记忆中的玛妮

终于等来了今年的Ghibri--《记忆中的玛妮》，改编自英国作家Joan Robinson的儿童文学作品「When Marnie Was There」，也是Ghibri史上第一部以两位女主角展开故事情节的作品。

电影上映之前我迫不及待的阅读了原作。

无论是在原作中还是在电影里，Anna都是一个性格内向的女孩，由于被领养的身世，她孤独有些倔强，不善于与他人交往，尤其对大人严重不信任。

虽然内心世界里，她幻想出的与Marnie的相逢、相知是那样的温馨自然，但表面上Anna还是那个孤独的“圈外人”。

经历了父母车祸身亡的Anna，和祖母度过了一段短暂美好的时光后，祖母也病逝了。

亲人相继的离世，按照Anna幼小心灵的理解是大人们纷纷抛弃了她，她不能原谅抛弃自己的大人，同时也厌恶被抛弃的自己，自此Anna关上了心门，直到遇到了Marnie。

虽然是儿童文学，却能通过点滴身世的连接将纤细脆弱的心理准确无误的传达给读者，跟随着Anna不由得孤独起来，这方面电影表现的丝毫不逊色。

当Anna冲着Marnie发自内心的重复着“我原谅你了！

”时，感觉自己也被释放了，Anna终于找到了自己，在成长的路上迈出了艰难的一步。

关于Anna幻想出来的和Marnie亲密相处的情节，被很多媒体大肆渲染成百合情节，对此我不置可否。

不过很多细腻的情感交流恐怕只有在同性之间才能产生化学效应，这样的感情同样唯美。

最后我想说，这是一个关于孤独的故事，却并不悲伤。

［记忆中的玛尼］是我从记忆中找寻到的一部动画。

三四年前，我在健身房跑步时无意间看到这部动画的片段，那时候德语不好，看不懂上面的台词，只是隐约记得一个金发碧眼的小姑娘在黑暗的湿地中划船的片段。。

短短的这一个片段几乎都从我的记忆中擦除了，今天却无意间在Netflix中翻到了这部动漫电影，我才确定原来三四年前看到的那个片段居然是它！

每个人都有类似于梦一般的记忆，它似曾出现，但是又仿佛从未发生过。

等到终于有一天找到真相，才会恍然大悟原来如此。

［记忆中的玛妮］就是这样一个故事，一个三岁便失去所有亲人的孤儿，在一个偶然的巧合回到了童年和外婆一起生活过的地方，儿时隐约的记忆带她一点一点找回外婆的童年的一生。

所以，那个神秘的玛妮到底是谁？

在片尾我们才同主人公杏奈一起恍然大悟，原来玛妮是在她不记事时抚养她，给她讲床边故事的外婆；是她婴儿时最喜欢搂着一起睡觉的洋娃娃；是她从婴儿床里第一次睁开眼所观察到的模糊的家人的印象，所听到的来自于亲人温柔的声音；更是她似已忘却却始终没有离开过的童年记忆。

我的童年也是由外婆抚养的，现在怀着自己的孩子再来看这部片子，泪如泉涌。

虽然外婆仍健在，但是我无力地感到岁月逐渐在侵蚀她的身体和大脑。

现在的外婆会让我感到陌生，和记忆里那个带着我去田里挖野菜，在庙会上给我买豌豆黄吃，为我讲她童年故事的外婆仿佛不是同一个人。

外婆仍是我最爱的亲人，但是我儿时的外婆却仿佛在离我越来越远。

所以，当时间慢慢从我们身边夺走最亲爱的亲人时，我们到底要如何与他们道别？

我想杏奈的最初的痛苦和最后的和解，都是源于这样一个道别。

从杏奈身上我能看到妈妈的影子，她在11岁时丧失了父亲，這是她一輩子都不愿和別人分享的悲痛。

很多事情她只告訴了我，她一遍遍跟我回忆她童年坐在外公的自行車上陪他下班回家的碎片，回忆外公卧病在床时拿出珍藏多年的笔记本送给她，嘱咐她好好学习。

她在上世纪70年代很争气的考上了大学，拿到录取通知书后流着泪偷偷给外公写了一封信，告诉他她要去上大学了，然后一个人把信烧给了他。

这是妈妈自己对外公做的最后的道别，她说自那以后她再也不跟别人提起外公，包括舅舅，爸爸和外婆，她把这段回忆永远封进了自己的内心，直到我懂事后她才开始主动对我敞开心扉。

