鬼童院

本来只是想看看恐怖片感受下鬼怪的单纯，结果花了快两小时看什么狗屁人性。

说实话，生活在这魔性的大陆上，里面哪种恶不早已成家常便饭了？

为财杀死孤儿？

与养母上床？

炸了长大的孤儿院？

现实新闻报道中都见过无数次，比这更魔性的都有，这又算得了什么？

早就麻木了。

我从不爱看什么描写罪恶讲述人性的片子，因为啊，这些跟现实生活比起来，都太平凡了。

那些评论中感叹人性的你们，也许和我生活的不是同一个人间吧。

看完这部电影，临近结尾时，那个死去的老人去为孤立无援的孩子们开门，以及结尾他站在阴影里望着孩子们远去的身影。

我突然很想哭。

没错，他说到做到了。

他的一生都永远停留在这个地方了。

和他深爱的女人。

这部电影一路看下来并不恐怖。

更多的是悲情的成分。

就连最后当罪恶的人沉入水底，死去的孩子将他抱住不让他求生。

我都不觉得恐怖。

甚至感觉那个孩子已经原谅了。

那是一种怎样兵荒马乱的年代，我无从想象。

我只是在那场爆炸发生时就有点心灰意冷。

但人们都死了，让孩子们依靠的大人们都死了。

那些孩子们要怎么在这个世界上生存下去。

但是无疑，影片里的老人孩子还有那个女人，都是坚强的。

我喜欢那个女人颤抖的注视着他心爱的男人，那个做了错事还拿着刀威胁她认错的男人。

她说，我是不怕你的。

我是不怕你的。

我喜欢这个在孩子们眼中女神一般存在的女人。

每一个元素，都包含深刻的意义。

炸弹——片中的第一个象征，贯穿始终，正太二号说，“我不曾亲身经历，但我认为那是真的，我跟senti一起去捉虫子……那个炸弹，就是senti失踪那天出现的。

”一个投掷在心里的欲望炸弹，虽不曾爆发，但它一直都活着，从senti死的那一刻起，便再也隐藏不住，然而炸弹并非只代表反派一号。

记得正太二号跟小男主都听过炸弹的声音吧，他们都听到了炸弹里有一种飘渺的声音，而影片最后的结局也相互对应，并非他们没有欲望，只是他们还小，那个欲望炸弹还没有出现。

这一点，稍微大一点的正太二号已经出现的小苗头，首先他有了情爱欲望，其次，他因爱与友情，也出现的恨的欲望，并扩张到了杀人的阶段。

金子——金子一开始就出现，跟随小男主一同而来，是组织的资金，什么组织，不曾点明，但显而易见，是战争的产物，金子是片中罪恶的源泉，孤儿院因为金子被血洗，战争又何尝不是？

金子在卡门夫人的假腿里，那一条腿，又何尝不是因为战争因为人性的欲望而丢的？

卡门夫人并非不知道和蔼老头对她的感情，三十年如一日，她却始终没有接受，在最后老头向夫人的告白中，她含恨而去，她也是因为组织而照顾孤儿，她为此付出了一生的时间和爱情，她摆脱不了身体的欲望，与自己照顾的孤儿有染，她感到耻辱，她无法面对老头的真情，她也反感照顾这些孤儿，她最后也想冲破一切去回归正常的生活，但人要为自己的欲望付出代价，往往代价都是生命。

音乐——荒漠的风景如此辽阔动人，湛蓝的天空，金黄的沙地，孤儿院里充满温暖和谐，夫人爱音乐，老头也爱，美女跟反派帅哥一起修留声机，他们也爱音乐，夫人与老头交谈，美女与反派缠绵，都放着留声机的音乐，一起看起来都是美好的。

是的，喜欢音乐的人，一定也有着美好的心。

夫人虽与反派有染，但她有责任心，亦因情爱而困顿的一生；老头聪明睿智，总是半途而废唯唯诺诺，始终冲不破世俗，但他最有博爱；美女虽然即将成婚，却也对小正太暧昧不清，最终她仗义舍身；反派坏事做尽，但他没有忘记自己是一个孤儿，他就像照片背面的叙述一样，是一个家破人亡的王子。

