六尺之下第一季

第一集接到丈夫死亡的电话后，茹斯对二儿子先说灵车毁了，再说你父亲死了开车去认尸的路上 茹斯问女儿 你还好吗 医院里，大儿子认尸后，茹斯问 他看起来怎么样 如果需要大面积重建我不建议用开发式棺材 这样人家会认为我们技术不行回家后茹斯再说我太蠢了我应该开厢型车带他回来时是在说反话 让克莱尔吃饭时特别神经质了感觉David并不想跟男友交流关于父亲的死亡费德瑞克对于死亡和工作的态度前一秒还在闹脾气的兄妹在立刻这个压抑的地方时空前一致奈特对西西里葬礼和参加过的葬礼的评价奈特是压抑的突破口和幻觉中的父亲告别

人们常说：时间会治愈一切。

当别人伤心时，我们总是自以为是的感同身受，尽全力安慰；或是风轻云淡，觉得他是大惊小怪。

但感受，随着性格、经历的不同实际却是千差万别，即便是亲兄妹，母女，一家人。

也许感受到痛苦也是每个人是世界上独一无二的证明。

在某一集中，母亲ruth带着女儿claire去看望ruth的妹妹，想改善母女间关系。

ruth的妹妹和她的女儿尽力想让她们开心，远离丧偶、丧父之痛。

ruth的妹妹拿自己离异比喻ruth丧偶，认为都是两人分开。

可ruth反驳道，这不一样，你们想见依然可以再见面，你的女儿还是有爸爸，但我只能看相框，我的女儿再也没有了她的父亲。

在玩游戏时，Claire察觉到母亲ruth的悲伤后，不是去缓解悲伤而是温柔地选择认同。

由于实在与ruth妹妹家格格不入，最后她们一大早落荒而逃。

Funeral is for the people who are living. 葬礼是为活着人准备的，这是我整部剧最深的理解。

每一集都有人死亡，无论亲属选择哪种类型的葬礼，都在告知他们的态度，是念念不舍，是生死相随，还是冷漠无情。

剩下活着的人，也许有一天会走出来，但那之前，心中的空洞谁也无法填补，其他人能做的是尊重。

尊重别人的痛苦，也是尊重自己选择的生活。

六尺之下是我最近无意中看到的一部美剧，看了一集就被里面的设定和故事给吸引进去了。

作为一家之主的老爸，有着如同男主的气场，结果上来没多久就被车撞死了，作为长子的奈特，为人洒脱不拘，幽默风趣，英俊风流，从西雅图回来的飞机上和一个女子各种调情，下了飞机就行鱼水之欢。

次子大卫，初看上去呆板无趣，总是拉长了脸，似乎是个禁欲主义者，可事实却是截然相反。

对自己同性恋的身份讳莫如深，并且已经有了一个交往时间不短的黑人男友。

小女儿克莱尔，是个上高中生，父亲死的当天刚好磕了药。

接下来就是母亲，这是给我印象很深刻的一个角色，前一秒和丈夫正在通电话，默契对话和自然的感受，令人感到二人间被岁月打磨的那种和谐。

后一秒便在丈夫的婚礼上向众人袒露自己已经出轨的事情。

令人难以置信。

第一集的故事，就已经将这一家人的关系和状态展示了出来，后面的剧集也都是在向我们展示他们四个人的关系以及变化，看到现在我真的很佩服和欣赏编剧的厉害之处，他把生活里面人与人之间的关系看的好透彻。

