铤而走险

看了《铤而走险# 》，一场善与恶的交锋，人为财死鸟为食亡，三观随着事态的发展裂变，然后缝合。

欧豪的表现尤为惊喜，表演上的突破，让夏西这个人物立体又悲怆，可恨又可怜。

很多人都说，生活再糟糕，也不是逼你走向绝路的理由，我以前也认这个理，但看完电影后，我突然明白，有些人不是被逼向绝路的，而是，生来就在绝路上。

社会边缘的小人物，没接受过正统价值观教育，相依为命的哥哥，只告诉他：有钱才是人”这样扭曲的世俗道理。

他视哥哥为人生指路标，他野蛮但忠诚。

哥哥破规矩，他在第一时间提醒，但最终被说服。

他和我们大多数人一样，信奉自己父母和师长般的信任自己的哥哥。

因为这是他至亲之人，教他为人处事，赐他谋生之道，他不可能错，他的一切准则和判断，不容置疑。

当哥哥中枪，他慌了，哥哥让他别管，去追钱，他听话的跑出去，但最终还是跑向了药店，去买酒精，纱布，然后折返回来替哥哥疗伤。

哥哥看到他回来，失望的指责，谩骂。

他在人性与现实的夹缝中生存，开始犹豫，疑惑。

哥哥从小就告诉他，钱才是最重要的，可现在，他似乎发现了比钱更重要的东西。

生命。

当哥哥离去，他怒吼，撕裂，更极端的报复，带着哥哥临终再次强调的信念去博弈，他没有以正确的方式获得过什么，他找不到别的出口，所以，只能这一条路走到黑。

他的生命，从一开始，就是一条不归路。

一开始，夏西这个人物在电影里出现时，我就在他身上嗅到了绝望感，人狠话不多，他是深渊里驯养的困兽，他不是铤而走险，而是险中求生，他一生中信奉的执与念，造就了他，最后，也杀死了他。

所以当夏西这个人物倒下时，我更多的情绪不是快感，而是一声叹息。

这样的结局，是惩罚，也是解脱。

首先主角的欲望被动，让人看着很累！

每个人都活着挺累了，如今看比自己还累的人，真是一种压抑的感觉！

另外很多暴力场面是当着女孩子面前展开，没想过带给孩子和家长的刺激吗？

真是一部令人作呕失望的烂片！

曹保平导演监制也救不了一个脑残的导演自己主观臆想！

大鹏的表演一看就是用力过猛，看着十分难受！

去年的秋季档，一部寂寂无名的《无名之辈》干出了超8亿的票房，成就了非线性叙事黑色犯罪片在大陆的最高票房纪录，但是我非但没有被影片的种种煽情打动，反而被它的滥情和毫无电影感的导演技法深深给恶心到了。

从宁浩的《疯狂的石头》开始，大陆新导演就非常喜欢拍摄黑色犯罪片，当然，其中绝大部分都是非线性叙事的喜剧片，就算不是喜剧也都喜欢走黑色幽默的路线，但是其中90%的电影都是极其缺乏电影感且糊弄人的。

当然，这么多年国产的黑色犯罪片也是有一些让人感到惊喜的作品的，就比如杨庆的《火锅英雄》，比如祈钰坤的《心迷宫》、《暴裂无声》，即使在这个浮躁的、缺乏工业标准、缺乏审美意识的市场，依然有新导演坚持着影像的探索和创作上的精雕细琢，不以取悦观众为第一目的，在我看来，这些人才真正代表着中国电影的未来，而在今年，这些人中又多了一个名字——甘剑宇，这些优秀的电影中也多了一部——《铤而走险》。

讲真，《铤而走险》是一部我一开始并没有报什么希望的电影，尤其是上影节放映的时候反馈的一波口碑让人感觉这可能又是一部对于《疯狂的石头》进行拙劣模仿的山寨片。

但是随着影片视频物料的不断发布，我发现，影片的生猛和凌厉远超我的想象，不再搞笑的大鹏，不再偶像的欧豪，让我看到了内地演员的新可能，同时，逐渐的，我对于影片的期待也与日俱增。

而管看完影片之后，《铤而走险》真的是没有辜负我的任何期待，本人年度十佳华语电影一定有本片的一席之地！

《铤而走险》是一部非常硬气的黑色犯罪动作片，导演甘剑宇用小人物的亡命悲情结合着韩式的暴力美学，创造出了年度最生猛、最搏命、最血性的优质影像。

整部电影不论是类型的完成度，演员的表演，节奏的把控，动作场景的设计都堪称是华语片的顶级水准，100分钟跌宕起伏毫无冷场，以至于让人愿意忽略影片剧作上的种种问题。

在我看来，《铤而走险》就是暑期档的一口浓度极高的烈酒，并不适合大部分观众，甚至容易烧着嗓子，但是对于懂它的人来说，上头！

不同于那些玩弄故事结构并且美其名曰自己是黑色幽默的国产电影，《铤而走险》是一部线性叙事，没有任何喜剧元素和黑色幽默并且不具备任何叙事野心的电影，导演甘剑宇创作了一个简单的故事，然后尽他所能把这个故事拍摄得跌宕起伏以及最大限度激发出演员最好的表演状态，对我来说，影片的“简约”是其最难得地方，在它身上真的看不到以往同类型国产片的油腻和圆滑。

