年会不能停!
胡董事长最恨小胡!
年关将近!
杀猪过年!
胡董事长从厂长开始,用半辈子闯荡,换来一个集团公司。
人到老年,他可能想退休了。
电影里没有提到他的妻子和后代,这在民企中几乎是不可能的。
华为还有公主呢、思聪上了多少次热搜,哇哈哈的二代,或是联想柳家……哪个不是大名鼎鼎?
哪个不是满城风雨?
《年会不能停!
》电影里这么大个集团,就没有任何董事长妻儿的参与。
但这种独特性的背后,肯定有其必然性。
片中曾经有个情节。
主角胡建林给高管们上课,董事长现身发言,随后两人在室外交谈,里面的所有人都被光影骗到,认定胡建林就是董事长的儿子。
这说明,董事长是有儿子的。
毕竟是创业几十多年的老董事长,有没有儿子,公司高管总是清楚的。
但是,这也说明,董事长的儿子是没有进入公司的,甚至没有露面过。
公司的高管从上到下,没有人见过董事长的儿子长什么样子,以至于把一个小厂里的钳工,当过21年优秀员工的老员工,认作了董事长的儿子。
当然,另一方,这也凸显了集团公司内部的荒诞,子工厂21年的优秀员工,居然也无人知晓。
那么,董事长的儿子去哪里了?
或者说,董事长的儿子会在哪里?
以集团公司中高层舔狗的质量和能力,如果少主在中国境内,我觉得至少Peter这种人事精英肯定是知道的。
站队归站队,公司少主,那是太子,那肯定是要“了解”的。
逢年过节的,如果知道人在哪里,那肯定是要舔过去的。
所以,我们假设董事长的妻儿不在国内。
而且一直都不在国内。
这种情况并不算是太罕见,认为灯塔,甚至霓虹,日子更好,更安全的人有的是。
那么,胡建林作为假儿子出现,就正常了。
本文是讨论老董事长的心路历程,所以,年逾古稀,妻儿都在海外,他必定是有几分退休的心思。
但退休归退休,他退休了,公司怎么办?
有两个办法,第一,就是找人来接班,国内民企、国外民企大多都以亲戚、儿子、儿媳妇为主。
有人要说,职业经理人,但家族人物都在董事会里握着股份,握着反制的种种办法,不然职业经理人玩一手MBO,那这王家的集团就变成李家了。
这是古今中外大豪绅都不希望看到的事情。
董事长没有选择这个玩法,整个集团公司里,要么没有家族势力,要么家族势力跟着董事长做壁上观,看着徐云峰演戏玩权术。
那说明,徐云峰是“奉旨”改制。
第二,就是变现离场,把公司一卖,谁要接盘?
他带着现金去大洋彼岸养老了。
但是,买家出多少钱?
买家会各种“压价”。
所以董事长就要找一个不会压价的“买家”。
这位冤大头就是徐云峰。
徐云峰奉旨改制,怎么改?
从实体企业,把集团公司改成网络金融公司。
改制成功之后,公司会手握大把现金,做投资放贷,那么,方便谁脱身而去?
外投内贷,或者外贷内耗,董事长有大把的手段收回最大规模的现金。
他甚至可以放任徐云峰MBO,用公司的“现金流”买公司,拿到最大利益。
董事长不怕徐云峰有野心,他害怕徐云峰没有野心!
徐云峰没有野心,他怎么金蝉脱壳?
这里有两个细节的对比。
(1)工厂在多年前危机的时候,董事长开年会聚人心,拒绝裁员,挺过危机,用产品做大做强。
(2)集团数据不好看,董事长开会,徐云峰提出裁员,他拒绝了吗?
他只是推脱,而不是拒绝。
他就是让徐云峰抗雷,自己甩锅。
我们甚至可以猜测,董事长和徐云峰私下是协议的,集团公司要用多少钱来MBO。
徐云峰认为自己能够用剩下的公司资产运营公司,持续赚钱,所以才会推进改革。
否则,徐云峰是没有动力去推进改革的。
公司改制之后,大赚特赚,他还是拿工资,顶多拿到一点激励,凭什么要冒着进监狱的危险搞小动作?
他自己说了,他不是为这点小钱。
这点小钱完全吸引不了他这个层级的人啊!
他要的是集团公司!
哪怕被董事长狠狠砍掉一刀,他还有一层壳,有可能翻身跨越阶层的。
从天选打工人,变成无情资本家的。
董事长在整件事中,更像是幕后的座山雕,选定徐云峰之后,将大权分给他,自己看着。
我再次提醒,这是一个民营企业,创始人董事长的分量是非常重的,不是说一言九鼎,而是绝对权威。
哪怕上市了,这种董事长往往还握着大量的股份,能够一言断定生死,绝不会存在开会一帮高管否定董事长路线的……董事长只要一拍桌子,什么裁员,什么脱实向虚,立刻消失不见。
所以,徐云峰的行为,董事长是默许的,甚至是合谋的。
董事长是要退休的!
所以,他能够接受“损耗”,裁员也好,年会也好,只要最后集团股份能够变成大笔现金,他能够接受。
但是主角胡建林在年会上的行为,直接掀开了盖子,没有给董事长留下一点余地。
胡建林在年会上播放视频的行为,不是求明君斩掉佞臣,而是求法律给力,压着董事长必须处理徐云峰,并且一次性拉上全公司的人做证人,甚至所有看到相关视频的人做证人,证明法律必须实行!
董事长的内心全是骂街。
因为什么转型、裁员,现在是法律问题。
这个集团惹上的麻烦,远远大于正常经营,肯定是一堆麻烦事情!
所以,他直接把胡建林发配了。
从百万年薪,变成了年薪二十万的副厂长,“滚去,干一辈子吧!