扯的有些远了，重回到这部电影。

杏奈三岁就被送至孤儿院，再被养父母收养，她内心一直极为自闭，敏感，脆弱。

她内心无法原谅亲生父母为什么不跟她好好道别就离开了她。

她恨自己被他们抛弃，所以她对养父母和周围朋友锁上了心门。

她开始习惯幻想，幻想出一个叫玛妮的金发碧眼的同龄小姑娘，玛妮是她最好的伙伴，她保护她，陪伴她，同她一起分享内心的秘密。

电影虽然没有直接说明，但是一閃而過的童年片段隱約暗指了這裡玛妮的形象，其实来源于她婴儿时期最喜欢的抱着的那个洋娃娃。

后来她无意间得到了玛妮的日记，她开始困惑，难道玛妮是真的存在吗？

为什么她对玛妮的故事这么了解，为什么她似曾来过玛妮的家，带着这些疑问她开始从日记着手寻找玛妮。

找寻中她开始慢慢与内心和解，开始意识到所谓不打一声招呼就抛弃她的亲人，其实并不是没有同她道别，而是他们在道别的时候她并不在场。

三岁前，她只是个婴儿，怎么能够理解父母和外婆在被迫离开她时的那种心碎与不舍呢？！

最让人心疼的是，她的亲人根本没有机会亲口告诉杏奈他们其实有多爱她啊。

杏奈在童年时会责备亲人抛弃了自己，但等她成年后就会理解父母和亲人含恨离世时，内心有多放不下她了。

所以在成年后，杏奈在自己的内心正式同外婆作了一次道别。

我想［记忆中的玛妮］从一个很特殊的角度，唤起了人对于亲情的重新理解。

很多孩子会因为童年创伤，在成长之后和自己的原生家庭无法和解，成为一生的阴影。

这个现象很普遍，但是以此为切入点的作品实在太少。

这个社会有太多的留守儿童，被弃养的婴儿以及被拐卖的孩子，他们对于童年记忆中父母的印象是怎样的，他们最后又是如何同自己和解的？

相关的报道和调查实在太少太少了。

我的孩子在一个月后就要同我见面了。

我为她早已布置好了婴儿房间，她白色的小床上面挂着伴随音乐旋转的彩色玩具小熊，夜里，睡眠灯会把星光洒满整个房间。

她有温暖的包被和裹单，也有柔柔的毛绒玩具，我希望她降生后来到这个世界会觉得安全，不会惊慌。

我也希望这段婴儿时期的记忆会在她以后的人生路上给予她足够安全感和被爱的感觉。

这个世界上的每个人，从出生开始就在面临迈入死亡的那一天。

短短的人生旅途上，亲人会离开我们，爱人会离开我们，终究需要我们一个人孤独地面对这个世界。

也许在最后一刻陪伴我们的只有记忆中家人的温暖，虽然很不舍得，但是还是要好好同他们告别，开启自己的生活。

我想，这就是杏奈最后的放下，和她开始称呼赖子妈妈的释然。

终有一天，亲人离别的痛苦会远离我们，但记忆中的爱会一直伴随我们，给我们继续生活下去的勇气。

起风了，生活仍要继续。

吉卜力工作室的作品总让我带着期待。

一开始我以为杏奈是个很早熟的妹子，结果是因为误会而怀疑自己在家人心中的分量。

我自己预判的内容太多，对于观影的感受还是有一定影响。

但是关于成长的过程和心境是类似的，怀疑、迷茫，有交不到朋友的时候总是把自己封闭起来，原想保护自己，但却是很不聪明的办法。

从两位女主角相遇，就一直在暗示这些情形都是杏奈的幻境。

玛妮的衣着、生活的环境、家中出现的人物、喜欢去才蘑菇和让杏奈假装成卖花女出现在家庭宴会上、跳舞等等都与杏奈生活的时空环境是不同的。

但是我一直以为玛妮是杏奈逝去的妈妈或是姐姐，但是生活上的差异这么明显差点以为是魔幻故事。

最后说是外婆，从时间跨度上是经得起推敲的。

通过现在与过去人物的对话，让杏奈慢慢敞开自己的心扉。

我很喜欢寄居的阿姨家的教育方法，放养不加约束，小孩的问题让小孩自己解决，大人不多介入。

杏奈的妈妈就是太爱操心了，作为孩子我也会觉得这种关爱会让人烦恼，当然这里也有沟通不够的问题。

亲子关系之间的坦诚相待能减少很多矛盾，也让孩子能有一个良好的信任意识。

爱你的人或许有一天会离开，但他/她的爱一直会在。

这部电影给我的感受是和吉卜力工厂的其他电影不一样。

这种不一样的感受，我想大多来自于本片比较特别的女主佐木杏奈。

杏奈可以说是不怎么讨人喜欢的，她有点才气，有点傲气，有点孤单和自卑。

不像吉卜力动画中的其他女孩子，杏奈没有那么的“美好”。

这就使杏奈更加真实了。

这部电影层层递进，先给出一个个问题，然后慢慢解开了。

到最后，观影者和杏奈心都解了开来。

一开始看这个电影，我有些反感杏奈的性格，不知道她为什么融入不进集体。

而后才知道，她在这样一个寄养家庭的自卑和孤单。

然后玛妮的身份显得扑朔迷离，杏奈说玛妮是她想象中的朋友，那么大宅里的日记本又怎么解释；杏奈回忆自己的小时候，屋子分明感觉和大宅有关系，但是杏奈抱着的娃娃也是金头发，蓝裙子，难道玛妮和这个娃娃有关？

