日光之城

《日光之城》播到第21集，终于决定来写下它。

因为这一集，我和剧中人一样失去了一位亲人——玉珍奶奶去世了。

作为讲述年轻人追求事业与理想的剧，我看着看着却总忍不住想：假如用父母的视角打开《日光之城》，会是怎样？

那父母肯定会站在主角们父亲土登啦的处境去体察他：大儿子索朗放弃考公非去做生意；小儿子扎西不愿当医生非要演藏戏；女儿曲宗又爱上社区干部许少杰要远嫁他乡……真是没一个让他省心的。

但同时，如果从更年长的长辈玉珍奶奶的视角看这一家人，土登啦也“不懂事”。

他脾气不好，好为人师，总干预孩子的选择，有“爹味”，说话冲……玉珍奶奶都对他讲了：“奶渣要含在嘴里才有味道，话要慢慢地说。

”所以，当我们换个视角去看一个人，看一部剧，就会发现：人无完人，每个人都有他的道理，也都有他的局限，每个人都是丰富的，也都是正在成长的。

五六十岁的土登啦，正是打拼的年纪

起先看《日光之城》，我觉得这部剧就是在讲高原两代人面对社会进程所产生的代际问题。

但越往后越发觉，它更可贵的是并没有简单划分先进和落后的观念，没有简单塑造正反派，而是平等展现了每一代人的困境，也平等塑造了每一代人的与时俱进。

父亲土登啦并不是单薄地阻挠儿女事业婚姻的“反派”。

比如，他虽然不希望索朗放弃考公去做生意，但，该关心的时候还是会关心他。

明知儿女们说将食物“喂狗”是送给索朗，就乐得成全；天气变凉，他会把被子抱去索朗的出租屋……这些细节都展现出他不是一个完全不讲理的、偏执自私的父亲。

尤其是对女儿曲宗远嫁的选择，你本以为他会自私地将女儿圈在身边，但他没有，非常支持曲宗追求自己的幸福。

同时，他也有自己的事业打拼，并不一心扑在儿女身上。

他要将藏戏传承下去，为此，也是不自私不固执，主动跟对手剧团合作。

是个有大局观的可爱父亲。

《日光之城》好看就好看在剧中三代人，甚至嘎吉大院的每个人都不是单薄的角色。

比如，哪怕起先游手好闲的次旦，也在一天天成长，慢慢传承起母亲藏绣的才华，决定为藏戏好好做戏服，开始有了责任感。

正因为这些角色丰满，鲜活，有成长，才能真正吸引我们看下去，因为我们想知道他们的命运发展。

观众想看“嗑CP成真”，但更想看“预期违背”

我们这个时代是个讲理想，同时也讲实际的时代。

比如扎西好不容易通过努力成为对社会有用的医生，但他却一心想唱藏戏。

《日光之城》并不是一味歌颂理想，但也不是一味要我们将理想让位给现实。

而是让角色通过成长自己做出抉择。

当扎西通过自身经历找到了当医生的意义，那他的选择就是有意义的。

这正是创作者高明的地方，他们只把抉择放到角色面前，不刻意去强调什么。

很多事情是随着生活的前行不断发展变化的。

就像一开始曲宗和许少杰已经说定要离开高原，结果随着剧集的推进，两人的感情有了意想不到的发展，这就让观众产生了 “预期违背”……而一部好的剧集，就是要有“预期违背”才能吸引大家不停追下去。

这个家没有曲宗是不行的，嘎吉大院没有玉珍奶奶是不行的

《日光之城》让我觉得尤为难能可贵的是对于女性群像的塑造。

剧中有一批性情迥异但都非常鲜活的女性角色，从玉珍奶奶到曲宗，从阿什莉到格桑……每个人都有自己的个性，有自己的事业，自己的理想……不依附家庭，不依附男性，活得精彩。

女主阿什莉，完全不是偶像剧中的恋爱脑，也不等着男主来拯救。

相反，甚至是她在事业上帮助了男主……

曲宗是这个家中不可或缺的女性，每每父子争执，曲宗就是润滑剂。

但同时她也不只是面目模糊的姐姐而已，对自己的事业和爱情都有清醒认识，就算爱许少杰也没有为他放弃自己的人生。

同样，智慧的玉珍奶奶就是嘎吉大院的灵魂，每每在关键时刻都金句频出，且以身作则。

当大家都不愿去上培训班，是玉珍奶奶身体力行让大家看到她的进步，于是大家也愿意进步。

所以哪怕她离开了，嘎吉大院的人们以及看剧的我一定都会深深记着奶奶那些带着人生智慧的话：“奶渣要含在嘴里才有味道，话要慢慢地说。

” “热壶里倒出的甜茶是热的，相爱的人眼窝里的目光是烫的。

” “年轻人嘛，就像刚出巢会飞的鸟一样，这里飞飞，那里转转，总有他做不完的事，要不怎么知道世界这么大呢！

”……这，就是照亮人生路上的日光。

2023年，芒果TV推出的电视剧《去有风的地方》以及2024年爱奇艺制作的《我的阿勒泰》不仅在收视率上取得了巨大成功，还极大地推动了当地文化旅游的发展，吸引了众多观众前往实地参观。