《铤而走险》的故事很简单，简而言之就是一个赌徒的个人救赎之旅。

大鹏饰演的刘小俊因为赌博欠下10万，走投无路的他求助于自己的好友老万，为了挣钱做起了倒卖黑车的生意，却没想到偷车的时候遭到了两个悍匪的攻击，而好不容易偷来的车子的后备箱装着一个小女孩。

本性善良的刘小俊并不想伤害小女孩，但是小女孩的赎金高达200万，这让他不由地打起了坏主意，而另一边，两个悍匪也不是省油的灯，他们受雇于李梦饰演的陪酒小姐，兄弟二人可谓是心狠手辣，刘小俊的出现让原本简单的绑架案瞬间复杂了起来。

金钱的诱惑、生命的威胁、心中的良善，等等因素交织在刘小俊的心中，一场在重庆的猫鼠游戏就此展开了。

《铤而走险》的故事很容易看到那些韩国黑色犯罪片的影子，一个小人物“走到尽头”式的故事，更多的是讲述一个普通人如何被一步步“逼”成亡命徒，但是和韩国电影的绝望和一黑到底不同，《铤而走险》的底子是真善美，它的创作目的是在于挖掘极端情况下小人物内心的良善，并且完成一次可信的人物成长，饰演一种动人的自我救赎。

大鹏饰演的刘小俊是一个看似简单却又富有层次的角色，首先，他确实是一个犯罪者，一个为了生计走上犯罪道路的人，但是他又是一个好人，一个为了小女孩儿拼命的好人，他在影片中的种种行为是分阶段的，不断的意外促使他一步步成长，反思自我，最终被境遇塑造成一个极具悲情色彩的英雄，大鹏非常出色地把握着这个人物的朴实、卑微以及那被激发出来的韧劲儿。

而在影片中，欧豪饰演的夏西就是刘小俊的反面，一个毫无人性、杀气腾腾的悍匪，一个全世界除了自己的哥哥谁也不在乎的杀人机器。

我还真的是第一次在大陆电影中看到如此狠辣的反派角色，不说废话，肆无忌惮，在夏西身上，暴力就像是和喝水一样的习惯，这也就使得影片的暴力是直接的、生猛的、不加修饰的，至少对我来说，这是非常戳中G点的，你看不到什么反派死于话多，也看不到杀人不彻底留下后患，夏西的杀戮简单直接不落俗套，能动刀动枪绝不哔哔，对于我这种喜欢反类型桥段的人来说简直是太对胃口了。

说实话，李丰田在他面前都得叫爸爸。

一个走投无路的好人和一个无路可走的坏人之间的猫鼠游戏和最终的命运对决构成了整部电影最大的情节卖点，那种爆棚的暴戾之气和深入骨髓的硬气让整部电影具有着极具魅力的灵魂，说实话，我真的好久没有在大陆电影看到如此的创作激情了。

某种程度上，《铤而走险》的故事和《火锅英雄》是有很多相似的地方，都是韩国的类型片风格，都具有着极强的电影感，都展现着不同于同类型电影的暴力美学，都具有着固执却又具有着韧劲的角色，而且这两部电影也都充分利用了重庆这所城市的特点创造着极其出色的视觉体验。

对比而言，《铤而走险》在影像上其实更加生猛，全片的暴力几乎是从头到尾贯穿的，枪战、肉搏、焚尸、追车一个不少，很高兴在今年这个特殊时期，影片大胆的风格可以在审查之下最终得以呈现在观众面前。

必须得承认的是，《铤而走险》的剧作确实是有缺陷的，故事最终的绑架案真相其实显得雷声大雨点小，不足以支撑整部电影惊人的生猛之感，它所造成的是人物情绪被小题大做的感觉，不过这也可能是因为需要通过审查的关系，多多少少有些遗憾。

虽然影片很多推进故事的方式依然依靠的是相对刻意人物行为，但是这也都是在类型片的容忍范围之内的。

我不期待类型片创作给我带来什么惊喜，我更希望看到的是导演的影像创造力和演员对于自己的挖掘，这两点上，《铤而走险》做得非常好，高于国内99%的导演处女作长片，我已经足够给本片大书特书了。

最后，还是想再夸一下欧豪，这些年这么多大陆的青年演员，大都是又高又帅，白白净净，只有欧豪一人，不断尝试着极端的角色，甚至作为一名偶像艺人甘愿尝试极其生猛的反派形象，一个人看起了大陆新生代硬汉派男星的大旗，挥洒着具有性格的雄性荷尔蒙，相信他会成为内地最顶尖的男演员，当然，也希望可以看到更多像《铤而走险》这样具有态度的国产电影。

微博推荐，发现高铁上也是看电影的好地方，还有很久才到，信号不好所以有理由不理一切社交工具，闲的无聊刚好可以沉浸在剧情中。

老实说这部电影其实拍的不错，情节丰富紧凑，剧情进度也快，以至于四十分钟后我就觉得都演到这了后面一个小时要演啥？

以情节来说，是一个好赌的修车店老板，被人套路了，欠了十万还不上，他一个卖黑车的朋友让他去偷自己卖出去的车回来改装还贷，他就干了，没想到偷回来的车是绑匪的，人质还在车里，做为只敢做点小偷小摸的主角，就想把人质小女孩还回去，结果一听赎金有两百万，就动心了……后续情节大家都可以猜得到，无比老套的电影，就是给新导演练手的，做为新导演来说，完成的还不错，主演们完成的也不错，大鹏，欧豪，沙宝亮，我看的时候几乎都忘记了是他们，尤其欧豪，直到最后演员表出来我才确定是他，之前我只看过他的建党大业，现在看来还是要适合角色，他真的很适合这种又狠又愣的角色，不要太好看，但是偶尔从脸部的棱角中能流露出一丝孩子气（他面对他哥的时候），一打眼还能看出来点帅气来。