”
终于有一部触及现实生活的喜剧片了,不再是单纯的为了搞笑而搞笑,怀旧、讽喻、嬉闹、励志有趣嫁接并不违和。
有些段落像一根柔软的刺,轻轻扎你一下,吱吱疼一下又哈哈乐一下,乐完会想起一句古早网络用语“给你讲个笑话,但你别哭”。
一个优秀钳工莫名其妙地调到公司总部任HR专员,升职加薪,一路误打误撞,眼花缭乱;一个塞钱托人走后门的人阴差阳错倒霉透顶,一心讨个说法;一群大公司的996社畜有预谋地被“优化”裁员,人人自危却无可奈何。
其间似是而非哭笑不得,以大鹏饰演的胡建林为导火索被《年会不能停》照单笑纳,一一展示。
公司总部,摩天大厦高耸,玻璃幕墙耀眼,以HR为代表的大大小小各个部门、各个层级的领导,阳奉阴违、拉帮结伙、拉高踩低、狐假虎威、中饱私囊,把手上权力用到极致,显然就是一个小型社会的缩影。
这个公司时兴取英文名并引以为傲,但一点不洋气,每一个英文名不土不洋透露着浓浓的伪精英山寨气息。
与之相对的是,公司创业的起点,成立于80年代末、目前作为老企业的标准件厂,厂区破破旧旧,销量递减,供销不畅,濒临破产。
生活在这里的基层钳工,每个人穿着老式工装,做人做事认真专注,简单淳朴、重感情、讲义气,每个人都有拿得出的手艺,面对质量问题眼里容不得沙子。
欧阳奋强饰演的集团胡董事长性格执着,生产一线出身,善意温和,实事求是,对人对事有一颗包容的心,公司壮大了也没丢掉继续做实业的决心。
以之相对的是,李乃文饰演的徐云峰为首的高管,以资本运作的思维做空企业,以优化之名侵吞资产,组建个人小团队,每一步都为自己谋私、另立山头。
白客饰演的马杰唯唯诺诺,前怕狼后怕虎,敢怒不敢言,一直加班加点,秀存在感,表演忠诚,习惯了为别人擦屁股;庄达菲饰演的潘怡然,则有一种天生的热血叛逆,面对不公敢回怼,敢挺身,最后胜利了,也不贪恋“战果”,毅然决然地去追梦个人梦想。
这两人是典型的社畜代表。
胡建林有如神助,一路打怪升级,住在公司精装样板房里,窗外夜夜闪烁着“人生巅峰”的霓虹灯,一副志得意满的样子。
一开始沉醉在权力与年薪带来的诱惑里,慢慢才觉醒过来,明白自己不过是一介屌丝,除了品性善良、俯身车床当钳工,其他一窍不通。
在总部的日子,他做中层干部培训,就是带大家去机修车间打磨锤子,一语双关,“锤子”在云贵川方言里的意思耐人寻味。
这场戏中,胡建林与董事长交流的影子倒映在玻璃窗上,形成一种看似亲密的关系,所有人不再怀疑他有特殊背景。
《年会不能停》比较写实的是裁员优化过程,既哭笑不得,也让人略感心塞,软弱者自暴自弃,坚强者奋起抗争,管理者不断挖坑,没有人知道明天的结果是什么。
莽撞的胡建林每天在门禁处、食堂、走道、电梯里背人名、数人头的过程,搞得人心惶惶,每个人都成了疑似被优化的人员,这种杯弓蛇影笑着笑着就笑不出来了,颇有办公室政治的缩影。
胡建林是一个“搅局者”,不带私心和个人恩怨,迷失后幡然醒悟,揭开了公司富丽堂皇下面的污点。
王迅饰演的庄正直也是一个“搅局者”,一心只为自己,得理不饶人无理搅三分,标准的小市民形象,花出去的钱打了水漂,来总公司讨说法,殊不知他为了筹钱以次充好假冒公司产品的行为,害惨了身后的标准件厂。
自己一直倒霉,处处受挫,却没想过倒霉的原因。
这是一个喜剧,笑点是核心,但裁员和反裁员的博弈,无疑是一场你死我活的斗争。
这个掀桌子的人就是胡建林,本来他可以装聋作哑,和HR一伙人沆瀣一气,掩盖自己身份倒错、什么都不懂的事实,过上事情少、拿高年薪的日子,骑在马杰这些人头上作威作福,但他还是决定奋起抗争,为尊严,为信任自己的人和自己信任的人,放手一搏证明自己血仍未冷。
每年的年会应该是欢声笑语,觥筹交错,大家承前启后、共话未来之时。
这次年会,因为有搅局者胡建林的出现,变成了一次声讨、揭露大会,彩旗招展,载歌载舞,RAP不停,张雨生的代表作《我的未来不是梦》,S.H.E的《Super star》在这里有了不一样的意义,醒来的社畜通过努力争取到了权利,获得了一点活下去的勇气,尽管单薄但不乏暖意!
01在近年来的国产喜剧片里,《年会不能停!
》算是“鸡立鸟群”。
它不像麻花那样,以暗戳戳的屌丝心态意淫现实;也不似其他屎尿屁喜剧,只敢可劲儿糟践自己。
《年会》对于大厂生态和职场乱象,还是有所体察和讥讽的。
尽管,整体看下来,它仍然只是一台高级了一点的春晚。
但至少,它的语言类节目,不再是歌颂型相声或正能量小品,而是重拾了讽刺的职能;它的歌舞节目,也不再是歌舞升平,而是以Rap的腔调diss了不公。
往好了说,它是在有限的空间里,做了点出格儿的事。
但往坏了说,它也只是小骂大帮忙,给一巴掌揉三揉,然后转过头来告诉观众:大过年的,差不多得了。
电影最后在董事长的“天恩”之下,一场因裁员造成的闹剧得以平息。
02影片的讽刺笔触,确实挠到了观众的痒处。
它借由一场“错调”的闹剧,实际给我们看了两件事。
第一,错误是如何发生的?
第二,错误是如何被掩盖下来的?
前者,暴露了大厂的权力等级关系。
大鹏饰演的胡建林之所以能节节高升,不过是因为他被接连错认成托马斯的关系户、杰弗瑞钦点的功臣以及董事长的私生子……而随着其“后台”越来越硬,他的职位也一跃从高级钳工,骤升至金领高管。
这之中最令人细思极恐的,还不是“卖官鬻爵”的权钱交易,而是一种更深层的制度性腐败,是谁距离最高权力越近,谁就享有最畅通的上升路径。
而这种权本位倾向,已远非“任人唯亲”所能概括。
它实际给我们看的是潜规则的自行运作,是在所有人的默许和鼓掌下,眼睁睁把一个废物推上了顶楼的办公室。
胡建林说的话做的事都是真诚的,经过公司上下的猜测和加工就变成了别有深意。
后者,暴露了纠错机制的无效——这是更可怕的事情。
犯错本在所难免。
当错误发生后,如何监察、纠错、改进,如何避免错误的再发生,是衡量一套制度优劣的关键。
可片中的大厂,显然无力纠错。
而之所以如此,正是因为所有人都明白,大厂制度可以屹立不倒的关键,就在于它从不认错。
所以它只会采取两种态度应对危机,一是解决提出问题的那个人;二是从严从速地找一个替罪羊,除之后快。
也正因如此,真话消失了。
因为每一句真话,都可能让那个敢言的人,变成被解决的对象。
于是,错误就这样吊诡地获得了永生。
它不但不会被纠正,还会将错就错,一错再错,直到酿成无法挽回的恶果。
从小组长到大总监,都为了自己不背锅,干脆选择将错就错。
03应该讲,《年会》在对大厂顽疾的揭露上,极尽嬉笑怒骂之能事。
它给我们展示了这样一种僵坏的制度下,人的各种嘴脸、各样面孔,阿谀奉承的、欺上瞒下的、笑里藏刀的、人浮于事的……而这些嘴脸,我们都再熟悉不过。
它们不过是一种扭曲环境下的生存策略,也是一场心领神会的合谋群戏。
然而,影片最终的解决之道,却过分轻易。
实际又落入了告御状,青天大老爷下凡的中国传统叙事窠臼中。
它实际又一次证明了“纠错机制的无效”,仿佛在说,制度是好的,只是个别人坏了事,只要把这些人揪出来,“清君侧”,就万事大吉了。
可现实中,更要命的问题往往在于,这些人是如何“爬到君侧”的。
只要这个路径仍在,机制尚存,坏人终有一天还会爬上去。
胡建林开启领导废话模式,一件实事不干,底层打工人马杰总说“他能当领导说明他有能力”。
04更不用说,君真的那么无辜吗?
片中的董事长,真的只是个被蒙蔽的英主吗?
未必如此。
首先我们要看,董事长反了什么?
没反什么?
从头到尾,董事长实际都没有反对过“广进计划”。
换言之,他也明白,公司的现金流出了问题,裁员势在必行,只是他认为裁错了人。
那么,现金流为什么会出问题?
