只是想写点自己的感想。
作为一个秒速粉来说我并不失望。
没错,在看言叶之庭之前我也希望新海诚能制作出第二部秒速,但是看完言叶之后我改变了我的想法。
看过旧作的朋友应该很清楚,新海诚永恒的主题是“思念、孤独、爱,还有就是心的距离”。
《遥远的世界》、《星之声》、《她和她的猫》、《云之彼端》还有《秒速五厘米》等等都是围绕着这几个主题展开的。
言叶之庭在包含这几个的要素下把两颗心的距离逐渐缩短,预告PV中也提到了“在爱之前是孤独希悲的故事”。
在最后几幕之前,令人觉疑的是男主的性格和之前新海诚旧作中的男主的性格相差不少,在同样保持着细腻的情感下却显得勇敢得多。
在孝雄直接拿取雪野的食物,听到朋友说了雪野的事情之后等她离开立刻就去质问说雪野坏话的人。
这里都可以看出。
女主,在孝雄说出那些话之后,也彻底释放出了自己一直压抑的情感。
我本以为雪野会坐在那个凳子上,然后这一幕就结束的。
可她突然站起来跑下来去追孝雄。
这就是新海诚的改变,他终于开始让心底沉默的两个人,努力靠得越来越近。
情感也在这里开始爆发出来。
这里难免提到秒速的远野贵树和筱原明里。
贵树唯一的一次勇敢只体现在小时候,同学们取笑他们的关系的时候,贵树直接牵起明里的手就冲出了教室。
可在成长中,贵树却并未对明里有着明显的示意。
他在宇航员中时常发着没有寄信人的短信,打完之后又删去。
这里就可以看出。
而明里我相信她也是有等待贵树的,只是因为等待的时间太久,所以她最后也只能和别人订了婚。
在最后的火车一幕中,明里也没有站在对面。
两人都认出了对方,只是两人都没有跨出那一步。
言叶里的秋月孝雄,却显得更加成熟和勇敢,他向喜欢的人告了白,在之前的暑假里他也说“要念大专就要尽量攒学费,制作工具,皮革都要花钱,并非不想念她,但若无法将这份心情诉诸行动,对她而言我恐怕永远都只是个孩子。
”可以说, 孝雄和秒速里的澄田花苗是一样的,只不过花苗在最后情绪崩溃之前她就已经知道,远野贵树眼里一直看的是筱原明里。
孝雄充分明白光是现在的自己是不可能和雪野在一起的,于是他开始努力,为的就是将这不可能变成可能。
最令我讶异的是雪野,她突然从椅子上站起来冲出门外,追向孝雄。
“你就一直这样,对重要的事情只字不提,然后摆出若无其事的表情,一直孤独一人,度过一生吧!
”此刻雪野终于不再掩饰自己的情感,之前不愿去学校的种种恐惧,还有对孝雄特别的情感。
(注意:阳光也出来了。
寓意可能就是一种跨越心的暗示)雪野终于卸下了种种埋在心里的情感,抱住孝雄哭着说“每天早上,每天早上都穿戴整齐,准备去学校,但总是被恐惧压得迈不出脚步,在那里,是你,是你给了我前行的力量。
”这时,两人的心,都消除了距离。
言叶可能对于新海诚来说是一部非常重要的电影,他终于跨出了这一步,终于想把自己一直想做的事情做了,就是将自己的情感表现出来,不再把它压得死死的。
所以我认为,言叶与秒速没有可比性。
这是两部不同的作品,有着相同,但也有着很大的不同。
怎么看是观众的事情了,新海诚已经勇敢地迈出那一步了。
我也是秒速的脑残粉,可同时我也觉得言叶是一部与众不同的作品,在情感上没有丝毫的减弱,表达方式更为强烈。
看完秒速后我的心情被收得很紧,就像有股难以言喻的痛苦在心中上不来下不去。
看完言叶后,我的情感却都释放开了。
唯一让我遗憾的就是篇幅短了点,否则剧情可以发展得更好。
两部没有谁好,也没有谁差,难道做出第二部秒速就真的好么?
这是新海诚的新生。
这是所有人的新生。
在《言叶之庭》中,导演新海诚借助梦的机制使纯洁的师生恋情发芽,在“疯狂”的隐喻中恋情迅速成长,在传统伦理道德的禁锢下,这份真情又面临着“生死抉择”,何去何从?
