简而言之,没看过动画不用去看电影,看过动画的话就也不会失望。
谁说这不是另一形态的柯南呢,在约尔妈咪身上,物理学及一切科学都毫无存在痕迹。
但谁在乎呢?
约尔妈咪当然可以在高空行驶的战舰上飞奔,可以在枪林弹雨中毫发无伤,她的口红克数当然也够画一个魔法阵出来,因为那是带着黄昏爹地的爱的口红呀。
爹妈都撒糖了,就算阿尼亚全程表情包,我也可以不在意小小少女在自己的冠名电影里,憋💩憋了半个小时——好吧我还是在意你们对阿尼亚真的恶意很重……但这个三口之家,真的是最美好的样子。
是黄昏爹地os搞不懂小孩子但还是每句话都有回应,是约尔妈咪拥有灭天灭地的战斗力却愿意陪女儿玩儿黑帮游戏,是邦德承担了自己狗生难以承受之重成为了少女的监护人,哦不监护狗,是阿尼亚虽然学习不好却是这世界上最可爱的小朋友。
说真的谁要看群像啊(对第二季指指点点)我就要看一家三口啊弟弟都给我走开!
间谍过家家 代号:白 (2023)7.32023 / 日本 / 喜剧 动画 / 片桐崇 / 江口拓也 早见沙织评分 6.1 ⭐⭐⭐朋友问:好看吗?
我回答:粉丝向电影,过家家同化率200%才会觉得好看,也就是满脑子“哇库哇库”“黄昏爹好帅”“约尔这脚踢在我心坎上了”差不多得这样,才会觉得值得。
看过,果然和预判得差不多。
笑点少到要靠数,我只笑了两次,真的就两次,一次约尔在摩天轮给了黄昏一拳,动作张力拉满,另一次就是便便梗,其它时候都在苦笑。
我看网评对标柯南剧场版,实在差远了,柯南再不济,有过巅峰时期,每次拯救世界也多少真的热血,这边则是非常老套的英雄拯救世界的故事,这次大量笔墨都在描绘温情过家家的和谐感,没有番剧里那种隐藏身份带来的各种化学反应和戏剧冲突,拜托,定位不要搞偏了。
间谍过家家,不是间谍+过家家。
电影差不多就是游艇篇的内容量啊,而且那里至少还有一次约尔的人物成长,这部硬是塞成一部电影,也没拿星,真的很冗长又单薄,不管是剧情和笑点都撑不起作为一部电影的制作。
哇酷哇酷,安妮娅一家人的冬日大冒险!
如果能再复杂些,在困难重重的情况下拯救彼此就更好啦。
想到一个画面,一家人在旅游时陷入战乱之中,随后一起躲避战火,彼此保护,而不是战斗,过程中建筑地形倒塌,无数人被战火夺走了性命。
黄昏,约儿其中一人为了保护家人受到了致命伤。
最好是约儿,因为身体能力那么强大的她都受到了如此伤害。
主要是为了体现战争中人类个体的渺小,面对战争兵器时的无力,就像《闪光的哈萨维》那样,以及对应间谍过家家的另外一个主题,和平的意味及战争的残酷。
为什么编剧不是我,我可以从头到尾都编得完全合理,逻辑自洽,严谨,现实又温情!!!!
因为只有在最严密的逻辑下,才能诞生最动人的情感。
票房方面,日本收获了3亿多人民币,中国目前2亿4千多,最终大概也在3亿附近,美国5000万左右,加上欧洲和其他地区就算它1亿,那就是7亿人民币左右的票房!
成本看起来是2000~3000万的样子,赚翻啦!!
“哇酷哇酷!!
所以安妮娅可以和父亲,母亲有更多的大冒险!!!!
安妮娅好开心!!!!
”
福杰一家演什么剧情都好看!!!
阿尼亚最最可爱!
昏爹超级超级帅 !
