文豪野犬

被孤儿院赶出、濒临饿死边缘的少年·中岛敦与一群风格奇异的男人们相遇了——。

热衷于大白天跳水自杀、有着自杀嗜好的男子·太宰治。

总是神经质地翻阅手帐的、戴着眼镜的男子·国木田独步。

他们是、能解决连军队和警察都束手无策的怪异事件的「武装侦探社」的成员。

因为某种原因，敦被要求一起同行去击退使街道巷尾都骚动不已的「食人虎」……。

架空的都市 横滨。

怀有文豪之名的人物、登场。

借此之名各类异形的力量如火花四散。

千奇百怪的文豪异能力战斗，在这里开幕！

封面来源：文豪野犬作者：967故事梗概被赶出孤儿院，流落街头的少年，帮助了一位想寻死的美青年。

美青年与他的搭档隶属于一个名为“武装侦探社”的组织，这个组织的成员通过异能进行侦探活动，他们最近的任务，是追踪袭击人类的“食人虎”，于是美青年邀请了无家可归的少年加入侦探社，帮助完成这次任务……这样读下来，这样不过是个普通超能力加上普通侦探的普通故事。

可如果故事的角色们是一批大文豪呢？

比如少年是写过《耽美派研究》的中岛敦，美青年是国内亦人气很高的《人间失格》的作者太宰治，他的搭档是日本文学自然主义先驱的国木田独步，而侦探社的人还有宫泽贤治（《银河铁道之夜》作者）、江户川乱步（日本推理小说之父）等文豪；侦探社创立人是夏目漱石（日本国民级作家），与侦探社对抗的港口黑手党有芥川龙之介（《罗生门》作者）、樋口一叶（头像见日本面额5000的纸币）等文豪；之后对抗的三大巨头与其中的一支“组合”更是囊括侦探小说家阿加莎·克里斯蒂，《罪与罚》作者陀思妥耶夫斯基，《了不起的盖茨比》作者菲茨杰拉德等西方小说家。

而且，所有文豪的异能都与他们的作品有关，比如太宰治“人间失格”是使异能无效化，与谢野晶子“君死勿给”（诗作“君死にたまふこと勿给れ”缩写，即“你不要死”）是治愈能力，芥川龙之介“罗生门”是将外套化为能切开一切的黑兽等。

<图片2>不太了解日本作家，没有概念？

那么想象一下，如果放在中国，大概就是郁达夫被郭沫若捡到，与茅盾在鲁迅建立的“武装工人社”一起对抗沈从文、老舍和曹禺的“北方黑帮”。

而超能力，就可以是让人产生幻觉的“雨巷”，制造异次元空间的“边城”，大范围内失去战斗意志的“倾城之恋”一类的。

朝雾卡夫卡原作，春河35作画的漫画原作中，一部部巨作被提炼称“异能”，一位位文豪被原作者与画师赋予了新的人设，对于文学爱好者，看后自然会心一笑，而对于普通读者，则在欣赏故事之余学到了不少近现代文学知识。

且众多男性的美型人设与纠缠关系，加上动画化后加入的几位大牌声优，这已经注定了是有文学爱好者基础与女性粉丝群的作品，况且讲道理，故事还是挺有意思的——毕竟是个三大阵营超能力乱斗，顺便日常做做侦探任务的故事，且人物大多颇具个性，不至于只做噱头般走马观花的一现。

不过嘛，用历史名人玩梗有利也有弊，拿捏不好也可能被喷。

《文豪野犬》的自信在于，他们不只用了已入土多年的文豪，还在外传中讲了日本两位当红作家的对战故事，绫辻行人VS京极夏彦。

其小说请到两位作家为作品做点评，而且他们似乎还蛮喜欢这个故事，一致好评外，日常也夸了夸这本书。

绫辻行人在twitter捧此书两位作家的选择颇为有趣，我们知道，这两位作家也谈不上最为一流的当代作家，却都是有作品动画化且基本获得好评的大作家，一方面他们对动画改编更能接受，另一方面他们在ACG爱好者中也有一定名气。

