饥饿游戏3：嘲笑鸟(上)

愉快的一天，以《饥饿游戏3》作为结束真是完满！

我要开始吐槽了。

预备！

走起！

1.开头就被女主莫名其妙的请缨精神领袖宝座困惑了。

整个过程更验证了纯粹的公益广告大片儿的拍摄全过程。

2.面临国会全面奴役政策，十三区女总统竟然端着慰问灾区的亲切口吻号召人民群众站起来…3.人民群众赤膊上阵，抬着棺材箱子，怀揣着后方群众的殷切希望勇猛冲锋，还真就打败了看起来超有钱，浑身贴着钞票的荷枪实弹却战斗力只有5的渣敌，炸毁了水电站！

点个赞👍4.作为精神领袖的女主不但在敌人轰炸基地的时候没享受到任何plus的保护，紧紧围绕在人民群众周围共生死，在危险的战争中被允许外出打猎…并且在一片废墟中横生出一块仙境，还碰到一只丝毫没受到战争残害，爱好和平，面对女主利箭冷对时表现淡定大度的雄鹿，并让女主从中悟出貌似的哲理，以衔接引导故事发展。

5.生活在暴力监督压迫下要加班做苦力的群众是如何掩人耳目修建一座抗炸能力如此牛逼，连反派统领都不知核心方位的掩护体…还可以拥有并操控隐形飞机的权利哦！

6.面对敌军强力轰炸，自救区颠覆了美国合理的三权分立制度，由女总统全全统帅指挥作战！

如此全才，作为摆设的精神领袖嘲讽鸟怎么看？

7.拍摄小视的频导演，延续了当年勇猛夺夫的亨利六世二皇后的气质，逼迫女主愤怒哭泣以达到戏剧效果，终于丝毫没有悬念被女主拒绝。

摄影师让女主在摆拍时候歌唱抒发感受，也没有考虑《义勇军进行曲》，而是选择了一首悲壮的乡村怀旧小夜曲。

8.六人敢死队潜入停电的敌区大概十分钟后终于觉得有点儿黑才开启夜光模式…进入贡品区营救时也恰当的选择了妇女在非打折季逛大街无购买欲望时不着急纯玩儿团的状态，六人簇拥着前进，毫无作战掩护理念也是赢了。

反派统领知晓计划并有意放行的举动也只是让敢死队稍稍困惑了一下下哟9.关闭安全门的一刹那男主也不慌不忙的在最后一秒挤近了安全区。

整部片子都是那么的淡定+淡定+淡定10.女主跟男主爱的好艰难、好坎坷、好深刻，这一切的深爱基本靠猜👍如此完全不可思议、矫揉造作、逻辑混乱、伏笔令人发指般明显的片子在豆瓣还能有5.8的评分，好多观众四五颗⭐，完全是给原著面子吧唯一赞的是：高效缓解了撕逼一周的工作压力，现在感觉好轻松呢也发现吐槽功力都是被一部部金酸梅生生逼出来的蓦然回首，烂片儿不盯一步之遥处

这第三部网评似乎不高的样子。

不知道为啥，这一部戴3d眼镜看着总觉得亮度不高，背景模糊。

场景确实比较压抑，不过这一部的情节本身就是压抑和纠结，我觉得导演还是诠释得挺到位的。

感觉在这部电影里，导演没有很刻意的讨好观众，或者追求快餐消费。

而是很冷静的试图把这个故事，人物的感情、纠结，内心的挣扎表达清楚。

点个赞！

感觉饥饿游戏真的是喜欢的人特别喜欢，不喜欢（or不清楚整个大背景设定）的人很不喜欢。

皮塔身陷敌营之后，身心俱疲的凯特尼斯一直在十三区反抗军的根据地休养。

这天反抗军的领袖Coin（我抑制不住地想把这个名字音译成“快银”）派了个擅长游说的黑人来游说凯特尼斯充当反抗军的吉祥物，发点照片什么的出来鼓舞一下士气。

接着凯特尼斯又受到了快银大妈的亲切接见，双方就当吉祥物这个问题充分交换了意见。

凯特尼斯的基本立场是，不约。

打了两集酱油的锤弟这一次终于熬出了头，堂堂正正的当上了女主角身边的备胎。

这天两人在食堂吃饭时，竟看到一直音讯全无的皮塔跟素有派大星版华莱士之美誉的著名新闻主播凯撒在电视上谈笑风生，并劝告各地的反抗军，不要老想着弄个大新闻。

刚刚才跟锤弟说好要做彼此的天使的凯特尼斯一看到绯闻男友上了电视，立马跑过去舔屏。

在都城被捯饬的人模狗样的皮塔乍一看倒与今年早些时候一位因吃烧饼而噎死的少年英主有几分神似，那位的遗孀也出现在了本片中。

为了能把绯闻男友早点接回身边，凯特尼斯答应快银大妈做吉祥物的事。

然后是女主角的保姆艾菲出马帮她打造一个时尚时尚最时尚的造型。

前两部里深受年轻观众喜爱的时装秀环节这次被简化到了仅仅是随便换了身装备。

《饥饿游戏》对《大逃杀》的借鉴有目共睹，不过我实在觉得原作者既然对于主角换装这件事这么上心，那么为了获得灵感应该参考的日本流行文化作品不该是《大逃杀》而应该是《圣斗士》或者《美少女战士》。

搞定了造型之后，凯特尼斯进摄影棚拍了段充满乡土气息的弱爆了的战争宣传片。

在凯特尼斯的教练黑密曲的建议之下，摄制组决定出去拍外景以增强宣传片的效果。

在这里凯特尼斯遇到了上面提到的那位老公吃烧饼英年早逝的可怜女性，她是这次摄制的导演。

摄制组首先对D8进行了友好访问。

摄制工作进行的很顺利，凯特尼斯在D8拥有很高的人气。

可是这一切却被她的老对头斯诺总统看在眼里，并让他大感不快。

于是总统派出两架轰炸机到D8去爆吧。

接下来就是预告片里最为人所津津乐道的那一幕：弓箭打飞机。

女主角和锤弟那个姿势，让我忍不住想给这一段配上音乐：“啊啊啊啊啊啊啊啊啊依稀往梦似曾见……”那两架本来飞的很高远在两位主角射程之外的飞机，大概是出于好奇，想飞近一点看清楚地上那俩货在摆什么造型，结果中了机智的主角们的诱敌之计，双双被射中下体而坠毁。

