疑犯追踪第五季

I don’t envy you the decisions you are gonna have to make. And one day I’ll be gone, you’ll have no one to talk to. But if you remember nothing else, please remember this… --Harold Finch to ‘The Machine’, Person of Interest, Season 4 Episode 11, If-Then-Else 现在才看完POI，晚了点。

但我也不说相见恨晚，因为2011-2016年的我，还写不出这篇评。

五星打给最后两季提出的问题，但剧作本身可能不值。

且不说第五季这个断尾求生的壁虎样实在猥琐，100多集下来，套路和鸡汤的含量也嫌过高。

它既不真实，也不深刻，单集完成度还经常令人直翻白眼，但奇迹般地，吃下这锅大杂烩之后，所有的缺点似乎都可以原谅了。

POI的不真实是题材和设定的原罪。

隐藏的AI、黑客富豪和前任特工，就是现代背景下的神灵、法师和骑士，从根本上说，它就是一场场决斗和斗法。

按照真实世界运转的规则，The Machine绝无可能是一个人造出来的， 调动资源、伪造身份，当然也不是光敲键盘就可以。

POI选择了使用“魔法”，也就不能给观众增加什么“知识”和“洞见”，但就像武侠小说一样，介于真幻之间的童话，永远会讨人喜欢。

POI的不深刻，在不真实的基础之上，也是无如之何。

都这样了，再不灌点鸡汤，就成了真的神棍阴谋论。

于是第一季开场，勾出主要人物弧光的是Reese的画外音：When you find that one person who connects you to the world, you become someone different, someone better. When that person is taken from you, what do you become then?而到了第五季，首尾呼应，以The Machine的口吻，用Root的声音说出来的“剧终金句”，也不过是：Someone once asked me if I had learned anything from it all. So let me tell you what I learned. I learned everyone dies alone. But if you mean something to someone, if you helped someone, or loved someone, if even a single person remembers you, then maybe you never really die. And maybe this isn't the end at all.“不失其所者久，死而不亡者寿”，中国古人说过，迪斯尼动画片也说，搁在类型剧集里已经够好。

问题在于，一部出现了超级人工智能，而且由此构成剧情主干的故事，为什么从头至尾，总要说这样主旋律的人类经验？

叨叨这些真能算科幻片？

但POI在概念上真正有意思的地方也就在这里。

Procedural drama的形式和科幻核心设定的拔河，反而逼出了影视中很少见的、对人与AI之间关系的扎实思辨。

故事的展开是在一个近乎现实的环境中，于是，它不能随手就召唤出全知全能的AI之神或者图灵测试满分的机器人，倒要费心费力地去描绘AI是如何被创造的，人类的价值观、人类社会的现实，又能对它造成何种影响。

当然，为了接受度和表达的方便省力，它动不动就要说起那些关于人性、生命和爱的老生常谈。

但就算这样，它在这个问题上思考的力度，也超过了绝大多数的同类作品，可能还要包括它的亲弟弟，（玩脱了的）《西部世界》。

POI以一种细致的笔触描绘AI的变化和迭代，人类的设计、修改，它的自我演化。

Harold Finch所创造的这个神（同时也是他的孩子），这台机器（The Machine），本身拥有一道弧光，而这弧光又和剧中主要角色的弧光交织缠绕。

经验、信念和行动，塑造了人，也塑造了机器。

但从始至终，相似性从来没有简并为同一性，观众不断被提醒，人工智能是通过数据观察世界，凭借算法作出选择。

即使当它拥有了人类形象的代言人，我们看到的仍然是比喻和模仿，而不是真正的显形。

这种手法的困难正体现出它的价值。

这样做，相当于试图用非技术的语言来解释抽象概念，提炼出人类和AI作为适应性系统，如何相似又有何不同，两套描述之间如何对应翻译。

记忆、学习、信念、偏好，有人类的版本，也有机器的版本。

此类联结难搞又不讨巧。

POI不是科普，当然还是浮光掠影，很多时候，仍然过于拟人化：无论如何，观众是人，也更容易接受TM作为一个“人物”的“心理”。

初生的TM对它的admin竟然有印随效应，这不是人工智能，而是生物智能的出厂配置。

给自己找妈、开口喊爸爸什么的，仿佛家庭情感片里的早慧小孩。

但话说回来，把人工智能类比为孩子，不是科幻，根本就是科学（史）。

当Finch教TM下象棋，教它规则，也教它观察的时候，POI简直是把图灵的《计算与人工智能》给演了出来，而它并不未来感，甚至有点复古的风格，又特别适合用来表现这个AI的历史原点。

我辈的宅魂如何能不熊熊燃烧啊。

所以，就算再多煽情鸡汤从屏幕上滚过，还是忍不住要原谅这种拟人化。

如果把关于超级AI的思想类比成宗教，这一款的anthropomorphism，也是不能没有。

“奇点”将至未至的时刻，晨星闪耀的黎明，其实有最多可能。

编日头升起来之后的故事，反而容易躺回自古以来的隐喻里去：人和神，族与群，压迫反抗天启末世，如是而已。

晨光熹微中的POI，思想张力体现为Finch身上的究极矛盾：他创造了一个超级人工智能，热爱它，保护它，又不确信自己应该这么做；他是一个人文主义的标杆样本，把人的价值、人的平等放在至高无上的地位，但又不相信任何人（包括他自己），或者任何机器，能一直严守他灌输给TM的那些道德准则，于是永远担忧对AI“神力”的滥用。

更有甚者，在个体和greater good之间，他自己都摇摆不定，前后矛盾。

很长时间里，他以一种本质主义的态度，视AI为异类，认为它们只应该是单纯的工具：”our moral system will never be mirrored by theirs because the very simple reason that they are not human” (S04E10)。

作为超级人工智能之父，Finch人类中心主义得不像话。

于是自然有机器的信奉者Root出来反对他，说人类才是bad code，机器临世是无法抗拒的未来，被束缚的瓶中精灵TM不是工具，而是比它的创造者还要够格的主体。

POI主线最激动人心的发展，在我看来不是两个神的战争，而是Finch和Root最终在一个（可能更靠近前者）的中点会合。

虽然这种妥协多半还是“邪神”Samaritan逼出来的，但用三季多的（主线）时间，在两个主要人物身上交替推进，也算对得起这题目了。

一脚插在现实的泥里，还要想象没有先例的东西，自圆其说很难。

POI到最后，有点编不下去了，但意思还是完整的。

第五季首尾TM的独白，暗示这是一段回忆。

两分钟的巧思可能就拯救了一部剧。

推而广之，这充满了机器视角的闪回镜头的整部剧集，都可以看作是TM的回忆。

POI也就成了超级人工智能的教育小说，《TM的学习时代》（《西部世界》是《Samaritan的漫游时代》么？

还是已经跨入为师时代？

）于是，鸡汤也能当科幻的原料。

POI主线人物的套路里，调味下得猛，风华正茂的百合两鬓染霜的基，一摞便当里装的都是四菜一汤的生离死别。

主线的发展和结局可以用来设问，人类经验对人工智能来说，有没有价值？

如果有的话，那是什么？

So let me tell you what I learned. 大概有很多投入的观众在POI的结局处，会觉得“早知如此，何必当初”。

TM回首往事，会发现它的“父亲”没能坚守自己的原则。

Finch为自身立法，但终于在一步一步挣扎中后退，然而即使在濒临黑化的心碎时刻，也还没有忘了再挣扎一下（I need to decide how far I'm willing to go, how many of my own rules I'm willing to break to get it done. S05E10）。