两个可能的原因。
第一个是寄生虫太多,需要清理。
但这又绕回了刚才所说的制度问题,如果只是清人,不改进制度,总有一天,寄生虫还会爬上肥肉,继续吸血。
那么所谓清人,也就成了民意汹涌下的装装样子。
而第二个原因,或许也是更为真实的原因,就是副总裁杰弗瑞所说的,董事长做事陈腐,早已跟不上互联网时代的趋势了,而这也直接导致了公司发展的停滞和大规模裁员。
所以,杰弗瑞借推行广进计划下的那盘“大棋”,实际就是要铲除董事长的势力,将其架空,好大权独揽,带领公司完成转型。
从这里,我们也能看到《年会》的另一个隐藏倾向,就是这类电影,总试图将“资本家或牟利者”置于一种原罪位置。
而这对于观众而言,又总是有效的。
对应到片中,杰弗瑞实际就是一个市场经济环境下的职业经理人,追求的是利益最大化;而董事长则是某种旧体制的继承者和维护者,充当的是温情脉脉的大家长角色。
《年会》特意给杰弗瑞安排了一个下作的手段陷害老工厂,然而正是这个陷害过程给了员工买身份的空子。
而影片并没有明确提出,实际却暗含的一个问题是:当一个公司在市场竞争中遇到了困境,该怎么办?
对此,影片给出的答案,相当梦幻。
它实际在说,我们还是要重拾从前工厂体制的温暖,不抛弃、不放弃任何一个人,只要大家团结一致,就能力挽狂澜。
可现实真能依循这种正能量的逻辑,改天换地吗?
恐怕很难。
更靠谱的做法,仍然是要遵从市场逻辑,在充分竞争中优胜劣汰。
这样才能把那些低效的、匍匐在整个社会上的更大的寄生虫彻底淘汰,把资源释放出来,更高效地分配给更多人。
这其实也是《年会》在“清官逻辑”之外,重走的另一条老路,即“人情社会的逻辑”,背后暗含的是对于市场规律的习惯性否定。
而这两套陈旧的逻辑,恰恰又是如今的国产现实题材作品,最爱寻求的两种解决之道。
如此虚假,又如此现实。
电影中HR经理马克的上司同样力主企业转型,然而作为第三股势力,他一直神隐于事件背后。
05当然,《年会》毕竟只是一部贺岁片,不管前面再怎么出格、叛逆、搞特殊,最后还是得大团圆、包饺砸、来年会更好。
这是这场仪式的终极意义,怎么也不可能颠覆。
而这个电影的另一个隐藏线索,正是“年会”价值的流变。
它从前是一种提振士气的方式,能够凝聚人心,帮大家鼓足干劲儿,来年好再接再厉。
而这一切之所以奏效,也是因为那是个朝气蓬勃的年代,鸡汤还管用。
可如今,情况不同了,正如胡建林置身奢华的年会现场,恍惚问出的那句:“咱们公司不是缺钱吗?
为啥还要花6000多万办年会?
”可见,此时的年会,已失去了从前的语境,成了打肿脸充胖子的面子工程,或是某种粉饰太平的集体表演。
而整部影片的高潮,也正是对这种穷欢乐的戳破,是“盼马壮”组合把原本要唱的《Super Star》换成了负能量版的《我的未来不是梦》,是把“你是电你是光你是唯一的神话”换成了“高楼大厦平地起,埋多少蝼蚁”,是把“你主宰我崇拜没有更好的办法”换成了“公司是一台机器,没有人性,只有目的地”。
如此,颂歌成了檄文,冰冷的现实轰然而至。
也不知道,当片中的众和过了2019年,还会不会继续办年会?
我只知道,现实中,年会从不失约,它还要一年一度地办下去,风雨无阻。
这或许是《年会不能停!》与现实之间的又一种“颗粒度上的对齐”,因为年会不能停,本身就是意义,是真理,是神的旨意。
本文首发于公众号「锵稿」。
作者/子戈、编辑/子戈、排版/八子
钳工师傅胡建林是标准件厂多年的劳模,却在总公司大规模裁员之际被一纸调令调入总部,成为人事部门的一名专员。
不懂人事业务的他闹了不少笑话,却也阴错阳差地踩中了裁员的节拍,又因为被误以为是董事长的人而平步青云,连升三级。
正当胡建林志得意满时,却不知不觉被卷入公司权力斗争的漩涡。
矛盾在公司年会上集中爆发,胡建林等人用一首Rap向董事长道出真相,保住了标准件厂,也稳住了公司发展的航向。
在电影院看片时,影厅内一片欢乐,个别笑点低的观众可能全程嘴就没合上过。
我没咋笑出来,大部分时间如坐针毡。
不喜欢本片的原因有以下几点:第一,看齐意识过于明显。
影片的中心思想就是贬低互联网大厂,追捧传统工业,精准把握住了时代风向。
既然楚王好细腰,电影创作者跟着勒一勒腰带也无可厚非,但是勒得太紧容易有内伤。
第二,反贪官不反皇帝,这是中国文艺作品自古以来的传统。
本片中出问题的是副总,作为一把手的董事长则英明决断又顾念旧情,最终拨乱反正,也是一脉相承。
当然,对于一部喜剧电影不必苛求,只是片中问题的解决方式还是依靠向青天大老爷拦轿喊冤,观念未免过于陈腐。
第三,混淆是非,将问题泛道德化。
影片把公司发展思路上的分歧与权力斗争和职务腐败搅和在一起,不问是非,只问动机。
拥抱互联网、抛弃旧产业,这样的观点由一个搞窝里斗、收受下属贿赂的家伙说出来,自然不值一驳。
最后,徐总也是在群众共审大会上被公开处刑的。
第四,戏剧冲突虚假,喜剧技巧陈旧。
片中最大的冲突来自于传统工人胡建林与现代化大公司的反差,想借胡建林这个外来者的眼睛戳破职场文化的皇帝新衣,但是影片对于这个反差的产生原因没能自圆其说——一家国际范儿的集团公司是不太可能有上个世纪90年代风格的下属工厂的。
片中其他的喜剧点也都比较老套,可能是我的笑点比较高,反正我大部分时间笑不出来。
我觉得比较好的一处错位设计是胡建林初入公司时,因为无所事事而开始数人头,意图认出全公司的人,却恰逢裁员之际,一时间闹得风声鹤唳,人人自危。
这个误解顺势而为,设计巧妙,于是制造出了一些不错的笑果。
微信公众号:小盆哟「littlebasinyo」
《年会不能停》是一部“精神分裂”的电影。
观众冲着讽刺大厂、白领裁员的内容去看,结果发现,影片花了很大篇幅去讲主人公如何拯救大厂旗下的一个小型国营零件厂。
这是剧本在转移矛盾,偷换概念。
因为讽刺大厂这条路一直走下去,最后揭示的矛盾太尖锐,可能过不了审,所以要把矛盾转移到不那么尖锐的地方。
我们都知道,近几年互联网大厂频繁裁员。
原因众说纷坛,有说互联网时代过去了,有说大厂自作自受,但最有说服力、最公认的原因一定是:经济下行。
而片中的大厂,无疑是以现实中的腾讯、阿里为原型的。
如果把“讽刺大厂”这条路走到底,势必要带出“经济下行”的议题。
作为一部公映电影,肯定是不行的。
而如果生拉硬扯,把大厂衰败归结到“互联网时代过去了”“大厂自作自受”也欠缺说服力,毕竟如今的互联网大厂依然实力强劲,很多年轻人都想进,而且所有人都知道最近几年经济下行,这样回避问题,容易惹人反感。
所以编剧兼导演董润年使用了“转移矛盾”这招,把矛盾转移到大厂公认的黑点上。
比如“破坏实体经济”、“抢底层菜贩生意”、“共享单车互殴殃及自行车厂”。
通过偷换大法,把大厂裁员偷换成大厂裁掉旗下的小型国企。
这样一变,大厂与经济环境的矛盾,变成了大厂和旗下小国企的生存博弈。
本来大厂和小国企都是经济下行的受害者,但现在“经济下行”被编剧隐去,大厂白领失业潮也被搁置一边,所有人都开始关心大厂如何夺走底层国企工人饭碗。
片中还有个情节,主张裁掉零件厂的高管说:实体经济肯定会被互联网经济取代,所以没有必要老老实实搞生产,做好互联网营销即可。
这句话又坐实了大厂的另一罪状:实体经济的破坏者。
妙的是,这三条罪名都是成立的,有说服力,还比“经济下行”更安全。
所以董润年把矛盾转移到这,引出“社会主义VS资本主义”、“实体经济VS互联网经济”这两个安全的议题。
让这部电影安全过审,顺利上映,赢得口碑和票房。
但其实,作为一个城市上班族,我并不关心一个小县城零件厂的存亡,我更关心这年轻城市白领能否保住工作。
甚至再狠点,我希望这家小零件厂赶快倒闭,这样年轻人就不用进厂了。
但电影就是不提白领裁员这事,一个劲儿演大鹏怎么拯救这个小零件厂。
很多观众没有发现影片从中间起转移了矛盾。
但百密一疏,有一个BUG暴露了这场偷天换日。
那就是:既然要抛弃实体经济,大力发展互联网经济,那开场为什么要大量裁掉程序员?