预告片里打飞机这一段我是看一次笑一次，看正片觉得喜感更强，两个主角夸张的动作与严肃的表情配合得实在太妙了。

由于忠实记录下了凯特尼斯打飞机的英姿，宣传片获得了极大的成功，各区的反抗势力受到其鼓舞，积极行动。

都城的势力受到了一定程度的打击。

凯特尼斯跟锤弟出去打猎郊游晒太阳从诗词歌赋谈到人生哲理的戏份貌似三部都有，我都有点分不清楚这三场戏，甚至怀疑是只拍了一遍然后反复拿出来循环利用。

放松完了回到基地，两人看到皮塔又上了电视，含泪奉劝全国各地人民珍惜和平生活，要做爱不要作战，要约炮不要约架。

宣传片拍摄的第二站是已被总统派人夷为平地的凯特尼斯与锤弟的老家十二区，在这里触景生情的二人接了个看上去很敷衍、似乎意在拖延时间的吻。

之后凯特尼斯发行了旋律悦耳但是歌词让人细思极恐的首支单曲《空山新雨后，自挂东南枝》，传唱度极高。

在这首歌的激励下，反抗运动继续高涨。

炸水电站是我觉得全片最精彩的一段，视死如归的人们唱着歌，不惧敌人的子弹，前赴后继的冲上去，最终用血肉之躯扑灭了敌人的火舌，并完成了山崩地裂的壮举，带给我视听方面的双重震撼。

本片虽然也号称是动作片，但动作戏也就只有打飞机和炸水坝这两段。

而打飞机那一段，给人的感觉也就真跟打了个飞机差不多，没劲；只有炸水坝这一段才让人觉得本片还勉强能称得上是部大片。

水电站被炸是反抗军取得的一场重要胜利。

这时，皮塔又到电视上发表了重要讲话，对于炸水电站这一行为予以强烈谴责。

反抗军向总统一方充分展示了黑客技术哪家强，强行把凯特尼斯的单曲插到皮塔的讲话直播里。

一直处于被洗脑状态的皮塔被歌声唤醒，在电视上提醒凯特尼斯危险即将到来。

皮塔不顾个人安危发出的警告为反抗军进行人员疏散与安置赢得了宝贵的时间。

可是关键时刻，凯特尼斯却找不到她妹了，后来发现原来是身为一个猫奴的她妹跑回去找自己的主人了。

凯特尼斯本来打算糊这个瞪不起死活眼来的熊孩子的熊脸，可是一看到喵星人，瞬间戾气全消。

要我说快银大妈和总统老伯也没什么好争的，两个人都退下，选这只猫当领袖的话，全国十几个区肯定会心甘情愿的用尽一生一世来将它供养。

话说凯特尼斯的妹妹长得还是挺好看的，只是我怎么觉得她越长越像另一部青少年读物改编电影的女主角了。

撑过了都城军队的袭击，第二天凯特尼斯等人走出掩体，却看到遍地的白玫瑰。

凯特尼斯知道这是斯诺总统对自己发出的威胁，出于恐惧而不敢再继续担任吉祥物的工作，于是暂时由大帅哥芬尼克代行她的职责，录制视频揭露斯诺总统的黑历史。

与此同时，锤弟等人潜入都城去营救皮塔以及其他人质。

凯特尼斯为了给营救小队争取时间，主动要求与斯诺总统对话。

这么明显的缓兵之计自然瞒不过老谋深算的总统，不过他自己也另有打算，本就没想认真阻止锤弟等人的营救计划，索性跟凯特尼斯瞎聊起来，这样也能显得女主角为了救人好像确实出了一份力。

由于敌人放水，皮塔等人被顺利救出。

影片的另一个震了我一下的画面出现在这里，就是被折磨的皮包骨头、不成人形的乔安娜，她的经历实在让人不敢去想。

不过也有令人欣慰的，芬尼克与他的未婚妻终于团聚。

就在凯特尼斯抱着同样的期待，以为皮塔也会这样跟她深情相拥时，现实却给了她一记响亮的耳光。

皮塔一见到她，顿时狂性大发，企图将她扼死，还好身旁的人及时上来制止。

遭到皮塔突然袭击而受伤失声的凯特尼斯陷入了持续的惊恐与困惑，口不能言的她只能在心里默默发问：“我跟你什么仇什么怨，什么仇什么怨，什么仇什么怨……”除去皮塔的意识被劫持成了丧尸一样的存在这一事实，反抗军的工作到目前为止还算是卓有成效。

快银大妈在大会上发表讲话，宣告他们的革[哔]事业取得阶段性胜利，听众席里掌声经久不息……-自从华纳开创了把《哈利波特》大结局拆分成上下两部上映的生(pian)财(qian)之道后，越来越多的电影厂商受到启发而采取了同一战略。

本片以及之前的《暮光之城》都是青少年小说改编的，与《哈利波特》算是有较近的亲缘关系，采取类似发行策略似乎也在情理之中。

只是没想到连专门面向我这种中老年患者…中老年观众的《复仇者》也被带坏了。

当然，在外人眼中是骗钱的行为，粉丝却可以把这当成多一次进影院体验的机会，双方一个愿打一个愿挨倒也相安无事。

把一个故事分成两部电影来上映收两次电影票钱也没什么，只要电影质量有保证就行。

但遗憾的是，这部电影的质量显然没有达到观众的预期。

在去年表现良好的第二部拉高了观众的期望值以后，本片不但没能做到更上一层楼，反而比起本系列相对青涩的开山之作都有退步。

之前还觉得本系列“前半段时装表演，后半段撕逼大战”的结构设置有些儿戏，然而到了本片却连这种结构都求而不得了，整部电影充斥着鸡毛蒜皮的散乱琐碎感。

本片的预告片剪得非常动人心魄，但正片却是另一回事了。

如我上面所说，虽然标榜自己是动作片，却压根没多少像样的动作戏，而且还都已经呈现在预告片里了。

影片中的大部分时间主角都是在打嘴炮、摆造型，让人提不起兴趣。

有人说这就是部两个小时的预告片，对我来说拿它当预告片看还嫌它啰嗦。

导演大概是太想保证最后一部的震撼性了，所以拍这部前篇时显得畏首畏尾，生怕这部多拍一点下一部就无话可说了。

其实我觉得他还不如踏踏实实该怎么拍怎么拍，拍到哪算哪；至于下一部，如果原著剧情不够了，把给这一部注水的精力省下来，到时候再好好构思些可用的原创段落也不迟。

角色方面，由于本片表现形式单一，连动作戏份都少的可怜（最精彩的一场动作戏还是由群众演员们贡献的，主角们没有表现的机会），角色们除了念台词基本上是处于无所事事的状态，也就很难指望他们给观众留下多深刻的印象了。

