童年的终结

上学的时候曾深深的被“童年的终结”震撼过，那是科幻小说可以带给人最高境界的一种享受——虽是纸上的文字却栩栩如生，好像那些奇景就发生在你面前。

所以，在读过如此印象深刻的原著后，这三集低成本的剧集居然远超于我的预期不得不算是一种惊喜，甚至可以说小说中的所有精彩部分在剧作里至少都完成了，尤其是外星人的那句“你们这个物种充满缺陷却也充满热情，你们信仰太多但又知之甚少。

” 小的时候只是觉得这种反英雄主义的作品不多见，面对灾祸人类没有能够改变命运，却只能随波逐流任自己的命运消失于历史之间，这太不符合人类“自恋”的本质需求了，我们在自我的想象里难道不应该是一个无所不能，自由把控命运的全能吗？

但现在我终于明白，把自己想象的无所不能完美无缺不过是人类自恋一个片面的表现形式，真正的完全形态的自恋是把其他万事万物都融合在自己内部，然后再爱着自己，如此的自恋才是全能。

这样看来“童年的终结”更高层次的意义是它实现了人类一个遥不可及的美好愿望，那就是“我是人人，人人是我。

”，毕竟我们对不一样的观点如此忌惮，如此不安。

先回顾下剧情，本剧共3集，每集不到80分钟，相当于其它美剧的6集。

第1集主要是超主降临，将地球改造成共产主义乌托邦，按需分配。

第2集高开低走，神神叨叨的，主要是超智利用地球女性产仔。

（超主的恶魔形象暗示了结尾，诱惑人类，给人类甜头，最后再毁灭人类）第3集则是尾声，孩子全部升天，意识跟超智融为一体，超智完成繁殖。

而地球能量被吸干而爆炸。

（话说太阳恒星能量才大，行星的能量要少很多啊）西方20世纪初和中期，反乌托邦的小说非常多，本片的设定算是比较新颖，然而实际观感有点高开低走，另外60多年后观看很多违和。

1、剧集外星人的阴谋主要是让地球人不育，把最后的孩子带走。

50年代是婴儿潮时代，作者绝对想不到后面发达国家出生率大幅下滑，很多人并不想生孩子，而现在中国甚至很多人结不起婚，更别提生孩子了。

2、剧集里面描述外星人阻止地球人继续发展科学，科学死亡。

既然战争，饥荒，贫穷，不平等，环境污染都解决了，也不需要发展科技了。

但是很显然，科技发展跟这些并不冲突，比如现在人类对于环境污染确实能力还很弱，但是饥荒和贫穷明显是社会制度问题，而跟科技无关。

就好比现在中国房子足够远超14亿人居住，但是很多人没有自己的房子，只能租在别人的多套房子里面，支付很大的房租不说，也不想自己的房子那么自由。

就算外星人要共产主义作为停止科学研究的筹码，也就对中下层有吸引力，对于顶层来说，不但没有吸引力甚至倒退了，除非外星人武力逼迫，但是看剧集里面外星人一直都比较友好，所以肯定不能阻止富人和科学家继续科学发展。