尤其是家人，我们有血缘关系，我们彼此关心，也是彼此要求，彼此失望，彼此谅解，彼此熟悉，又彼此陌生。

奈特一家人似乎都处在一种游离和避免矛盾的状态。

作为母亲的ruth，表面上和丈夫恩爱和谐，但是事实上两个人在心里上已经愈走愈远，三个长大的孩子也渐渐不需要她了。

她有自己的爱好，可是没人知道，大家已经习惯了她是那个围着厨房，丈夫，孩子，家转的人老珠黄的中年妇女。

而她性格似乎也是如此，在第二季，ruth想和妹妹讲和，邀请妹妹来家里吃饭。

可是妹妹还是那个“妹妹”，两个人不免又吵了起来。

ruth恨妹妹为什么总是能够那么开心，而她就像是个怨妇，为了自己的家，整日辛苦负担了太多。

为什么会这样。

这一段故事中，可以看出ruth这个人很早就父母不在了，她自己很小就开始照顾这个家，照顾妹妹，照顾奶奶，考虑别人的心思，而妹妹却不同，她却能够很活的很开心。

ruth觉得不公平，非常的不公平。

ruth想不通，可是她不知道上天是公平的，她的妹妹21岁之后，再也不会爱别人了，自己再也生不出孩子，她反而羡慕自己的姐姐，有一个完整温暖的家。

ruth作为职业主妇，可以说被自己的丈夫保护的足够好，自己给丈夫做会计，竟没有注意丈夫将给别人办葬礼和人做某些交易。

他的丈夫在外面有自己的私人空间。

而ruth却并不知道。

两个人彼此相爱，就像是左手和右手的关系，但是却在也不能走到对方的内心去了。

ruth也能感受到丈夫某些冷淡，自己又是个走路都踮着脚的个性，考虑别人多过自己，而后她遇到了理发师，内心的欲望盖过了理智，并且持续了两年。

惭愧自责反而对丈夫更好。

直到丈夫去世，她才发现自己爱的还是自己的丈夫。

可怜的ruth。

丈夫死后，ruth和理发师还是保持着关系，虽然自己的孩子很不待见理发师，但是她似乎有种报复的快感。

报复丈夫，报复孩子们，还是报复自己呢？

丈夫的死对ruth的生活有着彻底的改变，她是一直以他为中心的，失去了他，她的世界全都塌陷了，什么都没有了。

她想做出改变，想走出这种的痛苦。

于是她出去找了份工作。

工作的boss是个粗野的俄罗斯人，他喜欢上了ruth，毫不掩饰的赞美着她，她向来保守，怎么会接受这么一份大胆狂放的爱，她谨慎极了。

理发师是个睁眼瞎，如此美丽温柔有内涵的女子他放弃了。

ruth没有半点伤心，是的，他不过就是自己一时寂寞孤单的陪伴而已，既然人家找到了自己的真爱，那么不如放手。

是的，像理发师那样性格的人，和ruth在一起注定也会走到没有激情的一天，他们都是那种谨慎小心害怕受伤害的性格。

怎么能够在一起长久呢？

或许编剧就是要给ruty找一个合适的男人，又或者他希望ruth能够通过多认识些男人来成长。

事情顺利成章的发展下去，ruth和俄罗斯老板在一起了。

保持着一定距离的情人关系。

或者只有这个男人才能认识ruth的美丽。

ruth的感情差不多讲完了，她和自己的孩子的故事还没有说到。

三个孩子中，我本以为克莱尔或者大卫和她关系能够亲近一些，但是没有想到竟然是长期未归家的奈特。

他理解母亲的出轨。

并且支持母亲说出自己的想法。

但是后面的发展，让我对奈特有另一种看法，我不认为初期是他理解母亲，而是他就是如此自由散漫的态度，他无所谓。

而大卫，他忙着打色情电话，忙着约年轻的男人，所有的事情就如同他的身份一样不可言说。

在母亲ruth和其他人面前他不一样的多。

他想做一个好儿子。

不想让母亲失望。

直到后来，ruth无意中知道了他的性取向，找了很多机会和大卫沟通，但是大卫都缄口不言。

此时的ruth，无奈至极，不能催，不能逼，不能骂，不能说。

甚至是克莱尔，我认为是以后成长最好的克莱尔，此时也是一个不懂事的，需要别人体贴照顾的小女儿。

她和自己的母亲总是有些微妙的进退。

她是和ruth沟通最多的孩子，ruth没能发现克莱尔身上的天分，克莱尔也没能发觉母亲的痛苦。