新加入的角色中，比较值得一提的是反抗军领袖Coin，因为大家都是打嘴炮，那么当然嘴炮打得多、打得响的容易出彩。

身为一个有远大政治理想和野心的角色，Coin那种具有煽动性且城府极深的形象比较深入人心。

本片当中她与斯诺总统、女主角凯特尼斯，可以算是三足鼎立，这三个是最有存在感的角色。

除此之外的新老角色基本都像白开水一样无味无趣。

老角色没有承接前作进一步展开，其中戏份大增的锤弟由于皮塔的形象在第二部已经成功树立起来了，他也就很难再在观众心中找到一席之地了，存在感依然弱爆；新角色方面，除了因犀利造型而让观众眼前一亮之外，也没别的了，而且眼前一亮真的就是亮一下就没了。

当然我最不满意的还是芬尼克的戏份太少了。

我是专门冲着他才对这个系列路人转粉的，还指望着他拳打锤弟、脚踢皮塔，直接当上男一呢，没想到这一部这么不给力。

上面提到了《复仇者》，其实它与《饥饿游戏》这两个看似面向截然不同观众群体的电影系列还是挺有缘的。

《复仇者》与《饥饿游戏1》在2012年是前后脚上映的，并双双成为年度话题之作，而且还各自引领了这两年好莱坞商业片的风潮。

2012年之后，被拍的最多的题材就是超级英雄和青少年读物改编了。

除此之外，两个电影系列都对弓箭这种陪伴人类文明时间最久的工具之一有极深的感情，并把它的威力放大到一种屌爆了的程度。

我还记得2012年的国内暑期档，先后上映了《复仇者》《饥饿游戏》《勇敢传说》《画皮2》，当时真是一部电影里要是没有个会射箭的主角，都不好意思上映。

本片当中的弓箭打飞机虽然比起复仇者鹰眼一箭射爆浮空母舰的引擎似乎还略逊一筹，但也算是一个很吸引人眼球的看点。

不过也有人觉得既然已经有了威力这么强的爆破性武器了，干嘛一定要做成弓箭这么复古的样子呢，可以尝试换个造型时尚点的武器给凯特尼斯拿来打飞机，比如手榴弹。

想要吃饱就来玩游戏吧，只要能从24位选手中脱颖而出，成为最终的生存者，那么今后的岁月饥饿就跟你毫不相干了。

目前这部世界范围内最为著名也是最为成功的，尚处于公映阶段的青少年小说改编影片，终于在北美上映将近三个月之后和我们见面了，越发成熟的“大表姐”詹妮弗•劳伦斯在经历去年的“特殊”事件之后，票房号召力有增无减，（至少在北美是这么个局面）不知道在国内的吸金能力是不是会有影响，这部已经酝酿了两部前作，饥饿游戏的官方主办者已经被PLAYER彻底打乱阵脚，游戏早已宣告GAME OVER，GAME逐渐升级为war，游戏的代言人逐渐完成向革命领袖的身份转变，一切都在朝着不可控制的方向发展。

本片在最终大结局之前起到承上启下作用的准结局，将要带来怎样的故事，相信很多影迷已经期待很久了。

如今大结局拆分已经成为潮流，相传《分歧者》系列大结局也会采用此种模式。

对于这种商业模式（个人认为纯粹的赤裸裸的骗钱模式）各有各的看法，不过说到这种潮流，还是得从大结局拆分的起源说起！

话说要分析眼下这种看起来将愈演愈烈，且不知道何时才会有所收敛的拍摄模式，咱们不妨学习一下好莱坞拍摄“吸血鬼”故事的惯用手段，那就是把祖坟上的那点事情刨出来说一说，其实这坏传统最早起源于《哈利波特》系列，随后《暮光之城》随之跟进。

然后就是《饥饿游戏》的有样学样，以及今后的《分歧者》早已驾轻就熟。

作为一位看过其中一部分小说的原著粉，我对于《死亡圣器》的拆分没有任何意见，毕竟这原著从开篇《魔法石》的191页，到《凤凰社》的时候已经扩军到巅峰的575页，即使《混血王子》有所缩减，但《死亡圣器》时再度膨胀到559页，单从原著小说陡然增加的厚度，其故事内容的丰富早已和前几部不可同日而语。

在J.K。

罗琳将“寻找6个魂器”的职能全部压给最后一部的同时，还抛出“死亡圣器”的全新概念，用一部影片的时长确实捉襟见肘，当时华纳决定拆分大结局，相信很多看过原著的粉丝们都和我一样是举双手赞成的。

相比之下，《破晓》其实也勉强说的过去，原著小说确实很厚，但目测之下三部小说几无差别的《嘲笑鸟》的拆分恐怕更多是出于商业考虑，毕竟经过经过前面几部的人气铺垫，在观影惯性的驱使下粉丝们肯定会贡献门票，多出一部影片就意味着会多出北美3亿左右、全球6亿+的巨额收入，而代价就是小坑一下粉丝而已，何乐而不为。

不过这种硬拆的手法自然也会带来很多问题，首当其冲的就是剧情，《死亡圣器》的原著内容充实，足以填满3小时左右的容量。

但《破晓》和《嘲笑鸟》并非如此，所以拆分后都出现了不同程度的“拖沓”和“扩容”的现象，如今“饥饿游戏”原著的硬伤更是加重了这一观感。

苏珊-柯林斯的小说结构一直轻度失衡，影片前半部往往是大量的陈述铺垫，目的是为结局的武斗高潮打下基础，三部曲都是如此。

但问题是柯林斯的前半段往往过于平淡，从而造成蛇头虎尾的失衡。

反观另外两部青少年 文学，J.K。

罗琳在叙事过程中会不断创造看点、斯蒂芬妮-梅尔定期引入小高潮来吸引观众，这些都是为了平衡整个故事的结构，相比之下柯林斯的功力的确还是略逊一筹。

不过这个问题在前两部中都不明显，小说可以用主人公大量的心理独白填补，电影因为时长有限压缩之下过渡的还算不错，但等到眼前的《嘲笑鸟》开始强拆，那么问题就来了！

《嘲笑鸟》(上)相当于将原著中“平淡”的前半段抽出独立成片，看点自然寥寥无几。

全片看下来，前两集中竞技场中的那些精彩的格斗与冒险环节，已然毫无踪影，只是在酝酿与铺垫的过程中，将原著小说中几乎一笔带过的部分场景，进行画面上的扩充，所以所有的“打”几乎都是短暂的几分钟，然后就继续开始蓄力，虽说有大表姐弓箭射爆飞机的强大所在，但依然是觉得爆点过少，没有太多令人激动的画面，还真的是难为导演了，添加了太多的自我发挥的成分。

