一直喜欢华仔,看过华仔所有的片子,此片刚出来时就看过,当时没什么感觉,单纯为了看华仔。
今天又刷了一遍,又看了影评,结合大家的讨论,说两个事。
一是谁派的杀手?
我感觉是都派人了,两个天王先后干倒三拨人,是杨康曾志伟洗澡的三个老大派的人,最后一个出来补刀的是歌神派出的余文乐。
依据是开始三人打电话合谋起杀心,杨康死前打电话正在说杀刘张的事,曾志伟淡定看戏在等结果,洗澡的被救后打电话是想让手下收手。
要说明这里有一个叛徒,就是独眼龙,他收到刘的命令带救下的俩人去见面,他却带俩人去和洗澡的老婆见面,说明他已经背叛刘德华。
曾志伟感谢他而不感谢华仔,说明俩人早有勾结。
不让洗澡的打电话终止砍华仔,并用老婆威胁。
他叛变的原因是被过去老大背叛伤透了心。
片中多次强调当老大会被小混混砍,也多次透露学友的残暴,三拨人来砍,既说明三人都有杀心,也暗指想杀学友的人太多了,但是刘张感情深,杀张必须杀刘。
第二个问题,余文乐陈冠希是年轻的天王,还是又一代的轮回?
我觉得两个都有,是个开放的结尾,想表达的意思是江湖的轮回,一代又一代的余文乐陈冠希变成刘德华张学友然后又被新人替代。
最后不太确定的猜测,这部电影这么多大咖是为了捧那个尤尤吧!
后来和琛哥闹得不愉快,又不捧了。
江湖:受身无间者永远不死 前阵子刚开始补黑帮港片的时候,江湖是最早下下来的几部电影之一,但当时一看卡司觉得多半是个炒旺角卡门+无间道冷饭的流水线作品就没急着打开看,还是后来看到一个刘德华跟张学友长发造型的采访被嗲到,才去把江湖翻出来看。
结果非常惊喜,是那种我想把自己锤失忆然后再看一遍的作品,因为太喜欢了都不怎么敢搞同人,就写个影评纪念一下:3 与其他黑帮片相比,江湖是部反类型的类型片。
香港黑帮片在英文里有个专门的名词叫Triad Crime Film,再译回来是三合会犯罪片,像无间道、黑社会之类与洪门背景多少有关联,而江湖中的黑帮结构看起来更加零散孤独:以洪仁就为首,底下四个管理层,再向下的黑帮基层就像隐形了,只在需要人手时作为背景板出现。
Steve Neale在他的类型片理论中提出过,类型片是由一系列的期望和假设组成的,观众喜欢看类型片也是因为在他们得知一部电影归属于某一类型之后,他们带着具体的期望和假设来到银幕前,并在观影过程中获得满足。
比如去看恐怖片的人就期待被鬼怪形象惊吓,看爱情喜剧的人就期待主角们在排除万难后快乐地生活在一起,某一个类型的爱好者一般也是这些主要类型元素的爱好者。
黑帮片同理,一个黑帮片爱好者在观影前对黑帮片的期望一般是看到生猛血腥的动作场面/势力斗争/犯罪过程等等。
江湖在这些黑帮片代表性元素(尤其是血浆lol)的使用上非常克制,除了结尾处的雨中打斗外,几乎没有出现激烈的大幅动作场景,少有的杀伤场面也处理得很写意。
比如阿胜在左手授意下去把费歌全家灭门的那场戏,一楼的镜头焦点全程聚焦在杀手身上,被杀伤的对象在焦点外,和水晶灯一样是模糊光点,场景中只有乐声枪声,人声血色被略去,以水晶灯破碎的声音象征伤亡。
二楼镜头也停在费歌被枪指头,露出嘶吼表情,同样没有人声。
再说结尾处的雨中打斗,我本来觉得这一段里面捅人时白刀子进白刀子出是个bug,后来重看时才发现全片中都很少见血,唯一一处能见到实在血迹的地方是Turbo被打伤手。
在其他场景里,血色都被隐藏在背景设计中,这一点在电影开头刚抽出生死签的部分尤为明显。
Turbo帮翼仔抽中死签,翼仔在卡座里和杜汶泽演的老大交谈领兵器,卡座、背景帷幕和杜汶泽的服装都是红色,画面中只有翼仔穿了件浅色毛线衫。
切到下一场景,Yoyo和Turbo在旅馆走廊,画面里使用了和上一场景一样的颜色对比,红色背景、Yoyo的红外衣和穿浅橙黄色马甲的Turbo。
剧情中这一阶段的Turbo和翼仔的确和色板表现出来的一样,是尚未被血色沾染的浅黄色。
但象征血与死的红色一直离他们很近,翼仔家中的佛龛,从蛇仔明工厂里透出来的背景光还有Yoyo的头发都是殷红颜色。
Yoyo这里戴的是假发!