看了电影以后在漫展上,他都是吸睛神器。
没有想过一个屎尿屁的事能整那么大的场面,这个我是真的没想到的,虽然有点点恶俗,但是很惊喜。
这个是我给五星最重要的原因,怀旧要有,突破也会让人惊对于大人来说,看到更多的是一家人在有那么多苦难的前提下还在努力争取自己的幸福,这也是中间看得有点哽咽的地方。
看到他们一家人过得这么好,在平安夜午夜场这么孤单的条件下看,真的心里好温暖。
别说什么不合理,冷兵器对机枪,一家人毁了一整艘舰艇,我爱看。
有没有可能把这个弄成柯南那样的剧场版?
这样我可以长期期待了。
香港有了,但是港澳通行证过期了。
得亏内地也引进了,我买的爆米花桶和痛包可以准备好了。
好幸福的一家人,要一直幸福下去!!
虽然这玩意网上到处是资源, 但是因为想带人入坑才特地去的电影院。
毕竟原著漫画足够优秀,改编动画也很精彩,而且人物性格很简单, 就算编剧是大河内一楼这个傻逼, 怎么样也不会很差吧?
然而这电影拍的甚至远不如春节档的熊出没,如果说熊出没是演出尬,这部片就纯粹是把观众当弱智,整部电影完全找不到一个亮点在哪。
如果天下的屎共1石,化粪池里2斗,大河内一楼和小太刀右京的脑子里各占了4斗,这对卧龙凤雏真是让日本动画届捡到宝了 火影死神鬼灭完结了,海贼王烂尾板上钉钉,咒术回战摆烂了快2年,间谍过家家算是连载作品里不多的口碑销量都靠前的佳作之一,少年jump都如此糟践,蠢成这鸟样难怪近几年都没什么像样的作品出来。
间谍过家家算是一个现象级ip了,动画播完后,国内联名的产品一波接一波,泡泡玛特、库迪、KFC,热度只增不减,这时候整个合家欢大电影,只能说赚麻了说回电影,画面很美,剧情的话个人感觉槽点很多,要是单纯想放松的话,看个乐没问题,但深挖一下还是有很多不足影片前期节奏太慢了,虽然说要照顾到新观众,但是也应该学习柯南,介绍的快一些,我身边不少人看了没一会就开始玩手机了,直到后面上了飞艇,节奏才快了起来其次就是上校和F型这两个反派的塑造太单薄了,上校味觉惊人,但后续也没啥交代,哪怕塞点回忆,解释一下也好吧;F型更是没有介绍,直接打起来了,既然影片前面给了将近二十分钟介绍主角团的情况,我觉得也应该花些时间塑造一下这两个反派(个人见解)最后我还想吐槽一下,上校都把黄昏和阿尼亚认出来了,后续不会查一下游客的记录,派人去抓他们吗…..我对于这点很不理解总之,这是一部成功的电影,ip的热度增加了,钱也赚到了,周边也可以继续出,期待下一部作品吧
没看过漫画和剧集的情况下,周末和女儿一起开了“盲盒”——《间谍过家家》电影,没想到出乎意料地好看,一起欢笑的同时也收获了许多感动。
故事并不复杂。
一家三口,父亲是特工,母亲是杀手,孩子有读心术,三人阴差阳错走到一起组成一个假家庭。
父亲劳埃德(代号“黄昏”)和母亲约尔并不知道彼此的真实身份,两人领养来的孤儿阿尼亚却因有“读心术”,早已知悉养父母的秘密。
于是真真假假之间,笑料和冲突不断,意想不到的喜剧效果由此展开,也带来许多温馨动人的时刻。
过往间谍题材影视作品中,男女特工假扮夫妻的戏码并不少见。
好莱坞有养眼的《史密斯夫妇》,国产影视有优质剧集《潜伏》。
通常戏剧冲突来自两性之间的情感错位,“戏假情真”的桥段虽老套,但总能在新的时空设定中发挥扣人心弦的能量。
但有意思的是,《间谍过家家》的核心人物并不是劳埃德和约尔这对假扮夫妻,而是他们的养女阿尼亚——这位曾经被遗弃的孤儿,已在不同家庭之间流转数次,当她第N次从孤儿院被陌生男人劳埃德领走时,阿尼亚打定主意要守住这个“父亲”,以及后来新加入的母亲。
孤儿的心,始终在动荡局势中漂浮。
劳埃德和约尔原本想的都是如何完美执行任务,只有阿尼亚,既洞悉他们的缜密心思,又渴望通过帮助他们实现计划达成自己的心愿。
而自始至终阿尼亚的愿望都很简单,她只想要一个完整的家,想要甜甜蜜蜜的父亲和母亲一起守护着她,过普通小孩能过的日子。
在《间谍过家家:代号“白”》的片头,电影就紧凑交代了三个人的真假身份和非凡功能。
父亲和母亲各自执行完任务回到家时,阿尼亚热情地迎接他们,一边“看到”他们内心真实的疲惫而心疼,一边又恐惧自己再度被遗弃。
