所长破东宫法阵的完美配合,再到前往樊尧战场封印灵泉出生入死的陪伴,小分队的感情有着一条层层递进的升温之路,甚至很有余裕地开展了二师兄高仓和三师妹丘喜儿的校园青春恋爱——从说小话拉小手看比翼祥云等细节暗示、到天书婚礼vcr一放后干脆嫌都不避,即便是小配角的感情线也脉络清晰、丝毫不敷衍。
千言万语汇成一句:刘芳老师,不愧是你!
仙侠题材颇爱使用主角立场身份的不同来制造爱情中的冲突,这种爱恨纠缠确实足够震撼激荡,不少经典作品因此大获成功,效仿者无数。
但仙台有树反其道行之,非但没有跨物种谈恋爱,甚至因为魔修和仙修剑拔弩张关系对立,配角CP都是仙门和赤门各自内部消化。
剧中修仙的也好修魔的也好,竟无一关切或同情处于普世对立面的人魔王。
开元真人想借沐清歌五灵根助力自己渡雷劫,可见私心甚重,但他从未想过借用魔修或者灵泉之力,反而在封印灵泉这件事上颇为操心。
小反派定位的魏纠作为人魔王创立的玄天宗传人,事业批得可以修无情道,活生生把白给的老婆气得带球跑,但即便是这样的魔修事业批,他的终极目标也不是复活人魔王,而是Make 魔修 Great Again,让自家成为玄门老大。
于是苏易水封印灵泉时,人魔王直呼小魔修快来助你祖宗,结果魏纠一个滑铲冲上去给重启玄天宗的钥匙烈火剑开了光就跑,丝毫不管祖宗死活——毕竟世界要是毁灭了,我特么去当谁的老大呢?
这种设定虽然狗血不足,但的确合乎逻辑,以玄门的世界观教育而言,玄门不能放任灭世魔王就好比人不能吃屎,是一种刻在条件反射里的生物本能,绝不会出现仙子爱魔头的旷世虐恋。
故而在大是大非的主线任务中,凡人解决凡人的问题,玄门处理玄门的危机,人人做力所能及的事、担职责所在的责,有一种传统主义仙侠剧的美。
或许是受经典神话剧的影响,近年来仙侠剧每每想描写“天道无情”的主题,最终落笔之处却都是“阻挠神仙谈恋爱”,颇有皇帝用金锄头犁地的意思。
在中国传统文化中,天道被视为一种不以人意志为转移的自然规律,亿万年间“万灵之首”不断迭代,但不改四季变更、昼夜交替。
正因为自然规律的残酷,人类相对于自然之力的渺小,“人定胜天”的勇气才显得尤为可贵。
这是独属于人性的光辉,从大洪水传说的大禹到重庆山火时的蓝色长城,这片土地从不缺乏苦难,土地上的人也从未停止过自救。
而让仙侠剧的主角成为超脱众生的“神”后再去开大救世,何尝不是一种对“人”本身的否定。
希望《仙台有树》能够成为国产仙侠“周而复始”的“始”,仙道文化与侠文化的结合起于对绚烂仙境的幻想,落于对侠气与正义品质的发扬,扎根在人性冲突、对抗、探求的土壤。
仙侠剧作为在中国现代文化输出上颇具影响力的题材,经过了20年的上升期已经进入了新一阶段的螺旋,期待未来有更多的仙侠剧能够回归人本位叙事:有仙味,更要有侠味。
言归剧的本身,仙台有树讲了一个简单却又动人的爱情故事,没有勾心斗角利益纠葛族群冲突死爹死妈,爱了便是爱了——“喝此刻想喝的酒,见此刻想见的人”。
倘若人生有悔,那便直面心中悔恨,但是要向前看,要向着崭新的明天走去。
困守过去之人会错过更多,逃避过去者更是害己害人。
有一个“中”味十足的道文化修仙背景,着眼于人心人性的矛盾与成长,讲好了一个爱情故事,穿插着步步推进环环相扣的除魔卫道传统主线——是叙事工整的正统仙侠,工整中又偶有别出心裁(还有透着经费没被贪污的精良感大特效)——这就是我认为仙台有树值得一看的原因。
尽管剧的播放量成绩不尽如人意,但其立意和质量足以让笔者作为观众能够自信地向仙侠剧爱好者推荐。
沐清歌酿的酒叫误天仙。
误天仙,天仙误。
卿本天仙,何必误于人间?
——因人间有她所思所爱。
她说来人间一趟,当是尽兴开怀而归。
她说归处应有树,有树的地方就有家。
苏易水给自己的剑取名莫执。
万象常真,一切莫执。
君为魔子,何须拘于人心?
