机动战士高达铁血的奥尔芬斯

奥尔加，接下来 我们该怎么做？

图源：《铁血的奥尔芬斯》第25话很多人说：“00以后再无高达”确实，自从《机动战士高达00》以后，近些年的高达动画作品大多在上题材或是在设定上都与先前的作品不太一样：《AGE》过于低龄向；作为卖胶动画的《创战者》与以往的高达完全是不一样的设定，第一部很燃，剧情也还过得去，到了第二部的《创战者TRY》不免开始感觉剧情老套；而富野由悠季亲自监制的《G复国》播出以后反响也不温不火，剧本很好但机设是硬伤。

《铁血》的第一集播出以后，可以说是给很多高达粉们很大的惊喜，包括我自己。

片子的主要讲的是一群火星上少年兵，反了欺压他们雇他们做童工的大人们，抢了他们所属的保安公司，护送大小姐到地球的故事。

故事的背景是一场叫“厄祭战“的大战结束后的三百年。

面对矮矮的主角三日月和小蛮腰主角机巴巴托斯，很多观众一开始并不买账，但铁血有一个有趣的设定：因为机子有耐光束漆层，光束武器基本无效，所以机体的武器基本都是冷兵器。

没有以往高达作品里的五彩大炮、神仙对枪的《铁血》，在战斗方面可以说是很振奋人心的。

冷兵器的碰撞声，机体互搏的金属声，狼牙锤一扫千军的快感……这种拳拳到肉的战斗确实很燃。

再者就是音乐方面。

横山克创作的BGM，可以说是为铁血的战斗场面锦上添花，本身就很优秀的音乐再配上了铁血这种绝配的打斗风格。

值得一提的是第一季的第一首EP跟铁血的主题非常贴切，歌名翻译：孤儿泪。

歌曲就像是唱出主角团的心声，令人触动。

铁血的开头确实非常绚丽，可是追着追着你会发现：文戏越来越多，一个星期更新一集，好不容易等到更新，结果让大家看整整二十几分钟的嘴炮，确实很让人失望。

友情，政治，经济……作者想讲的东西很多，这也许是导致战斗画面减少的原因，历来好的高达作品从来都不缺内涵，要表达内涵有很多的手法，编剧把握好度显得比较重要。

众所周知，高达作品一直都是以反战作为主旨的，这次《铁血》却有了创新。

铁华团为了活下去，公主古狄莉娅为了火星独立的理想，麦基为了改革，这三方可以说都是为了的利益。

特别是铁华团，从第一集举起反旗到最后一集的与三日月与艾因的决斗，他们的战斗理由都是为了一个——活下去。

他们可以看作个利益团体，为了自己和同伴能够活下去而战斗，而坐上高达，这是以前的高达作品没有的。

可以说他们是自私的，但这也是现实。

正是因为这种现实，更容易打动到我们，铁华团员们之间就如同亲人一般，他们的战斗理由很简单，不是为了世界和平，反而有时候是为了利益开始了战争。

第一季最令我印象深刻的是小胖子比斯凯特的死，为掩护团长而吞便当的他加上EP的加成，场面着实令人感动，甚至催人泪下。

说说主角三日月。

一个出身火星贫民窟的孤儿，从小与团长情同手足生死之交，他话不多，思维简单耿直。

走下高达，他拿着手枪跟着团长杀四方；坐上高达，凭借阿赖耶识系统（这个设定比较新颖，让人想起NT）和他超人的驾驶技术称霸战场捅了无数驾驶舱。

不得不说的是他和团长的情谊，三日月是沉默的，语言上的表达不多，他与团长的兄弟情都寄托在战场上的战斗上，以及他对团长命令的服从。

三日月可以说是一个“认主”的“兵器”。

与后来只懂得杀戮的暴走艾因相比，三日月多了一份情义。

对《铁血》的评价，基本上是两极分化。

萝卜白菜，各有所爱，每个人有每个人的喜好。

我觉得《铁血》第一季总体来说还是比较令人满意的，音乐方面很不错，背景和设定算是一种创新吧！