毕竟是母女，克莱尔正在往敏感细致的方向发展，我相信有一天她会了解ruth的。

对ruth这个人，我有太多的关注和偏爱，每个女人都会经历ruth所经历的。

人到中年，容貌不在。

儿女已长大成人，和丈夫之间缺失了激情。

而且半生的时间全耗在家庭上，对外面的世界有着陌生。

ruth她正在改变，在成长，也在发现。

我们赤条条来到这个世界，最终还是要自己一个人赤条条的离开。

当我们不在被需要的时候，才是自己真正知道活着的意义。

2003年家里能看HBO时，该台一直在预告该剧，由于播出时间太晚，看预告又不知所云，一集未看。

直到13年后，当我发现HBO的剧集越来越对我胃口之后，想来这部名片不会太差，于是才看。

第一集就明确显示出，这是典型的纽约左派电视。

主角藐视一切右派传统观念：爱国主义，家庭观念，性观念，性倾向，传统价值，婚姻，爱情。。。

也许那个年代这种反好莱坞的作品还不多，以至于矫枉过正用力过猛，主人公极端个人主义自由主义虚无主义的做派连我这个自诩左派都觉得不齿。

通常主角因为是第一视角的代入感和同情心，不管好坏都会让人喜爱，而这部片子的主角几乎都几近让人憎恶。

如果不是最后几集翻盘似的回补，我想很多人中途都很想掐死几个主角。

虽然以黑色幽默定位，但该片对人生无意义和死亡无理由的过于客观冷静地描写还是让人不寒而栗。

生得偶然，活得好缪，死得随机。

也许这就是人生的本质。

也正因如此，一个人只应该忠于自我。

这大概是左派编剧的核心价值观。

以至于Brenda这么极端不负责任，甚至可以说不要脸的女人，也给了她好的结局。

只因她一直忠于自我。

而充满理想主义和爱的Nate和Lisa却结局悲惨，只因他们都试图改变自我向世俗妥协。

当然，这种结局的好坏并不是以是否死亡为标准，显然，在编剧眼里，生死不过都是那么回事。

影片最后一集，Ruth虽然正值丧子之痛，也要赶走Clire让她去追求自己的梦想。

而即使是Clire离家的理由——一个好工作——泡汤之时，Clire幻想中的Nate仍然极力要求她走。

Ruth为自己年轻时牺牲的自由悔恨，也为当时留下Nate而悔恨，Nate一直受困于真实的自我和家庭期望的自我的对抗挣扎，于是，一切家庭亲情都让位于真实的自我。

这也就是为什么Ruth最后问到，Nate临死前快乐吗？

这是左派的核心价值观。

然而讽刺的是，Nate最后的快乐却又是源于他对于一个体贴有责任心温柔包容的伴侣的渴望。

也许，编剧是想说，无论左派右派，人内心的矛盾都是一样无解。

该片最讨喜的角色是Rico，没那么sensitive，反而于人于己都比较好。

而该片中最该持有激进左派思想的同性恋角色David却是该片最热烈拥抱右派价值的人，上教堂，爱家人，爱孩子。。。

虽然他也一直挣扎，不过，结局看来，他算是很好的。

这样的题材，讨论这么多的价值观，编剧牛逼自不必说。

几个主演的表现也让人赞叹！

可以想象，如果演员里面混入一个吴亦凡之类的面瘫或者范冰冰之类的装逼货，影片将是多么灾难性的滑稽。

好看的电视剧总是能引起大量的讨论，粉丝们讨论这讨论那，有一天电视剧聊完了就开始比眼力找BUG，聊八卦谈绯闻，也还有不少人想把现任编剧杀掉自己当编剧的。

恐怕这是因为粉丝们都想为自己喜欢的电视剧延续点什么吧。

当编剧到达一定境界的时候，粉丝们就自惭形秽而不想插手了，乖乖的看，什么也不说，什么也不评论，不是不懂，而是已经对编剧产生了信任，他能把故事做得如此之好所以不会有人不懂。

HBO总是那么经典。

SFU在我看来不能用“好看”这个词来形容了，我是如此喜欢SFU,所以什么也不说了，乖乖看就好。

……To make life important! 这不是一部说教片，只是一部谈论生活的片子。

None of us know how long we've got, which is why we have to make each day matter.

