违命

千等万等，才等来这部两大女神的爱情片，继《卡罗尔》之后，《违命》可以说是光凭女演员就十分具有吸引力的一部同性电影了。

但是目前，违命在豆瓣仅仅6.7的评分，标记仅2000人评价，确实有点不给力。

女主演蕾切尔·薇兹是典型的英国美女，出演过《木乃伊》《兵临城下》等很多好莱坞大片。

这个电影就是她相中了小说，出任制片加女主角，她一直都很想拍一部以两个女性为中心的故事。

蕾切尔·薇兹说到英国演员，我听过很多人说英国帅哥多，美女就平平了，对此我不置可否，但英国女演员的颜可不是一般的能打。

Katie McGrath

Kaya Scodelario我就随手翻出来两个演过同性的英国女演员皇姐凯蒂，英剧的熟脸，五官轮廓深刻，眼里大概装的英吉利海峡。

另一位英国女演员新秀卡雅斯达考里奥，也是很拽很有学霸范，更别说比较知名的凯拉·奈特莉和其他了。

（有没有发现这几位五官轮廓都有很相似的感觉，难道这就是英伦风脸？

）

而另一位，不用说，好莱坞甜姐瑞秋·麦克亚当斯，也是献出了她第一部姬片，并且在电影中还疑似素颜，果体出境，打扮也很随意，看的过程感叹有的演员真是敬业。

说回电影，如果不看演员，那么这部以犹太教社区为背景的电影真是有些过于沉闷和压抑了，也没有很多爱情片引以为豪的唯美滤镜，反而透着一股性冷淡的感觉。

女主Ronit萝尼是个从小在犹太社区长大，去到美国纽约读书就再也没有回来的“纽约客”，接到父亲死讯赶回的她变成了一脸蒙逼的异乡客，远亲近邻看她的眼神都透着好奇。

女二Esti艾斯蒂和男主Dovid大卫是女主的儿时玩伴，也是一对夫妻，但更耐人寻味的是，艾斯蒂其实正是女主的前女友，女主不回来也正是因为她和艾斯蒂的恋情曾经被曝光，整个社区都容不下去她。

在这种情况下，男主显得尤为心大，不仅主动要求萝尼住自己家里，还非常自信的觉得自己能把控好一切。

（呵呵呵怎么说呢男人也不好做呀，要不豁达呢又怕会被人说成小肚鸡肠）

这个犹太社区，男性进正式场合要戴帽子，女性要戴假发，一率穿黑白色，强调结婚生子，总之女主和女二都过得很不开心，女主更加动不动要走。

但是这个电影描述的犹太社区，却让我时时都在想起自己那小城市的环境与家庭来。

女主与家人吃饭的一场戏，提到孩子，她明确表示自己不想要孩子。

哈哈哈，像不像家里催婚的七大姑八大婆，和你的每一次唇枪舌战。

然后七大姑八大婆又说，结婚才是你的正事，于是颇有个性的女主直接就把丑话说出来了，大快人心。

前女友艾斯蒂还露出赞赏的微笑，可见她一直都是欣赏甚至迷恋女主的，唉，，可怕啊，，原来外国人觉得是保守封建的宗教信仰守则，对于我们来说只不过是司空见惯的传统思维？

是的，很不幸，艾斯蒂和她丈夫大卫正是这样的，甚至做爱都是每周五一次，毫无感情，只是履行着婚姻义务。

而艾斯蒂的心里依然藏着爱火，这么一藏就是多年，做着社区学校的老师，但是骨子里却一直期盼女主回来。

一回来相见，自然，情难自已，两人像是出轨像是偷情，各自心里却一点罪恶感都没有。

因为她们都已经非常清晰的认识到自己才是这个环境的受害者，从出生就没有选择的权利。

可以说，欧美女性觉悟真的很高了，就连男主，到最后心里也是明白的。

或许因为他是真的爱女一女二吧，宽容得不像话。

（这种尺度确实难见哦）除了看两大女生激情四射又勇于奉献的表演，我想看这部电影最大的感受就在这里了吧，毕竟我也是受不了小城市的环境，唯有出来，但会不会回去呢，说不准。

甚至连说出女主那番话都不大可能，有人说女主不是勇敢，真正的勇敢是留下来改变，像男主和埃斯蒂。

我笑，莫说人家是教规严格的犹太教，就是在中国大多数家庭和城市，你拿什么去改变社会环境和家里人的想法呢？

电影里还处处透露着按年龄和习惯结婚是一种错误。

中国什么时候觉得没有感情的婚姻是一种恶？？

大家不都习以为常么？？

你不结婚，你才是怪胎，我们周围多得是犹大教徒。

不管是电影还是小说，故事都是以角色驱使着。

这是我最爱的叙事方法，角色不再是为剧情服务，他/她们是剧情的主导推动者。

导演Sebastián Lelio前两部作品亦是如此，有人会说剧情的缺失是他的死穴，但对我这种更愿意和角色一起体验电影的人来说，Lelio是块宝。

《违命》的背景设定，很容易拍成一部——说好听是经典，实际是老旧俗套——的故事，这没什么不好，我也爱这样的电影，去年的《水形物语》便是这样一个换了传统主角的简单童话故事，这不妨碍我爱它。

但《违命》的切入点却不一样，剧情上的戏剧冲突被淡化，该发生的事直截了当的发生，处处避免着以为马上会到来的抓马。

在这里，宗教不是敌人，男人不是坏蛋，甚至连告发戏都毫无作用。

因为所有的重心都放在角色上，他/她们的感受、心境、挣扎、矛盾——每个场景，每句台词，都在刻画着三位真实、复杂、矛盾、立体的角色。

你需要做的，就是去感受她/他们。

电影关于爱、自由、身份认同、反抗、服从，选择、家——它们融合在三个角色中，串通在同一个故事里。

她/他们所挣扎对抗的，是自己的内心。

三段旅程，三个不完美的人，三段成长。

这是电影很巧妙的地方，你几乎能感受到三个人在能量上的转换，从Ronit开始，Dovid结束，核心是Esti。

她/他们彼此作用于对方，最重要的是，Ronit与Esti，像二重奏般，谱写完整的奏章。

-Thank you for teaching me to love.-Thank you for teaching me to be brave.想用这句话来代表Ronit与Esti之间的联系。