还有沙宝亮，真没想到当年也是情歌王子文艺范的人，可以演这种阴沉的角色，他每次说有钱才是人的时候，我都不由自主的跟着心酸，导致他死去那场戏是我眼睛最酸的时候，倒也不是同情他，就是觉得他对他弟的亲情挺动人的，他一手搂过来欧豪的后脖梗，说，弟，去追，有钱才是人，你哥死不了。

但其实他想的是，弟，你得有钱才能活的像个人，你哥我活不了了。

看完简直怀疑沙老师年轻的时候是不是真过过食不果腹被人欺凌的日子，才会把这么简单的一句话说的真么真实。

大鹏演小人物应该已经是驾轻就熟。

看的过程中觉得重庆的地形真适合拍追逐戏，这种3D迷宫真找大手拍个应该很好看。

由大鹏和欧豪主演的《铤而走险》是一部动作犯罪片，故事讲的主要是一个赌徒因欠债倒卖黑车意外卷入一宗精心策划的绑架案。

▲《铤而走险》剧照我们慢慢来拆解这个故事吧，首先从大鹏饰演的赌徒来说吧。

他是一个修车改车的，因为烂赌成性欠下10万元需要在短时间内还清，债主给他指明一条路，倒卖黑车。

10万块对于一些人来说还是很多的，但对于大鹏这个角色还并不是最糟的情况，换言之，他其实完全没有必要去干擦边球的事情。

修车改车还是有很多可以变卖的东西，再不济，跟朋友亲人的借一下还是有的。

▲《铤而走险》大鹏影片他的社会关系太过于单一了，他只能依靠父亲的朋友王叔。

如果把大鹏这个角色再逼入绝境，可能会更说得通一些。

本片最大亮点并不是大鹏如何顺利获得绑架款，那对他而言，已经失去意义了，因为他早就做了选择，从他掉头去接小女孩的时候。

▲《铤而走险》大鹏和小女孩我们要看的是他如何在这一切事情里做到侥幸逃脱或是全身而退。

他有很多次机会可以逃脱，但是他没有那样做，有的可以理解，有的则显得太假了，尤其是临近结尾的时候，懂得处理钱却不知道安置小女孩，把她安置在哪里不好，还带着她跑，非要饰演“这个杀手不太冷”，以为自己是里昂。

类似的问题也出现在本片另外一个角色，欧豪饰演的杀手。

▲《铤而走险》欧豪他智商很高，懂得反侦察，强壮能打。

如果说他前半段的行为是受制于哥哥的智商的话，那么后半段的爆发才是这个角色该有的样子。

他本来有很多次机会干掉大鹏这个角色，可是他就像是耍猴一样，没有命中要害，对其他人反而是一枪毙命。

你可以说这是他的独特玩法，但就是有些不够合理，角色也脸谱化了。

大多数的反派都是如此，前期牛得不行，后期弱得要死。

大鹏自从两年前执导《缝纫机队》失利之后，就很少听到他作品的消息，有的也只是在一些电影客串一个小角色露个脸。

▲《缝纫机乐队》大鹏大鹏这个人其实还是挺有才华的，有想法和表达欲望。

影片《铤而走险》里虽然他的角色存在瑕疵，但他的演技还是有所见长，表现也成熟很多，不再是那么地浮夸和轻佻。

相比当下一些流量小鲜肉而言，大鹏真算是实力派。

如果他能够再磨练一下演技，还是能让人有所期待的。

说起欧豪，今年他出演的电影还挺多的，除了这部《铤而走险》外，其他三部都是主旋律片，一部是真实事件改编的《烈火英雄》，在里面他跟杨紫饰演一对新婚夫妇，另外两部是国庆即将上映的《我和我的祖国》以及也是由真实事件改编的《中国机长》。

▲2013年〈快乐男声〉欧豪和华晨宇他是歌手出身，但我对他的歌并不太熟悉，事实上并没听过。

反倒是影视剧，还了解过几部。

对于他在电影中的表现，你说不上是太差的那种，但似乎也并不是很出彩，显得比较中规中矩，而且总还有一些说不上来的怪异感觉。

▲《铤而走险》欧豪《铤而走险》中的他饰演的是一个劫匪，有点憨又有点机智，有点硬气又有点脾气，但似乎少了一丝匪气，相比他在《烈火英雄》中消防员的表现，正面形象的他可能会更适合一些。

