让叔的第一部我看的是大川端,也是深夜剧,看着画面暗沉,其实也有很多暖心的小故事,不过并没有一条主线,紧接着看的就是和三木聪一系列的几部脱力系作品,生死论和转转,转到这部深夜剧,我以为也是一个个小故事的温馨路线,没想到很意外,各种人生缩影的浓缩,沿着さくらや的发展。
温馨的小世界,彼此守在一个保护层里,很多小小的快乐,小小的感动,小小的不安,两个过了而立之年的人争分夺秒在一起吃个午餐,为此让叔每天吃两顿午餐,这个实在是平实得太过浪漫。
两个挚友神经病一样的天使音,让人笑得很开心的两集,没想到转眼就失去了刚,但这个转折也让大家下定决心走出了保护壳。
全剧的泪点都在善良温和的奶奶身上,忘记了太郎的名字,下定决心搬去养老院,最后病危等待太郎,让叔从拒绝去养老院到改变主意的过渡演得真的很好,让人看着很感同身受,五味杂陈、百感交集,内心责备奶奶,没有理解她的善意,又觉得自己不应该那么想,采取防御机制,在生死面前理解到这点又很快宽容了年幼的春马,我觉得大结局很好,并不仅仅是不忘初心那么简单,走出了一个世界,后面的道路并不就像你想象中铺陈的那样顺遂。
而且他们还有机会,奶奶并不是已经病逝了,还有见到最后一面的可能,这就很让人感激。
最让人无语愤懑的就是八嘎的川畑,这种人这种官司,但是无论如何这是太郎和奶奶实现太郎成长之路上的一个重要动因,从结果来看也只是一环,而且人生中有失去,也有无可奈何的变态。
让叔演这种市井小民也是非常入木,大好。
如果说《深夜食堂》是简单的泡饭,那么《点心之家》就是小巧的寿司;一个是深夜温暖的灯光,一个是冬日柔和的阳光,都是我喜欢的,恰到好处的温柔。
我并不是日剧资深粉丝,看过的日剧也就十部左右,但喜欢日剧的理由或许可以用豆瓣某一豆友的相册标题概括:始于偶然,但欣喜相逢。
就像自己喜欢日料,抑或是自己喜欢田村正和一样,那个举手投足之间都温暖到极致的男人,心田仿佛有白水溪流过,安静的毫不突兀。
记忆中总有这样一个小卖部,挂着各种各样的零食和玩具,在校门口、在巷子里、在街道深处,八零后、九零初大部分人的童年都喜欢在这样的小卖部前流连忘返,然后乖乖地上缴自己为数不多的零用钱,一个低劣的口香糖、一张粗糙的贴片、一副脏兮兮的卡牌都可以让孩提时代的你我开心很久。
大部分人都喜欢这种感觉吧,多年后重返童年玩耍的地方,发现有个人依然记得你,应该很欣喜吧,因为被人记得总好过被人遗忘,因为所有的记忆都需要一个载体,更何况所有的相遇都是久别重逢。
很喜欢这类日剧那种慵懒的感觉,仿佛某个午后,踢完足球的我躺在暖暖的阳光中,只顾着看天上云朵的变幻,似乎连空气也变得懒懒的。
看这类日剧,总觉得是在向老朋友倾诉。
很多时候,我们并不是要对方给出建议,只是想说出自己内心的想法,因为很多时候我们在倾诉前就已经做好了决定,有个懂得聆听的朋友真的是一件很幸运的事情。
当然,小田切让的出演也是一大亮点,这个在《深夜食堂》里有些神经质的哲理男,后来变身更加神经质的小警察,在《点心之家》中,被粉丝戏称为“穿秋衣也可以很帅的男人”。
尽管只看了第一集,但我想剩下的九集应该不会让自己失望,忙碌了一天总得给心找个休息的地方。
如果你累了,如果《深夜食堂》人太多,如果《解忧杂货店》回信太慢,那么请来《点心之家》,买个棒棒糖,或是买个贴片,找一找童年的记忆,也还不错啦。
“是大人了吧,拿出勇气来;是大人了吧,肯定知道的。
就算悲伤的时候,也要把眼泪藏起来;像小时候一样,拿出勇气来吧!