灵魂——一共出现过三个个灵魂。

senti，老头和反派，出现的原因，都是有余愿为了。

贯穿的senti，因为枉死，为了复仇，为了所有男孩们的将死的命运而默默孤独一人，现身是为了道出真相，是为了提醒男主将至的灾难，而灾难的原因，也是反派，他没有办法阻止灾难，唯有手刃仇人。

老头，为了帮助孩子们，他只做了一件事情，开门，也是为了履行诺言，他说过不再半途而废，这一次一定不会放弃他们，他做到了。

反派，这个王子，失去了所有，被父母遗弃，他的心灵在欲望中扭曲，他杀死了未婚妻，杀死孩子，毁了自己成长的家，被朋友背叛，坠入无法翻身的深渊，最后他的灵魂目送孩子们的离开，手里握着枪，枪是复仇的代表，他死了，却心有不甘，他多么想离开这个孤儿院，但他也把自己杀死在这里，永远也走不出去了。

心愿，亦是因为欲望，整部鬼童院，就是一部表现欲望与本心纠结的作品，除了名字取的不好也翻译的不好，其他都很不错，尤其是风景和气氛，监制好像是阿莫多瓦吧，那也就不奇怪了。

反战鬼怪阴谋杀戮反杀夺宝片。

满满的反战情绪，大家在对战争年代的孤儿深表同情的同时，也深深反省战争对孩子们的伤害是如此之大。

鬼怪恐怖只是一个外壳，主要还是反省出孩子孤苦无依，无人真正关心，不在了，就以为是逃跑了，并不深究，这也是孩子们孤苦无依的充分表现。

男孩被一个解放组织的人送到一个教会学校，也是一个孤儿院。

然后开车离开了，男孩追了好久都没有追上，就只得安心在孤儿院里生活。

孤儿院里有个大男孩老是欺负他，一次两个人打赌深夜去经常闹鬼的厨房去打水。

大男孩一打就出来了。

男主看到了一个通道，通过通道到了地下室，看到了一个鬼魂，说他们所有人都要死。

他赶快跑了出去，连衣服都来不及拿。

被守护厨房的男人发现，被拎去了院长那里。

他一个人都没有说，只说自己一个人干的。

但是医生通过判断，巧妙的知道了是谁干的。

处罚了他们。

他们一起报复了这个孩子。

然后就是看守院子的小伙子，一直觊觎这院长藏的黄金，他看到了保险箱，也找到了所谓的钥匙，他对自己喜欢的女孩说了黄金的事，说拿到黄金就离开。

经过好几次尝试，都打不开这个保险柜。

一次他公然向院长讨要说法，院长准备开除他。

所以他拿了汽油准备炸毁保险箱，结果把院长和很多孩子炸死了。

他和通过跑回来准备打来保险箱，却发现老医生还在。

等老医生死去了，他和通过打来了保险箱，但是保险箱里什么都没有。

于是同伙开车跑了，没有顾他。

他却在院长的假腿里发现了黄金，准备占为己有。

这时被他困在房间里，准备处理掉的孩子们逃了出来，在老医生鬼魂帮助下，然后他们一起合力刺杀了偷黄金的男子，将他投入地下室的水塘里，让鬼孩子报了仇，然后他们相互扶持，走上了新的征程。

那个院子里未爆炸的炸弹应该是战争带给所有人的威胁和震撼，永远挥之难去。

孩子还未成年，却要背负起成人的负担，对抗邪恶，对抗贪欲，为了生活抗争，可见战争对他们带来的创伤。

但是大家也应该欣喜地看到，他们并没有屈服，逆来顺受，他们反抗了，很勇敢，很有主见，他们的未来是光明的。

也感触到很多的温暖，老医生对院长的爱，无微不至，至死方休；院长、老医生对孩子们的爱，不管什么情况都守护在他们身前，就算面临危险，也是带着他们同行，人性的光辉闪耀着。

