花牌情缘：结

讲述了一群喜欢花牌的少年，为了获得全国大赛的优胜而度过的青春时光。

距离上一次看花牌情缘，过去了两年了，2020年拿出来，把全集一次性看完了，坦白讲，久违的热血、青春、校园、爱情、励志涌上心头，被团队之间的羁绊所打动，被朋友之间的友情所感动，被千早、太一、新以及所有热爱花牌的“青春”所打动，为了自己喜欢的事情，为了朋友之间的约定，大家赌上自己的全部拼尽全力，真的太美好了。

整个故事因为电影一共有三部，总时长超过5个小时，所以在故事性上比较完整，每个人物的刻画也都是比较有特点的：桌子君的古板爱学习的形象，尽管在战术上牺牲小我，在大局上桌子君仍旧会为了团队出谋划策制作花牌软件，分析每个人的弱势；非常喜欢和歌的小奏，尽管看起来小小一只，但小奏会温柔的向大家解释和歌背后的故事，用温柔的手去鼓励队员；肉包子君，很强，尽管出现的戏份相比其他人并不多，作为一名成员，为了花牌也是拼上自己的努力，每次比赛中都会为队员呐喊助威，让团体的力量凝聚在一起；太一，为了千早来到这所高中，为了千早自己也拼尽全力去打花牌，看到从小的同伴放弃花牌，他没有质问或者苦口婆心，反而是告诉对方自己会变强，会等他，这种友情之间的羁绊纯粹的让心振奋，尽管在随后的前行陷入迷茫（主要是知道新向千早告白，觉得自己该退出了），他其实心里并没有放弃花牌， 去向名人请教，利用业余的时间去打花牌，这不仅仅是为了千早，也是为了自己奋斗过的那段青春啊，还有那群为了花牌一直努力的队友，放弃算什么，明明这么多年的手感都还在，明明他一直都不是一个人啊，他承认了自己的可悲，放下了对自己的禁锢，冲破了一直以来自己给自己的枷锁，让自己变得更强成为和千早一样，向着更强而前行的人；千早是全队的核心，她怀揣着对花牌无限的热情而投入之中，她一个人度过了孤独的初中时光，她没有因为新和太一的离开而放弃，她喜欢新吗？

她喜欢太一吗？

我想千早都很喜欢，新的优秀，太一的付出，千早都看在眼里，但她知道的她更喜欢的不是两者中的谁，而是这种团队作战的感觉，一起胜利的image，为了花牌去做queen，为了花牌去组建花牌社，去向更多的学校学习请教，将自己的热爱传递给更多人，将花牌带来的兴奋感让更多人领略到，千早太纯粹了，纯粹的那么美好，正如18岁的阳光下，那闪闪发光的湖水，那摇曳的花朵，那迷人的暖风。

看完花牌情缘不禁羡慕起来那些为了热爱拼尽全力的人们，羡慕那些一起为了同一件事情而努力的团队，那种团队凝聚感那种久违的拼搏感，永远让人动容，看到花牌情缘之中友情的羁绊、努力的热血我想起之前的kano，看到青春中的失落我想到灌篮高手，看到每个人有血有肉让我想到了钢之炼金术师，花牌情缘所呈现的视角，不仅让我们看到优胜者强的可怕，也让我们看到这强的背后是热爱者为止付出的无与伦比的努力，看到了忍受寂寞不断练习的坚持，看到了输的不甘心的泪水，看到了团队之间互相鼓励的热血，看到了青春，看到了你我的影子。

谢谢漫画的作者，谢谢导演，谢谢演员，这么棒的一部剧，真的让人动容。

“但是那个时候的我，在如此青春闪耀的时光，什么都没有得到，但是有一天，我深刻的认识到，在这个世界上，已经度过的时光再也不会重现，谁都无法让时光倒流，而这些诗作却跨越千年时光，传颂到现在，我们得确拥有，将瞬间永久保存下来的能力，请大家将这点铭记于心。

