时尚先锋香奈儿

已经是第N次说再也不要看名女人的传记片，每次都食言，手贱啊手贱，当然再手贱也比一次又一次去看国产片再被雷个半死的行为要好，不过共通点是反正我都懒得吐槽。

先坦白我对这位万人敬仰的时尚界女王一点儿都不熟，唯一的一瓶5号还是别人不要给我的，因为闻起来太像劣质花露水，没用几次就扔在一边，顺便打一下广告，有感兴趣的童鞋可以豆油我，200米就包邮转了啊，最近手头紧攒旅费，我真的没用几次如果它看起来像少了1/10的样子那绝对是因为放了太久自己蒸发掉了（抽……）。

好吧这部片本身真的不值得吐槽，虽然弗里达也很莫名其妙一个女人出了车祸不够非得跟爱人彼此折磨到死去活来才能显出痛苦之极深远，起码算色彩绚丽风格华美。

虽然Piaf也是童年不幸遭人离弃一生情史颠沛流离，起码整部片子的歌都非常好听。

虽然要说英格兰的小公主摇身一变成后来的铁血女王是因为情人的背叛我也根本不信，起码布兰切特那浅淡浑无的眉毛冰冷阴骛的眼神当真传神。

虽然……嗯虽然葵花宝典上说欲练神功必先自宫，实际上东方不败不但有杨贤弟，一干莺莺燕燕对他死心塌地，后来甚至还跟令狐冲有过一腿，我觉得他一点都不吃亏。

换了女人去练葵花宝典就算不用自宫只要练到阴阳失调那就是失败中的失败，我每次看到女性传记片末尾打出字幕XX终身未嫁就皱眉头，杯具啊，还能有比这个更让人唏嘘的杯具么……每个成功的男人背后，都有1或N个默默牺牲的女人，自看完爱因斯坦与爱丁顿后，我就极其同情爱因斯坦家那口子，类似的例子其实很多还好BBC不是很恶俗。

同理，每个成功的女人背后，也应该有1或N个炮灰掉的男人，要想成为Jane Austin也好，Coco Chanel也罢，或闭眼或仰首，总要踏过男人的头顶扬长而去。

可惜那帮戴着有色眼镜的编剧们还是顽固的认为女人的幸福在于爱情且只在于爱情，无论在其他方面获得如何辉煌的成就，你们，也都还是，不幸的。

反观男性传记片，我就不记得有哪一部的主题是爱情破毁（成就？

）一生，真要说的话也不是没有，Total Eclipse，不过让魏尔伦爱恨交缠不惜以枪相对的那位童鞋的名字好像叫兰波，还有Wilde，这个太有名我就不说了……绝望了，对这个一往情深的男人都去搞gay的世界绝望了……第N+1次的发誓再也不看名女人的传记片，再看就自抽。

因为这个男人的爱属于犯贱型的，从此就被心灵控制了，不用担心跑掉，而且人也不坏，属于没长大的缺奶富二代，抓住了就死在手里了，呵呵。

香奈儿婆娘还是很聪明，懂得焚琴扯胸罩的大绝招，没错，以我个人的经验来说，富二代就是喜欢野婆娘，越出乎意料他越爱，不过这也和个人魅力有关系，玩不转的就不要玩了，有可能被日一次就被抛弃了，其实人家愿意来找你日第二次就证明这个游戏可以玩下去，听我的，没错，爷爷离开宇宙钱告诉你们这些贱人最后一招快速下地狱的口诀：COME ON，北鼻，DEEP INSIDE!

