门

偶然看到 门 ，就被它惊艳，国产电影可以拍到这样，已经很有层次感了，抱着惊悚的标签去看它的人大概会有些失望。

这是一部描写一个偏执强迫症的男人，有着感情洁癖，病态占有的故事。

他爱她，她是他生命的全部，爱的唯一。

守护她，占有她，就是他人生中最重要的事情。

对现今社会随意的爱情规则来说，我认为这种偏执甚至病态的爱情，几乎灭绝。

A和B在一起，但是A还爱C，B还爱D，大家就这样彼此了然，却笑笑继续激情。

难道这就是正常的伦理？

个人非常喜欢陈坤的塑造，大概是因为陈坤本人也稍有些抑郁吧，角色完成的很成功。

看过门原创周德东的小说，名是三岔口。

应该说剧情远远超越 三岔口情节设计。

看此剧需要平复您浮躁的内心，用心去领悟。

当然，如果你是个有故事而又感性的人，同样会被惊艳到。

一张纸包含了爱与信任,越过这张纸,就变成了猜疑.我们生活在地球的某一个地方,在同一片蓝天下,呼吸着同样的空气,世界那么大,我们那么小.也许你会觉得两个人相遇一起不容易,腻在一起很甜蜜,殊不知,时间长了,距离越近越窒息.慢慢地,隔阂、争执、吵闹,最终分离.有多少人,因为被爱束缚失去了本应有的自由,最终为了自由 挣脱“爱”的牢笼而贴上“不忠”的标签,无论是谁先离开,都意味着另一个人将要失去,失去了才懂得珍惜.于是,后悔了害怕了迷惘了不知所措了.所以才有那一件件因爱生恨的例子在我们身边上演,正如本部影片,同样男主人公为我们演绎了一段因爱生恨的爱情故事.我们常说,当遇到另一个人时,我们的世界就变成了彩色.可是,当我们失去一个挚爱的人时,全世界都黯然失色成了黑白色的留声机,正如男主角一样,因为太爱他的女友,时时刻刻都在担心她会离开,最终,被蒙蔽了双眼,失去了理智,被“爱”吞噬了内心,杀死了自己最爱的人和朋友,而他自己也深陷幻想不能自拔.也许可以说它是人性和心灵的扭曲,也可以说他太过于神经质.我想,他的猜疑他的缺乏安全感,他所说的空间他要的爱,这一切的一切不过都是源于爱.由爱生情,由情生恨,究竟是因为太爱还是有太多放不开.我记得,他在影片中说:“这样的空间还不够吗,就我们两个人”.仔细想想这句话,他这样做做错了吗?还是,他以为这样不是错误的,你可能会认为他偏执他极端,他这样做是自食其果.而我觉得,他并没有做错什么,他爱他恨都源于他爱她,只是,他用一种极端的爱来让她留下,他爱她,爱错了方式.当我们抛开这一切,我们是那个男主角,失去了爱人,你会怎么做,你会说,那就给她自由,既然喜欢她爱她就成全她.这些话我们都会说,可等到真正做起来,恐怕就没有那么轻松了.保持一张纸的距离,并不是产生距离,而是给对方一点自由呼吸的氧气.顾冉个人观点,如有不同还请指点,感谢.