是对社会的追问,亦是对你我的追问。
作为导演得新海诚在影片中给出了自己的思考:请为爱而勇敢向前。
一、梦境的意义影片中,孝雄在亭子里做了一个梦:妈妈生日这天,爸爸送给妈妈一双紫色高跟鞋。
儿时的孝雄被精美的鞋子深深吸引,在他心中便悄悄种下了“做一名制鞋师”的理想。
梦境虽然很短,但在整部影片中却具有重要作用。
新海诚借“梦”交代了孝雄迷恋制鞋的原因,同时孝雄对雪野的爱也在梦中“初露端倪”。
孝雄渴望与雪野相遇,每次相遇,孝雄总会被雪野的鞋子吸引。
“雪野”以及“雪野的鞋”成为孝雄单调生活中一抹亮彩;在梦中,儿时的孝雄被妈妈紫色的高跟鞋吸引,高跟鞋成为孝雄脑海中不可遗忘的记忆。
奥地利心理学家弗洛伊德在《梦的解析》中说:梦的来源是“白天的那些经验,而由此中记忆再将重点转移到某些看来无甚关系的记忆上”,影片中,孝雄生活中的“雪野的鞋”通过梦机制的改造变成了“紫色高跟鞋”,同时“雪野”也经过梦的改造变成了“妈妈”。
影片中,孝雄的妈妈不做家务、任性、爱喝酒,正如孝雄的哥哥所说,妈妈是不称职的。
然而,母爱是每个孩子在成长过程中所必需的,在孝雄的世界中,“不称职的妈妈”意味着孝雄不能在母亲那里得到充分的爱,最终导致“爱缺失”。
这种缺失性的体验是一种“太阳把我的寂寞照耀得更加荒凉”式的落差,一方面激发了孝雄制鞋的才能,另一方面,也促使孝雄在生活中会更努力的去寻找爱的寄托:为妈妈绘制鞋图、制作鞋子变成为了最理想的情感寄托方式。
弗洛伊德认为,随着年龄的增长,进入青春期的男孩会将自己儿时对母亲的依恋转化成为对家庭以外长者的爱。
这些人可能是父母的朋友(如电影《毕业生》),也可能是自己的老师(如电影《教室别恋》)。
在影片《言叶之庭》中,当15岁孝雄在将制鞋当作是唯一情感寄托方式的时候,雪野出现了。
在这位温柔的、美丽的、成熟的,并且以陪伴(无意的)方式欣赏孝雄“制鞋”的女性身上,孝雄的情感得到释放,和雪野在一起,孝雄体会到了弥足珍贵的幸福。
伴随着梦机制的改造,雪野变成了孝雄梦中的“妈妈”,整个梦境将白天所有重要的记忆完成改造。
梦境完成了改造,也帮助做梦的主人实现了内心的愿望,正如弗洛伊德所说:梦的本质“是一种(受抑制的)愿望(经过改装而)达成”。
梦境中,“孝雄爸爸送鞋给妈妈”的过程的深层意义正是梦境帮助孝雄完成“送鞋给雪野”的潜层愿望。
梦境展现孝雄对雪野情感变化的同时亦为影片结尾“孝雄送鞋给雪野”做出暗示。
二、隐晦的叙事《言叶之庭》是一个关于制鞋师(孝雄)追求梦想的故事,“鞋”自然成为了叙事核心。
影片中,孝雄制鞋、爸爸送鞋、雪野爱鞋、孝雄送鞋。
“鞋”成为影片所有情绪的承载点,“鞋”代表孝雄的理想:孝雄为制鞋而坚持不懈、勤奋认真;“鞋”代表雪野克服困难的勇气,在制鞋师的帮助下,雪野恢复了味觉并勇敢迈出了追求幸福的步子。
然而,除此以外,影片中的“鞋”更是有关“性”的叙事。
在孝雄的梦中,爸爸送给妈妈一双紫色的高跟鞋。
这一梦境的描写与其说是主人公关于童年的记忆,倒不如说是15岁孝雄内心深处的对雪野(梦中的妈妈)的欲望:鞋,中空呈船型,在梦中出现代表女性生殖器(弗洛伊德)。
当然这种欲望不是龌龊肮脏的,而是情窦初开对爱、对性的懵懂,应该被理解、被尊重。
除了孝雄梦境中的“鞋”以外,在影片中也多次对鞋进行细致入微的刻画。