It's three o'clock in the morning and I've finished this season in less than a day. So many themes are packed in thirteen episodes, as packed as our daily life. We're troubled by love, by friendship, by identity, by belief, by illness...troubled by life and troubled by death. There's simply no escape. This is a story of coming to terms with whatever that's troubling you. The truth is never easy and it takes guts to face it, not to mention to confront or make peace. As troubled as we are, somehow most of us manage to get by. Traditional funerals are all about rituals and procedures intended to show respect and dignity for the dead. This is true both in the U.S. and here in China. Procedures are strictly followed. Same old depressing music, same old religious ceremonies. I doubt any of us know why we're all following them. I guess formalities are useful in that they create fixed orders for grieving families to follow without having to spare too much attention on minute details. They also represent social agreements about how a community should honor the deceased.But formalities invariably lead to rigidity and free expressions of emotions are often discouraged. I grew up in a traditional family where emotions are not encouraged to be displayed, similar to the Fisher family. We did communicate unavoidable intimate thoughts and emotions at times, but more often than not, love and emotions came in the form of actions. Dad could be investing a ton of time picking me up and sending me to school, while Mom always made sure that our daily life was taken good care of. We all suck at talking about our awkward emotions and complicated feelings, and would take rounds of guessing and stipulations before coming to an understanding.We live with secrets and keep our most intimate thoughts to ourselves. We mess up in our own secret way and distrust any attempt for a deeper connection. We even shut ourselves out and refuse to accept who we are because formalities are telling us that what we're feeling is wrong, even who we are is wrong. Undertakers take care of death, one of the most formidable natural forces that call upon strong emotions in all humanity. Do we set up an intricate system of rituals to check these emotions; or do we have the courage to express them as we want, knowing that this doesn't make us any weaker and less human, but much stronger and authentic?I want to live honestly and truthfully, even though I'm still so far behind and am trying to turn away from the part of me that is by no means trivial. That part is essential and defining. Sometimes I feel like I care too much about useless things, among them social perceptions and formalities. I remember Diane at the final season in Bojack Horseman. She used to be so hard on herself and kept pushing herself and her life to be the ideal notion of who she wanted to be. After multiple failures, she went on antidepressants and cared so much less. She put on some weight and started writing things as she liked, not as she or the society expected. And she's so much happier since.This life that we're having now is troubling enough. Ripped of all pretensions and coverups, life in truth could be outright cruel. But that doesn't mean we should simply shut our mouths for a lifetime and by the time of our death, not even those closest to us know who we are. What a shame, to come to this world without building true connections. The season finale ended with a cliche that the meaning of our destiny to die is to appreciate this troubling everyday life. True. You never know when you're gonna die. You might be on your daily routine, expecting to come home and stay with your family. Then out of nowhere an accident or an illness could take you away. Or you and your family could be living for such a long time without ever telling each other what you're truly feeling and thinking. I don't want to risk my chance. Neither do I want to live untruthfully. In his standup special "The Great Depresh", Gary Gulman ended the show with this note: life, it's every single day. Indeed. We don't have much time left. Stay true and be honest. Love, feel, think, live, every single day.

昨天终于看完了整个五季的<六英尺下>,其实之前没有想到这是完整版的,会看到大结局,总是习惯了美剧没完没了的作风,已经接受了总看不见结尾的现实,所以在第五季最后一集的时候眼见大家纷纷死去,那种畅快淋漓还真是过瘾.整部剧是我不喜欢的风格,阴郁而沮丧,每个人都随时会爆发歇斯底里,只能从剧中找出一堆我讨厌的人却找不到一个我喜欢的人,但是为什么我还是慢慢把它看完了,应该是它拍的其实还算不错吧,起码不是那种弱智的片子,像<海怪>,让人忍无可忍.想说的还是它的最后一集,因为是说死亡的片子,所以它独树一帜地在最后把所有主要人物的死期都一一展示给我们,伴随着克莱尔开着新车驶向纽约闯荡新生活的一路高歌,画面迅速的滑过未来的几十年,时而有婚礼,时而有葬礼,时而有新生命降临,时而有意外发生,剧中的人们转眼白发苍苍,在尝尽这人生的酸甜苦辣之后相继魂归六英尺下,在这最后大结局的短短十几分钟时间里我才真正找到了整部剧我最喜欢的部分,一直以来看这部片子的沉闷心情霎时一扫而光,仿佛在这些人物的生命结束中体会到他们的解脱,是一种重生的喜悦.一生有多长,活成怎样又怎样,不是说生命不快乐,而是死亡也一样快乐.这是一部很奇怪的片子,其中任何一对男女恋人都有无数的波澜坎坷,没有一个好的结局,真正一直相濡以沫牵手到老的却是大卫和基斯这对同性恋爱人,尤其是最后当大卫在临终前顶着满头苍苍白发,恍惚看见年轻英俊的基斯从绿野中沐着阳光跑来,然后颓然倒下去的情景,实在是让人感慨.

“父亲死了”。

——HBO的经典剧集《六尺之下》（《Six Feet Under》）第一季第一集的标题。

因经营家庭式殡葬业35年的父亲之死，象征着固有父权的家庭生活模式受到剧烈的震动，消解；又因长子Nate圣诞节回归家庭得以以全新的方式建构。

Nate代表着自由的、大胆的改革派，当年不接管父辈的事业出走就是建立在难以认同其严肃、紧张的基础上。

二子David是父权的维护者，保守派，他毫无保留地全盘接受父辈传下来的一套殡葬礼仪，使家庭气氛生冷，不拘言笑，但同时他是gay，因此一直憎恨厌恶自己——角色性格甚为矛盾。