外加电影从小说的第一人称视角转为第三人称视角，主角的大量内心戏无法直接表述，只能靠演员自己的发挥，于是大表姐关于“演员的自我修养”的成分和造诣再度需要大面积的爆，各种拖泥带水看的是无穷无尽。

随后再来说拆分点，《死亡圣器》的拆分点是小精灵多比的葬礼，同时伏地魔从邓布利多墓中取得骨节魔杖；《破晓》的拆分点是暮光女贝拉产下女儿后苏醒，同时以彩蛋的形式交代沃尔图里三元老知晓此事；从功能性划分上来说都达到了承前启后的效果，也保证了上下两部影片的独立，到了眼前的《嘲笑鸟》实在是难为编剧了，因为小说本身的结构并没有明显的单元划分，中段也并没有标志性事件出现。

无奈之下编剧不得已虚构了一场原著中没有的戏份，生生白活出一段凯特尼斯与总统的隔空口水战，然后再把被“劫持”的皮塔，到底能疯成什么样的悬念留到了下集，随后黑屏出字幕。

即便是本片有如此之多的天残，但依然不影响，大表姐在去年问鼎年度票房冠军，而被影片伤害到的流失掉的一部分原著粉，想必会在最终大结局到来时全数回归，毕竟作为一部铺垫作品，本片所起到的酝酿和推波助澜的作用还是非常明显和到位的，只期待在真正的大结局中，首都的巷战和最终的结局逆转不要留下遗憾。

文/梦里诗书 《饥饿游戏》好不好？

不好不差，作为一部针对美国青少年的电影其有险象环生的生存游戏，也呈现了通俗易懂的美式精神，但却一直欠缺能称之经典的深度，第三部的上下分离，这上所寄予便是文戏中以多角度来赋予《饥饿游戏》这一点，但劳伦斯并不是天才型导演，那玩不好的深度，终化作了这冗长之序。

电影所改编的原著本身就是一部颇为经典的反乌托邦之作，而前两部《饥饿游戏》着点是让观众熟识电影的世界观，在两次逐步升级的生存杀戮游戏中得以终曲那为自由革命的魅力，如二的片名所言星火终以开始成燎原之势，当观众翘首以盼，以为革命之战终能到来，《嘲笑鸟(上) 》无疑如一瓢冷水浇灭了绝大观众的如火之情，其近乎用所有的时间来倾述着一场又一场的文戏，媒体舆论战占据了着主导，女主内心演变的呈现，这部上绝非一无可取，电视是在在极尽全力升华填补着电影的内在，但这种拔苗助长的生硬确又仅能令人唯感苍白。

弗朗西斯·劳伦斯自第二部开始接手《饥饿游戏》,作为半道出家的接盘，他对科幻题材电影的调度把控明显要更优于编剧出身的盖瑞·罗斯，但另一面劳伦斯并非诺兰，从他的《我是传奇》用两种结局备份电影的做法，就不难看出他更是一位守恒型导演，而当《嘲笑鸟(上) 》所求就是要极力凸显深度，玩转内涵之时，从成品看劳伦斯是心有余而力不足的，两方互发着檄文式的宣传片，男主营救也自是情理意料之中，为了最后的高潮剧情皆只能平若止水，没有游戏，玩不了末世，更不会有神魔，只有急待从文字转化为影像的深度，如此挑战的高难度，劳伦斯所做也只能让燃烧女孩弯弓射飞船，让电影这把火不至于全熄。

你希望在电影中看到燃烧女孩凯妮丝是什么？

一个超级英雄还是一个华盛顿？

但《饥饿游戏》对凯妮丝的塑造她并不是一个一夫当光万夫莫开的无敌侠，在政治上她无论是国会区还是反抗运动她也都仅是一枚当权者的棋子，而非真正意义的领袖，不出所料众人皆能得知电影结局最后会发生什么，《嘲笑鸟(上) 》深度所在虽然是讥嘲着当权者利用媒体做着夺民心的演说派，来谋取自身的政治利益，但这个深度点其实并不能绝对契合电影，将正反两派皆化作此番，实质是一杆打翻一船人，令那本为生存为自由更为了爱情而战的女孩蒙上了一层政治的阴霾。

乏善的情感，难生共鸣的暗喻，这部终章序曲夹杂了太多自以为是来现深度，实仅是平庸的冗长，令人也仅能唯望那终章还可在光影间展现一场真正的自由梦幻。

凯特尼斯·伊夫狄恩（詹妮弗·劳伦斯 饰），燃烧的女孩，虽然她的家被毁了，可她却活了下来。

盖尔（利亚姆·海莫斯沃斯 饰）也逃了出来，凯特尼斯的家人也安全了，皮塔（乔什·哈切森 饰）被国会区抓走了。

十三区并不真的存在，出现了反抗，出现了新的领导者，一个革命的序幕正在缓缓拉开。

　　凯特尼斯从噩梦般的竞技场逃出来是已经设计好的，她是反抗运动的参与者，也是设计好的，而她对此并不知情。

十三区从隐蔽处出来了，并计划推翻国会区的统治。

似乎每个人都参与了这项精心策划的行动，而只有凯特尼斯依然蒙在鼓里。

　　反抗运动将凯特尼斯卷入了漩涡，她被迫成为棋子，她被迫为许多人的使命负责，不得不肩负起改变帕纳姆国的未来的负责。

为了做到这一切，她必须抛却愤怒和不信任，她必须要成为反抗者的嘲笑鸟――不管要付出多大的代价。

——评“饥饿游戏3：嘲笑鸟(上)"没敢也没赶上零点场，下午顶着寒风出去在附近的环球港影院刷完虽然对一部电影就能搞定偏偏还分上下集的行为表示不解但觉得还是不错从第三部开始电影逐渐把重点从“饥饿游戏”转移到反抗军与政府军之间的对抗上来开篇就是各种血腥镇压，白色恐怖下人民士气降至冰点反抗军一看不好得出来个英雄/偶像振奋士气，于是就顺理成章想起了凯姐，然后就在战火纷飞里拍了好几个宣传视频不间断广播给其他十二个区，果然成功唤起了民众的信心和凝聚力同仇敌忾众志成城这情节看着是不是跟“兵临城下”里赫鲁晓夫挑中那个年轻狙击手很像？

