黄金罗盘

“有许多宇宙，也有许多地球，他们之间彼此平行。

在他们的世界里，灵魂与肉体合为一体。

而在我们的世界里，灵魂以动物的形式，与我们并肩而行，我们称之为守护神。

”

人与自然的和谐共处，共同守望一个世界每一个精灵就像是主人的一面镜子，看精灵的善与恶就看到了主人的内心还有实力派大牌的加盟，一群影帝影后给一个小女孩搭戏～比如皇家赌场的007丹尼尔和妮可，妮可的大反派演得很不错，非常气人～荣获了第80届奥斯卡最佳视觉效果奖整部影片从服装道具到特效都特别精致

如果让我花钱看电影，我不会选择这部电影。

毕竟不是看这种真人版漫画电影的年纪了，而且这类好莱坞电影基本上有固定的模式，对于我来说不会再有任何惊喜。

看这部电影是因为有太多的赠券，这个月不用完就浪费了，所以被迫还是进了电影院。

其实整部电影并不差，这样精致的商业制作，国内的那些“艺术家”只有望洋兴叹的份儿，不仅仅是说特级效果，还包括剧本的写作。

我们的中国特色“艺术家”经常会写出法西斯主义者才写得出的剧本，像张艺谋的《英雄》、陆川的《可可西里》、杨亚洲的《美丽的大脚》等等，用苏珊－桑塔格的话说叫“歌颂服从、赞美盲目、美化死亡”，但这类人通常以精英自居，对好莱坞一向充满了敌意，实际上好莱坞最差的剧作家都比他们更懂得什么叫人文主义，什么才是真正的“政治正确”，什么叫做站在人民那一边。

这个故事虽然是给青少年看的，却有浓厚的政治寓言色彩：“反对服从、赞美真实、抵御死亡”。

不知道在党妈妈的教育底下，今天的中国孩子有多少人能感受到这些，或许更多人感觉到的只是正邪不两立、邪不能胜正的那一部分，但这也正是好莱坞电影的聪明之处，他们的说教不露骨，没有什么强迫性。