▲《烈火英雄》欧豪和杨紫还记得《怒晴湘西》里那个靠“妥”字行天下的罗帅吗？

▲《怒晴湘西》罗帅他在影片中饰演的是王队，然而他带队水平真是不怎么样，每次都慢一步，跟《怒晴湘西》里的罗帅一样，总是出师不利。

影片给人的感觉就是一部黑色幽默的犯罪片，通过多个交叉的剧情来洗脱一个角色，风格上跟曹保平的《追凶者也》等影片有相似之处，后来看了监制是曹保平，会心一笑。

▲《追凶者也》剧照但《铤而走险》的问题比较多，尤其是大鹏那个角色后半段的表现以及跟欧豪两人的对手戏，实在看着令人尴尬，套路也缺乏创意，很难完全地说服观众。

像这种追求逻辑缜密的电影，出现一点点硬伤往往都是比较致命的，也直接影响整部电影的观感，哪怕有时候演员已经尽力而为了。

换言之，电影在冒险这方面确实有很好的表现，能够吸引观众，但并不够险，更不算是铤而走险，顶多算是买了个保险。

此外，电影并未能够给观众一个意犹未尽的观感，而是总感觉还有很多事情没有交代清楚。

■往期回顾：《骡子》：东木头告诉你为何他88岁还要继续拍电影《速度与激情特别行动》：双森表现差强人意，赛车变拯救地球周迅这部电影拖了三年才上映，但现在看来还是没能在沉默中爆发《愤怒的小鸟》：愤怒没了，求生欲倒是挺强的关注「电影观后感」，一个记录个人观影的地方，可能如实，也许主观，但一定不是影评。

就影片本身问题比较大，具体逻辑上的漏洞就不说了，我相信所有去电影院观看的观众都能说出几个剧情上可以吐槽的点，说两个影片比较大的问题点吧。

一，类型杂糅，这里想说的不是电影类型的杂糅，而是电影本身想表现的任务太多，悍匪想塑造兄弟情，但基本就是平铺直述让观众不能动情，比如说兄弟俩如此爱钱却没有交代原因，《故事会》可以用一句有钱才是人去交代，但是电影不可以，你可以闪回兄弟俩童年家境贫寒被人欺负（童年创伤），或者家里有老母生病急需要钱，都能把俩人成为悍匪的人原因交代清，但都没有，因为你在电影里用了一定的篇幅交代了哥哥的死，明显是想要观众对悍匪兄弟有共情。

再说到大鹏这条线，按说是主人公，但观众的情感始终无法跟着他走，他几次情感的转变都略显生硬，而且作案动机除了最开始用口述说自己急需钱之外，后期根本也看不到他对钱有急迫感，这么就导致观众的感情没办法站在他那一边，以至于到后期导演把他拍的再大义凛然，强行煽情的那几场戏，完全没有效果。

这就要说到，就中国电影本身的工资水平来说，无论是导演还是剧本的创作者，还是要考虑做减法，你想什么情绪都往里加，什么类型都往里加，结果往往都是不尽如人意的，就像电影里还交代了大鹏他爸和警察队长的过去的故事，想和最后大鹏和警察队长和解做呼应，但是由于电影里杂糅的感情过多导致观众已经无感了，你想交代兄弟情大鹏的戏就要砍，你想表现大鹏的心里转变，悍匪的兄弟情就不能要。

第二个问题，电影的节奏问题，其实电影尤其是这种悬疑性大的电影，有逻辑漏洞都是常有的事，尽管本片逻辑漏洞确实多了一些，但是解决逻辑漏洞的最好方式就是加快电影节奏，一环接着一环，推着观众在观影的过程中往前走，用一个又一个故事情节带着观众来不及思考之前的情节逻辑，但是本片很明显电影的节奏还是过慢，或者直接说电影剧情落到了观众后面，这就是致命伤，很多故事情节发展观众都能料想到，观众就会有时间在观影的过程中思考漏洞，比如本片你会好奇大鹏既然会选择把钱扔在医院，为什么不直接把小女孩也藏在医院里，以至于后面的追车戏，会那么突兀的带着小女孩，再后来你就会明白是为了让绑匪捉到小女孩为最后铺垫大决战做准备，也包括最后欧豪被狙击手一枪爆头那里，就连坐在我旁边8岁的侄子都知道他会被狙击手打死，导演大概觉得进影院的观众思考能力也不过如此吧。

所以可以说，类型杂糅和节奏过慢是这部片子两个最为明显的问题，当然这是不考虑剧情漏洞的前提下。

最后说一下优点，首先是大鹏的演技吧，说不上好，但至少看起来是在认真演戏了，第二个是电影里女孩过生日的时间线处理的比较用心，如果电影里所有的线索都能像女孩生日这样做的聪明，电影就会好很多。