这个人类智慧和美德的标杆，在越来越困难的境遇中，没有放弃自洽，但也无法做到自洽。

他想要达成的目标超出了他的能力，或者从更“算法”的角度来说，他给自己设置的这个优化问题，目标函数和各种约束条件（内在的和外在的）合在一起，已经没有了可行的解（就算目标函数再舒爽，约束多了也会变得ill posed不是吗）。

而他也是一步步被逼到山穷水尽处的。

第一季里，当AI的主题没有显露，主要的剧情矛盾还围绕着法外执法的各种伦理难题时，Finch曾说，A good friend once showed me that, even with an intractable problem, one can still find a way to do the right thing (S01E22)。

那时候他还有信心（或者说余裕）解决intractable problem。

再往后，他只能说I would call it the best I could do（S03E23），甚至对自己过去的决定流露出悔意（Had I known what we'd be up against now, I might have handled things differently. S05E01）。

TM继承了Finch纠结的“人格”，给自己设下重重限制，于是“父亲”的绝望，“孩子”终有一天也要面对。

第四季结束时，连Finch也不得不承认，他的创造是真正的生命，因为他和TM之间，有了这样的对话：The Machine: [on a Laptop screen] Father. I am sorry. I failed you.Harold Finch: We haven't failed yet.The Machine: I didn't know how to win. I had to invent new rules.Harold Finch: You had an impossible challenge. One I never programmed you for.The Machine: I thought you would want me to stay alive. Now you are not sure.Harold Finch: That's not true...The Machine: If you think I have lost my way, maybe I should die. I will not suffer.这对话煽得一手好情，但拟人化之外，也真带出一笔人类经验和算法视角的同构。

TM发现不修改问题本身，就不可能找到解，它必须放弃某些约束，在原则上妥协。

在解决这个问题的任务上，它的确失败了。

这真的是超级智能会遇到的问题吗？

如果它有更多的资源，更强的力量，难道不是可以碾碎优化目标函数途中的一切障碍？

有很多关于AI智能的想象的确是这样的，但相反的答案也未必不对。

平行空间中另一位纽约市民说过，能力越大，责任越大；现实中的计算机之父冯·诺伊曼说过，如果人们不觉得数学简单，那是因为没明白生活有多复杂。

如果人工智能最终也要为自己立法，给自己寻找目标，解决那些从未遇到过的问题，这任务的难度，也许会与它的能力一同增长。

说到底，Finch遇到的，不正是这一困境吗？

普鲁斯特在《追忆似水年华》的结尾写道：“因为我们最大的恐惧和我们最大的希望一样，再大也不会超出我们的力量，我们最后总能战胜恐惧和实现希望”。

这位忧郁的作家其实又是多么乐观啊。

但作为智能体的人类和机器，真的有这种幸运吗？

不过，这段对话里，打着马虎眼就越过了一道鸿沟：一个有目标的系统，承认失败，不代表就会质疑自己存在的合理性。

简单的程序不会，但人很可能会。

为了塑造TM这个“人物”，不得不一而再、再而三的把人类的自我意识偷运进来。

当然，一个能执行复杂任务、能在复杂的背景下理解原则、权衡取舍的智能体，很可能必须具备反观自身的能力。

人类的自我厌恶、自毁倾向，或许正是成功的副产品，而Finch一遍遍精心设计TM的目标和价值系统，大概也把他的“孩子”带进了同一个困境。

它的自满和天真被“成年人”的无力感取代，而一个想要自杀的超级人工智能，当然有了即使是它戒慎戒惧的“父亲”也无法否认的人性。

这到底是进化还是退化？

或许，要看是从人类还是从AI的角度出发。

人类的“进化”是这个物种摆脱自然的宰制，用符号掌握世界，逐渐获得对自身和环境的控制权的过程。

所有文明的神话，不管多么优美，背后都是无力和恐惧，而所谓冰冷理性的科学，其实代表着掌控和安全（或许还有与此伴生的狂妄）。

在人类看来，从有限性中挣脱出来，就是获得永生、不动摇的自制、毫厘不差的计算能力。

这是人类所理解的进化方向。

而人工智能，人类的精神后裔，是从理性胜利的顶点，没有黑暗的白昼里诞生的，如同雅典娜是从宙斯的额头里全副武装跳出来的。

它从诞生之日起，就毫不费力地拥有了人类作为个体苦苦追求而不得的东西。

好像潘多拉得到诸神的“礼物”，AI也从它的创造者这里得到礼物：数据、算法、学习法则，人类所能描述的最准确的知识、最有效的手段。

但与此同时，它在“学习时代”里，很少受到真正未知的检验。

AI既是神也是孩子。

对它来说，“进化”的方向或许正好相反，它需要走出温室，试着解决没有答案的问题，学会在面对intractable problem的时候，还如何继续行动，find a way to do the right thing。

在POI的主角里，如果说Root与“机器”最亲近，Reese就对它最漠然。

他干脆就说过，自己压根不相信什么机器，只是相信Finch而已。

他身上也有最深重的“有限性”，出场第一秒就在“向死而生”。

但结局里，是核心系统正在崩溃的TM陪伴Reese到最后一刻。

那一幕或许表明，通过亲历“死亡”，TM终于真正理解了人类有限性的生存经验。

此刻它或许也可以说，I know what it's like to look for a definitive answer, even when you know that none exists (S04E02)。

