啊，荒野后篇

故事里多次提到了“连接”。

如果说这个故事在前篇的结尾留下了一缕曙光，那么后篇就是把最后一丝丝的希望也消磨殆尽了。

之前很不理解健二为什么要离开，为什么要选择死亡做结局，没有体会到“连接”对于这个角色而言意味着什么。

健二悲伤的过去太沉重，可越是急于抛下，越是深受其害，建立“连接”无疑是对抗痛苦的绝好方法，但是这又谈何容易呢？

健二和芳子都曾尝试和新次建立“连接”，可他们都失败了。

鞋子作为痛苦的记忆，被抛向大海对于新次而言，把痛苦转化为仇恨，应该是最简单粗暴的方法了。

故事用拳击作为主题，竞技场的体育运动被他活生生转化成暴力的宣泄，完美地和仇恨主题结合在一起。

不恨则败，败则一无所有。

秉承这一理念的新次战胜了心中的仇人，但是喜悦在胜利来临的那一刻就烟消云散了。

他的恨早就没有了共鸣，在别人抛下过去选择新生活的时候，他仍把复仇当做自己的精神食粮，谅解在他那里反而成了一种背叛。

没有了恨，如何继续胜利，新次找不到今后的出路。

鞋子被海浪卷回来，预示走出过去谈何容易我想健二对新次的感情，新次也早就有所察觉，当然他不可能接受。

毕竟复仇后普通的“连接”对他而言也是不可信的。

健二离开两人朝夕相处的训练场，正好给了新次恨的新来源——健二这个叛徒！

健二应该也察觉到了，不过他可是一点也恨不起来，甚至不忍心看着新次挫败，所以他姑且用牺牲来成全新次，这种表达爱的方法实在太悲哀了。

芳子也许是三人中结局最好的一位了吧。

这里说的最好也只不过是相对论。

作为新次的爱人，她也曾幻想二人今后美好的生活，但是她从新次那里得不到她想要的，芳子决定早日结束那种同床异梦的痛苦，就像海浪冲回来的鞋，重操旧业、另谋生路，但是能勇敢抛下来之不易的“连接”，也说明她比另外两个男人更加成熟现实。

终于选择放下人生下来为了什么，也许就是为了和他人建立“连接”。

故事最后，失散多年的芳子母亲站在芳子前面，至亲的二人如此接近，可“连接”不在，形同陌路。

看完《啊，荒野》前后篇，失眠了，电影中的画面不断在脑中翻滚。

从理性上讲，那张死亡鉴定书，一定是建二的，因为很明显鉴定是赛场队医做的。

我觉得之所以模糊”建二“的”二“字，像是编剧（导演）在叩问观众。

有爱的活着，能变强大吗？

有爱的活着，可以同时吃到”肉“吗？

有爱的活着，可以不被认为懦弱吗？

虽然，菅田将晖在拍摄后的访谈中，提及岸善幸导演在看拍前说：希望这部电影是属于导演、梁益准和苏打三人的。

但片中的所有人物，我觉得都立住了，能看出编剧怀着爱从每一个人物的角度替他们设想。

剧中的“肉”派和“灵”派两位妈妈，遗弃10岁新次，要活出自己的京子和拒绝堀口爱意的芳子妈妈，前者在观看比赛最后一幕时，大喊着“杀了他，杀了他”，就是斩除任何阻碍活出自己的“肉”派的最好证明。

后者，看得出经历过妓女生涯的“肉”，在堀口之前也一定经历过爱，体验过没有物质的精神世界，选择放弃了“肉”，不再做妓女，但也没站在“灵”的一边，正如末尾比赛还没完结，她便离了场。

关于芳子，个人觉得她很有可以重蹈妈妈的覆辙，那双有小花的粉色童鞋，就是她的爱。

一度留着它，希望有人抓住爱，但真的有人抓住时，她跑了，她要吃“肉”，把有爱之记忆的童鞋，留在曾经有爱的出租屋门前。

自杀队的大部分，都在肉和灵之间摆荡，荡着荡着，有的就放弃了肉身，用灵魂升天的方式证明自己的强大、正确和完美，就像川崎当众直播自杀一样。

剧中的“爱”与”恨“除了妈妈和自杀队两条线，极端的区隔（逃避）着灵和肉以外，其他角色都在灵和肉之间徘徊，又在“灵”里分割出天使和恶魔。

被爸爸打了，在回家整理行李时，仍留下工资的建二，惠子流产时抱着她送医的建二，初初出道时，打拳不敢看人的建二，都带着满满的爱。

但在建二看着充满憎恨的新次，一次次于拳台上胜利时，他明白了胜利的人会被记住，而心中憎恨越多的人才会胜利，他把画着新次侧脸的日记烧了，哭着写信给新次的那刻，他决定放弃爱，开始恨。

