破事精英第二季

去年看第1季的时候就“大为震惊”，感觉自己在看一个很新很“敢”的东西，第2季显然比上一季更完善。

“喜剧的内核是悲剧”，深以为然，不煽情不造作的喜剧更是可贵。

让人笑是喜剧最基本的功能，它可贵的是密集的笑点和梗过后留下的不只是空洞的即时快乐，更是一些深刻的现实、独特的内核。

没有在灌鸡汤，更没有无病呻吟，只是用诙谐幽默的镜头语言叙述着让人“细思极恐”的日常。

虽然被称为“职场轻喜剧”，但没有踏入职场也很难不产生一些共鸣，很难不被一些瞬间击中，然后头皮发麻……诚然，它肯定不是一部完美的剧，为了营造出一些笑点，也难免会出现某些时候角色“强行降智”和一些超脱现实的情节，但在这部剧中，真的很难讨厌一个角色，即使是前期“降智”了，后期也会给足这个角色“解释”的机会，不合理的行为在一些特定的环境下好像又合理了起来，在你即将讨厌一个角色的时候，又把他剖开了给你看，展示他的闪光点；在你同情一个角色的时候，又迅速刹车，让角色本人告诉你“我不需要同情❤️‍🩹”。

破事部没有完美的人，只有七个“社畜”，他们每个人都有很多小毛病，每天被不同程度地“压榨”，很难说的清楚从他们身上学到了什么，但也不可否认确实受到了一些冲击。

韦正在做一种很新的东西，《破事精英》是一次不能称之为完美但很“勇敢”的尝试，敢说敢想。

可以是轻松诙谐的电子榨菜，也可以是现实深刻的职场剧，取决于不同的态度和不同的解读。

总之，值得入坑！

强推！

去年看第1季的时候就“大为震惊”，感觉自己在看一个很新很“敢”的东西，第2季显然比上一季更完善。

“喜剧的内核是悲剧”，深以为然，不煽情不造作的喜剧更是可贵。

让人笑是喜剧最基本的功能，它可贵的是密集的笑点和梗过后留下的不只是空洞的即时快乐，更是一些深刻的现实、独特的内核。

没有在灌鸡汤，更没有无病呻吟，只是用诙谐幽默的镜头语言叙述着让人“细思极恐”的日常。

虽然被称为“职场轻喜剧”，但没有踏入职场也很难不产生一些共鸣，很难不被一些瞬间击中，然后头皮发麻……诚然，它肯定不是一部完美的剧，为了营造出一些笑点，也难免会出现某些时候角色“强行降智”和一些超脱现实的情节，但在这部剧中，真的很难讨厌一个角色，即使是前期“降智”了，后期也会给足这个角色“解释”的机会，不合理的行为在一些特定的环境下好像又合理了起来，在你即将讨厌一个角色的时候，又把他剖开了给你看，展示他的闪光点；在你同情一个角色的时候，又迅速刹车，让角色本人告诉你“我不需要同情❤️‍🩹”。

破事部没有完美的人，只有七个“社畜”，他们每个人都有很多小毛病，每天被不同程度地“压榨”，很难说的清楚从他们身上学到了什么，但也不可否认确实受到了一些冲击。

韦正在做一种很新的东西，《破事精英》是一次不能称之为完美但很“勇敢”的尝试，敢说敢想。

可以是轻松诙谐的电子榨菜，也可以是现实深刻的职场剧，取决于不同的态度和不同的解读。

总之，值得入坑！

强推！

距离《破事精英第二季》大结局已经过去一段时间了，由于各种因素的影响，导致这部剧并没有达到预期的目标，这实在是挺令人遗憾的。

但是，哪怕如此，这部剧的质量依旧是有目共睹的。

在下映的这段时间内，原本的评分在剧迷和自来水们口口相传以及各种推荐下，评分不降反升。

这说明了什么，不直接说明了这部剧的口碑过硬吗？

这部剧能够拥有如此优秀的成绩，也与主创团队的努力分不开的。

尤其是剧中扮演角色的七位演员们，为了这部剧，他们是真正将自己的内心融入到了角色之中。

作为一部职场剧，七位演员卖力的演出，让各位观众真正的理解了剧中七位主人公的内心世界。

就像我们在剧中看到的，七位主角在面对各种问题的时候，哪怕中间总是会出现各种争端、分歧，甚至吵吵闹闹的，但是在解决问题的过程中，他们始终保持着团结、友爱，能够做到一致对外，并且在不断奋进的过程中不断成长。