很喜欢老鬼魂的旁白“什么是魔鬼？

是注定的悲剧一次次的重演？

也许只是一时之痛。

有些东西死了却还像活着，激情戛然而止，像一张模糊的照片，像困驻在琥珀中的昆虫。

”很喜欢，很文艺。

色调也很喜欢，故事不紧不慢，却总充满着趣味。

其实并不一定要加入鬼孩子，因为悲惨的命运已经足够，并不需要更深层次的挖掘。

这个鬼有点离奇，非要在水里才能发挥能力，还要带到案发现场，难度太大。

几个小孩蛮可爱滴。

战争让犯罪成为合法，战争为罪犯隐匿姓名。

战争是打开潘多拉魔盒的钥匙，有多少真实的犯罪是在战争的庇护下发生的。

这是德尔托罗钟爱的主题，因此他把自己的多部电影都置于西班牙内战的背景下。

我最欣赏本片的地方就是那枚巨型炸弹的创意，一个多么绝妙的形而上的隐喻。

它是死神的使者，是罪恶的种子，是战争的产物，而它降临的那个雨夜正是桑蒂被害的时刻。

于是，真实的犯罪被一股更大的罪恶－－战争，所掩盖。

哪怕这是一个人迹罕至的荒野之所，哪怕战火根本燃烧不到这边缘地带，但罪恶的种子却在人们心中生根发芽，罪犯因为得到了战争的庇护而心安理得、从恶如流。

这不是一部恐怖片，德尔托罗向来就没拍过恐怖片。

这是一部讨论战争与罪恶的电影。

看有些电影就像目睹奇迹，这在我长年观影的经历中并不多见，这些优异的影像唤醒了你对生活久违的热爱，沉寂的深情，把你与枯燥残酷的现实世界隔绝开来，开始碰触这个世界的另一面，充满关怀和爱的一面，纯洁纯粹的一面，一种伟大而自由的光明意识，你将因此感觉温暖而充实，就像阴暗潮湿的房间被射进阳光；又像久饿的人吃了一顿热饭，感觉温热的信念和能量重回你体。

这就是我观看《鬼童院》后的感受。

这部由优秀的墨西哥导演吉尔莫•德尔•托罗执导的电影，荣获2002年阿姆斯特丹奇幻电影节评委会银奖；2002年法国Gérardmer电影节国际影评人奖、评委会特别奖和青年评委会奖；2002年青年艺术家奖最佳演员奖（Fernando Tielve）。

但是它在中国国内获得的关注和评论，却远远少于吉尔莫执导的另一部奇幻片《潘神的迷宫》。

有一些影迷认为，《鬼童院》只是《潘神的迷宫》的前奏，《潘神》是更成熟更完善的思想作品。

不得不承认，《潘神》所拥有的魔幻风格和奇异惊人的设计的确更具有吸引力和震撼；吉尔莫有意制造一种华丽恢弘的故事外表，来完成他对战争和人性思考，《潘神》和《鬼童院》一样，弥漫着黑暗和孤独的气质，只是精神走向比《鬼童院》更显低垂和失落。

虽然《鬼童》在故事环境和人物设计上更加朴素平实，布景几乎算得上简陋，但是配乐绝对堪称一流，整体配乐连贯自然，恢弘大气，赋予了故事流畅感和韵律感，跟故事情节紧密贴合，始终托举故事情感前行，给予了影像凝重深婉的风采；《鬼童》所诉说的故事也是广阔而丰满的，它在战争背景下完成了对人际互动，沟通和互助，爱恨情仇，欲望和自律，残酷与慈悲，脆弱和力量，等一系列复杂深刻的人性，情感关系的完整解读和深刻表达，故事富有层次感和严谨的渐进秩序，充满一气呵成的节奏感和快感，意旨也更温暖，更积极。

吉尔莫的《潘神》和《鬼童》，往往不能让人忽视影像背后的政治批判。

众所周知西班牙的法西斯统治历史悠久，在它早期夺取政权时，制裁共产党和排除异己的确残酷腥烈，但是作为一个逐渐在社会生活中稳定下来的政治体制，它在实际统治中做得并不失败，1939年3月，叛军攻陷西班牙首都马德里，共和国政府被颠覆。