雪野是个爱鞋的女人,每次出场都会穿着一双不同的样式不同色彩的精致的鞋,阳光下雪野的鞋子光亮迷人,鞋和足融为一体。
影片中的“足”,一个生动的象征,具有“性”的指代意义。
它给人的满足从动态中来,这种动态既包括走路时的节拍,也包括闲暇时脚对鞋的挑动。
这种有节拍、有压力的过程让人联想到性交合的基本动态。
影片中,应接不暇的鞋样在雪野脚上或静静停伫、或有节奏行走、或被脚尖随意挑动,这一切画面背后的文本意义正是导演对男女主人公“性”的疯狂隐喻和臆想。
如果说影片中,导演新海诚通过对足和鞋的多视角描绘完成了二人情感的“积欲”,那么,影片最后,雪野赤足奔出家门,踮着脚拥抱孝雄痛苦的场景则很好的完成了二人情感以及影片情绪的“释欲”:雪野勇敢迈出了追求幸福的一步,抛开尘俗烦恼,紧紧地抱住孝雄……优质精美的画面是新海诚的招牌手艺,而此次在《言叶之庭》中,精致画面背后的足与鞋意象的挖掘与重构,使简单的故事编的丰满,为单调的叙事渲染上了艺术的色泽。
三、“师生恋”的人文关怀老师,传道、授业、解惑的长者,与学生上下有别,这是传统伦理道德下“师生恋”不为人们所接受的根本原因。
然而影片《言叶之庭》中故事情节的设定与满怀希望结尾却是导演新海诚给出的自己对“师生恋”的思考与认识,这份思考不是对生活的描摹与伦理道德的循规蹈矩,而是不同于传统伦理道德批判的对“师生恋”人文关怀。
在孝雄的梦中,雪野完成了与孝雄妈妈的“置换”,梦中的孝雄妈妈是雪野的镜像,帮助孝雄完成情感的转移。
影片中,尽管孝雄妈妈并没有正面出现,唯一的两次露面也是在孝雄的梦中和孝雄哥哥的回忆中,但是新海诚却借他人之口几位认真细致的交代了她的特征:爱喝酒、爱鞋子、不擅长做家务、与一个小自己12岁的男人恋爱。
而这一角色特征的设定恰恰与雪野的特征不谋而合:雪野因为生活和工作的原因,靠啤酒麻醉自己缓解压力;她喜欢鞋子,百无聊赖时会用脚挑动玩耍鞋子,而且每次出场都会穿一双不同的鞋;影片中,雪野与孝雄彼此喜欢,并且雪野27岁,孝雄15岁,两个人也正好相差12岁。
现实生活中,孝雄妈妈同样是女主人公雪野的镜像、缩影。
孝雄在雪野身上找到了母亲的感觉,是一种难以抗拒的亲切。
影片孝雄哥哥交代,后来妈妈从家中搬出去与她的男友同居。
导演对这一剧情的设定独具匠心:孝雄妈妈是雪野的镜像,孝雄妈妈与小她12岁的男友“成功出走”成为雪野与孝雄关系的暗示:二人必将在一起。
在师生伦理面前,孝雄也曾犹豫:是该勇敢表白,还是默默离开?
是该听从内心真实的想法,还是在伦理道德中随波逐流?
面对孝雄的表白,雪野有些猝不及防,但在“老师”社会身份的束缚下,最终无法接受这份沉重的爱:“不是雪野小姐,该叫我,老师”。
但新海诚的笔下二人最终抛开尘俗伦理,在雨中紧紧相拥。
尽管影片最后雪野到了新的城市教书,孝雄的生活也恢复到往日的平静与单调,但是孝雄与雪野仍保持着联系,彼此互为动力的满怀希望的生活着。
生活中,冷冰冰的传统伦理等级约束下的真挚情感得不到“善果”终究是一件让人惋惜而心痛的事,影片《言叶之庭》在临摹现实生活的同时也为它注入了鲜活的“绿意”,是“一枝红杏出墙来”的人性关怀,是腊月寒冬的一抹娇红。
尽管少的不真实,但却弥足珍贵,也满怀希望:雪野小姐也好,雪野老师也罢,请为爱勇敢的迈出一步吧!