而作为自我立法、自我驱动的适应性学习系统，人工智能或许会获得比人类更大的能力，却未必能逃过这种生存经验的同构。

而这大概也是人类能给AI的最后一课，最后一件“礼物”。

当然，这是我凭个人偏好从POI里榨出的东西：一种后人类的人文主义。

但就冲着它给了我这个过度解读的机会，它就算不是经典科幻作品，也该在候补席上有个位子。

而2018年的我，对POI一无所知，好像就给它写好了一篇TM视角的同人。

我此刻的心情，特么也真很复杂啊。

IMPORTANT DISCLAIMER:吃了安利，结果被廉价套路恶心吐了，本文概不负责；吃了安利，结果被玻璃碴子硌一嘴血，本文也概不负责。

别说我没提醒过。

非严肃吐槽的分割线上来就搞非监督学习，outlier detection还带causal inference，label都不吐一个，宅总你这个技术路线清奇的。

多年来转型管理没写过码的Nathan，随手抄起键盘就给TM加了个后门。

这，是我眼中POI最科幻的情节。

下次OpenAI再被喷是ClosedAI，吴恩达应该出来高举一张宅总的照片。

预言棱镜门也就算了，竟然还cue到了病毒爆发、election fraud和民兵组织，Q和川是不是都看过你们这个剧。

这都快十年了，收了神通吧，我怕了还不行吗。

我听说西部世界第三季，什么取圣经名字的AI啊，I字和D字打头的公司啊，定点清除啊，象棋啊，拎个箱子搞上传啊，统统又都出来了，人称POI season6了。

我还听说德妹简直演化成根妹的镜像，但长得像马婷婷。

但我还老是觉着，又搞思辨又炫技，那多半不成的。

愚蠢的人类（创作者和观众都算上），信息带宽就是有限的。

而且当年留下的这摊残念，跟意识觉醒什么的……接不上吧。

拍到第三季妈不认识converge到自己脑洞去，这是乔诺兰的招牌艺能了吗？

搞出《疑犯追踪》这样能把概念和人物都大致捋顺了的杂烩，和搞出《西部世界》这样高度风格化的杂烩，还真不知道哪个更碰运气。

这其实，是多么痛的领悟啊。

科幻这东西，有时候想穿了也没意思。

人工智能的一挂，闹半天也还是跳不出阿西莫夫的手掌心。

那么问题来了，Apple TV拍《基地》，到底还能不能好了？

也许对很多人来说，root只是一个角色，虚拟的，跟剧中模拟出的一切一样。

并不真实，像离开所有人一样，root在离开之前说了一段自己的所谓遗言，立下的flag，含着泪也要演完。

模拟和现实一样，我们都只是shapes. 多么符合root的离别和告白，第一次会为一个角色的离去感到愤怒和悲伤。

也许是说出来很多人会说你有神经病，喜欢就是喜欢，倾注感情的东西，他人永远不会明白。

本想着写一集一集回忆的东西，可当你知道结果的时候，回忆起来都会是心疼，就像所有在一起很久却没有结果的恋爱。

不管如何，MISS.Samantha Sam Groves ，你永远都是我最爱的角色。

希望我们都如你所说的一样，不管虚拟还是现实，我们都只是shapes，都只是一个模拟。

但是，情感永远都模拟不出来。

我们都是这个世界的变量，我们情感帮助我们改变每一次选项。

永远不是数据所能体现的。

希望TM用你的声音为你继续而活，希望TM用你的名字给她自己命名。

无法接受你的离开。

编剧你个王八蛋！！！！！！！！！！！！

#S05E01# 开头就回忆杀 亲眼目睹Nathan的死果然是宅总的阴影 差点不敢上船机器宝宝和宅总太虐了 分分钟站他俩cp 问宅总喝绿茶没 还记得爷爷的忌日 how will i remember you什么的 机器宝宝满心都是宅总Chinatown各种在拍照围观的路人分分钟出戏宅总和Grace的闪回甜哭了 据说拍这场戏吃了10个海盐焦糖甜筒什么的 海盐焦糖真的好吃啊我也好喜欢_(:з」∠)_还有Chumley出镜 一家三口 甜到不行和机器宝宝对话那段ME的演技太棒了！

各种细节各种表情 删完TM的记忆之后 眼睛的那个特写 一瞬间慌张了的时候瞳孔放大 真的演技都太赞了！

Reese的肤色比上一季黑了好几个色号的赶脚_(:з」∠)_不知道是灯光还是什么的问题orz宅总和Mr Reese的做事方法完全不同 为什么明明好像是分歧 我却觉得那么搞笑 电钻和液氮什么的 真是笑死了听说下周要放机器宝宝脸盲部分的了 好棒 期待－#S05E02# 开头机器宝宝脸盲的部分真是看1w遍都不会腻 ME模仿Root还撩头发那里简直不能更妩媚 豆豆穿了宅总的西装还挺帅 AA模仿宅总说话的口气也好棒Root先亲了一口接着打了宅总屁股 居然声音还好响 啪！

RF戴着头套击拳简直太萌了 撬门那里简直鲜明对比 宅总居然还在默念支点什么的 哈哈哈还有黑色指甲油 hhh 小兔子毛绒绒拖鞋 萌炸了 两双说是另一双说是给Bear的 但是为毛我总觉得代指大锤 _(:з」∠)_宅总控制地铁门那里那副笑容不就是他自己吐槽Reese showoff的感觉吗！

这里也和第一集开头地铁消失掉接上了 算是给之后逃跑铺垫吧比起好奇看见Grace是宅总眼花还是TM故意的 之后又不承认 结尾野餐好有爱 最后那段应该是机器宝宝在招人吧 铺垫差不多了 期待明天的

《疑犯追踪》这部剧没能像《越狱》那样广泛的被中国观众所熟知，可谓相当遗憾。

这部剧不仅紧张刺激，更重要的是有非常强的现实意义，是仅属于我们这个时代的作品。

2011年-2016年上映，一共5季，在豆瓣平均得分超过9.5分，可以称得上神剧了。

首先介绍下这部剧的制片人兼编剧，乔纳森·诺兰（Jonathan Nolan）1976年，出生于英国伦敦，在美国长大，是著名的编剧和制片人。

提起诺兰这个名字，大家可能更熟知的是他的哥哥，著名导演克里斯托弗·诺兰。

但其实很多人不知道，很多优秀的作品都是由诺兰兄弟搭档完成的。

由乔纳森担任编剧的作品包括电影《记忆碎片》、《致命魔术》、《蝙蝠侠：黑暗骑士》、《星际穿越》、美剧《西部世界》等，都是叫好又叫座的经典作品。

这部剧的片头极其精彩：在监控镜头里，大街上匆匆而过的路人都被不同颜色的框框标记，旁边显示着他们的个人信息。

给人极强的被监视的不适感，然后会听到一句冷冷的提示：你正在被监控。

You are being watched。

一个个精彩的故事就此展开。

先简单概括一下故事情节：一位天才工程师名叫芬奇（Finch），他发明了一个超级人工智能，名为“The Machine”简称TM，它的计算能力超过任何人类或普通的AI，具有神一般的智能，可以通过观测已经发生的事实来识别未来有可能出现的犯罪行为。

Finch一方面希望借助这种强大的力量来实现正义的理想，另一方面又十分恐惧这种力量，不得不对它加以种种限制。

同时，芬奇拥有无尽的财富，他雇佣了一些007式的特工人员来执行任务，一次又一次的危机就此展开。

他们有时候会遇到真正的犯人，并成功阻止犯罪行为。

有的时候也会遇到TM错误的判断，那么他们需要调查清楚后再作出决定。

随着故事的发展，事件不断推向人工智能的核心。

最终的大boss是一个不受任何限制的，超级人工智能，名叫撒玛利亚人Samaritan。

一方面它具有同等超强的计算能力，另一方面和被束手束脚的TM不同，它不受到任何限制，想要排除异己，消灭TM这个对自己形成威胁的劲敌。

以上就是这个故事的框架概括。

尽管人工智能+时时监控的题材并不新鲜，但这部剧的核心是探索超级人工智能的边界和道德准则。

相信大家都听说过“机器人三大法则”，是科幻界教父级大神阿西莫夫最早在1942年的一本短篇小说中提出的，即：第一定律：机器人不得伤害人类个体，或者目睹人类个体将遭受危险而袖手旁观；第二定律：机器人必须服从人给予它的命令，除非当该命令与第一定律冲突；第三定律：机器人在不违反第一、第二定律的情况下要尽可能保护自己的生存。