妹妹Clair从小目睹死者，在校被称为僵尸妹，处于人生迷茫期，想寻找出路，孤独的同时极其渴望被需要的感觉。

母亲Ruth多年掌握账务，丈夫去世时哭泣因她担心她的外遇终于被无所不知的死人知晓。

家庭的每个成员因为父亲的死亡都各有变化。

Ruth到花店打工，她说同样的花，以往在往生者的告别会上摆放，多年来面对的是死者家属的哭声，而现在接触到的顾客都是买花庆生、结婚等喜悦的事，她忍不住拥抱明天。

长期被负能量包围，告别会就在自家一楼，地下室是遗体处理工作室，楼上住人，当正能量涌来时才感受到除了黑色和哭声，还有五彩和笑语。

《六尺之下》之所以经典，除了意味深长的生活哲理启发，还有无处不在的黑色幽默，有时更有对名作的戏仿。

在S1E9，David的摇头丸被Ruth当阿司匹林服食，与情人在野外露营的Ruth见到种种幻象（那段大爱）。

在可能有熊出没的丛林里，Ruth见到一只手拿怀表、头戴礼帽的大熊（公仔），她追赶过去见到已逝的丈夫。

引发一段对话，我们曾经如此深爱过，但怎么现在变成这样？

我们在年轻的时候相遇，看着对方变老。

丈夫让她看将来的墓碑。

将《爱丽丝梦游仙境》的童趣与幻想和《野草莓》关于死亡倒计时的严肃巧妙结合，探讨婚姻关系的双方彼此厌倦、逃避、出轨但依然不分离的微妙心态，“我们曾经如此深爱过，但怎么变成现在这样？

”该剧对人生思考的智慧还包含有宽容。

单集死者不同，有被流电致死的AV女优，她的同事——从事色情行业的男女在告别会上说着露骨的致辞，但的确是发自肺腑。

道不同不相为谋，尽管不能认同他人的职业，但是除钱之外，Fisher兄弟允许告别会在此举行的因素应该还有包容，对死者的尊敬。

还有被仇同分子杀死的gay，社会舆论、媒体聚焦于此，教会和社会不被允许的“畸恋”在Fisher家却得到了尊重，把死者修复如生——在死神面前终生平等。

此外，玩枪误杀的6岁小孩也是个社会讽刺：酗酒的父亲离家多年留下手枪给母亲防身，长兄吸食大麻疏于对其监管，导致悲剧发生。

同样，不满3周便猝死的婴儿令人难以释怀，但是Nate安慰死婴父母，有些婴儿完美得不属于这个世界——人生起点和终点有时竟如此接近。

有些死因则比较啼笑皆非，因无趣而被妻子用平底锅拍死的男人、被高速飞来的高尔夫球撞死的老太……当然也有寿终正寝的恩爱黑人老夫妻。

对于母亲Ruth，典型控制狂把家庭成员都掌控于内，丈夫过世后，她开始与情人正式约会，遭到David反对，认为她是他们的母亲，就不能和他人约会。

随着Nate对David的何解和更多接触，David的态度也宽容很多，不仅不反对母亲，还帮助妹妹掩饰过错。

Ruth即使丧夫后，依然是保守的旧式家庭妇女，穿碎花衬衣或波点衣服，风纪扣扣得严实，裤子提到高腰，但却无法阻挡她的风情，同时获得两个男人的追求，获得了前半生未曾试过的自由，也改变了自己原有的家庭地位，逐渐对子女放手，寻找自我。

剧集内容大胆当然尺度也大，关于gay有大段的性描写（貌似美国影视作品对gay采取一种相当开放的态度，美剧当中以家庭成员为gay而戏份众多的除了《六尺之下》还有NBC的《摩登家庭》，gay的身份逐渐获得了家庭的认同——对此问题以后可另外研究），各种男女全裸的镜头，David看的BBC节目还播放考拉的特殊生殖器。

《六尺之下》凡是出场过的人物都塑造得有血有肉，即使配角也经常妙语连珠，让人爱恨难忘。

比如Rico也要为了养家而“背叛”Fisher到大企业工作，但是流水线的工作形式使他感受不到挑战性，工作沦为了生存工具而非乐在其中，于是Rico重新回到Fisher家。

比如新雇员固然惹人厌烦（Ruth分析她是会因为紧张才变得说起话来让人觉得冒犯和讨厌），她被炒时的留言却一针见血，人们很脆弱，经不起实话，而实话即是David是gay。