影片中的“尘埃”其实就是“自由意志”（free will），这在西方是与宗教权威对抗产生的哲学信条，意思是人的选择遵循自己的意愿。

在保守的神学观点里，“自由意志"是人类的罪恶根源，是不洁的，人类的堕落就是因为不听上帝之言，而听从自己的意愿。

这一派观点是禁欲主义的，冰冷而严酷，在电影的具体呈现就是一群邪恶的教士，他们阻止人们发现真相，他们要给孩子动手术，希望他们循规蹈矩。

而这个拒绝做淑女的小女孩承担起的就是发现“自由意志”的使命，她手中的黄金罗盘帮助她不被假象迷惑，能够发现真实。

最终正是依靠“真实”，她打败了邪恶的当权者。

说到这里，我不知道看过这部电影的人能否想到自己的生活，会不会问自己是不是被动了手术，而且在自己的成长过程里一直被人阻止发现真相。

我自己就想到了，我想到了上学时被迫上的政治课，被迫背诵的政治题目，还有我们动过手术的语文课本、历史课本和新闻联播等等。

想想真是太多了，我们历史上还有无数次的政治运动，就是为了清洗所谓的“尘埃”。

有一帮当权者总是打着正义的旗号，去戕害他人，阉割思想。

写到这里，又觉得写不下去了，在动了手术之后，自我审查机制又开始发挥作用，让我无力去精确描述现实。

不过，还需要强调的是，这部影片鼓吹的“自由意志”论，和“自由主义”是有重大分歧的。

虽然自由意志论的核心价值同样是“自由”，同样是反对先验的权威和决定论，但它既反对上帝的律法，又反对人间的律法。

甚至可以说，“自由意志”论有无政府主义的倾向。

在这部影片里我们同样也看得到：与女孩共同做伴的一群“法外之徒”。

而“自由主义者"(liberalist)则相信“人间的律法”，他们并没有“自由意志”论者那么浪漫，他们也会尽量避免那种正邪两元论的论说方法。

简单说来，他们相信当权者可以通过限制权力而去除“魔性”，而不需要诉诸“暴力革命”去释放“自由意志”。

在美国，“自由意志”论者是左派，被归为“自由派"(liberal），在媒体的文人中间比较多。

这一派观点经常被视为“进步”，但在西方的文艺界也不是独大的。

例如那部讲述强奸犯的德国电影《纵欲》，片名直译就是“自由意志”，这部影片的作者显然对“自由意志”抱有不浪漫甚至悲观的看法。

我们从一个强奸犯的心灵挣扎看到的是：“自由意志”有可能不是向善，而是向恶的，并且这种“自由意志”本身可能就是被动了手术的（例如童年遭受了“性侵犯”），而我们像上了瘾一样不断去做，想自控，却无力自控。

传说这世上有无数的星辰和平共处，先有女巫的世界，再有存活于水上的吉普赛人，后有极地苦寒之地的冰熊。

每个世界都有着自己的秩序与规则。

智者创造出了真理仪，人们叫它们黄金罗盘。

当权者惧怕真相被发现，于是真理仪被逐一销毁，只有一件幸存下来，但只能由它的解读者天赋才能感知，才能使人们了解它所叙述的含义。

这就是黄金罗盘的渊源。

因为奇特的创造力和浓厚的人文色彩，[黄金罗盘]被拍成了一部具有浓郁英国特色的奇幻电影，相对于[指环王]雄浑壮阔，诡异神秘的正餐风格，让人消化许久，[黄金罗盘]则更像是清新宜人的英式下午茶点心，让人身心舒畅。

电影相对于原著来说，保留了主干部分，也展现了迷人的英国乡村风情。

从最初的康河边孩子们的追逐嬉戏，罗拉与比利在古老学院门前的斗智斗勇到后来借用牛津大学那古老神秘的饭堂拍摄的学院晚餐场景，无不展示了鲜明的英国特色。

自由活泼的女孩罗拉是勋爵的养女，虽然没有父母，但仍然愉快的生活。

学院的人们爱护她，并且教导她，让她并没有因为缺少父母的爱而感到孤独。

为了寻找被黑暗集团抓去的伙伴罗杰，她踏上了奇妙的旅程。

因此被证实为罗盘的解读者和吉普赛人永远的朋友。

扮演罗拉的小演员长着一副典型的英式面孔，蜜色长发微卷，心形脸庞，身材颀长，看着她，总有一种恍惚，似乎看到了爱玛的年少模样。

导演选角，实为用心良苦。

待到尼可·基德曼出场，金发碧眼，身材傲人，然穿着高贵，举止斯文有礼，有一股不羁的风采却又让人不由得对她行注目礼，举座皆惊，不论观众还是银幕上正在用餐的宿儒学究，都被吸引。