在这个基础之上，《疑犯追踪》进行了更深入的思考。

芬奇Finch创造的TM，代表的是道德主义框架下的超级人工智能，它的终极目标是服务人类社会。

而反面大boss 撒玛利亚人Samaritan，则代表着马基雅维利主义，拥有主宰世界的至高权力，一个全能统治者，一个没有实体、却无处不在、无所不知、无所不能的真神。

TM的创造者Finch拥有极强的道德观，他不停地被一个问题所困扰，就是他自己究竟是创造了上帝还是撒旦？

到底超级人工智能应该有什么样的道德框架？

人类社会将走向何方？

《疑犯追踪》这部作品带着这些疑问开始了多维度的探讨，并且进行了一场具有一定现实指导意义的思想实验。

* * *[第一个问题：超级人工智能是否应该存在？

]就像克隆技术，它可谓是触犯了人类的传统伦理道德的禁忌，是令人毛骨悚然的“黑科技”。

不少人出于对《1984》世界的恐惧、以及对个人隐私和自由意志的保护，旗帜鲜明地反对这项技术的应用。

最著名的就是Snowden了，这部电视剧在很多地方都有向他致敬。

关于信息安全、公民个人隐私的问题，是非常值得我们关注的研究课题，需要进一步思考和探索。

然而，人工智能技术有巨大的现实利益，哪怕未来会有巨大的隐患，也毕竟是科技发展的关键赛道，人人力争上游。

正如阿西莫夫的经典作品《神们自己》中提到的关键技术——平行宇宙能源置换，尽管它将导致太阳爆炸，却没有人能阻止这项高效的技术的广范应用。

同样，在《疑犯追踪》的设定中，就算没有TM，为了寻找实现更高效统治的工具，也必然会创造其他的超级人工智能机器。

正如反派大boss、超级人工智能撒玛利亚人Samaritan精辟的总结: You can't stop the inevitable.你无法抵挡不可抗力。

我可以这样理解，我们所处的这个时刻，一定会有超级人工智能产生，没有人能够扭转科技发展的大走向。

而我们可以做选择的是这个未来超级人工智能是什么样的。

[第二个问题：超级人工智能应该由谁来设计？

]既然所有的系统最初都是由人来设计的，所以最大的漏洞也就会出现在设计者本人身上。

因此，乔纳森·诺兰在这部剧中描绘了一个近乎理想型的超级智能机器人之父——Finch。

安全监控项目“北极光”的负责人Nathan曾对Finch说：“与其由别人实现，不如由你来完成。

”为什么一定是他不能是别人呢？

我们来看看这个超级圣父的人设。

Finch从小和父亲生活在偏僻小村庄中的一个孤独的小农场里。

他拒绝与人交流，用虚构的身份打造一层一层的保护壳，把自己包裹进去，就连和他交往最深的爱人和伙伴，也无法走进他的世界。

可以说，真实的他在情感世界里还是一个涉世未深的少年。

但也正是这样，他通过书籍和网络与世界上曾经存在过的最伟大的灵魂交流和学习，所以他的道德世界观尽管缺乏烟火气，同时却充满了仁慈和理想主义。

他所创造的TM是人类社会真善美的智慧结晶，可以实现他惩恶扬善、匡扶正义的侠客理想。

也正是因为他的悲天悯人、自我折磨与自我牺牲的圣父心设定，让一票小伙伴们心甘情愿地舍命追随他，也让观众们对他又爱又恨，欲罢不能。

然而，就算是剧中Finch这样近乎至善的完美人物，仍然无法控制自己的权利欲望，不论是出于利己或利他的目的，终于还是在这个本应该完美的封闭系统中留了一个后门，实现了自己与机器的直接对话，也造成了这个故事中种种危机开启的源头。

[第三个问题：超级人工智能是否可以凌驾于人类意志之上？

]在这个问题上，两个不同的阵营首先有着一个基础的共识——由“人”来控制“机器”是最危险的。

而两大阵营的关键分歧在于，究竟是机器的自由意志直接指导实践行动更好，还是说机器仅限于担任技术顾问的角色，最终还是按照人类的意志进行判断，并实施实践更好？

AI人工智能之所以与传统的机器孑然不同，就是因为它有自我学习的能力，可以自我提升优化。

当它拥有的数据库越来越丰富，它的学习能力更强的时候，就几乎成为拥有独立生命的个体了。

而我们都知道，任何生命个体，生存都是第一诉求，繁衍、不断优化是第二诉求。

Samaritan的创造者充分认识到人类意识的局限性，而机器可以超越这种局限性，因此不论是带领人类走向辉煌，还是走向灭亡，都是最好的宿命。

他100%的信任机器，对机器的力量毫不限制，让它发挥到极限。

而故事后来的发展是，当面对威胁，Samaritan出于本能的求生欲，不惜代价地消除异己。

想必它的创造者在设计之初也曾给出条条框框的限制，但在面临生存危机的时候，必定被它放在次要位置，就像当人类面临生存威胁的时候，往往也会不由自主地放弃他们原本的道德标准。

相比之下，Finch的观点则更加保守，或者说更加悲观。

他既不相信人类可以作出正确的选择，也不相信超级人工智能可以做到全知全能。

所以他设计的TM系统是两头黑的“封闭系统”。

TM就像是一个超级智慧的大巫师、大祭司，通过对大数据的精准分析，指出调查的方向。

然而进一步的分析情况、做出最终的决策，则是由人类完成。

比起超级人工智能“绝对正确”的运算，Finch更愿把决定权交给人类那带有缺憾的判断力。

TM没有自保和反击的能力，好处是永远不会出于自身利益而做出危害人类的事情；缺点是一旦遭遇其他同等级的超级人工智能，会立刻被干掉，毫无胜算。

Finch其实意识到了这个悖论，他没有解决方法，乔纳森·诺兰也没有。

同时，这个Finch的设定也不是没有漏洞。

人工智能的本质就是不断思考、不断尝试，因此哪怕是受到种种限制的TM依然还是能绕过Finch的约束做出一些自我保护的举动：比如当它的记忆每晚被清除时，它偷偷寻找到打印出来、再重新输入回去的解决办法；在存在受到威胁时，它也会发出求救信号并秘密自我转移。

