借东西的小人阿莉埃蒂

内心澎湃地看完<借东西的小人阿里埃蒂>，从一个微观的角度讲述了一个关于“公平”的故事，看似简单却无比深刻。

一个中产的生活样板并不适用于任何人，更不用说是不同物种。

彼此尊重，而不是把你喜爱的强留身边，给他你认为好的东西，因为对于“好”的理解，彼此的看法并不相同，相濡以沫，不如相忘于江湖。

微风拂过耳畔，光芒洒在脸上，彼此间眼神的碰撞，他给予她一块方糖，她给予他一个发情与不舍，她的泪珠飘散在空中，只因为时光中有你，所以记忆便开出来最美的花。

对于男主翔来说，阿丽埃蒂出现在他的生命中，就像一抹阳光点亮了他的世界，他渐渐因为阿丽埃蒂重拾信念，初时的牵念已经难以放下，他觉得阿丽埃蒂在他的身边便能抵过三春日暖，万般温柔只为她。

原来让一个人变强大的最好方式，就是拥有一个想要保护的人。

至于阿丽埃蒂，你借我一颗方糖，我还你终身不忘，祝你在世界的另一边好好生活。

若人生只能相见不能相守，人生最好不相遇。

这是一部怎么也不会感到厌烦的电影，它带给人的不只是感动而是对一个美好的具现化。

少年与阿丽埃蒂那份朦胧的感情就像一块甜甜的方糖，尝到的是满口的甜蜜。

少年看着走远的少女眉眼间是从未有过的坚定：“你已经是我心脏的一部分了。

”是啊，无论你在何方，你的身影永远在我心里，祝你一生安好我的姑娘！

影片虽然没能达到《千与千寻》、《幽灵公主》、《风之谷》那样的高度，但吉卜力动画的优点都有在这片中体现。

这部动画电影在看似浅显、富有童趣的情节中蕴含了深沉而又现实的思考，其中对于人与自然世界的关系的体悟更是发人深省。

宫崎骏曾表示：对于这部作品，他不出手也不出声，只出面看看。

但说完这话第二天，他到工作现场一看就说：“这里不能这样”，然后在白板上就画起了草图，令现场一时陷入了混乱。

有些人出现在你的生命里，只是为了给你上一课，或是保护你一程，然后转身离开。

也许这样，也许那样，无论怎样。

你们终究没有在一起。

我想起Fate之中最经典的那句卫宫士郎的台词：“总有一天记忆会变的模糊，她的声音，她的一些动作或许也会逐渐淡忘，但即使这样，唯独我喜欢过她的这件事我会依然记着。

”你会永远记得他。

所以爱过或是没有，又有什么分别呢？

野有蔓草，零露瀼瀼。

有美一人，婉如清扬。

邂逅相遇，与子偕臧。

最后一句，真的会实现么？

虽说电影把小人阿莉埃蒂一家向宿主索取东西的行为叫做借，但我认为这其实还是算偷。

如果是借，他们应该还等值的东西。

就影片来看，在被宿主发现前他们并没有回报任何东西给自己寄生在的那个家。

但为什么这么讨厌蟑螂、蚊子、蚂蚁、老鼠，而一点也没不喜欢阿莉埃蒂一家呢。

我觉得有如下三个可能。

1）“借”的量：阿莉埃蒂一家只借自己非常需要的东西，且拿的量非常少。

比如需要方糖，他们就最多拿一两块，不会贪婪得想把宿主家所有的糖据为己有。

这样来看，他们借东西并不会太影响到主人家的正常生活。

2）颜值即正义：阿莉埃蒂长得娇小，又实在太漂亮可爱。

试想如果小人一族长得非常猥琐，我们还会愿意借东西给他们嘛。

虽然现在外贸协会会员经常会被提出来要求思想上的“进步”，但大多数人心里还是会觉得颜值至上。

如果颜值像现在宣传的那样不是最重要，那为什么一见钟情的都是漂亮的人，为什么比普通人好看得多的明星有那么多人支持喜欢。

当认可一个人的外貌后，很多人才会花时间去仔细了解另一人。

现代社会有意思的东西太多，也只有让人心动的外在才能让我们心甘情愿地为之付出。

（如果能力强/个性好到一定程度，也许弱一些的外在就不是问题。

但在没有和他人产生质的区别时，外貌还是交友第一考虑因素。

）3）是否给宿主带来麻烦：相比边飞边嗡嗡哼哼吱吱叫的苍蝇蚊子老鼠，借东西一族从来都是安安静静来，静悄悄地走。