Ronit与Esti，两个不完整的人，两个截然不同的人，像是硬币的两面却又紧密连为一体，因为彼此，完整了自己。

她们的命运似乎冥冥中注定会发生，如果当初离开的是Esti，那嫁给Dovid的或许就是Ronit；如果离开的是Esti……那在Hendon等待着的，或许就是Ronit。

爱情里，她们没有别的人，她们是彼此The One。

电影的前半段，属于Ronit的旅程。

Esti在Ronit的故事里，是更主导的存在。

Ronit Krushka，离开家乡Hendon后把名字改成了Ronnie Curits。

她说这是她的Professional Name，但谁又知道在纽约还有其他人知道其实她姓Krushka吗。

Ronit就是这么一个跟自己的根、文化、所爱的人们、整个过去隔绝的人。

现在时隔数年，因为一场葬礼再次回到Hendon这个将她流放、遗忘的地方——本地报纸的悼唁里赫然写着“伟大的拉比膝下无子女”，父亲的遗嘱里甚至没提及她的名字，感觉她唯一存在的地方只有别人的闲言闲语里，还有Esti。

而与这个世界格格不入的Ronit，内心所需求的，却是重新拥抱这一切——想让世人知道她是他父亲的孩子、想让已世的父亲知道她爱他，想让她爱的人知道她爱她。

(不知道算不算是个彩蛋。

Ronit给自己挑了Curtis这个姓，与Joy Divison自杀的主唱Ian Curtis同姓。

Ronnie Curtis，光从名字就充满着离经叛道的味道)电影里的Ronit被Rachel Weisz诠释得可爱又令人心碎，你能看见她小心翼翼的不去冒犯这群正统派犹太人，却又处处在破坏规矩；也能看到她被触及底线后争论着女性刻板守旧的职责，反差感碰撞出不少笑点。

实话说这个如刺猬般充满着不削与叛逆的Ronit看得蛮享受且有丝丝快感，而且每次Ronit做/说出什么出格得事/话，镜头都移到Esti一脸宠溺的笑，看着Ronit好像在说，是的，这还是我的那个Ronit。

通过Esti，我们也才见到Ronit的另一面，一个破碎、柔弱、需要归属、需要被爱、被认同以及表达爱的人。

是的，回来的目的是为了缅怀父亲。

但在这片不属于她的地方，她甚至不知道如何去缅怀，或是如何告诉一个死人，她爱他，请原谅她。

Ronit带上面具，让自己看上去更坚强，却从Esti进入眼帘的那刻起， 乱了手脚。

Esti对Ronit来说，可以比作是家的存在。

Ronit得知父亲遗嘱中把房子捐给教会，戴着正统犹太已婚妇女都会戴的假发走上街，Esti默默尾随着她。

(两个背影，一段路程，想到的是Esti在没有Ronit这些年里，或许也曾看见与Ronit相似的背影，她默默跟在后面，不忍把梦叫醒。

) 但现在Ronit回来了，Esti叫住前面的人，询问假发。

当我以为这又是一个可爱幽默的时刻，Ronit却再次流露出我们在影片开头看到她应对父亲死讯时，一脸迷茫的表情。

这时候我也才get她不是在卖可爱，她只是想Fit in，想重新感受下做个正统犹太人是什么滋味。

Ronit的情绪持续低落，那种无奈、委屈、难过又生气的样子，被诠释得处处到点。

她不知道这个地方还有什么值得留恋的，所有的事都在与她作对，甚至是老房子的门。

《Lovesong》响起的时候，Esti跟着旋律哼唱，用尽全力享受着和她等了那么久的人独处的时光；Ronit这一刻却是那么破碎。

眼前所爱的人，是他人妻子；父亲临终病床的日子，毫不知情；从小长大的房子，不属于自己；父亲的遗嘱与这片长大的土地上，没有自己的痕迹。

这一刻的Ronit真的好弱小，真的好想给她一个拥抱....... “Esti，你觉得我该提前离开吗？

” 一分钟前还毅然决然说要改机票离开的Ronit，又犹豫起这个曾改变她人生的问题。

留下来的意义是什么？

我真的不知道，但她还是犹豫了，对着眼前这个人，或许只能问眼前这个人—Esti，是发小，是朋友，是爱人，是家的联系。

Esti走到Ronit的跟前，亲吻她或许冰凉的手、把手放在她的胸前，是的，这是个心在跳动的活生生的Ronit，Ronit真的回来了。

一个在胸口的触摸，打开了Ronit尘封心。

Esti抱住Ronit，像是把整个生命都放在Ronit身上“No.......”, “No, I don't think you should leave at all." 我无法衡量Ronit有多需要这句话、这个拥抱，Esti像是胶水把这个破碎的孩子拼凑好。

对Ronit，她找回了家的联系，找回了她以为丢失掉了的爱。

她对Esti说："Thank you, Thank you.”。

旧爱在老房子里重新点燃，更准确的，Esti，让这段旧爱重新燃烧。

她们似乎又回到了小时候，亲近自在的聊天，重温着属于她们的老地方。

树底下，是Esti主动亲吻Ronit，还是树底下，Esti主动牵着Ronit的手；从白天到天黑，最后走在羽毛球场上，Ronit的正面，Esti的背影。

现在Ronit，真是太美了，她倒着往后走，因为眼睛一刻离不开Esti。

醉在爱中，大概就是这个样子了吧。

然后她靠着栅栏，等着Esti来亲她。

--- --- --- --- Esti带上帽子匆忙逃离，电影开始了她的旅程。

Ronit在Esti的故事里，是主导，也是旁观者。

Esti Kuperman是完全不同的另一个人。

安静(话语+形体)，守规矩，做着一个已婚犹太妇女该做的事——买菜做饭洗碗招待客人，每周五晚的嗯.............= = 其实看书的时候很多次想朝她大吼为啥要这么安于现状啊喂！