看的过程中，也是捏一把汗，好怕导演一下把它拍成了恐怖片。

幸好，这部电影丝毫没有恐怖的感觉。

也有人说这像百合片，这我就不敢苟同了......不管怎样，最后依然是吉卜力给人带来的感动。

这部电影让我感动的一点，在于世界之精灵。

不是小精灵，而是精气的精，灵魂的灵。

杏奈的孤独和自卑，可以说，最后是被外婆的灵魂治愈的。

（虽然也可以说，这是杏奈潜藏的记忆，被大宅所触发了，想到了外婆讲的故事）电影中，没有六道轮回，没有灵魂转世，没有天使。

不过它给了空间，让观众自由的解释这部电影。

我的解释是，这是外婆的流传的爱。

杏奈小的时候，睡不着觉，外婆便讲故事给杏奈听。

这些故事杏奈长大后，或许想不起来，但一直在她的脑海。

当回到故里，见到湿地大宅的时候，一切的记忆和想象便顺理成章了。

外婆讲的故事浮现在杏奈的脑海，她是怎样成长的，她是怎样遇见外公的，她是怎样克服了对谷堆的恐惧的等等......故事的最后，杏奈开始慢慢地被“治愈”，她终于慢慢接受自己被领养的现实，慢慢地接受了自己不一样的事实（遗传祖母的蓝眼睛）。

不再怀恨亲人早早地离自己而去，因为她能感受到了祖母的爱。

祖母虽然丧失了女儿，自己心痛万分，但依然尽最大努力爱着杏奈。

后母也向杏奈承认了领取抚养金的事情，两人终于打开心结。

杏奈最后叫的一声妈妈，虽然她还是有点不好意思，但是可以看出杏奈和后母两个人的感动。

看完这部电影，我总结一句话：爱你的人或许有一天会离开，但他/她的爱一直会在。

（我想到了自己的奶奶，她在我6岁的时候离开了我。

对于她的印象全都来自于照片，因为见她最后一面，她已经冷冰冰地躺在了堂中的木板上。

照片中，她笑盈盈的，我也笑盈盈的。

我总是相信，她在宇宙的另一边，默默地爱着我）

这段时间，辞去了工作，仅仅是走上了自我疗愈之路，当疗愈完成则是找到了最后的爱。

就像影片中的安娜。

整个影片前后相互呼应，用玛尼的灵魂做了贯穿，玛尼的出现最后至于了安娜，让她看清了整个事件的真相，最后找到了爱。

安娜从小双亲去世，被后母养大，由于小时候无意间看到的政府补助金，让她心存心结，认为养母为了拿补助金，而不在乎她，因此从小自闭内向。

无意间的一天，出现了灵魂中的人物“玛尼”。

玛尼是她心目中的那个给她爱的人，成为她的朋友，带着她走过心结，也让安娜发现了自己竟然也能够帮助玛尼穿破谷仓的恐惧。

最后通过玛尼的故事，安娜发现玛尼即是她的外婆，外婆的丈夫的死去，安娜双亲，玛尼女儿的死去，都给这个家庭一连串的创伤。

因此，当安娜在最后疗愈过程中，发现了所有的真相。

不再选择自闭，内向，不再不可原谅他人，她知道她是被爱的，她变快乐了...同样的，我们在世界中，也常常会遇到他人对我们伤害，我们对父母，对朋友，对爱人的愤怒和不可饶恕，但是当我们自我疗愈结束之后，我们会看到他们背后的伤害，那时候我们将会原谅他人而不会选择愤怒他人，也不饶恕自己，让自己永远的生活在了那个黑暗的角落...愿全天下的人都能够找到最后的爱，爱自己，理解他人，成为快乐的天使...

自从宫崎骏退休后，就有吉卜力工作室要解散的传言。

之前听说吉卜力最新出品的动画电影《回忆中的玛妮》在日本评价不怎么高。

那天看到B站上有，就看了一下，结果看了三分之一就弃了。

实在受不了那女主。

作者似乎是想塑造一个敏感内向的少女的成长过程。

但是，敏感内向也分两种，一种是重视别人的感受，默默承担压力——这种角色在日漫里不少，不管是不是老生常谈千篇一律，我从来都不讨厌；一种是疑神疑鬼神经过敏，以最大的恶意来推测别人，一句话就是没法相处。

本片女主就是后者。

周围人，从老师到同学到养母没人对她不好，但是女主完全视而不见，把别人对她的好心当成驴肝肺，不光背后说人坏话（骂送她到乡下亲戚家度假养病的养母啰嗦），当面骂人也不带犹豫的（骂主动接近她的乡下女孩是肥猪），完全连基本的礼貌都没有。