当战局陷入胶着看不到希望时，群众迫切需要一个人站出来，他集所有的勇气和力量于一身，是大众情感的寄托，更是胜利的启明星时势造英雄，固然是有这方面的考虑 虽然多数是宣传机器制造出来的对我这种打小就有严重英雄情节的人来说，没机枪眼去堵没炸药包做人肉柱子一直引以为憾事这回见了电影里凯姐来医院视察被众人亲切围在中央并致以崇高的吻手礼而之后凯姐不孚众望单箭干翻两艘政府军飞船对着镜头以熊熊烈火为背景，慷慨激昂说出一番话的时候感觉整个人噌地过了电般顿时就燃了“We burn,you'll burn with us!!”其他时间电影就很乏善可陈，你来我往的全是宣传战你黑我我黑你谁掌握了话语权谁就牛逼

90后正在引导着社会的品味潮流，从影院中就可以看得出来。

近年来，以青少年为核心题材的小说纷纷触影，成绩好的一塌糊涂。

以《暮光之城》为先河，包括《安德的游戏》、去年取得佳绩的《分歧者》、《移动迷宫》，以及在系列上已经迎来高潮的《饥饿游戏》。

这一方面得益于青少年已经越来越多的成为电影消费的主力，他们希望在银幕上看到同龄人的故事。

另一方面也说明了小鲜肉正在主宰着审美潮流。

虽然故事主角低龄化，但是故事内核却一点也没有打折扣。

例如《安德的游戏》，接着星际大战的外壳，讲述的却是关于战争的深刻反思。

在这一点上来看，《饥饿游戏》和它是很像的。

唯一的区别在于，《饥饿游戏》在前两部的时候还不怎么彰显出这一点，整个电影场面都是在宏大的故事架构与绚烂的打斗特效中展开。

换句话说，看第一部和第二部的时候，都有一种玩大型体感游戏的赶脚，从这个角度来说，我们和施惠国那些盯着大屏幕的人没有什么本质上的区别。

直到第二部结尾，镜头不断拉近，最后定格在大表姐那充满了坚毅的眼神上。

老实说，我那个时候激动的鸡皮疙瘩都起来了，这预示着好戏要开场了。

然而期待中的大决战并没有出现，第三部中大表姐唯一真刀真枪的操起弓箭战斗的场面，就是在和男主一起打飞机。

额……这看着可比肉搏战差劲多了！

从场景上来说，这一部的整体基调都要比前面两部暗淡很多。

既没有茂密的森林，也没有清澈的河流。

这也说明战争真的开始了，只不过施惠国是一个非常讲究逼格的国家，在最后开火之前用整整一部影片两个小时的时间，在打舆论战。

作为一个新闻专业的学生，在这部影片当中找到了无限的自豪感。

大表姐作为领袖，第一件被要求的事情就是进棚摄像。

为了拍摄出逼真的效果，还去真的战场拍了。

而且传播效果非常好，影像一播出之后，明星的对白就成了流行语。

一群伐木工人如同有神功护体一般，顶着枪子就开始撒丫子跑；之后第二次拍摄，水坝工人也就高唱着歌曲英勇就义，一首简单的歌瞬间就被烘托出来“国际歌”的豪迈感觉。

领袖说一句话，大家心中的激情就被点燃开始奋起反抗。

传播学理论中“魔弹论”和“皮下注射论”的创始人看到这样的画面，估计都要笑着从坟墓里跳起来。

说到底，整部影片就是十三区和国会区领用大屏幕展开的舆论攻击与心理反击。

不过可圈可点的是，在这个过程中，大表姐诠释的角色越发饱满。

相较于之前的义勇重情义，这部影片更多的反映了她的脆弱，她对于感情的矛盾。

这些感情在之前并不是没有流露，但是当她成为嘲笑鸟之后，当她成为了整个国家的精神支柱后，她自己的精神恰恰越发的脆弱和容易崩溃。

影片的最后，大表姐踏着人群的欢呼声走近皮特的病房，看到昔日的恋人已经陷入痛苦和癫狂。

镜头在泛红的双眼上定格，说不清那里面是愤怒，懊悔还是悲伤。

不过可以确定的是，战争这回是真的要打响了。

虽然目前对于卖座的系列电影，将大结局分拆成上下两部已经成为了业内的潜规则，但是从第二部开始，连续两部的铺垫剧情也是太长了。

还有人记得第一部的结尾吗，就是游戏的设计者被迫吞下毒果子。

这个解读是：节目出了问题，制片方就要去死。

嗯，所以咱们话就说到这了，制片方你们看着办吧。

算是捧系列的場，跟哈利波特一樣終極篇分上下集。

看這終極篇上集的預告時，還覺得挺吸引，但看正片時就覺得鋪排有點過於冗長。

當籌備多年的革命基地終於曝光成為戲中主角時，它厚實地表達出內裡人面對打壓殺戮的委曲傷痛及靜待反抗的集體情緒。

當中已不需要誇張的宣傳方式來作任何煽動，只需要連起緊密的共同傷心記憶點，就能團結起這群難民。

可是要樹立起能連結所有人的象徵人物時，革命領導團隊也十分謹慎。

電影的上集用了十分長的篇幅去講述學舌鳥的正式建立，及籌拍學舌鳥的宣傳片；跟之前系列的緊湊節奏明顯不一致，為觀眾的期待帶來落差。

當然這豪華系列把中後段的衝突場面，還是處理得挺好。

主角Katniss跟Peeta幾場搶眼的獨角戲，都把初來革命地牢地基的情緒表達得很好。

這兩點算是這部電影的看點，可能其他就要等下集了，希望結尾能帶回點這系列原有的高潮吧。

也许因为是基于系列影片的大结局/原著内容太多/保证表现空间/分开拍能多赚很多钱等原因，不知从何时起，除了续集影片的玩法，居然开始流行把一部作品分成几部来拍了。

这让影迷有些为难，既想给心爱的人物和剧情多些展示机会，但这种人为拦腰斩断造成的情节与情感的时间断层，又如同满桌美味正大快朵颐之时半店家跳出来说要打烊请明年再来续吃一样，让人很是纠结；此外，观众还要面对人类的弱点——忘却。

赤壁之战和长坂坡有啥关系，哈利波特之前销毁了几个魂器来着，霍比特人不是只有一本书吗......当然，始作俑者正大剧场更加心狠手辣，为啥每次播一部电影中间都要插上一个周的广告！