院长不由自主的欠身向她致意，“库特小姐，晚上好。

”虽然霸气逼人，虽然傲慢强势，但库特小姐，不，应该说是尼可的风度与美貌，不仅折服了院长也赢得了观众的心。

原来，坏到极致也是有人跪拜的。

忽然之间，明白为何尼可频频出演英国小说家作品改编的电影。

原来，来自澳大利亚尼可有一股散淡的英国式的慵懒作风，那股气息让人着迷，情不自禁会注视着她的笑容。

她，是最适宜出演英国作品的人选之一。

影片虽有宜人的乡村景色，但也不乏宏大的场面，但运镜清新，特技手法十分自然。

罗拉每每打开黄金罗盘，回顾过往时，不断闪现的过去与现在，日月星辰，自转不休，制作的十分精巧，让人爱不释手。

在披甲熊两王对撼之时，旧王落败被杀，荒野冰原之上，已然归来的披甲熊王子仰天长啸，“到底谁才是你们的王！

”吼声着实令人震撼，但动物世界的争斗较人类世界的厮杀更为残酷激烈，颇值得玩味。

看这部电影完全是出于偶然，一个小朋友向家人建议一定要看这部片子，于是找片的责任就落到了我身上。

仔细看了电影介绍才发现，原来黑暗系列已经开始了电影改编的步伐，不由得会心微笑。

英国人虽被认为刻板公式化，但一向都不缺乏奇思妙想，因此英国童话也是最令人惊喜的作品之一，时至今日，有意义的作品仍然层出不穷。

从最初的[艾丽斯漫游仙境]到后来的[指环王]以至[纳尼亚传奇]七部曲系列，再到现在风靡全球的[哈利·波特]系列无不展现了最奇妙的思考与创造力。

有趣的是，不少早期魔幻作品的作者竟是象牙塔内执教鞭的老教授，教课之余也有妙思，于是记录下来，读者如潮，盛情难却，就写写写，成为后半生的追求之一。

与[指环王]和[纳尼亚传奇]不同的是，作者的注意力并没有放在构架神奇世界或者讲经论道上，而是将笔力灌注在对于神奇事物的探索以及对于主人公遭遇的描写之上。

这一特点在电影中得到了很好展现。

结局是开放式的，在欢聚的时刻，罗拉为了寻找父亲的踪迹，悄然离去，与罗杰一起踏上了寻父之路。

虽有遗憾，心实喜之，原来故事的结束也是开始。

假如你有一个悠闲的下午，那么不妨看看[黄金罗盘]，感受一下一众戏骨的飚戏风采，也可以感受到英国式的奇妙幻想的魅力，就如同一杯英式下午茶，怡神醒脑，却也让人回味无穷。

你也许觉得剧情太童话、莱拉太伟大；但是你不能不承认CG很出色，OST更强大！

而且看完后，我很想自己也养一头盔甲熊，不咬我保护我让我骑在它身上还可以躺在他肚子上，而且最后还成了熊国王——这么有智商的事情，的确把莱拉塑造成雅典娜了！

依娃格林的确超级迷人，以前看她早期的《梦想家》时，就被她身上既很野性又很孩童娃娃气的混合的致命气质吸引了。

没想到后来的007系列这么有眼光，找了她来演邦女郎。

妮可真是金光灿灿，外貌有点犀利，这种背后阴暗的角色太贴切她外型了。

演员找的都很对号儿，竟然还把超级小童星海默捣腾进来了。

灵神里除了最讨厌妮可的那只大金猴子，其他的都很nice，007先生的那只熊美呆了。

牛津大学、北极、动物、飞天女巫，金发尤物，孩子还有盔甲战士，把这些好象完全不搭边的词组组合起来，你就得到了一部电影——《黄金罗盘》，而这种方式，就叫魔幻。

由此可见，魔幻和无厘头好象就那么一脚之隔：CG做的好了叫魔幻，情节做的好了叫无厘头……

文/狐狸梦见乌鸦《黄金罗盘》，新线影业隆重巨献，耗资过亿，众星云集，力图将其打造成为第二个《指环王》。

没想到《指环王》第二没有做成，连《龙骑士》第二也未必够格。

《龙骑士》里的兄弟们好歹还骑龙飞天，而我们的《黄金罗盘》呢，里面的主人公只有一个“熊”骑......首先说一下本片的那位“著名导演”。

本片的导演克里斯·韦茨（Chris Weitz）并不是一个什么“某某牛X人物”，以前的成绩单上只有《美国派》寥寥几部。

也不知道什么原因，在好莱坞，只要拿着钞票就能拍出类似电影的导演基本上是成捆计算，但这样一部投资上亿的魔幻史诗，却找来一个只玩过青春荷尔蒙屎尿屁电影的“不入流”导演来掌舵，相信本片的制片人一定欠这位导演很多钱。