于是接下来这场以旅行之名展开的任务暗合了三个人共同的心愿——实际上他们都想将这个假家庭维持下去,但阿尼亚最为坚定。
小小的身体里藏着巨大的能量。
这是我在看电影时感慨的,阿尼亚这个角色,有多招人喜欢,就多让人心疼。
一方面,她拥有“读心术”的特异功能令人艳羡;另一方面,这项技能使她早早看透人心的虚伪,她也承受过重的内心包袱,无法活得像普通孩子般单纯。
电影中,每当阿尼亚被动读到大人心思时,她内心的恐惧就被强烈激发(但不能表现出来而必须强烈压抑)。
例如喜欢占卜的士兵和动辄将杀伤性武器挂在嘴边的将领,从来都没有真正尊重过人的生命,当阿尼亚不小心“看到”他们内心的想法,孩子对残酷现实的感受已为她带来沉重负担。
也许我们无法想象这个设定在一连串欢笑中多么惊悚。
但在《间谍过家家》剧集中,有一幕着实让我心疼——劳埃德和约尔带阿尼亚上街,她望着潮水般的路人,每个人心中的焦虑和疲惫都被她“听见”“看见”,她渐渐地萎靡下去,像一朵凋零的花,无法承受更多人世的悲凉。
这正是“读心术”带来的痛苦。
作为一项特异功能,阿尼亚似乎有别于普通孩子能够实现自己不普通的想法,但她又承受了远超普通孩子的一切,为这天赋付出早早成熟和不得不应对的周详。
——电影中,我们看到她担心拉完便便立马就被坏人杀死,她为憋屎,使出浑身解数——那几乎是最为华彩的篇章,阿尼亚的恐惧,在创作者笔下化为缤纷绮丽的花草世界;两列士兵如巨人排开可以任意对她尿尿,而她强忍着拉便便的意念被羞辱着前行,渴望抵达难以到达的彼岸……这一幕无疑给全体观众带来了最强烈的欢笑,但细思画面编排和人物内心,其实极为恐怖——阿尼亚作为人已失去了最基本的尊严,最终她卑微地得到了众人的怜爱(正如卓别林在他的电影中那样)。
阿尼亚的坚毅,撑住了故事内里的分量。
她比劳埃德和约尔的身手不凡更好看,因为观众可以想象拥有超能力的成人度过危机,却无法想象一个孩子经历这一切。
即使她成功获救了,在床板上被铐住憋屎到差点被剖腹杀死的孤独之旅,依然是不可承受的生命之重。
往后她要如何消化这沉重,对我们普通人来说都是难以愈合的伤痕。
令人更加心疼的是,阿尼亚不仅坚强地抗争了,她还装作一切如常。
她不能痛快表达自己的感受,因为一旦暴露自己的特异功能,她渴望的平凡就将烟消云散。
也许与眼前的痛苦和恐惧相比,生死不过事小,她想要的父亲和母亲才是远不可及的幸福,难得而短暂地来到自己眼前,她只想狠狠抓住……
看着这个虚构的孩子,我想很多在战时或战后的孩子一定经历了非凡的痛苦。
《间谍过家家》尽管将故事设定在虚拟时空中,但我们隐约可见“东西两国”与历史的映照,假使腾挪一点时空的尺度,阿尼亚这样的孩子必然不是一个,而是成千上万。
他们长大后或许成了独行的劳埃德,或许成了独自照顾弟弟长大的约尔——少数人能被人发现去实现卓越却必须冷酷(正如娄烨《兰心大剧院》中的巩俐一角),而更多人被遗忘在历史的角落,他们的生命化为尘埃,不值一提。
当然,这是题外话了。
和女儿一起看“合家欢”动画片的我,不应将想法延伸到如此遥远沉重的过去。
《间谍过家家》却也令我想到是枝裕和的《小偷家族》,同样毫无血亲关系的人们走到一起互相成全,乱世中拥抱彼此,获得一点微如烛火的温暖。
电影结束时,许多人收获了喜剧的圆满将要鼓掌,我却有一点感伤——也许为故事背后的历史,或者创作者忧虑的现实。
看着那个可爱的小女孩,装作什么事也没有发生地回到自己平凡的生活,再看看我身边开心的孩子,这样微小的幸福已经足够了吧。
且不说档期选择非常合适,现场观众也是以大人和大孩子为主,故事基调依然是“超能力一家人”拯救世界,虽说各种细节完全不能以物理定律解释,但剧场版可以说是一家人第一次合力完成一项任务,怎么不算是一大进步呢,甚至也让我更能理解阿尼亚的“熊”,不然怎么继续维系两国和平的使命呢,中间手绘漫画那里虽然被先生戏称编剧“不要命了这么写”,但我认为,总比口红那里合理多了,不管怎么样,轻轻松松地看一部不用动脑且作者还没“失心疯”的动画片,不好吗?