后来才明白，她是一个有很强inner strength/credit的人。

在她为上帝放弃表达真正自己的表面下，有她的一整个小世界，装着的是Ronit与工作。

所以于我，与其说Esti是宗教的牺牲品，不如说是爱的信徒——想象Ronit在纽约的房间，算着时差什么时候Ronit醒着，什么时候Ronit睡了。

电影里有一段Esti说Ronit离开后她病了，Ronit:"What sort of ill?" Esti:"In my head." 理一下，Ronit离开，她病了，所以和Dovid结婚了。

这样一个决定，从最初就不是理智的。

对Esti来说，Ronit即是爱的存在，爱Ronit是最简单自然的一件事，是她勇气的来源。

现在Ronit回来了，也重新给了她勇气去disobey。

从校长办公室出来的Esti，气冲冲的责怪自己像小孩一样，她想要停止，却又无法让Ronit离开。

Ronit用手整理她额头凌乱的刘海。

一个细小的动作，将矛盾化解，将Esti慌乱的心重新平静。

Ronit带她离开Hendon，地铁上深情看着她，马路上主动牵着她的手，突如其来的，将她壁咚在巷子里亲吻她。

Ronit在为Esti展示她可以拥有的生活，只需要几站路的距离，就可以自由的与喜欢的人手牵手。

Esti让Ronit引领她，脸上带着些许克制与慌张，直到酒店房间门打开的一刹那，所有的压抑与欲望随之释放，我们也才看到一个真正的Esti，狂野、幽默、自在、深情。

事后，Esti讲述她对Ronit的感情，Ronit拿出相机为她拍照，这是Ronit对爱的表达。

Ronit镜头里的Esti，是她最美的时候。

在书里大概排第二操蛋的场景，Ronit告诉Esti她要离开Esti: “Leaving again, Ronit? Why is it, do you think, that you’re always leaving or planning to leave?”Ronit:“Why is it that you never ask me to stay?”Sometimes I think that if she’d asked me, even once, to stay, I would have stayed forever. The Rabbis teach that we each hold worlds within us. Maybe both these things are true. But she never asked. And so I had to leave.因为她从来没问，所以我必须离开。

wtf is that?!!!!!!!! （BTW，第一操蛋的是Esti爱了Ronit一辈子，在最后move on，不爱了，选择留在Hendon和Dovid一起，即使她喜欢的是女孩子。

）但在电影里，她们当初分开是被Ronit的爸爸发现。

这一回，Esti一次次让Ronit留下，Ronit也一次次为Esti留下。

这大概是我最欣慰的地方，那个我熟悉的书里的Esti只在影片开头出现，现在有Ronit在旁边的Esti更加的有血有肉，仿佛内心的小宇宙一直在蓄势只等着爆发。

她会在别人评论Ronit改姓氏的时候替Ronit说话，被Dovid对峙真相时，几乎毫不犹豫回答“I kissed Ronit”。

在Esti以为Ronit离开后，她半夜又去到酒店，似乎是去寻找Ronit的痕迹，去找回点Ronit的勇气。

再次见到Dovid，她是那么的坚定与理智，“请让我自由，我没有选择，但是我希望我的孩子有。

” 这就是为什么我觉得Esti内心很强大的一点，她当然知道自己喜欢女孩子，留在Hendon嫁给Dovid，是她的选择。

Ronit的回归，不一定是她追寻自由的所有动力，却是她在追求自由的路上不可缺少的勇气来源。

这让她的违命，更加的有价值。

那她还是个虔诚的犹太教吗，我觉得是的，用小说里Esti说过的一句话：if God wishes to punish me, so be it; that is His right. But it is my right to disobey. --- --- --- --- We're disobedient to the novel——Rachel Weisz 这是在之后的采访中看到的一句话，真的是很喜欢了，因为这部电影修补了我对小说所有的控诉，修补了小说里最bother我疑问：Ronit对Esti到底是啥感情？

所以这里值得一大段来说电影里Ronit对Esti的爱。

去年在推上问小说作者这个问题，她回答：I don't think Ronit knows whether she loves Esti or not.你写了段爱情故事然后没有交代主角的感情，真的很伤害读者。

但在电影里，我没有片刻怀疑过Ronit对Esti的爱。

像上文所提到的，Ronit是个封闭缺爱的角色。

Hendon与父亲将她流放，她只能将这一切尘封起来，才能停止受伤害，停止对家的感情。

在纽约看似自由、快乐的Ronit，重来没有真正的自由快乐过。

能走进她内心的，只有Esti，没有其它人了。

得知嫁给Dovid的女孩子是Esti，她手抖着拿着烟。

老房子被Esti告白，她从疑惑到热情的亲吻她。

意识到这是不对的，她推开她说对不起，却在下楼后又情不自禁的再次亲上去。

第二天，她为Esti留了下来，乖乖在学校门口等着她下课。

Esti说：“我们不能这样下去”，她回复：“那我明天就走”，Esti说：“我不想你走”。

于是，她牵着她的手，带Esti逃离Hendon。

Ronit对Esti的爱，一点不少。

“为什么你不离开，Esti？

为什么不跟我去纽约？

”这句话可以用作当年，也可以用作现在。

Esti问她：“离开对你来说就那么容易，是吗？

” 她低下头，“不，一点不。

” 一句话，道出了Ronit所有的苦。

离开，更正确的问法是，为什么不离开。

Hendon是她所有疤痕的来源，在纽约不意味着伤痕会愈合，却能忘记伤痕的疼。

她开着玩笑说留在Hendon不如自杀。

但我们看到的却是，她为了Esti，一次又一次的留下。

她爱Esti，这个理由足够了。

“Ronit is bisexual or she’s gay for Esti. She loves Esti. It transcends definition. Esti is the love of her life and she happens to be a woman.”Rachel Weisz在一个采访中如是说道。