3、关于不工作不赚钱的设定。

50年代的人果然想当然，现在都2021年了，人工智能仍然没有突破。

就按照当初的苏联和我们中国来说，虽然是计划经济，但是每个人仍要劳动，挣工资，然后还要凭票购买。

而计划体制下生产能力不足，每个人都缺乏物质。

即使现在物质极大丰富，不考虑贫富差距问题。

小说和剧集仍然将这里一笔带过，很大的一个生产和分配问题没有具体描述。

首先农业，工业，建筑业必须要有人去做，这些商品要生产。

然后三产，交通，医疗教育是必须。

分配也是很大的问题，可以看到人类几千年来觉悟高的始终是少数，我们的首富在2020年仍然能喊出996是福报，既违反劳动法也没有道德。

而现在田园女拳也是越演愈烈。

这样的一个社会你们能指望，很高比例的一部分人，美国25%，中国50%，去从事农业工业建筑业运输业不拿工资光生产，而每个人都不贪婪而只是按照必须去要求物质？

西方这块一些福利还不错的国家已经算比较现实的解决了这些问题，就是人工贵，你只要是上班，做什么收入都不会太低，足够买房和生活。

上学，看病，养孩子政府都会补贴。

4、关于文化的设定。

剧集里面提到文化艺术荒废了。

按照超智集体意识可能确实会这样。

但是大人们没有集体意识啊。

另外难道乌托邦共产主义了，人们就没有文化和艺术追求了吗？

反倒是现在欧美的各种ZZZQ，国内的正能量，限制了文化和艺术的发展。

5、关于极端宗教的设定。

剧集第2集宗教女的事，以前只是觉得YSL比较极端，但是看了本剧，包括像尼古拉斯凯奇的《异教徒》等跟宗教有关的，发现基督教也是蛮极端的。

反正是很讨厌那个女宗教女，虽然颜值可能是剧里最好看的。

6、补充个例子大刘短篇小说，人和吞噬者，应该是这个名字，讲的是外星人恐龙族把地球人养的很好，到70岁吃掉，99.9%的人都接受并且过的很快乐，只有男主等少数人在抗争。

话说人生幸福70年死掉和不幸能不能活到70岁，你选哪个呢？

　　《童年的终结》全部3集看完，观感不甚理想。

　　本来是科幻哲学剧，变成了披着科幻外衣的言情+惊悚剧。

电视剧主创加入了太多的小情爱，抹杀掉了太多的大情怀。

外星人的设定变得低级且小里小气，研读人类书籍的重要情节被删掉；在推动人类进化过程中，是非常重要的参与者，但在剧中变成了在天上吓唬你的旁观者。

“碟仙桌”根本就是地球人的东西，却变成了外星人的“神器”，借用其发现外星人母星的过程也变得生硬且故弄玄虚莫名其妙。

深藏海底的大科学家变成了舍不得男友的小女生，经过周密设计的星际偷渡变成了一个真空收纳塑料袋——就那么堂而皇之躺在大章鱼旁边，你以为外星人是得有多蠢？

　　至于二婚多年仍对前亡妻念念不忘的农夫小子，你就快点去那边找她吧好吗？

省得你在这边受活罪，还折磨另个人。

第3集里，Ricky 在当初蜜月房间里磨磨唧唧的一段，非常、非常的无聊且画蛇添足，主创们生生把这剧弄成了“盗梦空间”+“人类补完计划”。

　　当全世界都变成了“乌托邦”以后，坚持原本传统生活的“新雅典”就成了真正的乌托邦——所以“乌托邦”从来都是只属于“少部分人”的。

每个人都渴望乌托邦，但当每个人都进入到它之后，就感受不到它了；而那些去到其他方向的，或者坚守原地的，便形成了全新的且自认为是“真实”的“乌托邦”。

　　在意识到末日的降临时，人们就只是说着一些不明就里的煽情的废话么？

失去了孩子就失去了一切，立马奔向自杀的火海，真有一种“全世界父母都是中国人”的幻觉。

　　所有的这些使片子变得低端、粗糙、仓促而草草的改动，我能想到的最大的原因就是，节约成本、讨好观众。

　　然而看到最后，发现这些都不算什么，谁又能想到这个世界最后留下的竟是汉字的一个“心”字。

　　我心恒久远，一颗永流传。

　　还是去看原著吧，那种连续几代人连结生命也探究不明的末日真相，那种命运注定的无助悲怆，那种宇宙中毫无印记的存在幻影。

地球连一颗原子都不如，自认为“伟大”“智慧”的人类，你以为你是什么。

　　最幸福的便是最愚昧的。

#友情提示：有能力的话还是要看英文原著，我没有这个本事，所以只好忍受中文译本里明显的错漏。

#

撒旦代表”上帝“说：人类1.0没有未来，即使到1.5版本也会有很多bug最终会引起崩解，”上帝“要我来帮你们解脱，直接进化成2.0.新雅典市长代表市民说：我就不喜欢做小受，与其做”受“，不如集体抹脖子，市民们，让我带领你们一起下地狱吧。

