钢琴之森

有很多优秀的人。

他们淹没在茫茫的人海中，就好像普通人一样，平平，没有特别之处。

但事实上他们是多么的与众不同，他们的才华即使只有月光清冷的照射也可以闪闪发光。

然而这个世界上除了他们，还有很多其他的人。

一些曾经相当杰出的人物也许无意也许有意地制造了很多被称为“规定”的东西。

在多数时候，大多数的人将这些奉为神旨。

惯性思维让人们以为，规定就是全部。

不符合规定的就是错误的。

这，不是一种悲哀吗。

钢琴之森。

这是一部很清淡的作品。

画面精致细腻，音乐悦耳动听。

借助主人公，那些单纯的小学生，我想这部剧场版动画更多的是在说一个关于梦想和现时的故事。

一之濑 海。

雨宫 修平。

当你的手指弹响森林中孤独但是音色绝美的钢琴，赤脚踩在踏板上，陶醉地闭上眼睛，在“我的钢琴”的世界里遨游；而我只能坐在练琴室里面对厚厚的乐谱反反复复，怀着憎恶的心情，跳跃着精心保护的手指，弹奏“别人的钢琴”。

修平，出生在音乐世家里的孩子。

当他站在刚刚转学的小学的教室，面对陌生的同学做自我介绍时，他说：“我从4岁起练习钢琴。

我的梦想是成为钢琴家。

”自豪的说，要成为钢琴家。

而事实上，他只是一直活在“父亲是伟大的音乐家”这样的阴影里面，憎恶着钢琴，却不得不练习。

片中有许多细节很巧妙。

修平和海在去森林里看“传说中的钢琴”的路上，他从口袋里拿出手套仔细地戴好。

为了弹钢琴，为了成为伟大的钢琴家，这双手无论如何要好好保护。

在之后的情节里，海在和同学打架时修平拦住他并对他说，他的手现在已经不是打架的手了，它有更重要的事情要做。

修平不是娇生惯养的娇贵公子。

他只是在别人安排好的世界里活着，却不知道“我的手，由我来决定它做什么”。

规定。

枷锁。

海，出生贫穷，经常逃学，有些邋遢但是很有个性的调皮少年。

每个晚上他从窗户翻出来，坐在森林深处的钢琴面前，整个人就改变了。

月光无比温柔地照亮林中空地，少年闭着眼，微笑着扬起手，飞快地移动着灵巧的手指，沉醉在自己的世界。

镜头旋转，浓密的森林洋溢着欢快的钢琴声，轻盈得像是要飞起来。

如果说修平的钢琴是一起长大的、不得不在一起的搭档，那么对于海来说，钢琴就是自己最为知心的伙伴。

之后的两人分别通过自己的努力为了不同的目的，从好朋友变成了舞台上的对手。

我要和你放手一搏。

修平这样说。

即使有天才音乐家阿字野 壮介作为老师，也确实天赋过人——海最终还是落选了。

10个参加决赛的名额里面，没有37号，一之濑 海。

海抬头一个一个数着名字，嘴里不停地念着“37号，37号”。

看到31号的修平，看到33号的誉子，一直到四十几号那些完全陌生的名字。

短短的公告里面没有他一之濑 海。

不是全场起立鼓掌吗，不是大家都为我欢呼，喊着“再来一首”吗。

为什么偏偏没有我的名字呢。

修平知道结果后，并没有因为自己事实上是本次比赛的第一名而雀跃。

修平弹得很好，没有一点错误，堪称完美。

但是当他在观众席上听到海的演奏时他就认定自己输了，因为他又一次听到了真正的“海的钢琴”。

因此他只是追问母亲，为什么入选者里没有阿海的名字。

他的母亲用惊奇的声音解开了整个谜团：因为他弹奏的不是比赛指定的，莫扎特第八钢琴奏鸣曲K310。

其实在海坐上钢琴凳的时候，他的手指灵巧地跳跃着，演奏的确实是指定的乐曲，莫扎特的K310。

但是当他弹到一半的他高高扬起的手停在空中。

那是一种模仿——模仿的他的老师，模仿别人的演奏技巧。

所以那不是海“自己的钢琴”。

于是他的心安静下来——他扯掉领口的领带，踢掉脚上不够正式的球鞋——就像在森林里演奏自己的钢琴一样，弹奏起他常常在月光下独自享受的旋律。

所以他输了。

因为他没有遵守规定。