她头发真的是红的我不是色盲!
很有意思的是虽然Turbo的马甲外套是和翼仔同色系的,但他的内搭却是深红,暗示他之后的暴戾行为并非无迹可寻,血一直藏在这个角色内部。
观众最后一次看见穿浅色衣服的Turbo,是他第一次杀过人以后,看向翼仔离开的背影,镜头定在他沾血的伤手。
Turbo再一次出现时,就穿上了和左手一样的红衣服,像是原本隐藏于场景各处的血色终于汇聚到角色身上。
说回结尾的打斗,暴雨倾盆,远景中尸横遍野,但无处可见血迹,所有人都穿着相似的黑色套装,只有一个窨井透出红色。
某种意义上这个场景里血的作用被暴雨代替,故事与夜晚都临近尾声,期间死伤众多,这些血迹已经在雨中被冲刷入地下阴沟,以作终结。
江湖是双线叙事,结尾有比较意外的反转。
不知道其他人看的时候什么感觉,反正我是那种跟着导演指哪打哪的憨憨观众,就很自然地以为两条故事线在同一个夜晚发生,最后也将以杀伤的方式汇聚在一起。
一般情况下我是比较讨厌带反转的故事的,spectatorship研究中说观众对一个故事的解读一般有两种方式:情感的和理智的。
我以前觉得一部电影只有在电影语言上不够聪明,情感传达上不够敏感时才需要靠反转来攫取观众注意力,但江湖的转折算是聪明讨喜的,结尾时观众才发现自己被先前的电影语言骗了,但是它的电影语言足够巧妙,让人觉得被骗也被骗得心甘情愿。
就哥和左手的那条线里,也是各人一套衣服从头穿到尾,两人都穿丝绒西装,区别于花色穿法。
就哥从衬衫到领带到外套都是接近灰黑的墨绿,外套扣上一粒扣子,领带规规矩矩束在领口;左手衣襟敞开,红外套上有花鸟纹样,衬衫是紫色,不打领带,脖颈和手指上挂满夸张首饰。
看过他们两人造型,再回头看Turbo和翼仔,会发现在双线切换间发生了微妙的男子气概位置转移。
在少年组里面,Turbo是有挑战精神、在两性关系中倾向于主动出击,并且在遇到艰难抉择时较冷静(翼哥出事时)的那个,这些特质传统意义上被认为和男子气概挂钩。
翼仔反而是那种有心事憋着不说,依附于情感(反复对Yoyo说等我回来),比较情绪化/冲动(Turbo阻拦他去送死反而把Turbo怼墙上了)的一个具有传统意义上女性化性格特质的角色。
然而转到另一条线,和翼仔相对应的就哥反而变成有妻子孩子,性格沉稳掌握全局,符合社会对男子气概期望的一个角色。
和Turbo对应的左手则成了穿明艳花哨服饰,对无望的情感有执念,喜怒无常的偏女性化的那个。
叙事发展的一大要素是从开头到结尾,角色需要某种意义上的领悟和成长,从这一点来看,就哥由符合社会对一个普通男性期望的方式成熟了,是这个叙事意义上的‘英雄’,而左手,可能是落难时经历原因,从那种传统男性的成长轨道上偏离,变成一个反英雄式人物,这种分歧也是二人间冲突的契机。
就哥左手的线可以再分成两部分,一部分在餐厅内,一部分在室外,左手的手下在追杀另外三名元老,而就哥的手下则要保住他们性命。
虽然真正的死伤发生在餐厅外部,餐厅内就哥左手谈笑时肃杀气氛并不亚于室外。
兄弟情义是黑帮片中带来“热血”观感的一大要素,但是在江湖中情谊似乎只出现在少年组之间。
电影一开始已为紧张气氛奠基,高佬巨肺费歌三人密谋杀害左手和就哥,言下之意他们二人是好友,动了左手,就哥也不可能放过杀手,索性一起解决。
