天真派：武林外传

东方卫视有个综艺叫《笑傲江湖》，第二季来了两个孩子。

节目质量就不评价了，但节目过后，郭德纲说了两句话，记忆犹新。

“小孩演（喜剧）节目啊，其实有一个特别矛盾的地方。

一个是咱们希望他成熟，说得也好，哪句挨哪句。

但实际上，他一这样的话，就不像小孩了”“有时候看小孩演（喜剧）节目，我就特别纠结，特别难受。

你说像大人吧？

他可爱。

但有时看着实在是从心里面觉得不舒服。

”“……并不是他们的东西，只是大人强加到他们身上……”喜剧和正剧不一样。

正剧，孩子也可以演，因为成年人的情绪孩子也可以懂。

喜剧，孩子演不了，因为成年人的包袱，孩子懂不了，孩子和成人的喜剧世界，截然不同。

他们看天线宝宝、花园宝宝能笑到抽搐，听相声、脱口秀可能完全get不到点。

所以，让孩子演成人的喜剧，就像让一个不懂英文的人去模仿一段英文对白，语气语调发音节奏情绪再像，终究也缺乏灵魂，充满了违和感。

而且，喜剧，太需要积累了。

一方面是表演经验积累，抖包袱的尺寸、劲头，没亲身体验过，永远也学不会。

武林外传之所以好笑，是每个演员背后都有炊事班的故事、健康快车、都市男女积累下来的喜剧经验。

表演可以没有经验，全凭学习、琢磨、领悟以及天赋，但是搞笑不行。

另一方面，生活阅历积累也不可或缺。

闫妮的陕西话、姜超、沙溢的东北话，不是本地人很难演出来；肖剑的快板、喻恩泰的英文，也都不是一两天的功夫。

这些积累不到位，在喜剧里的笑果就会大打折扣，甚至加倍地尴尬。

小戏骨们不错，放下天真可爱不说，演技确实也在线，尤其是郭飞歌，即便是以成年人的标准来看，也不错。

但是喜剧，尤其是这么有个人特色的喜剧，想要复刻地成功，不是演技高就可以的，尺寸、劲头、灵气、经验、积累、配合、收放、角色和个人的契合度，缺一不可。

用冯导在笑傲江湖里评价另一个孩子的话来说：“这次就算了，二十年之后再来吧！

”ps.导演又不是孩子，改得这叫什么玩意啊！

就拿第一集来说，居然把左家庄、十八里铺的剧情全拍出来了？

又无聊又拖节奏，完完全全地画蛇添足……

放过武林外传这样的经典吧，每次老剧翻拍，都能吸引到原剧粉去看，可每次带来的都是失望，把一代人内心最温情的回忆吊起来拷打，灼心、痛心。

打着小戏骨的旗号，一模一样的剧情，让一群小孩子照着老版去模仿，口音腔调有一些相似，却不是我脑海中的那段记忆，熟悉的台词中带着陌生疏离感。

我看的不是武林外传，是模仿秀，有这个时间不如去温习一下旧版，小孩子也还是好好读书为妙。

不是我说，武林外传被糟蹋成这样，我都不知道该骂什么来表达我的愤怒。

骂演员？

都是小孩子，我也实在骂不出难听的话，不然会有人说我恶毒，连小孩都不放过。

但在这群小孩身上，我看见了ab式演技，瞪眼，瞪眼，和瞪眼。

你以为原版只是因为剧本演技才被赞誉吗？

拜托，人家最值得称赞的是自然感，就是这股自然才让观众有强烈的代入感，结果这翻拍的，又尴尬又……特别尴尬！

一星拿走，不送！

作为一个武林外传迷这个版本我给三分 小演员们演技是在线的 但也只有两大主演选的好 其他的都差强人意 表情太过夸张 外在相似度不高 最不满意的是郭芙蓉 内容上稍加改动不影响原作也增加了趣味性 服化道很用心 方言台词几乎逼近原作 最后我要说的是这个展堂我可以hhh 感觉自己老少咸宜了🤣