Esti是Ronit的一生所爱，这样的爱打破了界定。

Ronit的性取向标签在这里无足轻重，因为Love is Love，她爱Esti，其它一切都是次要的。

亲爱的Rachel女士，你不知道这是多么重要的一句宣言。

Ronit的爱不存在在小说中，电影里的表达也内敛且细微，因为Ronit从来不是能轻易表达爱的人。

在Esti和Dovid周五例行完公事后的第二个镜头，她高调穿着皮裙+丝袜下楼。

是她在昨晚听到了什么吗？

我们不知道，但是我们看到的是，随后的祷告中，她的眼睛直勾勾的望着Esti，眼神里全是怜悯。

她在Esti和Dovid吵架对峙的时候，就坐在房间外的阶梯上，所有的内容，她都静静听着。

“我觉得你应该离开他”，她随后对Esti说，语气里有难过却又坚定直白。

她在Esti请求Dovid还她自由时，试图劝说Dovid，话没说完却被Dovid打断：“别来插手”。

是啊，这是人家的家事，她不过是个外人。

但她收获的是Esti那句：“你回来了。

”当我想到Ronit，最难忘的是她的那双眼睛。

从开头在工作时的热情与专注，到酒吧里、厕所隔间、溜冰场上茫然与忧伤，到每一次充满无限温柔、怜爱、渴望的眼神看着Esti。

在这些之外，时常还种距离感。

某种程度上说，Ronit在Hendon确实也是这样的存在，只是个旁观者，局外人，无法融入，也无法离开。

直白的说，很多时候，就是没用——无法去联系一个死去的人，无法将自由给她一生所爱的人。

她在Hendon，只是引来麻烦，然后站在那里，无能为力的，看着Esti与Dovid各自挣扎。

当Ronit在机场候机的时候，电影似乎穿越回到过去，悲剧历史就要重演。

Ronit在机场椅子上睡了一晚，拿着行李，回去找Esti了。

她的违命是留下，多么的普通，却又艰难。

--- --- --- --- 电影的最后，是Dovid的秀。

Dovid在电影里，是Ronit的朋友，Esti的丈夫，同时也是宗教的象征、父辈的象征。

而《违命》区别于其它传统剧情的地方，很大程度上在于Dovid这个角色。

他是善良的，并且性格里散发着一种女性的阴柔感。

Ronit回来后，他邀请她住在家里，在别人指手画脚时，他站在Ronit这一边，他和Ronit也是有感情的。

但随着Ronit的回归，Dovid也察觉到Esti的变化。

在浴室慌忙的Esti，房间里突然凑来亲他的Esti，拒绝周五历事的Esti。

那种努力隐藏，假装一切都没事的状态被Nivola诠释得特别到位。

他所有的举动，只是出于想对Esti好，因为他看到了当初Ronit离开后Esti是如何“病倒”，所以在知道真相后他对Esti说的是：“Do you want to get hurt again?” 。

而对宗教，电影传达了宗教是个学习的过程，我们看到Dovid和学生们讨论《旧约全书》或者Ronit说父亲以前总是呆在书房读《旧约全书》然后看书评然后看下一本书评。

不同的基督教派别有不同版本的上帝，不同的人对教义也有不同的理解。

所以当我们随着Dovid的视角来到教堂，看到他对信仰的质疑，对去爱一个不能够爱自己的人的悲哀，对Esti与Ronit无法自由的爱彼此，对Esti无法自由的做自己，对Ronit无法在父亲的历史里留下自己的痕迹，所有的铺垫，都引领到这一刻。

心，跟Dovid悬在一起，他谈到老拉比最后的讲话，关于天使与恶魔，他们没有选择。

而行走与天使与恶魔之间的人类，我们被赋予了选择的自由。

“你(们)自由了” ，Dovid顺理成章的说出这句话，没有意外没有惊喜，却让我如负释重。

这时候的Dovid，也不仅仅只是个男人的意义。

他是朋友、丈夫、宗教、父亲。

这时候的Dovid，成为了更接近上帝的人。

--- --- --- --- 一个采访里，编剧兼导演Sebastián Lelio讲到他为三个人写了三个结局，即使这样会制造出一点毛病，但有着这样三个好角色的电影，是抑制不住不这样做的。

看，Lelio就是这么个以角色为中心的导演，如果你碰巧也爱她/他们，那真的觉得被Lelio照顾到了。

Dovid的结局，是在教堂外与Ronit、Esti相拥。

Dovid对她们的爱，不再单纯的被“男女不可触摸”这样的规矩所局限，他也自由了。

Esti与Ronit的结局，是去追逐爱的人，以及不再是逃亡的离开。

OST里，这段音乐名叫“For Love”。

这一次Ronit的离开，是我能想到最好、最轻松、最没有遗憾的方式离开。

Esti穿着睡衣跑出门追Ronit，Ronit捧着她的脸，眼里都是泪水，这是她在影片中第一次流下眼泪。

她对Esti说：“You're brave, and beautiful, I love you.” 每次想到这个浪漫又悲伤的结局都会让我情绪化，因为无论是Esti为自己的爱争取，还是Ronit说出我爱你，对她们来说都不是容易的事。