结果，在这个二流导演手下，从人物刻画，到节奏掌握，再到讲故事能力果真也很“二流”。

在本片将近2小时的时长里，把狐狸看的是哈欠连连，但所幸没有睡过去，好歹有曾斩获小金人的视觉效果来为这个平庸的电影撑腰。

本片改编自菲利普·普尔曼畅销小说《黑暗物质》三部曲中的第一部。

原著没有看过，只是听说是一部非常棒的儿童奇幻文学。

可是反观我们这部改编自儿童小说的电影呢，绝对是小孩看不懂大人不明白的。

原著中精髓是在表现早期机械工业时代的黑暗世界观、独门秘制的“并行空间”、影射“原罪”的精灵切割理论、“倡导无神论”的论辩焦点。

可能是主创人员顾及这些深奥抽象的原创理论会对小朋友们产生不良影响，又怕其极端的宗教观点会遭到某某教会的联合抵制。

所以说电影里以上这些理论被通通弱化，仅在开篇三两句话就把原书中的精髓一笔带过。

既然把原书中的精华删节的所剩无几，那么这种投鼠忌器的做法在剩下的时间里就带给我们一部很不新鲜又十分蹩脚的童话故事。

说《黄金罗盘》不够新鲜，很显然。

在如今魔幻电影横行于世一撮一簸箕的环境下，我们看来看去无外乎都是那点零碎，就连《黑暗崛起》这种滥竽充数的片子起码还向我们推荐了一部好书。

而《黄金罗盘》中这些引以为卖点的产品，不骑扫帚的飞天女巫、各种各样的能言兽类、红警中copy过来的“基洛夫”飞艇......这些五花八门玩意我们早就在《哈利波特》、《纳尼亚传奇》中领教过了，这些奉行“拿来主义”的东西在本片中再次高调登场难免会产生审美疲劳，就连在完美特效烘托下的各种熟悉的场景都在新世纪观众挑剔的眼光下显得毫无生气。

要注意一点的是，原著带给我们的新鲜感并不是片中这些女巫、白熊等非原创事物（这一点不像指环王那般划时代的原创世界和种族），而是独特的世界观和原创理论。

既然本片把这些引以为荣的原创产品删的差不多了，那么这种脑残做法的“好处”便是让观众对片中的一切提不起兴趣，票房失败也是必然。

说《黄金罗盘》十分蹩脚，这西红柿主要扔给本片的编导们。

失败的改编导电影致原创性和新鲜感丧失殆尽，本片的编剧有着不可推卸的责任。

而本片的导演克里斯·韦茨更是一纯牌“水产品”，以他的能力驾权这种大制作只能说是差强人意，本片结构失调，节奏拖沓基本上是他一个人的功劳，他讲故事的能力十分有限，使本片好多地方难以自圆其说，漏洞百出。

比如莱拉是为何被骗去北极的，这一点在片中始终含含糊糊；当莱拉在北极时被俩人截走，那俩人还说“这女孩有用”，可她被带到披甲熊面前时，我们的笨熊根本知其是何许人也，还被莱拉骗了个七荤八素，最后连小命也丢了，难道这就是莱拉的“用处”。