Nate的女友Brenda，高达185的智商却为她带来灾难，从小被作为心理学家双亲分析，并送她给同事研究她的各种行为。

即使Brenda有高智商也未能抵过家人的欺骗，还有被家庭逼疯的、最心爱弟弟Billy。

在非灵异类电视剧中，魔幻现实主义风格的作品较少，《六尺之下》中，几乎每集都有Fisher每个人与死者对话，生者或被嘲笑，或被启发，或被激励。

剧作者对于死亡抱着达观的心态，既敬重生命的逝去，也不忘对死者戏谑一番。

在第一集，Clair被告知父亲遇事故时正在吸食大麻，于是至亲死亡全程她都处于high爆的状态。

并且剧作家通过Brenda之口点破Nate、其实也是常人的心态，每天处理尸体，却对死亡感到恐惧。

在剧中客串Billy心理医生的Alan Ball身兼编导和制作人数职，可谓才子一枚。

该剧导演还有Kathy Bates大婶，之前不知道她还当导演呢。

演Brenda的是澳大利亚女星Rachel Griffiths，在《她比烟花寂寞》和Emily Watson飚戏，出色的演技还是被Emily的癫狂盖过，在该剧她有更大空间发挥她的演技和疯癫（可怜的Rachel的角色怎么就那么多疯弟妹呢？

），而获得了2002年的金球奖电视戏剧类最佳女主角，饰演Ruth的Frances Conroy获得2004年金球奖电视戏剧类最佳女主角。

魅力女人Patricia Clarkson还客串了几集，获得艾美奖最佳客串奖。

以前只看过一部Peter Krause（饰演Nate）的作品，Sci-fi的《迷之屋》，实在太精彩了！

说不出来应该用什么样的词语来描述这本片子whenever i finished one episode, i just get more and more upset. 也许这是最能概括的一句话了.我一直尽量克制着让自己不要太早的结束这本片子.片子从一开始似乎还热中于插入一些冷幽默性质的小广告或者是小东西来让你觉得至少这不是一本彻头彻尾的悲伤片. 而在慢慢的当你结束第一季.当你在第二季看见nate在奔跑时. 当你知道nate的奔跑意味着一种死亡或者生存时. 当你在另一季的开头时认为nate死亡而快要流下眼泪时看到自己的葬礼是一件很weird的事情. 但是编剧却让nate自己看了并且经历了一下. 而nate却在奔跑以后又回到了这样的现实中. 他还有很多没有找到.没有得到答案. 当你把funeral 这个单词重新组合时你会得到 real fun： 我觉得整部片的意思就是在funeral 和real fun里. 葬礼时每个死者都会以不同的形式出现.或是得到解脱.或是觉得后悔或是告诉nate 或者david一些什么.每个人的死都是如此的奇怪或者好笑或者是悲伤. 但每个人的结果却都是一样. 或是一架2000美金的棺材. 或是简单的撒入大海.每个人的结果都是一样.殊途同归这样的词语已经开始显的老套. 每个人都在继承着或者是舍弃着什么. 你只是一直在奔跑着, 你的前面总有一辆车. 你总是在追赶着什么. 你以为是一个你想要的答案. 你总是在不停的奔跑着：但当你追上这辆奔跑的车时. 你追上的就是一个老套的殊途同归的故事. 你看见所有人的眼泪. 你看见所有人或多或少对你的在乎. 而你. 却已经无法表达. 你只能微笑着告诉自己. 这辆车才是你的终点. 而你. 却用了一辈子去追赶.nate的人生其实是完整的. 他做了父亲. 他也间接的了解了自己的父亲. 他有了自己的流浪 也有了自己最终的结果. 他追逐着那辆在他面前的公车. 他几乎追到了. 但是他又下车了. 他知道自己最后需要什么. 所以他再次的上了那一辆车. 很多人都在车上等着他. david的生活是快乐的. 他有了自己爱的人.只是kees 的死也让我哭了一次. 如此的两秒钟. 他死了. 白色礼服下的他们俩. 真的幸福.其他那些... 可以省略的. brenda活了很久. billy到最后的一秒钟. 依旧在镜头内. 一些得到省略的生命却一直在延续着. 其他的其他.其他的其他. 不要想了. 只是想了会让你更加悲伤.funeral means real fun这是所有我想要表达的.nate说的也很有道理. life is wasted on living.所以. .. 追逐着这辆公车. 我们发现自己在慢慢的老去.好了. 我尽量让自己不要悲伤.不要太过悲伤.