难道不应该开场先裁零件厂吗?
当然不行,观众想看的就是腾讯、阿里的底裤,以及白领的存亡,精彩的内容得放在前面。
而小零件厂倒闭,其实是70、80后的记忆,属于90年代国企下岗潮那套叙事,观众其实并不想看。
所以我说《年会不能停!
》是一部“精神分裂”片。
影片结尾,大鹏和他的朋友们拯救了小零件厂,大boss承诺:那些本不应该丢掉工作的同事们,我会让大家回来的。
总之,对年轻白领的死活一句话带过,自始至终没有认真解决过这个问题。
以上就是《年会不能停!
》转移矛盾、偷换概念的方法。
我想强调的是,写这篇文章不是为了批评这部电影,而是为了让大家看到,创作者为了让这部电影顺利上映,做出了多少努力。
不管怎样,影片前半段对大厂生态的呈现是非常精彩的,仍然值得一看。
截至12月17日凌晨,2023年度票房不到528亿,距离550亿的预期仍有着近23亿的数差。
而在这个有些料峭的寒冬,影院的上座率显然不大理想。
在惨淡的国庆档之后,似乎市场就一蹶不振,破5亿的只有《坚如磐石》和《涉过愤怒的海》,《三大队》在上映三天后也显得后劲不足,如果说对年底的院线市场还有什么期待的话,原本预料是《海王》或能承接前作IP余韵,但在看完董润年导演的新作《年会不能停》后,我又生发了几分意料之外的期待。
在前作也是处女作《被光抓走的人》中,董导就表现出对高概念抓取的寓言体形式有新颖独道又有趣的见解,在一种荒诞的科幻中填充了很多现实主义的细节,没有解释,没有结局,一切就这样自然地发生了,但明显受限于剧作上对多线叙事的把控能力不足,后端显得散乱而坍塌,但即便如此作为青年导演首作也算取得不错的口碑和成绩。
但在《年会不能停!》中,董导应该在和大鹏导演的学习和交流中学到不少,在剧作上有了工整的书写,在节奏把控上有了精准的把控。
董导是编剧出身,也有着亮眼的戏剧作品《戏王之王》,在本片中,前作中现实主义对细节的把控被提炼为现实元素的戏剧提取,将生活变成舞台,高歌了一曲打工人之歌。
全片以年会提纲挈领,从1988年转制前的国营工厂年会到2018年的时间跨度都通过年会上一首张雨生的《我的未来不是梦》串接起来。
“你是不是像我一样在太阳下低头,流着汗水默默辛苦的工作。
”在快速的时代跳接中,工厂改制、神五发射、年会场景愈发现代奢华,而一种淡淡的忧伤被恰到好处的节奏遮掩过去,但这份情绪却积蓄起来,在之后弥漫成一片苍茫。
影片由大鹏和白客两位主演,印象中这是两位网生喜剧鼻祖的首度银幕同台,当年的《万万没想到》和《屌丝男士》都有着早期网络喜剧的怪诞和抽离,而这份怪诞和抽离,又在《年会不能停!》中被予以一种秩序化的呈现。
(掺点私货:怎么孙艺洲还叫Peter,转型之路道阻且长啊)故事本身并不复杂,大鹏饰演的高级钳工胡建林在集团裁员之际由于阴差阳错被白客饰演的人事经理调入公司总部,从“工厂”到“大厂”,改“蓝领”换“领结”,因与大厂环境格格不入而笑料百出,在等级森严的现代公司架构和裁员危机下的映照下误会进一步加深,胡建林被谣传来头不小,层层提拔,渐渐有些飘飘然。
而在误会被揭开后,在与马杰及理想主义的外包工潘怡然的相处中,尤其是在集团内部斗争波及到胡建林曾工作的零部件厂后,胡建林正视了现实的处境,并在工友、同事和下属的帮助下在年会上撕开了公司高层的丑陋面目,在一份欢悦的圆满中拉下帷幕。
然而,片中的隐喻和对“大厂”这个看上去的“乌托邦”进行解构才是喜剧外衣之下掩藏着的克制的现实批判精神。
首先是开场翻动着的时间,前后三十年的时间对照。
1988,或者说整个八十年代,夹在革命历史与开放历史之间、政治叙事与市场叙事之间,在这份水大鱼大的激荡浪潮之下,是无数个胡建林的失意与彷徨。
在中国的国企改革历程中,1999年春晚小品《打气》中黄宏的台词深刻反映了下岗工人的处境:“工人要替国家想,我不下岗谁下岗!
