整个电影构图非常好看,远处的雪山和近处人物的共鸣,雪山看似平静,但实际平静之下暗藏玄机。
雪原至上坐落着欧式般精致的小屋子,好似很协调,其实格格不入。
代表纯净的雪山湖泊被人性的黑暗所玷污。
人物关系很简单,短短几个人构成一部讲述内心煎熬与救赎的电影。
雪山走了,湖泊有了,草原也不能少。
如果说湖泊代表黑暗,雪山代表煎熬,那么草地就代表救赎,草地上住的老人,用宽恕的心救赎了一个内心煎熬的好坏人。
鲛在水中央影片仿佛蕴含着一种力量,一种与命运抗争,与生活撕拉不断的力量感,在大时代的背景下,那些小人物的命运,毫无遮掩地展现出人性的善与恶,孤独与无奈,表现的淋漓尽致,让人观后回味无穷 这部电影是一部救赎内心的电影,需要静心的品,只有亲自观看,才会有自己的切身体会,所以你看宣传海报和你看到的是不一样的感觉 文化人的表达不是你能三言两语,能说明白的。
有幸观影电影《鲛在水中央》首映礼,跟随主创在隐秘中探索人性,观影时因剧情和剧中人一起压抑、紧张、挣扎,观影后与主创热烈交流剧情!
剧中人因投资骗局怒而杀人,躲避到静谧山林中,沉尸湖底,守尸而居,从被害人转变为施害人。
人性复杂,挣扎中总有一些良善,因爱读书而去借书,无意间结识被害人的家人,在看书借书还书过程中的交往,让双方认清了真实的对面人,怨念、仇恨,终消融在真情实感中,家人们选择谅解,施害人幡然醒悟选择自首,获得心灵解脱。
强烈推荐五一观影《鲛在水中央》,在快节奏生活中静下来,品味交往中的温情,感受心灵的震撼。
有幸观看了《鲛在水中央》,影片的艺术欣赏很高,突出了一个意外杀人被迫逃亡的男人海涛内心挣扎折磨,不断进行着内心的炙烤,尤其是在下山借书时遇到的教授却是被自己杀死之人的父亲。
让他的内心承受一次次痛苦折磨,而爷爷和孙女对凶手的两次剑道比试,让人懂得了原谅与放下。
片子很不错哟,好评!
也很喜欢观影氛围,都很不错
观看完整部影片后,所思所想和当时参与点映见面会的一些小贴士在此:1. 在构图与配色上,影片部分参考了俄国画家列维坦的作品。
(我记得小时候看《儿童文学》里一篇小说曾经提过列维坦,后来自己搜过很多他的作品,很喜欢。
)怪不得看电影时留给我的感觉就是类似油画质感,清冷忧郁而富有诗意。
2. 几场雪落无声的片段,让我感觉和主人公的内心世界焦灼与煎熬形成鲜明对比,私认为很妙,现场咨询导演的时候说有次下大雪还是个意外🤣3. 本片采用4:3画幅拍摄,和以往看的的一些电影画幅有较为明显的区别,在观看时确实能体会到主人公的压抑感,好似被实打实地框在、挤在了画面当中,这种无处脱离的无力感还是很强烈的。
4. 取景地在四川,采景→达古冰川,景色真是太漂亮了,都去看呐!
5. 大家当时好奇能不能选用手持摄影。
其实固定机位呢,感觉上更适合这部电影,凸显静态画面的美感🤔6. 有关主人公大量内心独白:同名小说里,确实也有很多内心独白,独白内容还是能够贴合原小说的,在主人公"海涛"如海涛般连绵不绝的独白后,影片慢慢走向他自己救赎之路的终点。
7. 雪夜朗诵那一段,我特别喜欢。
大雪纷飞而无声,一个心中有罪的人试图用呐喊得到些许宽慰与救赎,而黑夜早已给了他内心以答案。
就像他每天西装革履,想摆脱现实又怕真的脱离现实,这种荒诞的矛盾感简直与藏在深山里的湖没什么本质上的区别。
(五一就首映啦,大家可以去影院支持😆加油❤️)
路演济南站!
虽然是新人导演,但是对影片气质的把握,对角色的刻画得还是非常细腻的,特别是男主角在面对内心良知拷问时的挣扎与无奈,是能够让人代人的影片中有大量男主角的内心独白,能够感受到一个犯罪者内心世界的焦灼和挣扎,凶手不是脸谱化的十恶不赦的形象,这一点很高级。
拍摄非常风格化,4:3的画面,镜头运用得恰到好处,看得出年轻导演对电影语言有自己的理解和表达。
平顶山路演看了这部电影,一部令人深思的影片,剧情紧张的剧情,让我们得以探讨人性的复杂和道德的界限。
主创里还多河南籍,为老乡的电影打call!