肯定不会迷失方向,走到你家门前…”每次片尾曲响起,儿时的美好回忆会随之涌上心头。
庆幸自己坚持看完了全剧,无比感谢石井裕也给出了高质量结局。
起初追剧,是冲着石井的风格来的,当然也因为有让叔加持。
非常喜欢石井的《编舟记》。
他有通过影像把平凡枯燥诠释出生动和光彩的能力。
闷闷的剧情铺陈随着进度条的位移一点点酝酿出动人的情绪。
《糖果之家》可以称得上是石井风格的升华之作。
同样是小人物,乍看有些废柴,但内心富足而温暖。
即使周遭变幻,世风日下,这群享受小确幸的人心里充实得仿佛全世界。
其实,脆弱的并不是人心,只是现实而已。
而成长,则是学会用心打破现实的枷锁。
石井想要表达的就是这个意思吧!
樱屋代表心里质朴单纯而愉悦的内容,仿佛灵魂散发的力量,是精神的支柱。
奶奶是有着强大内心的大人,所以对于樱屋并没有太郎以为的执着。
因为她非常明白什么最重要,守护内心重要的本质比守护象征物更加重要。
因此,建议卖房、独自进养老院,是她为深爱的太郎做出的坚定选择。
对她本人而言,没所谓牺牲或委屈,这份决定,只是一份爱如此简单。
而这一点,太郎在最后决定前往养老院探望病危的奶奶时才真正领悟到吧。
现实是残酷的,又如何呢?
没有谁规定,面对残酷就必须化身恶魔与之抗争。
人生的个中滋味,不过是内心的选择罢了。
是粘牙棒还是马卡龙是绣花布鞋还是Laboutin还记得最喜欢的那个自己吗?
我在标签里选的温情,却觉得自己找错了标签。
我觉得这部剧的内核还是成长,而成长永远意味着失去。
失去一起混的兄弟,失去奶奶的陪伴,失去故土(樱屋)。
越往后看越觉得心在被慢慢割开,残酷又现实。
太郎对奶奶的逃避,其实在骨子里就是过去的他对现实的逃避。
即使现在获得了事业和物质的满足,他的内心仍然是之前有那个不愿面对现实的太郎。
而春马的冷漠,更让最后的结尾多了一丝凌冽。
谁都会遗忘,不管之前说的多美多好。
时间都会让人现出真相。
小小食杂铺,表面是讲述了一个小小食杂铺最终如何走向结束的故事,但实际上讲述的确实我们人内心的感情变迁。
小田切让和八千草薫真正让这部剧活了起来。
这部电视剧不像一般的日剧那么正能量。
虽然画面很温馨,但是全篇总是充实着一种堕落、慵懒与颓废的感觉。
就像我们每个人的人生一样。
最初坚持继续讲食杂铺的理由,是对奶奶的感情。
但是到了最后,甚至到了接近半年都没有去养老院看望奶奶。
这就是我们人性最真实的一面。
你追求的东西,在一点点慢慢变化。
刚开始你追求着亲情。
但是有情却不能饮水饱,然后我们为了让爱的人过得更好,开始努力奋斗。
也就是在这个奋斗的过程,我们被那所谓的成功迷惑了,我们成为了追求成功的傻子。
只看重结果,忘记过程的傻子。
然后,我们的世界崩塌了,不是轰的一声突然崩塌,而是唏嘘一声悄悄逝去。
你只有看到世界崩塌了,才反应过来,失去的不止那么一点点,而且再也找不回来了。
但是,人们就是这样,只有真正知道了失去的痛苦,才会后悔曾经自己是那么的无知。
然而,已为时太晚。
转:点心之家是一个关于时间的故事。
时间的新和旧在流动中的对比悄悄出现,关于某种生活意义的讨论也暗含其中。
这种意义不是什么好坏的争辩,而是距离的显现。
人生的进度条不断拉长的时候,你所看到的每一幕,和之前、再之前、再再之前、最之前的那一幕之间,到底有多大的差别。
没有人能倒着走回去,可是人人都能去扭过头去,看一眼那条走过来的痕迹。
幸运的人,还能看到那些脚印,再有些人,曲折得看不见,在有些人,连转过头这个动作都忘记了。
忘记了,变成一无来“自”,只能闷着头往前走,往前走,像五年后体面从容的太郎一样,只顾闷着头做一道又一道高级菜品。
当你在做这道高级菜品时,你会去想背后的代价吗。
可能是一整座被遗忘的樱屋。