——奈何妄念难断,穿千光驳影,祭半颗金丹一缕神魂。
空山坐忘十八载,我是你归途与来处的树,有你的地方是我的家。
行己之道,乐而不骄;是非对错,任人评说;我非神魔,我即是我。
君来几何时,仙台应有期。
东窗绿玉树,定长三五枝。
我苦惜远别,茫然使心悲。
黄河若不断,白首长相思。
2025.02.22——以上皆为笔者个人观剧所想,初次长评笔力不足,有欠妥之处还请诸位见谅。
《仙台有树》收官,意犹未尽,感觉导演欠了我们几集番外,好偷懒~仙台有树当然并不十全十美,比如前期大概为了预留特效空间一些死板站位的大全景啦,情绪节奏卡顿似的的画面停留啦,女主被冻到上下嘴唇麻木讲话时的不自然啦……有瑕疵,有漏洞,有种既舒畅又粗糙的拧巴爽感,但仍不失为2025开年的一部养眼好剧。
就像漂漂亮亮的一个美人,穿了条破了洞的裤子,可它仍然是个美人。
我是偏爱古装仙侠剧的。
但万万没想到,2024年的优质古偶仙侠剧居然贫瘠到扒拉十个指头就能数过来的地步。
大部分剧集都困囿在换乘恋爱、白幼瘦丑、五毛特效、剧情降智、人物扁平的难看怪圈里循环。。。
而以上这些毛病,仙台有树里几乎没有。
在仙台有树的设定里,仙魔终于和谐了,成仙成魔不过一种修炼选择,谁说仙一定没有错,魔一定祸乱天下呢。
剧里的正道楷模打起架来十分疯癫,而一心想恢复魔修时代的一代魔尊却在最后大战为护一世人间险些死翘翘。
矛盾和冲突的设定是合理的,无关身份立场,只在心之所向。
剧里展现的人心有欲望、有成见、有嫉妒、有隔阂、有傲慢、有成全、有牺牲……到最后都会有所成长,非一成不变的一好好到底一坏坏到底。
是非对错也并非简单以表象界定,未至之时,未知之事,皆有变数。
一切,皆可选择。
一切,还可改变。
人物设定很好,形象饱满多面,每一个角色都有闪光处,配角也终于不是是黑非白的工具恶人和一煽风点火就跟风附和的陪衬了。
我是喜欢群像的,世有百态,千人千面,群像的魅力就在于身处于世,可遇见众多与己不同,可感悟、可融通、可评析、可坚定。
刻画群像不容易,一些影剧会简单忽略掉,只聚焦主角团,乏善可陈。
但仙台有树做得不错,虽未丰盈,只寥寥片段,人物却是生动立体的。
服化道也是用心的,飘飘仙裙遗世独立。
特效更是不用说,大场面的制作可以直观感受到精彩。
演员颜值这种基本操作没有掉链子,男帅女俏,且古装剧里最重要的神情仪态,表现好得全员在线。
有趣的画面自然也是有的。
女主出场骑白虎,男主封心画地为牢…还有各种性情大变的换魂,白虎附身、太子附身、魔王附身~至于主角团的情感戏码,如果你和我一样对花痴恋爱脑不感冒,那前半部分可以主看男主角,然后稍微忍耐一下情深不长嘴。
男主的恋爱动线是有因有果清晰明确的,女主失忆时期的爱恋当成前世情结的延续来看也行,这个就见仁见智了,细中滋味,各自体会。
当然,前期的些微不理解会随着后续剧情发展,慢慢铺陈开,感情戏会更全面,更完善,变得越来越好看。
我还蛮喜欢醉酒自白,海边定情的场面。
在情感上嘴硬这方面,魔尊男配也不遑多让。
但不得不说,全剧最多的欢乐就来自于傻精傻精的魔尊。
我还蛮想看魔尊的妻管严婚后生活的。
结局很温馨,其乐融融的温馨,但还是希望导演多拍点番外,想看自得其乐的日常生活!
总的来说,仙台有树值得一看。
剧里隐含的一些人生道理世俗法则,若能感知一二,想必也会有神清气爽豁然开朗的一瞬。
我很喜欢三千界塔的特效,将时空那种暗沉、扭曲、虚无缥缈之感体现得淋漓尽致。
三千界塔乱世,不过是神仙一悔。
虽然设定不新鲜,但修仙版平行时空,想想还蛮有意思的。
三千界塔最终倒塌了,但谁说三千界塔一定消亡了呢?
它有何曾是一座有形的塔呢?