可可·香奈尔的名字，如同一块瑰丽的宝石，照亮整个时尚圈。

斯人虽已逝，但其传奇的一生，依然引领潮流之风范。

时装，香水，首饰，乃至整个生活品质，她都曾产生过深远的影响。

法国人常把香奈尔与戴高乐将军并称，看做二十世纪里影响世界的人物。

时尚与电影，又都是法国人引以自豪的文化‘精髓’，拍摄时尚名人的传记片，也成为法国电影界乐此不疲的题材。

“可可”永远是主角。

戴帽子的时尚女王 对于这个光彩夺目的女人，她背后的故事总能成为艺术家挖掘的目标，也曾拍过多个版本的电影、电视，出版过各种角度的人物传记。

《年轻的香奈尔》与以往那些贯穿全生的传记片不同之处，就在于它仅仅把视点，集中在香奈尔成名之前的青年期。

就像片名所揭示的那样，此时的香奈尔，还不是成名后时尚女神，只是一个被男人亲切地唤作Coco（可可）的乡下女孩。

为了表现好香奈尔年轻时的纯真，面对压力时的坚韧，女导演安娜·芳丹特意找来了奥黛丽·塔图，期望她来让这个‘执着的女孩’再现银幕，演绎一段曲折浪漫的成名之路。

在影片中，打动人的不仅仅是香奈尔的个人奋斗，还有她与两个男人间波折凄婉的情感史。

从影片的剧情发展和人物设定来看，《年轻的香奈尔》有些像前年大红大紫的《玫瑰人生》，同样是传奇女人的平凡成长经历，扮演者也是法国当红一线女星，就连爱情也以缺憾终结。

当然，这不算是影片主创的模仿杜撰，香奈尔的人生本就如此，去年就拍摄了一部以她为名的电视电影，全景的再现了她的人生历程，获得了电视观众的普遍关注。

在这种热情下，今年法国一口气拍了两部关于香奈尔的剧情片，除了这部青年版，还有另一部重点挖掘其成名后的爱情戏：《香奈尔与斯特拉文斯基》，已作为5月戛纳电影节的闭幕片，具体公映日期还未排定，两者一前一后可称姊妹篇，或作为对视比较。

八十年代，法国人曾拍摄过四部聚焦香奈尔的影片，2004年，美国也凑趣用一部纪录片向这位时尚女神致敬。

然而，名人时尚传记片并不好拍，这几部前作都不曾留下深刻的印象，在于其艺术水准仅限于平铺直叙，报流水账观众并不认可，这样一个并不久远的人物必须由精湛的演技，独到的表现视角，和完美的时尚细节来实现。