このお菓子の家がただ無意味で無駄なものだとは、どうしても思えないのだ。
そう言ってもらえるだけで、救われたような気持ちになります。
俺たちは今まで大切にしてたものって、もういくつも残ってるわけじゃないだろう。
この先どうなっちゃうんだろうって、そういう心配ながら、でもどうすることもできなくて、それでイライラしてる。
自分に痛みがあるから、人の痛みもわかる。
いくつになっても後悔だらけよ。
忘れかけてた夢を取り戻しに行ってくる。
小田切让真的是深夜剧的良心。
就是那种看上去无所事事,平淡如水的深夜剧。
讲着波澜不惊的日子,以及日子里遇到的平常的人,发生的平常的事情。
看的时候觉得岁月悠闲,时光静好。
回想的时候又会心有戚戚,温暖又让人回味唏嘘。
而小田切让最适合这样的剧集不过。
从之前仿佛要和沙发厮守终生的侦探社职员到现在这个寻常巷陌里小小杂货铺的店主,他身上浑然天成的气质仿佛就是为了在深夜里讲一个无所事事的故事,过程中陪伴你,讲完后温暖你,回想起来的时候治愈你。
《小小食杂铺》里切叔留起了蘑菇头打上了小清新的柔光,但是拖鞋、络腮胡以及标志性的睡眼惺忪仍旧还在,所以故事的内核就不会变。
与爷爷奶奶相依为命长大的太郎继承了爷爷的糖果杂货铺,在不景气的经济环境下艰难的经营着,为了维持当下与奶奶的日常生活,甚至还要打一份辛苦的夜间零工。
日子过得不好,当然也不坏,尽管辛苦,但是每日里和好朋友聊聊天,逗一逗光顾店里的小孩子,与奶奶一起洗菜做饭,每一日也是平安度过。
然而这样的平静因为当年的同学现在的单亲妈妈礼子的回来而被打破,原本简单的日子忽然变得生动起来,太郎开始面对人生从未有之的选择。
这选择说到底就是改变。
奶奶说,既然店铺经营困难,不如就把房子买了吧,这样你就可以过你的生活了;礼子说,你是好人,这是我的儿子,既然你能正常的说话,不如我们....在突如其来的可能变故面前,太郎平静如水的生活忽然变得波澜起来。
在这样的波澜面前,太郎难免不知所措,难免慌乱。
因为人啊,说到底,是害怕改变的,尤其是突如其来的变化。
剧中太郎面对奶奶劝他关掉店铺的建议时说起了小时候自己害怕座钟走动时候的声音的记忆,因为那些滴答声在提醒着自己,时光飞逝,生命里挚爱的人和物都会离去,新的人和事物也会到来,如同早逝的父母,一去不回,如同长大的日子,无法逃避。
而这些离去和到来的,无不意味着手足无措的变化,我们恰恰害怕变化,害怕变化带来的不安定和未知。
其实不光是太郎,剧中每个人都是这样的忐忑度日,即使是离开又回来见过外面世界的礼子,在面对即将到来的感情时,也是不断提醒自己:你是单亲母亲,不可以,不可以,不可以......为了逃避变化,剧集中的每个人都努力的维持着当下的生活,维持着已经拥有的平淡和其中的快乐,即使澡堂生意清淡,即使日日无所事事晒着太阳,即使这样,也很好。
好过颠沛流离的变化无常。
但是,生活怎么可能一成不变的,时间带来,时间带走,时间唯独不会停止。
最无常的便是变化着的生活。
于是礼子出现了,于是杂货店是关是开,都成了无法回避的现实生活。
而我们和生活的对决以及妥协,便是接受这些变化。
如同剧集里面的太郎对奶奶说的那样,我已经 不害怕钟表的滴答声了。
因为知道无法回避,所以虽然有万千的困难仍旧要面对。
这就是人生。
终其全部,每个人无非就是学会能够坦然或者假装坦然的面对生命里面的那些变化。
然后祈祷着,或许有一天,能够将滴答声听成一首动听的歌。
———————————————————————————————————————————看完最后一集,真的哭了。
成长的代价永远都是这样吗?
得到的都是侥幸,失去的确是人生。
我们一边恐惧着变化,一边又在变化中失去了曾经.....