詹尼佛代表”人类2.0“说：亲爱的父母们，你们一定期望儿女有更好的生活，更大的发展，更广阔的宇宙吧！

现在机会来了，我们要这个地球能量作为船票和投名状哦，你们不会反对我们拿走吧，那我们真的拿了哦下面是幻想被代表的各种反应：”上帝“：撒旦小伙干的不错，虽然董事会没有你的位置，但是总经理的位置继续坐一万年没问题。

就是这次搞来的都是小孩子，要是让其他公司批判我们有“养成”倾向的话，可不太好，下次搞一些不同年龄层的吧。

加油，我看好你哦！

新雅典市民：市长没了孩子又被结扎老婆也不知道跑哪里去了，你的心情大家很同情，也表示理解你想早点重生到高级点文明的想法。

可TMD你该玩的都玩过了，我们还想试试3P,4P,5P,NP……我们还有几十年可以尝试解锁好多姿势呢，你一核弹自己爽了你考虑过我们的心情没有？

人类1.0：“我小孩怎么没进升级板，詹尼佛你这熊孩子的父母是不是走了后门”“我还没小孩呢，你这熊孩子就能代表我小孩了？

”“小詹啊，别看我长得像60岁，其实我的心灵就如6岁般的孩子一样纯洁无暇，怎么样，这次升级算我一个吧？

我带你去看金鱼噢O(∩_∩)O”“小詹詹，我也还是处啊，是男是女你就别问了，山无陵，天地合，乃敢与君绝”“别人升级都是挥一挥衣袖，不带走一片云彩，你这熊孩子升级是不拿一针一线，整窝端走啊！

”“朕给你的才是你的，朕不给你，你不能抢”“（……#@*）&%+（……￥@%”最后回到地球的小黑说：撒旦大哥，你们来回跑一趟没传送也挺辛苦的，小弟无以为报，这样吧，我最后做下模特让你拍个视频回头你放上网，点击率应该不会太低，可惜就是现在连充气娃娃都没有，没法拍动作戏，不过小弟脱口秀的水平也不差。

对了撒旦大哥你到时给视频起个标题比如“我来过，走过，存在过，最重要的是被代表过……”应该能加不少赞。

最后最重要的是记得要找水军弄多点好评。

英国哲学家霍布斯在他的名著《利维坦》中，构思了一种解决人类争端的方式，这种方式要求一个绝对强大的力量垄断所有的暴力与正义，成为人类事务的最终仲裁。

这种力量，即被称为“利维坦”，意为“庞大之物”。

霍布斯认为，只有在统一的利维坦之下，人类才能最终结束人与人之间的无限争端，进而建立稳定的秩序。

在书中，霍布斯也认为，这样的统治方式会极大压制个体自由，但是较之由于人与人之间“无限战争”所带来的战争、死亡与伤痛，这个代价是值得的。

这样的思想，引出了由独立而强大的政府来垄断暴力与正义、由此解决个体争端的现代国家。

现代国家的出现，在地区层面上解决了个体争端的问题，可是在全球层面，国家与国家之间依然处于争端不断、无法调和步调的无政府状态。

在这时，如果能够再次产生出一个高于国家的“利维坦”，是否就能够终结国家与国家（民族与民族）之间的冲突，真正实现无国界的天下大同呢？

这就是这部剧所要讨论的问题。

本剧取材于亚瑟克拉克的传世名著《童年的终结》（又称为《最后一个地球人》。

在剧中，我们能够看到，巨大而拥有绝对超能力的“超主（overlord）”从天而降，接管了人类的所有政治机构，实现了一个“超主直接面对个人”的、进而是绝对平等的治理效果。