反正《饥饿游戏》系列已经积累了相当的群众基础，所以理所当然地也要加入其中。

可《饥饿游戏》原著的一个特点（电影里面也有忠实地体现）则是叙事结构明显的不平衡，即头轻脚重。

绝大多数故事的确要做好压轴，但是前面的铺陈与发展一定要足够引人入胜，各种戏份搭配，甚至要在关键处引入小高潮来保证节奏感，避免观众/读者感到无聊。

原著小说受此影响其实并不严重，因为是第一人称叙述，可以用主角内心的碎碎念来填补空白。

但第三人称视角的电影就没有这个先天优势，尤其是本系列的卖点在于“饥饿游戏”，自然要以动作和竞技场视觉奇观作为亮点，因此前两部受人诟病的问题之一也在于前半部分文戏过于集中，与后面的动作场面缺乏过渡。

那么，如果把这样一部作品的前半部分单独抽离开来，对于编导和观众的挑战可想而知。

于是我们便得到了一部文戏占绝对篇幅，零星的动作戏分甚至要用原著中一笔带过的事件展开来充数的Part 1。

对比了一下小说，影片结束的地方距离结尾居然还有53%的全书长度，只希望后半部中险象环生的战斗能够留足表现空间。

A 之前讲了啥以及本片中的这些人都是谁这部电影很不够意思地连个前情提要都没有，哪怕像蜘蛛侠那样做在片头或者借主角记忆闪回一下也好。

于是时隔一年，若是没有读过原著，之前出现的各路人物和剧情恐怕也忘之过半，总不能为看这个专门去买DVD回来复习吧......等下，估计片方还真是这么想的。

剧情回顾尽量概括一下：背景是未来战乱后的北美形成了一个首都，十二个区的诡异国家形态。

为了惩罚之前各区人民的叛乱，每年各个区的少男少女们都会抽签选出一男一女作为祭品参加自相残杀生者获胜的“饥饿游戏”，作为惩罚与纪念。

第一部，来自十二区的“祭品”的主角Katniss（凯特尼斯）和Peeta（皮特）力除强敌后逢场作戏伪装成情侣而共同胜出，Katniss受到了全国人民的拥护却得罪了首都的总统Snow。

第二部中，总统欲借着25年一届的Quater Quell世纪极限赛来除掉Katniss和Peeta，以消除Katniss在人民心中作为反抗标志的影响力。

但包括参赛者（之前游戏的胜出者）们等人在内的地下反抗组织却暗中策划，在这一次的饥饿游戏中利用Katniss破坏了竞技场周围的保护力场，营救了Katniss，但和Katniss陷入恋情的Peeta却没有被救出。

Katniss等人则来到了本来传说被首都毁灭的第十三区......除了从第一部一直延续下来的主角们，第二部出现了不少人物也在本片中起着重要的作用，在模糊了面孔和具体情节的一年之后，对于轻度脸盲的比如本人，要马上辨认出谁是谁也还是略有难度。

好在是信息时代可以提前复习，以及读了原著果然效果拔群。

主角基本不必多说：Jennifer Lawrence昵称大表姐演绎的人气女主Katniss Everdeen，还是那个美丽与坚毅完美的集合体；男主Peeta估计大家也不会忘，在本片中被首都控制，出面不多；型男Gale，作为主角青梅竹马的猎人同伴，在羡慕嫉妒恨地做了两年观众之后，如今终于趁虚而入站到了Katniss的身边。

主角的妹妹Primrose和妈妈没有换演员，片中妹妹作为候补医生在学习中，和姐姐很亲密。

不过不得不感慨影片时间线和真实时间的差别，Primrose你发育真的好快啊......以及你们那只猫换过演员了么？

第75届饥饿游戏暨世纪极限赛的策划者普鲁塔什Plutarch，也是一头银发，经常出现在总统Coin左右，本片中算是作为Coin的智囊，特别指导统战和对敌的宣传工作。

值得一提的是其扮演者Philip Seymour Hoffman已于今年年初不幸逝世，在此也算是向这位贡献了无数作品与银幕经典形象的艺术家致敬吧。

第十二区前游戏胜利者黑密契Haymitch，也是主角在饥饿游戏中的导师，络腮胡，嗜酒&放浪形骸的个性，本片中戴着一顶线帽，从第一部起就很活跃。

演员Woody也是熟面孔了。

第七区前胜利者的芬尼克Finnick，亦是第二部中游戏的参赛者与幕后策划之一，帅哥一枚，身手不凡（第二部中和主角为联盟，救过Peeta一命），在内心苦闷时经常通过编绳结转移注意。

因其爱侣安妮Annie没能被及时球走被首都控制，芬尼克陷入痛苦之中。

影片结尾Annie被救出，二人团聚第三区前胜利者的比提Beetee，同样参加之前的世纪极限赛并参与逃脱计划，黑框圆眼镜，上唇和下巴浓密的胡须，是技术天才。

在片中为主角设计武器，并作为主要技术人员黑进首都的通讯网络。

主角之前参与游戏时的陪从Effie，本部作品中终于卸掉浓妆以真面目示人（好看了很多），头上包着头巾以示不同。

本片依旧作为造型师，顺带抢了些龙套的发言戏份。

首都方面，饥饿游戏的主持人凯撒Caesar，前两部风头正盛，本部只在和Peeta的访谈节目中露脸。

演员Stanley Tucci你出镜率不要太高好么......总统斯诺Snow，名字和本人唯一的相似点可能就是内心的冷酷，就是整天盛装打扮的白发白胡子老头。

比起小说中作为影子人物的大boss，电影略有画蛇添足地给了很多戏份。

新人们则主要有：反抗者团队中的明星是第十三区总统科恩Coin，具有一头飘柔的及肩银色长发，是一位气质高贵而具有威慑力的中年女性，是整个反抗组织的实际领导者。

十三区军官博格斯Boggs，皮肤黝黑，身材健硕，是不苟言笑的军人典范，也是值得信赖的保护者。

第八区反抗者领导佩拉，一个彪悍的女战士和领袖。

从首都叛逃的摄制组，包括发型很个性的文青女导演克雷西达Cressida，其助理麦萨拉Messalla，两个魁梧的摄影师，卡斯特Castor和波洛斯Pollux，后者是惨遭迫害的艾瓦克斯（背叛首都而被割去舌头并放逐）。