而片中莱拉与妮可和007之间的关系也让我们一头雾水，巴不得立刻找来原著查个究竟。

《哈利波特》发展到现在为止已经产生一个大卫·耶茨让我们鄙视了，而对于另一个“茨” 字辈克里斯·韦茨，这路货色只有欠扁的份。

好歹本片的视觉效果相当出色，使这部平庸作品还是有一些可看性。

虽说在《变形金刚》和《加勒比海盗3》的夹击下最终“抱得金人归”有些难以服众，不过那些不留痕迹的特效还是显出了本片纯商业的目的。

片中完全由CG合成的各种动物的毛发、动作足以以假乱真，还有一些逼真的大背景小细节，加上“熊王之争”“最后营救”等战斗场面表现的还是蛮high的。

可以简单的说，本片的视觉效果绝对不是盖的，看这部电影冲着他的特效去就行了，其他一切均可忽略。

关于本片的演员，这已经是新晋“票房毒药”妮可·基德曼黑掉的第n部影片了，这也不能怪她，本片中妮可的表演还是相当出色的，无奈整体效果拖了后腿。

小演员达柯塔·布鲁·理查兹（Dakota Blue Richards）也算比较出彩的一个，首次登上大银幕这已经是相当不错的答卷了，期待她今后的演出。

至于片中的另一对噱头，007与邦女郎在片中的表现就黯然许多，两人出场时间过少，毫无发挥余地。

倒是上一届“鬼面骑士”在本片中还是一副“姜还是老的辣”般面孔，可谓老来俏。

最可怕的是片子还留了一个《黑暗物质》第二部的尾巴，有了第一部的成绩，真不知道这续集该怎样拍下去。

IMDB评分：6.2/10http://blog.sina.com.cn/s/blog_44d8c4a501009jtk.html 转载请注明作者和出处

我是本着英国街头大幅海报去的,我是本着看尼克的心情去的,我是本着去看满城尽带黄金熊去的, 我是本着我也有钱在英国看场电影我是有米的人去的,我是... 总归 我去了,看了.然后笑了.华丽丽的制作,眩目的特技,逼真的三维动画,我眩晕了.那尼亚不能比啊.看着金壁辉煌的外景,我是在看哈里波特么,是么 不是么,为什么感觉那么熟悉.妮可的出场,我发现了我心中的美人迟暮了.红磨坊那惊如天人的出场,香奈尔那迷离的深情,这部片子里面我居然看到了妮可微微隆起的小腹,神啊 我的美人啊.归回正题,影片前半段是在看的我是惊叹不已,好看,好片,虽然影片前半截的声音被淹没在英国小青年苞米花的咀嚼声中,但是我依旧没有被干挠.黄金罗盘的音效实在是太好了.配乐太赞了.一部伟大的OST.即使我2次被影院杜比环绕给惊的小心荡漾. 小姑娘的冒险精神实在让我感叹,真所谓初生牛犊不怕虎,从妮可和妮可金丝猴(保护神角色与主人心灵相通的守护兽)的魔爪下逃脱的她居然遇到了白熊王子.神迹啊神迹啊. 正如所有经典救赎电影一样,咱们的白熊王子曾经是个王子,但是被阴谋打败,成为一个人流浪的颓废的,依靠人类供养威士忌来充当保镖之类角色的落魄王子.然后咱们的女主角小丫头仅仅用了不超过20句的话 就把白熊王子从颓废的边缘拯救出来,说出了 俺以后和你在一次,你在俺就在之类的诺言.看到这里我激动啊,我感动啊,天使下凡了.神迹啊神迹啊. 最可乐的就是,在咱们的白熊王子说完话以后突然暴走,窜到人类小教堂,等我们王子出来,哇,华丽丽的变身啊 ,小宇宙爆发啦,黄金铠甲!!一阵嘶吼的强者造型后,咱们的黄金熊王子华丽登场.王子和抢夺他王子的熊厮打那种让我惊叹3D技术的神奇.一个子牛,2个字NB!在我们可怜的注定要当炮灰的只过了没几年王位瘾的大反派白银熊叫嚣着,that is all的时候,咱们黄金王子一巴掌把哥们的下巴打掉了,然后另外一个巴掌抽了上去,于是.炮灰,不动了.熊掌的威力牛,北极熊的掌更牛!同志们教训啊,以后打架没到完全胜利的时候千万不要张大嘴说话啊,小心下巴被一巴掌削掉.然后很多个人认为很可乐的地方我忘记了... 对了 双枪老太婆总之一部很好的电影,如果你喜欢魔幻科幻,华丽的特技,你一定要去看.记住,不要笑啊.