骂完人，被骂的对方还没生气，她自己就好像受了天大的委屈，跑到一边自怨自艾什么讨厌自己。

真是做作不堪。

周围要有这号玻璃心人物，大家还是赶紧闪吧，惹不起躲得起。

一般而言，内心破碎总有点站的住脚的原因。

最常见的就是童年创伤。

可本作女主除了小时候那点破事儿——父母早逝家道中落外，我实在看不出她有啥不顺心的事。

后来发现，这可能就是传说中的公主病：想当年我也是一有钱人家的娃，沦落成普通人家的养女真是“可怜金玉质，终陷泥淖中”，小姐的出身丫鬟的命啊！

就连此人的心灵补完也非得过世的贵族家庭祖母才有资格。

其它人这么多年来对她的好全是空气！

君不见我们自闭玻璃心的女主在看到年轻时的祖母鬼魂（幻影）时，连春心都萌动了（你脸红个什么鬼），真不知道制作人这是搞的哪出百合恋！

就我知道的许多BL角色，哪怕再无脑，也还不失为可爱。

如果不是那些作者遏制不住做糟糕事的想法的话，人物塑造几乎可以说讨喜了。

之前看报道引用日本影评人的话：“类似于《回忆中的玛妮》这样的作品，我在名作动画剧场当中估计看了有不下12次了。

《冰雪奇缘》能够在4分钟的歌曲《Let It Go》当中展现出人物成长的模样，但是玛妮则没有做到这一点。

结果，人物的成长显得非常不自然，故事也就这么结束了。

”这话都算客气了。

本来这种成长题材就是烂大街，但是烂大街的题材能不能写好就见功力了。

至少也可以做的让人心情愉悦一些、感同身受一些，起码人物要有个萌点。

可本作女主除了矫揉造作玻璃心，自怜自艾感觉好外，毫无闪光点。

为敏感而敏感，为自闭而自闭，这么差的人物塑造和白开水一样的情节，也就国内某些小清新买单。

这类人向来不管剧情人物的合理性和感人度，只要符合“小清新，美如画”六个字，就一窝蜂地点赞。

何况还有吉卜力的招牌呢？

刚开始看到这部影片名字时，看成了回忆中的尼玛，和某连载中的漫画名侦探尼玛一样，囧的不行，相信不少朋友也和我一样。

知道是吉卜力的作品，于是去百度百科上瞟了一眼简介，这开头这模式简直和借物的小人一样嘛，在看了一眼staff，监督居然还是同一个人【米林宏昌】，心里不禁感慨这监督是多爱这种故事模式啊。

因为觉得借物小人只能算吉卜力里中规中矩的吃本之作，培养新人的试手之作，对其评价不高。

所以对监督也不算看好，于是对该片的期待值可以说是跌倒了谷底。

影片还未开始，就抱有了嗤之以鼻的态度和偏见。

然而……影片开始……影片结束……我简直惊呆了，【米林宏昌】这次我真正记住你的名字了。

你用这部影片彻底的征服了我，这部影片同时继承了宫老的趣味性和高老的深厚底蕴，充满悬念的剧情使我在整个观影过程保持了强烈的好奇心，甚至是参与心，这也是借物小人没有的，于是整个影片充满了趣味。

有了好的铺垫和展开，所以最后结局亲情的主题才触动人心，再加上那首非常好听又符合影片的ed，吉卜力特有的韵味和美感更使得整部影片回味无穷。

一句话总结：这是一部被严重低估了的好动画，一部有资格代表吉卜力的好动画，更是一部经得起时间考验并终成经典的好动画。

请充满自信的向人推荐它，因为它值得推荐。

它，不应该被埋没。

那天是周末，从早起就下着大雨，天黑得透彻。

在还没有人起床的寝室里找了这部评分不怎么高的动画电影，不想去食堂吃饭，空着肚子看完了。

看完了，哭了，就在图书馆网页上找来了在线原著看完了。

然后又画了剧里的画。

然后又试着写了长长的影评。

就这样过了一天。

再喜欢不过的一部电影了。

很多人猜测玛妮只是杏奈童年的娃娃的化身，一切都是杏奈的想象。

电影的前半部分我也是这样想的。

我看见杏奈在夜里划着小船，在荒野里跳舞，我想像着玛妮其实不存在的情景——如果此时此刻只有杏奈一个人，那就太可怜了，也太可悲了。

后来，电影越来越明显的暗示玛妮只是想象中的人物，而我也因此紧张起来，等待想象被揭穿的一刻。

杏奈一个人睡在了海滩被人捡了回来。

和玛妮去野餐，一不留神，玛妮不见了。

那一刻，我的心都提了起来。

如果玛妮从此消失，孤僻的杏奈从此不能再相信自己的想象，那多么令人悲伤啊。

后来，在小女孩的家里，杏奈亲口承认了，玛妮只是她的想象。

故事本应在此刻陷入低谷，可是，转机出现了，玛妮居然是真的人。

杏奈是孤儿，有一双蓝眼睛。

玛妮是杏奈的外婆或其他亲戚这并不难猜。

可是电影并不是叫我们猜谜，谁猜对了谁赢。

就是因为预先知道了她们是祖孙，在杏奈朝着玛妮大喊原谅那一刻，才会有那么大的冲击力。

谜底被慢慢揭开那一刻我哭了，我是为杏奈最终得知了真相而哭泣。

她们是祖孙，太好了，杏奈知道了有人爱过她。

但凡吉卜力的电影，总有点幽深的、怀念的元素在里面。

千与千寻里，白龙和千寻在童年河边的相遇是这样，借东西的小人里，母亲和祖父与小人和偶遇的经历是这样，风之谷里的预言，天空之城里希达的家系和巴鲁父亲的历险自然也是这样。