西班牙建立了以佛朗哥为首的法西斯独裁政权。

此时西班牙已经被法西斯政权控制，但是西班牙后来没有成为与德意日一样的法西斯国家。

因为它在政治意识形态上有别于法西斯一般的理论和概念，更加柔软灵活，更具变通性和独立性，也更尊重现实生活。

在著名法西斯独裁者弗朗哥统治的后期，西班牙逐渐走上了发达工业化的道路。

吉尔莫的故事站在了国际纵队和红军的立场看待这场武力和意识的战争，谴责多于赞许是自然的。

在二战后各国共产党人纷纷取得胜利和政权的国际政治现实下，西班牙的红色革命却显得羸弱而被动，斗争依旧痛苦而漫长，这场革命最终以失败而告终。

守着孤独信仰的人们为这场旷日持久的战役付出了惨痛沉重的代价，这给他们的集体乃至后代，乃至一部分的历史和社会生命都留下了不可磨灭的深痕和抑变。

我并不想针对吉尔莫的红色政治观点做更多的评价和分析，因为那样会写上三天三夜也没完没了。

就我而言从精神领域写这部电影的影评相对更加简易。

如果说《潘神》是一部魔幻主义代表作，那《鬼童》的确充满了革命浪漫主义风貌，在残酷黑暗的现实中，它更多的却是关于一个靠近的故事，关于人与人之间沟通互助的故事。

医生Casares仰慕自己的战友和红粉知己——院长Carmen，但是他们俩却无法靠得更近，Carmen对孤儿院的现状和革命形势充满着焦虑和叹息；Casares却非常看得开，快乐自足。

初来乍到的孤儿Carlitos却屡屡被同是战争弃儿的孤儿院的孩子们欺侮，“本是同根生，相煎何太急”的内部矛盾一再上演，人们因为长期艰苦和孤独的生活而显得冷漠和充满敌意，而当Carlitos无意间发现了鬼童Santi，他对Santi的恐惧和逃避导致Santi根本没有机会跟他说话沟通。

作为这个院子里真正的坏蛋和恶魔，Jacinto本来也是孤儿之一，但生活的艰难和充满挫折锻造了他缺乏耐性和宽容，自私，愤恨的个性，他与Carmen私通是为了找到孤儿院储蓄的黄金，然后远走高飞；Carmen称他为“失去王国的王子”，实际的意思就是“无根之人”，一个没有信仰，没有国家，没有他人，内心充满自私和贪婪的孤独的人。

而他与自己的女友，坚强而纯洁的Cochita之间，最终因为精神信仰大相径庭而分道扬镳，成为敌人。

当我们最初跟随镜头看到这个院子时，院子里赫然耸立着一枚巨大的炸弹，因为意外而没爆炸，它像一种宿命的倒计时或者苦痛的标志般，刺眼地独立着；不幸和战争，已经开始悄悄向这个脆弱的孤儿院蔓延，这枚炸弹，只是今后更多黑暗梦魇的前奏和提示；孩子们最初互相争斗，欺凌，但是故事给予了他们机会，逐渐和解；女院长和医生之间也横亘着无形的隔膜。

这使得小人有了空隙而入，Jacinto，这个强壮而自私的青年进入了女院长的闺房，女院长显然很早就发现自己的钥匙少了，她对Jacinto仅止于性爱，对他更多的是提防之心；在隔壁居住的医生显然知道他们偷情的事，但是却以绅士的素养和体谅容忍了这件事。

人们各怀心思，勉强度日。

电影的进度被控制得非常精准，进行到三分之二时，矛盾开始尖锐对立，高潮逐渐累积形成。

在孤儿院决定集体准备撤退的时，Jacinto再也掩饰不住自己的贪婪和索求，他逼着Carmen要金子。

一直隐藏的恶魔终于现身，人们必须团结起来才能抵抗。

有些人的性格和身份也就是在这种紧要关头才开始清晰独立，充满血性：比如Cochita，从一个依赖而柔弱的女子变为刚强的战士；也比如医生Casares，一个被卑鄙小人夺走爱人的窝囊医生，绅士老头儿，一瞬间提起了长枪，命令Jacinto从孤儿院滚出去，并开始领导大家坐车撤退。