“——花牌名人“他们二人堵上的可不止青春！

”——太一

内地青春片的狗血撒了一波又一波，既没有荷尔蒙，也没有情怀，完全失真的剧情更是难以让人共鸣。

校园青春片难得就是车祸、堕胎和成年式的恋爱。

看看人家日本的校园青春片吧。

《花牌情缘：结》绝对是一众内地国产青春片的范本。

整个故事围绕一群喜欢日本花牌竞技游戏的高中少年展开。

98年的日本当红美少女广濑铃作为当仁不让的女主角绫濑千早，一个从小就对花牌产生浓厚兴趣的少女。

新田真剑佑平出演花牌世家的天才少年绵谷新。

野村周平饰演的真岛太一是两人的发小，因为绫濑千早缘故才开始学习花牌。

绫濑千早整个高中生涯都以成为日本第一花牌女王为目标。

真岛太一陪伴其左右，但因为学业的缘故对是否继续在花牌竞技上发展犹豫不决。

绵谷新一开始因为家庭的缘故短暂放弃了花牌，在即将毕业的最后一年，他重拾花牌，为了证明自己对花牌的喜爱，加入了角逐激烈的全国大赛。

三人因此，重新走到了一起。

打个牌的青春，都可以拍的这样较真，是日本人矫情吗？

先说说影片中的花牌竞技吧。

一百张牌，分别印有日本千年文化历史的和歌诗文，两位选手，可以拿出25张作为自己的底牌，随意放置在自己面前。

台上的和歌诵者会念出前半句，选手以最快的速度用手触碰下半句，则可获得那张牌。

以此类推，谁最终得到的牌最多则取胜。

影片中，选手可以用扫牌的方式获得那张牌，同时一次破坏对方的牌阵，但如果错碰了牌或牌阵，将会被罚牌。

所以，花牌选择必须牢记日本和歌，并且动作快且准。

因为和歌特殊的唱法，有天赋的选手可以通过颂歌者发声的方式和气息提前判断要唱出的和歌，以此掌控先机。

这样包含了日本传统文化游戏，如何在日本青春校园片中作为主要的故事元素发热发力？

《花牌情缘：结》是这样处理的。

首先通过人物和故事把青春梦想与竞技赛的成功挂钩。

青春是什么，是为自己喜欢的东西不停的努力。

通过努力，提高自己对其他事物看法的层次，磨练自己的意志力。

甚至通过比赛，以身作则，帮助他人也从比赛中得到历练，为之改变。

其实，《花牌情缘：结》是系列的最后一部。

前面还有《花牌情缘：上之句》和《花牌情缘：下之句》作为铺垫。

三部曲拉通看可以对人物的发展有更深入的认知，如果只想看《花牌情缘：结》也完全没有障碍。

通过影片，我们可以看到这些高中生们因为花牌竞技的人物孤光。

有人，因为花牌重拾生活的信心；有人，因为花牌得到了真心相待的朋友，走出了内心的孤独；有人，通过花牌将自己喜爱的日本传统诗文传播到了更广的范围，找到了知音；有人，通过花牌找到了自己的人生梦想之路，摆脱了犹豫不决和自卑心理；当然，有人通过花牌找到了真爱，并懂得了何为真爱。

整个故事围绕花牌竞技展开，花牌是故事的主线，青春和校园元素统统以花牌为锲子设计。

真岛太一暗恋女主角，那好，就帮她实现梦想，两人一起建立了花牌社团。

而后，真岛太一真的喜欢上了花牌，可中途的犹豫不决，是对学业的担忧，也是怕失去绫濑千早爱情的失落。

绵谷新是他们的发小，变向来说也是他的情敌，他必须靠自己弄清自己内心真实的想法，同时守候他所爱之人，而不是逃避，不是退让。

打打牌，谈谈情，说说爱。

全片没有一个吻，没有一句“我爱你”，更没有什么狗血的车祸早恋梗，正能量的梦想和能够引发共情的态度，让人物之间的纠葛经历更能引发共情效果。

有粉丝甚至划分为太一党和绵部两方，为女主角出谋划策，讨论哪位男主角才是绫濑千早的天命王子。

三角恋拍的这样纯真和燃情，才是青春片该有的模样。

而不是用成年人的那一套世俗来扭曲校园生活该有的样子。

《花牌情缘：结》的结尾，其他选手因为失败而哭泣，但一旁的老师却感谢三年时光的相互陪伴，同学之间也流着泪相互鼓励，校长又笑又哭，希望学生们在花牌比赛中获得宝贵的人生经历为未来的人生道路提供精神支持。