(对,青山刚昌,就是你)
重组家庭大冒险即使并不是《间谍过家家》的粉丝,但漫画及动画版之火爆,是就算不熟知剧情,看到阿尼亚也能一眼认出的程度。
而剧场版之友好,在于在片名映出前,就言简意赅地用寥寥几个场景,交代清楚了这个重组家庭的背景。
让第一次见到这个爸爸是间谍、妈妈是杀手、跑来跑去的粉头发宝宝会读心术的家庭的观众,也能很快跟上剧情进展。
夫妻各自身为特工、杀手,为了掩人耳目要以普通家庭模式出现的故事设定并不少见,一家人各自心怀鬼胎,在你进我退中高手过招、步步试探。
但《间谍过家家》的吸引人之处,除了劳埃德足智多谋却又稍显木讷,约尔心狠手辣又温柔害羞的反差感,当然少不了小小一团的阿尼亚。
从实验室出逃,辗转多个家庭屡次被遗弃的阿尼亚,一边有着五岁小女孩的纯真与活泼,一边又因为拥有读心术的超能力而敏感懂事。
她读得懂爸爸心中为了完成任务而暗下的目标,也读得懂妈妈在作为一个不擅长做饭的妻子之外的双面人生。
但阿尼亚小小的心中,只希望这个好不容易凑在一起的虚假家庭,能够维系三个人在一起的模样。
尽管三人都各有目的,但意外地,每个人竟都在为了三个人能够继续在一起,而做出自己的努力。
《间谍过家家》,讲的其实就是最为不凡的三个人,为了能够过上看起来最为平凡的生活竭尽全力。
小人物拯救大世界《间谍过家家》剧场版也延续了漫画的搞笑风格,即使是在最严肃的场景里,也要穿插一些无厘头的小小桥段。
这也让整部电影节奏刚刚好,不会煽情太过,也不会通篇都是描述完成任务的主线——和真实的家庭生活一样,温情也总是在这样零碎的细节里。
作为绝对主角,阿尼亚的部分将这种“一本正经搞笑”的叙事手法推上巅峰。
被反派捉走、要靠poop才能拿到微缩胶卷。
又倔强又疯疯的阿尼亚,在与反派对峙时一度进入厕所仙境,看到了拉屎之神。
骤变的精美画风,绚烂的配色和流动的线条,小小的阿尼亚跳跃其中,努力抵抗着拉屎之神的诱惑。
“绝对不能拉屎”这件事,经由阿尼亚的口中说出,有那么一点令人动容的坚定,也有那么一点让人忍俊不禁的好笑。
虽然可以看出,剧场版想要加快电影的节奏,在劳埃德智斗大反派,和约尔绝杀超强武力值的F型上放了不少笔墨。
但如果没有阿尼亚在战舰上努力憋屎,关于拯救世界的段落将会大大失色。
正是这样莫名其妙、却又让人会心一笑的段落与设定,延续了让《间谍过家家》能够大热的一贯风格。
小人物拯救大世界,靠的不仅仅是实力和信念,其实还有三个人心中最为隐秘的、甚至自己都未必知晓的,想要用各自不同的方式去守护这个家的心愿。
家是落下的雪,也是一起看的星星剧场版中,家庭旅行的每个场景,都好像为这个故事蒙上了一层毛茸茸的暖光滤镜。
一家人来到下着雪的小镇,去找一款古老的甜品。
落了雪的冬天让约尔想起自己的童年,想要让每个经受战争的孩子都能找到遗失的妈妈的味道的餐厅,也让各有目的的三个人,对这个家又多了一份珍惜。
原本冷漠、独立的劳埃德,对待吵吵闹闹的阿尼亚毫无办法,心也被慢慢融化。
与弟弟相依为命长大的约尔,虽然深知自己只是丈夫的伪装,但却越来越依赖这个家。
而阿尼亚读到爸爸想要找到樱桃利口酒的心声,虽然得知接下来的行程不能一家人在一起很是失望,但还是鼓起勇气跑到镇上想要完成爸爸的心愿。
家,是在破破烂烂的战舰上,一起齐心协力转动舵盘;是三个人坐在废墟上,闭口不提各自经历的磨难,看漫天的星光跟着雪花一起安静地落下;更是每个人都灰头土脸疲惫不堪,却在对视的一瞬间,安心地一齐大笑出来。