他们间情谊很快又透露出危险性,从左手对就哥的冠军马显示杀心,而就哥妻子说人心善变,左手又太狠毒,于是开场几分钟里,左手就哥的故事线里各个角色之间的关系都摇摇欲坠。
在累卵般基础上,就哥和左手在餐厅的会面颇有些鸿门宴意味,两人用解雇厨子的事指代解决有逆反心的手下,你来我往间氛围从轻松到严肃,开始态度柔和的就哥也显露出锋芒,像一根弦逐渐绷紧,似乎只能以崩断见血做收尾。
意外的是两人间感情在此处发挥其作用,这里的兄弟情谊并无古惑仔里陈浩南有事,山鸡带了一班兄弟来帮忙的热血感,反而是一种极细腻、未开口的柔情,使张力放松,达成和解。
从Turbo落难手受伤,然后看着翼仔离开去完成死签那一幕开始,少年与中年两对人之间的对照关系就越来越明显。
与其说最后的结局是江湖作为一部犯罪片里迟来的罪咎,倒更像是种杀人者人恒杀之的轮回悲剧。
我一直认为中庸和出色的黑帮电影之间的一大区别,是中庸的电影会有英雄,而出色的电影里往往没有英雄,生者死者都是宿命的输家。
在这一部分影片中,结尾有“无间”意味的更加是其中佼佼者,就是无间道结尾的那条字幕“受身无间者永远不死,寿长乃无间地狱中之大劫”,比如无间道里的刘建明,门徒里的阿力,黑社会2的Jimmy都是有强烈无间意味的角色,他们是存活下来的胜者,处境却不比死者更好,而江湖的结局则将无间感带到了另一种更复杂的层面。
如果全程思路跟着导演指引的方向走,多半会以为就哥左手是翼仔和Turbo的目标,就哥左手受了“出来混总是要还的”报应身死,翼仔Turbo完成死签,在江湖上成名立威,殊不知此时兄弟两人互相扶持一时风光,将来可能会像就哥左手一样心生猜忌矛盾,最后结局说不定比他们更糟。
影片结尾的转折否定了这一猜测,甚至令人产生就哥左手未死,后者的命运并不一定走向悲剧结局。
尽管如此,在被前面的剧情一路骗下来以后,无尽轮回的阴影已经罩在了所有人头上,结尾转折带来的一点模糊错觉也只是无间地狱中一丝透进来却捉不住的微弱曙光。
最后我要骂一下结尾的结尾俩主角一起装修餐厅那段,你妈的,谁想出来的40米大刀,一分钟的小MV把悲欢离合都剪完了,给同人一点活路好伐。
能不能让我陪着你走——江湖,把悲伤留给自己若干年前,最早接触《江湖》,以为是《无间道》的跟风,依稀间错过。
前几日,意外重温此片,方得本片精髓。
或许随年龄增长,也开始缅怀过去,对过去种种有莫名感情。
几日脑子里终究无法散去《把悲伤留给自己》的旋律,终,再看此片,再被打动。
这应该是一部披着商业片外衣的文艺片,至少它的文艺腔调还是很浓的。
先说余文乐的一段感情戏。
对于就哥年轻时就是余文乐饰演的翼仔与游游之间的感情,可谓是可悲可叹。
冷色调的夜幕下,游游带翼仔走到无人的街道,在忧伤的旋律中,游游悲痛的将自己家的地址和电话,留在了翼仔的肩头。
而翼仔却马上就要只凭一把刀去干掉别人的老大,翼仔的父亲、大哥都拿过安家费,结果都是死。
而命运的驱使,翼仔也要走这么一条路。
一个命不由己的小混混,一个欠下巨债拿肉体偿还的妓女,他们似乎连自己去爱的权利都没有了。
然而,他们之间却产生了真爱,而这份爱要面对确实如此的绝望与沉重。
当每次游游面对翼仔的“等我回来”都会嘲笑,谁都知道翼仔是九死一生。
而最后当游游不顾一切的抱住翼仔,要他一定要活着回来的时候,翼仔却没有说那句“等我回来!