不过正像阿字野老师说的那样，其实有些东西是不能比较的。

投入的爱和感情会使音乐富有激情，即使弹别人的乐谱也一样会变成“属于我的钢琴”。

感情是不能比较的。

规定更不能否定这种感情。

当然，还有这感情所培养的天赋。

是金子总是要发光的——这句话现在不适用了。

天才在很早一前就开始被埋没，不是有个成语叫做“怀才不遇”吗。

太多的规定变成约束，变成枷锁。

事实上开锁只是几分钟的功夫，只需要一把合适的钥匙就可以获得自由。

可是你越是想要什么，就越是得不到什么。

所以再出众的人也只是砂子，和其他真正的砂子在一起，被时间海洋打磨成灰烬。

梦想。

现时。

才华。

现时。

成功。

现时。

打破它。

不论用什么手段都可以吧，如果你不想变成灰烬。

人死了都是会腐烂的。

那个时候每个人都一样——神奇的分解者将把你的肉体还给自然母亲。

但是总是有些东西会变成虚幻和缥缈存留下来，将你的故事传颂。

只有金子才能被歌唱。

你想不想做金沙？

决定权说不定就在你的手上。

如果你又刚好拿到钥匙，不要犹豫了，去拥抱属于你的自由。

钢琴之森。

剧场版动画。

于1998年开始漫画连载，至今单行本销量累计突破350万册。

影片中为了体现“天才钢琴少年”的设定，特别邀请了世界级的钢琴家弗拉基米尔·阿什肯纳齐，亲自担当主要的钢琴演奏。

在一个多小时的电影中，汇集了贝多芬、莫扎特、肖邦等名家的经典曲目。

也可见制作方的诚意。

担任动画制作的是在之前推出了倍受好评的《穿越时空的少女》与《Paprika（红椒）》的MAD HOUSE公司。

07年的电影，现在13年这已经有75条影片摆在那了，很明显肯定不会有人看到我写的影评啦不过这正好————————————————————常玩lol，常遇到这样的光景：例1：甲：这局已经没法打了，输定了，肯定要被虐了，不用再浪费时间啦，等20分钟的投降时限到了就投降吧我：这就投了？

怂成这样？

既然那么轻易就放弃的话，麻烦一开始就不要开这局游戏甲：打个游戏而已，不要扯得那么大义凛然的我：连打个游戏都这样的话，可想而知现实里真要遇到点什么事就更不用指望了然后是各种脏话、问候家人...例2：我：刚才是哪个XX发的投降？

又不是不能打了，怎么才这样就要投了？

乙：不想浪费时间而已，快点投了重新开一局吧（多次投票没能通过投降提议以后）乙：谁点的”不同意投降“？

MD，你们自己玩吧，我挂机了我：劣势就一定要投降？

劣势就一定会输？

你玩个游戏就一定要遇到优势局才继续打？

只要一劣势就赶紧投降再重新开一局？

到底是在玩游戏还是游戏在玩你？

乙：但这劣势已经这么大了，输定了的时候不投降还干嘛？

我：你玩这个游戏究竟是为了什么？

就是为了那点输赢吗？

————是的，国人现今的大环境，无论做什么都只是为了输赢，根本就忘了一开始要做这件事时的初衷了一般玩家也从来只选最强的英雄，最稳的战术和阵容，其他的都是另类，其他的“非主流”就会被喷，因为你这样会害别人输！

从作为整个领域基础的一般玩家就可以窥探到整个圈子的风向国内的lol职业战队，整天就说自己有多大的决心要取胜，有多远大的抱负要做世界冠军，平时的训练多么用努力多辛苦比赛里只能看到大家互相模仿，你稳我也稳，越来越缺少创新和可看性国内的稳定带来了一片“我们是世界第一”的假象，而等到了真的国际大赛上，国内的站队的“稳”却完败于其他国家敢拼敢打的激进战术之下或者说保守的坐井观天的风格打法，完败给了他人天马行空的战术想象力，华丽的赏心悦目的打法！

（13年5月左右的世界全明星赛）上面用lol来举例真的一点都不夸张，国内的普遍情况就是这样，很多的人只关注到表面的东西而早就忽视了事物的本质就连这的不少影评其实也差不多你们都看到了些什么啊？