有了这一点时间的积累，故事就变得深沉了，神秘了，人物的眼神都变得深远了。

这也是吉卜力最吸引我的地方。

然而这个元素并不容易处理好。

比如我就不很喜欢千寻和白龙的相遇，毕竟只是个普普通通的十岁孩子，小时候在河边丢了鞋被救这种事似乎配不上此时辽远宏大的氛围。

借东西的小人同样是米林宏昌的作品，但这点上并没有处理好，气氛没有出来，祖辈的偶遇单纯成为了故事发展的道具。

风之谷和天空之城中这个元素固然处理的好，可是它们架空了整个世界，他们的历史是国度的历史。

日常生活中的奇幻故事，要处理这个怀念的元素，又不显得平庸突兀，怎么设定才好呢？

我觉得回忆中的玛妮处理的就很好。

我不知怎么评价，可它就是给我一种圆满而回味无穷之感。

没有“原来不过是这样”，或是“这也太荒诞了吧”的感叹。

有人批评这部作品没有其他吉卜力的大格局。

的确，它只是一个少女成长的故事，时间跨度不过祖孙三代。

可是，正是它精准的定位，让这部片子没有其他电影的常见的力不从心，囫囵吞枣之感，而是恰恰当当，安安稳稳的守在了自己的节奏里，不大不小，不多不少。

奇幻电影很难合乎逻辑。

看到最后，要么是头重脚轻，觉得前面吊起人千般胃口，最后却落空在了粗糙的设定上；要么是云山雾绕，前面糊里糊涂，后面也不交代清楚。

可是，回忆中的玛妮却做到了。

很简单合乎逻辑的故事。

身为外国人却生长在日本的玛妮得不到父母的陪伴，一个人在空荡荡的湿地大宅中度过了童年。

由于被佣人恐吓，玛妮害怕谷仓，可她为了克服自己的恐惧，在一个雨天独自来到了谷仓度过了一晚。

青梅竹马的爱人将淋湿的玛妮接了回来，他们成婚了，有了孩子，可爱人却病逝了。

此时的玛妮父母已在战争中双亡，只身异国的她受不了打击，住进了疗养院，不得不将女儿送到寄宿学校。

没能得到母亲陪伴与关怀的女儿始终不肯原谅母亲，与年轻人私奔，生下了孩子，不久在一场车祸中去世了。

玛妮决心将全部的爱给予留下来的孙女，可沉重的悲哀让她在一年后病逝，三岁的孙女无人肯抚养，被送到了孤儿院，被人领养了。

这个孩子，也就是杏奈，在迷茫的少年时代偶然来到了祖母曾住的地方疗养。

大宅勾起了女孩埋藏在记忆深处的回忆，她不自觉地想起了祖母给她讲过的少女时代的故事，想象着少女时的祖母成为了自己的朋友，与孤单的她一同玩耍。

然而，她始终没有意识到这个潜意识中的少女就是曾抚养过她的祖母。

然而，日记的发现和老人的口述让她知道了玛妮的故事，而养母的坦白也让她知道了自己的身世。

杏奈意识到了祖母，养父母，以及周围善良人们的爱，从此走出了迷茫，获得了成长。

这个故事惊人地符合逻辑。

回忆里的杏奈抱着像是玛妮的洋娃娃。

玛妮是贵族小姐，很可能有自己肖像的定制娃娃留了下来，这大概也是杏奈获知少女祖母长相的由来。

杏奈的想象之所以和玛妮日记契合，是因为玛妮曾经给儿时的杏奈讲述过她亲身的故事，花童、舞会、凶巴巴的仆人给杏奈留下了很深的印象。

杏奈最初所见的灯光，是因为老宅重新装修，而正因如此，杏奈得到了玛妮的日记，也交到了新的朋友。

而最后，杏奈知道了玛妮是自己的祖母，是因为养母不再焦虑担忧，唯恐伤害了杏奈，而是选择与杏奈坦诚平等的交谈，给了杏奈她儿时的照片·······

这个故事的主题是成长。

再细一点，是原谅。

是与回忆和解，是和爱的记忆重逢。

对我来说，本片最大的泪点是杏奈和玛妮最后一次见面。

她们一个被困在阁楼上（也是回忆中），一个站在退潮的海上，杏奈大声向玛妮喊出：“当然！

我原谅你！

”那时，我想大多数观众和我一样，都知道她们是祖孙，也知道杏奈的这句原谅，是和抛弃她的父母祖母的和解。

杏奈不肯原谅自己的父母，“虽然知道她们不是故意死掉的，可还是不能原谅她们就这样抛弃我。

”这浅层的对父母的怨恨也包含着对不公命运的怨恨，但追根溯源，其实是对自己的怨恨。

杏奈的记忆里没有家人对自己的爱，可她如此深刻地记得亲戚互相推脱，不肯抚养她的场景，因此在她的潜意识中，她是不值得爱的，是被人讨厌的，是“又丑又笨”，连自己都厌弃自己的。