从小被遗弃，被欺负，长大遭遇同伴背叛，为了挚友刘辉他杀未遂坐牢，被芳子骗得分文不剩的新次，像只因伤害充满恶意的狂犬，在遇到二木和堀口后，心中的一角注入了的爱。

不再打架，开始觉得芳子可怜，但他依然不理解刘辉为什么原谅了裕二。

我曾经在香港黑暗中的对话体验馆里，于漆黑中体验过马路，登船，购物，听电影。

当我不敢迈开步伐时，有盲人工作人员用说话声和盲杖敲击声指引前进。

当时，我就感受到残障人士在经历磨难后，爆发出的毅力、自信和包容。

所以我完全理解刘辉，也相信裕二是真的被刘辉感化，从而想打赢比赛赚钱，赞助残疾人篮球队。

可是人真的要在肉体残疾后，才能激发出“爱”吗？

就不能肉灵两全吗？

建二和新次，最后的肉搏，就是编剧（导演）在试图寻找答案。

建二在墙上画下眼睛，并写下“新宿”，不断击打“新宿”二字，让裹手绷带染黑的那刻，以及拒绝惠子的那刻，都在提醒自己谨记“恨”。

但真正上场前，他换上了白色的绷带，深鞠躬和老板道谢时，已经决定放弃”恨“，带着“爱”和新次战斗。

此时的新次，却恨着叛徒建二。

肉搏的最后，建二满脸是血的倒下，教练和堀口对他说“你赢了”，都没能唤醒建二，反而是新次的一句“大哥”唤醒了他。

正当建二站好，等待当初那个叫着自己“大哥”充满爱和活力的新次时，被第89拳击倒，自此告别了这美丽又肮脏的世界。

剧中背景里的“爱无能”2021年，婚礼场地和风流场所被养老院和殡仪馆取代。

2022年，太一和京子经营的养老院关了门。

只剩殡仪馆的生意火爆，曾经有“爱”的场所（婚礼场地、养老院、风流场所），随着爱的消失消亡。

建夫问七尾“为什么不选择看护老人，而是去自卫队”时，七尾说照顾老人“脏”。

我给老人倒过屎尿，深知如果爱着老人，只会关心排泄物里有没有血，气味，形状和颜色是否正常，而不是脏。

前篇和后篇的爆炸，无情无奈的社会奉献法，自杀盛典上川崎揭露“自杀者”的自杀背景，川崎自杀时没人制止，鉴定建二死亡时，门外的说笑声，诉说着世界的冷漠。

电影预告片最后的宣传语：孤独を打ち壊せ（击碎孤独），是导演（编剧）在点题，呼唤着击碎孤独的爱。

终于，吐完了，可以好好睡觉了。

关于死亡鉴定书的叩问：有爱的活着，能变强大吗？

有爱的活着，可以同时吃到”肉“吗？

有爱的活着，可以不被认为懦弱吗？

我在豆瓣看到过的这个书评《怎样在这个世界生存》，个人认为解答的还不错，也欢迎你的解答。

套路看前篇就知道，没想到用这样的方式结尾。

世界上不是所有人都靠着希望二字存活，有一部分或者极小的一部分，靠着怨恨前行。

不同的是，有的人怨恨别人，有的人怨恨自己，新次是前者，建二是后者。

或许我们都会被新次所吸引，如此纯粹又执着的力量，一直是人类的渴求，就连建二也这么觉得，要是像新次一样就好了。

但是新次是新次，建二是建二。

我们都是建二，我们没有纯粹的力量前行，但我们有其他的优长。

到最后，建二恨不下去了，这不是他的道路，他厌弃自己是因为需要爱。

我喜欢后篇中所有的跑步部分，昭示了二者的关系与状态。