潜移默化中，满满正能量和感动，煽情到观众心甘情愿的感同身受。

因为漫画改编的缘故，《花牌情缘：结》的人物设计有二次元的夸张和用力过猛，但因为几位年轻演员们的颜值和自然的表演方式，出戏感并不强烈，在可以接受的阀指内，以可爱消解了做作。

毕竟，有梦想，有干劲的好看女孩子再如何“作”都是可爱的啊。

何况是人见人爱的广濑铃小妹。

《花牌情缘：结》还有第二部中出现的秘密武器，由长得最好看的谐星松冈茉优饰演的花牌女王若宫诗畅。

在花牌上的霸气外露，与对二次元人物的犯花痴，强烈的性格对比让人物极为讨喜，风头甚至盖过了女主角广濑铃。

一会儿女王御姐范，一会儿谐星小花痴，这样多变的美人就看你能够消受的住不了。

能够把花牌游戏变得这样燃爆十足的，当然离不开比赛时的镜头设计。

中景对于比赛场面的“静”态全景式呈现，与人物面部表情和动作的特写镜头“动”态式微观呈现的动静结合，让听起来枯燥的花牌比赛，看起来动感万分。

高潮时刻的“命运之战”，最后一张牌定胜负的剧情设计充满戏剧性张力，看得人手心冒汗。

三年努力，最后全系在一张牌上，想想都觉得刺激啊。

《花牌情缘》三部曲，第一部讲个人的不屈不挠，第二部讲团队的互帮互助，第三部落脚通过自己的发光发热改变他人，从自我的改变，到引导周边人的进步，以牌说梦，用牌谈情，一场场花牌游戏，就是一段段人生。

如此纯粹的校园片，你能说不青春吗？

《花牌情缘》不像一众内地国产狗血青春片，通过意淫歪曲事实；而是通过故事的提炼，文化的萃取，把一个冷门的传统比赛讲述的热血非凡。

不愧为校园青春片的范本。

本篇一直围绕着こいすてふ和しのふれと这两首和歌「恋すてふわが名はまだき立ちにけり人知れずこそ思ひそめしか」出典：拾遺集　恋一・壬生忠見（みぶのただみ）[訳] 恋をしているという私のうわさは、早くも立ってしまったなあ。

人に知られないように、ひそかに思い始めたのに。

[鑑賞] 『天徳四年内裏歌合』で、平兼盛（たいらのかねもり）の歌「忍ぶれど色に出（い）でにけりわが恋は物や思ふと人の問ふまで」〈⇒しのぶれど…。

〉と合わせられて、惜しくも負けた歌。

https://kobun.weblio.jp/content/%E3%81%93%E3%81%B2%E3%81%99%E3%81%A6%E3%81%B5 「忍ぶれど色に出（い）でにけりわが恋は物や思ふと人の問ふまで」出典拾遺集　恋一・平兼盛（たひらのかねもり）[訳] じっとこらえていたけれど、とうとう顔色に出てしまったよ、私の恋心は。

何を物思いしているのかと人が聞くほどに。

[鑑賞] 『天徳四年内裏歌合』で、壬生忠見（みぶのただみ）の歌「恋すてふわが名はまだき立ちにけり人知れずこそ思ひそめしか」〈⇒こひすてふ…。

〉と合わせられて、勝ちを得た歌。

https://kobun.weblio.jp/content/%E3%81%97%E3%81%AE%E3%81%B6%E3%82%8C%E3%81%A9这两首和歌各自象征着新和太一对千早的心意千年前这两首和歌就已难分上下而此时的千早又要如何选择这两颗恋心呢？