在她进入成长期，偶然得知本以为是因为爱她这个人才抚养她的养父母，居然一直瞒着她接受政府的补贴。

联系童年的经历，杏奈再次陷入了认为自己被人讨厌，从而厌弃自己的痛苦中。

这不是每个人都能理解的痛苦，有很多人不能理解，批评杏奈矫情、讨厌、阴沉。

但是，但凡有过痛苦的成长的人，大概都能体会到成长期对熟悉世界的重新审视、对家人的怀疑、对金钱问题的过分敏感、对他人的排斥和恐惧、与自己的斗争······

何况杏奈有着深深的童年创伤。

她不原谅父母，因为她不相信自己被爱过，是值得爱的。

所以，我写的影评的名字叫在回忆中重逢。

试想，你是一个被迫要永远离开孩子的母亲。

你牵着还是婴儿的孩子的小手，多少话语在心中，多少爱想要传达。

你想对他说，宝宝我爱你，妈妈永远爱你，想永远保护你。

可是，你也知道，等孩子长大，他会忘记你，你不能保护他，不能陪伴他的喜怒哀乐，也许他回忆起母亲，会觉得母亲抛弃了他，母亲从来没有爱过他。

这没办法，因为他不记得了······杏奈和玛妮是幸运的。

杏奈通过回忆，和爱她的祖母重逢了。

杏奈之所以记得祖母少女时代的故事，之所以能从少年玛妮的身上获得了力量，是因为祖母饱含深情地给她讲着故事，分享着自己的人生。

祖母去世了，可这段回忆却以奇妙的方式与杏奈重逢，帮助她度过了人生中的一个难关，一个需要爱才能度过的难关。

杏奈原谅了玛妮，因为她知道，玛妮是爱她的，玛妮有着自己的悲伤，玛妮也不愿意离开她，只是她不得不离开，就像她的父亲和母亲。

她长大了，必须学会坚强。

······“当然！

我原谅你！

”杏奈和自己和解了。

少女时代的玛妮给了杏奈什么呢？

她给了杏奈关注，给了她理解和支持，给了她真正的友谊和困难时的陪伴。

玛妮家庭富裕，父母健在，容貌娇美，然而杏奈也知道了，这样的人也有自己的苦恼，因此她不再自卑，也懂得了不再哀怨身世的不幸，而是感恩自己的境遇。

当她想要帮助玛妮，从被保护者变成保护者时，她体会到了爱人的乐趣，体会到了责任，她长大了。

除此之外，玛妮虽然是柔弱的，是寂寞而不幸的，却是快乐的，却是坚强的，是爱着这个世界的。

我们知道，玛妮一生经历了许许多多的不幸，可她并没有怨天尤人，而是始终微笑着，还满怀着爱意给小孙女讲着少女时的故事。

杏奈看到了这一切，因此她也尝试着去接纳，去爱别人。

成长有时候非常简单。

看过一本书叫《幸福来临时》，里面的女孩生活在孤儿院，一个偶然的机会，她得以去公园游玩，看到了美丽的雕像，从此知道在琐碎而不顺的生活之外，还有这样纯粹的美丽值得追求。

突然，世界敞开了，女孩得到了成长。

杏奈也一样。

《回忆里的玛妮》没有国家的兴衰和星球的命运，没有什么宏大的命题。

它只是一个女孩，在自己的回忆里，在美丽的乡村，在周围人的善意中得到了成长的故事。

这是一个小故事，拍出来有着精致可爱，却酣畅淋漓的美。

影片的最后，杏奈坐在返乡的火车上，看见了宅子里的玛妮从窗口弹出身子，向杏奈招手。

我希望杏奈能从此快乐的生活，等她有了孩子，她能陪伴她，给她许许多多的爱与关怀。

杏奈奔着新的生活去了，可玛妮却永远留在了回忆里，就像奔向新生活的希达和巴鲁把天空之城留在了身后，这也是吉卜力常常带给我的遗憾。

我们每个人都知道了这个金发蓝眼的女孩面前悲伤的一生。

然而，晚年的玛妮最终仍对着杏奈露出了那样温和的笑容。

在生活的打击下仍能露出那样微笑的人是值得敬佩的，我希望杏奈也始终能那样微笑，希望我也能。

1.故事的创作者是谁？

故事原著：琼·盖尔·罗宾逊（英语：Joan Gale Robinson，1910年－1988年），婚後姓托马斯（Thomas），是二十世纪出生于英国白金汉郡杰罗兹克罗斯的女性作家、插画家。