记得当年初看《爱情公寓1》它带来青春的悸动，把《老友记》搬到中国后本土包装，很新奇，之所以让这么多人喜欢，是因为他们传递的是我们向往的生活，好朋友在身边，喜欢的人在对面，可惜看完电影版不惜感慨，我想这可能是我最后一次看爱情公寓这四个字了，因为它过度消费青春，太能忽悠，《武林外传》之所以称为经典，是因为它代表了一代人的情怀，十三年后依然优秀，它没让我失望过，力荐，连刷18集

《小武林》并不完美，小戏骨们也还有很长的路要走，但这一次，我对未来，充满希望！

四星投给作品，一星献给希望！

《小武林》开播十天，播放量过亿，凭借着小戏骨以往积攒的良好口碑与《武林外传》扎实的粉丝基础，在春节档影视流量里分得了一大块蛋糕。

然而跟之前《小白蛇》与《小红楼》播出时全网铺天盖地的赞誉之声相比，这次被寄予厚望的《小武林》遭遇了口碑滑铁卢，知乎上关于这部剧的讨论排名靠前的高赞回答几乎清一色地表示了失望，豆瓣的评分甚至一度低至6分档，连微博贴吧这些小戏骨的粉丝重地连日来都冷冷清清，不复往日热度。

的确，《小武林》拍得不够完美，甚至说它是部失败的作品也能找出不少有分量的论据。

但其实相较于完美复刻原版武林，我更庆幸《小武林》有着当前的些许缺憾。

而或许，这才是它本该有的模样。

人生阅历与表演层次在网友们对《小武林》历数的众多缺点中，最致命的一点是——“尬”。

具体来说就是语言、表情、肢体动作等等的表达过于刻意，不够自然，而观众一旦感受到表演不自然带来的别扭，其注意力就会被打散，模仿的痕迹在观众心中被无限放大，喜剧也就成了尬剧。

《武林外传》被奉为经典的一大原因是真实，而真实的人性是复杂的，要在镜头前呈现出这种复杂，表演就得有层次。

正义感爆棚为了镇上的百姓不肯放走雌雄双煞的老板娘，自己也只是个贪财惜命的普通小老百姓，善良的本质令她情急下把移走的长剑拨回来架到自己脖子上，求生的本能又使她盯紧剑锋小心翼翼；夺剑时大义凌然气冲霄汉，剑上脖子了又立马细声细语可怜巴巴，这种于细微之处的拿捏与动作收放间流畅的演绎，没有点人生的阅历与感悟，是万万演不出来的。

而小戏骨这边，也许是导演组刻意追求对小孩子的教育意义故意安排的吧，郭飞歌在这一幕的表现相对就要单薄得多。

不同于小戏骨以往拍摄的经典作品——角色“像不像”远比故事""还不还原""重要，只要主要角色的性格特征立起来了就近成功——《武林外传》作为喜剧，令人发笑的情节与包袱才是关键，而剧中角色的每一个表情、每一句台词、每一个动作都是为下一个笑点所作的铺垫，想要达到足够的喜剧效果，小戏骨们就得做到像素级的模仿。

是《小武林》做不到这种程度的模仿吗？

当然不是，稍微留意下以往的拍摄花絮就能知道——完美复刻原版从来只是小朋友们最基础的能力，深入理解角色，共情入戏的表演才是小戏骨的不懈追求——郭飞歌：贾府败落了，那就像是我自己的家...（强烈建议首次观看的朋友提前准备好双份的纸巾，一份擦干哭出的啼痕，一份拭去笑崩的泪渍。

首次观看，关闭弹幕，食用更佳哦。

）——所以对于《小红楼》粉丝们担心的不是小演员们能不能入戏，而是能不能出戏。

笑话难说，喜剧难演，模仿喜剧更是难上加难，小戏骨不愿拍摄全盘照抄这种毫无意义的作品，而小演员们也确实年纪过小、阅历尚浅，无法参透现实生活中复杂多变的人物性格，因此细节上角色的表现与原版有所差异也无可厚非，甚至应该感到庆幸——不然，十一二岁的小屁孩真要演出了“风韵犹存俏寡妇”的神韵，我真不知是该觉得惊喜还是该感到害怕。

