战狼2

27日吃完饭在公司楼下溜达，心情郁闷，看到《战狼2》上映，豆瓣看不到评分，但看到说“完虐湄公河”，试试看就买了票。

后来回想这个评论，Y就是水军呀，把我忽悠惨了！

以前看电影都是先看豆瓣评分的，高于8分的一定会去电影院看，7分多的视情况再看。

而这次太失望了，看不到一半，实在看不下去了，最后是给自己打气就要看看能二到啥程度，无情节、逻辑混乱，简直就是一个孙悟空吗，打不死，这战斗力，简直赶上一个团啦。。。。。

当我听到“现在只能靠自己，没有支援，没有武器，限时将同胞安全带回来。。。

”听到这话我真要吐了，单就电影而言，这句话就像是给一个人说“现在你是超人了，可以去拯救世界和平了”，脑残和无聊至极，和抗日神剧一样。

然后吴京就像孙悟空附身，突突突秃，突突突突，突突突突突，爆破，突突突，手榴弹，突突突，突突突，突突突，火箭筒，突突突突突，突突突突突，坦克，突突突突突，突突突突突，直升机被袭击了，突突突突突，突突突突突。。。。。。

突突死我了，我为啥这么脑残，为啥不等几天再看，为啥浪费时间，还要搞得自己心情不好，为啥看到这么多水军来袭，我抑制不住内心的草泥马，而要上来吐槽几句。。。。。。

这个电影，我觉得根本上不了7分，水军太强大了，把我忽悠了不说，还要颠倒黑白，这世界为啥这么黑暗。。。。。

这里抛开不谈各种主义和影响，因为能力有限，实在无法把握。

我是个庸俗肤浅的人，眼界很狭窄，而且又近视。

所以就不能谈太形而上，太远大的内容了。

只能谈谈电影本身。

从电影本身而言，正如我写的短评所说，是一部将各种元素运用得相当纯熟的娱乐电影。

开局的场面，故事推进的节奏，感情戏，小笑点，煽情画面，配角，打斗动作，大场面等等。

都非常中规中矩，熟练恰当。

如果改换角色的名字，国籍和故事背景，可以让人觉得是一部好莱坞拍出的影片。

当然，肯定不属于卓异之作，但至少是好莱坞的中平之作的水准。

这部电影有国内各种所谓“大制作”少见的控制力。

国内今年来的“大制作”不缺钱，甚至也不缺技术。

但是缺乏一种控制集成能力。

就是把各种元素控制在适度的范围内，保持整体的均衡，并有机地糅杂在一起的能力。

中国的“大制作”电影生产者们，往往有一种初学者写毛笔字的感觉，有上好的宣纸，上好的湖笔，上好的端砚，甚至有时候心中也有不错的想法，但是写出来的字就不是那么一回事。

不是这里粗了，就是那里细了，不是这里重了，就是那里轻了。

局部尚有可观，总体比例失调。

但《战狼2》制作团队令人讶异地控制住了均衡，没有在电影作品中造成太畸形的部分，应该是在背后付出了不少努力的。

当然，《战狼2》这部电影和艺术是无关的，它只是一部工业制造的娱乐电影。

这种工业制造的能力在美国是非常成熟的，比如今年看的《加勒比海盗5》，非常纯粹的工业制造，精致而平庸。

产出这种电影，不需要什么灵感，也没有什么艺术，更无所谓天才。

它所需要的是各种产品设计和生产的细节把控，就好像在2015年生产设计一台安卓手机，你知道所有你要用的技术，芯片，甚至你也知道你的手机大概的形状，最后产品的好坏，就是在于平衡和控制能力。

诚然可以批评工业品的肤浅，但对中国娱乐电影来说，批量成熟地交付质量稳定的工业品级别大制作的，精致而平庸的娱乐电影似乎还是个难以达到的目标。

莫忘记一两年前，中国娱乐电影拿得出手的还只是喜剧电影而已。

艺术品是伟大的，但工业品也是不容易的，尤其是先行者。

当年雷军做出了小米1，老罗不以为然，以为比苹果差远了，立志要做全球第二好用的手机，然后我们就见到了锤子手机是什么样子。

电影，（部分地）作为一种工业，和其他工业一样，任何进步都是一点点来的。

《战狼2》应当说，还是表现中国电影工业能力的进步。

与好莱坞大片《敦刻尔克》相比，暑期档充斥着各类媒体头条的现象级电影《战狼2》并不算一部真正意义的战争电影——后者没有历史上真实发生的战争冲突作背景。

但其仍显现出战争电影作为类型片神话在修辞方面的一些特点：诸如混合了奇怪的沙文主义，对暴力的爱恨交织和对本民族的天真情感等。

这些特点不仅体现在有关影片的一句极具煽动意味的口号——“犯我中华者，虽远必诛”中，而且贯穿于整个影片所虚构的故事文本：发生在非洲一个同为“第三世界”国家的大型军事冲突，却几近由吴京所扮演的一个“异乡人”似的角色——前中国军人“冷锋”所解决。

而影片主人公暧昧的“军人”身份正是本片创作者所苦心经营的一个较为显著的神话修辞。

身份的神话 早在影片伊始，主人公“冷锋”就因罔顾军纪“惩恶扬善”而被免除了军人的身份，而且直到影片结束，其军人的身份也没有恢复。

作为影片主演兼导演的吴京，在初映时面对部分观众对于影片人物过度化的英雄光环的质疑称，自己想表现中国军人“打不死”的精神。

那么，为什么一个已经被免职的军人，还能代表“军人”这一集体呢？

按语言学家叶尔姆斯列夫揭示索绪尔整体语言/个体语言所遮蔽的社会性的图式/习用理论，影片所呈现的“言说”方式，可以理解为对“军人”这一图式的某种特定的单一习惯总体（即习用） 。

主角已然不属于军人集体，但仍是军人这一身份所涵盖的诸多意义的集合体，而且更加自由。

换句话说，与其说开片的情节免除了主角军人的身份，不如说是对其军人身份的另一种建立。

一方面，在“拆迁”这一具有真实假定性意味的场景中，作为“拆迁对象”的主角战友家人首先是作为弱者的形象出现，这样的设定不仅符合社会新闻惯例而且还参与到影片初始情境的建立当中，“冷锋”这一影片的绝对主角正是出于保护弱者的目的而惩戒意欲报复的拆迁负责人，这一情节赋予了角色正义的道德感，主角军人身份中“服从命令的天职”属性自然退居次要地位；另一方面，从影片整体来看，这一情节还帮助角色剔除了其作为军人受到集体约束的可能，为后来的主体叙事部分构筑合理前提。