“隐约雷鸣,阴霾天空,但盼风雨来,能留你在此。
隐约雷鸣,阴霾天空,即使天无雨,我亦留此地。
”参考文献1. 弗洛伊德.梦的解析[M].北京:国际文化出版公司,19962. 霭理士.性心理学[M].北京:生活·读书·新知三联书店,19873. 邱鸿忠.性心理学[M].广州:济南大学出版社,20084. 聂欣如.动画概论[M].上海:复旦大学出版社,20095. 元天庆.新海诚及其动画作品研究[D].上海:华东师范大学,2011点击阅读原文。
言叶之庭是一部以爱情为主的动漫短片,讲述了一段很美好的邂逅……梅雨时节,以成为鞋匠为目标的高中生孝雄与神秘的女性百香里,在雨中的新宿御苑中相遇。
以女性留给少年的一篇《万叶集》为契机,自此开始了一段爱情故事……年仅15岁的高中生秋月孝雄,专心学业的过程中不得不为了生计打工赚钱。
母亲离家出走,他与哥哥过着看不到前方的生活。
入梅之日,孝雄逃课来到日本庭园。
在一座安静的小亭子里,27岁的职场女性雪野百香里边吃巧克力边饮啤酒的样子引起了孝雄的注意。
似曾相识的二人,每到落雨之日便从世俗的烦恼中逃脱出来,相会于这座钢筋铁骨都市丛林中宛若世外桃源的幽静角落。
在梅雨季节的日子里,他们的心渐渐向彼此靠拢。
志愿成为手工鞋匠的秋月,决心以雪野为模特做一双鞋。
雨过天晴,艳阳高照,庭园中却久久不见秋月和雪野的身影……对于现实生活中的师生恋,我是不反对也不接受的,但是新海诚的作品中,把这一段师生恋描绘的特别唯美,无论是画面还是音乐制作,都带有典型的新海诚风格。
画面中最引人注意的还是雨季,场景里雨的表现近乎真实并且比真实更具美感,无论是绵绵细雨,还是夏日的暴雨,屋檐被风瞬间吹成水流的雨,窗上交汇留下的雨滴,都让观众能体验到真实的雨季……在影片这种美好的雨季里,谁又不想邂逅一段属于自己的爱情呢?
爱与社会地位、种族、年龄等等等等都并无太大关系,只是单纯的两颗心的互相吸引。
秋月的家庭关系,或许是直接导致这场师生恋的根本:父母离异,母亲一直是比较任性的存在,又因为哥哥要搬去和自己的女友住而选择搬去和比自己小一轮的男友一起。
秋月的成熟与孤独,同时缺乏母爱,所以更倾向于依恋比自己年长的雪野老师。
雪野的背景相对更加迷离,但是似乎也是由于自身身体的原因而一直生活的很任性,不管是喝酒吃巧克力还是经常翘班,她的表面温柔坚强,内心却是孤独而脆弱的,所以面对秋月与自己的相似和两个人相互轻轻的相遇相知,加上现实当中的重压,无可避免的走向了逃避的道路而依恋于秋月。
二十七岁的我,丝毫没比十五岁时聪明;只有我一直停留在原地。
每个人年轻时总有一个自己喜欢的老师;每个人年轻时总有一个自己喜欢的姐姐;每个人年轻时总有一个自己喜欢的空姐;每个人年轻时总有一个自己喜欢的服务员....也许这份喜欢带着对未知的好奇;也许这份喜欢带着对颜值的倾慕;也许这份喜欢带着对才华的敬仰;也许这份喜欢带着对境遇的认同;也许这份喜欢带着对性格的相惜....隐约雷鸣,阴霾天空;即使天无雨,我亦留此地。
来岛国出差已经是第五年了,到现在也无法完全适应早上的出勤电车。
如此拥挤却又如此安静,仿佛身边站着的都是些没有灵魂的血肉之躯,让本来就已经无比孤独的生活更加压抑。
「来週から梅雨にはりそうで、昨年より11日間早くなってますが、平年比10日間遅い模様です。。。
」“下周开始大概就要进入梅雨期了,比起去年差不多提前11天,比起往年大概晚10天左右。。
”每天早上一定要看完天气预报才出门上班已经成了一种习惯,马上又是梅雨的季节了,每年的这个时候心情总有些许抑郁,就像这个无声的世界被水浸泡过了一样,走到哪里都让人觉得心里堵着一团乌云。
「もうすぐ梅雨だよね、きちんと準備しないと。
和君はどう?
もう慣れたでしょう、日本の天気に。。
」“很快就要开始梅雨了,不好好准备不行呢。
小和的话应该没问题了吧,应该已经习惯日本的天气了吧?