当Carmen被Jacinto炸死，医生自己也身受重创时，他显得沉稳而坚毅地对Carlos说我以前做什么都半途而废，这次我决心保护你们到底。

这句话由他生前所说，被他死后的魂灵履行。

Casares由小资情调的绅士变成了铁血战士，他拿着枪日夜守卫在孤儿院的楼上，任凭鲜血流满全身，一种革命者强烈的使命感和大无畏的的英雄气概表露无遗，他手持长枪吓退了Jacinto和他的同伙；而当他死之后，他对Carmen和孩子们的爱与誓言依然被兑现，淌着鲜血的医生Casares的灵魂出现在关押孩子们的房间外，他安慰受伤的孩子，鼓励他振作起来，然后打开了牢狱之门放出了孩子们，给了这群捆缚无力的幼子一次翻盘和求生的机会。

整个情节完成得深沉而令人动容，配乐跌宕起伏，惊心动魄，伟大的爱与勇气相映生辉。

信仰赋予了人们坚定的抉择，他们对彼此的爱与团结保证了集体的延续和奋斗的动力。

我们能看到Carmen，女教师Alma和Casares怎样以自我的苍老脆弱之躯和顽强的信念，抵抗罪恶，他们保护孩子们，为他们牺牲，给他们希望。

电影的开头说道：恶魔是什么？

是悲剧的重复上演？

有些东西死了，却仍像还活着。

如果说Santi被Jacinto杀死后幻化出了恶魔的形体，因为仇恨而日夜存在着；那Casares医生的魂灵无疑是为了爱和使命而生。

当人们分裂时，他们是多么孤独和易被人欺骗利用；而当他们在面临危机，选择坚持同一个目标时，他们发现他们其实是如此类似，统一，在无形中他们团结了起来，用各自之力筑成坚韧的长城。

孩童与老者，男人与女人，战士与医者，活着的人或者死去的，团结使他们每一个都迸发出前所未有的勇气，自信和执着，甚至可以召唤亡灵行走，奔赴所需；使幼童强壮，痛击敌人。

最伟大的爱就是这样：分担痛苦，为对方解忧，不惜以牺牲自我为代价。

一无所有的孩子们并不孤独，有爱的人就不会孤独，他们是是女院长，女教师和Casares医生和千万拼杀在前线的前辈与兄长，用自己的性命和烧焦的羽翼保护下来的，最后的几枚幼雏，无疑他们拥有着最丰厚的祝福和希望，背负一直流传的信念和鼓励，Casares医生的魂灵在阴影中注视他们离去，像一个壮烈的过去，伫立着遥送。

孩子们失去双亲，也失去了监护人，命运多舛，但是他们还是制服了恶魔，慰藉亡灵，踉跄开始新的征途。

你问他们是什么时候变得如此强大和充满信心？

我想那也许就是当他们意识到，在他们背后站着这样一群深刻地爱着他们，虽死去但信念永生的人们时。

正义也许有时候就是这样定义的——它就是伟大的爱和无私的牺牲；而战胜得了死亡的，有时不仅是仇恨，也是爱。

这貌似是我看过的所有可以算作鬼片的电影中最伤感和压抑的一部。

导弹、金子与石头、魔鬼，各种细节映射着由不停止的战争与政治交织出的世界图景。

鬼不鬼的在本片中除了一点点的渲染外与恐怖丝毫无干，有的仅仅是落寞和无可那奈何。

Casares院长的角色刻画完满曲折，在最初我还以为他要黑化然后欺负正太（特别是在他展示那几瓶酒的时候）……可角色的变化却转向坚定与爆发。

这个角色一直在逃，直到Carmen的死使他终于立定，拿着枪在窗口守望。

这个画面太美了。

这其实是一个挺俗的故事，但是讨巧的影片类型和精彩的细节与气氛使它相当出色。

没想到片子这么好看从开始的独白 到最后的首尾呼应 感觉医生好伟大 唉 医生知道卡门的背叛却守候她到最后 死后对孩子的承诺 他的确是一个绅士 只是手绢上的字母缩写一直没明白是什么意思 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字 140个字