最后要提到一位没有出场但意义重大的角色，主角的造型师西纳Cinna，即前两部里燃烧的女孩造型的缔造者。

他在上一部惨遭总统暗杀，本片中其精神仍鼓舞着主角不断抗争，为主角设计了Mockingjay的套装。

B 这一部讲了啥以及和小说有啥不同讲解剧情是件很无趣的事，毕竟每个人有自己的关注点和理解。

但不得不再次吐槽下，本片实际上对于非读者非粉丝群体显得有些不够友好，叙事上有些松散，有些地方也稍微有些含混，对于小说的原意和精神略嫌有所扭曲或交待不清。

本片一开始的场景设计在十三区的一个角落，女主因生理和心理双重创伤而在此躲避。

以此引出Katniss在十三区地下堡垒中的疗养和生活，待身边人物一一登场，之后才交代十二区被夷为平地的惨剧。

小说中则采用倒叙手法，一开始就将女主放在十二区被首都轰炸后的废墟上。

原著中虽然打乱了时间线索，但叙事线索却紧接上一部结尾——主角逃走后发生了什么。

显然，主角家人和Gale等之所以出现在十三区是因为十二区遭到了总统的毁灭性报复打击，导致超过九成的居民遇难。

幸存者们则并入十三区，其中的一个原因是因为十三区疫病导致的少子化亟需人员补充。

Katniss在基本康复之后，首先被十三区的领导做思想工作，希望其作为反抗的精神领袖促进其他区人民共同对抗首都。

Katniss当场拍了桌子，我男朋友呢？

人呢？

之后Katniss回到了满目疮痍的十二区，确切地说是遗迹，现场是遍地瓦砾和遇难者的尸骸，令Katniss悲愤不已。

唯一幸免的建筑是为游戏胜利者而建的胜利者村，Katniss故地重游收拾了一些日用品，捡回自家的猫咪，并惊恐地发现了花瓶中一只新鲜的白玫瑰——影片切给Snow总统和身旁玫瑰束一个特写，暗示二者关联——即总统对主角阴魂不散的关注。

回到十三区的Katniss在电视上目睹了衣着光鲜且精神饱满的Peeta在访谈中劝说反抗者停战，虽然得知了Peeta安然无恙，但Peeta却被人民当成了叛徒。

再三考虑之下，Katniss决定接受领导者们对于其作为革命象征Mockingjay的提议，但提出了两点要求：一是赦免Peeta，二是允许她妹妹养猫......最后一条在电影里只是作为搞笑元素，但在小说里Katniss还提出要允许她和Gale在地面打猎，以及至关重要的一条——要由她亲手杀死总统Snow。

Effie向主角展示了西纳留给她的Mockingjay主题的套装设计（小说中Effie开始并没有在十三区）。

于是在十三区宣传部的策划下，Katniss在银幕前用拙劣演技和棒读台词展示了一个令人捧腹而呆板的精神领袖。

于是黑密契再度救场，指出要在真实的战争环境中展现Katniss在前线的英姿。

于是主角，Gale等人在Beetee处领取了特制的武器，与从首都叛逃的摄制组团队等一行人齐赴第八区的伤员医院进行慰问（也是不让主角真的上前线）。

在第八区的伤员医院，Katniss在人民心中的反抗领袖地位再次得到确认，众人一起做出三指并拢手势的一幕是片中最令人振奋的场景之一。

然而，他们的踪迹却被首都发现。

为了惩戒以及向其他反抗者们警告要远离Katniss，总统下令炸毁伤员医院。

然后便出现了预告片中那一幕，为了保护群众而奋不顾身的主角，冒着枪林弹雨冲上屋顶亲手用爆炸箭解决了两架轰炸机。

虽然一样显得很不真实，但比小说里两人与屋顶机枪手合作灭掉七架敌机的壮举还是收敛很多了。

弓箭打飞机的这一场面为啥让人突然感觉是某宇宙大国英明神武的领袖突然附体了呢。

首都的飞行员可能也是时尚界出来的，冒着生命危险也要低空飞行保持出镜率。

目睹无辜人员惨死，满腔仇恨的Katniss面对摄像机发出了源自内心的怒吼与控诉，并向首都总统发誓要报仇。

Katniss的宣传影片明显得到了成功，而作为还击，首都再度播放了Peeta的访谈节目，Peeta在其中宣称Katniss受人控制，依旧劝诫反抗者停战。

宣传片摄制组的第二站是被毁灭的十二区，这次换做Gale血泪控诉首都恶行。

当Katniss和Gale在胜利者村独处时，Gale展示了自己软弱的一面，换来了Katniss的一吻。

不要问我为什么，小说里Katniss自己也不明白，女人心，海底针。

在拍摄休息时，Katniss和摄制团队成员交流时，唱起了其父亲曾教过她的歌曲：“你是否，是否，会来到这棵树旁，颈上戴着绳子做成的项链，与我肩并肩，在这里发生了奇怪的事啊，可更奇怪的是我们午夜在这棵上吊树下相会。

”伴随着这首歌的回响，暴动的反抗者攻击了首都的水电站，摧毁了首都的供电。

其实影片在此处对这首歌做了曲解，实际上此歌并不是一首反抗的歌曲，而是以一个被吊死的死囚口吻唱给自己的恋人的歌，根据Katniss的理解，因为死囚的恋人一样是罪人，所以死囚宁愿让其共赴死亡也不愿将其留给这残忍的世间。