情绪管理与天性释放《武林外传》是部情景喜剧，所以演员的表情较之普通影视作品是略为夸张的，而小戏骨的特征模仿更是加深了这层夸张，但喜剧难就难在表情的夸张也是讲究火候与限度的。

很不幸，《小武林》中很大一部分夸张的表情严格来说都过犹不及，多了一丝尴尬，少了一份诙谐，没达到应有的喜剧效果。

这其中固然也有小朋友们对角色形象及笑点本身的认知偏差，除此之外，小演员对自身情绪的管理与表情的控制有所欠缺也是很重要的一个原因。

前者只能随着时间与实践慢慢地丰富眼界、增加阅历、增进理解；而后者，却是小戏骨们真正蜕变成实力派演员前所必须经历的阵痛。

相信绝大多数网友小时候都有过模仿电视剧或者动画片中经典桥段的经历，尤其是当周围没有其他人时，演得更是格外地陶醉，但却并不是所有人都能克服人群前的尴尬与镜头边的恐惧。

而想要成为一位好演员，必须得挣脱自身的束缚，让自己的性格拥有更多的可能，将自我的情绪进行更多元化的表达。

我高中室友中有一位艺考生，他们艺考集训的老师为了在临考前短短几个月内让学生卸下包袱、去除表演时的紧张与尴尬，给每个同学都取了个赤裸得光听名字就让人脸红心跳的下流称号。

然后，课堂上，积极、阳光、健康的青春男女们都只能强装镇定地以这些惊世骇俗的名字嬉笑相称。

上面集训老师的培训方案虽然极端，但却很能表明——能随意表达不同情绪、不自我设限，对一名演员是多么基础且十分有必要的能力。

而小朋友们此时正是心智加速成长的时期，不成熟的是非观与羞耻心若不加引导，很容易就扼杀了小演员的表演天赋。

正如小戏骨天真派的 slogan ——“天性绽放，本真出演。

”小演员们现阶段就该在健康、积极的经典剧目中不断突破自我约束，释放天性，尽情的表达自己。

正所谓，“不破不立、破而后立”现在放得开，将来才能收得住。

君不见，妖娆、搞怪、浮夸如李俊豪，现如今已经是小伙伴们公认的演技一哥——在小戏骨的心中，谁是最佳男演员？

（偷偷给豪哥打call，没人会发现吧）模仿意义与成长主题小戏骨系列从推出第一部剧开始，就一直面临一个争议颇大的问题，而且每部剧上映后都会有不少人提起——小戏骨的剧只是一味地模仿，没有自己的原创，根本算不上会演戏。

小演员们模仿经典到底有没有意义？

实话说，我第一次见到这个问题时觉得提这个问题的人简直是莫名其妙——这不废话么，人类习得的哪项技能不是从模仿开始的？

谁儿时还不是个对着电视学这学那的小戏精？

可是见到这类的问题多了，我也慢慢地冷静了下来，期间也见到不少实有见地的观点。

模仿固然是对孩子们理解表演、提升演技大有裨益——萌娃评演技，周芷莹：要有情绪的转变，加上过渡的表情会更好（仍然质疑小戏骨只懂模仿不会演戏的网友看看吧，给自己一个对未来满怀希望的机会。

）但于小戏骨而言，当他们有了解读角色的能力后，过于严格地按照经典剧目中前辈们的表演方式来表达自己的情绪兴许反而扼杀了自己的表演天赋，而一旦放宽标准，与原版的差异又会影响最终呈现的效果（《小武林》就是一个很好的例证）；于观众而言，市面上打着小戏骨旗号的作品业已泛滥，泛滥则腻，观众对这种模仿作品早已失去了当初的新鲜感。

《小白蛇》大火是因为小戏骨第一次大规模进入公众视野，这种新鲜感不可复制；《小红楼》则是中国文学史的巅峰巨作，被无数人列为必读名著，这种量级且适合小演员的经典再无第二；接下来的《小西游》是一整个时代的儿时回忆，不出意外应该也能取得十分可观的收视率。