Ronit说：“你会告诉我你以后去哪的，对吧”，Esti点点头。

对Ronit，她带走了母亲的烛台，在父亲的墓地上为他拍下了“肖像照”。

拍照，是Ronit的方式表达爱。

她来Hendon最初的目的是缅怀父亲，现在她也用她独特的方式，做到了。

电影结局了，她/他们的生活还没有。

三个人的未来都有无限的发展空间。

我觉得和电影一样，这也是一个充满善意的结局，他/她们的未来取决于观众。

我想象的，是她们以后有个大HE。

这么多年的分离，她们都还是疯狂的为对方着迷。

现在终于能自由的相爱，还有什么理由能让她们分开。

我希望她们将来一起在某个地方养孩子，就在Hendon或者Hendon旁边吧，我不认为Esti会抛弃她所爱的这片土地，如果她离开，不就变成Ronit的后果。

在这里，一起做一对“叛逆”的couple，震撼这个社区。

Dovid也经常来探访，三个人又像是小时候。

--- --- --- --- 关于那场著名的床单、口水戏Ronit与Esti，是两个对女性之爱、对彼此的身体都不陌生的旧时爱人。

这里不需要小心翼翼的试探彼此或其中一方的第一次，不需要将衣服脱掉，也不需要唯美、观众友好/男性视角的镜头扑捉。

这场床戏属于Ronit与Esti，是野性与爱意的共存，是欲望的释放是对彼此的渴望。

这是两个人对对方疯狂到想要占有的状态，到了用舌头挖掘爱人口腔的每个角落，到了将口水吐在爱人的口中，并且渴望的接住，一次，又一次。

你看着她们驾轻就熟、一个姿势接着一个姿势的变化，都是那些年她们爱的见证。

小说里，两人小时候划破手掌做blood sister；电影里，她们交换唾液做lover。

这是只属于Ronit和Esti的行为，独特且深情，一点不恶心。

后续：Nivola透露导演安排口水戏的意义：Esti和Dovid这么多年的婚姻、周五历事没有让Esti怀孕，但在Esti与Ronit分离后的第一次sex，Esti怀孕了。

可以说，口水是让Esti怀孕的比喻。

Ronit让Esti怀孕了。

（导演的大脑太强大！

喜欢！

）对三位演员的表白：小说是Rachel Weisz在众多Lesbian文学作品中的选择，用了三年半的时间，将小说搬上银幕。

作为电影的制片人，她在前期剧本开发与后期制作方面投入很多精力，片场上她只是演员。

这部电影对她的意义很大，不仅是因为她付出了很多心血，还有这部电影对她的私人意义。

哪怕是在我看小说时，就能看出她和Ronit很多相同的地方，在她重新诠释下的电影里的Ronit，更是自带着致命的吸引力。

电影宣传期，看着她怀着孕，LA、NY各种宣传，screening Q&A、电话采访文字采访视频采访，一样不少。

接下来6月还要去巴黎宣传，年底去英国宣传。

觉得她为了这部电影付出了太多，真的就像自己的宝宝一样，一定要努力陪它到最后。

电影出来后，评价不错，票房也不错。

大家有夸她的、另一个Rachel的、 Alessandro Nivola的。

我想她应该是最开心的一个，因为当初想要改编这本书的最主要目的达到了，凸显三个好角色。

给您比心，希望您继续下去，找更多有趣的题材和角色，为自己也为其它好演员，制作出走心的电影。

对Rachel McAdams，从来觉得她是很会演戏的人，特别是喜剧和爱情片，个人觉得这种类型要拍好比拍剧情片难。

所以对所有惊讶于她在片中演技的人，只想说，你们从一开始就低估她了。

Esti，确实是个好角色，有着非常棒的角色弧，这样的角色不多见，把Esti演得如此有层次感的更无法想象还能有谁。

希望她今年也能借机有个提名……Nivola，就真的是一直被人低估无视了。

他在采访里说自己以前都是挑角色不挑导演，以至于最后他比电影好。

说话有点狂，但可能真的大部分是这样吧。

他现在就开始挑导演了，哪怕是演小配角。

我对他的第一印象便是《至暴之年》里一个只有两三场戏的配角，说明是管用的。

挺不担心他以后的事业，实力在这，方向也对了，人长得还很好看=。

= 感觉以后颁奖季会看到他。

更新一个自译双语字幕请品尝 (带犹太教注解)度盘 http://t.cn/EAypWOo 密码: nt0d外拐 http://t.cn/RguBIZu

1、離經叛愛（Disobedience，2017）的海報竟是劇透，怎麼有這麼蠢的宣傳呢？

2、電影運用了許多的手法讓情節工整與緊密，包括三場性愛的安排，頭尾雙扣，流水與玻璃的意象，以氣氛基調分章等。

情節推進與結果都十分合理，可惜，在電影史與思想史的脈絡中，沒有什麼新鮮、突出或深刻且特殊的見地。

3、從男人的一半還是男人（My Own Privare Idaho，1991）起，歸入家庭的同性戀就在文學、電影等藝術上被視為失去自我，此片抱持同樣不公平而停滯不前的觀點。

如果將瑞秋懷茲和瑞秋麥亞當斯的生活比較，不少人認為放蕩的瑞秋懷茲相對而言更擁有自我。

暫且稍等，這裡值得提出來的是，當瑞秋懷茲自我放逐去紐約，她在酒吧廁所和「男人」做愛，而且一臉愁苦，這說明了她仍沒有自由，因為自由歸根究柢是一種心境的問題。

违命讲的故事其实是在我们社会中天天都在发生，犹太小社区不就是我们每个人的大家庭，每个小城市，每个小村落吗，那种压抑、那种窃窃私语讨论别人家的事情在违命看来都是野蛮、愚昧的束缚、在我们社会其实无时无刻不再发生。

作为一个生活在一个闭塞小镇上的自己来说，大龄不婚和电影中的Ronit一样，忍受不聊家人的催婚和周遭长舌妇的窃窃私语，我选择了远走他乡，已经不回家七八年，我在外面过的很开心，偶尔需要回去的时候会觉得自己与那篇社会格格不入，及就像Ronit在安息日参见聚会一样，即使我在外面有自己的工作，有自己的朋友，每天都很充实、很开心，但是周围的人就是要告诉你，这些都是会结束的，你应该结婚，应该要有自己的孩子，婚姻才是幸福的唯一形式！！

这时候你就会想咆哮，你们还好吗？？

你们自己家一个个过的一地鸡毛，不是家暴，就是出轨，不然就是男权主义，男的在家醉生梦死、女的在外面做生作死，这群愚昧的人还是一个劲的劝导别人要结婚要结婚，只要是你没结婚你在外面的一切成就都不作数，多美可笑。