由于超主的先进科技与绝对实力，它接管了全球各国各自拥有的暴力，并取代了法律系统，使得每个人都能获得同样的、公平的对待。

在超主的统一治理下，民族冲突、地域冲突得到了最终解决，再加上超主所带来的医疗科技最终消灭了疾病，人类因此迎来了没有战争、疾病、不公的黄金时代。

在这样的治理之下，人类仿佛走到了终结。

经济学、政治学等社会学科所孜孜不倦要去解决的问题，超主一次性就全部完成了。

物质条件极大满足、几乎消除了任何的人生痛苦，真正实现了我们老祖先所说的“天下大同”。

这时，就有不同的声音发出了，“当我们真的幸福的像猪一样的时候，我们是不是在不自觉之间被驯化（征服）了呢？

”、“当由于超主的出现、一切神秘感都消失之后，人类的心灵究竟如何自处？

”当超主的出现解决了所有治理问题之后，如何安放人类心灵成为了最为凸显的问题。

在剧中，小女孩说，由于超主的出现（超主能够像《圣经》中的耶稣一样，治疗顽疾，起死回生），她的妈妈丧失了对上帝的信仰而自杀。

确实，我们所祈望的救世主的降临，不就是因为救世主能够终结战争、疾病与死亡吗？

当一个银光闪闪的巨大球体从天而降，实现了所有宗教当中救世主所应当发挥的功效之后，人类能否将来自外星的超主，接受为“新的上帝”（或是“真的上帝”）呢？

当超主真真切切用“神迹”展现了自己的威力之后，一个能看得见、摸得着的、走下神坛的“上帝”，我们的“小小心灵”能否真正接受呢？

在原著中，亚瑟克拉克并没有去直接描写宗教界人士的“阵痛”，而是直接跳到了宗教的终结。

在书中，超主消灭宗教的方式，是用一部类似“时光电视机”的机器，实时回放当初宗教的产生（例如先知的神迹等等），揭去笼罩在宗教之上的神秘面纱。

在消灭了宗教的同时，超主就像剧中所展现的那样，在人们心中并未成为新的宗教（例如并未出现“超主教”，虽然我认为应该出现），而是成为了自然的一部分。

超主的飞船成为了太阳、月球、大海一般的自然景物，成为了永恒的事物而非另一个统治的种族，超主终于将自己嵌入了人类的文明。

实际上，在作者眼中，超主的降临所留下的，是一个没有战争、疾病等所有外部威胁的、完全此世化的（没有彼岸世界）世界。

在这个世界当中，人类第一次实现了共有身份“人类”的认同，进而实现了天下大同。

但是在宗教缺位的情况下，人类的意义如何安放，就成为了这之后的第一问题（如果这一问题得不到完善解决，人类则确实成为被驯化的猪）。

人类获得了身份，但是却难以像过去那样，将意义安放于一些超出自身视距之外的事物，一切都不再神秘，一切都清楚明了，人类将在“我们不过如此”当中，度过自身的美好生活。

在这里，亚瑟克拉克所描写的，实际上是：当科学走向终极，其威力让神秘无处可藏之后，客观理性之下的无聊世界（什么都知道，什么都清楚）。

在这时，一切关于自身的幻想都将破灭（人类不再是神选，不再有个上帝特殊对待人类），人类将在实现自身的统一之后，第一次以种族的身份，将自己放入宇宙的大背景之下，重新审视自己的意义。

就像一个孩子终于离开童年时自己的世界，放下自己童年的幻想，走入人群当中，迎来自己人生的新阶段。

童年的终结，也许意义就在于此。

PS：对于原著的第三部分（结局），作者用一种类似在《2001太空漫游》中“羽化登仙”的方式来升华，我并不同意这样一种处理方式。

从作者本人的相关表述来看，作者对于东方文化，尤其是佛学思想，有着自己的认同（作者在书中明确提出，所有宗教中只有佛教留存了下来）。

佛学所认同的“空本身就是意义”，能够与作者所构想的大同社会相契合。

当（部分或全体）人类最终完全战胜了所有的物质问题之后，面对丧失了所有外在意义来源的处境时，如何不继续寻求外部意义来源（如丰衣足食之后倒向原教旨主义或恐怖主义），而是在“空”的本身之中获得意义，将成为全球新时代下人类的必修课。

