稀人

电影不恐怖，但是很压抑，男主在电视上看到同自己一样疯掉的老头在地铁满眼恐惧地自杀，男主好奇老头究竟感受到了怎么样的恐惧，于是停止服用药物，陷入疯狂的幻相中。

男主想象自己通过东京底下管道，到达了地底人的世界，并发现一个沉睡的少女，他带回住处观察，但少女不吃不喝越来越虚弱，男主无意中发现少女会吸食人血，于是开始用自己的血饲喂，甚至杀害一个陌生女人和在找女儿的母亲。

电影中现实与幻相交杂很难看懂，通过细节可以推测出现实是男主把自己的女儿当宠物囚禁饲养把饿死的女儿埋在地铁管道下，那个母亲其实是前妻，自己的女儿失踪后到处寻找。

这一系列的事只是男主的大脑把现实打碎从新编造出的离奇故事。

某种程度上说，有两个人就可以有完整好看的电影了。

侮辱与享受，侵占与反抗，猎奇与牵引，只要有一份互动存在，就有故事。

这也是<下水道美人鱼>的魅力所在，一个尽显恶心，一个表露癫狂，最后又被证明是一场妄想。

<稀人>几乎可以算作它的放大版，但实质大同小异。

一男一女，男的主宰好奇，探究，疯狂，女的主宰阴郁，忍耐，邪恶。

最后是嗜血的女性引着男人进入妄想与虐杀的境界。

两个人，两个环境，天上地下，地球的空心指称着人的空虚，男人用血来满足女人指称着狂想与惊惧在世上绝对的统治力量。

这种电影拍多了也意义不大，但偶尔有一些，让人神清气爽，茶余饭后也增加点妄想和过度阐释的机会。

看了日本恐怖片＜稀人＞，也没多恐怖。

内容还可以，但没看太懂。

故事讲的是，一个业余摄影师，偶然拍到地下通道一个人自杀的情景，他在看录相时，他看到那人好像看到什么极度恐怖的事情，他想探个究竟，他又到了案发现场，他在那感受到了一种神奇的力量把的带到地下通道更深的地方，很深很深，然后好像进入了地狱一样，地底的另一个世界。

他见到了一个裸体的女孩被铁链捆住，他把那个女孩带回了自己的家。

那个女孩不会说话，也不会吃东西，越来越虚弱，后来他发现女孩吃的是血，他就放自己的血给她，抓各种小动物给她喝血。

但那女孩最喜欢的还是人的血，他杀了两个人，收集血放到奶瓶里给她喝。

还教她学走路。

他后来想离开她，把她扔到了一个旅馆，他很多天也没回家，后来他回家后，发现女孩回来了，极度虚弱，和他说，我希望你回来，要你在我身边。

他激动极了，用刀划破自己的舌头，女孩就贪婪地喝着他口里的血。

这个镜头好美。

这个片子，还可以，没有用到几个演员，三个女的，是喝血的女孩，还有被杀死的两个女人，男的有两个，一个男主角，一个是那个自杀的老家伙。

当他在地底发现她时，把她带回家，估计是因为她长得漂亮。

换作是我我也会动心。

要是她长得难看，他一看到估计会以为是见鬼而逃跑。

但到后来，他杀那两个女人就不对了，变态得太厉害了。

要是我，我是肯为那样的美女放血给她喝的。

但绝不会去杀人，可以想别的办法啊，想办法去医院买，或是去屠宰场买肯定也是可以的。

最后，他好像是真的爱上她了，划破自己的舌头，以获得她“主动”的吻。

这一吻好激烈，好狂野，好感动，好羡慕，好美……

　　　　论御宅族的界与限　　　　——从《稀人（Marebito）》说起　　不少人问过我何谓宅，依对方情况，有时便以居家偏执狂调侃以敷衍，这种解释，还不致产生负罪感的。

况且，这个灰色人群的特征从其被概念化以来便一直在不断进化，专业化，所以如果现在你依然觉得只有那些把生活定格为玩电玩、看动漫、丢骰子、写程序、涂模型、收藏周边、追科幻剧集、热衷边缘文化、同时知识博杂，时不时在博客上丢一大坨充斥着AVG名词和港漫助词的匪夷所思的文字的离开网络难以沟通的半自闭的邋遢人群才算得上Otaku的话，终究还是有些狭隘了。

　　当那张呆滞的面孔第一次出现在屏幕上时，我立刻认出了《杀手阿一》中的老头子塚本晋也。

我这人看电影有一个很烂的毛病，便是容易不自觉地将同一演员饰演的角色的人格套来套去，越是有特色且经常拍类型片的演员就越是如此，也就总觉得Nicholson很可爱，《通天塔》不对味儿，而《鬼面骑士》则是无厘头了。