文/石头记山城修车行老板刘小俊，为了偿还赌债“铤而走险”倒卖黑车。

有一天，他在一辆车的后备箱里，意外发现了被困的小女孩奇奇。

他接收了这个懵懂的女孩。

随后他的生活改变了。

兄弟夏西与夏涛、舞女 、二手车贩⋯⋯一帮闲杂人等一一看似无关联的人都被卷入了这场貌似绑架的案子里。

随着事态发展，一场迷局背后一一不可告人的秘密也渐渐浮出水面。

人为财亡。

面对高额赎金，刘小俊不免心生贪念，走上歪路。

结果导致事态恶化。

最后，出人意料，刘小俊竟化身平民英雄。

他在一次次“铤而走险”中，找到了人性，人性中“善”的一面尽情释放⋯⋯对奇奇来说，她本来经历的是一场“寻父之旅”。

奇奇天然的纯真，刘小俊的后天觉悟，让两人情如父女。

两位主角在一系列波折中，建立起别样的“父女情”。

他们为彼此感动。

作为观众，我不经也为他们感动。

《铤而走险》是一部拿得出手的犯罪题材影片。

片中最核心的一条线，是刘小俊和奇奇的“怪叔叔+乖巧小萝莉”组合。

我不禁想起《女煞葛洛莉》、《这个杀手不太冷》、《孤胆特工》，都是老少搭档一一抓人眼球的妙着。

确实，《铤而走险》中对于这两位主角的情感演进，刻画得极为细腻，令人难忘。

（2019-12-28于宁波家中）

演员不背锅，该演的都演出来了。

大鹏这个转型没毛病，包括舞女这个角色也演的没问题，欧豪和沙宝非常惊艳。

导演镜头感非常好，可以说这个暗色调的摄影风格非常符合犯罪片。

影片核心是通俗的“坏大叔”和小女孩。

这个核心加上剧组配置只要用脑子，组建个什么剧情都妥妥7分保底。

只能说可惜。

想给两星觉得对不起演员和导演。

本期精彩语录：·《肖申克的救赎》高中看完一晚上没睡着，太震撼了，睁着眼睛到天亮。

· 编导专业的堂哥说：上课的时候，可以带着女朋友看电影。

· 办公司一学期就倒闭了，但我就是不拍婚庆！

这是底线。

· 第一次看到自己的片子，放映机那束光，从我头上穿过去，打在银幕上，哇！

· 我拍了一张刘德华照片，发了微博。

第二天起来，炸了，全世界都在找我，因为刘德华造型还没有曝光。

· 找院方谈判，我们要拍！

有没有钱都要拍！

不行你们就把我们的学费拿过来！

· 我刚发给大鹏剧本，他当晚看完，第二天就把这个事给定了。

· 突然监视器就黑了，然后现场有人开始喊，出事了，出车祸了！

我跑过去已经慌了，那车的引擎盖还在冒烟呢，欧豪一直没出来。

· 现在说小女孩过度煽情的比较多，这个问题其实比较两极。

· 有一个小女孩一头撞上冰箱的镜头，那个是意外，是真的。

· 李梦就是不敢（开枪），虽然是空包弹，但是会喷火星，她就死活不敢，在那哭。

甘剑宇，《铤而走险》导演第一次看《铤而走险》是在两个多月前的上影节，映后主创都在，你能一眼认出大鹏，欧豪的白色背带裤也很扎眼，但是曹保平旁边为什么还有一个男星，他演谁了？

但要说这个帅哥是导演本人，你又会产生新的疑虑。

在所有第一导演（ID：diyidy）的新导演专访里，甘剑宇（微信自称阿甘）是最适合去打扮打扮泡妞，少拍些电影的那类青年，有时候像个刚准备参加综艺的艺人，但我们的聊天，却是从腰间盘突出这种中老年话题开始的。

因为记者本人，最近就确诊了这个终生陪伴项目。

这几天所有的采访也都是站着进行的，甘剑宇一听，也站了起来，双眼冒光——“我也得过啊！

你还能站着，那还不严重啊！

”那年他20出头，正猫着腰、翘着腿剪片，突然就“铤”不起来了，更别提走险，严重时躺床不起犹如废人……患者之间交流了20分钟病情，惊世骇俗，这里就不细说了。

想说说作为导演，甘剑宇到底水准怎么样，有什么抱负。

他一直在干着铤而走险的事，学习不好就艺考，导演是什么不知晓，没毕业就办公司，半年倒闭接着考……这就是22岁前的甘剑宇，直到他去了香港，见到杜琪峰这种大咖，他才……真实地闯了大篓子，泄露《盲探》剧组机密，差点被学校开除。

但年轻人对这个世界总是倔强的，为了做导演，他和同学去找校领导示威，争取到已被砍掉的教学拍摄名额，接着直奔FIRST，在忻钰坤光环笼罩下，拿了个没太多人过问的电影奖，却认识了职业导师曹保平。

磨了两年剧本，出来这部《铤而走险》，还差点“害死”欧豪，嗯，去掉引号也能成立。

你说他顺风顺水吧，但人家也得罪过杜琪峰，也得罪过腰间盘。

你说他勤奋刻苦吧，人也不是那性格，总感觉玩性好大。

电影公映至今已有4天，没有爆，也没有垮。

不管怎样，这病，不能根治，这对电影的念想，也不会断。

01、堂哥说学编导能带女友上课看电影，就考这个专业！

我是从小看碟片，家旁边就有一个出租影碟的。

那时候看香港电影最多，喜欢喜剧，还有古惑仔，小时候很多同学模仿陈浩南。

要说电影给我最大的震撼，真让我觉得电影有魔力有力量，是在高中，高一还是高二，我有点忘了，同学突然给了我一张DVD，打开一看，摩根·弗里曼，《刺激1995》（《肖申克的救赎》）。

十六七岁的时候你很少失眠的，看完这个一晚上没睡着，太震撼了，睁着眼睛到天亮，一直在回味，第一次觉得电影有这么大的能量。

我有一个堂哥当时就在学编导专业，当时我都不知道什么是导演，然后我就问他，你那个专业是干嘛的？

他觉得跟你说不明白，说反正我们上课的时候，可以带着女朋友看电影。

我说还有这种专业啊！

他说是啊。

我说那这个专业太好了！

另一方面，我念的特别好的中学，但是成绩不太好，讲不出来自己哪里比较好，艺考真的也是因为成绩不行，大学上的浙江传媒学院的广播编导，其实是广播电视编导，07届，制作方向，制作方向更多的是剪辑，后期的部分。