在这时，《论语》中“一箪食,一瓢饮,在陋巷,人不堪其忧,回也不改其乐”的人生境界，将成为人类面对未来的新方向。

很喜欢原著小说，突然发现拍成剧了，带着深深的期待看完，然而实在是很失望啊，男主的感情戏放在这样一个背景下肤浅而无必要，各种情结设置放在小说成书的年代是合理的，然而放在现代漏洞满满，突出了“终结”，“童年”却只剩下浅显的外壳，宗教戏大大加强然而并不出彩，甚至愚蠢，整体最大的感觉就是肤浅。

说自视清高的不知道到底是谁自视清高，静下心来又怎能对这些肤浅的解读熟视无睹？

批评可能太过了，然而原著粉实在接受不能。

本来不想写这部电视的剧评，但是这几天回答了很多问题，还是整理整理写一篇首先最主要的，就是电视在改编的时候，或许编剧就把“童年”的意义理解错了，所以才反复在剧中提到孩子们——“他们像所有孩子们一样离开了你们”——“你们也应该像父母一样放手”这是超智对米洛说的，也是编剧自己对“童年”的理解。

其实原著作者很可能是将人类的初级阶段比作“童年”阶段，而进化后的孩子才是“成年”阶段，当人类的下一代终于进化，上一代的人们作为童年阶段就终结了，下一代的孩子们成熟起来，融入了宇宙超智的大怀抱之中，和超智融合为一体。

就像孩子长大了（进化），终于离开童年时的世界（地球），走入人群当中（超智），迎来自己人生（进化历程）的新阶段，这就是所谓的“童年的终结”。

有人说科技的尽头就是神学，这部电视也好，原著也好确实带着浓厚的玄学色彩，但不是基督教人格化的神学，不是救世主，不是三位一体论，不是什么神迹，而更接近于道家的学说“道生一，一生二，二生三，三生万物”，一切应运而生，是唯一，也是所有，可分离，也不可分离。

最近看《摩诃婆罗多》中《薄伽梵歌》一段，也有和“超智”接近的“无上我”理论，代表世间诸谛，存在于一切万物之中。

在西方，大哲学家斯宾诺莎的神学论，也是类似的概念。

说到了神迹，剧中有一个调侃的话题，EP1中Ricky和Ellie在家中烛光晚餐，Ellie说“这真不错，只有他们俩，还有外面五千人”。

Ricky说“也许一会给他们送点面包和鱼去，他们会喜欢的”。

这里是用上了《马太福音》中“五饼二鱼”的典故，传说耶稣当年用五饼二鱼掰开分给五千人，众人吃饱剩下的还装满十二个篮子的神迹故事（此处的loaves应该翻译成面饼，字幕组很明显不知道这个典故，所以直译成了面包）。

剧中Ricky和Ellie以此调侃外面的人，虽然遗弃了传统的宗教信仰，却仍然用传统的宗教方式，在膜拜超主。

有人问为什么超主要毁灭地球，不是被毁灭，剧中有说是吸收融合，其他星球的很多文明，也都经过了这样的进化，这次是正好轮到了地球。

而且一开始片头就展现给大家各自疾病、战争、冲突、污染等各种人类可能会毁灭自己的画面，超主为了避免人类自我毁灭，所以来到地球成为监管者，并按照超智的指示，帮助人类进化。

接着又有人问，“黑人表达的意思是给哪怕留下一丝丝念想后来，超主就给他留了个片尾曲，既然不是爆炸就没必要这样（留音乐）”，这里就需要这样理解——人类文明的童年阶段终结了，进化成了超智，不再是个体意识，而是融入群体意识，一即是万物的超智中去了。