所以当塚本晋也拿着摄影机一边到处窥探一边喃喃自语，我是没有任何感觉的。

　　没什么比成功饰演过一个变态或精神病人更能令人影响深刻的了。

似乎日本演员不应在此列，因为太多了，不过好在我看得不多，所以塚本晋也是其中之一。

　　增罔是一个专业摄影师，专业到偏执，于是他的生活只有摄影机和显示器阵列，他的视角就只有那一方一寸。

透过数字合成而得到的世界，增罔是迷恋，是困惑，还是麻木？

这是一个不可理喻的人格，起初究竟是什么使他开始对现实和虚幻产生疑问我们不得而知，我们只知道这是一个由于缺乏沟通而多巴胺分泌过低得不到缓释转而对肾上腺素产生强烈渴望的抑郁症患者，而当他意识到那种渴望时，他开始停制了药物治疗。

　　接下来的情节没必要说了，我们在讨论的是这个变态的宅男，以及他接下来所迫进的崩溃的界限。

　　御宅族这个概念的硬核性决定了这个词无法简单地界定他的感情色彩，尤其是在这样一个信息犹如新星般在大爆炸诞生并膨胀的网络新生时代，传统社会观和价值观在其面前遭遇的是几近革命状态的挑战。

我们无法说Otaku这个人群的诞生究竟是价值观崩溃的产物还是社会关系由于网络而部分重组的衍生物。

作为时代边缘的特殊标志，嬉皮士探讨的爱与和平，朋克宣扬的无政府主义，雅皮士代表的反传统到了这个网络化时代的御宅族直指向娱乐至死的危楼，究竟是理想的生存状态，还是人际关系的全面崩盘？

　　其间的界限，清水崇在这部《稀人》中通过一个离奇的故事，一个残忍的悲剧隐晦地表达了一种值得深思的见解。

　　增罔对阿礼眼中那被他和他的摄像机放大了n倍的恐惧的好奇，是增罔开始走向分裂的导火索么？

是这样设计的没错，但如果你透过银幕真的去问增罔本人，或许他自己也不知道。

这个神经衰弱的宅男因摄影而麻木，因麻木而抑郁，又因抑郁而敏感。

阿礼的出现，到他的死，再到他作为增罔因自欺而衍生出的人格为增罔指点迷津，根本就是一个可怜的神经病人，被同病相怜的增罔利用并加工。

而他自己的那份莫名的恐惧带着那个即将被加工的人格走进了增罔的御宅，这大概也算是一种癔病。

　　作为一个宅男，增罔是偏执的，他了解地球中空论，并爱好科幻小说，甚至作者和出版年份都能够倒背如流。

他很聪明，一直在质疑，然后为了维持自己的生存状态，为了满足自己那不敢面对的阴暗面，一次次想方设法地否定自己的质疑。

稀人的存在是他最大的谎言，大到足以令他默认了自己的嗜血。

而女儿的存在则是他想掩饰的基点，为了臆造一个F出现的完美理由，增罔的分裂所源自的，其实是他喜好沉迷于幻想之中的，他作为一个宅男的本质。

　　同日本大多数用视觉暴力和突破伦理底线的血腥镜头吸引眼球的恐怖片不同，《稀人》本身并不恐怖，却很平静。

有对话，有人性，也有特摄片中的那种幻想中的美景。

我们只看到了血，大量的，喷涌的，麻木地，成为了饮料。

可爱、残忍而无辜，这是日本人最擅长的塑造恐怖片中女性角色的特征。

然而在《稀人》中，F，也就是增罔的女儿，她真的嗜血么？

影片中大量利用了安置在增罔家的针孔摄影机所拍摄的镜头，那些镜头是我们唯一能够相信的画面。

那段或许是被增罔自己截掉的影像，究竟拍下了什么呢？

显然是自己的背影吧……　　谎言太多了，太完美了，增罔冲破谎言的枷锁看清了自己，却终究还是无法看清谎言。

看过太多描写人格分裂的电影，在这里，《稀人》尝试了一个全新的创意。

此时在他面前的，究竟是F，是稀人，狄罗族，还是女儿，恐怕他已经无从知晓。

进入自己营造的幻想中后，却发现自己没了目标，在孤零零的崩溃，这是属且仅属于Otaku的悲哀的方式。

　　那割舌一吻是绝美的，令我不禁又拿出《杀手阿一》，却依旧有些不忍看。

　　对于那个隐晦的结局，豆瓣上看到的一篇作者署名hana的影评作了很棒的解释：增罔临死前一度幻想自己也进入了地底，到最后才发现了恐怖的真相，一切只是发生在自己生活的这幢楼。