无论有多少大国暗斗、间谍任务,无论小小的阿尼亚读到了多少令人沮丧和失望的消息,但当一切尘埃落定,最美的画面还是定格在喷泉旁。
阿尼亚探出身子去看喷泉里的水,劳埃德假装结束了医生的工作,约尔站起身来和他打招呼,最后三个人手牵着手回家去——就像每一个普通的家庭一样。
奋战到节前最后一天,从健身房蹲完臀腿身心俱疲后突然就想被治愈一下,没有一点犹豫地买了晚场电影票,从电影院走出来之后发了条朋友圈:看得我尸斑都淡了。
在此之前我对《间谍过家家》的认知基本是路人水平:万圣节朋友cos过头上好像顶了两个蛋筒的阿尼亚,刷到过剪辑,了解一些基础设定(阿尼亚、黄昏、约尔不是真正的一家人,只是在扮演一家人)……但也不妨碍无知的我被狠狠地治愈。
剧场版开头花了大概五分钟的时间介绍故事背景和人物设定,再用五分钟时间切入这次剧场版的主题:为了在甜点烹饪中赢得校长的心,全家人决定去弗里吉斯市旅行,亲口尝一下校长喜欢的甜品美乐美乐,然后再学习它的做法。
在旅途中,阿尼亚不小心吃掉了藏有微型胶卷的巧克力,结果引来了要靠这个微型胶卷引发东西两国大战的施耐德上校的追杀。
黄昏为了救女儿也为了完成找回微型胶卷维护和平,踏上了驾驶战斗机独闯虎穴的道路。
在过家家的过程中,约尔也主动加入这场守护家人也守护和平的行动,与人造人F展开了一场激烈而精彩的战斗(F的脸和技能包真的好像冬兵啊谁懂,特别是脸型和发型,摘掉面罩的那一刻我真的很想问监督是不是有参考冬兵的造型和设定)。
故事的结局当然也没有任何悬念,是大部分人(除了小朋友)在走进电影院之前就心知肚明的:阿尼亚一家人在互相扶持下获得了胜利,过家家任务也得以继续,生活又回到了“正轨”。
我一直觉得最难写的剧本就是这类剧本。
导演和编剧需要在观众都知道结局、有时候甚至把过程都能猜得八九不离十的情况下把这个故事写得引人入胜,让观众真正地关心主角的命运,甚至还能和主角产生共情。
能做到这些,真的是要有两把刷子的, 对于《间谍过家家》来说,导演的秘密武器是把反差拉到极致的人物设定。
作为西国的优秀间谍,“黄昏”在自己的职业领域是个满分选手,上能开战斗机躲避追踪导弹的袭击,下能尝出每款甜品用了哪一种糖。
就是这样的黄昏,在走上间谍之路后就几乎把感情上那根弦切断了,没有察觉约尔小姐在日复一日的相处中逐渐萌生的爱意,亦或许不知如何回复那份感情。
约尔小姐的反差同样爆棚:1VN也不在话下的战斗力和感情上的幼稚。
在把黄昏视作家人后,就不再怀疑黄昏的身份,相信他的确在学生时期培养了开战斗机和军舰的能力。
一向杀人不眨眼的约尔小姐,甚至需要把自己灌醉才能鼓起勇气问出藏在心里的疑问。
阿尼亚的反差则来自于小孩儿的天性和她的超能力之间的碰撞。
读到了邦德预见的未来,拿着钥匙打开箱子不小心吃掉了巧克力的阿尼亚,以为上校的秘密武器是无敌美味的巧克力,要靠巧克力实现击垮敌对国家巧克力产业的目标。
阿尼亚的反差缓和了成人世界中最肮脏的东西:政治以及藏在政治背后的阴谋。
我想这也是阿尼亚做主角的原因,虽然这个家是靠黄昏才存在的,但让主题“过家家”能够立住的关键是阿尼亚。
阿尼亚让观众因为战争和杀戮皱起的眉头被抚平。
谁会不喜欢既保留了天真,又因为听得懂人心而显得异常懂事的小孩子呢?