到了团体赛终盘，正好是这两首和歌的去留选择交到了太一手里这两张花牌也象征了太一和新的对立太一留给自己的偏偏是決まり字比较长的しのふれと这首当然这首和歌也是太一对千早心意的表现看到太一的选择后，原田先生说“命运战比的不是命运”，不过最后不也是命运选中了太一吗? 不过这样说好像太上帝角度。

毕竟从太一的角度来看，太一是选择相信自己的心意嘛

我从以前开始就特别喜欢看日本描述社团的青春片，电影中总是会有那么一群日本高中生，为了某件事情而努力奋斗，有可能是自己的梦想，有可能是社团，就让人看着觉得很热血，青春就是这样，所以才熠熠生辉。

有一句话叫初生牛犊不怕虎，可能就是因为对这个社会对这个世界了解得还太少了，所以才会有觉得自己有无限的可能性吧，长大后的我们，被很多东西所束缚，回想起来当年那么拼命的自己可能会觉得有点可笑，但是不禁又会很怀念当年，哪怕努力到最后什么都没有，对比过后回头看看我的高中生活里除了学习还真是什么都没有。

我非常喜欢太一，太一有着各种我心目中青春片主角的样子，而且真实。

他帅气，全能，家世好，天生优人一等，他可以一边努力的打竞技花牌，一边保持全年级第一，总是让人觉得自己游刃有余的背后不知道付出了多少努力，一切为自己也为别人，他因为喜欢千早，为了她创建了花牌部，为了她开始玩花牌，纵使感情上得不到回应。

其实太一一直很明白自己的想法，他看着不知道对新抱着什么态度什么想法只是一味执念新的千早，心里应该是五味杂陈的，可他还是选择陪在千早的身边，直到高三这个分水岭。

他开始没有办法参加社团活动，频繁的上补习班，年级排名不再是第一，听说了新和千早告白的事情，总而言之诸事不顺。

乱了思绪以后的他开始思考自己到底在干嘛，开始思考自己的未来，思考花牌的意义，思考很多，突然觉得，啊，原来他是一个凡人，他也会有困扰迷茫和疑惑，放弃谈何容易，可凡事总是要有一个抉择的，毕竟他也不是神，分岔路总是要做出选择的，高中生涯最后一次大赛和自己一生中最重要的转折点必须选一个。

之所以会退缩的还有一个原因确实也是因为他遇到了瓶颈，可能是因为感觉到了花牌有一条自己无法超越的线，就像自己一直卡在A级的门口进不去那样。

我很喜欢周防对他说的话，我当时没有读补习班就考上了东大，所以在我眼中你们活该，但是这样的我在这样闪闪发光的年纪里什么也没有得到，未来很重要但是青春也很重要，只有这么一次，过去的时间不会再重复无论你多么的懊恼，选择你最不会后悔和遗憾的决定，其他的事情先暂时放在一边，我觉得这个是周防给我和他的答案。

所以当决赛的时候，出场顺序中念到太一的名字的时候，暴风雨哭泣，他回来了，他，回来了！

挣扎过后的重生，找到了属于自己的花牌，找到了自己最想走的路。

我也很喜欢千早，在这里不得不提一下饰演千早的广濑铃，之前对于这个演员其实我没什么想法，但是老实说，她演这个角色真的越演越好，各种到位。

我很羡慕她对自己喜欢的事物能够一心一意，很专注，抛弃一切杂念，因为我自己做不到，也遇不到，我长这么大，好像从来没有对什么东西特别的执着，好在千早不仅仅是单纯的执着，她还确实是比较有能力有天赋的，像这类竞技，应该都挺难，有些人坚持了很多年，没有天赋就是没有天赋，有些人有才能，但是世界这么大比你有才能的多的是你不一定能站上顶点，而女主没想这么多她可能只是觉得我喜欢，我想玩，我想成为女王，想和强者对战，可能这就是强者眼中的世界吧。