发信人: alty (alty), 板面: Movie标 题: 黄金罗盘归来发信站: 飘渺水云间 (Sat Mar 29 16:02:43 2008), 转信昨天刚上映的，今天跟MJ一起去看的。

总体上说还算好看吧但是奔着故事或者大明星2只去的估计要失望了NICO和007男是绝对的配角，里面的小女主我还是很喜欢的，很有KATE MOSS阿姨的英伦范儿，而且用MJ的话说，太聪明了不符合事实。

然后效果很眩，无论是北极熊打架还是看罗盘的时候是黄金尘土，事实证明即便是相比下比较不好的剧本也不知道比大陆的某些片好过多少倍结尾草率，估计是为了续集，还有还有，NICO传说中的12套衣服我没数全但是造型还是很高而美丽的。。

--看来你的年纪也二十出头了，这二十多年来，总有些电影你想和别人聊聊，或有些电影你很喜欢。

因为它们曾触动过你的某一根神经，或许你也想过要把你的看法写出来，不过你不敢，又或者你觉得不值得。

呵，其实码一些文字很容易的。

我有个朋友，他在Movie版当板主，不过最近版面有点萧条，只要随便在那里写点看法，他一定可以考虑给你标记的，你尽管考虑一下。

-= 东邪西毒=-※ 来源:·飘渺水云间 freecity.cn·[FROM: alty]

这里面有很多寓意，比喻，象征或随便你用什么话来形容，总之，寓意深刻隽永，实在是回味无穷。

1）创造了一个人和灵魂分开的世界，并用各种你能想象到的动物来比喻人的灵魂，实在是很美妙的创造。

妮可扮演的邪恶科学家的灵神是一只金丝猴，女主角Lyra的灵神是一个似鸟似狸的小怪物，有权势的什么主角手里盘着一条蛇，最搞笑就是那个开飞艇的老头子，他的灵神竟然是一个耳朵竖的高高的小兔子。

片子最精彩的就是这些人和动物灵神互动的场面。

比如Lyra一开始和她叔叔的对话，两只动物在旁边也剑拔弩张；妮可和Lyra的初次见面，两只动物的相处的那个镜头也立马让人分辨谁好谁坏。

印象最深刻就是最后战争前的场面，一群貌似俄罗斯军人和他们整齐划一的凶神恶煞灵神（统统是犬啦虎啦）vs一群小朋友和他们鸡飞狗跳的可爱小动物灵神，一时之间，真的是又为他们感到紧张揪心，又觉得好笑。