看国产电影，有一句话是千万要相信的：“中国电影真是充满希望。

”这次，《门》又让我门在《无极》身上看见了中国电影的光明前景。

《门》的意义在于，从来没有一部电影，敢于同时用诋毁自己的办法，赞美观众的智商和人格。

《无极》和《英雄》也不过只能分别选择一个来赞美。

但是，李少红，这个第五代的女旗手做到了，真真切切的做到了。

一部电影，花了90分钟，不辞辛苦来重复证明观众五分钟时的猜测是正确的，并声称看不懂是外行来证明编剧和导演的智商比所有观众都低，这是什么样的精神？

这是《无极》的精神。

一部电影，花了3000万，把一个老太太得逼得的故事包装成了80年代恐怖片，并扬言向希区柯克致敬来证明制片方和宣传比所有观众都无耻，这是什么样的精神？

这是《英雄》的精神。

长期以来，这两种精神在中国电影界长期得不到有机的统一，不能不说是中国电影的一大损失。

不过这项学术空白终于被李少红导演填补了，当然，影片的意义不仅仅局限在九十分钟之内，更值得关注的是，李少红导演在影视道路上的创新。

李导演是一个不断创新的导演，什么类型的片子都能拍，并且都可以拍的很烂。

但这不足以说明李导演在融资方面的实力，拍的一手如此烂的电影，居然还能不断找到投资拍一部更烂的。

这种锐意进取，百折不挠的精神，恰恰是世界影坛，尤其是好莱坞所欠缺的。

罗马不是一天建成的，李少红也是站在巨人的肩膀之上。

尽管有了李导演今天如此的成就，我们仍然不该忘记，张导演，陈导演等一批伟大的人民艺术家，电影工作者为中国电影不断令世界影坛惊讶所做出的卓绝的努力。

诚如新东方名谚所云：从绝望中寻找希望，国片终将辉煌。

影片的开始给人的感觉相当不错一部很个性的电影，前面给人了很多悬念。

中间的出租车上的打斗实在精彩,让人很难相信这是国产电影的镜头.不过后面的部分确实有些扯编的有些天方夜谭。

比起前面煞费脑筋的构思，后面的部分让人很怜惜。

还有一些悬念貌似没有清楚地摊牌，出租车上为什么李作文会说不带别人戴过的帽子？

这是什么意思？

这片子要是作为恐怖片实在太差了，那个白脸扮相实在太次了！！

但是要是作为描述人心理的作品还算比较到位，不过觉得有点夸张。

片子结构不是简单那种，一些细节要仔细看，比如靠每个主角的服装来思考影片的顺序，这点来说，影片至少不单调。

看到最后飞起来那点，有点假，我实在忍不住笑出来了。

陈坤演出出乎我意料，唯一的缺点就是眉毛总是一上一下，看了好多他的作品都是这样。

比较不喜欢这点。

女主角没什么感觉。

片中唯一一点激情戏实在太牵强，看得有点恶心。

好像同类题材，《妄想》比较好看些吧。