罗兰·巴特的《神话学》中有这样一个例子：某个学生在他的拉丁语课本中发现一个出自伊索寓言的句子，一头狮子在要求得到最大份额时说道，因为我的名字是狮子。

罗兰·巴特关注的显然是这句话背后的神话意义，在他看来，这些词的初级意义远不如这句话所传递的次级意义重要。

这个例子告诉我们， 不太重要的行为也可能具有强大的意识形态作用。

与之相类似的，“冷锋”在影片中便不止一次称自己曾是一名军人，并迅速而响亮地报上自己曾服役部队的番号，这背后潜藏着同样明晰的意识形态因素。

《战狼2》试图通过“中国军人”这一身份参与个人英雄主义神话的意义制造，并企图让观众在一个与中国一样同为“第三世界”的国家以一种奇怪的、优越的身份，“自然”地接受电影中发生的故事。

“法国士兵”与“黑人小胖” 《战狼2》虽跳脱出既定的历史事实，但其仍同大部分战争电影一样，遮蔽了有关种族和阶级的问题。

事实上，即使是像《敦刻尔克》这样的好莱坞主流大片，对于相关问题所给出的答案依然不能令人信服。

在《敦刻尔克》中，一名法国士兵企图让英国士兵忽略自己的身份而登上舰船，经过一翻尝试并没有成功，之后不幸被同行的英国士兵发现，勒令其作出牺牲，一群人撤离时准备搭乘的小船在争吵中进水翻沉，影片中一个关于种族的议题也随之淹没。

直到影片结尾，在英国士兵大举撤退之后，指挥官决定留下来撤离包括法国士兵在内的别国盟军。

这个情节有一个清晰的意指效果：英国是个强大的国家，在它的庇护下所有人都能回家，但是其附加条件同样不容忽略——即英国人优先。

《战狼2》中男主人公所拯救的以“黑人小胖”及其家人为代表的黑人群体具有同样的次级意义，它指向一个能处理连世界唯一超级大国美国都解决不了的问题的中国，像其他神话所具有的普遍病症一样，影片同样借助了“一个虚假的自然”。

或许有人会否定称《战狼2》只是一部影片而已，不含有这样的次级意义，类似的惯用借口常常用来掩盖神话实践所忽略的语言的任意性，但并无法否认神话意义所起的作用。

法国“葡萄酒”与中国“茅台” 罗兰·巴特在其《神话修辞术》中将葡萄酒视为法兰西日常生活礼仪性的绝佳象征，在他看来，法国的葡萄酒除了是一种日常饮品外，还代表了一种社会美德，甚至是法国“国之为国的依据”。

而“茅台”酒作为片中最明显的功能性物件、摆满了“第三世界”国家的普通货柜，这同样是一种关于酒的神话。

要知道，即使在中国，茅台酒仍不是主流消费群体所能承担的一般消费品，于谦扮演的爱财商人要想在非洲获利，或许更应该堆满“金坷垃”化肥或“老村长”酒。

茅台在影片另一情节中直接被当作一种神话化的“语言”使用：当地黑人在斗酒时因承受不了茅台最终败下阵来。

我国“国酒”可能在口感品质方面有其出色之处，但它却并不单单是一种饮品。

这一情节所消费的，并不是茅台本身的使用价值或效果，而是其作为“国酒”的形象，以及其参与集体仪式建构所必备的“口感浓烈”的“优良属性”。

《战狼2》的神话修辞遍布电影内外，影片宣传时一再夸大的“专业、搏命”精神锚定了观众对影视行业的刻板印象，其实质是在标榜自身与电影圈浮躁成风的行业氛围截然不同的一种神话价值。

在面对观众对于影片中护照真实性的质疑，吴京亦粗暴回应“不喜欢可以去外国”，俨然将一部影片上升至意识形态的试炼场。

《战狼2》的高票房也许意味着类似资本和意识形态的狂欢所建构的消费神话才刚刚成为国产电影市场的主流。

全文有点点长，一开始发于知乎上。

总结起来一句话:我们不希望继续看到没演技没实力的小鲜肉和单单追逐眼前利益的资本家继续糟蹋我们的电影产业了，这一次，我们要用脚投票，尝试着Change Everything～～～分割线～～～这其实和战狼2的火爆是同一个原因，精神股东只是一种表现形式。

貌似从《富春山居图》开始，中国电影开始了申丑模式，越是被骂得狠的电影卖相越好，喜剧片尤其如此。

过了一两年，电影界又开启了粉丝经济模式，许多青春片，只要请几个明星，胡扯个故事，便能赚得半夜笑醒来。

反倒是许多老老实实讲故事的电影叫好不叫座。

与之相对应的是外国电影的崛起，韩国，印度，甚至是俄罗斯都在故事，内涵，演技，特效等方面吊打中国电影，更别提东道主好莱坞了。

在过去这几年，你总能听到，看到电影人或影迷哀叹，什么时候那些大烂片能亏的没有裤子，什么时候中国能拍出好莱坞水准的电影。

可不论大家怎么哀叹，都因为（友善度）粉的存在，资本都倾向于小鲜肉主演的电影。

一时间，中国大多数电影的票房与口碑成负相关，只有少数全年龄段都适合的佳片能叫好又叫座，比如《大圣归来》。

直到《战狼2》不谈它的剧情，只看视效，许多镜头，爆炸，场面都达到了好莱坞爆米花电影的水准。

而且有知友说了，这部电影完成度高的可怕，完全能够媲美好莱坞流水线上的一些产品。

更可贵的是，剧组完全是在拿命拍戏。

吴京为了第一幕打戏，跳水26次，险些淹死；全剧组付非洲拍摄，遇到了抢劫，暴乱，毒物；吴京在拍坦克追自己的戏时差点被水泥板砸到。

这一系列不要命的举动，无疑与某些人扣图，替身，耍大牌和1234567形成了鲜明对比。

许多人终于能借这部电影报复无演技明星和任用他们的公司，于是就走了各种报复性观影以及对这部电影发自内心的认同。

有了认同，自然而言就有了关注，所以许多人便会不断地刷新票房。

而且，为了报复，最好的办法就是让那些明星和公司眼馋后悔，所以人们也会不断地刷票房。

除了报复这一有点点阴暗的心理，更多人还是想靠自己的微薄之力鼓励这一类型的电影，毕竟，老看着美国人拯救世界，韩国人黑z f，印度人黑自己，而中国人出车祸，堕胎，撕逼，宫斗，穿越实在是太心塞了。