摸着良心说《铁血的奥尔芬斯第一季》确实是近几年来比较优秀的高达动画作品，现实的风格题材有独特的魅力。

关于第二季的感想我之后会再另发一篇……

一直追到19集 我就知道按高达的尿性 突破大气层总会搞点事故。

主角的机体总会被想同归于尽的家伙干扰，一心复仇的家伙总会便当（除了种系喜欢削人棍），真废鸟除外（作为历史上唯一一个演着演着就从主角变成男三号的人某种意义上也算是便当）不过 老套也好 至少比用高达的名字胡乱创新卖基卖腐来的有诚意 王大锤的武器也挺有意思的 估计光剑玩了几十年有点腻了 按以往的经验我估计团长最后会领便当多半会和紫发男一起领便当 阿特拉会领便当（便当的可能性超过百分之九十）尤金这种家伙不容易死 面具金发男会清理上面的老头得到权利和三日月一边嘴炮一边决战 嘛 看高达的乐趣还是在于对战和嘴炮 不就是块石头嘛看我推回去罢了 算是看了这么多集的一点感触吧

【三日月：奥尔加，接下来应该怎么做呢？

】 直到25集完结，我依然没有搞清这部动画的立意是什么。

铁血？

第一集确实还挺有这感觉的，但是后面剧情开始疲软无力，并不是冷兵器互斗出点血受点伤就是铁血了。

最硬伤还是不严谨的情节展开和流于表面的人物塑造。

要说这番也是有世界观设定的，可编剧似乎是没打算在这上面做什么文章，好吧，你是要写大世界下受压迫的小团体反抗的故事，可这小团体从故事一开始就和政治方面有着联系了，以后还会一直有着联系并且继续下去的，在这途中，看到形形色色和他们类似受到压迫的群体以及结局...编剧没有让他们有任何内心波动，因为他们还要去完成他们公司第一件工作这种大事业。

剧情上一直在说，加拉尔霍恩这个武装组织多么多么腐败，但是并没有多少深刻的画面来展现这一点，仅仅是劳工起义并不能说明什么也没给多少画面让观众来记住，而且起义事件本身还是被计算好的，那么，既然真有那么腐朽，圈外早该有反抗军事势力出现才对。

编剧对弱势群体无理由拥护而抛去了人性的本真，只要是“上层人士”就都是一群自私只顾利用劳动力弱势来达到眼前利益的心机鬼，“下层”的人们眼中只有自己的小团体别人怎么样一概无关甚至遗忘了人类本应有的思考与人性。

弱正强恶？

在这样强硬的剧情架构中，没有转折起伏，只有一个个性格空洞的人物、以及大量不明所以与故事背景格格不入的狗血感情关系。

铁华团一直在对话中强调他们是“家人”，动画的画面是用来表达信息的，好的动画可以从角色们的日常生活对话画面中展现那种无可替代的关系，一直嘴上说说说只会让我这个观众感到不适，尤其还是一群从小到大生活的男人。

在对世界观环境势利分配描写短浅混乱的情况下，在浪费了一大堆时间描写毫无进展意义的感情戏后集数快进入结局之时，到了地球后的铁华团突然就被莫名其妙的卷入了政治斗争。

当然发生诸多事件期间过后，喊着激进口号的主角们还是没有任何改变成长，更不要提编剧写了以为揭露了什么黑暗一面的幼稚政治戏码，以及把“反派”团体描述得毫无手腕甚至没智商来让主角这边取得胜利这样暴露短板、编剧能力上完全把控不了宇宙大背景下的故事走向的事实。

设定上没有问题，如果制作人员们愿意发掘完全可以是一部很优秀的作品。

角色没有错，做的事也不好评判对错，但这番就连要让我这个观众信服他们所做的事的刻画都没做到，只是单一对脸谱化的主角们的描绘对不上世界观的设定严谨?(笑)，在主角团都已经触及到政治相关就应该加上第三方视角比如普通民众的各种评价这种画面，让观众来决定对各个势力的看法，而不是自身就主观的决定了哪一方的对错，这样没有代入感也让剧情失去了冲突感。