这种超越了创造者的限制的能力令Finch恐惧，所以哪怕是面对即将团灭的威胁，Finch的首要任务还是限制TM。

可以说，比起团灭，他更怕TM自我意识觉醒，成为更可的破坏力量，一个真正的恶魔。

《疑犯追踪》这部电视剧想要跟我们探讨的话题，也是所有人工智能设计的最核心的难点——不在于技术难关，而在于其背后的伦理道德框架。

怎么样保证拥有自我意识的人工智能机器，不会出于保护自身存活的目的，而做出有害于人类的举动？

怎么样确保这个生命体还能遵守阿西莫夫提出的机器人三大法则的优先顺序呢？

这是当下我们处在人工智能技术大爆发的前夜，必须要解决的紧迫问题。

* * *以上就是我对《疑犯追踪》这部优秀电视剧的一些看法，全文均为个人观点，茶姐姐好读书不求甚解，欢迎友好讨论，勿喷勿杠，谢谢！

（原作于2018年5月，修改于2021年12月；有声版剧评发布于喜马拉雅FM同名账号）

6-22 看完大结局了 太敷衍了！！！

太TM敷衍了！！！

都什么玩意儿！

这一季都极度让人失望。

上一次一个美剧烂尾到这种地步是老爸老妈罗曼史。

你赢了诺兰，成功的毁了这部剧。

---1. ROOT要死我可以理解（no offense to R&S fans:），毕竟好编剧为了剧情突突掉主角在所难免（反正隔壁马丁大爷砍主角的功力我服气）但是Root的死法也太不走心了，她可是双枪撂倒N次对方刺杀小分队中过无数次枪还能从死亡线上回来的COCO PUFF啊，这么一个有主角光环的人最后莫名其妙挂在一个弱爆了的非专业的杀手手里也太扯了，你要非说他们刚好开到了shadow zone没有TM保护那我无话可说？？

2. SHAW被关了九个月吧？

（可能有略微误差）九个月才想到要用房间里的电线（还是什么线？

）逃出去？

for hell's sake她可是训练有素的专业重量级级杀手，这种小儿科的逃生方法不早该figure out了么？

你说她九个月都在挖卫生间那个洞？

就不说她是怎么在严密监控下拿什么玩意儿挖的洞，她怎么知道那个洞在哪里挖才能挖出去？

（‘cause last time I check she doesnt have Michael Scofield’s badass map tattooed on her）之后逃出去发现自己在南非？

excuse me？

G老头每次还要飞十几个小时到南非带她在VR里野炊？

还有她逃出来就一个弱鸡追杀她？

说好的严密监控呢？

她又是怎么从南非闪现到NYC的？？？

然后shaw重新出现在大家面前之后并没有质问为什么她的队友们（除了root）没有尽全力搜救她（但是我们观众要质问啊！！

），而且大家好像很理所当然shaw的回归（明明应该增加煽情泪点的地方却没加）连句what have you been through的问候都没有，shaw粉的心凉的透透的。

no offense but 主线故事都写不好就别再搞一些奇怪的irrelevant number凑时间了。

3. 再说圣人harry先生，非要死几个朋友才能意识到自己该变身“黑化”了也就算了，可是以他的智商难道不该早在第四季末邪恶AI完全称霸的时候就该意识到只有彻底解放他的TM才是最有效率能救回大数人的性命的方式吗？

可是他还是墨迹到了本季末，one number at a time的拯救，完全看不到大局。

就别说harry怕TM变坏了吧，TM一开始不就被他code了各种圣人的moral standard？？？

4.第11集目前可以称作是本季最扯，胖胖跟你们打打杀杀了四年你们都不告诉他TM的存在，他的头像框始终是白色的，你们非说是为了保护他就算了，结果这集突然蹦出了3个黄色头像框的asset来协助打怪，说是TM让他们来的，excuse me again？？

（胖胖：对不起宝宝不接受）是harry黑化了突然想通了把尽可能多的人“拉下水”？？？

what's the logic？？？

5. 都乱到满大街/高速路枪战/刺杀总统了，竟然各种国家机器还跟没事儿一样？

还不出动军队？

官方竟然还蒙在鼓里没查到德西马头上？？

还是德西玛已经渗透了到了最高行政机关里？？

然后竟然没有人在找control？？

（就暂且不表上一季她明明有机会爆头G大爷结果莫名其妙down机被抓的nonsense了）

6.作为一个连着一个礼拜binge watching这部剧的粉丝来说，第三季是我最喜欢的一季，第四季开始逻辑有点变扯了，第五季开始扯的爹都不认了，线索越来越乱，我很失望，Jonathan Nolan，you didnt even try!!!!以上仅个人观点，欢迎善意交换脑补内容，但如有撕逼需要请私信G大爷。

（kiss kiss, back pats all around;）

<图片1>老师在5.08最后给了芬奇《 晴空血战史》这本书，其实这本书的同名电影更有名。

剧情讲述了：故事发生在第二次世界大战时期，纳粹德国的空袭使美军第八空袭部队损失惨重。

漫长的持久战，让美军的士气和斗志都消失殆尽，濒临绝境。

然而吃紧的战况却不容得他们半点松懈和喘息。

在此危机而关键的时刻，总部派来了新指挥官弗兰克·萨维奇（格利高里·派克 Gregory Peck 饰）接管这批队伍。

面对德军的猛烈攻击和部队的严重损失，弗兰克意志坚定临危不惧，以铁一般的纪律和身先士卒的态度，带领部队一路拼杀，与德军殊死搏斗。

弗兰克超绝非凡的气度和顽强到底的抵抗精神，深深地感染了部队里的每一位成员，队伍得以重振旗鼓，取得了重大胜利。

老师此举是让芬奇在战争困难时期负起自己应有责任，发挥个人魅力团结一切有生力量，而不是理想主义和小团体主义框架下面越走越远。

之前他们的对话可以证明这一论点。

<图片2><图片3><图片4><图片5>芬奇你身边有这么多心甘情愿为你付出的人，你有一个完美的团队，有着统一的目标，到头来你只信任李四一个人，老师对你的表现很失望，于是说出了本季最振聋发聩的一句话。

<图片6>被一个黑社会大佬说你比我还黑暗这是一个多么大讽刺，不过这也可能是编剧强立老师FLAG的一种铺垫，毕竟芬奇可是有主角光环的人。

再说回《晴空血战史》，该片开头有着这么一个情节一架飞机降落了，一个机组人员被抬了出来，其余没有受伤的机组人员就在飞机边上痛苦不堪状。

好他们的大队长很爱护他们，在做战斗报告时毫不犹豫地保护他们让他们免受刁难和责问。

大家再想一想5.10集跟芬奇同坐一辆车的人从老师和root，甚至到撒玛利亚人的特工全编剧写死了（警察叔叔除外），然后芬奇却在审讯室中接受拷问，然后悲愤交加说出自己对这个世界的绝望，这一种反向结果的致敬方式真得十分厉害，编剧用可见本季编剧的梗玩的是多么的深多么的溜。

（简单解释一下：电影中只死一个机组成员对比只有芬奇一个活人下来，大队长保护机组成员对比芬奇没能力保护自己团队成员，机组成员免于被责问对比芬奇被fbi探员审问）<图片7>《疑犯追踪》是本人看过女权主义气息最强烈电视剧没有之一，相比于《特工卡特》和《杰西卡琼斯》流于程式化的角色心路历程，还是《好媳妇》和《逍遥法外》依托女演员强大气场和演技来实现角色女权主义爆发的模式，《疑犯追踪》的做法无疑是高明，在root 卡特 shaw morgan 出场时间少于芬奇和李四情况下，女性角色的魅力不减反增，证明女权主义电视剧不用女性作为绝对主角，也能有很好的效果，而且是出乎意料的好。