但再之后，不管是对演员还是观众来说，再也不堪更多模仿之作，必须得有一部优秀的原创作品来给小戏骨身上“未来影视希望”的光环予以实锤。

接下来，小戏骨剧组的重心应当放在原创作品；经典作品中经典桥段的模仿则可以按不同的训练项目分类，以成长为主题，对比小演员模仿前后的差距，记录他们的心得与感悟，作为空档期的宣传资料保持热度。

（千万别再拍什么劳什子MV了，本职工作都还没做好呢，就去别人地盘抢饭吃，以后拍一部骂一部！

）不同于成年明星，对小戏骨，让观众直观感受到他们的成长与进步，才是吸引人气的最佳手段。

毕竟，仍然关注小戏骨的观众可能更多地还是出于对未来影视界的美好期望吧。

期望调整与舆论控制观影观剧是一个小小的系统工程，观赏正片只是其中的一个环节，除了正片本身的质量，观影前的心理预期、观影后的花絮解密等都对观赏体验有着不小的影响。

《小白蛇》、《小红楼》以及《小武林》预告大火期间，网络上充斥着大量对小演员极不负责任的过渡吹捧甚至拉踩对比。

不管小戏骨剧组有意无意，宣传团队的纵容给了观众错误的期望，现在遭舆论反噬也是自食恶果，不值得同情。

小戏骨的作品再好，那也是孩子的作品，展现的是孩子眼中的成人世界，拿真实世界里的成人标准来衡量孩子眼中的世界，不管是赞誉还是批评，都有失公正。

《小武林》到底只是部儿童喜剧，她不能、也不该承受起成人喜剧深层次的内核。

放轻松平日里紧绷的神经、挑剔的眼光，带着看小孩子热闹与笑话的心态，抱起猫主子、嗑上香瓜子，再来看《小武林》，你会发现，小孩子眼中的同福客栈，同样充满欢乐。

《小武林》并不完美，小戏骨们也还有很长的路要走，但这一次，我对未来，充满希望！

后记哈哈，本来想着对小戏骨理性地评判一番，没想到写完一看，竟成了一篇逻辑混乱的洗白文。

但不管怎样，即使小演员们现在展现的部分缺点有着这样的原因、那样的理由，不足就是不足。

或许观众可以出于疼爱之心不过分苛责，但小戏骨自己却万不可因此而麻痹惫懒（相信她们也不会）。

另外，相较于火爆但稚嫩的预告彩排，正片里小演员的表现有了明显的提升，列位看官如果对小戏骨还没到厌恶的程度，建议放下心中的芥蒂，带着看小孩热闹与笑话的心态过一遍正片，相信你们会笑着回来点赞的。