第二季今年10月播出，在意志动摇的团长领导下，铁华团会走向怎样的结局。

世界格局会因谁而改变、是否会改变。

抱着最终会失望的想法拭目以待。

╮(╯_╰)╭ 作为一部完整的动画，讲了25集，没说清楚想表达什么，占住了许多坑却没一样说明白。

而这一点也被转化到了故事中的人物身上... 【奥尔加：三日，接下来该怎么做呢？

】我也很想知道你们到底想做什么呢。

第二季再无成长那就真的没救了。

主角人物设定很简单，简单到粗暴。

就像奥尔加说的他对胜利渴望近乎贪婪。

可就是简单到无脑的人物却散发出无穷的魅力。

其实我们可以看到很多顶级运动员 C罗，詹姆斯 能在某一项运动某一个行业做到极致的必定也是个单纯的求胜之人。

很多人不满主角如此简单粗暴可就是简单粗暴才极致的展现出这个人物的魅力剧情其实挺简单的。

但是节奏比较快还是很爽的。

画质已经算可以了。

人物元素也比较丰富。

最吸引我的是这种在在绝望中还熊熊燃烧的希望！！！

付出百分百的努力还不够那就付出生命。

为达目的不惜粉身碎骨的霸气！

要的就是这种现实的骨感。

要的就是在骨感的现实面前依然毫不畏惧！

这部剧是2015年推出的一直没机会看。

最近终于看了，确实是制作精良，据说每集经费相当高。

战斗上一改近十几年敢达动画光翼飞舞+光炮互射的风格，加入了大量硬派动作场面。

里面的机体和战舰几乎就没装备光束武器，机体全是刀剑长枪大锤子，连战舰炮都是实弹的。

人设也不错，有光着上身的肌肉美男，也有元气少女、可爱罗莉、成熟御姐。

若即若离的同性CP，单纯懵懂的三角恋爱。

人物性格复杂而真实，没有绝对的坏人，也没有完全的好人。

角色智商普遍在线，战争中奇谋不断，反转得爽快刺激。

节奏上一集文戏一集武戏的安排，也方便剧情的沉淀和深度。

然而最让我震惊的，是本剧对战争的理解。

以往的敢达动画里，经常出现敌我双方在战场上JJYY一大堆的场面，很多敌人更是靠主角的嘴炮就拿下了，简直就是把战争当儿戏。

老实说他们有这本事，就不该去开敢达而是去当外交家。

开着战争兵器冲锋在1线的，不应该是士兵吗？

两军交火，你冲到中间去讲心灵鸡汤真的不是在搞笑吗？

探讨战争意义的方式不应该是扭曲战争。

战争是伴随着流血和牺牲的，扭曲成一边开炮一边搞辩论赛的模式，是对真正的士兵的一种侮辱。

这次的主角三日月・奥格斯就做了个很好的表率，狠狠打了以前敢达系列里那些圣母相主角的脸。

当敌人袭击他们的飞船，刚包围好还没来得及喊“投降不杀”之类的话，三日月已经开着敢达巴巴托斯拿着大扳手冲上去锤敌人了。

当敌人拦住他们的火车说放下武器投降，三日月已经开着敢达巴巴托斯拿着大扳手冲上去锤敌人了。

说把你打死绝不打个半死，不服就干。

再配上精良的画面，拳拳到肉的打击感，堪称是近十几年最爽快的敢达作品。

当然如果是无脑的战斗，我是不可能特地写影评的。

主角所属的团体叫“铁华团”，是由一群孤儿和奴隶组成的团体。

他们像货物一样被买卖，干着最危险的工作，吃着最垃圾的食品，用尽全身力气才能勉强活下去。

他们中的一部分不得不接受“阿赖耶识”手术，把机器植入体内以获得更强大的行动力，同时也受到更大的反馈伤害。

从此背后多了一排骨刺，身躯变得丑陋。

铁华团在接受了保护女主角从火星到地球的任务后，被迫卷进了一场战争中。

以上就是大致的剧情，后面发展不算特别复杂，包含了发展、改变、冲突、沉淀、自省，我就不剧透了。

由于铁华团全是青少年，有人出于同情指责铁华团团长奥尔加・伊兹卡不负责任，把这么小的孩子们都卷入了战争，造成了牺牲。

奥尔加・伊兹卡说：“我们一直以来都是用性命去换生活。