在这几点上，《年轻的香奈尔》在卡司上显然占尽优势。

法国最具人气的女演员塔图，与香奈尔年轻时颇为形似，让很多喜欢“天使艾米丽”形象的观众颇为期待，也与晚些在戛纳公映的安娜·穆格丽丝版成熟造型判若两人。

毕竟，前者是还未成名前的“可可女孩”，后者是已经扬名香都，并经历过感情挫折的“时尚女神”。

尚未浓妆艳抹的香奈尔，穿在自己剪裁的裤子，自己搭配的帽子和短裙，穿梭于男人之间，为的是自己的“事业”，说“功利”也可理解，多少有些女性主义的励志成分。

比利时笑星伯努瓦·伯勒伍德的支持，美国帅哥亚历桑德罗·尼沃拉的深情，让影片在感情线上更叫人唏嘘。

那个时代的女人，渴望爱情又害怕“春药”，有几个男人会真心付出。

‘时尚大帝’卡尔·拉格菲尔德作为艺术总监（他本人去年也触电，参与拍摄时尚片），保证了影片对香奈尔风格的精准把握。

剧终时的一场旋梯秀，完美地诠释了这个顶级品牌的菁华，云裳飞舞，光线定格在三十岁的香奈尔脸上。

这还远远不是结尾，她曲膝而坐，双眸里是幸福下的孤独，自信后的期待。

城堡里的乡下女孩 安德丽·塔图在影片中努力显得成熟、坚韧，凭借自己聪慧敏锐的时尚嗅觉，对两个男人爱情和生活上的把握，终于到巴黎开展了自己的事业。

导演在风格上保持着明快和乐观，把香奈尔从餐厅到城堡，再到独立工作室的发展历程徐徐道来。

大量的人物及时尚装饰特写，在揭示香奈尔内心世界的同时，也通过她的眼神来观察这个世界。

亚历山大·德斯普拉操刀的优美配乐，卡特林·勒特里尔手下极具时尚感的复古服饰，影片在各方面都算精工细作。

影片在塔图穿上香奈尔标志性的海魂衫后，渐入佳境，作为一部商业片，《年轻的香奈尔》可算是准备成熟的了。

但这些商业元素，还是缺乏些新意，尤其是前半段组合地感觉生硬，歌舞表演也有些做作。

相比之下，影片在后半段更为流畅，田园风光也算宜人，有两三个镜头，女导演安娜·芳丹还是找到了塔图身上久违的“艾米丽”感觉，可算是从热奈那儿继承得来。

尤其是影片中一个俯拍的中景，清纯的香奈尔躺在树根下，满地金黄枯叶，镜头往前推，定在脸部特写上，经典的画面感，让观众印象深刻。

特写的多次运用，其实是对表演的考验，遗憾的是，整部影片中，塔图的心理活动并没有没完全展现出来。

在塔图与艾迪安·巴尔桑交往的大部分时间里，观众从塔图身上已经不见出道时的那份灵动，一开始时她的表演并不好，老气，生涩，僵硬，让人误以为是在模仿马丽昂·格迪亚的《玫瑰人生》。

即便可可的确是在夜总会里认识的巴尔桑，但再次把场景处理地与其他传记片雷同，只能让人觉得导演的想象力局限，过于趋从于商业套路。

更何况，扮演巴尔桑的贝努瓦·伯勒福德很会抢戏，作为喜剧演员的他，台词风格一贯如此喧闹出离，只要贝努瓦在，观众的注意力都会被他絮叨叨的幽默所吸引，拘谨的塔图反而成了摆设，靠男主角推着“前进”。

伯勒福德在正剧里的表演，虽然已经在第一次与芳丹合作的《落入手心》里获得了业内肯定，但法国观众们显然还是没接受他一本正经的样子，影院里笑场不绝。

在《年轻的香奈尔》里，这位中年贵族怪蜀黍，更多的是站在一个父亲的位置上，为孤儿院里长大的可可填补父爱，让她靠在怀里说“我好害怕”。

导演回避了他们之间的爱情，甚至连肉体接触的镜头也舍不得多给，可可得到了物质上的富足，生活上的倚靠，但她需要另外的精神寄托，爱情的，尊严的，独立的，这也是“香奈尔”品牌精神的成长溯源。

曾经深爱过 让伯勒福德与塔图达戏，其效果是否满意，这是个见仁见智的看法，但其表达出来的感情纠葛，明显没有香奈尔与博伊之间来得真切。

这种间离、尴尬、似是而非的效果，或许正是导演的追求。

毕竟从底层出身的可可，与身为贵族军官的巴尔桑本就是情人关系。

他们没有婚姻纽带，香奈尔也不是城堡的女主人，她只不过比女仆地位高些，有自己的房间，做自己喜欢的事情-设计帽子。

个人，事业，爱情这三条线，除了巴尔桑还得靠另外三个人来辅助塔图完成，于是观众看到了虚构的妹妹阿德丽娜和女演员艾米丽安，以及真实存在，但更帅气的英国绅士博伊·卡普尔。