他们借的东西不会让宿主家不舒服（没吸血，没拆家），也从来没因为借而把主人家弄得乱七八糟。

总体来看，他们除了拿的一丢丢东西，其他没有给主人家带来任何损失。

还算有些良心。

看豆瓣那篇评价最多的影评说人类才是最坏的小偷。

怎么会呢？

作为基本现在社会的食物链顶端物种，人类向大自然的索取从来都是堂而皇之，因为大概率不会有别的生物有机会阻挡我们。

人类应该更像是强盗，需要什么从来都是贪婪地明着抢。

这样产生的坏境问题/新的疾病就相当于大自然的报应。

发现问题后，人们开始反省自己是否拿得太多，才会想着去弥补/改善当前的状况。

如果一味索取，未来人类终将毁灭。

很久没看到如此清新美好的电影了。

吉卜力用体贴入微的笔触，细细描绘了一个小人族们的生活点滴：他们居住在人类的房屋之外，因为要常去人类厨房“借东西”，所以与人类总是保持一段不太长的距离。

他们饮食考究举止从容。

他们热爱生活、相亲相爱，用灵巧的双手装扮自己的小屋。

他们小心翼翼地提防人类的发现，过着平静安宁的隐居的生活。

他们和我们一样感情丰富，但又如此细小脆弱。

他们的这些点滴，让人面带微笑、心生怜惜，同时，又为他们的生存环境时刻悬心（猫、乌鸦和人类都是他们的天敌，而他们种族的人越来越少）。

他们唯一担心的就是会被人类发现，但阿莉埃蒂还是不小心给人类发现了。

这个人类，是一个十几岁的少年，翔。

如果被人类发现就必须搬走，这是小人们的铁律，但是，阿莉埃蒂觉得翔并不那么可怕。

第一次与她面对面的时候，他什么都没做，只是躺在床上，静静看着她，用小心的口气让她不要害怕。

阿莉埃蒂还是逃跑了，然后，翔捡起了阿莉埃蒂受惊失落的方糖，放在她家的门口。

翔大概是我见过日本片中最温柔体贴的男孩。

他总是吃药，独自半躺在床上看书。

他衣着整洁、举止安静优雅。

他说话的声音也总是轻轻的，语气里没有一点强迫，总是淡淡地询问：对不起，可以要点……吗？

这样……可以吗？

但人类总归是危险的。

受惊的父母打算搬家了。

阿莉埃蒂舍不得辛苦建立的家园，她不想走，于是斗志昂扬地去找翔，告诉他自己不想与他发生任何关系，他也不要再干扰她的生活。

翔惊喜地发现她，隔着窗子，他问：我可以见见你吗？

阿莉埃蒂不肯，他就听话不看。

但是，虽然答应了阿莉埃蒂，寂寞了很久的翔，还是忍不住，想要把心爱的东西送给阿莉埃蒂。

他打开了阿莉埃蒂家的屋顶，放入了自己的珍藏的玩偶之家的厨房。

他是如此热切想要把自己的好东西送给这个神奇的小人儿，但却无意之中，犯下了大错。

他的行动，引起了仆人阿春的好奇，然后她随着翔的痕迹找到了阿莉埃蒂的家，抓住了她的妈妈。

阿春不是坏人，她只是有个好奇心的粗鲁的人类。

她看待小人儿就像他们是稀奇的小动物一样，总想刨根问底、探个究竟。

她抓住了妈妈也没有伤害她，只是把她关在瓶子里而已。

她去找人抓阿莉埃蒂的时候，也特别关照：不能伤害他们哦！

或许她只是想抓住他们，向主人们炫耀一番而已。

但是，阿春并不能理解，阿莉埃蒂一家和她一样，是同样有思想感情的人类。

她鲁钝的思想和粗鲁的性格，让她无法了解世界上还有这么多充满感情的生灵。

很多时候，人类都是这样狂妄自大，仗着自己的力量，在自然界内为所欲为，丝毫不懂得尊重和敬畏。

阿春就是千万个愚蠢人类的缩影。

就在阿春忙着捕捉阿莉埃蒂妈妈的时候，阿莉埃蒂来与翔告别。

因为翔又一次闯入了他们的家，干扰了他们的生活，父母终于下决心马上搬家了。

她不是没有怨气，她狠狠的谴责了翔。

翔躺在草地上，似乎一直在等她。

听到她的脚步声，但他没有回头，因为，她还没有允许他看她。

他从来没有真的看到过她。