”每天早上和同事的对话基本上都是从天气开始,日本的文化就如同其生活一样,总是和天气密不可分的,「言の葉の庭」可以算是其中的一个。
「言の葉の庭」无疑是我看过新海诚作品里最美的一部,最日本的一部作品。
以往的作品都是把那种无比现实的时空摆在观众面前,让人觉得故事虽然唯美,现实却如此真实。
而这部作品却用一个如此真实的故事来描述一段唯美的距离,一段心与心之间的距离。
前些天,看到一篇文章,说夏目漱石问他的几个学生,英文的“I love you”如何翻译成日语。
学生们翻译成“私はあなたを爱する”之类的Google翻译体之后,夏目漱石抬头望了一下天,说,你们翻译得完全不对,如果是日本人的话,只要翻译成“今夜月色很好”,就可以了。
意思就是说,有的东西与其去翻译不如去体会,有的心情与其去理解不如去感受,这部作品也是一样,如果你要把它活生生翻译成中文,那就没有太多美感了。
「言葉」(ことば)在日语是语言的意思,言(こと)和事(こと)发音一样,是指事实的意思,葉(ば)和端(は)发音一样(训读的时候后面发浊音)是描述的意思,也就是说「言葉」就是描述事实的意思。
这就可以解释为什么女主角是古语老师,片中那么多叶子的镜头的原因了。
有心的同学可以把所有关于叶子的镜头整理一下,就会发现,每一个叶子的镜头都代表了一个意思。
【万葉集】万葉集=万の言の葉を集まること是现存日本最古老的日本诗歌合集。
片中引用了一段:作者:柿本人麻呂歌集,略体,女歌,後朝[原文]雷神 小動 刺雲 雨零耶 君将留[訓読]鳴る神の少し響みてさし曇り雨も降らぬか君を留めむ[仮名],なるかみの,すこしとよみて,さしくもり,あめもふらぬか,きみをとどめむ[原文]雷神 小動 雖不零 吾将留 妹留者[訓読]鳴る神の少し響みて降らずとも我は留まらむ妹し留めば[仮名],なるかみの,すこしとよみて,ふらずとも,わはとどまらむ,いもしとどめば这两句短歌就不翻译了,可以把它理解成简单的民间歌曲,就像这个故事一样,46分钟,没有复杂的剧情,没有纠结的人物关系,简洁干净,像雨天里的一杯清茶。
也就是这两句短歌贯穿了整个片子,可以说,就是这部片子的全部了。
所以,看懂了这部片子,这两句短歌的意思也就明白了。
「庭」(にわ),庭院的意思,片中的场景就是新宿御苑,第一次去的时候很是感慨,如此繁华的地方还有这么大的公园。
其实在东京大大小小的公园很多,后来才知道日本政府为了给市民提供地震时候的避难场所,规定一定范围内必须有一个公园,很多公园得以保留。
片中的小亭是新宿御苑的日本庭院里的一部分,个人觉得有两个意义:1.是在描述这个人间沙漠一般的都市里还有那么一块内心的庭院。
2.这是一个日本庭院,可能是诚哥在告诉观众,这个浮躁的城市里还有一块沉淀着的古老的文化。
解释完片名以后,对这部片子应该就能大概有点感觉了吧。
鞋子是片中的另一个关键,个人觉得,鞋子大概是一种保护吧。
秋月15岁,高中一年级学生,内心却非常成熟,也许只是在所有人面前表现得如此成熟,因为他希望自己在别人眼里不再是一个孩子。
他希望得到所有人的认可,他希望他能成为一名鞋匠,他希望他做的鞋子能保护别人,但是穿过他的鞋子的只有一个,他自己。
也就是说,他一直以来,只是在保护他自己。
片里有一段秋月小时候的回忆,一家人在新宿御苑,爸爸拿出一个礼物,盒子里是一双精美的高跟鞋,那时的妈妈很开心,大家都很幸福。
也许,这也是他想成为鞋匠的一个理由吧,总有一天,能够用自己的双手带给某个人幸福,用自己来保护某个人。
雪野27岁,高中古语老师,外表坚强,温柔,内心敏感,脆弱,一直在逃避,逃避现实,逃避自己。
她总是努力隐藏着真实的自己,她身边有很多人都很关心她,但是她并没有在任何人面前表现过自己的脆弱。
因为,她需要的并不是同情。
要说秋月和雪野的交集,也许就是这部影片的核心:孤独。
他们就跟在这个城市里生活着的无数的普通人一样,每天过着重复的生活,每天都在尝试着给自己找一个逃避现实的理由。
身边有很多亲人,朋友,却没有一个人能真正触碰到最真实的自己。
就算是看似没有距离的情侣,内心的距离却是十万八千里。
他们每个下雨的早晨才能在那个庭院里见面,但是却一直保持着那种陌生人的距离。
雪野给秋月留了一个题「雷神 小動 刺雲 雨零耶 君将留」,秋月刚开始并没有在意,直到有一天,他意识到自己在努力着去学习,学着去给另一个人做鞋,学着去保护那个人的时候,他找到了自己的答案。
「雷神 小動 雖不零 吾将留 妹留者」那天电闪雷鸣,暴雨磅礴,两个人不约而同的内心感慨“也许这就是幸福吧“。
嗯,幸福并不需要豪宅名车,在喜欢的人面前,一杯咖啡,一个下午就是幸福。
片子从这里开始才是高潮,秋月的告白打破了这短暂的幸福,触碰了雪野内心最后的一道防线,“其实,我一直在练习,练习一个人走下去,即使没有鞋子”。
这句话直接击溃了秋月,自以为长大了的他像个”大人“一样义无反顾的离开。
当房间里只剩下雪野一个人的时候,最后一道防线土崩瓦解片尾曲【Rain】响起,暴雨中,雪野抛开大人的所有掩饰,光着脚,追上了秋月,秋月释放了所有的情绪,像个真正的孩子一样埋怨着雪野,雪野则放弃了大人应有的所有的保护色,在秋月的怀里放声大哭,两个人才在暴雨中抛开一切,做了最真实的自己,雨过天晴。
随着片尾曲,天黑天明,季节变迁,新宿御苑的亭子里,秋月打开雪野的来信,然后旁白“其实,那个时候的我,也一定是在做同样的练习,练习学着走下去,什么时候能走得更远了,就去见你”真爱是什么?