但假如我们大家用脚投票，抵制烂片，鼓励中国人自己的个人主义大片，投资方看到需求后就会试着投资类似的。

届时，我们再次用脚投票，让纯属圈钱的继续暴死，让模仿者中的佳片赚翻，中国电影才会正真回归理智。

除了上面的两个理由外，还有两个小因素1，为何佳片那么多，偏偏是战狼2票房爆炸呢？

因为这部电影中还有一种爱国情怀，而且这种情怀十分正能量。

中国军队第一次在电影中朝着敌方国土开火，而且打得还不是人类公敌，如毒贩，恐怖分子，也不是演习中的蓝军。

这样的剧情宣泄了许多观众心中的爱国之情和因为邻国骚扰产生的憋屈感。

再加上撤侨有历史事实，这种宣泄在大家看来就十分有代入感。

2，为何有情怀的电影那么多，以前却没有精神股东的概念呢？

我认为人是一种社会动物，或多或少是乐于见证奇迹的发生的。

我就是如此，因为我从来没有见过一部电影票房走势如此打鸡血。

除了第一天只有四个小时和低排片，所以勉强过亿，之后十天全部过两亿！！

第二个周末的票房比自己第一个周末的票房还高！！

关注电影票房的人都知道，这走势和逆跌是多么可怕变态。

两类主旋律电影：英雄叙事和生活叙事；主旋律电影中的两类人物：英雄和普通人。

主旋律电影中的英雄并非一开始就是英雄，而是由普通人变来的；希腊悲剧同样如此。

希腊悲剧中的英雄抗争命运直至毁灭，显示的是人的尊严和价值。

主旋律电影中的英雄不会抗争，他将自己献祭给大他者，从而成为英雄；显示的不是人的尊严和价值，而是权力的荣光。

可以发现，这是将“惨”置换为“悲”的逻辑。

普通人没有自我意识地与大他者合作，为其献出生命，这是“惨”；但因为他是为大他者牺牲掉自己的，从而被歌颂为英雄，这是“悲”。

当代的“悲”，总是带有教育的意义。

因为真正的“悲”在现代世界已经丧失，“命运”的概念只有在古希腊才有。

因此，在“祛魅”的现代继续创造一种“悲”，便是出于政权维稳的考虑，是用来奴化民众的。

董存瑞炸碉堡，显然是一种“悲”，而且是希腊悲剧意义上的“悲”——知道必死无疑，仍然英勇赴死。

但董存瑞之所以炸碉堡不是希腊悲剧英雄为了显示自己生命的价值做出的选择，而是为了集体利益。

他是为那些宏大的概念（国家、民族、人民）而牺牲自己的，这里没有任何自我的意识。

因为没有自我意识地与大他者进行合作，放弃了反抗，其实是一种“惨”。

爆炸之时，董存瑞飞灰烟没，不够“惨”吗？

政权要稳定需要这类革命叙事，来教导和激励民众为集体牺牲自己，这是主旋律的一种逻辑。

同样，当主旋律电影在表现普通人的日常生活时，有一种过度美化的通病，这让我们感到不舒服。

其逻辑来自于将“惨”置换到一种审美关照，即我们说的“第三条路”。

这种审美关照不是源自电影中的人物对待生活和生命的态度，而是由高高在上的目光强行指使的。

可以发现，主旋律电影中的普通人没有生命，没有自我意识，成为浸透官方价值观念的躯壳，成为歌颂权力的傀儡。

这本身是一种“惨”，但现在却被置换到一种审美关照，自然无法让人信服。

主旋律电影的虚假即来源于此。

人物是被操控的工具，要么以牺牲的方式来完成英雄壮举，要么以被审美的方式来美化生活。

其目的都是向高高在上的权力献媚，唱赞歌，达到奴化人民的目的。

英雄叙事：从“惨”到“悲”；生活叙事：从“惨”到“审美关照”。

“惨”是中国人生活的底色，恰恰是官方不想在文艺作品中看到的。

因此主旋律电影会将其改造，变为“悲”或进行美化。

“丧”为何没有出现在主旋律电影中？

很显然，这与官方价值观相悖。

不过很快，”丧“即将作为主旋律电影的改造对象登场，被收编。

至于”丧“会被置换成何种样子，就看主旋律电影的想象力吧，不做低智的想象。

人们对异域总是充满想象，想象本身是欲望、反思、传说和现实搅和在一起的鸡尾酒。

作为大众传播的经典产品，电影建构并浓缩了普通人的世界观。

在全球化的今天，想象可能会造成跨文化交流的障碍。

中东知识分子萨义德曾对西方的想象提出批评，并写了本名叫《东方主义》的著作。

现在，轮到我们了。

事实上在非洲的大陆人已经超过百万，而普通人对非洲的认知似乎远远没有跟上。

非洲是人类的发源地，在当今世界也有着丰富的值得反思与参考的社会生态。

我们该如何看待这个异域呢？

本文首发财新世界说（微信号 globusnews)我在看《战狼2》的时候总在琢磨故事究竟发生在哪个非洲国家。

海盗出现，可能是在索马里之类的东非国家，但东非没有疫情；拉曼拉病毒（原型埃博拉）让人感觉可能在西非，但西非又没有战乱；目前唯一正在发生热战的国家是南苏丹，但那里也只是偶尔交战、零星冲突。

撤侨桥段让人想到2015年的也门或是2011年的利比亚，可这一个是海湾国家一个是北非国家，与电影里呈现的广阔草原、狮子追车的撒哈拉以南黑非洲的情景差太多了。

直到中国大使站在反政府武装的枪口前，义正言辞地强调，“中国和非洲是朋友”，仍然没有点明是哪个具体的独立主权国家，我才遗憾地意识到，电影原来又想呈现一个泛化的非洲，为观众端上一盘揉杂战乱、瘟疫、饥荒、海盗、贫穷等元素的大拼盘。

常驻非洲的朋友会对此一笑了之，而没去过的中国人恐怕看完电影后一辈子都不想踏上那个人间地狱般的大陆。

我们对非洲的想象力很丰富，会把饥饿的非洲人描绘成行尸走肉般的僵尸，但某种程度上这种想象力仍是贫瘠和狭隘的，难以突破乱和穷的窠臼，以及永远在等待外来“救世主”的姿态。