看了无数遍还是不明不白为什么Esti为什么不直接离开，就像是我不明白我的一个朋友也是不想结婚，但是还是待在小镇里面天天忍受周围人的窃窃私语，无法接胡搜又无法逃避，我问她为什么不知道离开的时候她居然说了和Esti一模一样的话“我能去哪？

”我回答不了，对于不想离开的人来说，可能这就是他们要离开的天大的阻碍吧！！

幸好Esti最后奋起反抗了，但是只要是电影没有说她要离开，他就不算真正的离开了，小说中Esti的违命是留在了Hendon，留下了和Dovid一起抚养孩子，一起改变这个社区！

最后的她自己内心真正觉醒了，她不再通过Ronit或Dovid的眼看这个世界，也即不依靠Ronit或Dovid来生活，她要为自己而活，这才是她真正的违命。

Esti真的不管是书中还电影中都是无比的令人心疼！

书中描写的Esti和电影中差不多，隐忍克制，一心一意等待Ronit回来，对于她来说Ronit她的唯一，是她的命中注定，而Ronit看似潇洒不羁，其实就是一个遇事只会逃避的渣女，Esti对他来说不过是一段过去的历史，就算现在的旧情复燃也不过是她在Hartog那边受挫了想要的报复做出的举动而已！

呸渣女！

如果电影真的按照小说来拍，Ronit真的毫无吸引力。

电影改编的还算是好的了，大爱Rachel Mcadams，真的演出了Esti的爱恨痴缠，一举一动都楚楚动人。。。。。

《违命》，实际上很像《唯爱永存》的后续，当然违命拍的更早。

把两部影片进行对比会发现，二者都包含了宗教元素以及结婚生子这两部分，两位主人公的性格也莫名的相似。

先讨论这一部影片，我在三星和四星之间纠结，最后给了四星，因为两个人前期的相互试探以及克制打动到了我。

对我而言，女性之间含蓄却又亲密的微妙情感最为迷人。

影片中Ronit是自由、独立的代表，她从犹太教社区逃离，在纽约干着自己喜欢的工作，由于父亲离世才回到家乡悼念。

而这个消息实际上是她过去的恋人Esti透露给她的。

也就是说如果没有Esti或许没有人会告诉她，她父亲去世的消息。

也可以看出这个社区在所谓虔诚的信仰之下的冷漠。

Ronit是爱她的父亲的，但由于她同性恋的身份不被父亲所接受，她逃离了社区，可以说她是一个独立勇敢的角色，但她同样有脆弱的一面，再次回到社区，最初的她是迷惘的，格格不入的。

直到碰到了熟人Dovid才开始逐渐恢复状态。

Dovid是她童年时的伙伴，也是她父亲的精神以及衣钵的传承者，一个恪守本分的信徒，也是Esti的丈夫。

Ronit在知道两个人结婚了之后十分惊讶，毕竟一个是自己曾经的恋人，另一个是过去的好友。

在Ronit的观念里她很惊讶为什么Esti没有离开社区，而是选择与Dovid结婚。

她很直接地问两个人是否幸福，两个人都说过的很幸福。

所以起初，Ronit是没打算和Esti旧情复燃的。

毕竟过了这么多年，她无法确认对方的情感究竟如何。

Esti是一个矛盾的人，一方面她一直爱着Ronit，并且坦白多年以来自己一直都喜欢女生，性取向没变，而且这一次两人重逢也是Esti刻意设计的。

但另一方面实际上她在社区生活得如鱼得水，而且与丈夫相敬如宾。

过去Ronit的突然离开让她得了心病，她听从社区里的人的意见，选择和男性结婚来治病，但实际上根本无法消减她对Ronit的感情。

她矛盾的一点在于她既希望Ronit不要离开，她自己却无法放弃现在的生活，她在社区担任教师，受人尊重且很爱自己的学生，她的丈夫温和得体，实际上她过得不错。

很大程度上，Ronit和Esti的追求是不同的，她们很难回到过去亲密无间的状态。

但无奈相爱之人还是会相互吸引，尤其是多年未见后的情迷意乱，谈到旧情复燃部分，拍的很好的一部分是，两个人一起进入Ronit父亲留下的住宅，然后Ronit打开了收音机，里面播放的是《lovesong》，里面的歌词很值得细品——Whenever I'm alone with you, 每当和你独处，You make me feel like I am home again, 你都让我感受到家的温馨，Whenever I'm alone with you, 每当和你独处，You make me feel like I am whole again, 我感觉我再次完整，Whenever I'm alone with you, 每当和你独处，You make me feel like I am young again, 我感觉还青春焕发，Whenever I'm alone with you, 每当和你独处，You make me feel like I am fun again, 我感觉我还是挺幽默，However far away I will always love you, 不管相隔多远 我会永远爱着你，However long I stay I will always love you, 不管我在外漂泊多久 我会永远爱着你，Whatever words I say I will always love you, 我说的每一句话 都是在表达我爱着你。

然后两个人默默听着音乐，Esti甚至轻声哼了一下，这时候实际上两个人都明白，彼此还是相爱的，但两人的情迷意乱很快就被人发现了。

Esti十分惶恐，一方面她觉得对不起丈夫，另一方面又担心这件事情会在社区走漏风声，果不其然，她被家长投诉了，她的名誉受损了。

Ronit选择离开社区，Esti却不能离开，她只能冷冷地抱怨对方离开是一件很容易的事情。

故事的转折点，在于Esti发现自己怀孕了，实际上我不太理解在这种同性情感中，非要加入生子环节，不仅是女性，甚至好多男性情感（特别是小说里）也会涉及生子带娃的环节，好像人类天生的本能就必须有个孩子，不生子就无法度过漫长的人生一样。