予以你时间,予以你自由,直到你找到自我,我等你。
”雨停了,你会留下来吗“”如果你要我留下来,我就留下来“【完】PS:片尾曲的「Rain」更是点题之笔,绝配!
PPS:片子的上映时间5月31日,刚好是东京往年的梅雨开始期,连这都考虑到,不得不佩服诚哥的心思之细腻!
怎么说呢,虽然预告片的时候女主的CV让人跌了下眼镜,但还是蛮期待的,于是今天一早就爬起来看了(对新海诚期待御姐女主的都是八嘎)“晴天的公园,好像一处陌生的地方”——鳴る神の 少し響みて さし曇り 雨も降らんか 君を留め~各式各样的雨贯穿始终,该说雨才是主角吗,该说,雨倾林逾静,雷鸣庭更幽吗。
与秒五的写实比起来,本篇的主角相遇真是太幸运,太少见了,所以才会有一个HappyEnding?
记得以前下雨天一个人逛地坛公园的时候,触目所及的只有满地激起的白雾,和不怕雨淋的鸽子。
制鞋匠?
只有不想回家的大妈啦。
雨和雪,往往能在现实里筑起一道屏障,洗刷掉来自世界的恶意,和阻挡住那些经不起洗礼的人。
“我对她,几乎还一无所知。
职业、年龄、有什么烦恼,甚至名字。
尽管如此,还是被她深深吸引,无法抗拒。
”这段词不能同意更多,最近更是感同身受。
到底对什么样的人才会一见钟情的呢,有人说要和自己互补,有人则说要和自己相似。
我大抵觉得,自卑的时候会偏爱自信的人,自恋的时候就会偏爱上另一个自己。
总之对方身上一定散发着自认为美好的气味,有时候是自己做不到的坚持,有时候则干脆是因为身处相同的位置。
”鳴る神の 少し響みて 降らずとも 我は留まらん 妹し留めば”。
世人所走的道路,或不动如山,或清澈如水。
最无解的则是男主这类清明而又强大的存在。
我想大概幸福就只会握在这类人的手中吧。
隐约雷鸣 隐约雷鸣 阴霾天空 阴霾天空但盼风雨来 即使天无雨君能留此地 我亦留此地————《言叶之庭》首先赞一下电影的画面,真是美丽爆了,46分钟的长度也很好。
新海诚是一个很有趣的导演,虽然他之前的作品都很压抑,很压郁,但是这部电影真是满满的正能量(至少于我而言如此)。
他的每部作品都有一个主色调,从《星辰细语》的宇宙的黑暗神秘,到《秒5》里面那樱花的粉色,与到现在的绿色。
叙事也变得流畅许多。
这就是进步吧,虽然我曾希望他能拍出一部秒5的续集,但是这部电影确是作为秒5的对立面。
电影的标题名为《言叶之庭》,依我所见,应该是短歌之庭的意思吧。
秒5里面曾说过,即使我们发过那么多条短信,但是我们的心却没有靠近过1CM。
而这部片子,我们所要的,并不是能述说多少言语,而是我们的心能靠多近。
于我而言,秒5是一段关于两个人的心的距离变得更远的故事,而这个故事是关于两个心如何在静默之中靠的更近。
不知各位有没有过被比自己年长成熟的男性或者女性戳到内心的时候。
至少,我知道我有过,而且很多少女或多或少也被成熟的大叔给戳到过内心吧。
也许那些成熟的男性女性对于我们而言代表了“整个世界的秘密吧”。
就像动画中的那双脚,对于秋月而言,那就是整个世界的秘密,触及到那双脚的时候,他们彼此心的距离也就变得更近吧。
电影中,男女主角除了一个场景见面时,没有下雨外,每一次他们的见面都伴随着雨,雨带着天空的气息,也带着”爱“。
所以最后那场倾盆大雨,也带来了整个故事之中最为精彩的一部分,当雪野光脚迈出那一步时,她已经学会了”走路“,学会了走的更远,当秋月的告白说出口的时候,他也学会了如何迈出那一步。
从5月到9月的故事,于他们而言,就是他们生命之中最好的岁月。
有时候,彼此双方何必那么近,何必说那么多话。
说了太多的话,彼此的心却远离,何不缄默其声,用心去交流。