对此，我和“老非洲”贺文萍教授聊了聊，她是社科院西亚非洲研究所首席研究员，从事非洲研究近三十年，访问过非洲大陆东西南北中的25个国家。

她告诉我，对非洲概念化的理解，《战狼2》算是一个很典型的例子了。

电影里的反派非政府武装组织“红巾军”，会突然降临惬意的海滩，不加区别滥杀无辜，这种野蛮的杀戮更像是恐怖组织的行为。

反叛武装起码会有更明晰的袭击目标，比如围攻政府所在地。

冷战后，非洲大陆上发生过的最骇人听闻的杀戮当属1994年卢旺达大屠杀，近百万人死亡，但也是胡图族人对图西族人基于种族的区别灭绝行为，使用砍刀这类冷兵器。

好莱坞由此拍摄了《卢旺达饭店》，而《战狼2》中谁先撤走、要不要带黑人一起撤走的桥段，早在这部大片中就有呈现。

“红巾军”雇用欧洲白人雇佣兵在前线作战也脱离非洲现实。

非洲很难雇佣到来自欧洲的雇佣兵，事实上在冷战后，雇佣兵的形式就很少出现在非洲大陆了。

近年来名声最大的是卡扎菲的雇佣兵，用于镇压非政府武装，但被招募的图阿雷格族也是来自撒哈拉以南的黑人。

曾有资料爆料称一些非洲叛乱背后有白人策划的影子，源地在巴黎或伦敦等地，也仅限于幕后操控，远非前线作战。

但不排除《战狼2》制作者想通过打败白人来将民族自豪感升华到更高层次的意图。

而以保卫企业安全为目的的欧美公司如黑水，也只能被称作私人安保武装，而非“雇佣兵”。

男主角在开在贫民窟里的一家中资医院里邂逅了美籍医生瑞秋，在里面横冲直撞，最后在一滩因瘟疫死掉的尸体上翻车。

贺文萍告诉我，中资医院首先一般都开在首都或大城市，其次基本不会出现美国医生，至多会聘用本地医生协助。

影片呈现的在疫区搭棚、美国医生援助、难民寻求医疗帮助的细节，更像是发生在无国界医生或红十字这类国际医疗组织里的情景。

另外，即使是在埃博拉疫情爆发时期，医护人员对尸体都会迅速就地掩埋，堆成小山只会让疫情传播更快。

不说身患拉曼拉病毒的男主角一夜自愈的离奇，男女主角躲藏的喀斯特山洞是不会出现在非洲草原上的。

山洞疗养后武功更强的想象是存在于中国武侠片中的，嫁接在非洲地形地貌上很显突兀。

电影里另一个重要场景是一家遗世独立的中资工厂。

那个喜欢舞枪弄棒的富二代言语里透露“我家的厂”，判定这是家私企无疑了。

根据前不久麦肯锡发布的报告《龙狮共舞》，目前在非洲大陆上九成中企都是私企。

如此规模庞大的私企工厂矗立在非洲平原打破人们对国企主导的印象。

但走访过不少中企的贺文萍告诉我，像电影中这样孤岛般的工厂实际中很少见，这么多中非工人，工厂附近应该有村庄或居民区。

本地工人一般都会就近在工厂就业，片子里那种偏僻的、突然冒出的中国工厂，当地人不知道得驱车多久上下班。

安保方面，首先中资企业鲜有在战乱地区投资设厂的，其次企业多会交给本地安保公司来防范小偷小摸抢劫行为。

黑人保安在门口护卫工厂大院，养几条狗，可能才是企业更日常的场景。

更误导的虚化信息可能是中国护照在非洲“好使”、能畅行通关，中国企业家和打工者在非洲多国的海关或多或少都遇到过刁难的经历，要求开箱检查，或拖延敲诈小费。

而在南苏丹、尼日利亚、喀麦隆曾发生过多起针对中国人的绑架事件，向受害者单位索要巨额赎金，动辄会撕票。

2007年4月24日凌晨，位于埃塞俄比亚东部的中石化中原石油勘探局营地突然遭到非政府武装袭击，9名中国工人死亡，7名中国工人被绑架，65名埃塞俄比亚雇员被打死，负责营地安全保卫的埃塞士兵多人伤亡。

被短暂占领的营地遭到洗劫。

影片最后，中国军舰舰长眼见同胞受难，按下了向地面发射导弹的按钮。

这个细节在现实中无论如何也不会上演，但可贵的是，它开始触发观众思考中国军事力量如何在非洲运用的问题。

中国会在和平时期培训非洲当地军事人员，在吉布提军事基地补给或搞友好访问，但在战乱冲突时期是极为慎重提供军事援助的。

需要提到2008年的中国军火船事件，当时津巴布韦内战一触即发，穆加贝政府被指控操纵选举。

就在这个敏感时期，一艘中国军火货船“安岳江-广州号”根据早前签署的合同协议即将抵达南非，引起周边国家和国际社会高度警觉，没有国家同意这艘船只卸货，最后只得返航。

尽管津巴布韦的内战并没有打起来，但从这个“尴尬”案例值得参照。

瑕不掩瑜，《战狼2》还是模仿到了好莱坞个人英雄主义的精髓。

毕竟男主角的初衷是为了给爱人复仇才踏上非洲，而不再是民族大义了。

【1】众所周知，今年是个政Z大年。

政Z大年要讲主旋律，文艺界首当其冲。

今年上映的国产片，但凡有点儿想法的，都是带着任务的。

没带着任务的，也就没什么好档期了。

但主旋律归主旋律，也不是人人都能接到这个任务的。

主旋律大戏不是我等草民想拍就能拍的。

首先，你级别够不够？

我等吃瓜群众，就算你能把核心价值观倒背如流，甚至跳背如流，也没有这个资格的。

你是不是正处级？

有没有能力正确领会并且表达我党的核心价值观？

这些都是要领导讨论的。

并且，这个级别还决定了你能拍到什么层次的主旋律。

像建国建党建军这样正国级的主旋律电影，出品人是一定要姓韩的。

当然，你有了一定的级别，够着了那个允许你拍主旋律的门槛，那有没有能力拍，拍得好不好看，又是一个问题。

主旋律电影不像某些批判性的电影，天然就自带蹭奖体质，主旋律电影一般第一印象都是减分的。

现在人民群众没那么好忽悠了，好莱坞狂轰烂炸了那么多年，一部自带主旋律价值观的电影，常常名字就会引起人们的身体不适。

这方面，冯小刚应该是深有体会。

冯小刚在不得不接2017年春晚的时候就说了：我只能防止全体观众都睡觉。

或许，冯小刚的能力也就局限于此了。

这个任务要是交给徐克，徐老怪是不在话下的。

徐老怪拍红色经典《智取威虎山》，结果拿遍了金鸡金马金像奖。

那个时候表情包还没那么火，不然徐老怪肯定会说：在座的各位都是垃圾。

当然，徐老怪只是一个代表。

这几年，香港导演要想北上拍戏，或多或少都要交一部主旋律投名状。

而香港导演的机智之处就在于，他们善于借商业片的糖衣来包装主旋律的药丸。

这是一种不得已而为之，却又可以自信为之的取巧。

不得已而为之，是因为影片的价值观已然没法追求了，那就只能追求场面，追求动作，追求拳拳到肉的快感和眼花缭乱的节奏。

而可以自信为之，是因为商业片拍得好不好，是要看工业实力的。

文艺片这种东西，搞得神神叨叨一点没事，但商业片是要靠工业基础的。

我们常说电影是一个项目，就是因为它不是一个纯粹艺术的事情，它有很多工程性质的东西在里面的，既然带了工程，那就是一个制造业的问题了。

所以，论商业片，香港导演天生具有优势，因而也就有充足的底气。

而有了徐老怪珠玉在前，电影总局也就敢放心地将主旋律大片交给香港导演了。

这在之前还是要犹豫一下的，毕竟一国两制嘛。

所以徐老怪当时拍《智取威虎山》，还要找来黄建新做监制。

但这之后，信任就慢慢建立起来了。

前段时间公安部出品的《湄公河行动》，就找的是林超贤，结果豆瓣32万人评价，评分高达8.0，一度让公安部出品成为了同档期国产影片的质量保证。

究其原因，也是拿商业片的糖衣包主旋律的药丸。

由此可见，要想拍好主旋律大戏，还得找个香港导演。

当然，内地导演也不是不能拍，只是口碑一般都仆街了。

因为内地导演习惯了拍禁片去拿奖，拍商业片有点儿力不从心了。

不过，以上结论，都只适用于《战狼2》之前。

《战狼2》一出，吴京的级别应该可以提一提了。

【2】要想用商业片的糖衣包好主旋律的药丸，动作戏是最优的载体，没有之一。

一方面，动作戏本身主要是走肾的，人走肾的时候，一般是不走心的，所以情节上的bug可以宽容。

另一方面，动作戏一分钱一分场面，一部动作戏有没有节操，就看它打了多少颗子弹，撞了多少辆车，炸没炸飞机，炸了几架，有没有动用高科技，武器用的什么型号，血浆洒了多少，这些甚至都是可以量化成KPI的。