这片是在讨论天赋与勤奋究竟孰轻孰重吗？

是在讨论高富帅与屌丝间不可逾越的鸿沟？

明明同《海上钢琴师》一样，这是想告诉你，去弹自己的钢琴！

去做自己！

才是我们真正的人生啊！

看看现在的你，看看现在你的生活日复一日的模仿别人，日复一日的功利主义你缺的就是一个脑海里的莫扎特来质问你是在谈自己的琴吗！

来要求你把自己人生的乐谱归还他！

...我记得当我看到一之濑海在钢琴前甩开领带，脱掉自己的鞋并甩飞的那一刻，瞬间泪崩！

是的，弹自己的钢琴！

凸！

“去TM的莫扎特！！！

”

这是一个雪天，仿佛噪音都被吸收了，安静的看完了这部电影。

海是有个有天份的孩子。

修平是个努力的孩子。

他们都弹钢琴。

修平一直很投入很努力。

但海，完全是天份在冥冥中指引。

钢琴大赛，修平取得了资格，并会一路按既定的路线走下去；而海，他有另外一条路要走，可能更多荆棘但是，他们都是在认真地走着自己的路森林中的钢琴沐浴在日光或月光中它都是在那海和修平，他们也在继续前行着用不同的步伐，不同的节奏，走着不同的路人生就是如此至于结果，就自然而然吧！

讲述了从四岁开始学琴的钢琴家儿子修平，和拥有着钢琴天赋的穷孩子海，相互结识并产生碰撞的故事。

优雅的钢琴声响起，银幕上出现了电影的主人公之一——雨宫修平，他从小被家人要求学习钢琴，励志要成为一位钢琴家。

此时，他正坐车去往转学的学校的路上，忽然，从一片树林中传来的钢琴声，正是贝多芬的《月光》，这也为本电影埋下了伏笔，故事正从此展开。

刚到学校的第一天，在眼看就要被学校坏孩子欺负的时候，他被同学一之濑海所救，两人从此相识。

在一之濑海的带领下，雨宫修平见到了一架被舍弃森林中的钢琴，更发现除了从小就把这架钢琴当作玩具的一之濑海能用它演奏出美妙自然的音色之外，练习了这么多年钢琴的自己，竟然根本弹不响这架钢琴。