”如果听了那些好心人的话，铁华团放弃战争，回到垃圾场继续当奴隶和孤儿，继续数着自己还有多少天就会饿死，真的是更好的选择吗？

这个世上有太多人喜欢劝别人放弃，劝改革者安于现状，劝反对者顾及大局，劝被强奸的人保持名声，劝被侮辱者息事宁人，劝冠状病毒不要叫非典。

我也不好说这种行为对还是错，毕竟哲学从来就不是个是非题，可是感觉上总会有些不舒服。

当然我并不是鼓励用暴力、战争去解决问题。

只是觉得当我们下次遇到这种情况，是不是该多思考下造成这种现象的原因，而不是单纯的想着压下就没事了？

我们已经没有路可以回去，但我们还可以前进。

这片子看啊看啊看，看到最后我就发现，怎么那么眼熟呢。。。

回去开始翻之前看过的片子终于翻出来了。。。

天元突破。

说他们相似，并不是因为都是机战，而是因为，在核心设定上非常的雷同：有一个自己力量强大但是却精神无法独立的男主，还有一个战斗力平平但是远见卓识的大哥，唯一的不同大概是天元突破中出现过类似俄狄浦斯情节（不明白什么是俄狄浦斯的自己去查，和优子有关），但是问题是，男主精神不独立，这片子还看啥呢，我们又不想看一条听话的战斗力爆棚的看门狗，而且片子中对于男主这种缺乏灵魂的刻意描写已经到了差不多要剧透的程度了，看不明白？

最新一集里大哥那句，我停下他就会看着我，傻子也该明白了。

那么唯一的办法就只有，大哥去死了。

然后男主失落几集，然后爆发。

当然我还考虑到或许有大哥黑化然后两个人分道扬镳这个可能性，不过这么做的结果还是得死。

所以总的来说，大哥的死亡将会成为男主精神独立，成为一个完全的男人的起点。

可怜的白毛哟，你能活几集呢。。。

按照天元突破的尿性应该能活到一半剧情吧，毕竟消沉还得个三两集，然后最后大结局和爆发那一套，是吧。。。

这番播到第四话，我才知道15年十月又开了新高达。

开播前感觉没怎么宣传的高达，结果出乎预料的好。

在我看来，底层人民对命运的抗争的孤儿，远强于莫名其妙几个人就想所谓的根绝战争的蛋蛋……不过吧……如果21话最后饼干木有吃便当，我会觉得这是神作的😭从回忆妹妹到离开后再深谈，再到军师上第一线，最后的蛋疼要上第一线围观……就这么把命送给一个白毛二缺了啊……能更牵强一点吗！！

好吧，超了十来个字，就不让发短评，这不科学！

看了最新的24话，心情有点沉重。

上来说一说。

尽管之前被人来了三个没用。

这是让人心情沉重后会严肃的思考一些问题的作品。

铁华团都是在艰苦的求生存而已。

即使最后能够改变这个吃人的世界，铁华团最后自己又能得到什么？

所有跟他们一样的底层人，能够生活的略微好一点吗？

估计是个无解的问题吧。

话说正是苏联的存在，才使得西方资本主义在上世纪下半叶跨入了福利社会；通过冷战期间的军备竞赛，才有了互联网无线通讯gps等等与我们今天生活息息相关的东西。

也许一直拥有一个强大的能威胁到自己生存的外部强敌，才是促进自身生存与发展的重要条件。

作品里也是。

火星寻求独立固然是为了自己的利益。

但是不树立这么一个敌人，麦吉利斯也没法在加拉尔号角内部进行改革。

入则无法家拂士，出则无敌国外患者，国恒亡。

封面来源：《机动战士高达 铁血的奥尔芬斯》作者：脑白金与上期说到的千叶道德老师一样，有泽宽老师也同样是近几年来3组制作的高达TV系列中不可缺少的机体作画监督。

同样简单地介绍下有泽宽老师，外包大厂Studio Wanpack出身，在外包累积了3年半的经验后赴京，在《机动战士高达SEED DESTINY》中被提拔为机体作画监督。

其画风也特别独树一帜，线条强弱分明，无论是锐利的部分还是弯曲的地方都非常利落，pose也相当大胆有张力，机体作画特别注重眼睛以及下巴的部分，据同事松川哲也老师在推特上的陈述，还非常擅长机体仰视的角度。