这种合作模式通过将文化产业与旅游业的优势有机结合，借助文化元素的融入和旅游资源的开发，实现了文化价值与经济价值的双重提升.《去有风的地方》和《我的阿勒泰》作为温馨治愈的田园剧，不仅引导观众思考人与生活的关系，还展示了传统文化、非物质文化遗产、少数民族文化以及地域独特文化的魅力和潜力.2024年，由中央电视台、湖南广播影视集团、芒果TV和湖南卫视联合出品的国家广播电视总局重点扶持剧目《日光之城》，同样将文化产业与旅游业融合，以“日光之城—拉萨”地区为背景，通过影视剧的形式展现新时代藏文化的日常生活，并穿插了新老代际、藏汉融合、职业选择等议题.不可否认，《去有风的地方》和《我的阿勒泰》在一定程度上得益于一线明星或大牌明星的流量效应，从而推动了剧集的火爆.而《日光之城》则没有一线明星的加盟，更多地呈现出文化的质朴与纯真.在文化中，饮食往往是最为质朴和纯真的体现，那些令人垂涎的美食尤为突出.《日光之城》在呈现西藏藏族的饮食文化时，并未采用纪录片的形式，详尽地向观众介绍藏族美食，而是将其与当地居民的日常生活相结合，巧妙地将藏族特色植入观众心中，使一个充满生活气息的西藏生动地呈现在屏幕上.剧中首先呈现的是主人公土登家经营的甜茶馆，从人们日常生活中的早餐文化入手，介绍了西藏人民日常的饮食——藏面和甜茶.在温暖的色调中，通过饮食文化展开故事，并借助饮食文化缩短了观众与西藏之间的物理距离，拉近了与观众的心理距离.通过饮食文化，观众得以了解酸萝卜炒牦牛肉、藏族包子、朗县辣椒、察隅蜂蜜等这些西藏人民生活中不可或缺的地域特色饮食.剧中主人公索朗与其父亲土登之间的代际冲突，正是源于这些具有西藏特色的饮食，这也是《日光之城》的第一个矛盾点——男主角索朗为了西藏特产创业，而放弃了听从父亲建议去考公务员.

西藏的美在镜头下显得尤为阳光明净，几个主角的个性太抓人了，表现力很好，但是剧情矛盾点太小，推动剧情和人物的表现有点脱离现实。

演的最差的，人物塑造最失败的就是土登和乔老师，土登前后转变的太生硬，完全摸不着头脑，乔老师呢！

执拗的点就很莫名其妙，尤其是不愿意接受治疗和手术，作为一个人，基本的人性没了，感觉这个支线有点多余，跟全剧很割裂。

全剧有点太理想化，特别是曲宗前后的心理刻画和选择，如果想要爱别离，那最后的圆满结局就没必要，也背离了曲宗的人物特点。

她是一个甘愿奉献的女人，怎么在许书记这一点就显得那么自私？

特别是奶奶去世以后，还有土登的祝福，曲宗仍然选择和许书记分手，一个无私的人变成自私的人，编剧和导演的安排感觉有点欠缺功力，本来很水到渠成的爱情故事，非要这样安排？

而且结局收的太急促了。

索朗一下子就成功了，社区居民送书记也没铺垫，几个角色人物不舍的情感和张力都没有，唯一演的好的，就是胖娃舍不得哭了。

看完就觉得拉萨这群人一群白眼狼，别人只能无私奉献给你们，一点人情的回馈都没有。

但是整部剧还是太美了，结局确实烂尾。

年轻主角的戏份偏少，土登的戏份太多了，有点顾此失彼。

追剧追出了“我好像也在找岗巴羊”的既视感。

特别共情、特别操心：啥时候才能上架两百只岗巴羊啊！

这剧究竟有什么魔力？

来，展开说。

一，当代西藏长卷、嘎吉大院的生活美学北上广深的都市故事不新奇，“生活在别处”式的田园牧歌也频频出现，稀奇的是西藏当代都市故事。

6集看下来，西藏风情浓郁，甜茶、藏面，奶奶说话如诗又哲理浓郁的民间古老智慧，称呼后加“啦”的可爱画风，处处很不同。

但另一边，年轻人要创业、父子之间的代际冲突、有情人不得不异地恋等等，又是普世的、共通的。

前有索朗创业难，朗县辣椒、察隅蜂蜜、岗巴羊，要么卖不上价、要么货源供应渠道难建立；一把辛酸泪、一腔热情怀，红着眼眶搬离办公室、又默默含泪送故人。

后有索朗那傲娇老爹土登，来不及冷不丁要送别年年岁岁长长久久打擂台的老对手老伙计，敌手亦故交、突然撒手人寰，人世往来代谢叫人唏嘘。

远山苍苍、宫殿巍巍、青天湛湛、长风浩浩，人如画中游，西藏的美和人文风情浓郁，自不必多言，更有意思的是，《日光之城》拍出了高原景区之外的那一面，换句话说，是西藏的当代都市故事。