既然没有个体自我这种意识，就不会再有音乐艺术文化这类从个体人性衍生出来的元素作品，例如超智的想法与智慧是人类无法理解的，人类自我意识下创造的作品，也无法在超智中得到延续。

如同剧中所说的，人类和下一代的孩子都无法沟通，因为下一代的孩子，已逐渐成为了超智。

人类进化融入超智，但进化后就不再是人类，不再以人类思维思考，不再以人类的方式生存，音乐也就不存在了。

至于超主则是在进化过程中走向了另一个分叉，剧中也说超主走到了他们进化过程的顶端，无法再进化，也无法融入超智。

这里让我想到当年看《终结者外传》时，曾说人类的大脑就像是一台超级计算机，可惜的是人死之后，一切的智慧都无法存档保留。

超主比人类智慧更高，可以迅速学习人类所有的语言，但依然无法突破个体的束缚，无法摆脱种族生物的客观约束，困于一个个单独的肉身，用和人一样低效的方式繁衍，有生就有灭，是唯物的存在。

而超智摆脱了个体局限，能直接进行精神融合，一即是众，众也是一，所有的智慧想法，不受时间空间的限制，是一种唯心（唯智）的存在，无始也无终（很接近佛教理论），所以他羡慕人类。

这里能看出超主是仍然保留了自我意识的种族，所以一边羡慕人类，一边也能理解人类对自身文明的怀念和珍惜，所以他留下了一段音乐。

就像是一个人成年后，不会再玩幼儿时的玩具，下一代的人类进化融入超智，音乐也就不存在了，而超主能理解超智，明白进化的意义，但也有自我个体意识，能理解对于一个孩子来说童年的珍贵，童年结束了，但童年也有其自身价值（唯心虽然高高在上，唯物也有自身价值），不应被众生彻底遗忘，所以留下音乐作为一种怀念。

《童年的终结》是美国科幻频道（Syfy）在2015年12月播出的电视剧，根据阿瑟·克拉克的同名经典小说改编。

一、彩蛋

第一集开头，年幼的迈洛·罗德里克斯（Milo Rodericks）在吃早饭时，家里电视机播放的是科幻频道在2004年播出的电视剧《银河战星》（Battlestar Galactica）。

里基·斯托姆格伦（Ricky Stormgren）在成为超主（Overlord）和人类之间的联络人前，对镇里的居民说超主“没有打掉自由女神像的脑袋”（haven't zapped the head off the Statue of Liberty yet）。

这句台词是向2008年的怪兽片《科洛弗档案》（Cloverfield）致敬。

斯托姆格伦的扮演者迈克·沃格尔（Mike Vogel）自己就在《科洛弗档案》里饰演了贾森·霍金斯（Jason Hawkins）。

在《科洛弗档案》里，大怪兽打掉了自由女神像的脑袋。

在第二集的私人聚会里，鲁珀特·博伊斯（Rupert Boyce）对汤米·格雷格森（Tommy Greggson）说他会在展厅里看到“狮虎熊”（lions and tigers and bears）。

“狮虎熊”最早出自1939年的奇幻电影《绿野仙踪》（The Wizard of Oz），用来指代未知的恐怖掠食者，后来成为经典科幻小说《海伯利安四部曲》（Hyperion Cantos）里的强大外星人代名词。

《海伯利安四部曲》是一套向英国诗人约翰·济慈致敬的作品。

联想到之前蕾切尔·大阪（Rachel Osaka）称迈洛·罗德里克斯在谈论济慈，因此可以认为这里的“狮虎熊”就是对《海伯利安四部曲》的致敬。

值得注意的是，《海伯利安四部曲》和《童年的终结》一样，都表现了人类进化出意识共享的能力，只不过《海伯利安四部曲》里的人类依然有个性，而《童年的终结》里的人类没有个性了。