2）为了突出妮可的不正常，有一个镜头是妮可打了她的灵神一巴掌，然后又怜惜歉疚地把它抱起来爱抚。

这立马让我想到了“精神分裂”。

因为打灵神相当于打自己。

3）孩子是纯洁通灵的，是将来，是神圣而携带着秘密的。

不论是妮可和她的统治力量或Lyra和她的正义之师，矛盾的焦点都是孩子。

但是，有意思的是，双方的原本意图竟然都是为了孩子的好。

唯一区别是一方代表自由而另一方代表独裁。

而双方的成人代表竟然就是父亲（自由）和母亲（独裁）。

4）死亡被演绎得很好看，尘归尘土归土，随风飘去，不带一点痕迹，这是作者心目中最完美的死亡吧。

5）大白熊的衷心让人感动，不就一件盔甲么，竟然使生命和终身效忠去回报。

大白熊渴望灵神的一幕也让我很感动，TNND，为什么只有人和巫有灵魂，动物即便出色如大白熊那样能说话，能统治，有阶级，会阴谋，但还是没有灵魂，至死都没有。

也许有人说故事情节跳太快，很多没有交代清楚，好像是一个蹩脚的魔幻童话，但这绝对不仅仅是个童话。

虽然有点落后，看到大白熊还是好兴奋。

很典型的儿童戏，小孩子扭转乾坤力克强敌比纳尼亚好，比哈利波特差。

之所以这么说是因为始终不喜欢只有小孩子可以的设定。

不是因为不是小孩的关系。

不由分说没有理由，就因为你是大人所以你钝胎，你是小孩所以你精灵，感觉有点自己给自己设限画框的味道。

哈利波特也是小孩救世界，但不是因为哈利是孩子所以必胜，而是因为有人帮忙，有古老咒语，有爱。。。。。。

嗯，好吧，我承认这个也很土，不过我比较接受

这是一个不凡的世界，人的灵魂是一个以动物形式存在的 精灵 ，且人与精灵密不可分，不然，生命将不复存在。

和大多数魔幻题材作品一样，《黄金罗盘》跳出了现实世界的架构，用天马行空的想象力搭建了一个全新的魔幻世界观。

所有的故事都发生在与一个我们的世界平行运转的宇宙空间里，这是一个由巫师统领北部的天空的时代，北极熊才是最勇敢的战士。

至于人类，他们每一个人都拥有一个由自己的灵魂幻化成的灵兽，其重要性堪比心脏。

与现实世界平行的魔幻空间魔幻片的世界观总的说来就是——“一切皆有可能”，而《黄金罗盘》的独特之处在于，和《哈利·波特》一样，都是以现实的世界为基础进行进一步的虚构。

不同的是现实世界在《哈利·波特》中通过火车站与魔法世界连接着，而本片中现实的元素只是在地理、地名及人情风物上有所体现。

每个人都有自己的灵魂宿主这是本片尤为重要的一个概念。

在《黑暗物质》的世界体系中，每个人的灵魂和躯体是分开的——灵魂具体现形为一种小动物陪伴在人的身边。

每个人因其性格、心志、秉性的不同而拥有着不同的宿主动物。

对于小孩子来说，宿主动物也许会随着成长而不断改变，当他们逐渐成年，宿主动物也就会随之慢慢定型。

视觉特效做足功课引人入胜《黄金罗盘》在08年的奥斯卡上，打败了呼声很高的《变形金刚》，摘取了最佳视觉效果奖。

纵观本片，场面效果的确非常具有视觉冲击力。

披甲熊艾欧里克的出现让人眼前一亮，众所周知，特效制作上难度最大的便是动物的毛发，《史前一万年》中剑齿虎浑身湿透的场面挑战了特效制作的极限，而在该片中，披甲熊受伤的皮肤、破损的毛发也同样挑战了特效制作的极限。

在影片后半段，导演给了无数个远景来体现一派冰天雪地的宏伟壮阔。

而最后时刻在囚禁孩子们的“伯尔凡加”的大场面战争，也将影评推向了真正的高潮。

掌控这个恐怖之地的鞑旦人和吉卜赛人短兵相接，刀光剑影，人的死亡伴随着灵神的消逝，女巫从天而降，披甲熊强势助阵，整个场面颇为壮观。

“邦德”和妮可的魔幻奇遇《黄金罗盘》由 菲 利 普 · 普 尔 曼 的小说《金罗盘》改编，还未开拍，小说原作者就表示希望能够和 妮可 · 基德曼 合作。

而这部后来获得奥斯卡最佳视觉效果的影片最终迎来了奥斯卡影后妮可·基曼、新邦德丹尼尔·克雷格和邦女郎格林的倾情加盟。

影片中，妮可和丹尼尔饰演一对夫妇，而他们的女儿莉拉正是这次冒险之旅的主角，这是一个围绕着早熟的12岁小女孩莉拉·贝拉奎亚展开的史诗故事，她的好奇心和任意妄为的天性，开启了有可能让她的世界趋于毁灭命运的神秘之门，她需要凭借自己的努力在金罗盘的指引下打败女巫救出自己的好朋友罗杰……