这种激励人心的精神，不正是现在我们这个社会在发展过程中所需要的吗？

《破事精英》系列贵在真实，不过哪怕面对黑暗，也依旧保持着一颗纯洁的心面对各种挑战。

而这，就是《破事精英》教会我们的。

衷心希望，《破事精英》系列能够一直拍下去。

对《破事精英2》的第十二集的评价是褒贬不一的，有的人认为金若愚的人设崩塌，有的人为金若愚的命运不公表示愤慨，有的人认为剧情过于压抑，与情景喜剧的定位不符；有的人认为本集的艺术性极强，导演在色彩与配乐上的功力尽显，有的人则认为剧情同样富有哲理与张力，是不可多得的优秀单集。

诚然，对于情景喜剧来说，出现这种悲剧化氛围的单集作为转折确实对喜剧观众是一种打击，但对作品中人物的丰满程度、作品的思想内涵的提升有很大的帮助。

在我看来金若愚这个人物并没有崩塌，反倒是更丰满了，胡强的行为逻辑与心理轨迹也有了很好的展示，本集让破事部这群符号化的情景喜剧工具人变得更贴近现实中的你和我。

本集也是双线结构，其中主要的一条线导演通过层层递进的选择揭示了关于选择的心理轨迹，以及面对命运的车轮选择的无奈性。

下面通过剧情回顾来解析导演想要表达的想法。

第一次选择： 胡强扶老奶奶还是拿下项目

这是本集的第一次选择，胡强没有遵循了自己的内心没有扶老奶奶过马路最后拿下了项目与全勤奖。

在剧集中所有的选择表面上是白与黑，现实与理想，不过在我看来实际上是感性与理性的选择。

我们的感性冲动会让我们做出符合内心以及善良的判断去扶起老奶奶，但理性会揭示这次选择的结果——失去项目，丢掉全勤奖。

所以现实社会中看过了诸多社会现实的大多数人很少会仅凭一时感性的善意去进行选择，我们总是权衡利弊，预设最坏的结果，然后选择最对自身最有利的结果，所以到最后摔倒的老奶奶没人扶，而没有做好事的我们也会遭受良心上的谴责。

胡强受到良心的谴责第二次选择： 唐海星是勇敢示爱还是隐忍退让

本集的第二次选择来自唐海星，一次注定失败的表白，是明知失败也要表达自己的心意，还是退而求其次隐忍退让好让自己留在若愚身边。

理性总会把可能会失败的选项直接排除，表面上我们有很多选择，但我们总会不由自主地规避掉必然失败的选择，到最后唐海星一定会选择隐忍退让，只有这样才能继续留在若愚身边。

现实中的我们就在这样一次一次理智的选择中隐忍退让，最后变得胆小慎微、遍体鳞伤。

隐忍退让后的唐海星黯然神伤第三次选择，沙乐乐是说出实情还是死撑到底。

第四次选择，苏克杰是自己想办法还是求助小袁袁。

这两次选择揭示了选择的无奈，看似面前有很多路可以走，但在命运面前，无论人如何选择都是错误的。

在胡强已经提前预知了金若愚的情况后，无论沙乐乐如何选择都会得罪身边的人，唯一能选择的是得罪胡强还是金若愚；在苏克杰与庞小白的身份被市场部碾压的前提下，无论如何选择抗争，结局必然是悲剧，苏克杰所选择的只不过是不是拉小袁袁下水而已，就算申诉成功，市场部也不会对苏庞二人善罢甘休。