门在拍摄的时候我就有留心的,因为是李少红的导演,因为是坤儿的主演,因为是在重庆.因为一开始的留心,我对这部片子还是很有期望的.片子的开头很不错,充斥着整个画面的灰色和黑色,不断扭曲的画面,滴血的字迹,还有坤儿那阴森的暧昧,好似鬼魅的声音,他那深沉的喘息声,其中夹杂着胶带撕扯摩擦的声响... 我相信这是蒋中天杀死文馨并把她的尸体装进胶袋这个全程中他说的话.暧昧,阴森,致命的压抑,还有他对文馨疯狂的爱!他杀了文馨,因为这是他认为他爱文馨的一个安全的方式, 当然,只是对于他的安全. 死亡是对他们的爱最好的保护.不用再担心文馨离开自己,不用再看到她和洪原的纠缠,不用再担心圣洁的文馨被李作文侮辱.他不需要再在猜忌中度日了,他永远不再寂寞,因为文馨会远的陪着他,在那冰冷的墙壁里!他们的爱会成为永恒!‘‘我有一个好主意,你不应该反对的.嘘!别说话!听我说!我会很轻的,放心,不会伤到你.把头转过来,看着我!你的脸色这么苍白.不!你别动!我不需要你的帮忙.你就这样,静静的.这样非常安全!...有一天醒来,一种强烈的感觉!我告诉自己,这是快乐的开始!没有人有这么美丽的早晨!这么开心,那是因为你!你是不是觉得我很疯狂?!是因为我太爱你了!你知道,最危陷的是什么? 是你的美丽. 原谅我,不会很久,再忍一下.你会感觉到很舒服! 以后,你就再也感觉不到寂寞. 因为,有我在!我会一直陪着你.也许在这个影片一开始的时候, 因为并不知道影片的具体过程,大家并不会想到这是蒋中天杀死文馨的过程,它在片头的作用只是很好的渲染了那恐怖压抑的影片气氛,并没有完全发挥它的作用!如果在影片的最后,在警察发现蒋中天之后,在显字幕之前,把这个他杀死文馨的全过程用画面和声音同时展现出来,那么,我想会更棒!头尾呼应!更增加了影片的恐怖气氛,还有蒋中天这个人物的悲剧命运色彩!可惜导演不是这样想的.(第一次觉得坤儿的声音是如此的好听,很有磁性!!尽管是在杀人的时候,那种阴森的暧昧很适合他.)然后,像血一样的红色布满了屏幕,‘‘门’’的标题出现,仿佛是心中重重的一击!片子一直到这里都很好,直到第一个镜头的出现,让我大吃一惊!为什么影片是这种颜色?!电影不是这个样子的!这不是电影,给我的感觉是电视电影!我不是专业的,所以不太懂.好象拍电影和拍电视的胶片是不一样的.电影胶片的成本要高很多,所以才有了电视电影这种节约成本的电影形式的出现.但是一分钱一分货!效果会差很多,特别是在画面的质感和影片的灯光效果上面!而这正是一部悬疑电影就像是‘‘门’’这样的影片必不可少,甚至至关重要的,可它偏偏没有!!太让我失望了!!在我观看影片的过程中,我不止一次的感叹,为什么片子的亮度如此的明亮,电视胶片无法做到电影胶片那样的昏暗的效果!完全无法烘托出影片本应有的恐怖气氛.太可惜了!是为了要节约电影的成本吗?得不偿失!!!力帆一定出了一些钱,它的广告牌在中天和文馨吃饭的时候清楚的出现了十五秒左右!然后是坤儿那磁性的声音一直伴随影片的发展,直到连我都感到厌倦!!在我看来,用主人公不间断的内心旁白是不会助长一部悬疑恐怖影片的恐怖气氛的!相反,会减弱!那种内心的挣扎不应该用旁白的方式表现,而应该是由演员纯熟的演技来表现,所以,悬疑不是那么好拍的!!中天对文馨的猜疑,对洪原的仇恨,对李作文的仇恨,不应该由旁白来表现,那样真的是太苍白无力,这是部电影,不是部小说,要那么多的旁白干什么!!