”。
这一时期,正值朱镕基总理推进国企改革、实施裁员减负策略之后的第一个春节。
自从1998年相关改革决策出台以来,短短数月内就有数百万国企工人下岗,远超预期。
这一趋势持续至2003年,期间每年约有700万至900万工人下岗,累计下岗职工达到2818万。
回顾这一改革的背景,1983年的《关于积极试行劳动合同制的通知》标志着一个重要转折点。
在此之前,国家与工人之间存在着类似终身雇佣的直接契约关系。
工人们不仅有稳定的工作和生活保障,还享有节日补贴及全面的社会福利。
然而,随着1986年劳动合同制的全国推行,这种关系开始削弱。
早期入厂的职工(固定工)与后来的合同工在劳动关系上有着根本的不同:固定工享受国家的就业保障,而合同工则是基于雇佣关系工作。
最关键的区别在于,合同工可以根据合同条款被解雇,而固定工则有更强的就业保障。
这一时期的国企改革,不仅改变了中国的劳动市场结构,也深刻影响了工人阶级的生活和社会地位,标志着中国经济和社会结构的重大转型。
但绝不能简单潦草地将之定义为“倒退”,在劳务合同确立前,城市工人和农民同样泾渭分明,有着清晰明确的鸿沟。
无论如何,这是一次向市场经济过渡的尝试,在宏观的视角看,下岗工人也不过是一份统计数字下简单的注脚,不过是一种转型所必要的牺牲。
这种认知,也就是董事长和徐总之间的矛盾的根源所在。
只是时代更易,宏观经济层面所面临的问题变了形式而已。
在开场的背景交代中就提到了公司处于实体加工产业以重资产为主导的经营模式面临新型市场的转变的冲击不得不优化四成员工以保住现金流,而刘总的野心是夺权以操导公司转向互联网金融行业。
这恰恰是当下资本市场的真实呈现,实体经济如何破局,如何在激流勇进种屹立不倒,这是一个复杂而艰难的问题。
而影片回避了对此的深入,通过快节奏的套路式的矛盾的解决和高潮段笑点燃点的密集排列,在形式上完成了电影“提出问题“的使命而不作过多缠绕,在双重时间的映照对比中片中最基本的矛盾,每一个角色行为动机的矛盾得到注解。
风雨雷动一唏嘘,正是呈现出时代的宏观角度下人的渺小和随波逐流,才能最大限度地呈现出胡建林爽文般的晋升和反抗的光辉形象,而这份反抗和揭露,其实也是多少打工人在职场中的真实心声,尤能共情。
其次,回到胡建林,这个工人阶级形象的代表,由于一系列的机缘巧合进入大厂,其实这个设定有些像经典修仙爽文中小门派的外门弟子直入内门。
而胡建林“先进工作者”的表彰代表的是几十年如一日的工人思维,是淳朴积极的劳动者观念,因而在进入大城市后就与资本市场主导的“大厂”思维产生错位。
朴素的工人对城市小资/中产的精致生活感到不太适应,传统工厂的人情味在等级森严的现代公司的冷漠气氛中显得格格不入。
马杰带他参观公司时休息区冷冷清清,“自愿加班”的办公室倒是对比出了城市白领光鲜外表下的苦楚和困境。
所有的人在颗粒度分明的背景下都显得冷漠无情、战战兢兢,所以在胡建林“实践”记住所有人的名字后会引发那样荒诞的畏惧和逢迎。
在传播学中,所有的语言都会因为立场和环境的不同被无限层次的被解读,而这正是当下不掌握生产资料的小资产阶级正面临着的强烈的不稳定导致的极大的不安全感,所以大家都去考公,所以张雪峰说文科就是服务业会引来如此大的舆论反响。
在优化徐永森那段,35岁的程序员是被优化的典型案例,胡建林用工厂和工人的关系类比的朴素的劳动关系观固然真诚,固然因为各种原因得到称赞,但这不过是“分化”之计,这种观念实际仍是与现代管理学对冲着的。
胡建林的“成功”只不过是一个偏差的意外,是一个打破秩序生态的变量,他不懂管理学,更不懂驭下术,所以他会在把培训会开得别开生面,所以他终究是不会妥协于上层高管的利益分配,所以他做什么事都认真执着,正和“摸鱼”的员工形成巨大的反差。
这份严谨的工匠态度在调查残次率真相时得到最直观的呈现,正是这份自知和自尊,正是这份对实干技艺的认可和执着,才让他始终彰显着理想主义的光芒而不至沦为虚词,而与山西老板的对话也显现出在大厂“磨砺”后形成的上位者的“处世智慧”。
外包工胡怡然的角色设计也很有意思,非名校毕业但才干有余,一心想要靠实力转正,不逢迎不媚上,自然是无法在这秩序井然的小环境中得到想要的认可。
他有着很明显的理想主义特质,棱角分明,倒是很像近来常言的“零零后整顿职场”的网络生态呈现,但这其实更体现了普通年轻人在这套组织架构中的边缘和缺位,横竖都是外包工,晋升遥遥无期,此处不留爷,自有留爷处,但无论在哪里都始终在边缘晃荡,能力被埋没了,野心被磨平了,逐渐沦为秩序的一员。
就像马杰这样,平常唯唯诺诺地小心意义地在这个秩序中扮演自己的角色,或许心中也有些理想,但不会轻易地表露。
既要揣摩领导心思,又要主动揽下多余工作,如果没有胡建林这个变量紊乱整个方程式,想必马杰这个常量或许会就这样默默无闻地存在直到离去。
就是这样身份、性格各不相同的三个人,却被阴差阳错安排到一起,在相处的过程中由于彼此身上的理想主义特征而相互吸引,这之中固然有戏剧元素主导的一种理想的书写,但也确实做到了有逻辑有血肉的戏剧人物的描刻。
再来看看反面人物,王迅饰演的庄正直是误会的中心人物,他是零件厂的科长,是典型的小领导,为了利益不惜出卖厂房利益,这正对应了国企改制时期大量的投机分子借机变卖国有资产,他是喜剧里的小丑,却是更大概率中成功了的胡建林,是现实中的“成功者”。
而徐总更值得玩味,他自称“执棋的人”,“不在乎钱”,300人的零件厂说裁就裁撤不过是一场权力斗争必然的牺牲,6000万的年会必须办的红红火火,但辞退海量的员工不过是大手一挥的决策,勤恳的打工人沦为轻描淡写的统计数字……徐总和董事长的观念冲突,放大看会不会也是一种观念的对冲。
层层追责层层压迫的公司会不会是一个缩小的模型?
“时代的列车开过去,总会有人在时代的车轮底下增加摩擦力”,巧妙地发问,却又点到为止。
而在片尾的煽情后迎来了圆满的结局,所有的“坏人”都被绳之以法,所有的理想主义者都拥抱了光明的结局。
董事长在之中仍然扮演着青天大老爷的角色,他不了解公司的实际问题,裁员这么大的问题他真的不知道吗?最终又回到了董事长本意是好的,都是下面执行歪了的经典批判中,显得轻飘飘而缺乏了现实的逻辑。
片尾的“数控车间”更显幽默和妥协。
这显得那么荒诞、那么不真实,倒更像是胡建林视角的南柯一梦。
想来这过于理性化的结局一定会让一部分观众不太满意,所以我们还是要回到一个经典的问题,什么是喜剧?
我们应该怎样定义喜剧?