不管这是不是互推，但此话一出，算是得到了文学界，或者说通俗文学界的认可。

这样的两道通吃可谓是十分难得，这种宣传进一步扩大了这部作品在通俗文学爱好者中的影响力。

这种野心，想必在随后的动画化中也会体现出：《文豪野犬》不会仅甘于做一部女性向的作品，而是在获得动画爱好者肯定的同时也笼络文学市场，甚至成为更有社会影响力的作品。

STAFF原作：朝雾卡夫卡漫画：春河35监督：五十岚卓哉系列构成、剧本：榎户洋司角色设计：新井伸浩总作画监督：新井伸浩、菅野宏纪枪械设计：片贝文洋道具设计、次要角色设计：平田亮美术监督：近藤由美子色彩设计：后藤由香里摄影监督：神林刚编辑：西山茂音乐：岩崎琢音响监督：若林和弘音响制作：Glovision动画制作：BONES制作：文豪野犬制作委员会CAST中岛敦：上村祐翔太宰治：宫野真守国木田独歩：细谷佳正江戸川乱歩：神谷浩史芥川龙之介：小野贤章谷崎润一郎：豐永利行宫沢贤治：花仓洸幸与谢野晶子：嶋村侑谷崎直美：小见川千明福泽谕吉：小山力也<图片5>“BONESX五十岚卓哉X榎户洋司”的组合想必大家不会觉得陌生。

五十岚与榎户的合作最早可以追溯到上世纪几原邦彦的《美少女战士》和《少女革命》，之后这两人以开挂的架势，都分别做出了不少业内大名鼎鼎的作品，其中不少是与骨头社的合作。

三者的正式组合则从《樱兰高校男公关部》（2006），《驭星者》（2010）到《地球队长》（2014）。

强强联手在《樱兰高校》的少女漫中获得长足的发挥，缔造一代经典，而后面两部原创萝卜动画的失败（或者毁誉参半？

）则让人想呼吁“求求你们别做萝卜了，回归少女漫吧！

”在打破之前4年一次奥运合作周期的2016，两位大神回归最为擅长的“日常轻喜剧X异能打斗X女性向”，不得不让两人的粉丝松了口气，并期待二人的合作能重拾《樱兰高校》时期的辉煌，让这部作品在满足原有女性粉丝的同时也能获得更广泛的社会认同。

声优中出现了几位当红男声优。

其中，MAMO几乎算得上五十岚导演的标配了，虽然与笔者想象中的美青年声有所出入，但想想他在《无头骑士异闻录》中另一位看似爱打趣实则有心里打着算盘的纤细少年的演出，这次的演出还是值得期待的。

由细谷担任性格较真的国木田，神谷担任聒噪自大的江户川，还有润一郎和社长的声优，都让人感叹选角的贴切与稳重。

虽然主角和几位女性声优不算太具知名度，但在PV中，主角表演的出色同样让人印象深刻。

顺便一提，翻了翻五十岚监督的twitter，看出他本人对这部作品可谓是相当用心。

不时晒出各种周边，连生日和跨年时都用发的是文豪野犬的周边。

这大概也与文豪野犬出周边出的无底洞有关。

不过也要承认，这些周边设计用心，格调高雅，尽显文学青年气质，买买买！

<图片6><图片7>动画作品PV已出两期，期待这部作品的朋友们可以先睹为快。

使用的是OP，GRANRODEO的《TRASH CANDY》。

ED，Luck Life的《名前を呼ぶよ》，则已公布由梅津泰臣担任演出。

<图片8>总而言之，这是从原作故事，制作阵容，声优演出表现都值得一看的作品。

<图片9><图片10>

对于说“披着名作家的皮讲的异能的故事”然后一集弃的评价我不得不说，这片子的定位本来，就不是给您这种人看的。

最近出的《文豪野犬》和《乱步奇谭》都是，不错的思路，我就是在讲一个自己的故事，虽然顶着名字，但与原著无关，就好像柯南里每个名字都有出处一样，我们看的是动漫本身，不被任何传统束缚住手脚，且提供一个契机让年轻人对传统「可能」知道「可能」产生兴趣。