但是建二的情感部分刻画的有些粗糙，但我依然喜欢这个角色，因为在厌弃的一类里，我们都是建二。

醒来再修改吧。

胜利的意义是什么，我们唾弃那些弱者。

而胜者又可以获得真正的快乐吗。

主角母亲的那句杀了他其实是想杀死她那懦弱的父亲，每个电影里出现的女人都为了生存做出了她们必须做的事情但她们杀死了自己最爱的人，就像男主最后杀死了健二。

我只想说世界只有那些痛苦活下去的强者和死去的弱者我们真正的幸福又从何而来呢。

我们生活在最美丽又肮脏的国度里，但我们无处可逃。

前天看的前篇，今天看的后篇。

看前篇的时候以为这就是两个独立的主角，新次仿佛与生俱来的拳击手，浑身上下都充满了冲劲，他和裕二，他恨的对象，之间的对决一定是重头戏；建二肯定是从一个连话都说不好的结巴、被人打从来不知道还击的孬子蜕变成很牛逼的拳击手。

但我真的没想到，结局居然是这样的残酷，和压抑。

居然是他们两个的对决。

我真的没想到。

我甚至没想到原来建二希望新次能爱他。

之前的镜头开始闪进我的脑海。

建二的本子上画着新次的素描，有他生气的脸，还有他睡着的侧颜，还有他裸体的背面。

他们有一次练习的时候建二不小心把新次打到嘴流血，他赶紧拿来绑手的带子帮他擦，后来把那条绷带揣进了自己的口袋，他一直留着。

他那个时候鼓起勇气，对着新次说，我想变的和你一样！

可是新次说，不可能的，我是我，大哥永远是大哥，我们走的路永远是不一样的。

原来是这样……原来是这样……原来是爱……两个人之间的斗争，是为了什么呢？

拳击的意义在哪里呢？

怀有恨意就能在拳击场上赢吗？

新次对裕二的恨，让他赢了，可是赢了之后呢？

裕二仿佛是心有亏欠，一直在挨他的打，最后他输了，也拥抱了新次。

新次对建二的恨，恨他背叛了他们的拳击场，最终他打死了建二，然后呢，影片的最后一幕，是他空洞的眼神。

三场苏打的拳击戏，非常精彩，非常非常精彩。

推子这个人物刻画的太好了，理发师，结巴，唯唯诺诺，但是人很善良，很善良……我太他妈难过了，年度震撼我的影片。

啊，荒野。

新次和建二，因为相聚于海洋拳击馆，两个完全不同的人生才有了交汇，从此两人彼此都成为对方的依靠，在这个混乱不堪的时代，对他们而言，对方的存在就是挥动着拳头时的力量感。

他们被赋予了新的面貌，建二不再懦弱胆小，他的忍耐可以给敌方致命一击；新次不再冲动莽撞，他的狠劲让他如一匹凶狠的饿狼，可以随时咬断对方的脖子。

本来如此合拍的二人，最终在拳击赛场的两边站立。

而且，他是蓝，他是红。

在这里，“只有越恨对方的那一边，才能成为赢者。

”建二对新次的感情，始终束缚着他，他想恨，但他没有。

我想新次是明白的，建二的爱，对他的爱，但他选择了恨，他想要的是赢。

可他们不曾想，这样的灵魂伴侣怎么可能真正恨起来，建二和新次，赛场上凶狠的眼神，一记记重拳，都掩盖不了眼底的那份感情。

比赛吹响结束的哨声，究竟那张纸上写下是谁的名字，已经不重要，对胜利的渴望，终抵不过一句“我就站在这里，等你来爱我。

”