不是浮光掠影浅浅游、匆匆打卡忙忙路过，而是一种奇特的又新鲜又亲切的在地感。

不是想象中遥远的他者，而是地方特色浓郁、人情淳厚的当代西藏故事。

既有陌生化的新奇感，又有扎根现实的人情暖意。

八廓街上的嘎吉大院，一大早就热热闹闹，闲坐晒太阳的、热情报喜从头说的，忙着干活催人说重点的，人均有戏。

不是遥远的桃花源躬耕想象图景，也不是刻意美化的小共同体温情画卷，有着纯澈浓郁的人情味、落地亲切的烟火气。

扎扎实实来源于生活，但不是流水账式无波无澜无趣寡淡记录，而是一种“生活美学”。

众人火锅没吃成、三喜临门没临到，反变成一出“老父怒逐长子”的大戏。

未来女婿大包小包提着礼物上门，预想中的喜事差点变掀桌子的翻车现场。

提亲未遂，火锅大餐惨变泡面。

再后来儿子变隔壁租客、又变成弟弟口中的“小狗”，一家人隔窗吃饭，又是一番气鼓鼓的温暖风味。

悠悠缓缓转经归来的奶奶，井井有条洗菜做饭的姐姐，隔壁写作业玩耍的小孩，嘎吉大院生活气满满，闲花淡淡、茶香郁郁，让人顿觉舒适、亲切，又心向往之。

你看，故事主线只是三个小家庭，但以小见大，小小的院落有大大的共情共振基石，他们的日常喜怒哀乐、青春奋斗长歌，都很抓人。

如果说古老的《格萨尔王传》是聚焦大英雄的史诗，那么如今大院里普通人的柴米油盐日常故事，则是“平凡又不平凡、普通又不普通”的他们的当代之歌。

二，高原青春群像土登啦一家，大儿子索朗一心创业，想让西藏不为人知的优秀产品远销四方，一路磕磕绊绊懵懵懂懂，但风雨无畏，“错了还敢”（bushi）。

三分年少的锐意进取，三分心系家乡的热忱情怀，三分“虽然不太会但也要硬上”的勇与诚。

会与不会之间、懂与不懂之外，他的创业“表里”很有意思。

起步阶段的粗糙、人如璞玉但尚未开凿的灵光半透，亦诚亦真亦勇的基调，都很能让人共情。

不是金手指一挥就家财万贯的悬浮幻想，也不是煽情贩卖苦难的卖惨故事，而是落地有纹理的、昂扬有精气神的。

如果说索朗是野生的在地的创业类型，似从草莽中来、一片热情、一把烧不死的坚韧“生”之气，那么女主达珍则是学院派的、更制式的对照路数。

二人一个土生土长，一个中学起就去远赴上海求学、远游英国读硕士，有更微妙的对照视角。

一个热情粗放、愿景宏大但细节落空；一个审慎规划，试图严丝合缝稳扎稳打。

两位从不打不相识的对立视角，到携手合作的伙伴并肩之途，一放一收也挺合拍。

说回土登家，小儿子扎西乍看胆小、乖巧听话，但骨子里似乎藏着比哥哥更拧的小心思。

在藏戏的热爱和行医的职业之间，摇摆两难、顾盼难言。

心有百花开未得，犹豫踟蹰间险些被老爹薅秃。

土登啦家的大女儿曲宗，开局是人间理想完美角色。

温婉如水、清透如玉，同时又有一种内蕴绵长的力量。

忙忙碌碌但井井有条，操持但不疲惫、辛劳但不麻木，乖巧但不盲从、关切但不越界。

父亲和弟弟叮咣五四“战火”即将爆炸时，她总似一碗清清甜甜的甜茶、不动声色消弭硝烟。

并不强势、但又好似这个家的定海神针。

如果说两位弟弟和父亲的冲突，既是两代人的代际矛盾，也是传统和现代不同观念在同一个家庭中的裂缝，那么姐姐则像是传统和现代美好的共同载体，宜古宜今、刚柔兼具。

好好书记许少杰，和姐姐真是天造地设的一双好人。

有问题他是真上啊。

院里的小姑娘上学，他办手续比人家长跑得还积极。

索朗创业，他跟着吃苦受累忙里忙外很操心。

顶着压力不告诉索朗仓库有变，自掏腰包、自行出力。

院里的街坊们没手艺没技术，他费劲巴拉申请来培训班、还要苦口婆心劝人去习得一技之长。

忙不完的活、操不完的心。

每句话都热络又亲切，每件事都真挚又周全。

懂说话的艺术，更有实干的高光。

你看，姐姐曲宗和许少杰，多好的一对儿。

但一方在西藏土生土长有羁绊，另一方老家远在山东、半年期满后很可能要东归，一西一东万里之遥，完美有情人，天涯远隔，可咋办？

隔壁草原上心有凌云意、想当飞行员的小姑娘格桑，和索朗一起创业但走歪路送客户送卡的发小阿旺，句句夸同伴、但实际上句句不幸出卖小伙伴的肉铺“天选坑人选手”马木哈，高原青春群像，如万里高原草长莺飞，每一棵树每一朵花都有自己的色香味俱全。