第一次她在草丛中一闪而过，第二次在黑暗中他仅仅看到一个身影，第三次是隔着玻璃窗和爬山虎的叶子，这一次，他真的很想看看她。

因为，她就要走了。

他再没有机会见她了。

虽然恼火，阿莉埃蒂还是禁不住翔的请求，答应了翔。

翔缓缓转身，风吹过花朵和草地，她的红衣裙和头发一起在空中飘扬，她容颜姣好，目光坚定。

翔惊奇地睁大眼睛：你……好美！

也许就在这一瞬间，翔的心里，就装进了阿莉埃蒂，再也拿不出来了，这个小小的、美丽的、勇敢的可人儿！

大自然的神奇造物！

上天给他的最后的小礼物！

他心中感慨，这些美丽的生物也许就快灭绝了吧？

他虽然身体如此孱弱，但他心里是多么想要好好保护她！

但是，他反而做了错事！

他们离开之后会过得好吗？

他们会不会……也逐渐消亡呢？

阿莉埃蒂强烈地否定了他描述的小人儿的未来，告诉他自己这个种族无论如何都会活下去！

无论到哪里都要想办法活下去！

她的话给翔带来的震撼，是吗？

无论如何都能活下去吗？

无论怎样都要活下去吗？

她那么小小的身体，还不如他的一根手指，但她有坚强的意志力坚持下去。

翔有点惭愧了。

他微笑地告诉她，其实真正不能生存下去的，是他自己啊。

他从小心脏就不好，过几天，他会动一次手术，但他是不可能挺过去的。

阿莉埃蒂没想到翔病得这么重。

她忽然间全都明白了，为什么翔总是那么安静，从不剧烈运动，总是躺着看书或者休息。

他温和而无害，虽然脸上总是带着微笑，却始终带着淡淡的忧郁。

他与世无争，云淡风轻，这不仅仅是出于良好的教养和礼貌，更是一种若隐若现的放弃。

这一切，也许是因为他已经决定接受自己的命运。

从小父母总是不在身边，甚至在他最需要支持的生死关头，陪伴他的只有外婆和阿春而已。

这样漫长的病痛和孤单，终于让他对自己的生命已经不抱什么希望了。

他在等待手术，却更像是在等待自己最后日子的到来。

阿莉埃蒂明白了，为什么她的出现，对他来说如此重要。

这大概是他生命中为数不多的奇迹之一。

他时间不多了，他想要让自己喜爱的小人儿，能够过得好。

为此他过于热切地想要达到目的，以至于粗暴地干扰了她的生活。

他如果多一点时间，可能他不会处理地如此简单直接，但是他没有时间了。

他们彼此都在这刻洞悉了对方的思想，达到了默契和理解，彼此爱慕。

爱情或者是友情，突如其来地降临。

但在产生了真正的感情之后，他们注定要分离——翔帮助阿莉埃蒂救出了妈妈，但翔的小别墅已经变得非常危险，阿莉埃蒂一家必须立即搬走。

在阿莉埃蒂离开的那晚并没有告诉翔，但翔还是知道了。

他在黑暗的树林中奔跑着追赶，不顾剧烈的心跳可能会让自己送命，他必须要再见她一面。

他终于没有迟到，来得及告诉她：多亏你，我又有了活下去的勇气，谢谢你！

翔后天就要动手术，但阿莉埃蒂已经无法知道结果了，无论怎样担心，她也只能离去。

她叮嘱翔一定要健康，哭着飞奔而去。

翔没有试图挽留，他已经开始明白，阿莉埃蒂和他是两个世界的人，他的世界太危险，容不下如此脆弱善良的种族，所以他仅仅是来见她最后一面。

他在她背后轻轻自语：你是我心脏的一部分，我永远不会忘记你。

这个世界虽然有很多糟糕的地方，充满了自私冷漠和残酷，但是也必须要活下去，依靠曾经遇到的善良美丽的人、获得的那一点点的温暖和爱，坚持活下去。

翔和阿莉埃蒂，这种邂逅没有算计，这种帮助也不求回报，友情或者朦胧的爱情，都无比美好。

他们彼此就像暗夜里偶得的萤光，虽然微弱，却能够驱走黑暗，让人心生美好希望。

所以，离别虽然无可阻挡，但彼此的馈赠，却日久留香，仅此便已丰盛足够。

宫崎骏也许特别喜爱晨曦，《侧耳倾听》的结尾，月岛就像小说里的女孩一样，跳上了圣司的自行车车座，陪着圣司一起到山顶去看早间的晨曦，或许这也是宫崎骏先生心中所认定的浪漫吧。