所以，对于制片人来说，没有什么类型片能比动作片更容易判断钱被黑了没有。

对于肩负着任务的主旋律电影来说，动作戏也让领导更放心。

所以，主旋律大戏看动作片。

而一旦电影类型限定在动作片，那合适的人选就屈指可数了。

这年头，真正能打的已经不多了，能打的人中，级别够拍主旋律大戏的，就更少了。

如果再限定在内地，那就更没几个人了。

毕竟李连杰修佛去了，国籍也是一个问题。

张涵予可能勉强算一个，但张涵予在《老炮儿》里面的那一身肌肉其实是贴的。

张晋还差一点儿人脉和资历的积累，所以数来数去，也就剩下吴京了。

吴京年少成名，从当年小李飞刀的阿飞，到如今的“京刚狼”，别的不说，至少身材保持的这份毅力，值得敬佩。

至于电影本身，吴京可以说是交出了一份完美的答卷。

且不说影片充足的动作戏，光是开场的水下打斗，就让人大呼过瘾。

据说剧组泡在水里拍了足足一个月，这年头，可能也就动作戏的导演还有点儿工匠精神了。

对于一部动作戏来说，影评得来终觉浅，终知此事要躬行，还是去大银幕上看才知道激素的意义。

但这些并不是我给吴京五星的理由。

真正的理由是，在主旋律的限定之下，在动作戏的框架之下，《战狼2》仍然做到了很好的娱乐性和一定的批判性，这是难能可贵的。

这就好比现在很多公众号，你知道它要做广告，但它居然写了一个十分好笑的段子，那你当然会觉得它良心。

而对于《战狼2》来说，无论是恰到好处的幽默，还是对于战争残酷、血腥、暴力一面的刻画，都让影片的情感表达显得不那么空洞。

而于谦所饰演的中国商人、张翰所饰演的富二代、以及淳于珊珊所饰演的工厂经理，这三个配角所反映的一些人性的弱点，更是影片出彩的地方，也让这部影片相比于其他主旋律影片，有了更丰富和更深刻的主题。

在“犯我中华者虽远必诛”这样的口号之下，有对战争赤裸裸的反思，有对苦难客观而冷静的展现，也有对危机关头不同的人所展现出的勇气和懦弱、正直和狡诈的刻画。

这些，都是一部主旋律电影不规定有，一部爆米花商业片不需要有，但《战狼2》全都有的元素。

而这些，都是导演吴京的一种个人选择和表达。

如果你知道在中国一个内容创作者身上所要背负的枷锁，那这种选择和表达，理应得到敬佩。

毕竟，拍文艺片易，拍商业片难。

拍禁片易，拍主旋律大戏难。

而主旋律大戏，还看吴京。

最后，我还想说的一点是，88年的冷锋已经在侠之大者为国为民了。

88年的你，在干什么呢？

以上THE ENDBearkiiii2017.7.28@宜昌

文 / Sofia本文首发于作者微信公众号：岁月无声却有恒 题记：也许，你永远也不会知道，你的现世安稳是有人为你风挡雨遮；也许，你永远也不会知道，你的祖国给了你多么强大的安全感；也许，终有一日，你会发现你深爱着你的祖国、愿意为她付出一切。

浩瀚壮丽的印度洋，航行在海洋上的远洋商船，本是一派安居乐业的祥和景象。

但是，大海的宁静很快便被打破。

逐利而嗜血的海盗船就像迅猛而凶残的鲨鱼，转瞬之间，便要吞没掉无辜的商船。

船上人员的生命财产，谁来保护？

危急关头，吴京一个猛子扎入海水之中，水中孤胆英雄、救世主的形象跃然在屏幕上，没有踏着七彩祥云，却踩碎深邃碧波。

或许，主旋律i题材会让一部让产生抗拒，英雄主义也不是中国电影所擅长类型。

但看过《战狼2》，些这怀疑都会被推翻。

《战狼2》在创作上，参考了历史事实。

2015年3月29日，一艘中国海军护卫舰停靠在也门港口亚丁，撤离中国公民。

3月30日，中国海军护航编队护卫舰潍坊舰载着449名中国公民平安撤离也门西部荷台达港。

至此，需要撤出的571名中国公民已全部安全撤离也门。

撤离人员中亦有其他国家的公民。

而美国则在4月6日承认，无法帮助在也门的公民离境。

由于也门机场关闭，美国希望在也门的公民从海上乘坐外国船只离境。

这个世界上没有救世主。

当你身在异国他乡、当你身陷险境时，你虽然害怕、虽然惊慌，却不会绝望，你的心底深处始终有着一艘诺亚方舟，因为，我们的祖国已经用她的行动和实力向这个世界表明：她牵挂着她的每一个儿女，她也绝不会抛弃、丢下她的任何一个儿女。