三，古老现代二重奏、关关难过关关过的“有光”模式土登啦本登，一枚气鼓鼓的老古板。

一心安排大儿子考公、一心捆绑小儿子当医生，不顺意就吹胡子瞪眼生气气。

一言不合就撤走树上未来女婿的梯子（彼时他不知道那是未来女婿，否则就不只撤梯子了）。

土登是很典型的传统大家长代表，一句“为你好”、分不清爱和控制的界限，一点老经验、看不清时代变化的潮流，一腔老父亲的真心、一把惹人嫌的操作。

表面嫌弃，但对儿子“狗还要筷子”说破不阻拦，也是温情脉脉笑意满满。

代际矛盾有内核根源冲突，但呈现上又有轻喜感。

剧作在讲述两代人生活的同时，也以此为经纬呈现古老西藏现代化进程的方方面面，人文风味浓郁、人情淳朴有光。

土登啦这一家子鸡飞狗跳又可爱温暖的故事，后续又将走向何方？

很期待看土登终于认可索朗创业。

隔壁达珍这一家，爹妈退休年纪突然要离婚，达珍工作“老家”两头起火。

千难万难，索朗和达珍如何带着小伙伴们闯关？

他们的岗巴羊、朗县辣椒、察隅蜂蜜，究竟什么时候才可以远销四海？

目前岗巴羊这一项，就已经很让他们头秃。

左右寻不得、里外不够数，千找万找终于找到一点路径，对方噼里啪啦一堆实际问题砸过来：不够数根本不够数。

唯一的解决办法，是把价定高高的，钱准备多多的。

问题在于，捉襟见肘步步难关的索朗，压根掏不出这笔启动资金。

三位创业小伙伴，前有阿旺涉嫌行贿甲方、犯错还口口声声“行业都如此”，道不同不相为谋，多年情谊、恩断歧途中。

后有马木哈老爹嘲笑索朗“上次买公交车这次准备买火车啦”、责怪他“拿回来的钱怎么瘦了”，可与乐成、难与虑始，处处阻拦马木哈追随他创业。

大世界风波险，操心老父希望儿子守着看得见的小肉铺、安安稳稳过一生，远离他这“瘦钱”风险。

此后，又有桑杰看不到希望、挫败中准备听从家人安排考公。

和索朗依依话别，不舍但终究难敌实际压力。

他仅有的三万块，迫不得已低价贱卖自己珍视的产品所得，悉数分给伙伴，依旧被对方家长嫌弃“钱瘦了”。

他借来的那辆小破车，在他着急发火时、被他不小心踢倒，是少年毛躁的轻喜感笑点，也是长辈们好奇心的落点承载；而在他和达珍艰难归途中，则是“没电”的困境具象化。

从一片热血，到众人一度一拍两散。

回望，是欢声笑语、日光朗朗穿朱户、一片明媚；而今，是斯人独坐角落里、墙上斑驳痕迹一如坑坑洼洼的人生。

路漫漫而囊中空空，心有拳拳之意，而身无兴隆之资。

但挫折不是最终章、失落不是绝望。

前有许少杰不懂商业模式，但懂“索朗要做一件很难但能帮到很多人的大事”，周身唏嘘意，满满都是“力不能及也要呵护之”的温情与支持。

后有达珍斥责他现阶段无可执行方案，但认可他对朗县辣椒察隅蜂蜜真真切切的珍视，体恤他青年创业的万般不易、敬他一往无前的一腔热血。

你看，剧中创业的难，一层层一关关很实际很具体，但又总能让你相信索朗和伙伴们可以做好，境况艰难而精神不坠。

不盲目胡乱写困境、不随意轻飘安排金手指，步步难寸寸苦，但每个转身里都有情谊悠悠动人心，都有光。

舒心结语《日光之城》让人喜欢，是既有陌生化的新奇，又有日常生活美学的花烂漫、云去来。

人情浓郁，可亲、可喜、可感、可佩。

有困境但不屈服于困境，有难关但不沉湎于恐惧，关关难过关关过，有明媚又晴朗的高光。

高原之高、远方之远，比山更高的，是爬山的勇气，是青春热血的坚韧基色，是皑皑白雪漫漫寒冬中，种子破土而出的青翠“生”意。

你看，万里高原上，春花笑脸明媚如光。

对大部分内陆地区的观众来说，说起西藏，拉萨，人们第一时间想到的是纯净至美的自然风光，宏伟雄奇的人文景观，底蕴深厚的历史文化，因为距离的遥远和风俗的迥异，多少都觉得有些神秘的意味，对在那里生活着的西藏人民，更是缺乏近距离的交流和了解。

所以当《日光之城》打出“首部西藏当代都市生活剧”，聚焦新一代西藏青年人生故事的名头时，我的好奇心一下子上来了？

当代都市生活？

这不是大部分时候都定位在北上广这样大都市的题材吗？

西藏当代青年，这还真新鲜。

他们也会像别的都市剧那样穿得西装革履光鲜亮丽地在CBD的办公大楼里健步如飞，端着咖啡中英文夹杂地谈生意、开会，下班后在健身房或者酒吧消磨时光，把整部剧拍成奢侈品和名车的展览会吗？

于是我昨晚打开电视，寻思着审判一下，结果不知不觉地就把更新的四集看完了。

一开始震住我的，是拉萨美丽的风光，《日光之城》里的空镜头，每一帧都美得可以当壁纸：

我从未如此具象化地感受到“日光之城”的称号，实在是太贴切了。

更有意思的，是紧凑中不乏幽默的剧情，《日光之城》选了一个比较小的切口去展现当代西藏青年的生活，他们在理想和现实中的挣扎，新思想和旧传统之间的碰撞，都发生在拉萨八廓街的嘎吉大院里。