映后交流中,听到制片人常志亮的分享,他对文艺片和新人导演的扶持,特别难能可贵,中国电影需要这样坚持付出的人。
是一部让人心灵深处受到触动的电影,悬疑的外壳下,探讨了人性、道德和良知的主题。
叙事节奏也控制的很好,非常值得一看的电影
本片描绘了一个赎罪与宽恕相碰撞最终获得救赎的心灵成长之旅。
男主海涛和朋友一起拿出毕生积蓄投资被骗,愤恨中他们杀死了老板。
随后,海涛不断的被迷茫和内疚折磨,他寄住到被害人父亲家附近,照顾关心被害人的父亲。
想以此寻求些许的心灵救赎。
在不断的接触中,被害人家人对他的原谅和宽恕让他彻底的放开了思想上的束缚,选择给被害人家人一个交代报警自首。
整个电影中的场景和配乐都饱含着内心的思考和反省,男主的心理变化越来越明显。
他曾经陷入迷茫、自责和愧疚,但在一步步向前走的过程中,他发现了他内心的变化,也实现了对自己的救赎。
电影的最后,男主海涛决定报警自首,他用自己的行动来为自己的罪行负责。
这不仅是对被害人的家人的尊重,也是对自己的认可和接受。
这一行动更是为他开启了新的生活,带来了心灵的宽慰和解放。
《鲛在水中央》强调了人性的敏感和脆弱,在道德和法律中寻求自己的出路和自我救赎。
这部电影引人深思,也让我们体会到了真正的救赎之美。
不管是内容 还是形式 导演都倾向于一部艺术片创作 全片满满的文艺气息扑面而来 夹杂一丝主人公的忧虑和悲伤无奈 道出了一个罪犯的真实心声 画面唯美展现自然环境 水声潺潺 溪流淙淙 水的意象也更加丰富细腻 为自然环境增添意境的同时 有种莫名的人物心境的感伤隐喻 主题象征着惩罚与救赎 特别是人物间与人物自身的心理矛盾
剧情特别好,我也是感受文艺片如果有缘,再能现场感受一下其他主创讲一下幕后故事,就是不知道在线求一下北京首映礼的电影票,祝导演票房大卖 加油,等五一我带朋友再支持一下,加油,细节拍的特别的好,而且演员们演的也特别好,特别推荐,特别推荐大家一起去看,我也是第一次感受文艺片,真的建议大家去看的
鲛在水中央,三个张力十足的故事,都在写大时代背景下,那些小人物的命运,毫无遮掩地展现出人性的善与恶,试图从人的精神到身体中挖掘到疼与痛的地方。
孙频以犀利的文笔,将这些人的孤独与无奈,表现得淋漓尽致。
作者的书写中蕴含着一种力量,一种与命运抗争,与生活不断撕扯的力量感,让人读后回味无穷,并从中得到慰藉。
看过原著,挺还原的。就是节奏过于慢了,特别是开头。
原结局更好,导演喜欢朴赞郁美学看出来了,这雪景有分手的决心后面内味了哈哈哈,吃野生菌中毒的导演我笑死了,作为云南人我的忠告是别随便吃菌。画面很美,非常反犯罪悬疑我很喜欢,人最重要的是自我救赎。前面很有点舞台剧的感觉。导演的角色是类似一个平行世界的相遇一个在逃的他(这一点不错)路演本场有朋友提到的咀嚼,这个点非常妙,感谢提点。总体满意。
其实是有很多好的尝试,但故事线还是单薄了,这也不是剧组的问题,单纯短篇小说改电影的根本问题。
一部外在悬疑犯罪但内核文艺诗意的电影,也是一场男主的人生自我救赎之旅,画面精美,配乐丰富。
旁边的姑娘全程几乎都在睡……我坚持到了最后。画面很美,像是在山西拍的,很多沙棘树。但剧情等方面实在是差了点,导演还需多努力哇。
着西装领带的男主和深山密林形成一种视觉错位感,纵观整个故事和片名和主题关联性不够密切。男主用谎言去掩盖谎言,又好奇作祟想要获取真相,可惜文本过于简单,悬疑氛围羸弱,主要依靠大量的对话和独白来拼凑整个故事。人物对话时正反打的摄影构图反常规,好多死亡角度,把男主身材的短板暴露无遗。太执着单一的固定机位,并未赋予剪辑太多空间,念白中插入诗意性台词强作文雅,又和浓烈影楼风的室内美术不搭。导演对两次剑道比武的符号化表达,多次运用的深海音效隐喻,还有几处雪后山林的空镜留白倒有些可取之处,镜头语言有呼吸感。
景是美的 但文本单薄到这个程度还谈什么文学性呢
这就和解了…相比之下这形式倒是不算啥了。
家庭录像
比起风雨云格局小了点,也还不错了,蒙丹长大后变帅了居然
电影整体好古典呀,音乐质感满分,画面可以当屏保了,导演美学不错
有点像我自己心目中的北海道…
没有映后问答环节确实发现不了居然是蒙丹老师出演的主角,奉献了一波出色的独角戏。比起说悬疑片,主角内心的自我挣扎拷问更核心一些。节奏即使放在文艺片里来说节奏也是偏慢的,更多主角的自我纠结也更多依赖外在环境、节奏等方面的调度而非角色本身展现,不集中注意力的话会有些容易犯困。
父亲台词感觉略显生硬,但是击剑场合设计极为巧妙。曼哈顿傻逼放映开始画面都裁了,看到一半给调回来了,我就说谁家字幕是紧贴底部的,而且前半部分重要的室内戏全被放映给裁了,人物全卡死,影院太不负责了。也可能是因为各方面问题没有去万达或者CGV,曼哈顿属实很老了
故事和人物拼凑的痕迹很强,有关的这些人能出现在这样一个偏僻的环境里,显得刻意,每个角色都不在过正常人的生活。
实在是很令人惊喜的文艺片啊❤️大量的独白和原作小说还是蛮相近的,构图和配色很漂亮,影片中的山林与雾霭相称,仿佛也在观众心中蒙上一层有待揭秘的薄纱,个人很喜欢图书馆的布景还有小酒店内的配色😆plus:今天参加点映见面会真的太开心啦!太开心啦!
期待导演之后的作品
作的不行了
从头到尾都是旁白,我还以为是在看电影解说。
除了天然风景可以看。其他一切人为的东西全是彻底的做作和装逼,无以复加。居然还有映后见面,我真想说,这位导演兄弟,你真不适合干这行。