参考文章：很开心看到这群童星的失败-柳飘飘

这部剧满分，原因就在于让现在新生代的演员有一个算一个，弄在一起翻拍一次武林外传，八成无法超越这个。

至于和原版比，那是有病。

因为原版的意义已经超越了剧的本身，还有这部剧背后观看者属于那个年代么个人生活记忆和情怀在里边，本来就没法分个高下。

何况原作品是一群十五年前的名演员的封神之作呢？

这是一部几乎全员叫座的电视剧。

智商不太够用的样子，赶紧充值。

还有学习的事。

同样是80后过来人认为，学习并不是全部。

而且大概率上来说，演戏演的好的孩子做任何事情都有可能比啥也不行的孩子强，包括学习，你咋知道演戏耽误学习了。

那么反过来说，学习不好的孩子不演戏，也不一定能学好。

这叫灵性与天赋，不要嫉妒。

那么我退一步说，现在30岁40岁的人应该有感触，学习特别好最后和学习不好的人生活地位就能绝对分个高下么？？

不见得吧。

都是为黑而黑的，长篇大论透漏着幼稚！

再退一万步说，你的说法不成立就在于，今天即使这帮孩子真的拍出了一部烂片，其实他们也同样远远走在了一般孩子的前面。

说点题外话，我也有孩子，也报表演兴趣班，也会经常表演唱跳，虽然远远不如这群孩子，但是这种尝试本身就是一种难得的学习和体悟。

我相信说标题那些话的人，要不是一群没经历社会的小孩，妄自幻想；要不就是年纪不小宅家无事的闲人。

不过最大的可能就是恰饭喷子，反正不管是啥，你们绝对不是腐竹。

我真真的不信真正的腐竹会这么无聊，都是恰饭的而已！

另外我想说，原著我刷过3次，小说家里有收藏，仅仅看过一次，因为感觉没有剧生动，我远远算不上腐竹，但是算半个应该没问题。

（腐竹有刷剧百次，财神发布的剧本稿子的台词能按照章节背诵的） 天真派翻拍版武林外传这部戏说实话我也没看完，但是同样惊叹拍的好。

这部剧也不是说完美无缺，自己发挥的地方看着还是违和，台词以外的部分也明显稚嫩，这个不用比，看也能看出来。

但是正剧部分确实没啥挑剔的。

画画还需要经常临摹呢，何况拍戏？

有啥可吐槽的么？

刷豆瓣也是无意看见的这些帖子，看见有些人说的茄子话，我就有气，没错，我就是进来骂你们的。

我也并不是死吹这部片子，因为我也没安安心心看完18集。

一些意见和思考可以接受，比如评论区的一篇文章说不应该一味的夸赞这些孩子，应该让他们听见不同的声音，我觉得这是对的，有一些低分确实说出了自己的看法，这也是对的，我针对的就是我说的标题这种为了骂而骂的人，这就是网络暴力的写照，让人听起来就感觉是为了黑而黑。

至于我来讲，好就是好。

这种好是独立的好，不是因为演员是孩子，也不和原著比较，一是一，二是二，仅此而已。

最后加一句啊，我看所有人都在评论佟湘玉和小郭的演员，可能因为小女孩长的好看哈，其实我看这几集的时候一直在关注演李大嘴的这个小演员，太有灵性了。

前提我只看了几集,我就没有看下去的欲望了.第一,小演员们演技还是不错,没有让人起鸡皮,这点我还算肯定.第二,你说创新吧,确实没有看到,就好像复制粘贴.第三,台词梗的改变应该是为了应付TA们的年龄.第四,作为一个(武林外传)的死粉,台词这块就把这部剧拉低,除非你套用这个壳,重新编排台词,但最后一想也不可能,我们限制的太多.第五,不知道这部剧面向的是什么,我有点糊涂,你说面对青少年吧,你又找不到共同点,你说这部剧是教育意义还是我们成年人的回忆,但是回忆你又整的不伦不类,让人尴尬!第六,服化道还算还原的很好,这点值得加一点,但是想到复制粘贴,心里又别扭.第七,小演员们整体还行,比目前所谓的"小鲜肉"演技确实很好,让人看了不膈应,我只看了几集,这是我个人的观点,勿喷!

一开始我是抵触去看新版的，这并不是说我是武林外传的忠实粉丝，也不是去想着小朋友来演演技会如何，只是觉得可能让小朋友来演会使我观看上觉得尴尬吧。

我老婆，忠实武林外传粉丝，前段时间看到有小孩子版的武林外传，那真叫一个有爱又恨，一会儿骂娘说脑残毁经典，一会儿又闹着说儿时记忆看看到底如何，最后我们带着各种心情开始了。

首先，跳脱出剧本来说，这些小朋友的演技，没话说，虽然是模仿，但就是像而且还有一点自己的感觉（我记得上次不知道看什么的时候有个演员说，演戏就是要从模仿开始的）这一点不得不说这些小孩真的很牛。

然后到了戏本身，第一天晚上看了第一集，确实真的有点小尴尬，不知道为什么看着就是怪怪的，我老婆就开始说毁经典毁经典，一摸一样，我突然就纳闷了，毁经典到底是改编来的好还是不好，既然没改剧情何来毁经典，刚说完没多久，发现了原剧中没有拍出来的东西剧情，我老婆却开心笑了起来，到这里我就真的开始思考，剧情不改毁经典？