在这个群像戏里，串起整条故事线的，是土登一家，爸爸土登是当地知名藏戏团的团长，也是代表着传统思想的“父”的角色。

他的三个儿女都让他觉得很满意，大女儿曲宗在母亲去世后接下了家里甜茶店的生意，买卖做得红红火火，日常生活中照顾父亲和兄弟，勤劳、善良、温柔，是父亲最放心的孩子。

大儿子索朗大学毕业之后在父亲的建议下考了三年公务员，在本剧的开场，土登的好友来贺喜，说索朗终于成功上岸了。

大喜过望的土登决定晚上在嘎吉大院里请客好好庆祝庆祝，而索朗也答应了父亲的提议说晚上要回来给大家一个惊喜。

曲宗看到父亲心情那么好，也悄悄地和自己的男朋友、从山东来的社区干部许少杰商量，让他晚上也来做客，趁父亲开心的时候公布他们俩相爱的消息。

小儿子扎西也是土登的骄傲，他懂事、上进，从医学院毕业之后进入拉萨市人民医院工作，每一步都符合父亲对他的规划。

让土登没想到的是，小儿子也有着小小的叛逆，他看父亲要留在家张罗晚上的饭局，悄悄在医院调了班，穿上戏服去藏戏团里表演了。

原来，他很喜欢藏戏，非常希望能够接父亲的班，把藏戏传承下去发扬光大。

结果，原本开心的庆祝晚宴，就变成了危机四伏的鸿门宴。

索朗所谓的喜事和父亲期待的根本不是一回事，他根本没有去考试，这三年他都在和朋友创业，准备将西藏当地的农副产品推向市场，打出名头。

他本来是准备宣布自己和最大的电商平台签约的喜讯的，结果签约的事意外泡汤了。

父亲一时气急，还把索朗不听他安排考公而选择创业的锅扣在了许少杰头上，因为社区给索朗创业提供了不少支持。

再加上早前发现扎西居然扮上了去唱藏戏，土登一天中遭遇了太多的打击，一气之下把索朗赶出了家门。

这个热闹的有点鸡飞狗跳的精彩开头，就这样抓住了我的注意力，两代人的代际分歧，通过这一场不成功的家宴，摆在了明面上。

而我也发现，其实西藏人民面对的新旧碰撞，与内陆地区并没有太多时差了。

老一辈人不会再觉得读书无用，而是更希望子女们能在体制内找到一份稳定的工作，或者是走向更大的世界，取得世俗意义上的成功。

他们没有想到的是，他们的思想进步了，但是孩子们的想法又变了。

就像索朗，读了大学，选择了回到家乡，不是为了考公务员，而是想发展家乡，让家乡的好东西走出西藏，被更多人知晓和消费。

他在和许少杰谈心的时候聊起自己为什么要这么做，他说八廓街的生意那么红火，但是卖的东西大多来自其他的地方，牦牛的肉和奶制品来自青海，藏红花来自伊朗，本地真正好的东西却鲜为人知。

比如察隅的野花蜂蜜，朗县的牛角辣椒，都因为独特的地理位置优势而蕴含了更多的营养价值。

△如今的朗县辣椒，已经成为全国农产品地理标志产品，其维生素C、花青素的含量均远高于其他品种。

图为朗县辣椒的生产流水线上，工作人员在清洗、筛选“小牛角”辣椒。

比起追求个人生活的稳定富足，索朗和阿什莉这样的回乡青年，更多了一份理想主义者的浪漫和执拗，他们自发地扛起了一份责任感，要将自己的命运与家乡的发展紧密相连。

十一之前，我和丈夫回了一趟他的老家，他的老家是东北一座资源衰竭型的小县城，原先年轻人大量流出打工，整个县城总是显得冷清凋敝。

然而时隔四年回去，我惊讶地发现县城有了很多变化，街上的年轻人多了，商业街里出现了很多一看就很时髦的网红店，还有各种直播基地，当地的玉米、土豆、葵花籽都在网络上有了小名气，当地农民的收入也提升了。

丈夫表妹家的孩子今年上初一，一大家子一起吃饭的时候，表妹说起想送孩子去长春上高中，以后考到沿海发达的大城市去，之前一直有点内向不太说话的孩子，突然很认真地对妈妈说：“我大学不想离开东北，上完大学我还想回家来，不是因为我离不开你，而是我想把家乡发展起来。

”看到索朗的时候，我就想起了这个孩子，正是因为有了一个个的“索朗”，我们广大的农村和乡镇，才抓住了更多的发展机会，逐步实现产业转型和共同富裕。

我们经常能在新闻报道里看到对乡镇振兴成功案例的报道，而《日光之城》的好就好在，它没有美化创业这条路，而是把索朗们可能遇到的种种难题都巨细靡遗地展现出来了。

就算有政策帮扶，但是老一辈保守的价值观念、不成熟的产业配套、技术和经验的不足等等，都有可能让创业青年的梦想胎死腹中。

在第四集，索朗终于接到了来自阿什莉的一个订单——岗巴羊，但是可以想见的，他的创业之路，还有许多的难关需要克服。

《日光之城》前几集还有一个很大的亮点，是塑造出了多个丰富多彩的女性角色。

比如嘎吉大院里的玉珍奶奶，豁达、开明，对万事万物的看法都充满了宽和的哲思，与有些固执守旧的土登形成了鲜明的对比。

在嘎吉大院的其他居民说索朗不听他爸的话就是不孝的时候，玉珍奶奶反问：“父母说的话都是对的吗？

”还有来自牧区的小姑娘格桑，正准备填报高考志愿，但是朋友和家人都对她人生的重大选择表现出轻慢的态度。

暗恋她的小伙子口不择言，说“女孩子总要嫁人的，不要想些没必要的事。

”

她的家人虽然爱护她，却也觉得小姑娘没必要跑太远，跟着姐姐嫂子们去挖挖虫草，去集市上卖卖衣服的也挺好，又能赚钱还不用太累。

可是，她很想走出这片草原去看一看，看看外面的世界，到底有多大。

如果说索朗和扎西的困境，是需要平衡梦想与现实，那么格桑和曲宗，包括阿什莉等女性的困境，还包括着要打破家人、朋友乃至社会对女性的刻板印象，去试着趟出一条女人在成为妻子和母亲之外的，自我实现的道路。

之前我常感叹有些文艺作品里出现了思想倒退的现象，所以很高兴看到在我们的现实主义题材作品里，例如《山海情》《大山的女儿》《山花烂漫时》，再到这部《日光之城》，能够正视到女性面对的结构性困境，并且客观地展现出她们觉醒的过程，为更多还在迷茫的女孩们指引未来成长的方向。