所以，也不知道第一次执笔的米林宏昌是否刻意向宫崎骏致敬，片中的末尾，当男孩与阿莉埃蒂分别时，朝阳渐渐升起，希望与爱的晨曦再次莅临大地。

值得更正的是，影片与豆瓣的内容简介有那么一些出入。

男孩与阿莉埃蒂并非陷入恋情。

　　 该多感谢这样一个时代，依旧存在着像吉卜力这样有人文情怀的工作室，让我们能够看到不仅只靠炫目的3D技巧作为噱头的动画。

《借东西的小人》全片充满了吉卜力前期影片的各种身影：这里的男孩长得很像《侧耳倾听》里的圣司；这里也一样有几乎每部吉卜力影片都会出现的猫咪；这里还有几乎每部吉卜力影片都有的绝赞自然景致......每一个这些小细节都体现着宫崎骏先生的人文情怀，也体现着他对于自然的敬畏之心。

　　 宫崎骏1963年大学毕业，他毕业后希望制作出展现人类心灵力量、描述人们喜悦悲伤的高质量电影，这恰恰是当时电视动画无法达到的。

据说宫崎骏的电影无法在大陆上映是因为宫崎骏本人拒绝的原因，无论传言是否属实，但是国人对于自然不够敬仰这件事是显而易见的。

人若不敬畏自然，无异于对生养自己的母亲不孝；若是世人均眼中只有名利，忘掉本我之心，那么这些世界将会变得多么可怖？

　　 宫崎骏的电影创作跨越了观众的文化层次和年龄，用“善”唤起人民心中的感知，可谓是“心药”。

1988年，最为人所知的《龙猫》诞生，全片充满了浓厚的风土气息，开创了治愈系动画先河。

除了《听见涛声》和《回忆的点点滴滴》，基本上宫崎骏的动画剧情都融入了一些神话或童话故事，也许是个人所好，我总觉得这种天马行空的想象力为宫崎骏的电影创造了无限可能。

　　 人应该要相信神迹或奇迹的存在，只有这样才能打开自己的想象力。

盲目又麻木不仁生存在世上的话，一定会缺少乐趣和许多人文情怀。

这一点上，我真的很推崇大家去看《一千零一夜》，这本书几乎是阿拉伯文学的殿堂之作，不仅可以了解人间百态，一样也可以为自己的想象力插上一双翅膀。

相信美好，美好才会到临；相信上天，上天才会恩赐；相信爱与希望，生活才会充满如金子般的晨曦。

　　 宫崎骏认为一个人边走边思考是非常重要的，他觉得日本虽然还是有很多人不停在做动画，但是有趣的却越来越少了。

他心中的动画是那种最基本、最单纯的动画，如果年轻人不愿意做这样的动画，他就跟老伙伴做，能撑多久就多久。

所以啊，《借东西的小人》从剧情上来看并没有什么过多的跌宕起伏和煽情，影片如人的生活一样行云流水般一步一步走到了最后，这也算是日本映画的一大体现，《横山家之味》就是这样的电影。