生存过程中存在着许多与人相连的瞬间，也与许多人在动荡之间切断了联系。

情愫纷争和各式各样的爱意，某个时刻的感悟就可能从原本麻痹的状态脱离。

悄无声息的离开，原来才是人世间的常态。

抛弃孩子的女人，上吊的男人，殴打孩子的父亲，被性侵怀孕的女人，丢失母亲的女儿，那双粉色童鞋的行踪似乎寓意着她的心境。

她曾经渴望爱的来临，她一度留着那双象征爱的粉色童鞋，希望有人抓住它。

但真的有人抓住时，她跑了，她要生存，生存的不堪阻拦了她找寻爱的脚步，所以把有爱之记忆的粉色童鞋留在了曾经有爱的出租屋门前。

每个人都渴望爱意，在自杀率居高不下的动荡年代，似乎这些人的相连产生了更多快乐与伤感。

选择离去的人喜欢上了玩逃离游戏的乐趣，被抛弃的再一次被抛弃，所以为什么要活着，一直是这部以暴制暴的片子撕扯着讨论的主题。

性爱的片段埋藏在人们日常的连接之中，总是在交谈的下一秒来临，来得如此突然，就好像人们之间若即若离的关系。

有人以为是为了生存，有人以为是情之所至。

我以为是治愈系的片子，却治愈得我异样悲伤。

这么多年以来女人好像总是想找一个依靠，想着同男人结合才能使女性的使命完整，这才让一些人做起了娇妻美梦，更让另一些人的清醒来得更早。

到处都是失意的人。

男人女人，老人，孩子。

以张牙舞爪示人惯了的新次，心怀愧疚的裕二，也在面具之下痛哭流涕。

这部电影的最大惊喜是年过四十的梁益准，将自卑与自己紧锁的老处男，被原生家庭阴影笼罩着的萎缩和唯唯诺诺。

他冲破自我的过程无比艰难，稍微挪动一小步都会让他泪流满面，这样一个懦弱的男人从30岁起的成长史，似是要将以往的三十年压缩起来产生暴虐的能量。

原来拳击不仅要有恨，还要有丰盈的爱。

最后一场拳击赛，让众生相集中在擂台，缠绕起层叠的网，原来我们活在最美丽最肮脏的国度里，我们早已相连。

荒野并不意味着开阔，荒野之后又是另一个死胡同。

荒芜人生里，爱让我站起。

此刻我血肉模糊，但格外清醒，就站在这里，想你来爱我。

多少拳才能化解刺骨延绵不绝的恨。

“向前跑吧，就像没有尽头一样；努力去活，就像有结果一样。

”我讨厌这样又丧又暴力的电影。

我要爱也要恨：我想和你相连。

电影分上下两部，6小时，非常丰富的剧情电影。

完全没有水份，最后一场的战斗，更是畅快淋漓。

“在擂台上，仇恨最多的人将会被赋予冠军，而不是冠军的人，将会被人们所遗忘。

”最后一场战斗围绕着这句话所展开。

新次和建二两个都是被父母抛弃的孤儿，在社会都处于最底层的社会状态，不被任何人尊重，也没有任何的尊严。

他们为了改变，一起来到了海洋拳馆，一起接受训练，希望通过拳击改变自己。

建二内心善良，在现实中由于长期受到父亲的家暴，胆小，怯懦，结巴。

却又一直渴望被爱。

每当他打赢了比赛，大家都会对他很温柔，赞美他，喜欢他。

他希望一直被爱，成为像新次这样拥有强大恨意的选手。

由于他和新次同是天涯沦落人，和新次在一起的时候，他无法怀有恨意，于是他决定离开新次。

他带着仇恨跳槽去了另外的拳馆，在一次又一次的比赛中领悟到了仇恨的力量，但是仇恨却让他无法拥有爱，更无法与任何人产生链接（无法和惠子做爱）。

当他快要站在擂台的巅峰时，他害怕了，他不想成为一个没有爱的人，越上走，恨意越多，爱意越少。

建二重新找回了新次，向新次发出挑战。

在擂台上，建二早已将新次击倒，但是建二不想成为冠军，建二一直给新次机会，希望新次终结自己的恨意，在被新次连续攻击的八十八拳中，建二希望通过这种方式告诉观众“我在这里，我在这里，我在这里，请大家来爱我吧。

”他不想被遗忘，但又不想成为冠军。

他希望以这种“爱”的方式站在擂台上，告诉身边的所有人，来，我在这里，来爱我吧，不要遗忘我，近乎哭诉和哀求的方式，表达出在恶劣社会的生存环境下，人性的“爱”在控诉着不甘。

最有艺术的画面是在第八十九拳的设定，建二在八十八拳倒下休克后，听到耳边响起“冠军”二字马上清醒过来，强烈的反映出建二对冠军所包含的恨意，极度的反感。

建二拖着伤痕累累的身体，摇摇晃晃的步伐，一步步迈向新次的死亡拳头。

新次的眼中充满了仇恨和愤怒，最后一拳，第八十九拳，终结了建二的生命。

建二为什么还要继续向死亡迈进，因为他学会了奉献，奉献自己的生命去唤醒新次心中的爱。

新次赢了比赛，最后的镜头留给了新次，新次给了一个耐人寻味的眼神，让人无法猜透最后新次到底是继续仇恨下去，还是带着爱意上路，我想这应该是导演给我们最后的悬念吧！！！