每个人的理想都应该被理解，被支持，无论是索朗的，还是格桑的，是男人的，还是女人的，日光之下，正在发生着新事。

希望有更多的人，能看到这些新事。

永远的曲宗姐姐，真的太美好了；最可爱的土登啦和么啦，最真诚真实的索朗和扎西；永远尽职尽责的许书记。。

等等真的把拉萨和拉萨的人拍的太好了，在我心中和有风的地位一样！！

首先剧里的OST真的太好听了，可以无限循环，百听不厌。

每次煽情的部分或者旁白的时候，想起姐姐那首专属的温柔的歌，就像是母亲在抚熨幼儿的身心，让人沉醉其中，这么好看的剧，真的疯狂安利给身边每一个人。

剧主要围绕着土登啦一家自己八廓街嘎吉社区来说，土登啦奋斗一身的事业是藏戏，小儿子努力考上医学院在实习中，但也和父亲一样同样热爱藏戏，却不敢违抗父命，最终也在找到自己的热爱的医学事业，哥哥索朗大学毕业考公掉队，开始创业，拥有长远的眼光有宏大的志向，需要一个机会，和达珍志向相同，慢慢磨合并最终将岗巴羊项目做大做强，证明了自己，他俩的互动也好好磕，刚开始没磕到cp感，后面越看越上头，两个人太合适太互补了。

最后是最爱的曲宗姐姐，是父亲和弟弟之间的纽带，调和剂。

小小年纪放弃学业和父亲共同撑起家里，坚韧坚强，勇敢美丽，和“姐夫”许少杰的爱情给我感动的哗哗的，没有那么多轰轰烈烈，就是平淡真实美好，细水长流的爱情，两个灵魂相互靠近相互取暖。

两人都有各自无法割舍的亲情，分开在所难免，但是距离也无法隔断这对恋人对对方的爱。

最终爱会将距离无限缩短，直至他们再次相遇。

格桑和久美的线相对来说贴合度不高，但是篇幅不多也不影响。

姐夫除了爱情，一门心思都在搞社区旅游，就业，解决社区矛盾等公务员的事，兢兢业业。

上有老丈人当同事，下有小舅子当兄弟，还得瞒着所有人和姐姐谈恋爱，哈哈哈最忙的姐夫了。

土登啦和么啦真的是剧里最可爱的了。

印象最深刻的是土登啦问么啦有害怕的事该怎么办，么啦去参加刺绣班回来后开心的模样，么啦也许走了，她永远活在嘎吉大院每个人心中。

里面有太多太多的故事了，是不舍得用1.5倍数看完的一部剧，强烈安利给每一个人，看完真的让我想要去拉萨，去常住去感受去融入去生活。

导演的每一帧镜头都没有浪费，绝美！！

两周前开始看还是9分，现在看完已经跌到8.8分了；再看当时9分的《我的阿勒泰》也从9分跌到8.9，很正常，喜欢的人先看，看分数慕名而来的难免多少有点失望，若关注这类题材的早主动来看了。

首先作为一部弘扬正能量的电视剧算很不错的，虽然它不是那么“艺术”，估计如果像《阿勒泰》那样评分人数达到二三十万时评分得降到8.5以下，不过我依然更喜欢这部。

本剧最大的优点是能感受到平常生活小人物群体的积极向上，而且比较真实。

第一季曲宗一张嘴那就是标准的藏族普通话，加上八廓街、院子，思绪马上带回拉萨；尤其是半夜的八廓街，印象深刻（当年住八廓街客栈半夜高反，走出来打车去医院）。

十几年了，拉萨城市建筑基本没变，这是好事，八廓街更干净了，晚上也更明亮了（不知是否刻意打灯）。

几乎每个演员都表现良好以上，一查大部分都是藏族演员。

原以为演索朗的也是藏族，周游表现超预期，特别在岗巴那些天，脸也黑了些，头发没那么顺滑时，活脱脱藏族同胞。

其实剧中人物都有烦恼，创业、考公、再就业、职业选择，等等，内地大小城市也有，容易引起共情；但剧中人物的乐观，加上拉萨的阳光，使得这一切似乎都不是问题。

节奏明快，1.25倍速足够，不能再快了。

延伸思考，这种乐观得益于阶层的扁平化，剧中没有高楼大厦，没有豪车名表，没有董监高，没有比较就没有伤害（压力）。

当然，来自大城市的生活网内部及作为甲方是给到压力的，幸好给到镜头很少也不专业；社区书记的再就业指标压力也很大，但镜头把注意力带到各色人物的故事里，如玉珍奶奶的乐观豁达，加上许书记还有爱情线，工作压力就被稀释了。