”这看似矛盾实则更表明了两个人之见刻骨铭心的爱。
因为游游是认为自己是妓女,她自己也说“做这行,没必要对她这么认真”。
她无法给翼仔任何承诺,在生存都艰难的环境,爱情太遥远。
同样,当游游再也忍不住表达感情的时候,翼仔也收起了自己的热情,因为一个即将去死的人,更没有说爱的权利。
所以,那句等我回来,再没说出口。
这段感情与《把悲伤留给自己》在某种程度上,产生较大的契合。
那种爱情的绝望与忧伤,使人肝肠寸断,又无可奈何。
本片的主要核心讲的还是左手和就哥的兄弟情,以及江湖的那种生不由己的环境。
本片故意混淆就哥和翼仔的身份是一大创新,也给本片带来一些苦涩的感觉。
这两个故事其实之间的关系不大,其实我感觉两个故事如果分开讲,其实也都能成立。
因为本片看完后,对游游与翼仔的爱情和左手与就哥的兄弟情都有一种意犹未尽的感觉。
对于本片造型,我感觉很赞,最帅的当属余文乐和张学友,而华仔和陈冠希也是很不错。
演技来讲余文乐和张学友也略突出一些。
能不能让我陪着你走……最后左手和就哥在雨夜再一次并肩作战,兄弟仍是兄弟,江湖只是江湖。
我还是没弄明白要杀安迪刘的到底是不是张学友。
据看过港版和内地版两个版本的网友说,那个人不是左手。
感到蛮欣慰的。
张学友一直跟在天王后面饰演那种跟班小弟。
从阿飞正传,到旺角卡门,再到这部江湖。
他演的每一个愣头青我都喜欢。
左手哥无疑是最霸气的一次。
2004年的陈老师好年轻好淫荡我好喜欢。
余文乐嫩的可以掐出水来。
准备想再看看半支烟里的小谢了。
那真叫一个帅。
很多人说这是烂片,但我觉得那个方脸小妓女脱丝袜的段子还不错嘛。
6年后我才看到这部电影,时间过的真快。
出品人谭咏麟和华仔 监制是曾志伟 很短 就一小时二十分钟造型镜头都很美 文艺黑帮片 雨夜杀人的配乐有江湖告急里的感觉 但是我给的星星反倒比梁家辉那部还多一颗星 是因为潜意识装文艺青年么,,其实那部片头梁家辉的独舞也很美啊.其实陈冠希要不是艳照门可能今天也能独挑大梁了 可以和谢霆锋余文乐三分天下 但戏路不宽也是他和余文乐的命门 华仔可以亦正亦邪游刃有余 他们就基本是钉死了 一个注定是文绉绉正气十足 另一个八成是演嬉皮笑脸有些反骨的家伙 反正戏里戏外两人始终相互矛盾又纠缠不清看到那个牵母狗的镜头瞬间觉得铁臂真的好义气 . 忍辱负重糯米鼻子那时候倒蛮man的 很有下一代大哥的气场“说了你又不听 听了又不明 明了又不做 做了又做错 错了又不认 认了又不改 改了又不服 不服你又不说”真正的兄弟又怎么会因为几句话反目 之前不带任何人一起吃饭就是最好的信任 沉默个几分钟又可以撑着伞拍着肩膊走进雨中时空的切换让它跳脱一般江湖片的俗气 没有警方的干涉完全是内部故事 唯一的警察还是全家江湖中人的惠英红 她的气质演这种脚踩黑白两道的人恰如其分 学友哥还一直在拍电影 保持着低频率 但始终再没有洪七公左手哥这样深入人心的角色 出现 大概是年纪大了必须走回正经路线片尾黑白段很另类感人 这是两个人的江湖 相守也守不住的江湖 选了陈升这首歌绝对是个加分点 换了女声是为了给这部男性主调的电影加几分柔美吗
《江湖》,几年前的电影,似乎没有大红,犹如其他港片那样作为一道大众聊以消遣的甜品,一旦吃完,便渐渐从我们的世界中消逝。
也许,我们不经意间忽视了《江湖》本身存在的精神意寓。
《江湖》,就像一个名词解释。
一个多小时的画面,其实就在阐释着“江湖”二字的丰富内涵。
昏暗的画面色彩,凝重的情节气氛,还有那怀旧的歌曲旋律,让身为观众的我们在不知觉中陷入其中,“江湖”为何?