那个一边是正常的眼睛，一边是被打肿的眼睛特写，意思我猜测一下，是证明了建二的爱注入了新次，新次不仅只有仇恨，还有建二的爱意。

不然建二的牺牲实在是太白白浪费了，让我以这种猜测赋予他奉献的意义吧！！！！

影片涉及了社会的各种阴暗层面，里面的人物一个个犹如深陷泥沼之中。

故事并没有将深陷泥沼的人拉出来，就像是让观众从一个破洞的盆子里，观看盆子盖住的泥潭一样。

看着他们在里面挣扎，纠缠，有些人沉下去了，其它人带着伤痕和痛苦继续挣扎着。

是要多绝望才能不停去恨，又要多么爱你才能无法去恨啊！

P.S.我总是能在菅田将晖身上看到张国荣的影子。

另外，梁益准难道不像黄渤吗？

题外话：居然在最后一战听到了梦然的《少年》。

从前奏到副歌，很完整地唱完了。

我以为是QQ音乐在后台不小心打开了。

谁懂。

8天前在南昌的合唱比赛上才第一次听到，印象深刻的一首歌。

第二次听，是4天前在一家烤肉店吃饭时的背景音乐。

第三次听，是2天前在农庄听一个小朋友哼唱。

这一次，我还以为出现了幻听。

凌晨一点半，戴着耳机看的电影，当听到这首歌，我还特意退出了电影app，音乐当即停止，也没有任何音乐app被打开。

我拿掉耳机，音乐声就变小了，说明不是环境音。

巧合都不足以解释这些。

我只是随便挑了一部一直想看而未看的电影啊！

这是一部8年前的日本电影啊喂！

后续：今天再重看最后一战的时候，《少年》居然没了！

我找了两遍，都没再听到《少年》！

怎么解释，难道真是幻觉啊喂！

记录一些看完没有逻辑的感受碎片。

建二的死似乎回应了前篇对于死亡的思考，什么样的死是有意义的？

什么样的死是美丽的？

……我在想，建二作为推子建二站着扛下了八十九拳，他应该是在救赎自己吧。

他渴望被爱，渴望与别人产生连接，但是在有女人主动和他连接的时候他却自己拒绝了，他是以什么样的心境抗下了这八十九拳的？

当他最终选择做自己的时候，这个悲壮的结局似乎隐隐地成为了注定的结局，也许他直面自己，就是为了迎接这个结局。

新次对于建二又是个什么心态呢？

认为他是叛徒，抱着恨意上的擂台，但是又似乎没有。

在决战开始之前，两个人甚至没有正眼看过对方一眼，这和新次对战裕二是完全相反的，新次恨裕二恨到骨子里，所以一直在瞪着裕二没有离开过。

新次最后喊“大哥”的时候，建二最终燃尽生命之火站起来抗下第八十九拳的时候，我的眼泪夺眶而出。

所有人都在说抱有最强恨意的人会站到最后，新次和建二都在努力让自己去恨对方，但是恨意似乎从来就没有成功出现过。

建木将新次的眼睛画了下来，但是又将“新宿新次”的名字写了又擦掉——他恨的从来都不是新次，也永远不会是新次，也许他恨的始终是自己……新次似乎想把建二视作叛徒去恨，但是他站在擂台上的恨意似乎在战胜裕二后就烟消云散了，他无法理解刘辉对裕二的原谅，他对裕二恨之入骨，但是在战胜裕二后，他的恨意似乎随着他对裕二说的最后一句话“这样就结束了吗？

”结束了……支撑两个人站在最后的不是恨，也没有一点恨，反而是兄弟二人的爱吧，一声“大哥”让建二站起来，迎接弟弟的最后一拳，迎接自己的终结。

人与人之间的连接在前篇建立起来，而后篇又一一断裂开来。

街上游行队伍示威，时不时会有爆炸袭击，人们脸上看不到笑容，一整个末世模样，似乎性是这个国度最后的欢愉之地了，一切超越性之外的爱都是没有空间可以容纳的下的了……这荒野般的世界啊，“这最美丽的、最肮脏的国度啊”。