Esti终于觉醒，对丈夫说希望他给她自由，原因是不希望他们的孩子以后没有选择的权利。

所以是强大的母性光辉给了她力量，爱情没有给她勇气离开，但母爱可以。

这也是我觉得比较离谱的一点，而Dovid最终也为了孩子选择放Esti自由，整的好像Dovid才是最神圣光辉的一样。

如果作为一部女性主义的电影，我认为它分数不高的原因就在于电影中的女性力量是由男性的成全以及所谓的孩子赋予的力量。

也许是我还没有孩子，所以感受不到那种母爱的伟大，她不是在成全自己，她不过是在成全她孩子的未来。

如果Esti没有怀孕，那么剧情又会如何呢，或许两个人依然会回归原来的生活。

而这一次重逢不过只是一颗石子惊起的涟漪而已。

接近尾声，Ronit邀请Esti来纽约一起生活。

起初Ronit是没有这个想法的，因为最开始她实际上已经不那么爱Esti了，甚至没想到会再见到Esti，可是这一段时间的相处又让她重新爱上了Esti，所以才提出邀请，但Esti没有回答。

最后Ronit又要回到纽约，在清晨的告别中，两个人最初仍旧是克制的，当Ronit坐车离开时，Esti还是忍不住追了出去，Ronit祝福她会成为一个勇敢的母亲，并希望Esit无论在哪里都要告诉她，然后两人流泪吻别。

这样的结局，我认为仍是悲剧，两个人最终还是没能破镜重圆，从Ronit最后的祝福就可以看出，整部影片中好多人祝福Ronit长寿安康，但Ronit只回复了Esti，希望她长寿安康，可是这种祝福，颇有一股“但愿人长久，千里共婵娟”的伤感。

“有些鸟注定是不会被关在笼子里的，因为它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。

”这句话形容罗尼特非常合适，没有人能阻止她抵达自由，即使她的父亲是该区域犹太教的主教，是最最恪守犹太教传统教义的领头人，也没能改变她一丝一毫，她是同性恋，年少时离家远赴纽约，父亲去世时遗嘱甚至没有提及她一个字，即使身边的女友如此爱她，她也义无反顾的一次次离开了她从小长大的家庭和社区，可以说:她就是“自由”本身。

埃斯蒂追求自由的路比她艰难太多，因为她摇摆不定，舍不得离开家庭、朋友和犹太信仰，默默接受了加在她身上的一切，同时也默默承受着加在她身上的折磨，她多么想离开生活的地方，却没有勇气和决心，最后反而是她肚子里的孩子给了她决心和勇气，因为她不想自己的孩子和她一样出生在这样让人透不过气的环境里，想让孩子有选择自己人生的自由和权利，尽管最后罗尼特再次离开，但她的眼神已不像以前一样充满不甘和怨恨，她神态平静，相信已经有了足够的勇气独自开始新的生活，尽管我们都知道，那绝不容易，就像离别时罗尼特对她说的:“你一定会是个优秀的妈妈，你会既勇敢又美丽。

”我也相信她一定会是，凤凰涅槃。

罗尼特的扮演者蕾切尔·薇兹有着一张不是严格意义上大美女的脸，脸有点宽，下颌有点方，但这让她看起来坚定有力，对生活有掌控力，一头长发并不柔顺光亮，整个人有点上了年纪的感觉，但我觉得这样的她非常美，我羡慕她身上的坚定不移和从容，也许到了这个年龄，是该从容不迫，知道如何取舍。

最后，愿所有的女性都有选择自己生活的权利和自由。

lgbt题材相对于大众题材来说是小众，而同志相比拉拉的影片数量、质量又略高一筹，不过播放资源都很难找。

之前的拉拉电影如《夜幕低垂》看起来居然没有字幕，也真是让人大跌眼镜。

一部影片的成本投资、票房跟受众密不可分，当然这死循环又回来了，从通常的思路来说。

不过从2000年以来，尤其随着最近十年女性主义的崛起，一大批优秀的女性导演、编剧、演员逐渐开始出现在荧屏，走入lgb题材，探索男女性别标签后的人性复杂的内心、那些捉摸不定的心绪、无常而冥冥中的情感，比如《违命》女主Ronit（蕾切尔·薇兹）原来是《宠儿》中的强势莎拉公爵夫人……这让荧屏添上了丰富的人性、鲜活的人生、真实的触感，也涌现出许多很棒的作品，比如豆瓣上上千或上万人想看或看过的，像《同心难改》《卡罗尔》《同志亦凡人》《The L Word》等。

标签是一个偷懒的词语或做法，它让我们简单粗暴地对一群人、一件事、一些回忆归类，比如男女、同志拉拉、白黄黑种人、正常怪胎诸如此类。

可是每一个标签下都是一个个活生生的人，一个有血有肉不完美的有着自己悲欢离合、生死离别的个体，有着真实而鲜活的灵魂。

在虚幻的影像世界，我们的八识不断种下轮回的种子，情不知所起。

情不重不生娑婆，爱不深不堕轮回。

在这其中，文化、宗教、习俗、道德等元素是比占据不同的位置，而情感扮演了超越或者许人以自由、民主、平等的功用。

而在世俗谛，这是一件再自然不过的事儿，人们会信仰太多的东西，比如金钱、爱情、权势、影响力。

在我们独居一隅的空间，释放出人性的折射，或恶或善，或百千万种千丝万缕的情绪、心态，不同时期看有不同的诠释。

比如《廊桥遗梦》，合乎心心相印的与合乎道德的，自由放飞的与稳定可靠的，命运交织在一起，如何说出我们将要通往的道路是癫狂与明智？

在《违命》的开头，观影人便会猜想出纽约Ronit有故事，不过撕衣服表达怀念的犹太教做法，包括影片中的一些犹太教习俗，那个带解读版本的最好不过了。

如果看过一遍重新再看，家乡Esti是关系的主动者，也是推动整个剧情发展的女主。

在她沉默而平静的外表之心，内心一直燃烧着，算时差，活在对纽约心心念念的人的情感流动中。

人尤其是女人，似乎有两个世界，一个是内心世界，一个是现实世界。

比如《时时刻刻》中伍尔夫姐姐说羡慕她，她有一个作品中的世界，一个现实世界。

给自己创造一个新世界，是否就是幸福的？

或者说无所谓幸福，只是一种别样的体验罢了。

Whenever I'm alone with you, You make me feel like I am free again. 显然，Ronit、Esti依然互相爱着，在音乐迸发在旧居房间，忍不住回到小时候的情境，于是水到渠成，接着聊天，整体很自然。