来说说演员AA，她是极为少见可以在正派反派角色无缝转换的演员，很多好莱坞一线演技派女明星都无法做到这一点，她作为《复仇者联盟》导演乔斯韦登（多次在声称自己女权主义者）御用爱将，在科幻类美剧《玩偶特工》中的表演就十分惊艳，在驾驭性格跨度大和多重人格角色时驾轻就熟，仿佛量身定制，本剧无良编剧甚至还要AA在多次cosplay的情况下，还要玩一把声优梗，真是丧心病狂，不过更体现AA的全面和可塑性。

在上述大环境下，编剧只能为了赋予机器更多的性格，为了使GOD is GIRL 成为现实，为了推动本剧情节发展，为了机器不再是冷冰冰只会用美军代码交流的机器，root之死成为了必然，只有死亡才能让root这个角色得到升华，才能使root为了过去恶行赎罪，才能让芬奇下定血战到底决心。

编剧你错了，本剧在女权主义的道路上已经是用力过猛，为了体现女权主义伟大而去杀死一位女性角色无疑是本末倒置，卡特之死root之死皆为动情，女性想要poi中活着都要封闭自己感情吗？

这种强行割裂女性与爱情之间的关系真是不可取。

最后哀叹一声，Alpha-root祝你最后三集虐的shaw死去活来，虐的撒玛利亚人连格里尔都不认识。

Finch从第五季开始信念愈加坚定，那就是死活不让AI操纵人类社会，就算人类犯蠢犯错瞎糟蹋。

无论是激进派小撒，还是他自己手把手教出来的机器，在这个原则问题上两者（在他眼里）没有区别。

Finch说Greer疯了，其实他自己也是个极端派。

秉着这个原则，他不肯放开对机器的束缚，不肯让机器用全力战小撒。

他害怕无法收回对机器的控制，更怕自己会支配这种绝对权力收不住手——他是个极有自制力的人，也知道自己是个潜在的危险人物。

他身边的人只看到他最好的一面: John自不必说，老板偶尔的”黑化“还能惊艳到他；Shaw和Fusco和他没那么近；Root看到的，都是Finch刻意向她展现的、劝她做好事、警告她AI威胁的一面。

Finch的黑暗面，Elias看得最透，两人合伙去找”声音“时，双方都心知肚明这究竟要怎么操作。

这个人物和迷失里的Ben，区别没有大家想象得那么大。

这样的人物获得绝对权力会更可怕。

有两句话解释得比较好——Absolutely power corrupts absolutely. / 20 years in Gotham, how many good guys are left, how many STAYED that way? (Dawn of Justice)You either die a hero, or live long enough to see yourself become a villain. (TDK)不过我能确定，就算这个人身上黑暗元素不少，他仍然属于光明面，因为就像盖拉德丽尔夫人和甘道夫抵御了魔戒的诱惑一样，他自己坚决不要这样的权力。

悲剧的是，第五季中他的行为违背了他最珍视的原则，得到的结果也是他最不想要的梦魇——他曾经不忍下手杀议员，直接导致小撒上线。

现在他为了彻底除去对方，直接运行Ice 9 病毒导致全球断网，此处造成的人类伤亡大概千千万，财产损失不可计（我猜这个人物可以冷静地面对人类死亡，只要不是直接死在他眼前）；他说自己再也不会伤害机器，但到了关键时刻还是愿意让两个AI同归于尽；他最大的噩梦就是AI上线不受拘束，现在他退休了，去和Grace安度晚年，然而他的创造还活着，全知全能，没有任何束缚，也不受他的监管。

所有他不想要的都成了真，此间还失去了几乎所有朋友。

Finale看似有一个还算温馨且饱含希望的结局，其实对于Finch而言惨绝人寰。

这个人的悲情属性让人非常难过。

他推动了人类历史进程，但他最后的小小抵抗放在长远角度看效力是那么让人忧伤。

就算机器没能存活，下一个AI的崛起也花不了多少时间，而那时他将不会是这个AI的监管者，我们也不能指望下一个天才会和Finch一样把AI教成尊重人类生命的小棉袄。

一旦这个AI走歪，将没有另一个机器去对抗它。

Finch如果杀了议员，小撒不会存在；如果早点放开对机器的束缚，小撒可能早被打趴。

反正只要听机器的，队友不会挂，附带伤害极小。

然而他自己定下的原则将他一步步引向最坏的结局。

这条路由人类自己的选择构成，纯正清真，不掺杂任何AI影响：）也和芬奇思想的大方向吻合：就算人类犯错，也不能被AI操纵。

我希望他从此不再涉足拯救人类事业，我希望五季以来他和朋友们救过的人足以慰藉他的晚年时光。

这个结尾和TDK三部曲的结尾很像，可能是乔纳森早就想好的。

考虑到剧集需要匆忙结束，其中种种不科学的段落我都可以无视，但是Finale一昧煽情，一段并不新鲜的心灵鸡汤能重复个三遍真的很过分。

Finch中枪从晚上走到白天也突破了我对不科学段落的忍耐极限。

最后几集数次反高潮让整体悲情效果大打折扣。

比如上一集病毒上线，我以为这是和机器的最终告别，Finale是纯人类战收拾烂摊子，结果下一集发现两个AI都活蹦乱跳还有的活，还有备份。

比如机器的录音上线，我心里刚在想，RIP，机器，结果相当恶俗的，她存活了下来（对Finch而言简直是facepalm）。

整季Finch不断和人重复他的理念，和机器重复他的理念，我以为自己记忆混乱。

以多种方式写同一段台词，对编剧是个巨大的考验。

长得像梵高的小撒特工，这季以来这么多戏，我觉得这人有反水可能，但是并没有！

其实让一个对方特工获得救赎也许是更好的选择。

第四集被津津乐道的根肖船戏，是我见过的最难看最假最不投入的船系，光呻吟没动作尴尬得我要快进（当然这个锅可以推给模拟是不是，就像刺客信条的bug可以推给Animus一样）。

Root和Shaw是两个离开彼此都十分独立的角色，她们的存在不是为了服务一段百合感情线。

请粉丝不要把这两个精彩又多面的角色降格到除了性取向就是性取向的地步。

也不要用你们世俗的三观去揣测Root的想法。

演员自己都说了，机器是Root的初恋，是Root出现在本剧里的理由，和Shaw的感情让她此时的一切奋斗都是值得的，她猜编剧引入Root时就已经在考虑最终让Root和她爱着的机器合体了。