就像太一之前苦恼的问题，他和老师谈话的时候提到青春的问题，付出了那么多年的努力最后却还是没有成为名人，不会很遗憾吗？

普通的人都会因为努力得不到结果而放弃或者犹豫止步不前，更何况是他们。

但是老师说，如果他没有做这件事情他会更遗憾。

曾经看的另一部剧《先生而为师》，里面有一个学生也是觉得自己在某方面很有天赋，就一心把心思全部放在上面了，然后受到了家人的阻挠，大人们都很清楚很多事情所以总是在给予孩子们建议，因为不知道应该怎么处理所以一味的阻止，怕孩子走错路，怕孩子后悔，所以最后有了一个解决方法就是给出一个时限，在这么多的阻挠下，想要专心的去做自己喜欢的事情，真的是非常难的，所以特别羡慕她，没有阻碍，毫不畏惧，没有任何考虑，一心一意，升学志愿就是花牌女王也是没谁了。

当看到千早把身上的绑带扯下来递给太一，看到绑带上面写的是太一的名字的时候，cp粉的内心是欢呼雀跃的！！！

里面有很多的镜头和我觉得演员处理的非常优秀的地方，比如说当看到哪里的时候，作为评审的詩暢的手指动了一下，因为就剧情和设定而言她是一个对团队战非常不屑，对这些人也非常不屑的人，但是就通过这小小的动作表现出了她收到了触动。

命运战的定格，各种推牌时候的慢镜头，人物的特写，节奏，声音，紧张的气氛渲染，都很棒。

新说，输给了他们三年的努力，是啊，输给了他们的努力，被他们的热情打败了。

团队战啊，和北央学院的命运战，用练习的声音鼓励对方的肉包和筑波两人。

真的好羡慕啊，羡慕他们的专注，羡慕他们之间的情谊。

非常优秀的日本青春校园电影，结合传统，剧情有条理，且主次分明，胜在情绪，张驰有度，整体偏克制，细腻入人心。

有小幽默结合的中二台词在本片中甘为配角，却极其亮眼。

个人打7.8分，《花牌情缘：上》和《花牌情缘：下》个人打6.5分。

导演，你是要跟这个系列告别，跟那些人物告别，跟自己年少时光告别，才发挥好的吗？

我们青春校园电影为什么就不结合传统了？

已经懒得跟一些创作者较劲了，感觉那些人就像小孩子一样，被资本的一颗糖就骗走了，那些影视作品，为了剧情冲突而冲突，为了吸引眼球而华丽，为了疼痛而疼痛。

没有赏心悦目的镜头，没有优秀的剧本……作为一个创作者，不，作为一个人，青春真的只有这些或者说重点都在这些吗？

我们是不是要仔细想一想？

青春校园题材，里面最多的难道不是那些，平凡的、努力的、有点小情绪和小想法的人？

哪有那么多可以称得上故事的经历？

但那些十分纯真宝贵且一去不复返的时光比任何故事都值得珍惜。

青春需要这么被夸张？

需要无病呻吟？

青春难道不是有很多值得去努力的事物吗？

总把镜头对准那些少数顽皮的少年少女，误以为那是青春的全部。

什么时候把镜头给那些坐在教室内默默努力的少年少女？

误以为那些喧嚣的日子能代表青春，却不知青春如此短暂，大部分时间在平淡中度过，而那些平淡时光细分到每一天，不起眼的每一天，也是何等的宝贵？

另外，需要发出的声音越来越多，好的原创却越来越少。

大数据，整合了各种口味，我们每天都吃着同一样的杂烩。

失去了各类文化的特色和棱角，苟延残喘，只为资本运作下的机器轰轰向前。

我们不再是我们，我们沦为新时代的奴隶。

（写在HK“日本电影节2019：漫画之秋“观影后，一星期看完三部曲很爽，但是主办方片源只有英文字幕，很多歌句和专有名次都是音译的……文章如果有理解不到位的地方，还请见谅。