看片名和海报上的三人组以为是完全治愈系的片,事实上,看过几集之后也如此。
节奏舒缓,不太出现起伏很大的情节,同时还能用让叔那张帅脸制造一些萌点和笑点…这部剧从头至尾都带有浓烈的回忆性质。
虽然很多独立来讲的小故事,但大多是附着着回忆来的。
甚至樱屋本身是太郎的回忆还是随着影片的时间轴真实存在着的都难以说清楚。
第二集小学同学藤原龙也(剧中名字记不得了)长大后的蜕变,变成年收入过亿的IT总裁,却落得被捕入狱的结局。
自身贪污还是遭人陷害都没明说,但这显然不重要。
这里大概是想表达樱屋跟外面世界的不一致性,或者说,现实跟回忆的不一致性。
樱屋里的时间流逝是缓慢的,外面的世界中有再激烈的情节上演,这里总像一个平和的,温柔的港湾,也是太郎四人组度过无数欢乐时光的地方。
前面几集基本延续温馨,舒缓的调子。
尽管如此,却仍然逃脱不了一开始就设定好的“炸弹”,樱屋的月收入只有4万日元不到。
但最开始的转折却并不是从这里开始的,而是4个小伙伴的各自离散。
先是岛叔的浴室关闭,其实这也是一个非常明显的提示,浴室的结局其实就是樱屋的结局。
很难忘记这一段对岛叔状态的刻画,他拿着扫帚打扫浴室,对着浴池发呆。
眼神和背影一起孤单,连完全不身在其中的我也看得一阵心酸。
接下来是另外一个小伙伴刚的离开,紧要关头为岛叔挡了极速飞来的车子,情节是老套,只是以往这种桥段总是离不开爱情的影子,这次却是为了个朋友。
不仅如此,对刚的去世也处理的相当地轻描。
煽情的音乐和台词一律没有,简单的几个镜头交代,一段放在回忆中的故人,失声痛哭的岛叔,这些足够让你心酸的了…然后是礼子的加入,奶奶的离开。
看完整部我才想起原来到这里大概已经算高潮了,只是这片在处理上各种淡化,所以没意识到。
本片对太郎和礼子感情的描写,不知是源于篇幅限制,还是编剧的刻意惜墨,我从头到尾都有种铺陈不够的感觉。
二人之间的感情太轻了,还不足以共同组成一个家庭共度余生。
不过这似乎也是它的看点,平淡的遇见,平淡的相处,日常的求婚,跟着自然而然地成为家人。
但我更加直截了当地说,我觉得,其实就是这俩人CP感不咋强…第10集是有点反转向的结局了。
本来一开始就先入为主地将这部剧定位在治愈系里面,看完最后却发现导演的野心似乎更要蓬勃一点。
奶奶这个角色大概很多人都相当中意,包括我自己。
这是一个优雅与少女兼备的老人,温柔又可爱。
看着看着都觉得简直是自己的老年理想型…先是奶奶主动选择从太郎的生活中离开,住进了老人院。
接着是太郎巨大的改变,这样的力度在平和的片子里更加让人大吃一惊,然而唐突的感觉却是没有的。
因为最后一集的情节更像是回归到现实世界,回归到我们身边。
我们可能最后全变成了自己曾经讨厌的大人,只是太郎的改变要比我们晚二三十年,更多的我们从年龄2字打头开始就已经发生改变了。
最后一个镜头,太郎和奶奶坐在樱屋前谈笑。
尽管今天又没有一个客人来,但日子同样是舒缓而让人愉悦的。
樱屋的存在的意义是留住回忆。
而我们,却永远长成了回不去少年时代的大人。
因为喜欢让叔,随手找了这部剧来看。
《点心之家》,男主角是个微不足道的小人物,和奶奶经营一家几乎要倒闭的零食铺子,白天躲在店铺后院和一群闲散朋友吃零食聊天,晚上去工地打工贴补家用,没结婚也没女友,但是时常会去找个小姐解决生理需求。
今天看到这一集,他好不容易开始和一个小学同学谈起恋爱,到女友的单位找她,没想到碰到了以前相好过的小姐现在和女友竟然是同事。
他紧张地对小姐说,千万不要告诉我女友咱俩以前的事哇~小姐笑笑,点头答应。
结果转天,小姐约他见面,说我要走了,出国,永远不回来了,其实我想告诉你,我从小就很崇拜你。
他说,等等,你不是我在风月场所遇到的小栗子小姐么?
(我们小时候不认识吧?
)小姐说,不,我不是小栗子,我是麻理子。
他惊了,你真的不是小栗子?!
小姐转过头看着他,露出神秘微笑。
这女子到底是谁呢?
是与他相好过的小姐小栗子?
还是从小便认识他,一直默默喜欢他,后来在风月场所偶然以妓女和嫖客的关系得偿所愿的麻理子?