总体，没有特别的主角，每个人都有自己的故事，而且表演很到位，电视剧演出电影的水平。

镜头也舍得给，比如尹主任和扎西在医院的小段对话，内外视角镜头来回切。

当然也有不足，许书记回岗巴追忆卫戍边疆岁月那段太潦草时间还长，好好生活网那边职场环节也表现比较随意，尹主任当年被人舍身相救后没与恩人家联系？

这点也没交代清楚。

再就是对白过于书面化、哲理化，要是能口语化就更接地气了。

还有大家在高原阳光下的脸也太白了，这点不及《阿勒泰》马伊琍的化妆真实。

给到8.5/10分。

鼓励这类题材打了5星

《日光之城》第一集开头，用了四组大广角空镜头。

第一组空镜头，阳光普照下的拉萨，金光闪闪。

相信看到这一幕的观众，都可能感到愉悦。

阳光照射能刺激人体分泌血清素。

血清素是一种与情绪、幸福感密切相关的神经递质。

这是晒太阳能减轻焦虑，让人愉悦的原因之一。

全剧第一幕拍阳光下的拉萨，彰显拉萨是日光之城的地位。

每年光照时长达3000小时，拉萨是中国日照时长最长的城市。

四组空镜美如壁纸，第五组镜头是大昭寺前游客如织。

大昭寺是松干赞布为纪念文成公主入藏而建的建筑，也是汉藏血脉相依的历史见证。

历史和现在，用大昭寺勾连在一起。

《日光之城》拍西藏同胞的故事，也捕捉到我们当下中国常见的代际冲突，新旧碰撞。

剧中的服装很好地展现了主要角色之间的代际冲突，观念上的新旧碰撞。

一、服装的秘密拉萨，嘎吉大院。

南卡藏戏团团长土登，有一女两子。

大女儿曲宗，大儿子索朗，小儿子扎西。

三人名字都有美好的寓意：曲宗象征着生命源泉和力量，索朗代表着福德和长寿，扎西则是对吉祥和好运的祝福。

土登始终相信“我的孩子听我的”，而他的三个孩子都很有主见。

先说大女儿曲宗。

土登的妻子卓玛英年早逝，曲宗接手母亲留下的甜茶馆。

这些年来，她既能赚钱养家，也能给弟弟当“妈”。

索朗说自己三十岁，曲宗是大姐，年过三十她仍未婚配，年龄也能看出她对家庭的无私付出。

第八集，索朗说曲宗从小到大，没有对土登说过一个不字。

然而，曲宗为了许少杰，能接受远嫁。

土登爱女儿，因此舍不得曲宗。

因为爱女儿，土登会把妻子留下来的嫁妆送给曲宗。

再说索朗。

索朗的梦想是创业，让更多人买到西藏的土特产。

创业艰难，想要回报必须付出，而付出未必有回报。

创业艰难是外患，土登反对是内忧。

土登要求索朗必须考公——哪怕索朗接连落榜两次，土登依旧希望索朗能在第三次上岸。

反对父亲意志，追求个人梦想，索朗付出的代价是被土登逐出家门。

最后说说扎西。

扎西是拉萨市人民医院的实习生。

在这里补充一个小知识，拉萨市人民医院是全区首家地市级“三级甲等”的综合医院，也是拉萨最好的医院之一。

在拉萨市人民医院实习，足以满足土登望子成龙的心愿。

然而，看似乖巧温顺的小儿子，并不喜欢做医生。

他对土登从事了一辈子的藏戏情有独钟。

四人第一次亮相时的服装，也在暗示父女/子间的代际冲突。

土登出场时，白衫黑裤，衬衫下摆有流苏设计，既有西藏同胞传统服饰的特点，也有休闲气质。

其中，黑白色调的对比，似乎在暗示他惯于非黑即白二元论。

在他看来，不考公的人生，是对生命的辜负。

不听话的儿女，是迷途的羔羊。

曲宗的服饰是藏袍。

西藏同胞的藏袍，男式藏袍宽大，带袖，女式稍窄，分有袖、无袖两种。

无论男女，藏袍都会内搭白、红、蓝、黄等各色衬衣。

曲宗穿藏袍，一方面她是藏区美好素养的化身，另一方面也有助于增加卓玛甜茶店的地域风情，来这里喝甜茶吃藏面的外地游客，看到曲宗的服饰，都更加相信这是正宗的西藏店铺。

再来说说索朗。

索朗的西装领带白衬衫，身上没有西藏传统服饰的痕迹。

在索朗眼中，西装是成功人士的服饰标配。

西装起源于19世纪的欧洲，和英国的绅士文化有紧密联系。

在当时，裁剪得体的西装被视为身份和地位的象征。

英国成为第一次工业革命的发源地后，西装也顺势成为商务活动中常见的服饰。

索朗的西装和达珍出场时的西装一样，穿衣风格遵循的是行业规范。

按照计划，雪顿节的第一天，也是索朗和好好生活网签约的大日子。

然而，他没想到猪队友阿旺让签约变成了一场空。

签约失败后，索朗的穿搭风格在休闲装和西装来回摇摆。

最后说说扎西。

扎西上穿短T恤，外搭白底黑条纹衬衣，下穿蓝色牛仔裤，普通小青年的穿衣风格。

第一集，扎西出门时，土登告诫他要抬头挺胸，此细节也证明扎西不是一个自信张扬的人。

然而，这个乖乖仔，不想做体面的医生，和父亲一样唱藏戏，才是他想要的光。

第三集，扎西和性格叛逆的格桑在草原上散步，有一组大广角镜头拍到了破云而出的光。

这一幕暗示扎西和格桑一样，都会冲出云翳，追寻到生命中的光。

总而言之，土登家看似一派祥和，其实暗流涌动。

他们的代际冲突，是传统和现代的碰撞。

二、 传统和现代土登一家四口人的服装，土登常穿的藏族服装和儿子们的西装T恤牛仔裤的对应，是传统和现代冲突的象征。