这首歌在之后情节中也反复提及，其实对应的是Katniss对其与Peeta关系的看法，与其让他被利用折磨不如一道赴死。

至于破坏大坝的战斗其实也是影片额外的发挥，算是加入一些动作场景吧。

利用断电的契机，精通技术的Beetee成功黑进了首都的通讯网，并在Peeta又一次的访谈节目中插入了Katniss的宣传片。

电视彼端的Peeta听见了心上人的声音，大声呼喊，发出了首都即将空袭十三区的警告，随即被人打倒。

接到了警告的十三区则趁机安全地疏散到地下掩体。

影片中这一段的紧张气氛渲染很足，主角被挤倒，又跑回去救妹妹，千钧一发之际挤过防爆闸门。

原著里倒是没有在此过多着墨，妹妹和Gale是自己跑回来的，闸门也可以人工延迟关闭。

在防空掩体内百无聊赖之际，Katniss用手电逗猫为大家取乐，她突然意识到Peeta就是被掌控在总统手中的光斑，而自己则只能像一只猫一样被其愚弄。

空袭次日，为了拍摄向首都宣告幸存的宣传片，Katniss登上地表。

十三区地上设施也已成为废墟，令Katniss更感恐惧的是遍地洒满的白色玫瑰。

总统的威慑与恐吓使Katniss一时失常，对Peeta命运的担忧更令她不愿再继续代言Mockingjay这一形象。

为了营救Peeta等人，Gale主动报名加入了营救的敢死队趁首都停电而深入敌后实施救援。

Finnick则负责吸引首都方面的注意力，以饥饿游戏胜利者的身份控诉首都亮丽外表下的肮脏勾当，披露了总统Snow毒杀敌对人物的秘密。

而首都的电力和通讯网突然恢复，眼见救援行动就要失败之际，Katniss挺身而出要求与总统对话。

Katniss的示弱被总统一顿讥讽，总统爆出他已经知道营救计划的真相，众人万念俱灰。

可出乎意料的是，其他人居然安然归来，成功营救了Peeta，Annie和Johanna。

Katniss去探望Peeta时却被Peeta扼住喉咙，险些丧命。

之后才得知首都为了刺杀Katniss已经对Peeta洗脑“劫持”，使Peeta对Katniss产生了深深的恐惧与杀意。

营救的这一场戏是上半部电影的高潮，这一部分用Finnick的独白和营救小队逐层推进构成蒙太奇，营造间不容发的紧张感。

电力恢复的一刹那更是将诸人的命运悬于一线。

而为了争取时间，Katniss与总统的对话则成为本片的最终对决，总统占尽上风之后却抛出了营救计划已泄露的结束语，更是把主角推向绝望。

之后营救小队意外的回归和Peeta暴走的多重逆转则险象环生。

可以说全片的戏剧性几乎都集中在这一部分，但在原著中Katniss和总统的对决其实却并不存在。

为了影片的叙事需要，这一做法的确利用情节张力成功提升了观众的肾上腺素水平，把矛盾冲突集中凸显了一把，也算是对于拆分电影的不得已而为之。

但实际上细究起来却有些怪异，既然总统需要通过Peeta来杀死Katniss，则要让十三区一方以为营救行动表面上成功完成，像小说中那样不动声色方为用兵之道。

电影里却非要跳出来说啊哈哈我知道你们在搞什么把戏Gottcha&Bazinga，这分明就和特工卧底时偏要亮出工作证一样在提示对方我是有阴谋的。

当然十三区各位也都是实在人，反正全身而退，也懒得去想背后有没有猫腻。

于是女主又一次身处险境。

可能总统真的也没想杀死Katniss，不然直接狠心一点植入些致命病毒，做个人体炸弹，不但女主跑不了，可能十三区都要元气大伤。

首都派只能咬牙暗骂Snow这个虐待狂死萝莉控误国卖队友。

C 这部片子和下部片子在限定的剧本范畴内，留给本片发挥的空间着实有限。

小说第三部本来也饱受批评，改编太多或太少都会被骂。

和前两部以“饥饿游戏”为主题不同，第三部的施惠国已经陷入暴动四起的战乱状态，题材一下子由恋爱历险变为了战争，但作者Collins阿姨却似乎没能很好的完成转型。

问题与其说是源自掌控能力的欠缺，不如直接归于作品的基本设定。

这是一个全国只有一个频道而且人人都爱真人秀的世界，空虚寂寞娱乐至上的首都上层人士会把胜利者当作收藏品和万物，各个区的劳动人民会把胜利者作为英雄，每个人都被这场名为游戏的盛宴洗脑。

主角Katniss在初次饥饿游戏之中幸存，她的善良，勇敢，抵抗强权，为其贴上了反抗者的标签。

所以十三区要以她作为旗帜，总统欲除之后快，双方共同将一个懵懂的少女推上了神坛。

本片的所有斗争便都以Katniss为中心形成一个纷扰的漩涡，反抗者需要其号召力来团结民众，统治者则利用她的爱人作为武器进行反击，安抚首都支持者的同时也在一次次地向Katniss施以重击。

战争的真正面目则隐匿在影片之后，我们只能借一两个片段管中窥豹，看着无名的战士前赴后继，看着无辜百姓沦为首都镇压的牺牲品。

影片关注的战争却只是双方宣传机器的隔空骂战，以及围绕着一个女孩的诡计阴谋。

这一明显偏移的表现方式使得战争看起来过于私人化，显得虚假而荒谬。

看上去主角一面是国仇家恨，另一面还在两个男生之间犹疑不决，似乎幼稚自大。

但实际上的Katniss只是一个伤痕累累的女孩，在面对自己生命不能承受之重时游离，恐慌，不知所措，表面上狗血的感情摇摆只是单纯的不安，早就没了爱情中罗曼蒂克的成分。

Jennifer Lawrence演绎的Katniss对比书中的那个原型似乎感情更加丰富且直率，面对十二区的废墟和尸骸的惨状时会恐惧动摇且泪如雨下，面对敌人空袭医院的暴行会怒火中烧，以及冲着Coin总统拍桌子。

主角身心俱伤所致的麻木与不安的表现则有所削弱，即便Lawrence的演出足够优秀，但剧情上并没有为其设计更加立体的诠释空间。

在脱离文本后，我们无法洞悉银屏内角色的内心，所以注定了角色被理解的平面化庸俗化。

本片的两位男主，Peeta且不必说，Gale更多的是作为伙伴和花瓶，那场吻戏也只似乎是完成任务而已。

Katniss和妹妹之间的互动与交流，感觉上比Gale和Katniss间的依赖更为真实自然。

战争真正的掌控者，十三区总统Coin和首都总统Snow，like a boss，都散发出一副不可一世城府很深的气场，其实都是十分符号化的形象。

老面孔们各显神通，Beetee和Plutarch作为Coin团队中的中坚力量发挥特长。

Haymitch一如既往地担任人生导师，Finnick则和主角同病相怜，两人作为主角的支持，更有一种难以言喻的默契。

当然影片的视觉效果，配乐都做得相当到位，可惜并不能弥补本片作为结局前奏的黯淡。

整体上贯穿全片的平铺直叙，主角的情感主线一直在压抑之中起伏不定，剧情也是被动地推进。

配角们的存在感有些稀薄，与主角的互动也十分有限，借助各位老江湖的表演姑且能够保证内容的丰满。

在整体剧情乏善可陈的情况下，影片试图通过加入原创的战斗场景来调节节奏，虽然提高了局部观赏性，却将本来就有些松散的整体进一步割裂。

都是要拍两部的错......下半部分的大头是充满血与火的动作戏，姑且将本片作为欲扬先抑的铺陈接受下来并适当地做些期待好了。

但鉴于小说的混乱，还是希望能做些适当的改编，比如在场面调度上能更加合理，处理几个人的关系上也可以避免庸俗与故弄玄虚。

但对于那些刻进作品骨子里的一些中二的成分，估计也没法改动太大，毕竟整个世界的设定就带有一丝诡异。

而有些东西则希望能表达的更好，比如每个人的绝望，以及作品的本质——这其实本来就是一场充满苦痛的悲剧。