亚历桑德罗·尼沃拉的表演，才是真正与塔图擦出了火花。

这是发自内心相互吸引的一对，同样由于家境，两人只能维持情人关系，博伊还得回英国娶别的女人，但在巴黎，一切只要是爱就足够了。

导演芳丹在处理这条感情线时，显得更加圆熟放开，两位演员的表演也十分自然，爱情滋润着事业，香奈尔迅速成长。

尼沃拉蓄胡子的扮相，颇有点丹尼尔·戴刘易斯年轻时的风采，带着英国口音的法语，深邃的眼神足以杀伤每一个少女。

慢慢的，影片过半后才渐入佳境。

尤其是香奈尔风格成型后，她的海魂衫，中性礼服，撒入酒会卓然出群，时尚女神的味道才出来了。

香奈尔此时的年龄，与塔图本人的真实年龄相近，她的表演也逐渐解放，把倔强融入到对爱情的依恋中，对时尚理念的坚持里。

“香奈尔”品牌的风格，本就是简约和中性，代表着那个时代的开放，女性正在孕育的自信。

法国版海报是塔图坐在床上，身穿男性睡衣，手拿香烟，凝视前方的画面，比另外一幅浓妆艳抹的广告照更能透视出她的内心活动。

这个场景来自于巴尔桑城堡里的房间，可可已经不是主人的玩具娃娃，她琢磨着孤身去巴黎，去博取赏识自己的女明星艾米丽安的支持和引荐。

就这样，一波三折后，香奈尔才正式起步自己的帽子作坊，撕去蕾丝，去繁就简，裤子和翻领上没有花边，香奈尔受到越来越多上流女性的欢迎。

可世界总不会完美，给了女人野心，就会拿走更重要的东西。

博伊的车祸，是历史的真实，不算导演煽情杜撰，残酷到无言以对，终身未嫁的“香奈尔女神”才得劫后诞生。

影片上映之前，影迷和时尚界都是万众期待，公映后观众口碑甚佳，首周票房以44万人次入账，这在法国本土已算是不错的成绩。

自四月公映以来，票房已逼近百万人次，至六月初，全法尚有一百余家影院排片，这个本土成绩对于发行方，华纳兄弟法国分公司来说，足够满意。

由法国，比利时，美国三位明星主角的倾力表现，《年轻的香奈尔》在国际市场的表现也不会差到哪里去，唯一的竞争对手，可能还是“同胞姐妹”-戛纳闭幕片《香奈尔与斯特拉文斯基》。

至于专业影评人方面，法国媒体向来对欠缺新意的商业片不温不火，《世界报》《首映》等主流媒体，都打出三颗星的好评，“塔图简直就是香奈尔…如此敏锐的触感，影片再现了那个美丽的时代！

”然而，到了苛刻的《新观察家》周刊眼里，表演成了最大的问题，“需要观众来按钮才能打法时间”。

这还不算惨的，《电影手册》干脆打了零分，联想去年《北郊36》年的状况，只能说这种类型的商业传记片，实在是不合手册派编辑的胃口。

但这无所谓，香奈尔在世时，她可不曾屈服于别人的评论。

如果那样的话，可可就永远不会成为香奈尔了。

海报相当有意思：成名之前的香奈儿以一袭睡衣一支烟注视着世界，顿时令人浮想联翩。

且不说史实究竟如何，至少在看完电影后，你大概会得出和导演一样的结论：COCO之所以成就经典CHANEL，与两个男人有关，一个是法国纨绔，一个是英国绅士。

这个在孤儿院长大的女人，对衣着时尚眼光独到，天份过人，当然，这些都是后来才知道的。

这个在男人圈里打拼的女人，对未来有朦胧但坚定的憧憬，并且，这些后来都得到了应验。

100多年前，上上个世纪末上个世纪初，那个时侯的法国还是个男人世界，女性，如果出身高贵富有便是幸运。

如果不幸生在贫寒之家，再不幸幼年丧母继而遭父遗弃，栖生孤儿院的话，基本上可以与前途告别了，顽强地活下去就是万幸。

不过也不能太绝对，总有些禀赋异常的人终究会浮出泥沼，开出美丽的花来。

COCO便是这样一朵奇葩，一个趟过男人河的女人。

而帮助她熟悉水性继而假以一叶扁舟的，便是片中的两个男人。

与中年法国纨绔BALSAN相识时，GABRIELLE还是花名叫COCO的歌女，地点当然是在歌厅。

BALSAN手上有大把闲钱，心上有大把情人，最爱的却是育马赛马。

COCO显然不能获取他的全心呵护，但这并不能阻止COCO作出离开歌厅委身于BALSAN的决定。

至少在以后COCO结识其他富贵名流的机率更大、场合更雅，而付出的，只是所有女人都拥有却审慎利用的资本——身体。

不过，如果只是把COCO当做利用男人撑杆跳的一般女人，未免有失公允。

COCO不是那种好吃懒做当了情妇就整天像蝴蝶一样飞来飞去的傻女人，把身体交给他人的时候，心智却是私产，要好好保留并妥善经营的。

COCO学骑马，这样在某种程度上和BALSAN以及BALSAN所代表的男人群体有了共同兴趣共同语言；COCO继续发挥特长，从“头”做起，将简约风从社交圈里每个女人的帽子上普及开来，尚未创业就建立了最早的潜在客户群。