期待ing

先说说太宰治。

不知道你往后看了没有，我看第一集的时候也有点疑惑，但是真正了解了太宰治这个角色以后，我认为作者抓的很好。

叶藏那种在搞笑的外表下怯懦惶惶的心，我觉得是有表现出来的。

对于生的意义的探索同样是很契合的。

角色太宰虽然对与人交往更加游刃有余，但是他们内心的孤独徘徊其实是一样的。

再说其他文豪。

比如我开始看到泉镜花的出场的时候也是很迷惑的。

我那么大一个泉镜花先生呢？

这个萝莉是？

但是后来我在越加了解角色镜花之后，我认为这个改编是有道理的。

泉镜花先生那种朦胧的文风在角色镜花身上有着很好的体现。

还有中岛敦一直的战胜自卑与阴影，其实本身就是和《山月记》那篇相合的。

综上，我反倒认为朝雾的诠释挺有道理，是有内涵的，不是魔改。

至于卖腐嘛，我是吃双黑的，立场在这难以客观评价，不过两个人的互相吵架和斗殴算是还原了，虽然动画展示的他们之间的羁绊确实比三次元要深。

至于兰波和魏尔伦，朝雾说他们是做任务的搭档，但没否认是情侣，而且背叛也写出来了，现实中也和兰波的关系我认为也处理得挺好的。

（说到此我要吐个槽，动画中兰波算是中也的父亲？

魏尔伦自称中也的哥哥，你们俩差辈了hhh）至于坡和乱步，反正动画里还有太宰和芥川地位的颠倒，三次元兰波的背叛变成了魏尔伦，也不多这一个，这些颠倒算是朝雾的趣味吗？

反正我觉得还成，当然有不接受的也可以，毕竟确实是顶着现实文豪的名字来着。

（好吧其实本来是想回一个人提出的意见但是越打越多，觉得写这么多还是单独开个hhh）对了，补充一点，我觉得他们的异能力不只是单纯的取作品名之类的。

太宰治的人间失格是究极的反异能力，对我来说就像是在表明着存在是没有意义的一样，一切的存在都是没什么意义的，所以活着也是没有意义的。

国木田将写着“理想”的本子上写下的字化为实物，这或许就是理想的实践，是国木田毕生的追求。

这些异能并不是没有意义随意设计的。

（当然也可能是我自己想太多或者太敏感了，但我就是有这样的感觉）

我在写这篇文章之前看过其他人的见解，也能理解那种现实与动漫的代入落差感。

但其实我对于，漫中涉及到的文学作品及作家了解的是很少的，也许也正因此我才能更好的，不带入主观情感的去欣赏动漫本身。

所以以下的分析都是只针对剧中的人物来说的。

当然如果有错误，也请诸位包容。

那么现在进入正题，文豪野犬的主题是什么？

在我看来，是对生存意义的探索。

“当想要成为的人与适合成为的人发生冲突时，选择怎样的活法，没有人能给出这个答案。

无论是谁，都为了寻找生存方式的正确答案而战斗着。

我们所拥有的权利只有迷茫，宛如往来于阴沟的野犬。

”这是在24集也就是最后一集，太宰治说的一句话，应该可以看做点睛之笔了。

第一个方面：文豪&野犬。

野犬也象征着没有找到生存意义的人。

而漫中以太宰治作为代表，这个“文豪”没有找到生存意义，所以才一直想自杀。

连文豪也许也不一定能找到生存意义（仅从剧中来说），这应该寓意着社会上大多数人都不知为何而活吧。

其实讲真，我周围大许多人包括我自己都不知道为何而活。

第二个方面：只有自己才能决定自己的生存意义。

关于这一点，我觉得是主要体现在芥川，中原敦以及泉镜花。

他们三人都是从黑暗的或贫民窟或孤儿院而来。

“绽放于黑暗的花朵，只能在黑暗中寻得安宁之地”这是他人灌输给他们的定式思维。

他们也曾陷入<想要成为的人与适合成为的人的矛盾中>，但是他们都在“为了寻找生存方式的正确答案而战斗着”。

芥川和敦为了得到他人的认可而战斗，镜花最终也为了追寻心中的光明而努力。

最后也通过芥川的一句话揭晓谜底“令你痛苦的过去的话语，本质是与你无关的。

”只有自己才能选择自己的道路。

第三个方面：追寻的过程才是值得珍惜的。

“当你得到某种东西时那一刻开始就注定某天你将会失去的一天。

不惜一切的一味延长自己的痛苦也要去追寻的东西一个也不存在。

”---太宰治出生便注定死亡，光是这一点便注定失去了。

因为死去后，对于那个死人本身来说，是什么也得带不走的。

但生活依然美妙，每天都有人出生来准备着死亡。

因为我们要的是过程，是登上峰顶前，沿途的风景。

我所捕捉到的主题就是这些了。

简单来说就是:人的生活意义是要自己去探索的，而且重在探索。

这些主题在漫中是隐藏的，零碎又紧密联系的，是需要被挖掘的。

我很喜欢这样能给点蛛丝马迹，让观者自己去拼凑发现的精心构思的剧。

感谢相遇。

个人认为这是一部好漫，真心希望它也能得到大家的认可。

Thanks for your time:)