我反复地看了几次上下楼的画面，以及最后画面的背景，从画面上我们并无法得到这样的解释。

平心而论，导演多少有故弄玄虚之嫌。

而如上的解释，却令我实实在在地宁愿相信，这是那个结局真相背后的实质。

一个Otaku，倘若他真的完全隔离了人际的沟通，那么空间对他来说也没有了意义。

　　人之初，性本善，而宅本也是一种极度乐观的态度。

但即使是极度，也存在着一条如同影片中地狱之门的界限。

在那门中，那界限外，有一种生物叫做稀人，一种你似乎并不认识的生物……　　有些夸张是么？

好吧，我是咬着我的吉他拨片写完这段文字的，国产的，很脆，但我始终还是没有咬断它，或许这也是一种界限吧……谨以此文，与内容无关地，纪念几天前离开我们的影评界前辈——卡夫卡·陆

这是更强化版的御宅族系列；仿佛见到我们所不能了解的一群人，无法理解的内心世界。

不过恐怖的是我知道他要说什么，虽然全片用太多暗喻手法来混乱你的思路，但实际上他要说的是一种普遍存在於现代的疏远。

简单点分做两个角度来看：从正常角度以我们普遍有的价值观解释，在我们身处的现实中见到的是一起男主角杀了自己太太并将女儿以动物养大，多年杀害无数人命与猫犬的血腥案件，我们会说他疯了，是变态杀人魔；就他的视点，他踏入地底世界并获得一个如同野兽般的少女，将少女喂食是他的使命，也是他与他个人世界的桥梁。

在少女的世界里（他幻想的世界中），他们交谈不需要语言，而是用我们看不见，听不到的讯息进行交换，其实你可以把这点它当作他早已放弃与现实沟通；也许在他的过往遭遇太多挫败，使得他对人类世界有所排斥，进而将自己放置於脑中的新世界继续生活，这是他无从选择的道路；于是在最后我们也见不到我们预期的结局，即使是死亡，他也是死在自己的世界里。

结论，过宅是很恐怖的。

看恐怖片需要做什么准备？

晚上十一点以后、要在没有人的时候，来到地下一层的摄影棚，关掉所有的灯，打开投影机，我开始一个人的恐怖之旅然而清水崇和我开了个玩笑，这根本不是一个恐怖片片子开头好像午夜凶铃一样做足了铺垫，气氛还比较到位，然而随着片子进行，恐怖的外衣被剥掉、探险与人性的探讨抢走了恐怖的语言，不时出现的恐怖片手法让我在片子结束之前一直不能确定这究竟是一部什么电影显然清水崇干了一件自己不擅长的事情，咒怨带来的名声大噪让人们直接为这个导演贴上了日本恐怖片大师的标签，当清水崇想说点怪力乱神之外的事情时他惯用的恐怖片手法却成了累赘，于是就出现了这一部渲染恐怖却不恐怖、探讨人性却不深刻、进行探险却没有悬念的电影，各方面的不到位抹杀了这部电影本因有的光彩，如果清水崇处于转型期，那希望他尽快转过这个弯来，如果继续拍恐怖片，还是请清水导演继续制造咒怨这样的日式恐怖经典

不是他看见的让他恐惧，而是他恐惧的让他看见。

主角说完这话，电影剧情结束了他自白的推进从我认为这时理解电影的关键。

最后他变成狄洛人，被F用摄影机记录与饲养。

就是让他恐惧的。

女儿的生活与主角饲养F一样的方式，当做动物看待，他恐惧的是他没有理性和渴望得到动物的原始本能，他不再是社会里的人，无法在人类社会里生活，他不能像原始动物一样恐惧令自己害怕的，因为会暴露他在社会里生活所要具有的理性对抗的恐惧。

第一遍看完，发觉这片子不像是恐怖片。

看完评论后才发现自己美刊懂，小日本都能拍这样的片子了。

我们的天才导演都在日完女演员以后能不能想想拍个有深度的。

这部片子是去年年底看到的，因为之前看过一些关于日本恐怖片的推荐，但是总体感觉比较压抑。

在我的blog上转载过一篇还不错的评论，有兴趣的朋友可以去看看：http://blog.sina.com.cn/u/46f3e92f010000qi

一，恐怖片最忌温吞没高潮 二，前后风格过于不统一，前面似乎埋下许多伏笔，但最终都不了了之，可见都是噱头 三，最烦恐怖片说胡话 四，塚本的演技真让人倒胃，搞不好清水崇是个挂名的，片子根本就是塚本的风格嘛!而：清水呀清水，你怎么就被塚本这Y给带坏了？

你竟然也会为了舔金狮的屁股而放弃恐怖大众这一崇高理想!! 鄙视你!!! 再鄙视!!!