在BALSAN的圈子里，COCO结识了更多的男人，当中包括一个叫BOY CAPEL的优雅英国绅士。

COCO爱上了CAPEL——这个给她带来梦想、未来的男人——甚至想到结婚，哪个恋爱中的女人不会有这样的梦想呢？

遗憾的是，对于COCO，这个简单的愿望只能止于梦想——“爱你但不能给你名分”是大多数情人的宿命，从身体开始的关系，只能终结于身体。

唯一能补偿的，是经济援助。

COCO接受这样的命运安排，以身体融资，用男人的钱开设了自己的帽店，为将来的CHANEL时装王国开拓了第一片疆土。

即便CAPEL没有因为车祸蘧然离世，想来COCO也一样保持终生未婚。

在经历了成名之前的艰辛后，男人——带来财富与势力的男人们——注定只能是COCO眼里一块又一块的铺路石。

当一个女人最原始淳朴的相夫教子的梦想幻灭后，男人注定只能是一种工具：好比江边的渡船，又或者是临时歇脚的客栈。

有些无奈也有些悲哀，哪怕是在最华丽奢靡的外表下，心也不会说谎……

如果抛开炒作的成分，所谓『时尚』就是一种尘世化的艺术。

而对于艺术来说，真正起到关键作用的往往并非那些视觉语言的修饰、堆砌，而更多是在于艺术家本人深邃的精神世界，及其想传达的深层意义。

Coco，香奈儿。

一个伟大的时尚设计师。

一个同样伟大的艺术创作者。

多年以后，当她已经变成一个满脸皱纹的老妇，她还是可以桀骜地叼着她的香烟，站在雍容华贵的时装发布现场上款款登场、自信满溢、俯瞰众生。

没有任何力量可以打垮她的自尊。

这个根本/从来也不曾向命运低头的女人，也许没有人会真正在意她的过去，和她所背负的那些过往。

大概，也只有这样的命运纠结和积淀，才可以锻造出如此耐人寻味到极致的设计品味，和其背后所笼罩的坚韧、强大却温暖的精神力量。

其实对所有的人来说，这世界上的每一份幸福或苦难都是天赐之物。

感恩也好、诅咒也罢，生命既是一场改变不了的事实，也是你必须拥抱这个世界的全部意义。

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对于欧洲观众的肯定，曾经抱有一定的期待。

对于这种纯商业歌功颂德的片子，除了在赤裸裸的炫富之下的一点所谓品味，我指望它还能留下点别的。

结果是，一个从始至终在为香烟做广告的女人告诉我，其实她推销的是衣服和帽子。

也许那个香烟的赞助商应该更大胆一点，放大品牌其实无所谓，反正植入广告早已是一种潮流。

对着这个片子，我迷惑于法国人多元开放的价值观，某种放纵，某种习惯，某种附属？

也许是小时候政治课的缘故，莫名其妙的正义感，女权主义被激发。

但是很快，我就自我安慰，别上了那些商人的当，他企图向我们灌输某种理念，某种不得不接受的商业社会的毒气，就像当年纳粹之于犹太一样，只是这次，发作会相对慢得多。

优雅的女人，难道就是冷眼旁观的骨瘦如材的女人？

幸福难道就是充分理解生活而从不怀疑它的合理性？

我厌恶这种所谓的冷性感和做作的顺从。

物质确实是个好东西，可是一旦被物质所左右，所控制，那无异于一场灾难。

跳开一切，把她单纯作为一部言情片，也许比琼瑶阿姨的煽情来的自然一点吧，不知道现实如何，至少香奈儿让我想到了另一个茶花女，一个拙劣一些，又成功一些的茶花女。

生活不曾取悦于我，所以我创造生活。

—香奈儿光影最深入人心的部分，最爱不释手的镜头，最难以忘怀的一幕就是co co躲在旋转镜梯的顶端，看着模特们如走马灯花一样走秀，她以前所未有的方式解脱了在那个时代女性满目繁华的服装审美，坚定美与舒适是不会过时的美丽，那旋转镜梯凝聚着香奈儿思想智慧和审美感受的结晶，她看透人间的黑暗，而现在的她不再逃避什么，也不再害怕什么。