有时候,我们都不过是在努力练习去迈出那一步,不管事秋月的告白,还是雪野最后雨中光脚下楼。
这不都是大家在努力迈出的那最后一步么。
等哪一天,我们能走的更稳更远了,那么就去找她吧。
期盼已久的《言叶之庭》终于看完了。
堪称最漂亮的一次画面和音乐,我们喜欢看新海诚,从来没有喜欢错。
1.“隐约雷鸣,阴霾天空,但盼风雨来,能留你在此。
”记得当时预告的时候,宣传语是“在爱到来之前,只能孤单地希求。
”——只此一句,就成功了一半。
秋月孝雄喜欢设计鞋子,喜欢下雨天。
在他的独白里,我开始平心静气地走进梅雨季,让细密美好的雨丝密淋在心上。
亭子里,因此有了落雨之好。
一个翘班,一个翘课,一个画画,一个饮酒,间或俏皮抖动的鞋子,总算为如此静空增加一点动感。
一次次的雨天重逢,一次次的晴天期盼,以及一次次的谈天、零食,都将超越年龄、身份、现实的缘分层层推进。
在谁的面前,你会轻易说出不曾表露过的梦想呢?
在谁的面前,你可以抛掉现实纠纷,自由自在呢?
彼此而已。
紫藤花下,细雨声声,时间就停住那一刻。
2.“隐约雷鸣,阴霾天空,即使天无雨,我亦留此地。
”那次晴天不约而同来到亭子,终于遭遇最大的暴雨。
回到温暖的居所,一个熨着湿衣,一个调起咖啡,在各自的心里,默默感怀着今天,然后异口同声地在心里说:这是最幸福的时刻。
缘分到此,已经具备了完美的意义。
可人们大概不会那么轻易满足。
孝雄一句表白,雪野唯有冷静面对。
他们终于要面对坚硬的现实。
结局如何,幸而开放辽阔,因此才更像真的。
想要延展一份缘,有几个字可以概括,那就是不贪婪,不怯懦。
有了这份心,所有的邂逅只有盛开,永无垂败
雷神小动,刺云雨零耶,君将留?
雷神小动,虽不零,吾将留妹留者。
鸣神も 少し動(とよ)みて さし昙り 雨も降らんか 君を留めん鸣神の 少し動みて 降らずとも 我は止まらん 妹(いも)し留めば隐约雷鸣 阴霾天空 但盼风雨来 能留你在此隐约雷鸣 阴霾天空 即使天无雨 我亦留此地
我在wb上说了一句你的名字里出现了言叶庭的绿茶表老师,一群脑残粉来喷我……说我胡说八道,说我无脑喷子,我黑人问号脸?
言叶庭的女教师真的不是一个小三绿茶表?
好了,言归正传,作为一个比粉还长情的诚哥黑,来说说此片。
日本的地理纬度,让他们也有一个5-6月份的梅雨期,那时候与中国的气候类似,然后那时候正好也是绣球花花期正盛,晚春夏初树木郁郁葱葱。
言叶庭当时正好赶在梅雨期公映,可以说非常应景了。
在片中,诚哥一贯的风光片,雨中的新宿御苑美得让人窒息……然鹅……剧情,一如既往的尴尬……一位与有夫之妇发生不伦恋情的女教师在学校险被投诉,饭碗要丢时,翘班来公园划水,与一个胸怀大志的鞋匠少年郎在公园邂逅了……本以为剧情能愉快发展,女主的情感经历显山露水。
霓虹的白莲花情结不表,女主在与有妇之夫藕断丝连之际,还良好发展了年下小备胎。
然鹅,女主即便这样人参赢家的情感经历,依然把自己的生活经营的一塌糊涂自怨自艾。
何苦来哉?
故事的结局,女教师远走乡下教书,偶与少年郎书信往来,未来可期。
事实是,我们在你的名字里看见了教学俳句的雪野老师,最后也被陨石砸了吗?
但盼风雨来 能留你在此 即使天无雨 我亦留此地 多美好的俳句,多喷薄的雨景,却与片中剧情格格不入,无法交融。
诚哥永远不知道怎么将自己心中的情绪如何掏出来与观众发生共鸣,心绪急切起来,各色风景疯狂轰炸,轰炸完毕,片中主角们忽然潸然落泪,而观众只能一脸懵比。
其实,言叶庭这部片子,完成度还算可以……至少说清了一个故事,对比诚哥以往作品,故事至少说完整了不是吗?