一个疑问,奏响了整个故事的序曲。
影片的线索有两个,却依靠巧妙的叙事手法与镜头切换使得二者合为一体。
观众也由此陷入了这个混沌的“阱口”,视觉享受不再成为影片赋予的真正目的,而是转化成了一个探索性的心理游戏:到底是“江湖之中杀与被杀”的永恒话题,还是关于“一代江湖开始与结束”的生动描述?
当然,影片最末有了一个象征性的表面解释,但这已然不再重要,因为电影本身真正的目的在于让我们在这两者的判断与分辨中享受“江湖”给予的精神冲击。
它绝不仅仅叙述一个“杀”的故事,否则它就成了粗俗,也不会单单描绘“伊始至结束”,那用梗概就能达到目的,它所与众不同的便在于将两者在一个恰当的温度上进行了近乎完美的融合,一切都显得那么自然,犹如一种互补,最终画出一个关于“江湖”的圆。
江湖,没有笑容——即使有也夹杂着浓浓的阴寒气息——有的只是充满悲伤记忆的深沉,不苟言笑是身在江湖之人最为普通的表情,他们似乎都成了一个个痛苦所致的典型,所有的姿态总是冷色调的,每个人的背后都有不为人知的难言之隐,以及带着血光的沧桑经历。
就像徒手画圆是一件费力的事情,整个故事在叙述中包含了许多值得细细品味的东西,若不用心咀嚼是品不出来的。
江湖不是一个仅仅充满刀光剑影的单纯黑暗社会,身在其中的依然是热血沸腾的人,故而必然有情义的存在,江湖的丰富便也在于情义的矛盾与交融之中。
两个人的故事:洪仁与“左手”,却有四个主角的存在,分别阐释着江湖社会中人物在历时变化之前后不同的性格与情感。
一对出生入死的兄弟,一个寒气凝冷的对立,不算反目成仇,却又不得不亮刀见血,只由于身在江湖他们,经过沧桑的拼杀之后对于这个独特环境的规则有了截然不同的认识:赶尽杀绝,还是杀一儆百;斩草除根还是留人生路。
两种关于“江湖”守则的矛盾对立,才是整部电影的真正主题。
他们都把江湖看作一场游戏,却对游戏的玩法有着各自的规定。
看似洪仁高过“左手”,其实也不然,戏到最终,两者的宿命归于一点——死亡,各自心机重重,鹬蚌相争,恰恰忘却了那个不起眼的渔翁。
原以为对于“江湖”的解释会在二者的胜者中得到令人满意的答复,万没料到最后留下的还是一个难以服人的结果,死亡证明了一切认识都不是全然正确的,这也正是江湖的定义:深不可测,未有定数,谁都成不了惟一的主宰,能够充当的只是过客而已。
江湖不变,变得只是参与其中自以为是的人而已。
《江湖》看似俗套,但实际上逻辑性很强。
影片一开始,由刘德华+张学友和陈冠希+余文乐两条主线组成,观众可能还看不出它们之间的关系。
随着剧情的发展,我们开始能摸索出一些线索,我当时猜的是余文乐就是最后的杀手,但通过后来的剧情发展我又对之前的猜测产生怀疑。
结果证明陈冠希+余文乐就是当年的刘德华+张学友。
这个结果首先证明刘德华开始的一句话:”就怕杀他的人是小混混,查也查不出是谁。
“这句话说明刘德华当年就是以小混混的身份杀大哥才起家的。
看完整部电影观众或许在究竟是谁杀死就哥和左手这件事上困惑,我的观点是,那帮杀手绝对不是左手的人。
因为,电影最后左手已经让杀手取消计划。
因此,最大的可能有三个,第一个猜想是:一直默默无闻的天哥(那个独眼龙),天哥救出两个小老大后,很可能想篡权(毕竟是一个机会,谁都想当大哥),于是和徐少强跟曾志伟传统,最后埋伏就哥和左手。
但是我对这个猜测有怀疑,因为吴倩莲是天哥的恩人,就这一点,他的嫌疑会减少,可是就哥和左手的见面地点只有天哥和左手的亲信知道。
并且天哥知道那天就哥和左手都没带人,因此天哥的怀疑比较大。
那第二个猜想是:杀手是徐少强的人,也就是第二个被救出的小大哥。
理由是徐少强被救出后在车内向曾志伟接收机,由于曾志伟没带,天哥主动借给他,反而他不敢打。