原创｜🌺小孙字典没输字在光鲜下没有什么新奇的事物，香奈儿生命中有两道星光巴桑与亚瑟曾经窥探她的绽放，每个人都是在香奈儿灵感空间绽开的山茶花，它也见证讲究衣着的贵族男性佩戴于外套翻领处，香奈儿把山茶花视为自己世界里不可替代的地位。

她与遵守传统道德的妹妹截然不同，她的快乐只有付出英雄般的勇气，最终依靠从属自己的天赋与自学成才的勤奋，忍受孤独的代价塑造了自己的时尚帝国。

原创｜🌺小孙字典没输字谁能料到她与妹妹被父亲遗弃在修道院依靠自己生长，在修道院的经历也间接影响她的时尚价值观，她舍去了女性符号的繁琐设计，而是创造体现属于女性韵味的曲线设计和男性化的套装现代风格，从自己的帽子建造起从属自己的悍然帝国。

原创｜🌺小孙字典没输字香奈儿直至生命尽头也没有退休，她对一切严加控制，包括最后安葬的地方，那镜子证明了她剪短、加长、剥光、润色，全面迎合女性的身体功能与逻辑，香奈儿在时尚界寻找到了自己的另一方天地，从此世上再无香奈儿。

女人就是要搞事业！

保持学习！

赚钱！

变漂亮！

时尚帝国离不开她的执着和天赋才华。

一生未婚，选择工作到生命的最后一天。

时代的缩影。

没有人可以打败成为神话的香奈儿，除非是她自己。

永垂不朽的女人—香奈儿

有人跟我一样觉得这部电影其实一点都不好看么?tautou并不适合演这样的角色. 没有把chanel骨子里的chic表现出来, 坚韧却有余. 导演也平平. 我想说的是, 撇去对这个标记的盲目推崇, 这部电影剩下的还有什么呢?

Fashion is not something that exists in dress only.——Coco ChanelCoco Chanel，一个20世纪将自己名字和品牌、时尚、传奇、文化融为一体的女人，该有怎样的故事呢？