这也引出了本集最经典的一段台词，揭示了庞小白的无从选择。

导演通过画面色彩的变幻揭示了庞小白的心理 “炸弹上有一根白线，一根黑线。

我的梦是黑白的，就跟我的人生一样。

我剪白线，炸了；我剪黑线，炸了，为什么剪哪个线都不对呢？

就没有一条出路吗？

”这段台词，画面色彩从明亮到灰暗的渐变，充分地揭示了庞小白逐渐颓废的内心，以及面对个人选择面对社会、面对命运之轮时的苍白与无力。

第五次选择：胡强是向上级汇报还是坐等事发

这次选择胡强并没有按照既定的选项进行选择，而是遵循了自己内心的善良，告诉了兰尼。

这次的选择告诉了我们一个简单的道理，人生的道路并不是一道一道选择题，而是一道一道解答题，从来也没有既定好的选项，而要遵循内心的指引勇敢地面对问题，解决问题。

本集欧阳莫菲的戏份不多，但我想莫菲就是那种直面问题，用感性解决问题的人吧，她的选择永远是白的，理想的，感性的。

不过莫菲从来都不像她表面上的那样，她始终有柔软的一面，否则她也不会将兰尼的问题告知老胡，她只需要静静地等待兰尼被赶出万兽就好了，最后，她还是选择用自己的方式告诉了老胡，挽救了兰尼。

第六次选择：胡强是试图挽回还是默默离开。

这次选择是本集剧情与表演最为出彩的片段，也可能是本剧艺术感与表演最精彩的片段。

导演用彩色—灰彩—全黑白的影像来呈现胡强心态的崩溃与埋藏在他心底的幽暗。

这时的选择无关紧要了。

“这个世界，不是非黑即白，而是灰度的。

从来都没有完美的选择，因为任何选择，都有代价。

”借着胡强之口，告诉观众，这个世界有很多事情是无从选择的，例如心理崩塌。

风雨欲来的氛围揭示了胡强即将遭受的心理打击

这个世界，不是非黑即白，而是灰度的。

从来都没有完美的选择，因为任何选择，都有代价。

另外提一下，作为全剧最为催泪，最为精彩，最为艺术性的段落，无论是李佳航的表演，镜头画面色彩的运用，镜头语言的交代，环境场景的布置，音乐音效的配合都堪称完美。

在揭示胡强内心色彩的黑白影像之中，莫菲的红伞格外扎眼，预示着胡强心里新的希望的诞生。

莫菲驻足胡强身边的镜头让人难忘。

极具艺术感的一组镜头，莫菲成为胡强心中唯一的颜色 本集第二条支线是金秘书的悲剧。

在我看来悲剧的内核并不是个人命运的悲惨，而是作为人最重要的精神支柱——“希望”的崩塌，古往今来最经典的悲剧都是通过作者的笔将主人公的“希望”摧毁，再揭示个体命运的悲惨。