就这点,我的猜想是徐少强先前已派杀手,但不知左手会找人杀他,随后被就哥救后,知道就哥的好,于是不打算杀他了。
那么不难猜测如果当时他打电话撤兵,那大家就都知道主谋是徐少强,会对自己不利。
所以只好什么都不做。
第三个猜想是常识性的:就哥毕竟是混黑道的,仇家少不了。
结局很感人,兄弟终归和好。
多年的情义不会因为一个老大的位置改变。
左手只是想再继续将事业做下去,就哥本意并不想退位,就哥顾全大局,动作自然与以往不同。
很棒的电影,值得推荐,值得观赏。
你刚认识他的时候,他还不会拥抱。
眼里只有义薄云天的热血,旧毛衣一穿就是一辈子。
那晚他身体僵硬,双手傻乎乎搭在她背上还触碰不到你的温度。
是的,他不会拥抱,深邃如井或浅尝辄止,他都不会。
他冲动,幼稚,满脸的不屑和木然,他没学过什么是浪漫,却向你保证会为了你回来。
其实他连自己的性命都保证不了。
你叫他转身,在他的后背写了你家地址和电话,在他一眼看不见的地方。
你怕什么,是怕他看得太清楚,怕他当着你的面弄丢了联系方式么。
你给他希望,其实是给自己信心。
我还以为你要教会他什么是拥抱。
你早就看到了开头结尾起承转合,无力改变然后默默承受。
他第一次杀人的雨夜黑得不像话,后来就连死都死得异常矫揉造作。
你会不会也想起了很久以前的夜晚,还停留在鲜红色短发的年纪,你拉着他的手逃亡似四处奔跑,没有终点,世界那么广阔大方,你们可以随意停留。
你给他希望,其实是给自己信心。
反之亦如此。
××其实在这部电影里,爱情是个屁。
然后,我还在回味。
我最初写这段分析时,把它当作回复发了。
后来收到了一些好评。
我想把它影评发出来,希望可以为更多人解疑。
杀刘德华和张学友的幕后人应该是刘德华手下的独眼(铁哥)。
我们先来排除掉其余的人选。
一、张学友:张学友的确派人去杀刘德华。
他最后试图制止杀手,可是没有成功。
但是,张学友只找了一个人,而不是一群人。
张学友和刘德华谈判的时候说的两句话可以证明这一点。
“你连一个小混混都吓不到,还下棋?
”“叫那小混混回来。
”后来刘德华和张学友被那群人砍倒很久后,又有一个人拿刀从高处跑下来。
那个人就是张学友找的人。
可是那时刘德华和张学友都被砍死了。
总之,那一大群人不是张学友找的。
二、林家栋:有个理论说林家栋(张学友的手下)想杀掉所有的老大,然后自己做老大。
这个理论有悖于电影的三个细节。
第一,林家栋杀苗侨伟的时候打了个电话给张学友,问他要不要杀苗侨伟的两个孩子。
张学友骂他这种事还要问。
然后林家栋不忍心地把那两个孩子杀了。
如果林家栋决心当晚杀掉张学友和刘德华,他为什么还要去请示张学友?
如果他认为不该杀孩子,那他大可放了孩子然后坐等张学友被砍死。
如果他害怕张学友没有死然后再来追究他没有杀孩子,那他直接杀孩子就可以。
如果这种小事他都拿不定主意,那他也不会有野心去杀张学友。
第二,林家栋杀了苗乔伟之后去抢他的场。
苗乔伟的手下看到林家栋,瞟了他一眼,然后对另一个手下说“是左手的人”。
他们连林家栋的名字都不提。
可见林家栋在江湖上没有自己的名号。
再说三巨头的手下连张学友都不服,谁会服林家栋呢?
可见,即便五个老大都死了,论资历也排不到林家栋做老大。
那他何必花这个心思呢?
第三,这是一个非常小的细节。
在片尾,陈冠希杀让他干狗的那个人时,问他家住哪里,然后说“死你一个不够”。
意思是他要杀他全家。
之前,刘德华总是说张学友做事太狠,“杀人全家,连孩子也不放过”。
可见左手自从出道来一向是赶尽杀绝、不留活口。
那么为什么林家栋还要请示要不要杀苗侨伟的孩子?
他不知道他老大一向不留活口吗?