是我眼瞎了，我以为还不错。

直到泉镜花的出现。

这个角色的登场让整个剧都挺崩的，且不说泉镜花的人设是多么老土套路多么看腻到整部剧都看不下去，就是我真的看不明白整部作品的立意是什么，想讨论什么，还是压根就没有立意。

是想说「视生命为儿戏的混蛋都去死」（医生所说）吗？

那泉镜花的35人斩是否太过于戏谑，区区35人的生命而已。

人物受重伤是死是活的设定是否太过于随意，区区致命伤而已。

（整得我看战斗场面内心波澜不惊，反正下一秒活蹦乱跳）还是说 反「你这种人活着就没用」（孤儿院院长所说），来歌颂人的意志人的能动性讨论人存在的意义？

那么敦被侦探社接受到底是什么原因？

花被接受到底又看中的是什么？

作者你能直接回答我吗？

别磨叽。

不行我就替你说了吧，是异能力，异能力至上，如果异能力不够就异能力＋颜值正义。

不然除了入社考验证明一点牺牲精神，我丝毫没有看出来任何他们作为普通人所提供的任何价值，看不出任何他们的精神对人物的任何影响作用。

救泉镜花的时候，敦口口声声说轮不到你来决定别人是否有生存的价值，那么凭什么那35人被决定了，凭什么啊。

你但凡加点内心挣扎那35人，甚至可以自我暗示下泉镜花作为一把刀不是她的错，是用刀的错我都不至于这么烦躁到挠头皮。

（不过就算不是刀的错，她都有自我了结的意识了早干嘛去了，被敦看到了然后说不想杀人了跳海了，早干嘛去了啊，是觉得反正任务失败了迟早要被噶吗？

）你不如说是同是孤儿的怜悯之心啊，不要那么义正言辞好不好。

我当时的情绪跟芥川一模一样，能不能不要来教育我啊。

还有敦跟泉镜花相遇的第一幕戏，那个慢镜头有什么意义啊？

你想表达什么啊？

单纯突出泉镜花好看吗？

哇我真的无法理解。

还有就是，说不喜欢泉镜花的凭什么，35人斩没解释，为什么不早点主动没解释，这都是作者的错。

……无言以对，合情合理。

一部作品看不出作者想表达什么，但人物举手投足之间对观众的谄媚却是一览无遗。

<图片1>作者：iahaa<图片2><图片3><图片4>动画开头第一镜便与原作大不相同，充满了满满的文艺感。

这句台词neta的是日本栗良平的《一碗阳春面》（《一杯のかけそば》），另外的意义即是在于告诉观众接下来镜头里那碗东西是茶泡饭。

但实际上它是什么并不重要，阳春面也行茶泡饭也罢，重要的是旁白对它甚为想念，这种念想是靠大量细节描述得来的，甚至可以说即使观众不知道它是什么，都会去感受到旁白的念想。

所以这里将背景改为了配合题材的稿纸而非漫画里故事中实际的背景，单纯的黑白灰与带有空旷感的流水声将这句话独立起来，更像是一个标题而非台词，减少对之后叙事的影响。

缓慢的黑场过渡同样有此意。

整体明显是在模仿念小说的感觉，营造一种文学作品的感觉，也算是本作主题之一。

<图片5>漫画需要考虑格子间的视觉引导，所以选择一个能将壶与碗的空间关系指向右下方。

而动画不需要，就直接使用了更具表现力的镜头垂直特写，镜头中浮动的热气一方面强调食物的诱人。

另一方面与模糊渐清式的切入和缓慢的zoom out暗示这仅仅是遥远的回忆，而现实就要来了。

上村祐翔大量运用气声的演技与由此开始的鼓点，烘托着偏阴沉、不安的氛围。

<图片6>火车的安排完全是动画原创，但完美串起了接下来一系列调度。

火车的轰隆声似乎就是闹钟声，闹醒了沉迷与想象的男主角。

这里首先是作为一个动态较丰富的镜头，为前后两个接近静止的特写调整节奏。

右下角的炫光与右侧的铁架将视觉重心依然留在这一侧。

<图片7>主角第一次出现便是具有强烈压迫感的鱼眼特写，在长达5秒的时间里，整个镜头接近定格，镜内仅有火车带来的环境音与打光持续变化，一瞬间的释放后又立刻把情绪锁住，不安的氛围甚至被暗示的更加强烈。