我认为这部剧场版里最精彩的部分就是那段有些人认为蜡笔小新走错片场的便便天堂的部分。
当作为大人的黄昏和约尔深陷危机拼命干仗的时候,作为小孩子的阿尼亚也在面临自己的战争:和括约肌的大战。
我不是一个特别喜欢屎尿屁笑话的人。
但这一段完全能唤起每一位观众那种憋到痛的感觉(我不信你没有憋过)。
我在想,看电影的很多观众搞不好真的和阿尼亚同频也在憋。
在音乐和画面上也极具想象力和创造性,特别是音乐,非常有味道。
希望未来的剧场版也能够保持这样的想象力,在如今的影视剧市场真的太少见了,很少有人愿意如此用心和认真地把精力花在一些看起来不值得的地方。
大家都太想做个有智慧、有思想、有表达的聪明人,但是忘记了每个人其实都有做回小孩子的渴望。
当一个成年人回到孩子的状态时,说明他在那时那刻处于一种非常安全的环境里,再也不需要扮演大人,快乐也变得很简单,玩泥巴、闻花香、追着狗跑、满地打滚都能感到开心和满足。
去年曾经有很长一段时间我不愿意走进电影院或在流媒体上看任何一部电影,那些表达之下的思考令我感到疲惫,在八小时之外,我偶尔也想做回小孩。
情景喜剧还是更适配短篇,长篇各种暴露问题2.5。第一处不适在妈妈是本质天然呆的无敌杀手,但是完全沦为尴尬笑料,她对假丈夫的出轨疑惑甚至没有推动任何剧情(你俩的关系也谈不上出轨啊),对战TypeF多余且幼稚。第二处不适在影片暗的麦高芬“微型胶卷”与一个幼女的排泄紧密联系在一起,反派那堆成年男性盼一个小女孩拉出来,这算什么情节?小女孩想象中的便便神是个老头,便便世界的喷泉雕塑是老头撒尿(-1)!?影片明的麦高芬甜点“美乐美乐”那场餐厅争夺战也纯浪费时间,不讲道理没有逻辑,反派形象单薄。最莫名其妙的还得是爸爸和“酒店服务生”交谈后,在飞机里窃听情报又驾驶飞机找女儿,这过程妈妈没有一丝疑惑,你们的卖点不就是一家人(除了女儿)不知道互相真正的身份吗。
阿尼亚卡哇伊!哇酷哇酷!
格局小,重点突出,主线白水的剧场版,适合带娃看。上厕所的华彩章节超好笑。
还是更喜欢小兵张嘎那样的小孩角色。只会拖后腿掉链子还贪吃的小孩角色哪里招人喜欢了?