本集也是一样，观众为之扎心的正是胡强对于破镜重圆“希望”的摧毁，正是金若愚对美好婚姻生活向往的摧毁。

胡强的悲剧与金秘书的悲剧与胡强的悲剧不同，胡强的悲剧是本就已经渺茫的希望被熄灭，而金若愚的悲剧是冉冉升起的崭新希望（爱情、美满婚姻）的破灭。

从心灵承受地伤害而言，金秘书所受到心灵的创伤是远大于胡强的。

金秘书坠入爱河

金秘书对婚姻的憧憬

金秘书现在的精神状态——开心，幸福 很多人会诟病金秘书的人设崩塌，可能第一季里金秘书带着乐乐直面职场性骚扰的狠辣与手段让人错认为金秘书是坚强的女强人。

但她始终都不是女强人，她既没有莫菲的叛逆与执着，也没有Lisa的狠辣与手段。

所以当她自认为的真爱降临的时候，当渣男的手段高明到毫无破绽的时候，金秘书的理智就被蒙蔽了，她甚至都不会想到为什么一个男人和自己谈婚论嫁居然对自己百依百顺。

试问一下诸位观众，如果不是上帝视角，而是代入金秘书的视角，被爱情蒙蔽双眼的你，如何勘破田波虚伪的真面目呢？

来看看田波的手段。

利用同乡来拉近关系，利用说同样的方言不会说普通话造成同样的遭遇，以制造共同话题。

工作上的悉心帮助，营造关心金秘书的表象

讲了自己难堪的处境来获取金秘书的同情

在谈婚姻的问题上给予金秘书极大的自由与尊重（其实这里已经暴露了，只有逢场作戏才会事事逢迎，如果是真情实意，一定会表明自己的立场。

）

许给金秘书美好的未来 面对田波这张老实又真诚的脸，我想身在其中，渴望收获爱情的金若愚无论如何也清醒不了的，最多只能做到及时认清渣男的真面目，抽身离开。

至于心里的创伤，已经无可避免，只能等待后续破事部的其它故事发展来疗愈内心了。

在一部情景喜剧里讨论悲剧会让人感到很奇怪，但这一集的质量让人对韦正导演的水平刮目相看，他不应该被局限在情景喜剧这一个门类里钻营，也许在情景喜剧即将死亡的今天，开拓新的发展方向也未尝不可，但也请导演在情景喜剧里加入悲剧适可而止，因为没人想在准备放声大笑的时候挨两刀，还是这么沉重的刀。

2023年6🈷2日记破事精英 2 第 21 集戳动我心灵的一段话：“谁说事情必须有意义，谁规定活着一定要有意义，谁从娘胎里出来脸上就写着意义两个字，就连生命这件事本身也未必有意义，我们的出生都只是因为一次精子和卵子的交通事故。

就像马路上的花花草草，你说它们知道生命的意义吗，那它们为什么还努力生长，等到有一天花儿长大大家惊呼哇好美的时候，生命就有了意义嘛，但当花花草草还是种子的时候，它怎么能知道未来的意义呢。

意义是生活的结果，而不是生活的目标。

如果你不好好生活，只是坐在这里思考，你就不可能找到生活的意义，你生活成什么样，你的意义就是什么样的。

”《人生的意义》里面也曾这么阐述：“人生没有既定的意义，这就为每个个体提供了自主创造意义的可能。

如果我们的人生有意义，这个意义也是我们努力倾注进去的，而不是与生俱来的。

”

图源小红书2023.12.3记在《诡计博物馆》里面看到的人是一种无法忍受无意义的生物。

如果察觉到自己的行为是无意义的，就会想方设法地赋予它意义，或者对其无意义的行为持有疑问。

”

诡计博物馆7.2[日] 大山诚一郎 / 2020 / 上海文艺出版社又看到了下面评论中较为积极的一面，以及发现无意义之后的下一步，但我不赞成无意义就非要去创造意义“生命的无意义，迫使人去创造自己的意义。

无论黑暗多么广阔无边，我们必须拥有自己的光明。

”——库布里克

说实话，比起第一部，好了不是一点半点。

我曾在第一部的剧评中说过（喜剧还是现实剧，这是一个问题。

（破事精英）剧评 (douban.com)），这部剧最大的问题可概括为三点，即喜剧内容单薄，结构和剧情线索单一过于扁平化和导演主观价值观要素输出过多。

但在第二部中，能明显得察觉到导演在有意识的改变剧情内容的结构，从剧集中后部分开始，一集中存在有伴随着多个人物或多个事件的发生，彼此缠绕该剧集的主题从而进行共同阐述的现象，如同窗异梦、治愈致郁之愚两集。

主线缠绕或多支线的结构无疑丰富了故事内容，增加了精彩度。

可这种尝试就算是在中后部分也是寥寥可数，或在有的剧集中表现得并不明显，因此只能说是一次进步，仍有待提高。

对比横向一集一个主题的内容扁平化劣势稍许进步的情况下，笔者认为第二部的纵向逻辑和内容向处理则更加圆满，堪称精细之作。

纵向即指每一集中的内容阐释，导演的现实世界价值观输出与喜剧题材本身结合得更好，更融合，没有第一部显得那么突兀。

第一部中，韦正选择了一种近乎强行输出价值观的方式，而且因为剧集时长的限制，每集结尾解决公司社会问题的方式往往仓促收尾，没有逻辑上的详尽解释，主演们算是勉强站在正义的一方，这个主题就算告一段落了，给人一种想说得太多，但篇幅太短而让人眼花缭乱的错觉。