二、与原著小说的区别

小说最早出版于1953年，当时故事起始于二十世纪晚期。

小说在1990年再版时，阿瑟·克拉克把故事的起始时间改成了二十一世纪初。

电视剧沿用了小说第二版的起始时间。

电视剧把大部分小说人物的名字都改了，但姓氏没变。

电视剧里的里基·斯托姆格伦（Ricky Stormgren）、雨果·温赖特（Hugo Wainwright）、迈洛·罗德里克斯（Milo Rodericks）、杰克·格雷格森（Jake Greggson）、埃米·格雷格森（Amy Greggson）和汤米·格雷格森（Tommy Greggson）在小说里分别叫里吉（Rikki）、亚历山大（Alexander）、简（Jan）、乔治（George）、琼（Jean）和杰弗里（Jeffrey）。

只有两个主要人物名字没变：格雷格森夫妇的女儿在小说和电视剧里都叫珍妮弗（Jennifer）；有超主参加的私人聚会的主人在小说和电视剧里都叫鲁珀特·博伊斯（Rupert Boyce）。

不算罗德里克斯的八十年太空旅行，小说和电视剧的时间跨度差异极大。

小说故事前后长达一百多年，斯托姆格伦与罗德里克斯根本不是一个时代的人，罗德里克斯不可能见证超主的到来。

而电视剧的时间跨度似乎只有二十多年，所有人都是一个时代的人。

小说里有两个有趣的情节没有被电视剧提到：超主（Overlord）刚到地球一个月就禁止了西班牙的斗牛运动；某个大国企图用核导弹攻击邻国首都上空的超主飞船，但导弹在靠近飞船时神秘消失。