修平的父亲是知名的钢琴家，他自己也一直以父亲为榜样而努力着。

然而无师自通学会弹奏钢琴的海的琴声却让他体验到了自己所缺乏的那种感动人心的素质。

“我要证明……在小学生里我是最好的！

”修平这样说，也这样努力着——目标是全日本学生钢琴大赛。

　　另外也有一个人发现了海的才能。

他就是海他们就读的小学的音乐老师阿字野先生。

二十年前，阿字野壮介以高度的技巧与华丽的风姿活跃于钢琴界，是日本的明日之星。

但是命运作弄人，一次事故让他失去了生命中最重要的两样东西：他的爱人和弹钢琴的左手。

　　意志消沉的阿字野将只有自己才能弹奏的专用钢琴丢弃，等到他回神过来再次找到这架钢琴的时候，它已经被丢在一个乡下的小树林当中了。

阿字野悲哀地发现，自己已经无法再用这架钢琴弹出任何声音来了！

意志消沉的他到附近的小学当了音乐教师十年。

　　如今，当阿字野再度涉足这座森林时，他听到了钢琴声，那曲子正是他所作。

走进森林，他看到一位赤脚的少年在月光下入神地弹奏着。

那正是他曾失去的钢琴！

那正是他曾失去的琴声！

“一之濑，我们一起弹钢琴吧。

”在那一刻，阿字野壮介以另一种形式再生了。

然而，海拒绝了阿字野教导他弹钢琴的好意。

一方面是因为事情太突如其来难以接受；另一方面，修平求教于阿字野却被拒绝，海敏锐地感觉到了友人的心情而不想让修平难过。

可是，他没有意识到，自己其实是真正的喜欢弹钢琴的！

肖邦、莫扎特、贝多芬……那些大师们美妙乐曲的诱惑是海所无法拒绝的。

为了学会弹奏肖邦的曲子，他终于求教于阿字野，而阿字野的交换条件正是——参加全日本学生钢琴大赛。

比赛前，阿宇野曾劝告海弹出自己的莫扎特k310，否则莫扎特会向他要书，从那之后，海每天都会看到莫扎特的幻影。

比赛那天，海在钢琴面前又看到莫扎特的幻影了，于是他决定弹出自己的莫扎特，虽改变了琴谱，却弹得震撼人心。

但终因违反比赛要求而落选。

但被阿宇野认定其钢琴应走的更远，应走出日本，走向世界。

虽然最后海因为弹了自己的曲子而落榜了，但是这样的经历更让他对钢琴有了坚定的信念，那就是要跟随自己的心弹自己的曲子。

很有天赋的人尤其容易让人感到不快，因为平凡的人付出了更多更多仍然比不上，而且是难以望其项背的那种。

而拥有天赋的人倘若不知道其珍贵性，更容易因为对比而让人嫉妒。

一之濑认为很多与钢琴弹奏的快乐之外的东西完全不重要，老师因为雨宫不是他所认可的天才而不愿教雨宫，这是属于天才的轻视。

不过即使是努力，也能够达到一定的水平的，雨宫能坚持下来，在即使对钢琴怀有的感情并不是喜欢这种情况下，是很勇敢的。

不同的人有不同的路，谁都不需要怜悯谁，一之濑最后的跑开也是这个意思吧。

我个人很喜欢这类的日本动画，画风细腻，故事虽然简单却很深刻。

天赋还是勤奋？

天赋与生俱来，勤奋应该鼓励可是当天赋被埋没，勤奋却被枷锁压迫，还能享受到这件事情所带来的成就感与快乐吗？

修平喜欢钢琴吗？

我想他是喜欢的，可父母的压力给他的厚望超过了他对于钢琴的喜爱，现在很多的父母都是这样，他们不懂贝多芬，莫扎特，小狗圆舞曲，只知道逼着孩子考级考级。

修平是个温柔稳重的孩子，为了不让父母失望只有加倍的练习海是另一个完全不同的对立面，海很有天赋，可他没有家庭背景，只靠着森林里的废旧钢琴练习，弹钢琴对于他来说更多的是快乐，如果他没有遇上伯乐，那这颗金子也许一辈子只能在夜深人静的森林里发光。

导演从两个对立面来告诉大家，钢琴除了要独自忍耐枯燥的练习，更要发自内心的喜欢。

勤奋执著本就没错，可是，要懂得去享受它带来的快乐才是最应该的。

修平因为家庭的压力开始丢失初心，海因为规定和繁文的约束差点失去自己的独有风格。

这部影片也是对钢琴演奏提出挑战与质疑，只有西服格礼才能弹钢琴么？

只有坐着才叫演奏么？

不拘泥于标准尺度，有自己独立思想和风格的才是真正的艺术。

只是偶然间发现这部电影，当时看到介绍说“07年度最感动人心的动画电影”，其实看过很多宣传盖过实际的片子，于是开始的时候并不认为它会带给我太大的惊喜。

但是，当看完的时候，我想说，这个电影给了我震撼。

从配乐和画面来说，影片中的画面葱茏和年轻的感觉，加上悠扬的钢琴曲的主导，不知道可不可以用完美来评价，我只知道，随着剧情的推移，影片可以带动观众内心的感情，将每个人内心最温暖而且善良的一面小心的捧起，就在那样的时刻，你是不是也会想起曾经小时候一起打闹的玩伴，初中的时候一起分享秘密的知己，高中的时候一起为了目标互相鼓励的好友……还有自己在理想的世界尽情遨游的日子。

总之，真的是一部值得一看的电影。

小时候，总觉得妈妈逼着我学习各种东西：周一到周五放学学游泳、轮滑；周六上午学习奥数；周日上午学习画画（国画、素描、色彩素描）。

无休止地学习，除了埋怨就是讨厌。

对于画画，没有真正的喜欢。

长大后，选择了化学作为高考的X科目。

大学时，因为成绩不理想，被分配去第三志愿的学校，学习的是工科的科目。

本以为与艺术无缘的我，申请学生会文娱部的时候，竟阴差阳错地被宣传部邀请过去……还因为画得一手好画，稍微懂点宣传设计、舞台布置，一不小心地就成为宣传部的副部长……念及此，其实该谢谢妈妈对我的栽培。