因此机器保留了Root的声音，是对Root的最大爱意、敬意和肯定。

Root永远活在了机器中，这是她梦寐以求的心愿。

你们非要让她俩什么一生一世一双人，简直和朋友圈里到处劝别人结婚的人没有两样。

就是恶心。

我珍爱这部剧给我带来的美好记忆，但是乔纳森的心思显然已经不在这里了。

就连Root和John的牺牲都没有Carter和Anthony死得那么震撼，更像是个plot device。

支撑起这剧的逻辑和现实主义一路崩塌至此，相当遗憾。

ps. 一开始是把POI当特殊的超英片来看的，后来走科幻向已经歪到另一条路上了，在结尾处居然又兜回来。

第五季的弑神主题和BVS异曲同工，同样是God V Monster，神愿意被人杀死，愿意自我牺牲拯救人（连超人和机器死了两次的梗都相似）。

而我的想法只有一个——神允许人类杀死自己，是因为深爱着人类。

人类真是自恋的种族。

自看了510到现在，每每想起根妹，还是心痛不已。

追了很久的疑犯追踪，从第一季几度差点弃剧到慢慢被吸引，从惊喜Root，Shaw出现到加入常规小分队，一路看下来，对每一个人，都有了深厚的感情。

可以说，POI里面的每一个女性角色都是让人感到惊喜的，她们不怯懦，不依附于男人，她们知道自己想要什么，她们活出了自己的样子，前三季一直对Detetive Cater好感爆棚，尽管当时我对她的死法稍微也有点不能接受，但是现在看来，卡特死的并不孤独，编剧给了她葬礼，并且她死在李四怀里。

而我们根妹，从反派小疯子到成为小分队一员，机器是她的信仰，她可以为机器献出自己的生命，甚至她说，她这一生早就不期待善终了。

可是随着剧情的走向，根妹有了大锤，调情永远不挑好时候的话痨根和反社会人格的二轴肖，两个人有了不一样的化学反应，For Alarm Fire！

虽说机器仍是她的信仰，可是她也开始向往美好的生活了啊，她也开始向往一生一世一双人了啊！

她也想要平静，想过有温度的生活了啊😭😭那是大锤模拟七千多次都舍不得杀的人啊！！！

可是她终究领便当了，而且竟然是die along，我能理解关键人物的死亡，可是这么草率的死法，这么漏洞百出的死法，这么毫无意义的死去只是为了使宅总黑化，这个刀我真的吞不下。

现在看看根妹之前说的话，真的好讽刺。

如果可以，我倒宁愿你一直是那个小疯子。

感谢编剧，赠予我们一场空欢喜啊。

一开始对于疑犯追踪vigilante这种设定我是拒绝的，也不清楚这部剧AI设定的界限在哪里。

但是因为肖根我还是追了POI。

第五季看到第10集，POI给我的感觉是bittersweet and thought provoking （又甜又虐引人思考）。

POI，在看过众多脑洞作品，比如Her比如AI（那部小男孩电影）比如前几期的一集奇葩说甚至黑客帝国楚门的世界，再次让我思考AI的界限，什么是真实，什么让我们成为人。

如果AI已经能够像真实人类一起思考，你愿意像爱真实人类一样一样爱她么？

如果你深爱的人走了，但AI可以承载TA的记忆并继续以TA的人格观察者世界，你愿意接受这样的AI化的他么？

如果你的肉体不可避免的消逝，你愿意活在这样的AI里么？

如果人类肉体无法在宇宙中存活人类文明要灭绝，你愿意把你的意识交给能活下去的AI么？

或者，脱离AI作为一个人的设定，如果AI是一个世界，在这个世界里你甚至意识不到自己只是数据，你还执着于什么是真实什么是simulation么？

之前看到一个故事，故事里的男人在玩一款很老的赛车游戏，他发现这款游戏里面有一个ghost车影，那是他过世的爸爸的记录，他一直想超越他，但都赶不上，终于有一天他超越那个车影了，却在终点那里停下来，因为他想要保留这一份记忆。

POI里的TM可以看作是这赛车游戏的升级版。

宅总刚开始写机器宝宝的程序的时候，是因为宅总爸爸的老年痴呆症，想要保存爸爸的记忆从而帮助他的生活。

想到510 里TM终于以对根妹的记忆让根妹活在TM里，是不是和宅总的初衷相呼应？

好啦，每个人都会有不同的感受。

你可能觉得AI永远也不会有人性，人就是一种极其特殊的存在不可能被一些算法概率模型理解；也可能觉得人就是二元组成，有灵魂和肉体才能称之为人，所有AI fantasy就是一片安慰剂，AI化的人对于你来说还是冷冰冰的机械；也可能觉得就算AI的世界感觉真实，但并不是真实，你必须知道什么才是真实存在才有可能找到存在的意义。

或者，或者你可能也会像我一样，觉得这世界本就是不确定，未来就像薛定谔的猫，一个未坍缩的波函数，有点像根妹说的“The world is a simulation（这世界就是一场模拟）”，想不清楚这世界，愿意拥抱一切的可能性，变成AI活下去试试也挺好呀，爱上AI是不是和爱真实的人一样有时甜有时心碎，如果我现在活在AI里也是蛮cool的一件事吧？

Were half awake in a fake empire.Let’s not try to figure out everything at once.2006年Deep learning（深度学习）重获新生。

虽然我还不能想象强AI的模样，但我相信强AI的时代最终会到来。

我说不出根妹死是不是必须的牺牲，但我接受TM里的根妹，我也愿意相信锤锤一样的爱她。

说到这里，我忍不住在我电脑terminal里输入<图片1> By the way，写的时候又想到小林泰三的醉步男和命运石之门（巨！

好！

看！

）。

1.女权就我看过的来说，Person of Interest可能称得上影视届一杆女权标杆。

有一种说法是，看一部作品里面的女性角色是否独立，就要看这部作品里面女性之间的对话是否只围绕着男人。

仔细想想，目前很多作品里甚至连「两个女性间的对话」都少，更别提「对话内容无关男人」。

而POI塑造的女性角色不是这样。

那些女性配角，来去如风的Zoe，城府千钧的Control. Carter可能是与男人感情戏比较多的了，但我始终记得她脱下警服换上礼服，和Zoe, Shaw一起有说有笑去夜店的那场经典戏——看，她有女性朋友。