再到教区严格的规定，人们的眼光，压抑许久的渴望，口水戏像她们曾经熟稔的样子，Ronit离开回来，Esti到两人眷顾的宾馆看是否怀孕，邀请纽约一起住，牧师给妻子和所有人再谈选择，给妻子和所有人大呼自由：you are free！

教堂外的拥抱真暖，称得上是“神之拥抱”。

最终，Ronit离开，对Esti终于说出“我爱你”，一个开放式结尾。

有人猜测她会去纽约，我想这对于导演来说这是一个明智之选。

另外，Ronit担任制片，在好莱坞一般是“制片人制”，制片人说了算，所以可见Ronit对角色的理解相当深刻，而Esti演技深沉，越来越爆发。

我们大可设想，她们最后幸福地生活在一起了。

命运，并不是固定的宿命论，而是我们的内在选择。

一生该如何度过才无怨无悔？

《时时刻刻》的三段人生，一段死亡，一段离开，一段接受，最后结论是直面人生、活出人生。

一般人对爱不怂，问题就解决了50%；lgbt对爱不怂，问题就解决了80%。

其实所有人都是，有勇气面对自己的内心，敢于正视它，至少对自己真实而丰满。

我感觉每叫esti一次 Mrs Kuperman，她都心痛一次吧！

这个名称，似乎是对自己应该“正确”地活在那个community的讽刺，同时对她的身份认同的不断强调。

在严格与禁欲的宗教、律法下，个人的强烈情感被严重压抑，得不到合理释放，只能disguise as a "NORMAL" person，只能不断催眠自己，抑制自己。

直到那个年少时爱恋的人再度出现，直到那段尘封已久的爱恋再度燃烧。

两位主演颜值高，演技也很好，尤其是看对方的眼神，简直blushed me.但可能对这个电影所在的背景文化不够了解，并不能很理解lesbian在她们国家如此的forbidden and unforgivable.其实，Dovid也算是个可怜人，原本他以为能够change 和 protect他的妻子，他是教会的继承人，他本该是那个最忠于信仰与最恪守信条的人，但这样的事情还是发生在他身上了。

Esti在得知自己怀孕之后，最后走出了勇敢地一步，在一直以来畏畏缩缩不敢面对真实的自己的情况下，与Roni见面就像偷情的畏手畏脚下，她勇敢地走出了那一步，即使她觉得她自己不能得到自由，at least her child is free to choose.Dovid最终compromise了，这件事已然让他觉得自己没有资格接替教会，最后一场拥抱，也算是三个人之间彼此释然。

当他放弃原本的纸稿，说出他内心那些话的时候，（impromptu speech and exppress himself）,他用老师的话说，as a man, you're free to choose. 说了两遍，you're free.you're free.第一遍是回应esti的话，第二遍是对所有人说，同时，这无疑也是电影中的主旨。

disobeience不仅仅是gender orientation的问题，是对个人自由的追求，是不愿意屈从于命运的倔强，所以违命听起来不是很好，但还算是贴切。

相对而言港台翻译的《离经叛爱》或者《叛逆性百合》就有点点狭隘了。

And as a matter of fact, it took a long time for me to discover the relationship between the two women. it's my first time to see so lieterary movie.

这是我第一次在大银幕观看同性题材的电影，虽然看了这么多年电影，这部影片放在家里看估计和海边的曼彻斯特一样会让我睡着，但果然地点还是很重要的，即使没有跌宕的剧情、抓耳的配乐，这依然是一部让我看到内心激动不能自已的电影。

只是飞机上的一束光打在ronit的脸上，我就已沦陷了！

影片整体的叙述非常平缓，甚至可以用沉闷来形容。

让我印象最为深刻的就是ronit和esti老房子里电台音乐中的拥吻和后来像要打破一切一般的街头出逃。

房间里的吻戏压抑暗流涌动，两人不时的眼神交汇，撩人又暗含情愫，穿过那片熟悉的街区就可以牵起的近在咫尺的对方的手，转过街角再也控制不住的热吻。

只要对方在身边，来自宗教的束缚、人们的猜疑又算得了什么呢？！

在ronit的镜头下，esti看起来放松、自然、眼含爱意又无所畏惧，她享受这一刻，享受彼此身心的交融，对于ronit完全的信任让她把自己毫无保留的展现出来，这是连她丈夫都不曾看到过的她的另一面，无法让人不为之倾倒。

全片主旨我想并不只是同性爱情，宗教冲突，在我看来，这是关乎选择的命题。

你希望过什么样的人生，你在面对感情、亲人、爱人、自己的内心时做出何种选择与妥协，是自认无力改变现状而逃离开始新的属于自己的生活还是留下勇敢发声，做出为自己内心声音获得更多空间的努力，站在分岔口你又会有何种选择？

每个人都可以自由的选择，在对方离开前。

影片最后esti和ronit都给出了自己的答案，深爱过的两个人，即使没有选择在这一刻一起登上去纽约的飞机，但谁能保证未来的某一天esti不会带着小宝贝出现在ronit的公寓门前呢......

三人相处的局促尴尬，饭局上两人的眼神交汇，从一开始的不安、惊讶、震惊、愤怒，到最后转变成久别重逢时对对方的渴望，两个女孩的恋爱已经成为了一首诗。

中间夹杂了宗教世俗的迫害，还有自己的无所适从、逃避、害怕，但命运的齿轮终将会让真心相爱的两个人重逢。

我创造机会只为与你相遇，当然舍不得你离开。