纵然我曾经千百般不乐意，仍对我耐心劝导和悉心陪伴。

更感恩的是，妈妈只是要求我学习各种艺术及技能，从未逼迫我去参加各类比赛。

而我，因为怀着有趣的心思去参赛，却也没有负担，还轻松揽回多个国内的国画大奖。

回头想想，再次谢谢妈妈！

--当艺术成为爱好，成为心灵的归属，才是最让人感动和努力的存在。

当比赛成为负担，成为较劲比拼的所在，必然让人颓废远离。

个人觉得就音乐这个话题来说，这是一部非常好的作品。

真实自然单纯深刻。

一直以来将钢琴作为不得不履行的使命，而忘记了爱钢琴的心的城市来的音乐世家的少爷，因为遇见野生派的爱音乐的乡村少年，而重新发现了努力的目标。

而刚开始，在阿字野拒绝雨宫而接纳海时，我以为雨宫会对海有所嫉妒，很庆幸这个片子的三观很正，并没有这种黑暗的情节。

虽然少爷一开始因为发现自己并不是所谓的天才，难过和失落有，但是并没有产生嫉恨，真是可喜可贺啊！

也从另一方面感觉到了真正的音乐人的高贵品质。

就想曾经看到工作地附近的音乐学校的广告语写到：学音乐的孩子都不坏。

那时药家鑫案甚嚣尘上时还偶有嗤之以鼻，但如今想想，是真的，音乐能陶冶情操，对艺术真正的喜爱会纯净心灵。

而邪道什么的，是个体并没有去真正的领会那种美好。

看了这个片子后，看到很多人都在影评中讨论天才和凡人的区别，认为天才不劳而获而使凡人产生挫败感，这样的设定让人心生厌恶，所以这个片子的打分貌似也不高。

我觉得这是很可惜的一件事。

其实我觉得这个世界上，天才比我们想象中要多很多的。

就是我们的成长过程中也充斥着各种天才，不用听课也能考高分，老师教一遍便能理解，背书总是比别人要省时省力。

各种学霸中，有一半人在努力，而有一半人，本身就是天才。

甚至连交际能力的广泛活跃，都是一种天生的技能。

你觉得自己是凡人，呵呵，那是你的努力目标错了，可能在你还没有发现的领域里，你别他人要厉害得多，只是你没发现，也或许你自怨自艾于自己是个废柴，所以一辈子都不可能发现这件事。

世界是矛盾的，理科强的人的文科基本上渣，文科逆天的人理科渣的人绝大多数，所以天才这回事，很可能只是，他，被发掘出了，某种本能。

总归来说，我根本不觉得这个片子说的是一个天才的成长史。

一之濑海这个野生少年，家境贫穷生活困苦，所以从小就很寂寞，他在树林里发现钢琴这件事，就像孩童发现了一件大玩具一般，于是弹琴成了他对生活的依赖，就像灌篮高手全国大赛遇上的山王工高里的主将一般，还是婴儿的时候就抱着篮球的孩子，怎么可能打得不好。

所以并不觉得海他没有勤奋过，他也许不懂音阶，也许看不懂乐谱，但是他一个人享受着音乐，可能从小到大，每一天每一天地都沉迷在这件大玩具中，他的努力，是从孩提时纯粹的喜爱开始，所以乐感才会超乎常人的敏锐，不过在一个在大人的督促下一刻不停把钢琴当作学习的孩子眼中看来，这种完全门外汉的野孩子，拥有这种超乎常人的敏锐乐感，便就是天才了。

好吧，暂时我们就当这个为天才的成分吧，毕竟谁都不想刻意去否认这一点，但是事实上，这个世界上最后成功的大多都不是这样以喜好来成就的天才。

天才常常只会沦为激励出凡人进取心的工具。

就像我一度觉得，海会不会只做了雨宫的嫁衣裳呢？

不过其实也无所谓，只要少年快乐即可。

海自由而自然地弹琴，发自内心的依赖音乐，音乐才会依赖你，《海上钢琴师》这个片子很枯燥，但是其实说得也大致就是这样一个情结，对某些常人所以为的天才来说，音乐是最亲密的人事物，但是他们不能被更高的目的心所束缚。

否则天才便同样跌为凡人。

　　所以海之类的天才，其实也并没有什么值得嫉妒的地方，他们就像一辈子不会成为职业的票友一般，也许只会唱折子戏，对于他们来说，一时间的享受和美好就已经是莫大的幸福了，他们是不会影响一直努力的人成为职业的道路。

当然我也希望有续集，但是又希望续集只留在脑补中便好了，因为如果有一天，海也像雨宫一样，想要成为日本第一甚至世界第一，他就会经历和雨宫一样的枯燥的学习和反复的练习中，也可能会出现讨厌一直陪伴自己长大的琴出现瓶颈的时期。