孩子也有鬼魂，而且是念念不忘复仇的鬼魂。

这个虚构的事实首先就让人不寒而栗。

说这个片子是反映战争中的残酷人性。

我不以为然，战争是个背景，是个幌子。

实际上，这就是男孩们面对的真实世界，危机四伏，过早地接触性和武器，善良的被戕害，软弱的被欺侮，他们必须尽快地适应一切，冷静地面对一切，而不能老把自己当孩子。

这是个弱肉强食的森林，得分清敌友，英勇无畏。

所以，这部片子是可以给男孩子看的电影。

但什么时候可以给我的孩子看？

我也说不上来，多大才能理解电影中的内容？

这个问题就如同孩子哪一天就成了大人，父母永远说不上来。

你以为的那个瞬间只是你以为的。

孩子的长大，虽然不一定是在铁与血的洗礼中，但一定是要经历一些事的。

片中的小男孩卡洛斯，孤身一人来到孤儿院。

虽然也偷偷在床上哭泣了一夜，但天生的乐观坚强，还有对人的善意，使他化敌为友，甚至变成了他的同盟。

当然，这个敌人并非真正的魔鬼，而是另外一个本质善良的孤儿。

片中真正的魔鬼就是那个已经成年的孤儿，并不是战争使他泯灭人性，因为同样处境中的其他孤儿，甚至他叫来抢金子的同伙都没有他这般丧心病狂。

他是人性最黑暗部分的代表：视其他人如草芥，站在了所有人的对立面。

当他最后被几个小孩子反戈一击，置于死地时，相信大部分观众都会拍手称快。

好久都没见过这样让人痛恨的人了。

可是，他死了又怎么样？

孩子们经此一役不得不长大了，不得不面对这个世界的丑恶，仇恨已经在他们心里播下了种子。

有一天他们也会长大，也会面对蓬勃的情欲和攫取财富的物欲，他们是任自己的欲望泛滥，还是能控制自己内心的恶魔呢？

作为孤儿，他们缺乏更多的引导和陪伴，也许有一天，他们会像那个长大的孤儿，对着父母和婴儿时期的自己的照片时潸然泪下，但是在向别人举起利刃时却毫不犹豫，犹如延寿杀死狱警的那几个犯人。

在观影过程中，我总有一个不切实际的可笑想法：这些孩子多可爱啊，要是他们永远不长大该有多好。

电影的情节发展给了我这种可笑想法沉重一击。

是有些孩子永远长不大了，除了桑蒂，还有那些死于爆炸的孩子，他们会化为永远怀恨的灵魂，因为有人让他们永远长不大了。

在另一个维度的空间里，他们形象可怖，让人尖叫，完全没有了可爱的形象。

孩子是会长大的，世界会教育他们：童年的阳光如此短暂，头顶的大雨和战机，才是真实人生。

月初，看完《灵异孤儿院》，在某影评上见有提《鬼童院》。

一直想看来着，直到今方如愿。

别说这是什么惊悚鬼片了。

直到片子后半部分我才弄清楚，讲述谋杀一个孤儿的故事。

开头却弄得人狐疑的很：开篇显示投下的炸弹，关闭的弹仓，接着是一个小孩躺在地上，头破血流，会让人误以为是炸弹所伤。

只有小孩被丢进池里，会让人产生疑惑。

暂且不管。

中间剧情，略去。

不解一：片尾拎着枪留给观众一个背影的人是谁？

看发型似乎是凶手，而旁白音则是医生。

可是，医生会自称是魔鬼么？

字幕中译“魔鬼”是否存在误译？

无论怎样看，医生似乎都不是魔鬼。

难道仅仅因为他一方面向卡洛斯宣扬科学，一方面喝泡有胎儿（怎么来的？

没交待。

）的“药酒”（好恶心哟）。

不解二：打开门的是谁？

如果按围绕在旁的苍蝇来看，似乎是医生。

问题是：按“被杀害的孤儿桑提动辄一触碰就飘散了去”推测，鬼魂不具有实体。

如果是这样，医生怎打开门？

可是，池子中，似乎又是桑提咬破了凶手的脖子。

桑提早先干嘛去了，如果复仇，不是没有机会：坏人应该多次到厨房尝试打开保险箱。

要我说，光吓凶手就把他吓个半死，不死也得吓出个精神病人来。

开篇、结尾重复的台词到底意指什么，有何寓意？

桑提让卡洛斯引到他哪里。

在坏人起初没找到金子前，完全可以编个谎话，把坏人引过去。

可结果还是，桑提似乎借众孤儿之手，大仇得报。

还是更加喜欢《小岛惊魂》。