李少红导演好象是屈服了.也许是因为恋爱中的宝贝的不被世人所接受,让导演的胆量变小了,她不敢再一次的挑战观众的理解能力.而这一次,又会有人说她把观众当白痴了!真的是难伺候!!我想关于这个旁白,导演是在尺度的掌握上有不成熟的地方,但又怕出现恋爱中的宝贝的情况也是肯定的!悲哀!!我想说的是‘‘真理往往掌握在少数人的手中”.只是需要被动的接受而不需要观众思考揣摩的电影不是一部好电影!我是这样认为的.就像王家卫的片子很多人都说看不懂,但这并不影响它的艺术成就!虽然,电影是拍给观众看的,但不是为了观众拍的!好的电影也需要观众的回应!一味的迁就,是对电影艺术的亵渎,也是对观众的不尊重.虽然这样国内的票房可能会有影响,但影片拍得好了,可以送到外国参赛参展,在海外的发行权也可以赚回成本的吧!反正在中国的票房也不会多高!人们都被张导的大手笔给蒙傻了!!!所以,有自己个性思想的导演们是不应该屈服的!!!李少红导演的这次关于悬疑恐怖影片的尝试是不成功的.影片的尺度没有把握好,所以影片看来杂乱无章,轻重不分,甚至有些混乱!我想影片如果是这个样子会更好;蒋中天很爱他的女友文馨,因为太爱了而害怕失去,他怀疑文馨和自己的朋友洪原有染,因为李作文的强奸未遂事件,他又怀疑文馨的纯洁.后来洪原买下了中天工作的出版社,让他失去了工作,而在中天看来洪原又总是假惺惺的以其朋友,兄弟的身份自居,对其进行照顾;李作文自从同学会后就总是鬼使神差的出现在他的面前,还一直否认强奸文馨的事,一直说自己是清白的.而这些更让中天的怀疑渐渐加重!他一刻都不想文馨离开他的视线,他不断的猜疑,跟踪,直到有一天,文馨无法承受,无声无息的消失.没有留言,没有电话,没有消息.中天第一个找到了洪原,打探他的虚实,结果不了了之.几天后,洪原死了,自己成了最大的嫌疑犯.接着李作文又莫名其妙的出现,中天确信是他绑架了文馨,杀死了洪愿,和其进行了激烈惊险的追打,最后艰难的逃脱.在这时,都要让观众和蒋中天自己相信,虽然猜疑是不对的,但他是深爱文馨的,他是不会伤害文馨的,而洪原的虚伪,李作文的卑劣是让人很是怀疑的.直到最后中天发现自己是因为猜疑而处在一种近似于精神分裂的状态下,自己认为发生过的一些事都是片面而且不真实的.文馨没有失踪,而是被他杀害放进了墙里.而后,他依然扮演他保护者的身份去向洪原摊牌,在他的看来,朋友所有真心的关怀和劝说都是那么的虚伪.(这时的劝说前后一致,只是前一个虚伪,后一个真诚.因为前一个是蒋中天想象中的,而后一个是真实的)他又残忍的杀害了洪原.李作文并非常常偶然的与他相遇,而是他在跟踪李.李不过是个口没遮拦的小混混,两人进行了追打,而并非中天记忆中的李作文追打自己,而是自己追打李作文,最后将其杀害,自己若无其事的离开现场.一直认为是女友的保护者最后却成为了杀人的恶魔.这样才是悬疑的效果.(仅是个人意见.欢迎扔鸡蛋.)总的来说,这部影片让我失望了.除了坤的声音和发型.