2.故事是如何诞生？

（When Marnie Was There——1967年）据罗宾逊的女儿说，《当玛尔尼在那里》的创作开始于一个家庭在沿海村庄伯纳姆-奥维-斯泰特的暑假。

罗宾逊一生都与诺福克郡有联系，早在1950年就与伯纳姆-奥维有了具体关联。

该地的主要自然特征包括一条小溪和潮汐沼泽，以及一个被沙丘包围的孤立海滩。

退潮时，罗宾逊从海滩上沿着沼泽小路行走，注意到一栋具有独特的蓝色门和窗框的房子，名为 "粮仓"。

在远处，她注意到这所房子似乎隐藏在周围的环境中--直到低沉的阳光极大地照亮了它的砖块。

她来到房子附近，透过上面的窗户看去，她看到一个年轻女孩坐在那里，正在梳理她的头发。

这一经历促使罗宾逊写了一个故事。

在村里逗留的剩余时间里，她在沙丘上呆了一段时间，并写下了笔记，创造了安娜和玛尔尼这两个人物。

粮仓的特点影响了故事中虚构的 "沼泽屋"。

海滩、沙丘、草地和穿越沼泽的路线成为故事的主要场景。

那年夏天之后，罗宾逊继续写了更多的笔记，在大约18个月的时间里，这些笔记被整理并发展成一份手稿。

The creation of When Marnie Was There began during a family summer holiday in the coastal village of Burnham Overy Staithe, according to Robinson's daughter. Robinson had a life-long connection to Norfolk, and a specific connection to Burnham Overy as early as 1950. Major natural features of the location include a creek and tidal marsh, with an isolated beach surrounded by sandhills.During low tide, Robinson walked from the beach along the marsh path, watchful of a house with distinctive blue doors and window frames, named "The Granary". At a distance, she noticed the house seemed to disappear into the surroundings—until low sunlight dramatically illuminated its brickwork. She came near the house and looked through an upper window, where she saw a young girl sitting and having her hair brushed. This experience prompted Robinson to write a story.Throughout the remainder of her stay in the village, she spent time in the sandhills and wrote notes, creating the characters of Anna and Marnie.The location of Burnham Overy Staithe directly defined the settings of the story. Characteristics of The Granary influenced the fictional "Marsh House" in the story. The beach, sandhills, meadows, and routes across the marsh became major settings of the story. Robinson continued to write more notes after that summer, which were collated and developed into a manuscript over the course of about 18 months.——Wikipedia3.她的所有作品：天使的代表（A stands for angel、1939年），我们的父亲（Our father、1940年），万物之神（God of all things、1948年），十名小天使（Ten little angels、1951年），泰迪罗宾逊（Teddy Robinson、1953年），快乐的一年（The Happy Year、1953年），泰迪罗宾逊之书（Teddy Robinson's book、1955年），亲爱的泰迪罗宾逊（Dear Teddy Robinson、1956年），上帝在哪儿？

（Where is God?、1957年），玛丽玛丽（Mary-Mary、1957年），更多的玛丽玛丽（More Mary-Mary、1958年），七日间（Seven days、1964年），回忆中的玛妮（When Marnie Was There、1967年），查莉（Charley、1969年），远走的女孩（The Girl Who Ran Away、1969年），关于泰迪罗宾逊（Teddy Robinson himself、1974年），夏日惊喜（Summer Surprise、1977年），美格与梅克丝（Meg and Maxie、1979年），大海巫婆的黑屋（The Dark House of the Sea Witch、1979年）。

小说的取景地?Norfolk England, The Granary house@1960s（下图未考证FYI）

The Marsh House in Norfolk

Burnham_Overy_Staithe_Windmill动画电影取景地？

軽井沢，日本

《记忆中的玛妮》，也被翻译成《回忆中的玛妮》。

吉卜力又一治愈系佳作，入围了今年奥斯卡最佳动画长片。

12岁的杏奈居住在城市里，她经常独处，躲在别人看不到的阴影下，她把自己称为“圈外人”。

在同学和老师看来，她是一个内向，甚至有些社交障碍的人。

在家长眼中，她是一个冷漠又爱生病的小孩。

在邻里中，她是一个缺少家教无端发脾气的怪人。

没人知道杏奈十分渴望融入“圈内”，她最大的愿望就是可以过“普通”的生活。

但是她做不到，对自己身世的疑惑，被领养的身份，以及养父母由于抚养她可以得到政府补贴都带给她极大的不安，而这种不安像一只猛兽吞噬着她，让她变得沉默寡言，阴晴不定，圈内对于她来讲愈加的遥不可及。