动作的作画评价也非常高，主要负责主力回以及相关版权绘的绘制，G铁血目前负责第1话、第7话与第17话的机体作监与原画（※ 第13话仅原画）。

<图片2>首先有泽老师谈了下关于“机械主作画监督（チーフメカニック作画監督）”这一职位是做啥的。

实际上和千叶道德老师“总作画监督”的职能一致，只不过把人物换成了机体，负责把机体设定调整为动画用的线条。

同时有泽老师自己因为非常喜欢画原画，所以也会参与原画的作画工作。

第1话原画负责的是高达巴巴托斯登场的镜头▼<图片3>第7话则是负责把岩石砸碎之后巴巴托斯与百里交战的部分▼<图片4>有泽老师特别强调这块岩石的形状虽然是心形▼（分镜上如是说），但并不代表三日月与拉芙塔之间会擦出什么爱情的火花…

第13话担当的是高达巴巴托斯最后用刀刺穿古辛高达的部分▼<图片6><图片7>有泽老师特别喜欢这一CUT的太刀在刺向古辛高达之前刀尖发光的那一瞬间，原画与指示提交了之后甚至还担心这里会不会因为特别像抛光后的感觉而不被采用。

问到自己担当作监最艰苦的一话时，有泽老师毫不犹豫地回答，“果然还是第1话啊。

因为是最初的战斗，机动战士与机动工兵同时存在于战场中，对于机体的动作拿捏需要有一定的考量，必须要给观众留下“重”和“硬”这两个印象。

”摄影后的效果也非常厉害，连有泽老师自己都深感佩服，非常满意。

关于铁华团，长井监督发来的指示，只要一直保持着“泥土臭”就好。

而G铁中的战斗和以往的高达作品都不同，只有实弹武器，因此在弹药不足的情况下只能以拳打脚踢为中心，多为接近战，在动作的表现上需要考虑的就比以往要多。

而接近战最大的难点，就是经常有两台机体（甚至更多）同时出现在同一个画面，考虑动作的同时还得注意特效的作画，为了让观众看得目不转睛，就必须在战斗方面下很大的功夫。

宇宙中的战斗同样，甚至没有落脚点，还得凸显其机体的重量感与对打时产生的作用力与反作用力等种种问题。

虽然是虚构的世界观，但也要巧妙地“骗”过观众。

接下来有泽老师分别聊了下各机体的特征与作画，首当其冲的自然是本作的主角机高达巴巴托斯▼

担当机设的是《机动战士高达OO》中座天使高达、《苍穹之法芙娜EXODUS》等机体设计的鹫尾直广老师，本作中的高达骨架是外表可见的，脚板像鸟一样因此在站姿上也会特别注意，最大的特征也是观众们从最早机体外形公开的那一刹那就非常关注的地方——腰部，本作的腰非常细，然而（在设定上）却是整个高达骨架最具强度的地方。

巴巴托斯的形态虽然很多，但从上一形态到下一形态变化的仅仅是某些部件，例如第1形态到第2形态追加了格雷玆的肩甲，第2形态到第3形态追加了飞燕型格雷玆的爪子，但也正因为这些小小的变化，偶尔作画上会出点乱子，没注意到这些细节。

<图片9>本作登场的第二台高达——高达古辛▼<图片10>由《Sacred Seven》《高达 Reconguista in G》机体设计的形部一平老师担当，有泽老师很喜欢古辛高达头顶的小天线以及整体圆滚滚的造型，表示很可爱。

然而有泽老师为自己只画了古辛高达的1CUT而感到非常遗憾。

接着是古辛高达回炉之后的高达古辛Rebake▼<图片11>设计为鹫尾直广老师，仅仅脚的部件换肩部，背部的部件放到臀部，其余利用巴巴托斯的备用件，再调整了原本的配色，结果却完全变了个样。

随后登场的是加里奥·伯德恩驾驶的高达锡蒙利▼

也是加拉尔霍恩势力登场的第一台高达，设计为形部一平老师，设定上是厄祭战时期加里奥的先祖初代伯德恩驾驶的机体，有泽老师第17话担当的是作监没能画原画，表示自己还没能掌握锡蒙利的特征，苦了他了。