这就是安全感。

也许，当我们身处和平康乐之中，当我们在国内享受着安居乐业之际，我们很难体会到这种安全感。

可是，一旦你走出国门，你便会发现，我们的祖国早已是一个强国。

怎样才能让自己由不平等的劣势地位跃升到被他人平等对待的境况？

并不是你自己内心强大、始终坚信“人生而平等”就可以实现的。

真正能确保你被他国、他族平等对待的是你的祖国、你日益繁荣昌盛的祖国。

这个伟大的祖国，她不仅有着强大的经济实力，也有着强大的外交实力和军事实力；更重要的是，她深爱着她的人民、她愿意为她的人民赴汤蹈火、她绝不会放弃她的任何一个公民。

有一句话特别流行。

“你之所以看不见黑暗，并不是这个世界上没有黑暗。

而是因为已经有人竭尽全力地将黑暗挡在了你看不见的地方。

” 无数个像冷锋、何建国一样的人，他们用自己的热血铸就了长城，将黑暗抵挡在长城之外。

支撑起他们的，是爱，对战友、对人民诚挚的爱，是荣耀，一个中华人民共和国军人的荣耀。

影片最初交代人物背景时，吴京饰演的冷锋可以为了战友而舍己，这是战友情。

冷锋因为身染疫情而不得不离去时，达康书记并没有追随自己的战友而去，而只是默默地在吴京的后口袋里塞了一支弹夹，这是战友情，也是军人的使命。

当反派的雇佣兵质问吴京：“你已经不是军人了，你为什么不放弃？

”时，这是军人的使命，保护人民的使命，哪怕他已经不再是军人。

“一朝为战狼，终身是战狼。

”即便脱下军装，他们的血脉里涌动的依然是宽广的军魂。

所以，2015年也门撤侨的现场，华侨们高声呼喊着“祖国万岁”。

这感人泪下的一幕并不是什么意淫出来的主旋律。

而是人民对祖国和共和国军人的爱的反馈。

电影结尾的那句话，是对影片最好的升华：“中华人民共和国公民：当你在海外遭遇危险，不要放弃！

请记住，在你身后，有一个强大的祖国！

” 这种生命和安全的郑重承诺，我们的祖国做到了。

***感谢《泉州晚报》2017年8月13日的转载：http://szb.qzwb.com/qzwb/html/2017-08/13/content_347975.htm

“中华人民共和国公民：当你在海外遭遇危险，不要放弃！

请记住，在你身后，有一个强大的祖国！

”当这行字出现在大荧幕上时，全场掌声雷动。

那一刻我觉得，吴京想做的，想通过《战狼》这个系列电影表达的情感与内核都已经传递到了观众的内心，不只是军事动作片的激情和燃，还有一种叫做民族自豪感的东西在升腾，在发酵。

4000多个镜头、历时10个月的拍摄、吴京18个月在特种部队的摸爬滚打，《战狼2》的诚意可见一斑。

当然，最后呈现的作品也异常精彩，有很多元素，但不一味堆砌，它们或形成强烈的对立感，或互相衬托。

就像我们一边沉醉在非洲的自然风光，一边又震撼于贫民窟人们的绝望；上一秒大家还围着篝火跳舞欢笑，歌颂对生活的热爱，下一秒突然炮火袭来，战争、叛乱、病毒无处不在，残忍与美并存着。

贯穿整部电影的动作场面更是恢弘，从开头的水下激战，到冷兵器的近身格斗，直到最后的坦克大战，用扣人心弦都不足以形容场面的激烈！

六场大战都能保持着这样的紧张节奏和强烈的视觉冲击，不得不说，吴京的武术底子再加上他精益求精的态度，这动作戏不可能不好看！

最大的惊喜来自于整部电影的格局和流畅感，与第一部相比吴京导演真的有了长足的进步。

第一部里笑点的设置还多少有点刻意，像是借着角色的嘴巴说了个段子，于是这笑点就像一张粘纸，和本人并不服帖，难免有点浮夸。

而《战狼2》则要细腻得多，笑点融于角色的性格本身，所以自然又好玩，就像冷锋的干儿子和他妈妈，温馨有趣，时不时调剂一下我们看动作戏紧张不已的心情。

吴京饰演的冷锋也成长了很多，我在系列电影中最喜欢看到的部分正是一个人的变化与成长。

冷锋在经历人生重大变故后变得沉稳，却也更为锐利，为了找到自己爱人的下落而深入非洲的战乱地区，他是一个优秀的中国特种兵，也是一个007式的英雄。

有勇有谋，但也要面对生活的起起落落，他有着杀伐决断的果敢，也有内心柔软的一面。

电影中的感情戏也并不是美国大片那种美女与英雄的桥段，只是让他更有血有肉了。

我还想说两个重要的配角，饰演退役老兵老何的吴刚老师和扮演二世祖的张翰，从电影本身来说，他们与主角的呼应意义重大。

老何和冷锋一样不在军队中了，但在祖国需要他们的时候，不需要穿上那身军服，他们就义不容辞地担负起了保家卫国的责任。

就像冷锋说的，“一朝是战狼，终身是战狼！

”张翰饰演的二世祖也在与他们共同抗敌中成长起来，他们三人在坦克中战斗的那幕让人热血澎湃。

从演员的角度来看，吴刚老师不愧是老戏骨，身上完全看不到“达康书记”的影子，单手换弹匣也是把老兵的能量淋漓尽致地展现出来了。

张翰给我的感觉很不一样，在看电影前，总觉得他和这部电影好像有些不搭，“霸道塘主”的印象总是挥之不去，但没想到张翰在这部戏里表现得很棒，演绎的“熊孩子富二代”给人一种装逼中带着犯二的感觉，在电影中反倒显得特别的可爱，也为他的改变做了铺垫。

不得不说，吴京导演真的是很厉害，从人物选角，剧情发展，到场景配乐都可圈可点。

这部电影全程看下来，几处都热泪盈眶，心潮澎湃。

当雇佣军说出不屑之词，冷锋大声地吼回去：“那他妈是以前”时，当冷锋用手臂挥舞着五星红旗一路前行时，当这些军人们义无反顾拼命时，内心的震撼无以言表，他们是当之无愧的英雄！

国强则民安，强大的国力和军人本色才是我们得以享有安稳生活的基石。

吴京牛逼，中国军人牛逼！

作为一个两面不讨好的中间分子，我始终坚信所谓的独立思考和言论自由。

本文共有三部分，本片赞点，本片疑点和本片值得警惕的几点。

最近风声鹤唳，触及G点的地方我尽量点到为止。

已经给了三星了，水军同志们如果还是敬业的来骂，请猛烈一些，我正好截图蹭你们的热点了。

值得褒奖的 《战狼2》如果以商业片标准可以给4星，甚至4星半。

>题材新颖且应景撤侨营救题材的动作片国外拍了不少，从很久很久以前的《太阳泪》到法国拍的《特种部队》，似乎这个类型已经是大国标配了，中国确实也值得拥有。

似乎俄罗斯和英国的也都看过，但不记得具体的片名了。

更多正面评价请参见众多的水军文，就这一观点的论述其实相当严谨且到位。

当然这一点恰恰也是我在本文第三部分会担心的部分。

> 故事线流畅，尤其是动作片的行业标准来说。

即使和某些好莱坞老明星的新（烂）片比也不落下乘。

冷锋因为强拆伤人离开军队，流落非洲寻找女友遇害线索，遭遇政变变身孤胆英雄，虽然没救成援非的医生，但是救活了自愈活体小姑娘，还遇上了一个美籍华人的美女医生，在解救华资工厂员工的行动中巧遇杀妻仇人，经过浴血奋战，经历了流血牺牲，借助中国海军的及时出手，最终拯救了大家。