光影对比与考究的镜内布置，将画面引导至看不见的河岸更深处。

这里必须给摄影加一个鸡腿，不单单从火车太阳的方向给光，人物的下方下巴部位也在反光，之所以有这样的光，就是因为坐在河边，河水反射的光，很明显是照顾到这个细节了。

同时这里zoom in的速度也比cut2里的zoom out快上不少，更要把人吸进画面的感觉，加强不安感。

<图片8>这个镜头更多是帮观众理清思路，光前两个镜头观众其实混乱的，火车和人物的关系？

男主所在的地点？

男主为啥会想念茶泡饭？

这些问题都在这个镜头内解答了，之后顺接男主饿到倾倒，解答了之前所有问题。

首先为了更符合电影上下手的习惯，整个镜头调整为从左至右。

依然是靠火车作为画面里唯一的动态，承接了上一镜的重心——眼睛的位置，从而可以顺畅的拉一个远景。

火车出画的过程有点类似武侠电影里，大战经常要等一滴水落下之类的才开始，当期待变得具体且可预计时，短暂的等待会格外有味道。

同时火车出画也让观众自然去寻找其他的视觉重心，从而减少突然把主角移至画面边缘的突兀感。

<图片9>上一镜隐去下半身且较为平稳，这一镜就突出下半身并更富有张力。

同时这样纵深的机位使得头在倒下后靠近河的同时也靠近镜头，火车驶过后，又能以同样嘈杂的流水声填补环境音的空缺。

<图片10>漫画中标题后的第一格被用到此处作为段落的结尾。

敦转过头对着镜头自述，故事正式开始。

实际上它作为结尾分割的感觉并不强，因为动画尽管还是需要单独一个镜头打出标题，却可以靠时长控制与之后的镜头布置，以及并没有中断的鼓点，将标题在打断叙事上的影响尽量消抹，所以这里也不需要有太强烈的结束感。

而漫画既然选择了为新连载拿出一整张跨页，也就有了第一页最下方那为了俯视远景的退场感而毫无表现力的一格。

一部TV动画，监督最初着手的就是第一集，第一集必须给之后所有集数做示范，第一集不好看，这部动画基本不会好看；而一个开头又是一集的示范，开头不好看，这集基本也不会好看。

所以在设计开头的时候，监督肯定会花较大心力的，细节多扣一点、完成度高一点、表现度好一点都是应该的，所以从头到位保持高质量也是极其困难，甚至不可能的，这也是观众所需要知道的。

太宰治研究过鲁迅，还写了一个鲁迅的同人文，叫惜别。

福泽谕吉是脱亚论的提出者，日本近代文明的奠基人和军国主义的始作俑者，目前住在一万日元的纸币上。

中岛敦对中国文化造诣很深，漫画一开始的老虎出自他模仿唐朝传奇再创作的山月记，这篇小说被选入日本国语教材。

（有错误请指正） 与谢野晶子是十一个孩子的母亲，她的老公名字叫铁干（邪恶了） 宫泽贤治生前默默无名，死了以后他的童话小说和诗就逐渐成为日本无人不知的名作了。

江户川乱步写了很多猎奇异色小说（就是带有恐怖色彩的小黄书），他的很多作品被战后日本的导演改编成色情电影。

看完评论后忍不住想说两句，，【个人观点...反正我一根筋，可能理解有误吧...不过这就是我的理解与想法】其实我在没看这番之前我除了人间失格.罪与罚以外哪本书都不知道，，，但是因为这部番我去看了人间失格，也算涨姿势了吧我把这部番的动漫和漫画都补完了，，我觉得如果是一个迷妹的话，从零认识这些文豪，可能会各种爆炸，各种啊啊啊我希望出腐...之类的话，，但如果说一个文豪的粉丝，可能会说：你怎么可以把太宰自杀当玩笑开，不过是披着文豪的皮来各种瞎扯罢了。