电影Coco avant Chanel传达了其中的只言片语。

当然，前提是你认可一部有残缺的传记电影。

Coco avant Chanel，有人翻译成时尚先锋香奈儿，有人翻译成时尚女王香奈儿，在我看来，皆不准确。

因为导演根本就没打算展现时尚女王如何打破传统构筑她的品牌王国，或是传奇女人终生未嫁的风流韵事。

事实上，全片还停留在那个称呼自己为Gabrielle的法国孤儿如何摆脱贫穷、卑微、平庸，经历爱情，成为Coco Chanel的阶段。

那是属于Coco Chanel成名之前的少女心路。

依靠着Coco Chanel的真实人生，影片拼接了她青春时期的往事。

一曲阴郁而缓慢的钢琴声敲打着小Coco 敏感的内心。

在通往奥巴赞修道院的路上，她隔着马车的围栏，依稀看见外面灰暗的世界。

母亲的离世，父亲的抛弃，童年留给Coco的是残酷，是疏离，是不安。

她总在等待着某天父亲的到来，等待着亲情的回归。

然而，直到她离开修道院，她也没能等到那样一个机会。

现实的残忍伤害着Coco的内心。

面对残破而卑微的童年，成年后的Coco Chanel总是试图遗忘、掩盖。

那是她不愿回忆的往事。

修道院的生活没有给予Coco太多的幸福，但却教会了她施展才华的技艺。

她学习了裁缝的手艺，一个改变命运、缔造传奇的工具。

离开修道院后的Coco，生活得很艰难。

白天当裁缝，晚上扮歌女，卑微地周旋在三教九流的男人之间。

久而久之，她的真名也渐渐被人遗忘，取而代之的是Coco这个名字。

但是，这些并不能使得她变得懦弱、拘谨、胆小。

相反，苦难的历程磨练了她的意志，催生了她的勇气，坚定了她摆脱贫穷和低下的信念。

在那些来去无踪的人们中，她遇到了生命中第一个贵人，也是第一个情人，Étienne Balsan。

据说Étienne Balsan本人只比Coco大五岁，是个年轻且富有的军官。

不过，或许是导演的刻意安排，电影中的Balsan成了名副其实的大叔。

他酷爱骑马，热衷社交。

当Coco这样一个无地位、无身份、无财富的三无人员选择投奔他时，他接受了，视她为玩偶，领着她混迹于上流社会。

金屋藏娇的日子里，Balsan不知不觉中爱上了个性十足、倔强自负的Coco，可惜，他只是爱她，却不是懂她。

他的爱只有占有，没有尊重；只有包容，没有理解。

所以他尽管是她生命中第一个情人，却不是她生命中最爱的情人。

她可以感激他，却无法爱上他。

而她，在他的小小城堡里，也早已厌倦了做一只囚鸟。

她有属于自己的梦想，渴望自由，渴望飞翔。

任何一次经历都是有意义的，就看在什么时候派上用场。

终于，在Balsan的城堡里，她遇到了她的Mr. right，Balsan的生意伙伴——Boy Chapel。

现实中的Boy Chapel是什么样子，我很好奇，可惜找不到关于他的任何图片。

只知道这是一个英国的实业家兼马球运动员。

不过影片中Alessandro Nivola扮演的Boy Chapel却显得格外迷人。

优雅而淡定，成熟而温柔。

他算不得高大、英俊，却有一双洞察Coco心事的眼睛。

他就像是伯乐，在万花丛中相中了Coco这匹千里马。

当众人都在化装舞会上疯狂嬉戏时，他成为唯一一个留意过Coco的男子。

他打量着眼前这个与众不同的姑娘。

短发，黑帽，外套，马裤，一副十足的男人派头，像是暗夜里的精灵，灵动而诡异。

简洁、随意的服装，衬托出聪慧的头脑。

尽管自己被五光十色的艳丽女人包围，然而他却无比沮丧，与身上那套洒脱的海盗装扮十分不符。

他想离开，因为他意识到自己爱上了一个无法征服的女人。

可惜，他错了。

他看她是深情款款，她看他是惺惺相惜。

她在见到他之后，已然把桀骜不驯的自己低到了尘埃里。

只是，独立的她，不容许自己过度释放内心的火热与激情。

那个派对的夜晚，他们终于缱绻在一起。

当众人还在黎明时分继续声色犬马时，她却像只小猫，温柔的依偎在他怀里，享受着清晨的宁静与清新。

接下来的两天是Coco永生难忘的两天。

她享受着专属于他们二人的爱情时光。

她乘着他的汽车，一路向海而行，穿着粗呢大衣，挽着他漫步海边，任凭海风吹乱头发。

她没有隐藏她对他的爱恋，儿时以来少有的笑容在此刻变得异常甜美。