唯一的解释就是他跟张学友没有很久,所以还不太了解他的风格。
这也解释了为什么林家栋没有自己的名号。
这更一步说明林家栋没有上位的基础。
那么他也没有动机去杀那些老大。
总之,林家栋看似是个很尽本分的跟班的。
他有一定的道德观,但是又百分之百地忠诚于张学友。
他不像是能策划那么大阴谋的人。
三、三巨头:其实要知道三巨头有没有派那群人,看看他们当时在做什么就可一目了然。
苗侨伟在陪家人打麻将。
曾志伟在看戏。
徐少强在按摩院。
他们哪个像是如临大敌?
如果他们当晚要杀刘德华和张学友,那么至少应该找个隐蔽的地方躲起来。
这样,万一失手了,他们不会马上遭到报复。
如果一定要说三巨头派人杀刘德华和张学友,那么只可能是苗侨伟做的。
首先,三巨头在片头那个舞会打电话的时候,苗侨伟是第一个,也是唯一一个,说要杀张学友就要把刘德华一起杀了。
后来,刘德华宣布他孩子出生之前,他特意看了三巨头一眼。
那时候曾志伟和徐少强都是一脸严肃,只有苗侨伟是一脸不服的样子。
刘德华宣布孩子出生后,他又看了三巨头一眼。
徐少强的表情没有变,曾志伟则是若有所思,苗侨伟却是一脸轻松的样子。
为什么这三个人的表情那么重要呢?
刘德华生孩子后,很多人都知道他可能会退隐江湖。
这意味着张学友和三巨头的矛盾会升级。
徐少强是三巨头里脑子最慢的,所以他没有马上体会到问题的严重。
曾志伟若有所思,就是在想以后的路该怎么走。
而苗侨伟为什么会突然轻松下来呢?
一种可能是他早打算杀掉刘和张。
此刻他意识到刘德华可能马上就退位了,所以他因为少了一个大敌而暗喜。
那场宴会的戏我看了很多遍才有些领悟。
我认为这场戏按照正叙的方式应该是这样的: 1 刘德华的马跑赢了,然后邀请朋友去宴会。
2 三巨头碰头前就开始打电话。
他们背着刘德华做了坏事,计划怎么脱身。
其间,苗侨伟说要把刘德华和张学友一起杀了。
3 刘德华的耳目知道了三巨头的对话,然后打电话告诉他。
电影的剪接让你觉得当时刘德华是在接医院的电话。
但是刘德华那时候表情紧张,哪里像是刚得知自己孩子出生的表情?
4 然后,为了试探三巨头谁最不老实,刘德华公布孩子出生的消息。
同时观察三巨头的反应。
5 宴会后,刘德华和三巨头会面。
他们告诉他有人要杀他。
但是只有曾志伟和徐少强表示要把人找出来。
所以刘德华认定苗侨伟最不服他。
因此后来只有苗侨伟死了。
由此可见,苗侨伟最有可能派杀手。
有人说,苗侨伟死前打电话说“砍人的事情怎么能在孩子面前讲”,足以证明就是他派的。
假设苗侨伟真的准备去杀刘德华。
那么他那通电话就是为了商量怎么行动。
但是通过对话内容,我们可以推断苗侨伟还没有完全敲定计划。
然后他就被杀了。
所以最后那群人应该不是他的人。
曾志伟和徐少强之间,徐少强的嫌疑比较大,主要是因为那场借电话的戏。
我最初也以为徐少强派了杀手,然后因为没有电话而收不回来。
但是推敲几次后,我觉得这个可能性是零。
因为对于徐少强而言,没有把人收回来就等于自杀:曾志伟和徐少强被救后,被带上了独眼的车。
独眼对徐少强说他的老婆被请去喝茶,并且他们马上就可以见面。
刘德华离开餐厅的时候也对张学友说他约了曾志伟和徐少强喝茶。
由此可以推断,曾志伟和徐少强后来都被独眼带到了喝茶的地方。
他们两个人,以及他们的家人,都被刘德华的人控制了。
如果这时候刘德华和张学友一起被人砍死,那他们两个,作为嫌疑最大的人,肯定会死在独眼的手上。
所以,如果徐少强真的派了杀手,他一定会竭尽全力去把他们叫回来。
如果他叫不回来,自己也必死无疑。
因此,徐少强想打却没打的电话应该是另一件事。
可能他正在做另一件对不起刘德华的事。
但是他没有找杀手。
否则,他无论如何也会把他们叫回来。
同理,曾志伟也没有找杀手。
看到这里,独眼很明显是最终获利者。
刘德华和张学友被砍死后,大概的情节是:独眼杀了曾志伟和徐少强为老大报仇。
江湖上只剩他和林家栋。
之前说过,林家栋羽翼未全。
三巨头的手下两边都不会帮;如果一定要帮,也会帮刘德华的人。
独眼很明显是最终赢家。
那么,独眼为什么想提早上位?