到了大二的时候，学校开了一个新的专业，全院挑了15个人，组了一个导演班，叫“精英班”，以前从没有过。

那个时候你肯定知道什么是导演了，就想去试，通过考核，再考一轮，就进了导演班，班里是一个老师带三个学生。

我就有点类似转了专业一样。

然后就开始去系统地⋯⋯我觉得不是叫学习，叫试错，怎么去拍片，怎么去尝试，那个经验挺宝贵的。

因为只有在那个环境里面，你可以去尝试失败，拍的乱七八糟，全是经验教训。

也翻拍也借鉴，也加一些原创，什么都弄。

拍的这些东西到现在还保留着，但是不敢看。

在电影风格上，同学里会分派系的，会说你是属于哪个导演风格的，但那个时候我喜欢的导演是谁，一是自己都没搞清楚，二是，你会发现，包括你模仿的导演，他们后来也拍了一些挺替他遗憾的东西。

我那时候更倾向于类似于无厘头一点的风格，喜剧吧。

当时拍的主要以身边的一些事情为主，比较难忘的就是，期末会有社团，他们把那些学生的作品放一块放映。

第一次看到自己的片子，放映机那束光，洒过去，从我头上穿过去，打在银幕上。

然后，还看到一些观众的反应，哇！

突然觉得，自己好像可以做点什么，自己也不是这不行那不行的。

其实老师给我的评价都挺好的，挺喜欢我，我应该还是有些天赋的，哈哈哈。

那时候就挺调皮的，我就不是严格意义上的乖乖学生，不那么守规矩，有的课也不太爱听。

也没机会去跟组，那个时候资源不那么理想，但有去探班。

那个时候你自己就特别想拍，不管拍什么你都想拍，你觉得跟摄影机在一起或者在剪辑房，那个东西有存在感。

然后还去拍一些广告，赚了钱之后就买单反买摄影机买电脑。

还弄公司，去注册，租了一个场地，接着就老跟甲方撕，交了货，人家不给尾款，还亏，一学期就倒闭了。

但我就是不拍婚庆！

这个我一直保持得特别好！

底线是婚庆不拍！

02、泄露《盲探》剧组机密差点被开除，找校领导夺回教学拍摄权本科阶段其实你没什么样的电影认知，就是瞎弄。

到了硕士阶段，去了香港演艺学院，才开始知道应该以一个从业者的心态去做电影。

以前真的没机会拍电影，不太可能。

去香港我有特别强烈的目的，为什么要念这个学校的硕士——它有一个毕业作业计划，就是毕业的时候，这帮人一块拍一部电影，我就奔这个去的。

刚到香港时，你还是个影迷心态。

就是没有弄清楚，到底是喜欢电影，还是你喜欢“你喜欢的电影”，我觉得我应该是后者。

然后第一个教训是什么呢，就是去杜琪峰的剧组，《盲探》，以学生的身份去那学习观摩。

我就坐在杜Sir后面，他气场太强了，我心跳都很快，第一次见到真人，无比地激动。

当时就犯一个错误，对，观摩你都能犯错误⋯⋯因为太激动，我就想跟大家分享，我现在进了这么厉害的剧组，还看到刘德华了，就坐身边，情不自禁地我就拍了一张刘德华照片，发了微博。

我当时微博就几十个人，都是一帮同学朋友，全是你认识的人，没觉得有问题，之后跟了一天的拍摄，很累，就睡觉了。

第二天起来之后，疯了，炸了，那条微博被转了好像几千上万次，那个时候应该都没有“热搜”这个概念，但就被转得太厉害了，完了，全世界都在找我，包括学校领导、老师，因为刘德华造型都还没有曝光，而且当时也不止你一个人拍了，其他人也拍了，他们都没出事，就我出事了。

特别严重，甚至可能被退学，因为你违反了规定。

我刚去一个来月，什么都没搞清楚，其实你某种程度上干扰了人家的创作。

然后我就开始道歉，给杜琪峰写了一封信，手写的，说怎么怎么喜欢他的片子，真的是因为太激动，太喜欢，没控制住自己。

后来就原谅我了，老师跟我说，导演说算了，不追究了。

我觉得那是一个节点，那个教训真的挺大的。

杜琪峰、刘德华其实之前在大学里，拍的一些小东西，七七八八的，还挺自信，到香港，就已经被放在一个末尾的状态，所以你之前的预计啊，还想拍长片，还想最后争取到导演的位置，你发现你去了之后，差点要被开除了。

在香港的收获挺多，比如说李屏宾过来给我们做摄影指导，拍胶片，为什么之后自己要选择去拍剧情片、类型片，我觉得跟这段经历也有很大关系，你期待成为一个好的类型的导演，是偏工业的。