土登遵循传统的价值观，注重家族荣誉，追求稳定工作，因此考公和医生就成为他对儿子最好的安排。

索朗和扎西都受过教育，他们信奉的价值观是“趁年轻做自己想做的事”。

追求自己想要的人生，是索朗、扎西、曲宗这些年轻人共同的选择。

在第二集 ，玉珍奶奶和次旦有过一场孝顺主题的辩论。

次旦和土登一样，要求子女要听父母的话。

玉珍奶奶则表示，迷信父母的话，也会造成悲剧。

次旦：不听父母的话，会遭报应的。

玉珍奶奶：父母说的话都是对的吗？

尊者米拉日巴就是因为听了他妈妈的话去复仇，才滥杀了许多无辜，造成了不可饶恕的罪孽。

次旦认为听父母的话没有错，是孝顺。

这是对孝顺的误解。

孔子并不咱赞同不听父母的话就不孝顺的观点。

子曰：“事父母几谏，见志不从，又敬不违，劳而不怨。

”大致意思是，父母有缺点，要委婉劝导。

如果自己的意见没有被接受，依旧要尊重他们，心里忧愁而不怨恨。

可见孔子也不认为子女应该对父母百依百顺，他们有缺点，还是要提出来。

索朗不接受土登对他人生的规划，即便被赶出家门，索朗依旧对土登充满敬意。

索朗依旧是遵守孝道的孩子。

《日光之城》的父子代际冲突，也是当下国产影视剧常见的情节。

当下的家庭题材国产剧，年轻人都喜欢质疑父母的判断力。

通常来讲，父母错了，年轻人对了。

我们不能认为这种设定是为了取悦年轻观众，而是社会转型期的必然。

当下，绝大多数年轻人都和父母有交流困境。

有个大趋势是，年轻人很难像以前那样全盘接受父母的建议了。

这在历史上很少出现的情况。

在游牧文明时期\农耕文明时期，社会变化少，年龄是资本，老年人比年轻人掌握着更多的智慧，于是就有了尊老传统。

然而，在互联网时代，老年人的知识和经验无法应对快速变化的社会，老年人的话语权自然就被削弱了。

知识更新速度太快，年轻人拥有更强的学习能力，他们比老年人更能适应这个快速变化的时代。

必须承认，传统当然有好的方面，但传统不是金科玉律，更不是绝对正确的代名词。

在一个快速变化的世界里，一个人的知识不更新，再强悍的父母也容易犯错误。

土登让索朗考公，当然是苦口婆心，是“父母之爱子，则为之计深远”。

然而，索朗的知识和眼界，让他明白时代在变，人的思维和打法也要变。

创业能让西藏特产走得更远，索朗的做法，反而能让更多的西藏人民享受到这个时代的红利。

见识不同，人生规划也不一样，这是土登和索朗观念分歧的根源。

孔子强调孝道，也强调过聪明人应该懂得辨别是非。

“三人行，必有我师焉；择其善者而从之，其不善者而改之。

”我喜欢《日光之城》，欣赏索朗身上洋溢的那种不畏艰难，追求梦想的气质。

2023年，索朗已经三十岁了，身上依旧有不要被世界改变，要改变世界的光芒。

哪怕被父亲逐出家门，哪怕不被亲朋看好，哪怕他并不能满足甲方的要求，他依旧不抛弃不放弃，想方设法为梦想努力。

最后，就让我把毛姆的一句话送给索朗吧。

人类之所以进步，主要原因是下一代不听上一代的话。

好久没看到这么有深度的电视剧了，这是继西藏秘密之后第二部让我如此着迷的西藏题材的电视剧了。

里面包含了民族团结、援藏干部、乡村振兴、创业考公、爱情、亲情、青年理想、边防战士、文化传承等一系列的主题，内容丰富、立意深远，不失为一部好剧。

故事的最后，每个人都成长实现了自我价值，每个人都救赎与被救赎，而且剧中还有拉萨日常生活以及西藏各地的风景，也可以称得上是一步西藏旅游宣传片，导演真的用心了，马上计划第五次进藏之旅！

#日光之城

作为一名土生土长于拉萨八廓街大院的藏族观众，观看这部作品时，那种强烈的代入感油然而生。

影片以温情脉脉的格调徐徐展开，如同一幅细腻的唐卡画卷，将几位主角在这片圣洁土地上的追梦旅程娓娓道来。

他们的梦想如同高原上的雄鹰，虽面临诸多挑战，却依然奋力翱翔，那股子励志劲儿深深触动着人心。

剧中的每个角色都被刻画得入木三分，饱满且鲜活。

更令人难以忘怀的是对西藏大院邻里关系的刻画，那些邻里间的欢声笑语、互帮互助，恰似童年记忆里最温暖的阳光，是八廓大院独有的、无可替代的浪漫与深情。

这种情感不仅仅是简单的和睦相处，更是一种深入骨髓的文化传承与精神纽带，它凝聚着藏族人民对生活的热爱与对家族、邻里的敬重。

影片在艺术呈现上亦堪称上乘。

电影化的运镜与构图巧妙地捕捉了西藏的壮美风光与人文细节，每一个画面都仿佛是一扇窗，让观众得以窥视这片神秘土地的魅力。

无论是布达拉宫的雄伟轮廓，还是大昭寺前虔诚朝拜的信众身影，都被镜头精准地定格。

同时，作品对西藏本土民俗文化的展现极为贴切、真实，从传统的藏式服饰花纹到包罗万象的藏戏文化，从独特的藏医药文化到民间手工艺传承，无一不细致入微。

它就像一座桥梁，让内地的广大朋友们能够跨越地域与文化的差异，深入且全面地了解西藏人文特点，无疑是一部极具价值的佳作，值得细细品味与珍藏。