新加戏份却表扬？

不过有句说句我认为，像大多数经典电视剧翻拍，最新的一些翻拍我就不说了哈，大家都懂，以前前几个版本的各种翻拍，其实真的并不是有什么改编但照样好看，对于经典翻拍，就是另一种新的呈现，不去改就是最大的尊重，当然我也不是说新版武林外传原创或者新加的戏份不好，其实这就是我居然完整看完这整整十八集的第一点原因所在，就是我对于他们这次的翻拍有了一个特别大的好奇点，哪些地方原封不动模仿，又有哪些地方进行原创改编，一集一集的看下来，第一集的各路人马介绍，第六集饭桌上打菜仗，说死姬无命那一集的原创确实是可以毫无违和感的存在于原剧中并且有助于原剧的剧情发展，整个十八集对于我来说可以，小孩演技不多说，剧情上百分之90尊重原剧的经典，适当的加入一些贴合当下社会的原创，确实把握的还算不错，其他等等的原创我不多说了，因为看到后面有些我确实是没分出来有没有原创了，哈哈哈，这不算是表扬，但这确是第二点原因的由来，一开始我会觉得尴尬的自己，却完完整整的看完了所有，说白了，这并不是单纯对于剧本好奇就可以完全支撑我看完的，但是原因却是我那忠实武林外传脑残粉的老婆，无意中提醒到我的，忘了是什么时候她说武林外传中的那些情爱cp小孩子怎么能演，对，是不能演，当我看完整整十八集，我却反应过来，里面一点情爱都没有，这里可能就是为什么我没有觉得尴尬又带着我的好奇心看完所有。

该表扬的我已经说完，现在我来说说

反击差评一、演员没个性，刻意复刻很僵硬What?看了几集已经被小戏骨的演技震撼了，每一个孩子都极富灵气，所谓灵气，是一种能强烈感受却难以概述的东西，聪明的孩子不一定有灵气，努力的孩子不一定有灵气，但是这几个孩子呈现出来的灵气，那种魅力，是如此的宝贵，让人欢喜，让我们感觉这是上天的恩赐。

那些差评说她们僵硬模仿的人，我可以理解他们的看法，因为演员们是在完全复制原版演员。

但是我们要看到，他们复制的非常好，每一个表情语言甚至动作气质，几乎是非常完美的。

不瞒您说，我看过老版十遍以上，觉得他们的相似度十分惊人，可以想见孩子们用了多久去学习，去模仿。

又何必吹毛求疵？

最后，我为小演员送上真挚的赞美，每一位小演员，实在是太优秀了！

特别喜欢小湘玉，能张能放，高兴的时候笑出花，委屈的时候含着泪，小小年纪就跟磨练了几百年的演技一样反击差评二、复刻经典就是毁经典What?我们见过太多毁经典的作品，爱情公寓大电影？

西游记？

所以这种看法有根据，但是否毁经典，是不能一概而论的吧。

是谁说经典不能复刻？

谁敢认定它不能被超越？

为什么要因为捍卫我们心中的经典就叫嚣着不让后来的人重新理解它？

我相信导演，制片方都是敬畏经典的，我们可以看到这部剧的场景，服饰，妆容，演技，一定是反复斟酌，用心去做的。

因为有人做的不好，我们就完全否定一类做法吗？

所以，这部剧说致敬经典是没问题的，希望我们都能在开放一点，再宽容一点，不要抓着某样东西不放，应当去接受同样美好的，即便无法超越经典，我们也不该随便批评它。

反击差评三、对孩子不好，过早成熟，不如去上学。

Excuse me?教育多元化了兄弟们！

这是孩子们的爱好啊！

他们喜欢电视，热爱表演，在他们灵动的年纪去塑造一些角色有什么不好？

而且表演的第一步，就是会模仿，这种锻炼也许会使他们更有自信，更有经验。

而且剧本内容纯正健康无公害，咋就定义早熟？

为啥会早熟？

最后，我想问，诸位看过云中歌吗？

看过武媚娘传奇吗？

在国产电视剧乱七八糟，无数有美貌没演技的男女明星享受着大量的社会资源的今天，看到这种良心剧，难道不感动吗？

我希望大家带着开放的眼光去看这部剧，看到我们的下一代如此活力，如此有才，不是件很高兴的事吗？

这样的制作，这样的演绎，于我而言是一种享受。