亚里士多德在着重描述悲剧特性的时候,作为一种对比,也顺便谈到了喜剧的特性。
在《诗学》中,亚里士多德这样形容:“喜剧的模仿对象是比一般人较差的人物。
所谓“较差”,并非指一般意义的“坏”,而是指具有丑的一种形式,即可笑性(或滑稽)。
可笑的东西是一种对旁人无伤,不致引起痛感的丑陋或乖讹。
” 本·琼生认为喜剧与悲剧一样,要给人以教益,所以“喜剧不能总是企图使人发笑,而应使人愉快”。
但是,笑也不可忽视,喜剧要研究使人发笑的技巧,“要滑稽荒谬才可笑,要不近情理才可笑”。
喜剧本来就不应表现大的不平常的事件,而应该表现日常生活,表现普普通通地说话和行动着的人们,从中物色嘲笑对象,挖掘喜剧因素。
喜剧大师莫里哀也强调“一本正经的教训,即使再尖锐,往往不及讽刺有力量:规劝大多数人,没有比描画他们的过失更见效了。
恶习变成人人的笑柄,对恶习就是重大的致命打击。
责备两句,人容易受下去的;可是人受不了揶揄。
人宁可做恶人也不要做滑稽人。
”回顾戏剧史,德莱顿、布瓦洛、狄德罗等诸多大师都对喜剧有自我的见解,而在银幕上,卓别林的聚焦小人物,讽刺残酷现实的“小流浪汉”形象直至今日仍能为世界各地的人们所共情。
而东北喜剧电影作为一种具有地域特色的电影类型,一度风靡全国观众。
从赵本山到开心麻花,国内喜剧兜兜转转总是绕不过东北元素。
而东北喜剧之所以为全国人民所认同所喜爱,正是因为它以足够朴素足够真诚的生活举重若轻地讽刺社会中存在的现实问题。
喜剧产品的最终目的是被观看,是一种大众文化产品。
《年会不能停!
》选取了一种巧妙地现实情绪共鸣的切入角度,憋了三年,各行各业的打工人正需要一个长吁憋了许久的气的话题性作品,而这样的戏剧情境搭建起来的爽文剧本正是为市场所需要的。
我们不在乎大团圆的结局是否不合现实逻辑,我们也不在乎是不是有些细节譬如为什么庄正直伤人却没被追责或是是否这种乌龙在现实中发生的概率到底有多低。
市场究竟需要什么?
需要像这样扎实的剧本,需要“年会”从头至尾都穿行在故事中,需要恰到好处的包袱抖开,需要流行元素穿插在其中所彰显的讽刺和荒谬氛围的营造。
我坐在影院后排,可见可闻的全场爆笑就有六七场,在讽刺中也能将流行文化与喜剧效果兼顾,可见剧作和表演的扎实。
在年会中我们能看到中国喜剧从网生年代以来的进一步进步,回归到商业类型的敏锐选题和现实主义的关切和讽刺,在年底,在这个有些压抑的年底,我们是需要这样一部高质量的喜剧走进影院好好笑一笑。
关于职场的讽刺喜剧,题材不错,故事结构也有趣,整部作品不能说不好,但却差了一口气,在紧要关头让原本的高潮瘪了下去。
问题出在董事长这个角色的塑造和正能量结尾上。
前面内容反应了职场存在的诸多不良现象,能够引发不少打工人共鸣,而与叙事风格与作品基调不融洽的董事长和结尾,让故事脱离现实的轨道,浪费了前面的铺设,拉低了整部作品的喜剧效果和格调。
当然现有的社会现况和制度体系下,这样的正能量主题可以理解,却不可否认这样做一定程度上消解了讽刺效果,让作品落入俗套。
强行正能量,这已经成为近些年喜剧作品的通病。
原本可以将整个职场文化和制度作为讽刺对象,最后却走上了“反奸臣不反皇帝”的老路,最高决策者永远伟光正,问题出在中间有坏人上,这个逻辑上的荒谬结合现实才让这个喜剧作品显得更加完整和充满讽刺。
如果稍加调整,董事长这个角色不是往初心不改,只是用人不当的方向走,而是加入讽刺一环,比如当年做了不少龌龊事,巧取豪夺,不择手段,才一步步走到现在,因为私生活混乱,误听传言后,不知道胡建林是不是真的私生子,又恰好这些年一直没儿子,便阴错阳差将其做当接班人培养;最后结尾保留标准厂是为了获取政府鼓励实业的政策扶持和营造“永远以工人利益为先”的人设和市场形象,借此扭转公司局面效果更好……虽依然新意不够强,恐怕比现在的效果好很多。
影片的目标受众很精准——中国好几亿的打工人。
电影给打工人描绘了一个你我基本都能看得懂的公司乱象——互联网大厂的奇怪用语,中层们不干实事却功劳全占,领导们站队吹牛把酒言欢,合同工996PPT熬夜加班,公司业绩不好就开始裁员……正所谓做得好不如唱得好,唱得好不如拍得好,拍得好不如生得好。
熟悉吗?
天天经历吧。
拍的真实吗?
比珍珠还真。
如何冲破这种乱象?
此时,一个认死理儿的人,阴差阳错突出重围,用自己的行动和决心将一切看似合理却腐烂到根上的运作模式彻底改变。
最后,当他们在年会上真的唱出了真心话的时候,那些歌词,几乎都是打工人的心理话啊。
一年的辛酸泪,似乎都交给了那一刻。
打工人看了都拍手称快,叫好叫座!
给咱打工人长脸了!
给咱打工人出气了!
给咱打工人争气了!
好笑,好哭,好感动。
但咱们身为打工人,也只能到此为止了。
在电影院哭哭笑笑,骂骂咧咧,心里暗爽看到领导出糗,可以了。
影片中的主人公,只活在电影里,说到底,最理想主义的人,是老胡。
我们大部分打工人,很像马杰克,需要谨小慎微的过活,一边干事情,一边揣摩领导心思,有时候说话做事还容易出纰漏。
潘尼,是真的叛逆。
我现在也和她差不多,以为有了本身走遍天下都不怕,结果一直是过河的卒子,撞了一身包,发现还是要韬光养晦,学会圆滑。
打工人是什么?
是底层劳动力,是工具,是影片里的螺丝钉,往高了说,是那个锤子。
当一个工具,就要有当一个工具的样子,要让用的人觉得趁手,才能继续使用。
这就是打工人应有的觉悟。
所以,如何让领导觉得你“趁手”,这里面的学问就很多。
我说自己像潘尼,并非乱说,前几天还顶撞了领导,犹如她在洗手间那样。
这对于职场人来说是大忌,要么被嫌弃,要么被调岗,要么脏活苦活推给你。
跟领导过不去,等于跟自己过不去。
于是,自从我和领导吵架之后,我悟了——理顺好关系,不要单纯从公平公正公开的角度去看待工作。
你认为合理的事情,并不一定要说出来,工作环境里也不会按照合情合理的方式展开。
而领导则一直是领导,不一定要拍马屁和当舔狗,但尽量主动的、积极的、及时的、高质量的完成领导交代的工作,是打工人的第一准则。
如此一来,即没有给领导添麻烦,同理也不会给自己添麻烦。
想减少内耗,不是制造冲突,而是消除矛盾。
自己的事情说到此处,就此打住。
我们说回电影。
电影很好,很热闹,很热血,很激情,很鼓舞人,但说到底,也不过是一碗鸡汤。
老胡发现了二把手的阴谋,在年会上曝光,他之所以还能存在,第一由于董事长是站他的,第二这样安置他也属于危机公关,第三他是置之死地而后生。
抱着“老子不干了”“辞职就辞职”的念头去工作,当然自己会很爽,但也要随时接受后果。
因为,第一,你的领导不见得会欣赏你的高调和能力;第二,就事论事只谈工作高效完成目标的公司,真的凤毛麟角;第三,人是社会动物,公司更是人情世故,不要觉得小公司就扁平化了,也不要觉得大公司制度就规范了,有人就有江湖,去哪里都一样。
“年会不能停”说到底,是领导给打工人的一剂强心针。
办年会,到底是办给谁看的,参与者到底是什么心情,年会的目的是什么,大家心里都彼此有数。
我们来到公司,是来工作的。
工作过程中,最好能做到的是配合顺畅,若配合不顺畅,就导致各部门间互相倾轧与甩锅。
这一年,老板画的饼没少吃吧,同事甩的锅没少背吧,自己摸的鱼也够开个鱼塘吧。
你好我好大家好,来到公司打工,完成工作、高效完成工作、高效且完美的完成工作,似乎都不重要,重要的是领导如何看待你的工作,如何看待你。
这样才能继续做一个打工人。
说白了,这是一个求着人打工而不得的年代,起码对领导来说,打工人没有最好只有更好,中国人这么多,最不缺的就是打工人。
各位工友们,打快乐的工,过快乐的人生,是我们打工的目的。
不要幻想顶撞了上司之后会有大领导为你撑腰(当然你是董事长私生子除外)。
愤世嫉俗不适合打工人,该低头就低头,年底了在影院乐呵乐呵,和好友吐槽也就可以了。
祝愿各位打工人,都能在新的一年里继续打工,打得开心,打得火热!