不得而知。
很遗憾,这个男人记住她,也早就忘记了她,但他应该不是故意的。
当男人感到困惑和好朋友讨论时,其中一位大叔说:女人的秘密是不能触碰的。
这个平淡如水的剧,突然有这么一集,这样一句台词。
于是莫名地又想起两个故事。
一个是我最爱的港剧《妙手仁心》,里面有个急诊科医生Henry,每天游戏人间,下班后最喜欢到兰桂坊认识新朋友,当然欠下了不少风流债。
有天偶遇前前前前……任女友从国外归来,还带着个小男孩。
两人叙旧的过程中,他越来越觉得小男孩各种像自己,样子性格,甚至年龄都和他们分手的时间契合,而且前女友现在还单身。
种种迹象搞得他心神不宁,虽然还没有玩够,但痛苦抉择后,他还是决定要对孩子负责。
于是鼓足勇气对前女友说,孩子是我的吧?
没关系,我会负责,咱们结婚共同抚养小孩,我会从现在起安分起来的。
没想到前女友一脸不屑说谁告诉你孩子是你的?
我要带小孩回国外了,你好好过你自己的生活,不要胡思乱想。
可去往机场的车上,她明明落下泪来。
另一个,是《一个陌生女人的来信》,这故事太熟悉,都不用讲。
两人的关系里,爱都打不过忘记的。
可女人吧,似乎常常还是要这样:我爱你,但你忘记我,我决不会一次次地提醒,转身离去前,不是给你个微不足道的线索,就是个石破天惊的结果。
强灌鸡汤,前部弃
前一半很好,后一半从第6集开始变得老套,编剧不是没想好,就是没法可想了,虎头蛇尾。有点浪费卡司了。 这一季的剧都是编剧不行。
竟然看过像西瓜一样被我忘记了
看完全靠耐力 节奏太慢不适合我 但是每个画面都很舒服很漂亮 片尾曲很有意思🤔
有点煞尾。前面很重的笔墨在写一帮子郁郁寡欢无所追求没有成就不得志的人生,唯有的就是淡淡的温情,可最后两集,突然就大家各展才华各奔前程去追求理想了。是想写个从颓废到发达的中年大叔成长励志片么?,但其实没有转折没有铺垫,就觉得突兀,像天上飘的故事。是想写发达之后的冷漠么?转折也有点快
一集弃。不是我的菜。 @2019-02-14 01:38:56
E05
不知不觉已泪流满面
20170620 720P
每个角色都蛮讨厌的,男主是为了等奶奶老年痴呆后分开才一分不存地跟她一起生活的吗?为了可能出现的危机,为了更好地照顾,不应该好好赚钱吗?是为了自己儿童般的生活得以延续吧?儿子乱喂猫导致卖祖产赔钱,教育两句就变成了让家庭不和谐?这孩子最后一集的表现有感恩吗?老太太明知道迟早店药丸,孙子天天半夜去打工补贴家用,那干脆到最后也别卖房子啊?老大哥自己颓废害老实人被撞死……什么垃圾剧情。多一颗星给小田切让颜值的
20分钟一集节奏非常合适,平淡仍能不惹人厌烦。男女主角都是我喜欢的人。
这部是这一类型的片子里我比较能看下去的了,可能有小田切让的关系吧,也可能不是那么日常无内容,纯粹打着美食啊治愈啊的幌子。天使的那段真的不太明白。。。
如果就只是每天围绕食杂铺的缓慢日常,或许我会更喜欢
一个客人也没有的小食杂铺,樱屋小小的凌乱的后院,是比《深夜食堂》更远离人烟的世外桃源,包容了一群失意的人,和失意的人生相互陪伴出的温暖。最终店铺关闭,有人当上厨师,有人做了编剧,他们都进入了主流社会,肩负着主流社会承认的价值,这是人生的残忍,即使记忆永远恩慈。
4.5,后劲好大。都不喜欢后5话,但只有把后5话的变故频出和前5话现实避难所(看似不变实际危机四伏的)的不变放一块,才显出变化的必然和不变的珍贵。但最难的还是像奶奶一样,求变又坚守不变,以心之不变应世相万变。最后一话以太郎和三支反思变化中的迷失和追忆过往告终,也许是个新的开始。
开头还挺喜欢的,后面展开不如预期。
我坚持看到了7!我怎么坚持的- -!
好温馨
烂尾
不治愈,很致郁