接着是先于第14话OP2登场的Grimgerde（葛琳洁德）▼<图片13>由《机动战士高达OO》《机动战士高达AGE》等机设的海老川兼武老师设计，OP2中闪现的葛琳洁德由大张正己老师作画，有泽老师非常喜欢它手持的两把剑，同时表示好想快点画到它。

同样由海老川老师设计的格雷玆，也是本次的人气机体之一▼

格雷玆的多种武装是其魅力之一，从来复到火箭炮，从宇宙用推进器到地上用推进器，还有追加喷射口后的高机动型机体飞燕型格雷玆▼<图片15>说到高机动型机体，有泽老师果然印象最深的还是自己画过的百里▼<图片16>百里百炼与之后百炼改良后的漏影由负责多部特摄作品怪人设计的篠原保老师担当，然而百里由于圆圆的头部上镶嵌着圆圆的眼睛画上去特别有难度。

而两台机体虽然同为高机动型，但战斗方式却完全不同。

然而要比高机动，在锡蒙利的面前都输了。

有泽老师特别谈了自己对于巴巴托斯的机动性的理解，与格雷玆和百里依靠装备的高机动型不同，巴巴托斯依靠的是阿赖耶识系统与三日月的操作，因此动作也相对敏感和野性，这也是他最喜欢巴巴托斯的原因之一，画得最多也最好画。

同样野性的操作还有昭弘，然而古辛Rebake的操作与之前的格雷玆改不同，少了之前的“泥土臭”更多的是利用来复的远距离攻击。

铁华团第3位驾驶MS的西诺，使用的机体是格雷玆改改良后的流星号▼<图片17>虽然其操作的流星号与格雷玆的动作上多少有些相似比较迅捷，但西诺的角色设计整体给人的感觉也是不适合打得飘逸的人，骨子里还有着泥土臭的野性，而流星号的最大的特征就是它的玫红色，在设计阶段，也是来自长井龙雪监督的指示，“请给我比较下作的颜色”。

有泽老师对鹫尾老师与形部老师两位高达的设计赞赏有加，鹫尾老师的设计偏向锐利，巴巴的面部，看久了既然就会记住每个部分的分布，而且画起来会上瘾，形部老师的设计则更多用上的是弧线、整体偏向浑圆，尤其古辛高达上的一些插孔与零件的配置看上去特别像眼睛和嘴巴，具有魔性。

最后表达了下自己关于G铁血的作画，后期的作画STAFF逐渐习惯了之后画功也越来越娴熟，配合着帅气的战斗分镜，战斗也会越激烈，例如第19话的大气圈突破就是非常大的看点。