第二季则不然。

能感受到第二季的内容表现上，韦正更手到擒来了一些，也意识到这种一集讲一个社会现实主题的局限性，即很容易理不清道不明，陷入种种逻辑断层的误区，因此在第二季中，他开始尝试将某些主题（如办公室恋爱，智能AI，公司架构重组与管理层换位）用二到三集甚至更多来阐述，自然显得游刃有余，而在放慢了剧情节奏的同时，观众也可以更容易察明其中的一些小细节、小彩蛋，更好的体验该剧制作方的良苦用心和细心安排，这一点是值得肯定的，并且能看到明显进步。

在双标狗一集中，结尾唐海仙变回唐海星，面对梅虚张声势声称有葛总留在丝袜上的证据那一段，不仅让人热血沸腾，而且有理有据，给这一事件的收尾做了个堪称完美的结局。

从这一部分我们可以看出，韦正在第二部中已经不再满足于单纯的价值观输出，让剧情怎么变得更饱满，让逻辑怎么更通顺——甚至不仅要更通顺，还要有点睛之笔，还要将结尾社会现实问题的收尾处理得更委婉，都是他一直在思考的问题，这也是第二部比起第一部让观众更有体验感的根本原因。

虽然很多方面有了肉眼可见的进步，但比起第一部，也还存在着仍未见改善的地方。

比如喜剧题材作品最大的核心：喜剧手法和内容。

第二部依然是老毛病，谐音梗要素过多，强行谐音的地方过多，很多谐音梗比冷笑话还冷，剧中有极多的谐音字凑成的四字成语作为各种问题的解决窍门、诀窍，乍看勉强能接受，可一部剧24集翻来覆去的用这种极其低级甚至不用动脑子的喜剧包袱产出方式，实在难脱创作者投机取巧之嫌。

不仅如此，各种日常对话中随口蹦出几个谐音梗在剧中已是屡见不鲜，笔者在微博中看到大部分剧迷都在吐槽谐音梗过多已然造成了审美疲劳，可笔者认为，矫枉过正一点来说，谐音梗的根本问题并不是审美疲劳，而是甚至根本没有起到任何喜剧发笑的作用，全剧谐音梗成百上千，第一部和第二部加起来没有一个谐音梗在看得时候令我发笑过，反而是第二部剧情上的角色碰撞产生的喜剧效果确实比第一部好了许多。

韦正在知乎上说，当今快节奏的时代，人们已经不太能接受《武林外传》《家有儿女》那样平和的喜剧内容，因此他想做更多现实题材的“悲喜剧”。

我们能感受他的野心和做新尝试的勇气，这没问题，每个时代都需要新鲜的血液注入。

但是，笔者秉承着“固定艺术形式理应从其自身出发、延伸、扩展”的观点，仍认为作为一部喜剧题材的作品，喜剧内容才是这个作品最扎实的根、最根本的底，先把喜剧内容做好，再谈其他，与“先成人，再成才”是一个逻辑顺序。

如果韦正导演单纯想做一部现实主义题材作品，大可以做彻头彻尾完完整整的现实剧，然后在其中插入一些或几个轻微喜剧元素（如《我不是药神》定义为揭露社会现实的作品，可其中仍有寥寥令人发笑的点）。

可若是选择了喜剧主义题材这条道路，当然应当以喜剧为本，不要总想着谐音梗这种毫无营养、毫无技巧的内容产出方式，先把观众逗笑了、再引发观众深思，也不迟。

最后解释一下为什么在第二部比第一部进步这么多的情况下，笔者仍和第一部一样给第二部打了三星。

因为，豆瓣的评分机制是五星制，第一部在笔者心里是五分，还差些达到及格的地步，换算成五星制，就是二点五星，四舍五入到三星。

而第二部大概有七分左右，但是是在喜剧内容不够合格的情况下给一部喜剧作品打到了这个分数，因此若换算成五星制本应是四星左右，可“喜剧作品的喜剧不过关”实在是难以声称这部作品内容优良，便也只好打到三星。

破2的第五集就我自己浅薄的见识，我也看见了歪导所想展露给我们的一部分隐患：人对机器的过度依赖、个人隐私的侵犯、就业问题、新的不平等关系、伦理关系以及人类的生存......霍金先生曾说过，他的一生见证了社会深刻的变化，其中最深刻的，同时也是对人类影响与日俱增的，就是人工智能的崛起。