与玛妮的相遇，是杏奈重新认识自己，救赎自己的过程。

年幼的杏奈坐在角落里，看着亲人互相推诿。

她十分惧怕的紧紧的抱住洋娃娃，像是一个快要被淹死的人抓住岸边的一根稻草。

那么多亲戚，在父母和外婆相继亡故后，居然没有人愿意收留她，所以杏奈很自然觉得一定是因为自己又丑又蠢导致她特别让人讨厌。

一切这之前的回忆变成了她不会愈合的伤疤，她把这些记忆埋到了最深的地方，不愿再触碰。

玛妮的出现给杏奈的生活点亮了一盏微弱的灯，她与杏奈聊天，野餐，很快她们就变成了无话不谈的密友。

其实杏奈知道玛妮只活在她的想象里，玛妮只不过是她当年唯一可以依靠的那只洋娃娃。

但是她仍然要继续下去，因为她太寂寞了。

由于杏奈的生活里只有玛妮，当她看到玛妮和另外一个人笑逐颜开并翩翩起舞的时候，她嫉妒也很失落。

杏奈极度敏感的内心告诉她玛妮有可能像其他人一样离她而去，而自己会再次陷入黑暗中。

但当玛妮轻轻哼唱着并带着杏奈跳起舞时，杏奈感到了从未有过的安宁。

“她不会离开我，玛妮永远和杏奈在一起”。

随着交谈的深入，杏奈向玛妮倾吐了她深埋在心中的记忆：父母很早就离世，而且杏奈觉得这没准是和自己有关系；抚养自己的外婆也在她很小的时候撒手人寰；亲戚没有任何一家对她敞开大门，所以她被分配到了一户人家抚养，但是前一阵她发现养父母在领取政府的补助。

这让她觉得世界上没有一个真正爱她的人，即便是抚养她也是因为可以得到钱。

杏奈觉得一定是自己有点什么问题，才会被全世界都抛弃。

这时玛妮也讲起了自己的故事：父母常年不在家，她经常遭受仆人的欺辱，在她很年幼的时候仆人带她去谷仓把她吓的半死，外表光鲜亮丽的她其实生活的并不快乐。

她们为彼此打开了大门，两颗冰冷的心依偎在了一起，直到和彦的出现。

又是那个跳舞的人，杏奈曾经担心过玛妮最终会和他走，现在这个噩梦终于变成了现实。

杏奈愤怒的站在窗下质问玛妮“为什么离开我！

为什么背叛我！

”玛妮无法给出原因，能说的只有她现在不得不离开，并恳求杏奈的原谅。

看着玛妮饱含泪水的双眼，杏奈决定原谅她，这个世界上她最喜欢的人，一定是有什么不得已的苦衷。

杏奈对玛妮做了最后的道别“当然，我原谅你。

我喜欢你，玛妮。

我绝对不会忘记你的”。

这时乌云散去，杏奈原谅了玛妮，同时也原谅了所有离她而去的人。

她终于意识到两个喜欢的人不一定会永远在一起，无论他们多想陪伴在她身边，由于种种缘故他们被迫退出了她的生命。

这不是她爱的人的问题，更不是由于她自身的原因，命运安排了他们的相遇然后在某一个时间又将他们分离。

虽然杏奈还没有意识到玛妮就是外婆，但是她已经释然了。

她原谅了玛妮，也原谅了自己。

整部电影最感人的一幕其实到最后几秒钟才出现，当杏奈用目光告别老宅时，玛妮再次出现在了蓝色的窗前。

与之前脸上时刻被淡淡的忧伤所笼罩不同，在阳光下玛妮笑意盈盈的向杏奈挥着手，那笑容跟洒在玛妮身上的阳光一样明媚。

史蒂芬柯维曾经说过原谅的第二层是原谅父母，而最高境界是原谅已故的父母。

我们大多数人都被父母的行为影响着，随着个体不断成熟，我们觉得自己身上很多不足甚至不如意的人生都是由于父母错误的行为错误的决定造成的。

我们会责怪父母，但是对于那些父母已不在世上的人，他们的脑中会一直盘旋着“你们凭什么.... 你们怎么会....如果，那我现在就不是这样...”。

他们在黑暗中不停的兜圈，陷入痛苦无法自拔，就像杏奈一开始在回忆起幼年时，她能想到的全部是灰色的令人痛楚的画面，而外婆的床边小故事，外婆的安眠曲，外婆慈祥的笑容完全被这些灰尘所掩埋。

一如两个在一起一年两年甚至十年，分手后大部分人想的都是分开时的感受，几年的美好回忆只会让分离显得更凄凉，人们不愿意去触碰与这个人的任何回忆，把它打上永世不得翻身的标签藏在最深处，有时不小心稍稍一触碰便伤心愤怒。

其实仔细想想没有任何一个人可以至始至终陪我们走完人生，父母会提前退场，即便伴侣都对彼此忠诚不二，也绝少有人有足够的运气和爱人相伴到最后一天，孩子会陪伴我们十几年，挚友会由于种种原因淡出我们的生活。

人生不是竞技场，过程来的比结果重要的多。

既然每个出现在我们生命中的人都只会陪伴我们走过一段旅程，对于渐行渐远和已经离我们而去的人，我们能做的，和杏奈一样，在心里好好的跟她们道别，原谅她们，并带着最美好的记忆继续前行。

“谢谢你，外婆，让我想起了我曾经被关爱，有过如此幸福的时光。

我现在又找到了感受爱和去爱的力量，我很幸福，你是我最喜欢的人，我会永远记住你，玛妮。

”“我的宝贝孙女，是你没有放弃自己，是你找到了我。

外婆之前克服过很多恐惧，相信我的杏奈一定也可以做得到，因为杏奈可是外婆唯一的孙女。

你要记得外婆永远和杏奈在一起。

”

So I just sit in my room after hours with the moonAnd think of who knows my nameWould you cry if I diedWould you remember my faceYes, I will always remember