剧场版的剧情好普通,甚至可以说有些牵强,远远不如动画剧。
间谍过家家剧场版的编剧似乎弄错了一件事情,观众想要看到的是角色间的互动,巧妙地人物关系,符合隐藏身份的行为,而不是柯南剧场版一样的大场面,打斗啊国家啊什么的,并且好多bug。不要把居家小品改成特工电影,谢谢。
巧克力盗贼大作战
降智
中规中矩甚至有点无聊,Aniya一如既往贡献出了全片最精华的笑料,约尔小姐到人物塑造越来越落入厌女的大奶教窠臼,让人有点厌烦。
(这是不友善发言及剧透)我说电影制作组是不是超恨阿尼亚或者超厌恶原作啊?到底是什么样的5岁小女孩在内急时,幻想到的画面是自己在男性喷射的尿液中沐浴荡漾乘风破浪啊???这确定演出的是阿尼亚,而不是《金瓶梅》中的小潘走错片场了?如果说neta了布鲁塞尔的小英雄于连,那为啥雕像又都是长须老者啊?而且阿尼亚至关重要的这一次解手,是拉粑粑,又不是嘘嘘咯,所以这个镜头真的引发了我的强烈不适,甚至觉得,阿尼亚被安排朝大银幕当喷射战士,这种本身有趣又有点“叛逆”而且作画也很出色的情节也“意味不明”了,强烈怀疑制作组欠员工钱导致大伙集体报复观众。另外编剧只抓了原作的人设,没抓故事线的精髓:一家人齐心协力,一起解决困难、面对生活。本片观感简而言之:各打各的。和邮轮篇对比就能感到情感线好薄弱。
比近来打着推理牌实则暗戳戳拍特工片的柯南系列要诚意多了,至少是举间谍牌帮你正大光明玩温暖嘻哈的家庭剧,有趣动人还疯狂~便便大神唤起了大银幕上许久不见的无厘头+中二喜剧效果,哈次~感觉票房会爆~~~
大河内的弱智剧本和tv水平的作画相映成趣,整体突出一个没活硬整。如果是tv免费放映我没话说,但把这种片子抬进电影院,相关人员值得一个诈骗罪
不喜欢雌竞的戏份。我寻思这设定和《神偷奶爸》也差不太多吧。
离谱他妈给离谱开门。
个人评分1.0/10【F】与大伙的想法基本一致,无论补不补TV都能瞬间感知到其毫无特性的那类爆米花电影(所以也确实只有“无聊”一词最贴切于本片的整体形容)。与之前臭骂的GXK相比也就只好了个讨喜的主角配置和量大的第三幕,可故事、写人、戏剧高潮和场面调度的颓废依然没法忍受(也是TV每季在“观赏性”上愈发孱弱的重点原因)。说白了还是只能夸大角色的刻板特性来硬写内容(黄昏约儿有话不直说全靠心理戏凸戏剧性发展、阿尼亚和夜帷更是演出过度),如何编排二元对抗和困难冲突倒是几乎一概不论(毕竟反派的塑造和阴谋在死板的呈现下也确实无关紧要,这点跟现在好莱坞的反派写法毫无区别)。如果说看完还有什么意义,只能说霸权社和CW到现在还搞不懂这么好的角色/题材设定该怎样拍出花来--自我挑战能力低能的直接证明。
披着谍战片外皮的动漫大电影,战争大片的内核,受众直指粉丝群体。情节性在动漫里算是比较强的,大场面也还能吸引人的眼球,但诸多不合理的“神片”情节在影片中都成了合理,如果是这个IP的粉丝,应该会看得很热血很投入,但如果不是,很可能会满脸黑人问号。PS:杜比全景声没有5.1声道,只设置了前侧(银幕两侧的声道),所有主声道放出来的声音都有弱化处理,给人一种好像一会睡醒了,一会又半醒没醒的朦胧感……
作为电影叙事基本是不合格,作为间谍片再低幼向也得有主线危机不是吗。
昏爹好帅w
作画好丑,只有高潮部分那么一分多钟还有几张张图是帅的剧本好烂;一看就是日本男的写的:不讨喜的小孩(感觉在把安妮亚当未成年男童写),低俗的笑话,约尔怀疑出轨等无语无逻辑低级剧情真的很柯南剧场版黄昏是什么人夫版降谷零如果截片段还是很搞笑的,但是看整体就不行了。
旧金山的电影院居然有放而且下午场都座无虚席。anya统治世界。