我觉得大家都需要冷静一下。。。。

我本人很喜欢这部番，但我感觉这部番如果没有所谓披着文豪的皮，就没有太多亮点了。

顺便我一直在想这个问题，就是玩着作家的梗会不会显得不尊重文豪们...可能会有些吧，但我觉得我看了这部番，我知道太宰治我去看了人间失格了，别人一提国木田独步是谁我能反应过来他是个文豪可能更有兴趣去听大家讨论或者看某篇文章等等对个人来说收获还是挺大的，，，至于玩梗，还是希望别太过分...我感觉整个番处于很尴尬的地步吧算是，若没有作家的梗，还没什么亮点，但过于严肃，还没有观众，，，但是作者本身想法还是很有创意的，如果作者没太了解作者本人，还是弄不出这些人设的，。

所以作者大大还是蛮厉害的...我是不太懂什么制作啊编剧啊什么的，，但是我感觉弹幕与大部分评论的质量真的很低，，就如我上文所说一群迷妹在尖叫，[啊啊啊太宰好帅][啊啊啊啊好苏]等等真的是受不了，要么就是一群人在[呵呵][有意思吗]之类的泼冷水，，，几乎没几个人能冷静的，站在中间位置，写出一条很“公平”的评论，所以补番的时候建议屏蔽弹幕。。。

我感觉那些说[异能力人间失格，哈哈哈笑死我了一口老血]的，真的我第一次看这部番给我整得一脸茫然，人间失格？

啥？

啥意思啊。。。

独步吟客又是什么意思，啊超推理我还能懂，但罗生门又是啥啊。。。。

这种感觉，正因为这个才去读了书嘛，，，今天刚看完人间失格，虽然还是不是很懂为什么人间失格是能力无效化，月下兽是明白了因为山月记，，我觉得还是需要琢磨琢磨[？

]，毕竟里面有作者本人自己的理解。

所以我感觉把异能力名字起成这些，也算是这部番的一个特色，还是不要这样对待别人的创意吧，我觉得这样还是挺不错的，，从另一方面，如果真如你们所说作者这么过分，为啥在编辑部那边还过了呢，甚至还动画化[动画化是次要]，编辑部又不傻，还是有原因的吧，还是不要轻易下结论比较好。。

可能是没理解到位，或者懂的太多了，，总之还是希望大家理智一点！

个人认为吧，这部番还是适合没有读过原著的，或者读的比较少的，因为看了这部番，从而知道了更多，从而想去看各个文豪的作品，我感觉看动漫时候不要带入太多关于文豪自身，但也不要过分脱离文豪自身，不多不少整好。

给四颗星我感觉编剧方面还是需要加强，和创意不错能让人们去读书。

对于我这种原来什么都不知道的小白来说收获真的很大，，开头是有点太恶搞了，其实我感觉后期相对还是严肃起来了，就是组织那段，应该十月份会播吧，我很喜欢这部分，真的很精彩，，期待！

动漫只看了第一季和二三季的某些个人cut部分，作为一部热血动漫来说整体还不错，但是为什么要扣上文豪的名字呢？

明明跟历史上的作者没什么关系，为了告诉观众历史上芥川崇拜太宰，爱伦坡崇拜乱步吗，为了当观众认为泉镜花跟红叶是女的，而且镜花不喜欢红叶吗，很遗憾，历史上的太宰、乱步、镜花分别对芥川、爱伦坡、红叶崇拜地要死要活。

野犬里凡是跟三次元有关的基本都歪曲事实的，几乎所有人际关系都是乱套的。

也就是无赖派还讲的算是符合史实，但是无赖派里跟太宰关系最好的檀一雄竟然完全没有戏份。

感觉作者是个芥黑。

我挺喜欢三次元里的老师们和他们的作品的，包括芥川先生，当然这个没有太宰治这么狂热，但是文野里的芥川，从颜值到性格到实力，完全被吊打，可能这就是所谓的没有主角光环吧。

而且作者完美地屏蔽了芥川的全部朋友圈，谷崎老师是芥川好友之一，作为芥川的老师兼偶像的夏目老师，还有芥川崇拜的镜花先生，跟芥川基本没互动，芥川在新思潮的亲（基）友团戏份完全是零。

太宰要是看见动漫里他这么对芥川，估计就要愧疚地第六次自杀了。

太宰和敦这两个男主总体塑造地不错，虽然还是对文野里太宰对芥川和敦的双标态度始终感到迷惑。

动漫作品既然带上文豪的标题，就应该对得起三次元里老师们的名字，而不是徒有其表地用这些名字写一个与史实毫不相干甚至歪曲历史的故事。