这个故事换个美国卡司，拿去好莱坞开发估计也没啥毛病。

无非是星条旗飘飘的镜头全部替换为五星红旗迎风飘扬。

>整体制作水平精良当然大背景是国产电影尤其是国产动作片的制作水平全面提升，应该基本上可以媲美好莱坞水准了，这一点从我在电影院散场时听到的真实评价可以说明。

有意思的是，不单《战狼2》如此，最近国内开发的《湄公河行动》和《非凡任务》似乎都得到了类似的评价，看来制作团队国际化确实可以让制作水平标准化。

当然，这也与最新的《极限特工III》、《速度与激情8》开始显露疲态，越拍越烂有关。

>也许是一个大IP的开端Chinese Kufu Movie在李小龙时代似乎就已经是一个成熟且经久不衰的动作片类型了，而《战狼2》也许还意味着更多的可能。

战狼系列英雄电影其实动作片中系列英雄电影确实很多，我喜欢的就有比我年纪还大的《007》系列、追剧十年的《谍影重重》系列、以高智商英雄Jack Ryan串起的汤姆·克莱西系列（《猎杀红色十月》、《爱国者游戏》、《燃眉追击》、《一触即发》）等等。

当然我没列举《黄飞鸿》系列、《古惑仔》和《叶问》系列的原因非常简单，就是时代背景和主角的身份背景。

之前的中国电影中很少可以有这样的英雄人物。

侠客有了、社团大哥有了、古代名将有了、武术宗师也有了，然而一个建国后属于根正苗红的我军造就的英雄却从未有过系列化的塑造，于是吴导演也许正在开创一个大IP。

从《战狼1》中冷锋入选顶尖特种部队开始塑造了一个桀骜不驯却极富正义感的人设，战狼中队又提供了足够的神秘背景，从第一集中埋下的龙小云暗线加上第二集结尾的电话，基本确定《战狼3》指日可待。

从第一集的边境护卫，到第二集的全球利益维护，可以看出《战狼》系列正在或者将要开创都是一个全球化的“中国力量和中国英雄主义”的成人童话。

如果仅就商业片来说，这是吴导演非常成功的一个布局。

别拿吴京的年龄说事儿，Jack Ryan在哈里森·福特老了之后，也可以再换个小鲜肉再次《一触即发》。

如果有一天冷锋打不动了，一定会有战狼中队的其他战友挺身而出的。

>大概是近年来最成功的植入营销从《变形金刚》和《独立日2》里的中国牛奶开始，好莱坞大片中关于“中国制造”的植入营销大多有些尴尬，老外不知道，国人当笑点，很是心疼那些花了大价钱的品牌商。

当然《2012》里，中国人才能这么快这么好的建好方舟，也许才是植入好莱坞的正确打开方式吧。

而国内电影中的品牌植入似乎也在冯导的《大腕》和《手机》之后开始陷入谁都要植，谁都敢植，谁都尴尬的怪圈。

而《战狼2》中的贵州茅台酒、北京吉普和AGM三防手机却做的很好。

作为必要的道具，自然而然的深度融入了人物的塑造和情节的推进，就这一点来说，吴导完全暴击某四一亿点。

以上，是以商业片为标准我认为《战狼2》本身值得褒奖，4星乃至4星半当之无愧的几点看法。

值得斟酌的接下来的几点更多的是以一个十多年没有更新知识的“伪军迷”从一部军事题材电影角度提出的一些疑问和好奇。

有些问题我自己猜想着答了，有些还没有答案，如果有大神也欢迎留言讨论。

>水下搏斗开场就勇斗海盗确实很抓眼球，但这是吴导演的武术队惯性？

从我之前看到的水下徒手搏斗教材和视频基本都是用近身反关节、束缚术，使对手窒息、溺水这些静杀伤，拳打脚踢真的能在水里奏效？

水的阻力那么大，大开大合的拳脚功夫究竟有没有那么大的杀伤力我不知道，期待有高人指点。

>满大街的中国报废车不知道大家观影时有没有注意，除了明显是植入广告的北汽新车，在枪战中被打成废铁的很多车都是我们非常熟悉的桑塔纳、桑塔纳2000，甚至还有解放牌卡车。

据说是吴导演爱国到从国内运了很多旧车去。

可这个细节是什么考虑？

难道比当地二手车便宜？

非洲大多都是日本人卖去的二手车吧，至少几年前的统计还是这样的。

>床垫挡RPG在电影院里就有很多人窃窃私语被我听到，觉得不可能，我也有些好奇。

格栅装甲反RPG是国际通行的经验，不过格栅装甲或是反应装甲貌似只是附加装甲，目的是提前引爆，防御聚能装药的金属射流，在引爆火箭弹之后主要的人员防护还是靠主装甲吧？

不过想想战场上屡屡出现的RPG射入士兵体内没爆炸，也许是触发引信不太灵敏，遇软不爆？

所以说服自己用床垫未必不可能，作为一部不需要那么严谨的商业动作片，ok啦。

总比在大银幕上看见那些花一般的男子手持弹药无限的枪支力压群雄要靠谱一万九千倍吧。

>AK和RPG永远是亚非拉人民尤其是非洲兄弟的好朋友《战狼2》的背景在非洲，这是一个会将AK47画进国旗的地方，于是全片充斥AK的身影。

不过从护木的两个散热孔和前瞄准具护环加上吴导演的国货情节，我猜大多应该是56冲吧？

话说在电影院没法截图，而IMFB又被墙之后确实有些不便，期待有墙外的军迷搬运回来吧。

片中吴京做了一次单手换弹夹，但不在射击过程中，80分。

达康书记受伤后用腘关节（就是膝盖背面那个窝）换弹夹显然更帅了，90分。

可是没人愿意演示一下被中国军迷吹上天的单手换弹不间断射击神技吗?这一点有些失望。

不过非洲的AK养护那么差，使用之前不需要挑一下吗？

哪怕给一个镜头交待一下也是好的。

之前看过一个讲PMC（也就是新一代持证上岗雇佣军）的纪录片，说在非洲的AK大约只有十分之一可以安全使用且精度过关，而其他的百分之九十都因为年代久远或是保养不善而非常不安全，存在非常严重的卡壳、炸膛甚至是射击中解体的风险…幸好吴导演只是在非洲拍片而不是冷锋真的在非洲搏命，不然确实堪忧啊...>达康书记为什么那么猛？