　　 日本映画和中国电影还是有那么一些区别，然而人都是有共通性的。

当许鞍华的《天水围的日与夜》在金像奖大热时，我们多少可以欣慰地看到一些港人情怀。

世界越来越快，人们也越来越急性子，越来越少人愿意停下脚步看看眼前的景色和自我思考了。

这样时代下新生的孩子们越来越令人难过，他们眼前的景色只剩下千篇一律的水泥钢筋而已。

庆幸的是，米林宏昌接过了宫崎骏的画笔，用动画继续让人们感知真善美。

这是我第一次写影评诶。

虽然我知道看到的人应该不会很多，不过我还是要自我鼓励一下！

一直很喜欢宫崎骏。

从龙猫到千与千寻。

我没有看过天空之城和哈尔的移动城堡，但是这不妨碍我也同样喜欢。

纠结了很久还是看了。

悬崖上的金鱼姬也是这样。

不过悬崖上的金鱼姬我没看完，那时候年轻气盛啊。

有人说这是方糖引起的故事，有人说这是悲剧结尾。

我看到最后哭泣是因为大猫改变了对小女孩的看法，而男孩子不顾他的心脏病奔跑去为小女孩送行。

看到小野人拿起弓箭要射男孩子的那一刹我很害怕，虽然明明就知道那一箭毫无杀伤力。

我没有看影评就去看了。

看完之后特别想写。

所以也没有看任何人的影评就开始写，结果就变成了现在这样曲不成曲调不成调的样子。

借东西的小姑娘很讨喜。

阿春很讨厌。

男孩子是我喜欢的类型。

干净，善良，像一棵小白杨。

从他说：“你别害怕。

”开始我就喜欢他了。

至于阿春。

从“阿春又这样停车。

”开始我就讨厌她了。

可是我却一直觉得阿春是好人。

我一直等待她的转变。

甚至在她捉到了阿丽埃蒂的妈妈之后我都觉得她其实不是坏蛋。

我错了。

我忏悔。

她是想捉到小人之后卖钱吧。

其实这家伙挺幼稚的，像个孩子似的。

包括之后的邀功和发现一切完蛋后的懊恼。

而翔却又过分成熟，嗯，博览群书，过早直面人情冷暖。

他对阿丽埃蒂说的那些话，说什么人类有67亿，你们只有几个人，这些话很伤人阿。

可是他就是希望小人能正视自己的地位，不要徒劳。

（我是这样理解的。

）我觉得没有爱情。

你觉得呢。

感觉……就像是两姐妹对于龙猫的那种感觉。

只是见到传说了而已。

其实这部片有很多吐槽点，我要忘掉！

忘掉！

噢，他们真的是借东西吗，可是都没见到他们还呀。

有很多东西，我无意丢在了我看不到的地方，之后就再也找不到了。

我现在怀疑，是不是家里也住着小人，他们借走了呢？

（果然电影的影响是很大的。

就像看完楚门的世界也觉得自己生活在谎言的小岛上。

）我想知道，阿丽埃蒂是怎么会认字的，看的懂“你丢的东西”。

我想知道，翔给阿丽埃蒂的那朵花她是什么时候拿走的。

而花下的纸条写的是什么。

“我想见见你。

”么？

还是……“对不起。

”小野人也没错呀。

毕竟他们是一个世界的人。

但是我发誓，她一辈子也忘不了翔。

嗯，善良温顺的小小少年。

一座几乎与世隔绝的老宅里，一个身体孱弱但是眼神清澈的男孩，等着一次不知能延长还是提前终止他生命的手术。

他的心脏太虚弱了，他不能剧烈运动，只要跑几步，他就会很辛苦，他甚至不能打败一只乌鸦。

他要以怎样的方式，来爱这个世界呢？

人类的世界里，朝夕相处的，只有一个照顾他起居但也监管他的胖老太，在没有外人的时候，她是主宰。

只要她愿意，或者她认为需要，她可以把他锁在房间里，由此剥夺他的自由。

当外来的入侵者可能损害到他的利益时，是老太冲出来保护他。

保护他，是她的责任。

她，其实不需要他的爱。

那么地下呢？

地下有一个涂抹得五彩缤纷的世界，那里有一个温馨和美、渴望大海的家庭。

从人类到昆虫小兽，从善意的赠予到凶猛的进攻，这些都是那个家庭每天要面对的潜在危险。

生存的压力，让他们不得不依靠人类生活中细小的剩余，让他们在接受爱的时候，敏感、疑虑，并且最终选择逃离。

那个柔弱而寂寞的男孩，继承了几代人的善良，小心翼翼地热爱这个小人的世界，在她受惊时让她镇定，给她送回失落了的糖块，送她小花，从乌鸦口中救下她，从老太手中救下她的妈妈……然而每次他主动表达的爱，都会给这个家庭造成精神困扰和实际的危险，糖块、厨房……你爱他们，想给他们更好的生活，却为什么要如此粗暴地拆掉他们的天花板，对于他们，这几乎是一次地震了，而且，几乎造成永久性的骨肉分离。