我第一个电影就是最后的毕业作品《小学鸡大电影》。

它这个就像创投，在学校里，你要当导演吗，要当编剧吗，OK，你上来讲你的故事，你挑一段戏，拍出来大家看哪个作品更好，就选哪个。

学校会找很多业内的人士来评估，比如说游乃海，还有丁云山，银河映像的制片。

因为我在演艺学院的成绩还是一如既往的⋯⋯不那么好。

对，甚至还收到警告信，就是你这科分数太低了。

但最后他们还是看你的作品，其它的都不管，就看你这个东西拍得怎么样。

当时拍的就是《小学鸡大电影》剧本里面的一个片段，一个孩子要拍电影，他跟他的影迷父亲说，我要拍电影，借你的8毫米摄影机用一用，这么一场戏。

《小学鸡大电影》剧照就选上了，你预计可以真正地拍一部电影，想上院线，有这个期待。

但是我们是第二届硕士，第一届硕士他们拍了一部《一个复杂故事》，张学友、叶德娴演的，杜Sir监制，在香港上映后成绩特别不理想。

到了我们这一届，没有人愿意给钱了。

那么同学们就不干了，不只我一个人，很多人都是奔着这个来的。

于是找院方谈判，到校长办公室，跟领导直接沟通——我们要拍！

死活都要拍！

有没有钱都要拍！

不行你们就把我们的学费拿过来给我们拍！

后来就是很少的成本，大概三十五万港币，二十几万的人民币，拍了，最后我们还为学校赚钱了。

因为学校是把版权卖给了notv，还是乐视，反正是卖掉了，回收了制作费，但是内地是没有放映过，就是走影展，FIRST影展，华语青年影像论坛。

《小学鸡大电影》还拿了一个FIRST剧情片单元的奖，我现在跟FIRST挺近的，就特别感谢FIRST，给这样一个平台和机会。

不过那一年最佳给了忻钰坤的《心迷宫》，然后那年他火遍全国，全世界都只知道他，哈哈哈。

现在跟他是特别好的朋友，前几天还在聊天，他正在写剧本，一稿一稿的，一会就把自己推翻了，跟自己较劲呢。

忻钰坤03、曹保平是我的一把尺子，拍电影是守分不掉的过程《铤而走险》剧本第一灵感就是要做一个绑架的类型片，它没有“啪”一下，我就要做一个什么样的片子的瞬间，因为这个时间太漫长了。

从2016年底，搜集资料，到找警察做采访，然后跟监制曹保平沟通，还有编剧成员的沟通，一个一个碰，一步一步来的。

曹老师是一开始就加盟进来的，我《小学鸡》去FIRST那年他就是评委之一，很早就认识了，他当年觉得我挺坎坷，因为竞争特别强，有刘雨霖（刘震云女儿）、文牧野，都是高手。

当年曹老师就说我可能剧情片上面，还是OK的，有一些小潜质，我们从那时候就一直有沟通。

曹保平我们以稿为单位，他是一把尺子，我完了一稿后，他会跟你很详细地反馈，不是说要改变你的设计，他还是把空间留给我来做，他会说这个东西不够，要加强，或者那个东西不合理。

他最在意的是现实主义的底色和基底，这个角色能不能讲出这样的话，是不是在这样的人的语言逻辑里面，是不是他那个阶层该做的事，这个事情的合理程度到底怎么样，包括夏西、夏涛悍匪兄弟，做一个强聚合情节和现实主义精神之间的一个平衡。

其实我有一堆（对标的电影），但是后来你发现，那些东西，在很多层面，其实它是一个抓住分数不放的一个过程。

怎么讲，它是一个减分的过程。

就是你肯定脑海中想到的是一个东西，那个景，那个演员，那个气质。

但是，当你真的去操作的时候，那天真的下雨，那个景真的弄不到，那你需要去做另外一个方案。

那他最后的完成离你最初的想象，一定是有些改变的。

其实后面就是在咬住那个分数，能维持到多久，甚至有的时候一些灵机一动的东西，可以为它加分04、欧豪差点摔下山我都慌了，大鹏越被打他越爽夏西让欧豪来演，给我很大信心，为什么呢？

我跟他聊完之后，他按照我们聊的人物诠释，自己就把造型给做了，直接把头给剃了，而且有意剃得不那么平整，哪怕是个寸头，都有一些坑坑，毛糙的感觉，站在你的面前，你觉得其他参考都不重要了。

欧豪和大鹏，90%的动作都是他们自己做，欧豪的量更大，我后来发现，我们的动作特技演员，都没有他做得好。

真的，因为动作演员不能拍脸，你不拍脸就会有问题，你会避开镜头嘛，欧豪不用你避，那你发挥的空间肯定大。

欧豪最惊险的一幕就是开车的那场戏，我把机位架在车厢上，这么挂着，然后看他撞，一次又一次，一直在碰撞，后来车子就稍微有些变形，车子有点失控，但是他觉得OK，可以再来。

我们就来，突然拍着拍着监视器一下就黑了，然后现场有人开始喊，出事了，出车祸了，我就往现场跑，不知道出什么事了。

他本来撞大鹏的车，他超过去了，后面的车没刹住，怼了欧豪的车一下，就看那个车头，在那个盘山路，绕着往上中间的一层，护栏就破了，车头飞出去。

运气好，山半腰有棵树，把欧豪车顶住，要不然那个车就下去了，十多米高的一个陡坡，掉下去一定出事。

我跑过去已经慌了，那车的引擎盖还在冒烟呢，他一直没出来，跑了100多米，跑到跟前他才出来，他先给你一个微笑，没事，不行咱们再来。

我真的很感动，所以，他后面还要去做一些动作，我说算了，性价比太低了，因为那次车祸之后，我确实怕了。

撞车大鹏呢，他确定参演得特别快，快到什么程度，我刚发给他剧本，他当晚看完，第二天我们约了见面，当天就把这个事给定了，就没什么波折，这事情甚至没有什么故事可讲。

现场他挨打太多，韩国的团队，我不要那么精彩的设计，我要被打的疼痛感，很多都是真的来。

最后和欧豪决战，正脸要被踹飞过栅栏，真踹，避不了，但我们还是做了一些保护，因为之前用脚试过，脚的动作有时候难控制，我们就用胳膊来，套一条裤腿，手钻进一只鞋里，照样打在他脸上，他自己是觉得演得爽。