这是生活中难免的，就仿佛很多人包括我一样，把兴趣当成了工作时，会经历很大的矛盾和煎熬，不过当平静下来时，偶尔也会想起曾经的喜欢，并且坚持下来。

所以其实不需要嫉妒，都是一样的，天才不可能是无往而不利的，就像很多自以为天才的艺术家成了疯魔，就像片中一直影射的莫扎特一样，只靠天才生活，是不会一直受到生活眷顾的。。。

一旦为了现实生计，天才便随时能跌为凡人。

所以我倒是有些庆幸这个片子讲诉的内容，是海成就了雨宫，而不是雨宫成就海。

这一点是最重要的。。。

并且，就连阿字野老师也没有随便说雨宫没有天赋，他拒绝教导雨宫，只是因为兢兢业业于成为日本第一的雨宫没办法带给他额外的感动而已，并不代表他不好，事实上雨宫在同龄人中已经很好了，而比赛之后阿字野的嘉许也不是违心的。

所以，少爷只需继续努力，并且学会热爱的心，就可以了。。。

其实分明这个片子一点也没有在歌颂天才啊，大家难道没有看到么？

歌颂的只是热爱音乐的心啊，否则就不会花那么长的篇幅来讲誉子的故事，虽然很努力但是害怕比赛害怕已经有内定的小女孩，海鼓励她的那一幕真是无比美好，坐在家里大大的马桶上，喜欢的狗狗陪伴在身边，弹琴的感觉像风一般的快乐。

厕所公主虽然稍嫌恶搞，但是同样无比美好。

海的比赛则说明，他如果按部就班地弹，他其实也能成功，但是他更看重自己的心情。

音乐、绘画、唱歌、舞蹈，这个世界，其实有很多让你觉得快乐的事情，一旦抛却了功利心，切实的享受它，一定会更美好。

各种文艺作品，莫不是都说着这样的一个主题，只是大多的时候，我们没办法理解和控制自己的心情而已。

我一点儿也不否认雨宫为了成为日本第一的这种功利心，这能让他更好成长，获得引人注目的成就，是一件同样美好的事情，不过这也会注定了他在求索的路上，会比海要花费更多的勤奋努力，品尝更多的艰难困苦。

所以我想影片的主旨应该是说要以享受感恩和真实喜欢的心情去弹琴才能弹出让人感动的声音。

就如雨宫最后离开时的感触一般——原本他为了更多别人的心意或者是功利心去弹琴，所以一度将琴视为敌人，但是因为海而发觉了还能够是因为真实的喜欢而去为一件事努力的心情，所以那些能够成功的人，除了天才和努力之外，应该还是有强烈喜欢的心，才能坚持到最后并且成功的吧。。。

雨宫遇上海，在森林里听到那个野孩子弹琴，由衷地发出：好棒，好好听。

这样的感叹。

我觉得有时候这样的感动邂逅，就是人生中本来最美好的事情了。

另外，有个和”热爱心“无关的题外话，也无关乎天才不天才，是个人觉得艺术这东西，有时候需要些出挑和创新才会有更强的生命力。

但是也就如海没有办法进入决赛一般，大多数人还是会觉得传统的美才是久经磨练的。

的确即使是离经叛道，经过千百年沉淀也能成为经典，而一旦消弭于过程中，也不过是优胜劣汰而已。。。

很文艺很唯美的一部注定上商业上不会有大成功的动画电影，却也是因为这样，能看到这部片子才让人更觉幸运。

首先，在两个稚龄少年之间的单纯的友谊的让人非常感动。

共同的爱好让这两个还不太懂得人生，只是因为延续父母生活轨迹而懵懂生活的少年跨越了家庭背景和性格的鸿沟，成为了最贴近彼此心灵的好友。

随后就是对所爱之事的诠释。

总觉得雨宫是个可怜的孩子，正如许许多多的东方家庭的子女一样，按照父母的意愿生活着，被父母的喜好填满了生命。

对他来说，弹钢琴不过是一件不得不做，不能选择的事情。

然而他又不知道除了钢琴之外他还能爱什么，所以面对天生自发的与钢琴产生共鸣的“天才小子”海，他既自豪又失落。

直到最后，他还是渴望得到音乐老师的一声肯定。

没有热爱过手下的钢琴，即便是世界第一的钢琴师，也只不过是一个精密的音乐盒而已。

啊，我们这些碌碌生活，为生存为面子奔波的可怜人啊，只希望在死的时候，不因为没有爱过自己做的事情而羞耻。