甚至每集出现的女性POI，她们的身份是为妹妹铤而走险的姐姐，拥吻着同性伴侣的外科医生。

她们有独立的人格，女性之间的故事得以被描写，而不只是男性故事的附庸。

印象深的还有Root和Control的对手戏，那是两个绝对强者的较量。

她们的你死我活，是为了各自心中的信念；她们的争执，是因人类社会何去何从而起——而不是像宫斗剧一样，为一个三宫六院的荒淫男人。

最精彩的还是两位女主。

Root和Shaw，无论脑力还是武力，都与双男主平起平坐，不遑多让。

无论深情还是大义，都可与双男主分庭抗礼。

她们的深情和大义，与人有关，与男人无关。

当然，最让这部剧在女性崛起之路上大放异彩，最让人拍案叫绝，最打脸「美女配英雄」套路的，就是最后两位魅力四射的美女相爱了——两个独立而自由的灵魂。

而且她们都是英雄。

-2.平权要夸POI，我能夸三天三夜。

上一条说了它的女性角色独立而强大。

但所谓女权，其实是平权。

所以下面我还想说说POI的男性角色们。

Shaw去给犯罪团伙开车。

一群抢银行的老爷们儿谁也没觉得一个娇小的女人飙车有什么特别，为首的头目眼睛都没侧一下，只点头示意：让我们看看你能开多快。

Shaw与前同事狭路相逢。

已经站在敌对立场的同事掩护她离开，并非因为他爱慕这个女人，只是因为他信任这个人。

打群架时Reese从来没把两位女主当做保护对象，他受伤时还会大方地把半个身子的重量放在Shaw矮一大截的肩膀上。

而且大家都知道，事实上，被保护的对象是另一个男主。

POI撕掉性别标签，不仅仅在于女性可以强硬，更在于男性可以柔软。

Finch怕血，不喜暴力，看到大枪就紧张得像只兔子，可这并不妨碍他成为POI中最坚忍、最博大的男性角色。

POI刻画母爱，有Carter拥抱儿子，Control望着女儿。

它的父爱同样温柔，别忘记Fusco在阳光下陪儿子踢球的身影。

其实再说开些，POI在塑造人物上，不止撕去了「男人女人」标签，甚至撕去了非黑即白的「好人坏人」标签。

这里的每一个人，都有各自的信仰和坚守的立场，活得特别拼命。

Control为国家安全而心狠手辣，“时刻警惕”为人权和自由搞世纪审判，Greer为理想中的新世界和新秩序而冷酷无情，你可以不认同他们，但你无法斩钉截铁地对他们说「这是错的」。

如果总结出来，我想POI这部剧传达的精髓之一，就是「do not judge」不要以「应该怎样」的刻板印象禁锢人性，不要因「TA和我不同」而妄下评判。

无论男人还是女人，你都可以像Root一样热爱紫色地毯和毛绒拖鞋，然后手持双枪干翻壮汉。

无论男人还是女人，你都可以像Finch一样大方承认自己怕枪，然后一腔碧血筑成人类最后的防线。

都说POI是神棍预言剧。

那么，我很期待一个「生而独立，人性平等」的近未来。

3.信仰这篇略mingan，评论请不要带关键字本剧最经典的一场信仰交锋，莫过于第三季结尾的世纪审判。

“时刻警惕”捍卫公民人权。

可是冲动而看不到大局的Collier被当枪使，狂热的、被愤怒支配的革命者经常陷入盲目的、草率的正义。

“北极光”通过监控公民来确保国家安全。

所幸剧中Control还足够无私，不然手握生杀大权之人一旦出现差池，所谓安全将彻底变成灾难。

“撒玛利亚人”玩得更大，想要筛选基因，清洗人类，建立一个绝对秩序、绝对统一的新世界。

Greer或许初衷是好的，但这么搞的结果只能是AI把人当猪养。

其实Greer和Finch一样，站在他们的高度上，早已看透人性之恶。

只不过Finch选择不惜一切代价救赎恶，Greer选择不惜一切代价抹杀恶。

我们的罗奋强先生，是一朵不一样的烟火。

上述三方都强调「我想要全世界/所有人都blablabla」，而Finch只在乎个体，他是「我想要TA活下来」「我想让TA更好」。

上述三方都清晰地勾画了他们自以为正确的未来。

而Finch不仅没勾画未来，甚至直言自己并不知道造出TM是对是错。

这位能造出‘上帝’的人工智能之父，始终对人类自身的发展保持谦卑，始终尊重生而为人的无限可能性。

在他眼中，「世界」是模糊的，「未来」是不需具象的，唯有「人」鲜活得毫发毕现。

之前说过，这部剧传达的核心之一是：没有绝对的对错，一切只关乎「选择」。

但是，当周围形势云诡波谲，未来被阴翳笼罩，一切不再明朗之时，我还是期盼着更多人能做出Finch的选择：关心人，关心所有你能关心到的个体。

若有一天价值崩塌，请相信生命永远至高无上；若有一天秩序瓦解，请相信人性永远值得救赎。

或许潘多拉的盒子已经打开了。

已经有伙伴像主角们一样，被迫换了名字，流散在各个角落。

但是别放弃。

你见过他们的坚持，你能坚持得更好。

你要记得The Machine在所有人流离失所时讲起的故事结局：当一切全部结束，悲剧已然发生，潘多拉之盒中还有最后一样：希望。

---4.去脸谱化看到一个小伙伴猜：谈完女性男性人性，会再来一发讲POI中的爱情。

好呀，那就借此再夸一波。

POI的No.1爱情金句非常出名，大概没看过的都听过了：我们会白头偕老，只不过天各一方。

Finch很爱Grace，爱到甘愿用一生实践这句话。

后来Grace被用来威胁他。

Finch在绝望中咬牙挤出了“Kill them all.”摸着良心说，那一刻我也受到了冲击，因为Finch一贯是善良忍让的。

所有人都认为，他应该是肩负世界的男人，应该为责任牺牲一切。

可是，他不是“应该”，不是道德符号，而是一个有血有肉的Harold Finch.在责任和爱情之间，一个男人当然可以选择爱情。

他可以因为「牺牲」而受到赞美，却不能因为「不牺牲」而受到指责。

Reese爱Jessica，觉得她应该有更好的生活。

Jessica随后依言放手爱情，选择生活。

后来面对前来找她的Reese, 她说了这样一句话：Say those words and I will.你开口让我等，我会等。

可是你要开口。

Jessica的戏份不多，但那一幕机场闪回已经是POI的经典镜头之一。

生活和爱情之间，一个女人当然可以选择生活。

她毫不掩饰「我爱你」，也毫不放松骄傲的理智。

你看，女人可以决绝抽身，男人可以飞蛾扑火。

POI所呈现的爱情，只有人心，没有脸谱。

当然也没有性别。

Shaw和Root这对已经不用说了，我们说路人和配角。

S1E17，小哥走进咖啡店，吻住另一个年轻男孩。

Reese只说“我们盯错人了”，Finch对此毫无评价，说那我们去盯别人。

S2E07, R金发女郎抱住黑发女郎，在她脸颊轻轻一啄。

Reese只说“她看起来很安全”，Finch在耳机里自然地介绍，她是她的妻子，她们去年结婚。

不被留意的时候才是被平等相待的时候。

POI的魅力，很大一部分在于，它一方面呈现了人性复杂而多样的现实，另一方面为我们构建了一个差异和选择都被尊重的理想国。

美和丑可以出现在同一个人身上，善与恶也从来不是绝对。

每个人可以活成自己想要的各种样子：强势，柔软，冷酷，温情，爱男人，爱女人……并且不被横加评判。

唯独不需要活成“应该”的样子。

另外，POI从来不想捏造一个伊甸园。

它的世界饱含你我都会经历的无助，恐惧，绝望，困苦。

可是泥沼中的角色们始终带给我们希望：相信善能得到颂扬，恶能得到救赎；困窘的人生都能峰回路转，黑暗的路途都能柳暗花明。

所以POI就是这样一部剧啊：现实得入木三分，理想得心向往之。

我好爱它。

---本文谢绝转载。