霍金认为，人工智能的崛起，要么是人类历史上最好的事，要么是人类文明的终结。

人工智能的好是我们普通人都见识到的，可以代替人类完成一些简单、重复性、繁琐的劳动，且在这些工作中拥有比人类更高的工作效率和准确性，解放出人类去从事更多创造性的劳动。

人工智能的一些便利在剧中大家也可以看到，但是本集更想展现的应该是人工智能的弊。

没有手部模块的小白、没有语音模块的阿杰和配备多种方言模块的若愚在给自己本职工作便利的同时，因为过度依赖机器人的他们已经变成一座400多斤的肉山、一堆器官分割的盒子和一个只知道购物的行尸走肉，老胡和乐乐更是成了只有脑子接受给养的全职“劳模”，唐海狸就是个春卷，只有莫菲还有相比自由的本我。

还有侵犯个人隐私这块，老胡的权限可以直接强制开启对莫菲等人盯盯乐的视频连线，也可以查到他们的生活轨迹，机器人唐海星也是通过老胡的活动第一时间就知晓了他的异常。

人工智能对就业的冲击在剧中以人类幕后操纵机器人上班来解决，这也只能算是个理想状态，我们都知道机器与人类不同，即使它必须连续工作十几二十小时也不会累，持续工作效率也不会变，而人类需要时间休息来提高效率。

AI加剧关系的不平等在剧中也有体现，董事长实现了大脑永生，“你爸爸永远是你爸爸”，而胡强莫菲小白若愚阿杰还是那个破事部，甚至连他们最后的肉体也会被剥夺丢弃焚烧，人工智能所提供的利益保留给了处于权力地位顶端的少数人。

如果此刻你的身边都是人工智能机器人，你会受得了吗？

胡强的处境就是这样，身处那时的环境，到处都是冷冰冰的。

大胆设想一下，他身边的同事真的就是本人在操纵吗，还是被上级机械性的接管，还是AI已经产生了自我意识？

当抓住拥有体温的莫菲时，胡强仿佛拥抱了世界。

本集中自我感觉对AI失控的提及很少或者是歪导没有直接说出来，关于人工智能拥有独立意识问题，在作为人工智能管理部的高级主管唐海星要对胡强进行重置的有所提及，说明在剧中的世界里对这方面还有所防范，但是这里也并不能排除是已经产生自我意识的唐海星机器人通过所处的职位在处理中集结同类吧？

人工智能具备了独立的意识是我们普遍认知中最常见的一种担忧，比起一些人利用人工智能做坏事，这种人工智能系统失控的潜在风险更难被察觉到，而人工智能一旦脱离束缚，以不断加速的状态重新设计自身，以人类这受到漫长的生物进化的限制，无法与之竞争，将被取代。

到那时，人工智能可能是人类文明史的终结。

早在1950年出版的美国著名科幻小说家艾萨克·阿西莫夫撰写的《我，机器人》小说中，就提出了著名的“机器人三大定律”：第一定律，机器人不得伤害人类个体，或者目睹人类个体将遭受危险而袖手旁观；第二定律，机器人必须服从人给予它的命令，当该命令与第一定律冲突时例外；第三定律，机器人在不违反第一、第二定律的情况下要尽可能保护自己的生存。

更在此之后加入了加入了一条新定律：第零定律，机器人不得伤害人类整体，或因不作为使人类整体受到伤害。

这些定律早已越出科幻小说的边界，成了机器人、人工智能研发的道德准则和行动指南，成了未来机器人必须植入的道德基因。

但是！

但是我们不能保证这四大定律可以一直保障，霍金先生曾有警告：“他们本身也是生根于达尔文的进化论之中，因此人类需要利用逻辑和理性去控制未来可能发生的威胁。

”从长远来看，人类只能竭尽全力，来确保人工智能的发展对于人类和环境有利，我们别无选择。

“我们站在一个美丽新世界的入口。

这是一个令人兴奋的、同时充满了不确定性的世界，而你们是先行者。

我祝福你们。

”人工智能是成就人类，还是毁灭人类，等待着人类自己书写。

为数不多敢于反应人性，职场的真实情况，破事部的温暖于外面其他部门的寒冷的对比真的很有感触，希望歪导能继续把这部剧拍下去吧，我想看到一个更胜于爱情公寓的情景喜剧配我们走完下一个十年。