或者，其实，每部电影，应该都是矫情的吧，应该都是故弄玄虚的吧。

我还记得刚开场的时候的陈坤略显性感和欲望的声音，我还记得他这样说的台词，让俗人浮想联翩而有尴尬不已，我还记得陈坤在里面俊美的扮相和时尚的穿着，太多了，矫情。

都是内心独白，都是没有安全感，都是在自我猜测又在不断害怕和自慰。

关于爱情，其实也是关于在爱情里面的追逐，态度，忠贞等一系列问题。

我不知道再这样讨论或者评论，是否会让你感到稍许的厌烦。

是啊，关于爱情，我们试验的少，感悟的多，看着别人，贬低自己。

如同王家卫电影里的台词，其实王家卫本人只是一种救赎和宽慰，但读到我们这些人的嘴巴里，就变成了小资，变成了刻意和隐瞒。

剧中，陈坤在不断的装修自己的房子，涂料自己的墙壁，每一个细小的地方，他都亲力亲为，他都要做到尽善尽美。

如同他认为对待自己的爱情，要没有瑕疵，要时刻陪伴在自己的身边。

最起码，也是要此刻在他的心中，根本就没有什么杂念的幻想。

周围的人，楼道里的人，大厦里的人，都是工具，又都是别人派来的。

一切都是陈坤的内心在交恶，如同安妮宝贝书中描写的最多的一类人-灵杰的抽象派抑郁症患者。

剧中，陈坤，其实，最爱的，是他自己，是他自己的内心，是他自己给自己的内心说营造出的美丽的田野。

只是，和现实矛盾了。

门，心灵和现实之门。

心门，欲门。

李少红导演的风格似乎一直弥漫着这样一种阴沉抑郁的气氛，通过音乐，表情，自言自语的对话等等，有一种不经意的氛围感涌现。

最开始的《大明宫词》那段关于太子宠信男童开始到《橘子红了》影影晃晃的低沉音乐再到《恋爱中的宝贝》，无疑是将这样的风格进行到底，并更加愈演愈烈。

电影使人置于一种慌乱的情绪中，高度集中的搜寻有关的蛛丝马迹，来诠释自己对于这部电影的理解。

可人有千千万，每个人在看过后都会得到不同的东西，关于自己的东西，那是自己的一种畏惧，一种内心的回馈，可怕的心魔。

整体来说结构不错，还可以再琢磨。

可能俺看的类似片子太多了，演到陈坤抹墙缝时候就知道那女孩已经被杀并埋到墙里了。

陈坤杀那几个人的行动还是比较清晰的。

影片开场，银幕上打出的是波纹，背景是陈坤的独白，台词设计不精彩，絮絮叨叨地唠嗑到2分45秒的时候，我终于忍无可忍左右手各抓起一片柚子皮指着陈坤说：你要再这样闹心，信不信我抽你！

还别说，话音刚落镜头就切了，切到一个装饰豪华的办公室，一个帅小伙子在练杆，终于出现了对白！

可惜好景不长，才进到6分多钟的时候，又开讲了，并且就这么拖拖沓沓、滴滴断断地给讲到剧终，讲到我抓着两片柚子皮的手也软了。

　　 就个人感受而言，《门》是陈坤一个人的电影，我是从《云水谣》开始才正式认可了陈坤的实力派演技，当然这种认可是渐进的，前面有《理发师》《鸳鸯蝴蝶》《巴尔扎克与小裁缝》等电影的铺垫，才让我对他的认可逐渐收纳入“门”，继陈道明、王志文、姜文这辈老内地演员之后，我也就在陈坤身上寄予厚望，希望他越大越长进，越老越有味。

在本剧里他造型不帅，表现力却很强！

尤其是诠释一种分裂的心理状态以及对付影片中大量的惊恐情节，表现力精准、表情更是处理到位。

有这样一个挑大梁的男一号，我不知道导演有没有想过抽掉一些独白！

说实话那些独白多了真的很闹心，《门》作为惊悚片风格不能采取王家卫在《堕落天使》里要求金城武来实现的文艺片表现手法。

当然，那大量的独白是《门》的剧情走势的一部分，是蒋中天这个角色人物性格的一部分。

　　 把《门》这样的剧情当成惊悚片来看，坦率的说真的很老套，推理片、悬疑片都不能算，只有那么一点像警匪片的收场，宣传的时候狗仔硬把希区柯克拿来套用着实让我汗颜！

宣传口径里还有一说，说是动作片，想来是指陈坤和林申在出租车里的那段对手戏吧！

动作片触及我脑神经出来的就是李小龙、成龙、李连杰。

要是陈坤也能胜任打戏了，那么本土出品前途绝对光明了！

　　 其实本剧的看点除了上述的男一号的演技之外，还有一点就是剧中特技，其实也就是陈坤和林申在出租车上过隧道穿桥沿的那段！

负责影片中车技的是香港车技大师罗礼贤，他因为“猛龙特技队”承接过很多好莱坞大片的车技部分。

说到《门》与《皇家赌场》的车技对比，罗礼贤表示：“《皇家赌场》很像香港以前的动作片，不过因为他们钱很多，所以大部分可以用后期的电脑特技去完成，但我们没有那种条件，我们只能靠演员一点一点去完成。

所以从真实感上，《门》在动作方面的含金量更高。

”　　 其实关于这个特技，过多的言传是没有太大必要的，只有靠自己去眼见！

亲自去体会！