每个人心里应该都有一道三千界塔的界门,端看人心如何选择。
选择,何尝不是一条通向万千世界的传送塔,指引每一个我们,走向每一个不一样的未来世界。
这样想来,尽管四方屏幕里的故事结束了,但我想仙台有树的故事并不会结束。
因为每一个热爱生活,不悔来路,不畏前路,不拘一格的观者,都可以让仙台有树平等地在每一个凡尘俗世里延续,延续成我们希望的每一个样子。
故事情节小新颖,感觉所有仙侠剧剧情都已经差不离了。全剧最突出的是邓为的颜值!靠!这是帅出了天际!帅到老阿姨我的心坎上了!不仅帅,还有一种妖娆的美,居然美过了女主…这张脸确实挺绝的!
开局就感觉到了严重的仙侠审美疲劳。而且男主的哭戏跟笑似的,我也是服了
看完了8集来写评论 就是很好看的剧啊 节奏很快不拖沓 6集讲完了前世的所有故事 特效剧情都在线 男主女演技没毛病可以代入 而且所有人都有嘴有脑子 希望后续剧情可以维持水准!!
五毛特效?不存在的!这里的特效至少值五块!菩提树开花美到能当壁纸,打斗场面经费疯狂燃烧,连男主的面具都是"有效掉落"
女师男徒仙品,失忆后变男师女徒梗更是香,奈何剧本没突出渲染重点(男女主恢复记忆应该是最重要的情感节点了吧,但是不仅剧情安排太靠后,拍得给人感觉也平平淡淡),女主演技又太拉垮,我恨啊,到嘴边的香饭没吃着。(向涵之只在女师部分和女徒的极个别片段演得算罢了,大部分时间像个台词点读机,机器人微笑输出台词,衬托得邓为都有演技了)这剧跟琉璃有点点类似,但最最重要的男女主感情线没琉璃效果好。邓为其实是适配苏易水这个角色的,向涵之适配沐清歌但不适配沐清歌转生后的薛冉冉,所以前十集好看又好嗑,后面拉垮。(隔壁白月梵星感情线更拉垮,但胜在副本剧情充实)所以下一部综合水准都在线的仙偶还要等多久才能等到。。。。。(还有剧本对女主妹妹的塑造太恶心人了,什么年代了还搞这么扁平的恶毒女二,还是女主亲妹妹,滚啊)
仙侠一共就这么多梗,排列组合也组合不出花儿来。
剧情实在太老套了,冲着服化道忍完了一集,最后实在忍不下去了
如果是开头的女师男徒 那我会给四星但是后面又回归到正常的男师女徒 emmmmm没有新意第一次get到了邓为,女主选的也很好,值得一看
叶表哥演反派还挺带感,丝丝入扣,另一种爱而不得,却最终心怀百姓而自戕,也算升华。小仙女演反派就感觉好心疼啊,也许确实人设关系,角色嫉妒爆棚而失衡一路偏执到底,结果失去一直在身边相护之人而疯癫,追悔莫及PS大师兄咋又演坏人😂PPS下次希望看到赵玉真和小仙女再演CP,这里形同陌路好难受啊
为了抢云包场看了半集,感觉复制粘贴仙侠。剧情没啥出彩的点,女主丫鬟脸没辨识度,弃。
3.5剧情凌驾于了演员和导演之上,所以显的整个故事表达不够轻巧而生动,亦没有足够动人的男女主画面能够出圈,所以成绩中规中矩成了必然。有的时候好的故事没遇到好的表达者也是一种遗憾。
拉低一下分数吧,2025年了是谁还在拍大男主古偶啊,原来是仙台有树哦。只能说扑得很有道理了。一播就看了6集,回忆从男主视角讲,却拍成了正片,女主作为被男主暗恋的大魔头师父,竟然没有给任何闪光点和魅力,就是一个不知道什么原因一直付出的NPC罢了,男主长得也不好看。
逆向师徒还是挺新的题材,但这部剧也就这点看点了。女主在师傅形态辨识度还可以,在徒弟形态太普了。题材创新,但剧情有点无聊,莫名其妙的误会,打着为女主好的名头伤害女主,强行拖剧情,给个三星吧。
emmm没有整容般的演技只有整容的下巴,下巴比女主脸都长,演技油过yyls的烟火,说的就是邓为哈😃
太喜欢女师男徒部分了,有种御姐和小狼狗恋爱既视感,特别好嗑
真不愧是沐清歌教出来的徒弟,收徒的架势都一模一样的,强制爱的风终究还是飘到了强制收徒这里。
滥俗的古偶剧
天啦噜怎么会有这么没有辨识度的女主,两个角色毫无反差,只有傻笑
超级好看 一点都不想快进 节奏快男主演的好 今年爆剧预定
前面有意思,后面拖拖拉拉,竟然能拍40集!国产剧什么时候能不这么呀?不过邓为很美🥰