1月2日上班之后,还是要做一个合格的打工人哦!
2023年12月30日 星期六 20:16
包袱、笑点都是有的,“杰克马”太经典了。
整体包袱还算密集。
大鹏的表演很到位;导演很用心,年轻大鹏还找了别的演员。
职场的迂腐、乱象找到也比较准确:打工人累死累活、人心惶惶,领导碌碌无为、贪图私利、精通抢功劳,对下颐指气使,对上卑躬屈膝。
影片发展到后半段开始走向魔幻,节奏也乱了起来,黑心老板太温柔了,打人打半天电脑都没踹碎,现实中那三个人说不定都没命了。
最后强行让工人们出场,并且强行“包饺子”——在年会上唱、跳、rap、播鬼畜,并且揭露了事实真相。
这种强行阖家欢乐的结尾让人感觉虎头蛇尾,但也无可奈何。
影片这样的高潮是不负责任的,但也不得不这样做。
时局要求这样的电影题材必须走向光明,因为处在黑暗世界的众多打工人需要慰藉,需要安慰,需要有人做“嘴替”发泄他们心中的不满。
然而这样的美满结局却不指向任何光明的未来,这不是一部“革命”宣传片,而是一针“麻痹药剂”。
多年来对于韩国影视一直有一种论调:韩国财阀什么都敢拍,但是拍电影就是为了不解决问题。
因为他们让人看到世界上已经有人注意到并开始解决这个问题了,这样就足矣了。
从这个角度想,我为中国开始出现这样的电影感到悲哀。
但也许这样的想法过于悲观了,有人敢说话,总胜过一句反对的声音都没有。
只希望大众不要被麻痹,也不要变得麻木,因为现在已经到了“横竖都是一死”的年代,是谁还在对自己的公司抱有幻想呢?
另外提一句,导演董润年好像是黄渤的御用编剧,《心花路放》、《背光抓走的人》、《厨子戏子痞子》都是他编剧的,果然有水平。
但是隐约感觉大鹏应该也参与了剧本编写,毕竟最后的走向和《缝纫机乐队》那个味太像了。
1.这部电影的题眼其实并不是年会,而是最一开始出场的胡建林的老婆。
印象里她都没有几句台词,在片头匆匆闪过,最终上了辆打不着火的破车绝尘而去。
自她走后,胡建林彻底孑然一身,再无牵挂,无论去大城市打拼,还是后面的揭发举报,都没有任何家庭上的负累,伸张正义的成本大幅度降低,角色没有对应的挣扎,无论情感上还是动机上,都一片坦途。
如果没有这个角色设置,整部电影的说服力都会大幅削弱,胡建林也必然会被扣上为了大义不顾家庭的骂名,人物很难可爱。
然而与之对应的自然就是这名女性角色的泛庸俗化。
2.通过身份错位这种误会来推动剧情释放笑料这种模式并不罕见,早年春晚的小品几乎每年都有类似的作品,反倒是近年来不灵了,见的最多的就是开心麻花,不是男女魂穿就是失忆,基本上快把这个品类给玩砸了。
但考虑到马上又要春晚了,是吧。
3.我本来以为童漠男老师只是客串一下,至多一分钟,和石老板六兽他们一样,没想到还算是个重要角色,由于角色与演员本身气质过分相符,显得异常丝滑,毫无违和感,一点戏都不出。
戏路锁死的话,下一步抗战剧就能接个汉奸的活了。
4.大鹏从一个音乐频道编辑变成网络栏目主持人再到爆款短视频导演再到电影导演,甚至拿过金马奖,这一路确实跟开挂一样。
演技被锤炼得可圈可点,戏路宽敞。
23年基本上全年都在跑路演,整个微博没有别的内容。
早年时候我关注过他的公众号,那时候公众号刚刚兴起,还只是个个人频道性质的东西,他每天会发个60秒语音,闲唠,没什么正事儿。
后来不知道为什么我取关了,现在这事儿他肯定也是铁不做了。
5.比起来白客的个人路径就更奇幻了,他身上那股难以掩盖平民气息,王大锤深入人心的倒霉形象,现在统统被称为“窝囊的人夫感”。
6.电影里面的设定他是有家庭的,所以天台那场戏他完全有理由毁了这场检举行动,因为他要维护家庭。
对于有过共同记忆的现下的普通人民群众来说,怕是没有什么是比这更充分的理由了。
但他后来动摇了,被说服了。
还是被庄达菲说服的。
7.庄达菲这个角色完全是多余的。
感恩她没有什么感情戏。
8.白客这个角色比刚来的胡建林高一级,年薪大概税后三十万左右。
这自然也是他拼命想要保住这份工作的原因,跟到手三十万比起来,一年当三百多天的狗算得了什么呢。
9.对应的就是集团下属的那些工厂,大闹一场也只是回到小地方保住自己的工作,恐怕他们的厂长都没有马杰克的工资高,然而所有人还是乐乐呵呵地回去了,每个人脸上都闪烁着朴素的劳动人民最光荣的光辉。
一定程度上也是这个时代的“咱工人要替集团想,我不下厂谁下厂”。
10.开始宣传的时候这部电影打出来的还是大厂必看什么什么的,好像针对的观众群是互联网员工,但后来口碑发酵票房逆跌(你瞧瞧这词,跟他妈对齐颗粒度有什么区别?
)显然是每个上过班的人都产生了共鸣,不管你是体制内还是体制外,国企还是私企,只要打过工当过狗舔过领导做过报告,谁还能找不到自己呢?
马杰克在里面虽然算不上如鱼得水,但也把自己说服了,非常自洽,做了小主管,也没有太多看不惯的事情来加剧内耗。
对什么现象都非常理解。
但也就是因为天天理解别人,自己才会委屈。
11.骨子里这不是在说大厂文化,说的是中国的文化,但是没有哪个出品方敢把这几个字打出来。
一家企业只要规模足够大,大到底层高层互不相见,大到高层随便一句话一眼赏识就能决定底层的命运,体制的魔咒就会悄然滋生,就总会有人不事生产溜须拍马应对自如,跟企业本身的所有制性质其实没太大关系。
12.这算得上是时代的喜剧,时间定在2019年估计是想规避疫情的影响,但35岁裁员确实是这几年开始泛化普及,其实说的还是这几年的事儿。
可能再过个十年,它的地位能比得上当年的《脸对脸,背靠背》,如果失业率进一步飙升,可能未来也不会再有人把它当喜剧看。
13.记得很多年前看过一次大鹏参加的奇葩说,辩题是讨论该买房还是该租房(是的,在当时的环境下,这还是个会被讨论的问题),大鹏的观点大概是,不要买房,要租房,且要租到公司附近,确保老板能随时找到你,这样你才有上升的空间,才能继续进步,不要追求买房那种资本的上涨,要追求个人的成长。
如果人人都这么追求,我们的社会怎样才能有健康的发展?