但是余味全无。
在这里必须要给小自由和香菜两位cv爆灯,自由的少年气,给诚哥的死气沉沉注入了太多元气!
香菜的天然萌,也去掉了很多女主人设的表里表气。
最后,豆瓣条目此片的命名直接是言叶之庭,why不能老老实实的言语之庭,也是尴尬,
故事依旧是新海诚式小清新,只发生在雨天的相遇,繁华都市的世外桃源,逃学的男生和谜样的女子。“难道你一辈子都这样,最重要的话绝对不说出口,摆出一副事不关己的表情,永远都一个人走下去啊?”依旧是无法传达的心意,依旧是没有结局的爱恋,依旧是新海诚。还有逆天的水面镜像还原度。
尽管新海诚式的清新细腻如今已有滥觞之嫌,不过尾声处二人的拥抱还是把我感动了。喜欢某人是人对抗孤独与困境的方式,近乎本能、情难自禁。恋足少年以此为动力勇敢成长不失为正能量,两个人在一起能赋予对方能量就是好的。画风一如既往,片尾曲好听。
对于这样的小清新,一直都无法太吸引我,像秒速五厘米之类。画风什么的足够满分。可做为一部独立的创造,我觉得它被神化了,和秒速一样,这种类型漫一但被神化,总有一种让人想要撕碎它的冲动。无法面对太完美太美好的东西可能是一种病吧,但已弃疗。
光线美得丧心病狂。剧情没戳到不过41分之后渐入佳境【喂【我说真的,结尾就很微妙的感觉,你知道的
挺好的片子,没什么好批判的,一帧一帧都做得很用心,音乐也相当不错,这种诚意并不是简单一句“风格”可以带过的…节奏确实挺慢,但是绝对不拖沓,即便人物是静止的,风景、声音也都在活动…在《追星》的时候新海诚试着改变自己的风格结果遭到质疑,这部他做回了以前的新海诚,又有声音说“没有进步”
所有的光与影、雨水和空镜,都值五星。肯定要被Look牌 说我小清新了,不过我根本没太在意内容,就算是讲恋足癖如何精神分裂最后分尸御姐的故事,我也没意见。
画面很逼真漂亮,但故事实在太无聊。。。。。
★★★☆ 新海誠相比宮崎駿、今敏、細田守等動畫導演,對於非現實題材及長片敘事的把控能力一直顯得薄弱,但其對於小清新愛情題材中人物內心的細膩刻畫又極為突出,而其在鏡頭處理和剪輯手法上又很有真人電影的味道,我十分期待他能將他在動畫電影中歷練的光影效果和個人美學用來拍真人電影。
新海诚就是喜欢把这种美得要死的画面浪费在无聊的要死的故事上
有多久,没有静静地看着车窗上的雨水汇聚成流然后淌下来。一心想做鞋子的小男孩和遭遇排挤的老师,雨水中宁静的公园和亭子。这是一部太过美好的电影。
誠哥終於回過弦兒了 就是#僅僅燒畫質的一男一女的純愛故事# 怎麼著吧? 沒錯 就是要拿出這股堅挺勁來 恢弘敘事 人性闡揮之類真的不適合誠哥 刻畫生活和情感細膩入微才是他的菜。作為一群不同程度被當年秒5虐殤了的“屌絲” 人民群鳥紛紛表示圓滿了 然現實版神吐槽【女老師消失了 結果少年上了"中專"】。
细节简直做到变态
剧本在发展的充实饱满一点会更好
还真是不懂这份连呼吸都会痛的明媚忧伤啊
画面还是一如既往的强大,故事还是一如既往的无感。
嗯
每一个画面都好美,哭着看完的
「雨がふたら、君はここに留まってくてるだろうか」あんたは、あんたはいつもずっとそうやて、大事なことは絶対に言わんないて、自分は関係ないで顔して、ずっと一人で、生きたからだ!【如果谁这样对我说,我估计,也会这样,哭出来的吧かつて日本には恋愛はなく、ただ恋があるだけだった lol
ED秦基博真好听><上次去到新宿御园太晚关门了,好可惜。故事好烂。
美到极致的景色不仅仅是摆设,更是人物内心波澜的倒影。新海诚的好是吟诵那句《万叶集》短歌时突然响起的雷鸣,是两人在瓢泼大雨中安静互相陪伴着的缄默不语,是说出”我喜欢你“时杯子里缓缓升起的温暖雾气,是最后所有感情喷涌而出一下子豁然开朗的夕阳。