她从心底里享受着Boy 给她的爱恋、尊重和理解。

她在他面前是独立的，而不是附庸；她在他面前是平等的，而不是奴隶。

他沉醉于她迷人的个性和优雅的才情。

四目交错的目光总是含情脉脉，温柔至深。

当Coco穿着自己设计的黑色露背礼服与Boy在舞池中央偏偏起舞时，她的优雅、自信、从容、淡定被周围身著繁服冗裙的女人们衬托的一览无余。

他带着她，去看大海，看渔夫们收网，她见到了她以前从未见过的景象。

徜徉在大雨滂沱的敞篷车内，一对璧人享受着爱的芬芳。

这是一次愉快的旅程，无论是对于她还是他。

纵然是分别时分，彼此也有着甜美的微笑。

可惜命运之神不甘愿让Coco就此过上为人妻、为人母的传统女性生活。

她注定是那个时代不一样的女子。

普罗大众不是她应该扮演的角色。

Boy结婚了，但新娘不是她。

她可以拥有他的爱情，占有他的心灵，享受他的身体，但是她不能成为她的妻子。

于是，她作出了人生中两个至关重要的决定。

第一，她终身不嫁。

她从母亲为爱而婚的生活里看到了爱的凄凉和婚姻的背叛。

她意识到成为一个妻子无异于扼杀自己的聪明才智。

她宁愿选择周旋于无数优秀男人身边的生活，谁也不是谁的谁。

她是聪明的，也是绝世的。

Coco Chanel日后风花雪月的故事，正是缘于因为这次无疾而终的刻骨之爱。

而影响她一生的第二个决定便是只身前往巴黎，拿起手中的针线，创造专属于Coco Chanel的服装事业。

她怀揣着忐忑，在拒绝Balsan的求婚后，依靠Boy的资助，在巴黎开始了她时装王国的打造，一切从“头”开始。

没有了爱的羁绊，Coco Chanel在巴黎的事业蒸蒸日上。

她凭借着自己的美貌与智慧，在上流社会混迹得如鱼得水。

可惜她的爱人，那个引领她真正成为Coco Chanel的Boy Chapel，却在一次交通意外中撒手人寰。

他的离去，给了她沉重的打击。

因为身份的关系，她只能默默地在远方注视着车祸现场，含泪抽泣，目送爱人的永别。

影片的结尾，功成名就的Coco Chanel正在接受着来自模特和观众的掌声。

她的服装发布会又一次取得了成功，那些在时尚风尚史上荣耀过的古典且优雅的华服也被靓丽的模特们演绎出岁月的神韵。

只是，此时的Coco Chanel脑海里所浮现的却是曾经的岁月。

和Boy在舞池翩翩起舞；初登舞台的探头探脑；惨遭贵族奚落的局促不安……也许，她在遐想，假如人生不是那样一番经历，现在的她会在哪里？

有一个片段我特别喜欢。

那是Boy离开前，Coco 批着他的蓝色羊毛衫，一身睡衣，从楼上飞奔下来，坐上他的汽车妄图去车站送行。

要知道，作为一个女人，穿着自己爱人的衣服那是何等的温暖与安心。

正如Coco Chanel所言，“你可以穿不起香奈尔，你也可以没有多少衣服供选择，但永远别忘记一件最重要的衣服，这件衣服叫自我。

卡伯让我明白我可以照自己的方式生活，照自己的意思经营事业，照自己的欲求选择爱人，这是卡伯给予我的最好的礼物。

” 从这一点上说，Coco Chanel是幸运的。

她没有婚姻，但却拥有过爱情。

在爱的陪伴下，她创造了属于她自己的时尚王国。

倘若当年她嫁给了Boy Chapel，也许世上会多一段美满的姻缘，但却注定会少一个不朽的传奇。

生命有尽头，但风格无限度。

“怎么不去学校？

”“像你们一样接受高等教育却变得软弱？

”……“他的父母甚至说只要活着就不愿意见到我。

”“那就等他们死了再结婚。

”频频让人惊艳的台词，塑造了一个有见识有主意的香奈儿，强大得就像希腊庙堂里的大理石柱，让软弱的女人依靠，让男人从内心尊重喜爱。

从童年起就饱经磨难的香奈儿，早早地就清楚自己的内心所愿，并从不畏惧任何阻碍自己愿望的人与事。

其实知道自己想要什么的人，就已经回答了人生的基本问题，剩下的就是执行，执行的好坏则依能力不同而不同。

真正的成功大概就是如此，知道自己想要什么，又尽力去得到。

不管结果如何，为此付出全部努力的过程就已足够精彩。

若心想事成，那么完美的结果就是锦上添花。

失败，也不过是天不遂人愿罢了，坦然一笑就是。

毕竟不管成败，最终都将去到一个地方：虚无的死亡。

而唯一能够体验到生之存在的，便是为了自己内心所愿而竭尽所能的过程。

香奈儿的一生，便是朝着自己内心所愿义无反顾的一生，便是完整而精华的一生。