如果刘德华退位,论资历应该是张学友或者三巨头上位。
但是刘德华的人马归谁管理?
他们是被下一个老大收并还是自成一派?
如果自成一派,谁是他们的老大?
首先,没有人敢收并刘德华的人马。
第一,别的老大不会同意。
第二,刘德华不可能裸退。
所以,刘的人马会自成一派,然后受他遥控。
这个势力的老大自然就是独眼。
其实,从曾志伟和徐少强被救后对独眼的尊敬的态度,我们可以看出独眼的江湖地位不输于三巨头。
因此,虽然电影里没有人把独眼当成竞争对手,刘德华一旦退位,独眼迟早会和张学友和三巨头有一番较量。
刘德华在谈判的时候常常拿下棋来比喻当老大。
下棋的技巧是什么?
那就是比对手多想几步棋。
独眼如果想到他和诸位老大迟早会有一战,那为什么不借机把他们一网打尽呢?
独眼和吴倩莲有段对话很耐人寻味。
他说他之前被老大出卖很多次,是靠了吴倩莲才活下来。
这话可能是在说独眼对老大没有忠心。
至少,独眼对刘德华的忠心是值得推敲的。
一种可能是,吴倩莲知道独眼过去的苦事,她告诉刘德华独眼对之前的老大都很忠诚,所以刘德华把独眼留在身边。
但是被老大出卖多次的独眼已经变得自私自利了。
他只想利用刘德华的地位往上爬。
当然,这都是猜测。
其实,《江湖》整部电影都在讲不同的人为将来的利益冲突而做准备。
刘德华想退隐。
但是他知道日后张学友会和三巨头翻脸,所以他想在退隐前稳定他们的关系。
张学友想上位、想杀三巨头。
他不想杀刘德华。
但是他知道刘德华会阻碍他杀三巨头,所以他要先杀刘德华。
三巨头不想杀刘德华。
但是他们不杀刘德华就不能动张学友,所以他们考虑过要把刘德华一起杀了。
这些老大的死活,一方面是由私人恩怨决定。
更大一方面是由利益关系决定。
独眼如果考虑到日后的利益冲突,他肯定想先杀了三巨头和张学友。
但是刘德华活着,他就不能杀这些人。
而这时候刚好有人买凶要杀刘德华。
而独眼又知道刘和张秘密见面的地方。
他为什么不把两个人都杀了,然后嫁祸给别人,然后再把别人一起铲除呢?
那天夜里很晚看电视里华仔的电影纪录片发现那些重没仔细完整看过的老胶片江湖典型的黑帮题材典型的港味十足也是华仔的巅峰之作里面的情节交错人性的一面给人反思的空间也反映了江湖的延续和一种莫名的悲痛!
演员不愧是老姜。
张学友如此完美的左手哥也没能救了刘德华的演技。
很一般。刘、张天王在片中的发型真难看。。。。。
这真的有同性之爱么...
太装了吧
剧情还是硬伤,但陈老师实在是太帅了,而且港基圈果然藏龙卧虎
又是一个1+1小于2的片子,老套的剧情...
短小却并未做到简练和精悍,视觉上常常沉溺于自我表达,和叙事脱节,实在是有些无聊。
余文乐和陈冠希是亮点,这片完全是捧新人,对导演亦是如此。。。
看完后我一点印象都没有··
这种蠢兮兮的单纯是所谓男人的浪漫情怀么。。。
我记得港版里 貌似有陈老师被迫兽交的镜头 当时我脆弱的小心脏啊
张学友演的,能不看咩?
形式和故事都不错,混杂在类型片中典型的反类型题材,有点像《江湖告急》,不同的是他用的是冷硬派嘲讽,走异路的电影都蛮值得说道的,外:镜头和配乐真的很眩。
粤语版要好很多
诱受桃桃
这两个人不由得让我想起了旺角卡门
其实故事鸡肋了,拍法略文艺
头晕
最后才觉得不乱七八糟