最后大鹏和欧豪的决斗，我想达到一个以弱胜强的概念。

大鹏靠意志去支撑，对于欧豪那边，他是一个要毁灭自己的状态，当他哥哥死了之后，他是要慢慢把自己在这个过程当中毁灭掉。

这部电影代表了很大一部分人，30来岁，原本善良真诚，但境遇不太理想，陷入迷茫。

05、李梦死活不敢开枪我劝了她一个小时，沙宝亮讲故事能力巨强现在说那个小女孩过度煽情的比较多，这个问题其实比较两极，有些观众触动的点其实是来自小女孩这边，但你也有使劲过足的地方。

我自己理解，可能不是这场戏情绪多了的原因，可能是我前面的铺垫不够。

乌兰托雅·朵小朋友，是我们花力气从几千人里一个一个选出来的。

先看视频，然后再见面，一波两波三波，淘汰一批，再进入决赛，再试戏，试完戏之后，比如说当时已经选定了主角大鹏了，站过来拍一下，看融合程度，沟通交流感怎么样，在一起，在镜头里感觉怎么样。

选小孩太难了，《小学鸡》里面也有孩子，但强度和它的份量不太一样，这个更重，情绪更加激烈。

有一个她一头撞上冰箱的镜头，那个是意外，是真的，她当时稍微打了一个踉跄就撞上去了，其实不太重，剪辑加上配音就显得效果很重，就保留了下来，旁边大鹏都有一个想看她的动作，其实小孩的很多戏都是偷拍的，我们假装说试一试，其实已经在拍了。

我觉得这个小女孩是个天才，才5岁，5岁我在干吗我都不知道，我都完全没有任何记忆的。

李梦这一次是第一次开枪，打一下，害怕，真的反应，你知道我为了拍这个镜头，做了她一个多小时的心理建设，她就是不敢，从来没有过，虽然是空包弹，但是会喷火星，就死活不敢，在那哭。

我发现这样是对的，她和张茜这个人物是有一点不稳定感的，比如说跟你聊天的时候，一边聊，一边在处理一些事情，又很想跟你聊，但是好像又很焦头烂额，做这个事但是心里揣着另外一个事的感觉，她就一直跟我道歉，然后那边电话也一直在响。

李梦李梦也很拼，审问的那场戏，她是喝醉了演的，当时一直感觉不在情绪，她就提出来，那我们要不要喝一点点。

可我们当时没有特别好的酒，因为临时起意，然后道具就说，有药酒，后劲特别大。

推荐沙哥（沙宝亮）给我的是出品人，那天我们一块在正要去西宁的路上，要做发布会，但这个人我还没有找到，突然一拍脑门，说沙宝亮要不要见一下，我说怎么会想到沙宝亮？

他说，要不你先看一看，他有个片子《完美有多美》客串了可能十几秒的戏，不到一分钟。

我看了一下，约了沙哥。

他就跟我讲他的故事，他的成长，他以前都做了一些什么好玩的事，什么都聊。

一通聊，然后我就觉得，他讲故事的能力特别强，这对演员来说非常重要，就是你叙事能力强，你对于一场戏的理解，以及你用表演的状态去讲这个故事，是特别重要的一个环节。

第二就是从他的言语间，我一直在观察他，我觉得没有什么太大的问题，他还去医院观察那些瘸腿的人怎么走路，做很多的功课。

沙宝亮《铤而走险》开机就是拍的电影的第一场，大鹏借钱，10万，杀青就是大鹏跟欧豪那场最后的打戏。

中间最大的变数就是滩涂那场戏，修改蛮大的，因为那个景被淹了，重新搭了一个。

我之前签的黑蚂蚁影业，《铤而走险》算是第一部，先弄个首作看看。

黑蚂蚁影业跟和和影业是一个合作的关系，她们跟FIRST关系也很好，都在一个园区里，就都加入了。

今后类似的戏找上我，不排斥不拒绝，但是也不刻意。

故事肯定是另外的故事了，我一直有一些故事在发展，有几个类型的，都在看，看哪个走得比较通，这个过程很漫长。

（采访、文 / 法兰西胶片）*本文首发于【第一导演】公众号（ID：diyidy)*文中图片均来源网络，如有疑问请联系本号。

铤而走险是一部及格线以上的商业类型片！

能拍出这种小格局写实犯罪片值得鼓励。

这位85后导演一定是被香港欧美电影滋养长大的影迷，观影时处处都能感受到那些经典犯罪电影的设计。

电影的调色阴郁冷峻，美术风格贴合故事主题，逼仄的环境，演员灰头土脸的狼狈状态。

电影的故事脉络是一个小人物阴差阳错的卷入一场离奇复杂的事件，意外的成为各方势力的目标，在挣扎与考验中最终完成自我救赎。

演员的表现中规中矩，最大的惊喜是歌手出身的欧豪。

他把一个走进穷途末路阴狠毒辣的亡命之徒刻画的入木三分，演活了一个人狠话不多的歹徒。

眼神全是戏…电影让我想起几年前同类型的《火锅英雄》也是在重庆取景；也是85后导演，也是资深个影迷。

话说重庆成了导演们的罪恶都市吗？

希望新一代年轻导演能扛起商业类型片写实风格的大旗！