这个疑问是电影院里坐我后面的一个女生提出的。

说句不想干的，我在放映厅里看见那么多女生结伴来看也是有些意外，所以再次引证我在本文第一部分中的评价，作为商业片的《战狼2》无疑是成功的。

片中达康书记自我介绍是西南战区的侦察兵，西南战区？

那是中国公开参与的最后一场战争啊。

所谓侦察兵，妥妥就是老一代的特种兵1.0，而冷锋也可以说是侦察兵2.0版本。

对越反击战中侦察兵有很多传说可以自行百度，不过认识一个活的，据酒后吹嘘的战绩确实就是特种作战的雏形了。

不过这里有一点疑问，我军几十年来不断改革，可冷锋和达康书记的战术动作竟然一样？

而且都透着霉菌CQB范儿？

算了，不细说了，毕竟我军既不承认假想敌为霉菌，也不承认榜样是霉菌…>坦克拼刺刀从大多数观众反应来说很爽，不过伪军迷都会表示有些摸不着头脑。

即使加了反应装甲，但是半球型的铸造炮塔特征又让苏式坦克再次背锅了，五对负重轮我猜是T-55或者是国产59？

配合着正反双方都用的国产步战车，我猜这也是“中国制造”吧，毕竟我们对非洲的军援也不少。

夺车抢炮我能理解，可是几十米甚至是零距离的坦克拼刺刀让我很为冷锋和达康书记的生命安全很担心。

用车身上次弱的侧装甲堵枪眼还全车安然无恙，这就是主角光环？

叛军究竟用的是高爆弹HE还是穿甲弹AP？

好吧，站回正方立场，达康书记击中叛军坦克的似乎是穿甲弹，敌军坦克没爆出那一团火球，可那么近的距离难道没有破片伤害和冲击波伤害？

与坦克相关的另一个细节，炮口向前冲撞建筑果真是大无畏精神抑或是训练不到位？

建筑残骸如果进入炮膛，炸了膛可就没有出镜机会啦...算了，这一点细节古今中外很多片子都出现过，反而是俄罗斯的战争片中经常出现炮塔向后再撞墙的细节。

>神勇的中国海军究竟射了什么过来？

说实话，看见海军编队的052（亚型我没认出来）垂直发射导弹确实激动了十秒钟，不过接下来就是无尽的疑问了。

看初设镜头，中华神盾垂直发射单元中已披露的巡航导弹只有一种是神箭十，是一种体态壮硕的巡航导弹，画面中那纤细的弹体我只能猜擅长一专多能的我海军发射了防空导弹。

防空导弹能对地攻击吗？

似乎有先例，比如我们把过气的红旗5改装成短程弹道导弹，俄罗斯试验过用S300打地面静态目标。

鸟瞰镜头的航迹明显是弹道导弹的高抛物线，另外导弹命中叛军坦克的镜头中两枚导弹分别准确集中了两辆坦克，超准的！

再然后，那么多导弹命中之后弹着点附近连个脸盆大的坑都没炸出来，确定是防空导弹无疑了。

不是巡航导弹确实不用考虑附带伤害的问题了，因为弹着点距离好人藏身的老仓库确实近了一点，最多不过五十米。

用上势大力沉的红箭十大概就要面临《天空之眼》中的困局了。

不过，问题又来了，防空导弹尤其是舰队防空基本都是用基于中华神盾的雷达制导或是末端的红外制导，难道我军那么壕气的给区域防空导弹也加装了卫星制导系统？

因为片中反应的唯一线索就是冷锋用手机信号给出卫星坐标。

接下来的爆炸场面就更加令人困惑了。

导弹准确集中叛军，爆起团团火球。

大概是我孤陋寡闻，防空导弹无论是打飞机还是拦截导弹基本都是近炸引信靠破片杀伤或是触发引信靠惯性撞击杀伤吧？

破片对坦克这样的重装甲目标无效，而惯性撞击不会爆出那些明显添加了不少汽油的红黄色火球吧...这个问题至今萦绕在我脑海，有能合理解释的大神请来解救我。

补充我认可的解释如下：这个问题你说的对，昨天有学导弹的网友做了专业分解，他认为电影里除了那不靠谱的黄色火球之外都很靠谱。

原理不是破片杀伤之类的，是抛物线的巨大惯性杀伤，至于弹坑他认为确实有痕迹，但是不是有个大坑也是不一定的事情……其实作为伪军迷有一个言之有理的解释就好，没必要互相抬杠>至于废柴军迷富二代对于认真阅读了本部分且正自行搜索考据的你，这个人设除了有钱之外写的就是你我，叶公好龙的战争爱好者。

没听见炮声时满脑子的浪漫，真上了战场第一个尿裤子。

值得深思甚至警惕的>来自非官方渠道的要废除韬光养晦政策的宣言？

大概很久不看新闻联播有些脱节，邓主席提出的韬光养晦是不是已经正式退出历史舞台了？

从我爸作为背景音的新闻节目里隐约听见建军节阅兵和八一勋章颁发典礼的新闻都有提到保护国家全球发展利益。

热议了很久的非洲吉布提的海军补给基地也的确令人遐想。

>中国和非洲未来究竟应该如何相处？

虽然片中借着达康书记的台词，说非洲是有美景、有钱赚，有姑娘，有火就有party time。

可是《战狼2》的背景中处处透露着几乎是全世界对非洲的刻板印象：致命的传染病、贫穷和战乱。

当然从国家层面上说，中非论坛算是中国首创，最近又有国家的一带一路倡议，显然未来发展会很好。

（请注意此处用词完全符合最新规定。

）但是中国在非洲的利益和形象究竟如何显然值得更多探讨。

（反正我没资格也没能力展开。

）>中国在非洲地位如此超然？

国人的这种认识有一定根据，也经历了很长一个历史时期的宣传，算是深入人心了。

首先是中国对非洲的援助，经济、医疗、文化、甚至是军事援助毫无疑问。

其次是承认，联合国五大理事国的地位确实是超然的资本，中国不承认确实很多事情办不了，虽然这种承认在某些问题上也许是双向的。

再次就是军火及军事培训了吧，公开数据是超过1亿美元的军事援助，和国内军校常见的非洲学员。

接下来一条有些灰色，就是中国人会做生意会做人。

不吹不黑，非洲整体的行政廉洁程度去看联合国的全球廉政指数排名就好。

至于为什么中国人为什么会在这样的环境如鱼得水，我们不聊。

但是在非洲针对中国人的违法侵害究竟有多常见，我不展开，去问问在那儿援外过的朋友就好。

>结尾对中国护照的渲染《战狼2》的主题是海外撤侨！

这本是作为大国当然应该的事情。

从过去身为罗马公民的骄傲聊起，保护全世界范围内的本国公民应该是一个大国的必要责任，近些年我们在利比亚、也门、苏丹我们的多次成功撤侨确实给了公民更多的安全感。

不过结尾时拿中国护照说事，除了没怎么用过护照的人，大概心理都会多一些心理活动吧。

另外我有些不合时宜的想到90年代某个东南亚国家的血腥的排华暴乱。

（这一事件国内几乎没有报道，但该国历史上不是第一次，只希望是最后一次）。

据香港媒体采访亲历者，亲历那一时间的许多同胞都换了一本蓝色封面的护照，因为战乱时有海军陆战队的大兵保护更有安全感。

不过这也许就是《战狼2》想传达的信息吧？

虽然我们知道吴导演在非洲最发达的南非还是遭到了抢劫...>对民族情绪的过度消费是一件非常危险的事情！

这一点无需多说，各位移步几乎所有的网络平台的《战狼2》讨论区大概都能感受的到。

最初认为是低水平水军炒作，然而花些时间研究那些发言者，真的细思极恐。

爱国主义OK！

民粹主义危险！

好吧，就此停笔，不展开，毕竟写出来还是希望大家能看到。

再次重申，欢迎水军来喷，一星和五星的随便，我正好截图丰富本文，顺便蹭各位的热点！