剧组里面更是无一流量巨星，却演绎出了一部有血肉有温度有人类优良性于劣根性的作品，不输于甚至更甚于那些请了流量明星拉满的作品，最后我希望小破事能越来越好

集与集的水平差距忽高忽低。

这个剧本身就三星吧，但若愚个人值得多加半颗星，八分还差强人意，八点六虚高得过分。

九成的演员表演方式都很浮夸，但从导演前作就看得出来大部份责任不在演员而在导演。

不过在韦正如此浮夸聒噪的喜剧风格下还能让我眼前一亮的，除了老将李佳航，竟然是金若愚的演员屠画（为表肯定专门搜了名字来评）。

虽然我不明白为什么要把角色设定成陕西人，好像演员本人并不是陕西人，是专门学的陕西话，可能是韦正想蹭佟湘玉的方言喜感加成？

不过演员非常好地完成了。

除此之外这个姑娘的表演风格很适合情景喜剧，收放自如台词清晰，镜头定点和表情控制都恰到好处，希望可以走得更远，千万别一直跟韦正混。

ps：欧阳莫菲明显是胡一菲的翻版。

—————————————————————看到第二十集：韦正你还是别写相亲了，写点别的题材比如科幻什么的还是很有吸引力的。

到目前为止本片两次涉及相亲的剧情，有讨论男女差别大量台词，歪屁股歪到沟里，以为自己是思想高大上看得透想得远的爹，结果是个蹲在马葫芦盖底下没读过几本社会学的书还带个眼镜冒充教授的迷彩小吉普。

一涉及性别差异这类话题就在得罪女性（指我自己，你们没觉得冒犯那开心就好），通篇都是男人自我抚慰式的明讽暗恕——明着说男人没钱没能力没条件还想找老婆，暗着说女人拜金肤浅要求高不懂欣赏身边的屌丝。

十多年前是这样的价值观，没想到十多年后你是一点没变，只不过藏起来了。

所以你别写相亲别写男女，一写大尾巴准露。

要是实在憋不住你那几两饮食欲望，找个女编剧搭档一下把把关试一试？

或许能些微拯救你不可救药的男频思想。

再一个说说本剧主要剧情线：职场。

还是一样的问题，忽高忽低的编剧水平。

骗骗没上班的小孩子可以，上班族看这样的职场不觉得令人发笑吗？

有直戳人心的吐槽不假，但更有假大空的设定和脱离现实的情节。

2023年了所谓贴近年轻人、反映现实的情景喜剧居然还能出现随意开除员工、随意调岗、动不动上千上万检讨这样的情节？

这跟写甲乙双方矛盾、部门协作困难的是同一个编剧？？？

还是你韦正上网冲浪光去社畜组看吐槽了没看上班组的劳动仲裁？

—————————————————————爱情公寓刚播出的时候是我还在上小学初中，那时候我也挺爱看的，因为觉得虽然有的时候很尬，但也有直戳人心的故事和捧腹大笑的情节。