原话记不得了,意思确实是这样的,甚至在听到其他辩手坚持买房的观点时,他还痛斥了人家。
当时大概是13、14年吧,没过多久房价飞涨,他的所有观点不攻自破。
这段话当时并没有流传很广,知道的人也不算多,反正搁到现在势必会引起轩然大波,他本人也一定会被钉在资本家&人民工贼的耻辱柱上。
诚然他自己确实是靠这套方法论成长起来的并获得了相当程度的成功,成功到买房已然不成问题,但现在的人早就醒悟,别再拿你那套馊鸡汤来骗老子拉磨。
我时常想起这段话,倒也没别的意思,只是会好奇,不知道有没有当时听到他这番话后打消买房心思从而错失2015年之前最后一波上车机会的人。
14.电影最后的落点依然是在青天大老爷上,不可说。
也是没办法的事,制度已然成这样了,再没有大老爷的盼头,可能确实“永无出头之日”了。
然而电影看归看,笑归笑,骂归骂,第二天这个逼班还是得上。
这或许才是这个世界的真相。
去电影院以来第一部提前退场的电影,短视频粘贴大会吧,这根本就不能称之为电影,太侮辱电影这两个字了。这事不怪大鹏,怪就怪豆瓣你个浓眉大眼的也在评分上叛变了。
希望我快点活到有一天不用压抑地大笑,希望国产院线不要老装多少也给观众来点优质麻药
结构框架上,是低配版封神,受尽压迫后吵吵嚷嚷要弑父,最后干到一半发现还得仰仗于另一个大爹才能解决眼前的困境,于是用“不是所有爹都是坏爹”来挽尊。从类型和表现形式上,是低配版芭比,抛弃现实逻辑把所有网梗最大程度上夸张化,一番闹腾唱跳结束之后,发现首先讲的是最1.0的东西,其次受众只有本就已经接受了这套理论的人。此外,请不要把“题材稀缺”作为烂片的优点,这件事只有对于好片才是优点,片子烂但选材新颖是会造成极大社会危害的,这会使得这个题材蒙受本就在某些群体眼中已经不浅的刻板印象更深。
悄无声息地整合了好几代内地喜剧人,没想到这件事居然让喜剧圈外的董润年做到了,跟《孤注一掷》一样撞了大运,在年底成功踩中社会情绪。通篇在“错位”这件事上做笑点,但情节编排可以说完全胡来,人物和事件缺乏基本可信度,以至于第三幕沦为一场年会上的表演,丝毫没有真实的力量。开会的镜头致敬了《黑炮事件》,却没有前辈黄建新当年的功力,不能在生活本身的逻辑上完成幽默与讽刺,因此结尾的坍塌几乎是必然的:开明的领导是中国特色的机械降神。
尴尬弱智低劣 这根本不是电影
值得5星,近些年唯一能看的喜剧片
什么时候才能摆脱把希望寄予包青天
干hr的和干互联网的都看无语了,纯闹剧浪费时间。以及现在国产片已经连故事都没法用镜头讲述了么,时不时来个快进+ppt解释剧情是什么操作。
【C-】某种程度上确实是春晚小品应该有的娱乐水平。前半段“乡巴佬进城”式的错位喜剧执行到位,荒诞和讽刺的调配也算合理,只是到了中后段又必然在必定的段落开始让角色上价值观喊口号(所以也包括春晚小品应有的升华水平)。大鹏今年这堆喜剧无论导演还是主演,其主角定位似乎都处于特定的舒适圈:有关中年失意男性的善心体现,倒也确实是自我良好感觉投射的最佳形象。最后故事立意通过「互联网转型」和「大厂裁员」来指向「下岗潮」倒是挺有想法,只是依旧需要“明君在位”才能达成happy ending,说到底不还是“下面人执行出了差错”那套嘛......
前半段的喜剧效果主要来自白客发起的群像式误解,可惜这套模式外的一切,王迅大鹏的笑点都很蹩脚。主角团的“理想主义”极端失真,看完反而更认同李乃文“时代车轮滚滚向前”的改革理想(主角团对反派理想的攻击居然完全在物理层面,几句干瘪的口号和群众式动员引得最高决策者自上而下解决问题。那么最后有对逝去时代的缅怀吗?)
现实里这三人组不会大闹天宫之后荣光地升职加薪转正,会吃一套点线面组合拳,交出电脑U盘,收拾颈枕保温杯,拿上小盆栽离开工位圆润的走人才是真正完成闭环,因为对不齐的颗粒没有容身空间,系统会强行把你对齐。
前半部分不错,后边的告御状实属绷不住了
作为一名曾经的国内制造业大厂的工程师,可以很认真的说:导演编剧真的不懂这个行业,然后不断通过自己的想象进行加戏,就好比当年校园剧火的时候导演想象的校园三件套打架早恋堕胎一样。一个原先只有300人的小厂发展成为6000员以上的集团,真正的功勋就是董事长以下中高层领导们的努力,结果电影里把董事长以下的高层设定成了蛀虫,大鹏成了企业的救星?最后的正能量宣讲,还提到员工可以降薪,谁给你权力来代表员工做这种决定的?
后半部太尬了
电影不错。但想说句扫兴的话:一个人看这部电影时感觉越爽,工作中的他也越接近一颗合格的螺丝钉。
看得人不适,犹如一针扎向这个千疮百孔时代的麻醉剂,一个加长版假讽刺真歌颂的春晚小品,一场明明是时代的病却把病因归给一两个蛀虫的糊弄学,一碗看似反权威却又在幻想有一个青天大老爷拯救世界的烂鸡汤。
在尺度内完成了讽刺与幽默,而且贵在真的很幽默。一定有人会说讽刺力度不够,还得靠青天大老爷天降正义……咳……大众娱乐作品点到这里就够了。
系统崩坏又归因到了小人作祟
这两年翻拍故事旧故事太多了,因为原创就是很难,原创一个属于中国本土当下都市的故事更难。《年会不能停》完美做到了。讽刺我们真正想讽刺的,嘲笑我们真的想嘲笑的,不欺软怕硬不虚与委蛇不煽动廉价情绪不偷懒耍奸,把真实职场精选加工成好戏,再提炼出成熟的价值观,关怀与批判并存。大胆心细,沉着有趣。编剧导演董润年和编剧制片应萝佳太厉害了!《年会不能停》推荐给每一个打工人~希望我们每一个螺丝钉在这里抱团取暖,现实实现不了反抗不了的就在电影里得到慰藉吧。
【2】先不说为啥只敢讽刺大厂裁员,本身好好的讽刺喜剧怎么就变成正能量英雄主义了呢?贪心让一切变得虚浮。