）歌牌渊源和高出镜率的几首之前完全不了解歌牌，也没有看过漫画原作，但是既然改编成了电影，理应要照顾没看过漫画的大多数观众的认知水平，我觉得这一点电影基本算是做到了，尤其是安排了热爱传统文化的女配角大江奏在线解说，不仅交代了诗歌的意思还交代了相关的历史典故。

看完真的敬畏日本人对自家传统文化的重视和花式创新。

准确的来说，“花牌情缘”属于从动漫沿用的错误译法，比较正确的一种译法应该是“歌牌情缘”，而英文名则采用了日本名“ちはやふる”（Chihayafuru）的音译。

“花牌”是日本另一种纸牌游戏“花札”（Hanafuda），朝鲜王朝后期又传到了韩国，所以韩剧里面也经常能看到这种红白黑相间的牌。

以娱乐性质为主，一般不用来竞技，和歌牌的规则也不同。

对两者区别还有疑惑的可以看看知乎上详细的回答：《日本的歌牌（歌留多）花牌是一个东西吗？

》

日韩花牌竞技歌牌（又称“歌留多”，还有一说花牌和歌牌都属于歌留多）则被称为“榻榻米上的格斗”，相信看过电影的都能体会，这可是能把女主绫濑千早累到倒头就睡的激烈运动。

看电影的时候也是，每次都被拍榻榻米的声音吓一跳……b站上看了真实的全国高中大赛团体赛和女王、名人战，选手拍地板的声音倒是没有那么响，高中赛规则还禁止空挥练习（也可能只是个例）。

而电影第1部的决胜局，男主就是靠不断的空挥练习令对手紧张误触，赢得了“命运之战”。

第17首“Chihayafuru”内容方面，歌牌上印《小仓百人一首》，由日本镰仓时代的歌人（类似于诗人）藤原定家汇编而成，当时是为了装饰京都的家族别墅“小仓山庄”的和室门而选，按时间先后顺序收录了由平安时代末期到镰仓时代初期的100位歌人每人一首作品（这不就是熟悉的“一人一首成名曲”嘛），包括男性79人（僧侣13人）和女性21人，编者藤原还是其中第97首的作者。

正如大江奏所说，这百首的和歌包含了恋爱心情、生活等广泛的主题，能让人想象“千年前”人们生活的情景。

接着介绍电影中出镜率较高，以及对角色具有特别意义的几首和歌。

第17首：ちはやぶる、神代も聞かず、竜田川、からくれないに、水くくるとは——在原业平朝臣悠悠神代事，黯黯不曾闻。

枫染龙田川，潺潺流水深。

开头关键字“Chihayafuru”和女主的名字千早（Chihaya）同音，是女主的本命牌，也是片名。

“Chihayafuru”的意思大致相当于用来起兴、表示状貌的“悠悠”。

第40首：忍ぶれど色に出にけりわが恋は物や思ふと人の问ふまで——平兼盛隐匿于心，春风满面。

吾爱可期，群人相问。

若宫女王的本命牌，开头“Shinoburedo”和诗畅（Shinobu）同音（作者起名不容易啊），不过在漫画中A级赛，女王对战千早时，在后者手受伤（被其他选手误伤）的情况下失了这张拿手牌，尽管最后还是以23枚差的绝对优势获胜。

电影第2部的个人赛则没有千早手受伤的情节。

这首歌还在柯南剧场版《唐红的恋歌》被用来表示和叶对平次的心意。

字面意思是说：相思之情形于色藏不住，被别人看了出来。

此外，这首歌的背后还有一段典故……

《唐红的恋歌》第41首：恋すてふわが名はまだき立ちにけり人知れずこそ思ひそめしか——壬生忠见春闺初慕恋，但愿避人言。

谁料蜚语快，风闻满世间。

据说村上天皇时期举办的一场宫中赛歌会上，平兼盛和壬生忠见所作的和歌难分胜负，评判者藤原实赖左右为难，便偷偷观察天皇的神色，见天皇虽然不曾言明，却独自低吟此歌，于是将其定为榜首。