另外也希望自己与其他STAFF一起和铁华团共同努力，向着最后一话迎来胜利的那一刻。

一直以来，小学带着红领巾在烈士陵园扫墓时候我还是觉得很庄重的一件事，现在我们的价值观究竟怎样了？

没有先人的牺牲有我们今天的生活？

db都快让我怀疑自己的价值观了。。。。

这个扯得有点远，毕竟这是为国为民，但团长战前动员那番话没有说错，他们是在为自己的“家”卖命，没什么可耻的。

至于说什么ISIS之类云云，那么Hitler那句Sieg Heil!很高明吗？

还是斯大林很高明？

铁华团这些都是些孩子，没有受过良好教育从小从事体力活的孩子，不像我们过着舒适生活还能让父母伺候着只要好好读书就好了的子弟。

没错，Hitler认为群众是愚昧的，接受能力有限，理解力低劣，谎言重复一万次就会成真。

戈培尔这样总结“即使是一个简单的谎话，一旦你开始说，就要说到底”。

煽情是政客常用的伎俩，只要直击人心即可。

在愤怒或者绝望的人面前，根本不需要完美的谎言，只要给他们希望和宣泄即可，因为人们只愿意相信他们愿意相信的，正如你无法叫醒一个装睡的人。

铁华团只是些孩子，他们通过比斯凯特的死初次了解死亡，但只有愤怒却没有恐惧，一直被ccg压榨毫无尊严和希望的他们，是团长给了他们“家”的概念。

战前动员演讲只利用了两件事，一是愤怒，二就是“家”，这就是煽情，这就是直击人心。

团长可以是个阴谋家，但他不是。

戴高乐的演讲难道就没有叫人去“牺牲”的意思？

独裁者和伟大的政治领袖，使用的都是同一种方式。

实在觉得有些评论透着一股深深的酸味，所以写了点文字。

恰逢18年一月番撕逼，在某论坛看到有人声称三集定律站不住脚，举的例子就有铁血孤儿：开播几话看得人心振奋，演到后面突然稀烂。

早就听说这番口碑不咋地，更有冈达这种嘲讽，但是我还是补了，而且我这个决定很正确。

我很喜欢第一季铁血孤儿。

虽然本作的战斗都是轮着铁棍子上抄着实弹枪打，号称有gundam frame的机体除了巴巴托斯以外都很偏离gundam的标准印象，但是本作还是彻头彻尾地实践高达世界观，而且不是往装逼界进军的那几部。

火星和殖民卫星被压榨并反抗，地球腐败精英铁腕镇压，这种惯例展开就是喜闻乐见。

傻白甜状态的库德莉雅和会计大姐姐说点鸡汤骚话也没办法，大小姐在殖民卫星的傻白甜我也很不爽，还有串戏一下塔卡基第二季在地球的表现，就让我特别怀念林有德修正掌，看得真神烦。

整作观感有点像雷霆宙域，虽然没有做到后者冷峻的高度，但是也算摆出了一副用现实和残酷来反战的姿态，而不是走偶像剧演员骚操作引导和平的展开。

编剧的叛逆，主要就是给三日月加了个心狠手辣的无口属性，在开着白色恶魔的驾驶员经常要怀疑一下人生的老套路外，强行弄了个铁血战士。

时不时制作组还会皮一下玩玩老梗，三日月一句我不看说明书开高达我就差点笑喷了，骡子冷不防就躺枪。

带面具的又是个精于算计的二五仔，嘎哩嘎哩那一句玛吉利斯你算计我观众都要替你喊出来了行吧，等b站买了这番弹幕肯定就是一片。

机设和打斗也比较有观赏性。

行吧巴巴托斯的外露液压杆你可以吐槽真实性，但是我还是觉得这台gundam很帅，老b又是来骗钱拍广告片的。

配合横山克的IronBlooded Orphan，打斗做得有来有回。

某exvs屠夫在街机录像实况里说过他很喜欢克叔这个bgm，我就深表赞同，选了巴巴托斯随到这个bgm那个打击感配上这音乐玩家就燃爆了脑子里只有一个字辣就是葱。

被ditf玩了那么多话之后看看这个打斗就很舒服。

下面说点严肃的。

整个一季，我觉得制作组比较恰当地把握了对卖命式疯狂的态度。

有人觉得铁华团像义和团，我不了解义和团，我就是说铁华团这个决策首脑奥尔加，他的指示很有一种洗脑卖命的鼓动者作风，通过家，家人性命这些触动人心的关键词，给手下人灌输卖命的敢死队式动力，所以制作组对奥尔加的一些决策也通过会计姐姐的视角来批评。

观众感受到小孩，衣不蔽体，鲜血淋漓，但是疯狂地渴望上战场，这种异常感，就已经足够。

艾因疯子的搅局我觉得则是对昭和思维的一种反对。

人家始作俑者都在反思自己干过的深井冰事情，还有人把这套捡来当个宝？

观众并不希望抱着严肃的心态，结果发现自己又在看完美正义者的完美胜利，而是希望看到光明和阴影并存的多派势力之间的冲突和合作。

在影视作品的格局下这个还是比较难的，就算V for Vendetta也是做一种象征，哪会有天真的组织少了两个要员就全体瘫痪。

但是在短短一季中演出一种象征感就已经合格。

铁华团和嘎哩嘎哩势力作为棋子被议员，黑道老爹和玛吉利斯操作于股掌之间，上有贵人斗法，下有贱民厮杀，我倒是希望观众想想，你们热衷的那片混乱，倘若真深陷其中，你们是上头吃比目鱼的，还是下头嚼火星椰子的？

ps，我永远喜欢雅朵拉·米克斯塔，我最想干的事就是狠狠摸雅朵拉·米克斯塔的头🙈