小说里的卡列伦（Karellen）是在抵达地球六天后通过无线电介绍自己的，而不是在抵达当天通过每个人脑中的至爱。

在小说里，斯托姆格伦是联合国秘书长，不是美国中西部的农民。

超主来到地球时，他55岁，然后当了五年超主和人类的联络人，最后因为秘书长任期届满而退休。

他至少活到90岁。

小说没有提到他的私生活和死亡。

他也没有出现在小说的第二部分和第三部分。

在电视剧里，斯托姆格伦纠正了卡列伦的英语语法错误。

其实在小说里，卡列伦的英语非常完美，甚至比斯托姆格伦说得还好。

在小说里，绑架斯托姆格伦的是自由团（Freedom League）里的极端派，与自由团领袖温赖特完全无关。

自由团极端派对斯托姆格伦很客气，审问也是秘密的，没有全球直播。

斯托姆格伦被绑架的原因是自由团极端派希望渗透进卡列伦的飞船，看清他的真面目。

虽然斯托姆格伦被卡列伦解救了出来，但这件事反而促使他亲自去想办法弄清卡列伦的真面目。

在小说里，斯托姆格伦在试图看清镜子后面卡列伦的真面目前，得到了联合国科学局负责人皮埃尔·杜瓦尔（Pierre Duval）的协助。

但最后他也只看到镜子后面的一张空椅子。

而电视剧虽然没有明示，但暗示斯托姆格伦看清了卡列伦的真面目。

在小说里，超主公开自己的真面目是在降临地球50年后，而不是电视剧里的15年后。

在小说里，超主虽然能忍受地球的阳光和空气，但不是很适应，因此在户外需要戴墨镜和气筒。

小说里的超主都长得一模一样，但电视剧能明显看出不同超主的相貌差异。

佩雷塔·琼斯（Peretta Jones）完全是电视剧原创的人物，小说里没有，所以卡列伦在小说里没有受到任何伤害。

在小说里，鲁珀特·博伊斯是一个交友广泛的兽医，依靠超主的设备在非洲草原上为动物治病。

他不是什么研究机构的负责人，对拜访超主的母星也没兴趣。

他有一个巨大的图书馆，因此吸引了超主拉沙维拉克（Rashaverak）的到来。

博伊斯举行私人聚会的原因是他和一个叫马娅（Maia）的美女结婚了。

参加他们婚宴的超主是拉沙维拉克，不是卡列伦。

罗德里克斯是马娅的弟弟，也就是博伊斯的小舅子，不是博伊斯的下属。

在小说里，博伊斯在婚宴的最后邀请了不少宾客玩通灵板（Ouija board），而不是只有琼一个人。

通灵板也是博伊斯自己找的，不是超主给的。

事实上，当时乔治和琼还没结婚，琼更没怀孕。

但是，琼未来的孩子以琼为渠道，逆时间给通灵板传递信息。

当罗德里克斯问通灵板超主来自哪里时，通灵板回答“NGS 549672”。

接着琼晕倒，游戏结束。

在整个游戏过程中，拉沙维拉克都在一旁观察，没有进行任何干预。

在小说里，格雷格森夫妇是在移居新雅典后才发现孩子们的异象的。

儿子杰弗里一开始很配合医生的治疗，没有对父母表现出任何敌意，甚至把自己去过的星球都告诉了父母，对自己的“进化”也没感到任何不适。

珍妮弗大部分时间只是躺在床上主动吸收能量，不是儿童们的领袖。

小说里没有杰里·霍尔克罗斯（Jerry Hallcross）这个人物，新雅典的原子弹爆炸似乎是当地集体意志的结果。

在小说里，罗德里克斯的父亲是白人，母亲是黑人，而在电视剧里，他父母亲都是黑人，而且似乎是家中独子。

小说里没有介绍罗德里克斯的童年，也没有提到他有女朋友。

在小说里，他还是大学生，没有毕业。

他想去超主星球纯粹是因为太空探索欲，而不是想去探究孩子们进化的原因。

事实上他启程时根本不知道孩子们的“进化”。

帮助他上天的人是沙利文教授（Professor Sullivan），不是他的女朋友。

他躲藏的地方是在鲸鱼标本的肚子里，而不是在巨型乌贼的旁边。

在小说里，罗德里克斯在见到温达腾（Vindarten）之前，先后在超主的飞船、卫星和行星上待了好几天。

由于其他超主都不懂英语，因此没办法和他交流。

温达腾承包了电视剧里所有的笑点，其实在小说里，比较幽默的是卡列伦。

在小说里，超主的行星（NGS 549672）没有名字，而且也不是超主的母星，只是超主的殖民地之一。

在小说里，罗德里克斯是在回到地球后才知道超智（Overmind）的，更没有和超智交流。

在超主的行星，温达腾故意向他隐瞒了超智的事。

在小说里，罗德里克斯看到许多意识已经连在一起的孩子在改变地球和月球，而不是只有珍妮弗一个人。

在小说的最后，罗德里克斯并没有向卡列伦提出保留人类文化遗迹的要求。

最后，推荐没有读过原著的朋友读一读原著。

原著篇幅不长，通俗易懂。

能都英文原版最好，读不了原版，推荐读读客2018年的译本。

先前网上流传的译本错漏太多了。

我去，悲剧结尾了呀，地球拜拜了文明毁灭了高级智慧上边实际还有更高的智慧啊。

这个属于想评四星吧部分演员及部分表演不到位、三集下来感觉一直在展开展开展开最后让人着急就剩这点时间了你要怎么结束啊时间快没了怎么还不揭开啊快结尾了答案呢这样这样的，评三星吧题材确实挺好的，为了进化为了走向融合的下一阶段，离开宇宙文明的童年阶段，人类毁灭得不留任何希望，温柔入侵再暴力毁灭，温水煮青蛙一般。

上帝要其毀滅，必先讓其瘋狂沒看過原著（就是不愛看書才喜歡看電影看美劇）。

我覺得大家沒必要去追究跟原著出入有多少吧，畢竟完全可以單獨來欣賞嘛，編劇更是為了給大家帶來更多的問題罷了！

烏托邦真的好嗎？

這是在敘述上帝到來嗎？

當普世真正大同的時候，算是好事嗎？

我覺得看一遍不夠，有時間可以看多幾遍多思考！