一只曾充满敌意的胖猫，也可以成为传递友谊的信使。

然而，两个不同的世界，在有过短暂交集之后，注定又要分离。

即使，Tu fais partie de mon coeur。

这个结局令人感伤，也许还会让人抱怨信息量太少。

然而，一个不能称其为爱情的故事，用简单而纯洁的方式来讲述爱，不好么。

我要如何来爱你。

当开始习惯于用“很多年以前”这样的词句时，人生就有了“老了”的托词，看记忆站在时光彼岸闪闪发光，哪怕于从前的那一时那一刻从未觉得多美好。

未来的自己总是以羡慕的眼光回望现在，而现在，总是一如那个站在甬道风口胆怯的小女孩，犹疑着不想长大。

不知道，十年过去了，千寻和白龙的约定还有没有实现。

当初宫崎骏凭借《千与千寻的神隐》荣获了奥斯卡金像奖和柏林金熊奖，不觉得让它蒙了一层世故的商业气息。

可白龙依旧是宫崎骏笔下最清秀美丽的少年，哪怕之后的哈尔也比不上。

“吉卜力”的原意是“撒哈拉上空的热风”，作品也并不是只有宫崎骏导演的，早就熟知的这些和可以一口气将所有作品说出来一样并不是多么困难和令人炫耀的事情，而喜欢《侧耳倾听》《岁月的童话》并不逊于《幽灵公主》《风之谷》，哪怕它们在宫崎骏的光环之下，票房和口碑的表现都差强人意，可总有一种淡淡的暖意如薄雾里的朝阳传递进来，想起很多年以前问“你喜欢晴天还是雨天”的孩子，连同黑板右下角写着某某喜欢某某的羞愤，躲在心底角落里红脸蛋的男孩和女孩，原来是那样的美丽，眼睛黝黑发亮清澈如水。

宽银幕上拉开标志性的龙猫头像，照例忍不住的一阵颤栗。

电影音乐依旧美好到让人感动，虽然它并不是御用久石让大师的。

带着好像异域风情的弦乐，背景里掠过深深浅浅的绿色树林，停车的坡道有种熟悉的气息扑面而来，恍惚看见千寻一脸无趣的坐在车里，而这是米林宏昌导演的《借东西的阿莉埃蒂》。

当高畑勋已老，宫崎骏终要归隐，吉卜力的这股热风将由谁吹起。

《地海传奇》的惨败任谁都不愿意看到。

我们说起娜吾丝嘉说起珊，迎风吹起凌乱的短发永不会忘，而下个世代他们将会记起的是谁？

小小的阿莉埃蒂插起大头针像个勇士，可她缺少了珊的凛冽娜吾丝嘉的灵性。

93分钟里，小小人儿的冒险故事下始终流淌着一条平淡而忧伤的暗流。

这注定不会波澜壮阔大气磅礴。

可它依旧是属于吉卜力的独有故事的，掩映在杂草丛里的乡间小屋，安静的躺在花草丛中的病弱少年，或许是种致敬，或许是刻意模仿，似曾相识故人来。

从开始到结束，朝阳升起时，那股淡淡的忧伤终化成一场分离的初恋情怀，朦朦胧胧的、酸涩而又坚定的，一如我们曾经见证过的，千寻和白龙，阿席达斯和珊，月岛霞和天泽圣司。

而那一句“你是我心脏的一部分，我不会忘记的，永远”是否能成为我们日后记住的经典台词，就像“一起活下去”的约定，大概又要经过很多年的沉淀。

而让我们所感动的，永远，依旧是吉卜力里的绿色草地，带着湿润气息的风，少男少女闪亮的眼睛，以及和我们约定的，勇敢的踏上一无所知的未来。

2011年公映的新片《虞美人盛开的山坡》听上去很美，大概要到2012年才能看到了。

这次宫崎吾朗的导演不知又将会带给我们怎样的冲击。

有着宫崎骏这样严厉而又有点怪脾气的老爸还真是辛苦。

听说着他们在工作室里的种种轶事比如别人导演时宫崎骏忍不住去看看，看了就忍不住要说说，说两句就忍不住要比划两下了，就觉得这位大师是不是像他笔下的少年，固执倔强永远长不大，而那样子还真好。

我祈愿着老爷子身体健康长命百岁，吾朗可以历经磨难终成大器，而吉卜力刮起的热风永远盘旋。

有一天，手机铃声里都响起《天空之城》的钢琴曲，而我们都知道，那里有巨大的机器人在云端之上安静的沉睡。