后来长大了，知道我喜欢的大部份剧情都是抄来的，我也没再看过了。

不过我不是会因为一个抄袭问题就一棒子打死的观众，毕竟那个年代都在抄，不乏很多我现在仍很喜欢的作品，抄好了是一种本事（主要是时代问题）。

但是韦正明显是抄不好的那类人，他有才华是肯定的（参照破事的部分情节），但不多🙂，且被他自鸣得意夜郎自大顾影自怜的所谓“艺术创作者”的思维破坏得一干二净。

从破事精英1到破事精英2，其实一直都能看得出来韦导的野心，他是一个很有想法的导演。

但总囿于以前爱情公寓的偏见，所以一直把他定义为一名喜剧导演。

不过在第5集之后，我的想法彻底改变了。

在过去的影视作品里很少会展现出人类与AI科技的不和谐共生关系。

AI技术作为一种辅助技术，还是以人类为主控的。

但破事精英二第五集却向我们展现了一个不一样的未来科技时代。

我们可以操纵自己的机器人去代替自己上班，自己只用在家玩儿。

我一开始也觉得非常美好，天哪，这就相当于摸鱼工作还有工资啊，多爽啊！

可是当我看到小白（文案）的手变成了一个圆圆的球；阿杰把自己分门别类装在了箱子里；金秘书把自己堆在了衣服底下，还有苍蝇在衣服上面飞来飞去。

其实可以推断的是，这些人的肉体都已经死了，只剩下了大脑。

导演更是向我们直接呈现了一个连接着数据线的空脑子——胡强的大脑。

当唐海星说大脑会模拟所有感受的时候，我的汗毛都竖起来了。

失去了一切外在感受的人类还是真正的人类吗？

还是说其实人类已经变成了一个拥有着人类大脑外形的AI芯片。

如果任由AI继续发展下去，世界真的会变得更美好吗？

现在AI绘画技术已经取代了一部分的画师，那么接下来又会取代哪些职业呢？

我们真的要任由AI技术就这样不断发展下去吗？

太多的疑问和未知了……再说回到这一集，维导的脑洞是真的很大，不合理中又透露着合理，特效也在线。

也许10年之后世界真的会变成这个样子，而那个时候的我们又将何去何从。

我是一个硬核的科幻迷，（不信看我id ），我昨天晚上看完了s2ep5，情感冲击极大，韦导拍科幻片的本领相当过硬，本集的节奏紧凑，创意十足（虽然赛博朋克缸中之脑早就写烂了，但是本集的组织依然令我耳目一新），情感上的触动很剧烈，今天我冷静了下来，重新以严格的眼光，以分析科幻剧的方式严格分析本集，没有剧透。

一、脑洞刘慈欣说科幻文学是点子文学，一点不假，点子是科幻艺术的核心，本集的内核基本上是经典的，脑叶公司赛博朋克之类的话题已经被讨论得比较充分了，有资本对人异化，人对自己的异化等等角度，有兴趣者可以想一想法兰克福学派的哲学思想与上述科幻命题的关系，我不再赘述。

我想借此普及一下科幻剧的一个重大特点：点子都被小说家写过了，新如黑镜，背后也有着三四十年的科幻文学奠基。

正如同写文章，题材都是旧的，“质”的创新是有限的，我们看当今这个时代的科幻创作，无不有江郎才尽之感。

而真正关键的是“文”或“章”，即修饰材料组织材料的方式。

很多不怎么看科幻的人看星际穿越，瓦无力还觉得新，实现上有经验的观众会发现哪有新点子，全是老材料，但这本不影响电影本身的经典，因为材料组织得很好。

二、节奏电视史上，连续剧早就证明了其相对于单元剧的优越性，但对于科幻，有一点特殊，谁能举几个长篇累牍的连续的好科幻剧？

Star Trek 、SG 、B5，曾经太空剧最经典最精彩的遗产，无不是节奏非常紧凑，以果敢的方式大笔勾勒，同时在表演中传递大量细节。

就我个人而言，硬核的科幻剧走了一段时间下坡路了，因为连续剧必注水。

我可以看出来韦导有意在模仿黑镜的格调与手法，而黑镜无疑是近年来最好的严肃硬核科幻，无意或有意，至少在节奏上，本集的成熟度相当高，如果全世界的编剧能按这种水平创作，我也不至于来看破事精英了（暴论）三、表演李佳航的表演令人印象非常深刻，成果在本集中表现得也很不赖，其实本集的剧本上台词的细节是不太合格的，叙述不够细腻，但是演员细致的表演弥补了这个缺陷，不影响情感的表达。

现在的中国科幻是被炒得很热的一个话题，许多人忘记了要讲好一个科幻故事，首先要讲好一个故事，点子不可能一直有的。

科幻的工业我们进步很神速，但是科幻的文化底蕴还很薄，许多人只看过一两部或一两本硬核的科幻作品，好的东西看得少，无法理解所谓硬核科幻之硬核，便是以或现实或浪漫的笔触大笔勾勒人与自然，人与社会，人与自我的关系。

韦导无意或有意，达到了科幻最硬核的境界，令人惊喜。

我是一个平时不怎么看电视剧的人，自认口味很刁，没有想到这片子居然能对上我的胃口，真是意外。