而在电影第3部的决胜局，真岛太一和绵谷新又重现了这两张牌的对决，胜负也如历史般重演。

同时，太一对千早的暗恋终于隐忍不住，以及新喜欢千早的流言满天飞的剧情也和两首歌相吻合，非常巧妙（至于能不能理解为太一党在电影版的获胜，留给大家自行解读）。

YouTube上京都腔和东京腔的比较视频（需翻墙），总结起来就是京都方言多以“……さん（san）”结尾，就像男主绵谷新的关西方言“……や（ya）”（方言口音都好可爱啊！

）参考资料：百人一首：https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%99%BE%E4%BA%BA%E4%B8%80%E9%A6%96本文的和歌翻译均以刘德润《小仓百人一首——日本古典和歌赏析》的版本为准：https://www.douban.com/note/348785450/《唐红的恋歌》中歌牌介绍：http://blog.sina.com.cn/s/blog_916a0a410102x3c4.html

一二部应该是在b站买了之后没多久就看的迟来的凌晨把第三部看完时隔的有些太久了 突然想起来还有这部却是快要记不清中间横隔了多少岁月不是原著党 从演员到剧情 非常有青春的感觉剧里没有一个坏人无论是歌牌的场面还是几个人之间少男少女情感的纠葛 都可圈可点都会不经感叹别人家的青春 第三部明显故事更加紧凑 并且节奏更快 给人的感受也更集中 就像很多剧评说的那样 荡气回肠 这部电影真的是我开始关注macken的开始 这样的少年扮相 太惊艳了 不同于之后种种他挑战的风格 新是柔软素净的 带着软软的福井口音令人不禁微笑料想是出现在谁少年岁月里都让人永生难忘这个角色既是他的起点之后他也把“arata”作为自己的一部分留在了自己的演艺生涯里 也是一段佳话看着看着突然会想到自己自己活到现在 所谓的青春岁月好像还没有能够为什么事情 全力以赴 不顾一切过一切都平平淡淡的该说说幸运还是不幸呢？

大概也正是这样 才会在凌晨 的现在羡慕 难过没有尝试过全力以赴的爱一个人做一件事的机会 或许也是遗憾人生苦短 何妨一搏希望你不会有这样的遗憾

已经挺好的了，就是虽然挺喜欢丝丝的，但还是觉得丝丝短发最好看，长发也好看，但是不是那么有透明感了。

而且可能因为太喜欢千早了，所以在我心中没有人在三次元中能把她演出来吧，她的好看是带点冷淡和锋芒的，不是只有傻乎乎的好说话的笨蛋美人的那种样子。

是那种因为有特别在乎特别喜欢的东西了，所以其他的和我有什么关系的冷淡，是那种只注视着一样东西的专注，锋利的似乎能划出血的东西。

她的灵魂是有名为“野心”的烈火在燃烧的啊。

花牌我是一直把它当作女主视角的少年热血漫来看待的。

而这些特别内在的力量，我没有在丝丝饰演的这版中看到。

还有因为选角的问题，我第一次开始特别讨厌太一，或者说其实我一直有积冤吧，只是自己都没注意到，被爱意掩盖住了吧。

总体来说，很值得一看。

3.18 早上八点多就出发去Toho梅田看电影，看了花牌情缘最终篇！

好羡慕霓虹的电影院，不是喜欢的动画，就是喜欢的演员，用相机拍了好多，手机反而没怎么拍…第一次在日本看电影，居然有长达十分钟的广告…什么邻座的怪同学、拉普拉斯的魔女的预告都放了…啊得说回一点电影。

完全没有字幕，日文也没有…前面其实都有点昏昏欲睡了，好在团体战这次特别燃。

团体战的时候我就在想，已经这么长了，还要有一场个人战，还要看多久啊…结果！

个人战又被一笔带过了！

千早VS女王，太一VS新的个人战早片尾出名字的时候一笔带过了！

啥意思哦！！

另外这次三分之二的时间又在虐太一…新跟千早告白了，但是搞笑的是最后千早的回应，大意就是比起你我更喜欢歌留多23333新和太一都愣了2333333秒