疯狂的麦克斯4：狂暴之路

后启示录时代，当残酷的末日带着不可逆转的强大力量，以突袭之姿骤然降临，显现狰狞面目，放眼望去，漫天黄沙，燃烧着复仇和救赎的愤怒火焰，进退都无路，进退皆失据。

现实就如同黑夜一样笼罩在这片大地，漫长而没有边际，在这种严酷的自然环境下，所有的资源都是稀缺的，而生命就像成了无边牢狱苦海，永无出头之日。

每个人都像是被丢上了没有安全措施的永不停歇的过山车，处处存在危险但同时也惊心动魄，你甚至可以目睹整个世界在高速运转下的异位如同地狱画卷一般在你的脚下在你的头顶展开，但你却也无法阻止这辆车的轰然前行，如果你选择跳下，你就必定会被碾得粉碎。

一部充满西部风情和末世情怀的电影，金属质感宗教狂热与机械蒸汽朋克摇滚，轰鸣的马达伴随着齿轮碰撞摩擦的刺耳噪音，宏大的场景橘黄色和灰色的冷暖色调，构成了这样一个清晰的粗线条的弱肉强食而又棱角分明的世界。

在这个世界中有这么一群人，不屑与妖邪为伍，固执的守护自己心中的执念，并为之燃烧至死。

如果你从来没有看过一部《疯狂的麦克斯》系列的电影，无所谓；如果你是任何一部或者所有的前三部电影的痴迷粉丝，也确实没有什么关系。

因为《疯狂的麦克斯：狂暴之路》讲述的是一个完整的，能自圆其说的故事，它也介绍说明了麦克斯作为一个主角你所需要知道和应该知道的一切了。

My name is Max。

同时，他也不是孤胆英雄和本片唯一的主角，查理兹·塞隆 Charlize Theron饰演的女主角弗瑞奥萨Furiosa，一个同样奉行行动大于言语信条的女人，像一个握紧的拳头很多时候甚至会爆发出比主角更令人敬畏的力量。

影片绝大部分的篇幅集中在主角一行人的漫漫征途，速度与追逐，爆炸与愤怒，节奏紧凑稍有喘息就会在电光火石之间进入到下一个动作场景中，不像《速7》以在城市国家之间的场景转换作为分割，这里就一个场景就一条路就一场追逐却也不会觉得乏味。

影片末世狂沙的基调，那些暗沉单调却又栩栩如生的生动色调，令人炫目目不暇接的镜头衔接使得每个观众得以沉浸在一场视觉饕餮盛宴中，把所有荒芜残忍，燃烧怒火，金属爆炸，和无尽追逐，从单纯的技术画面组合变成了一场惊心动魄的逃亡与反杀。

乔治·米勒George Miller，一个离开真人电影长达17年的导演兼编剧，他的电影一向比较独特，很难归类，即便跻身以特立独行著称的一众cult film导演中，他的电影工艺镜头感和他在纯粹视觉艺术上的才能造诣也能迅速将他从人群中分开。

不知道他是怎么说服好莱坞最大的电影制作公司投资这一部如此导演个人风格化严重的电影的。

总之感谢他的劳动和脑洞。

由于某部反派弱爆了超级英雄电影霸占了IMAX屏，但是依旧燃爆了嗨爆了！

操！

滚你妈的复仇者联盟！

滚你妈的娘娘腔超级英雄！

滚你妈的CG绿幕拍摄！

强力推荐。

配乐满分！

一手翻译时代专访阴道独白作者伊娃·恩斯她来告诉你，疯狂的麦克斯：狂暴之路 是如何成为女性主义动作电影的阴道独白的作者伊娃·恩斯来告诉你，疯狂的麦克斯：狂暴之路 是如何变成一个“女性主义动作电影”的原作者 Elianna Dockterman 原文链接 http://time.com/3850323/mad-max-fury-road-eve-ensler-feminist/传说中的剧作家兼活动家为你讲解，她是如何参与到乔治·米勒今夏的票房大片中的。

你一定想不到： 饰演麦克斯的汤姆·哈迪，并不是《疯狂的麦克斯：狂暴之路》里的明星，查理兹·塞隆才是。

更想不到的是，阴道独白的作者伊娃·恩斯，是这部结果非常女权的电影的顾问。

在这动作电影中，邪恶的统治者发现查理兹·塞隆演的Furiosa（没找到统一的译名）帮他的性奴们逃跑的时候，气炸了。

她们留言：“女人不是物品”。

Furiosa一路鼓励麦克斯，最终在一群大坏蛋的追赶下，结队奔向应许的女系之地。

塞隆，而不是哈迪，领头，她也打了大部分的硬仗。

导演乔治·米勒邀请恩斯到场给卡司们讲解针对女性的暴力。

恩斯与时代分享了她在现场的经历，电影中的女性主义信息，和她对更多女性故事登上大屏幕的希望。

时代：热门票房大片采用这种主题非常罕见，更别说请你这样北京的人来当顾问了。

这事是如何发生的？

伊娃·恩斯：我和你一样吃惊，这也是为什么我决定去做这件事。

我想（导演）乔治·米勒在悉尼听了我一个关于人权的演讲。

他问我是否愿意到纳米比亚，和正在拍摄中的演员们共度一周，特别是演妻子们的演员。

他希望我向她们介绍针对女性的暴力情况，特别是在战区。

我看了剧本，整个人都炸裂了（blown away，是不是“炸裂”的词源，还是happy coincident）。

地球上三分之一的女性一生中会被强奸或者遭遇暴力 － 这是这个时代的一个中心问题，针对女性的暴力与种族和经济不平等紧密相关。

这个电影正是在讲相关问题。

我认为乔治·米勒是一个女性主义者，他制作了一个女性主义动作电影。

他能够意识到自己需要一个有相关经验的女性参与进来，这非常的棒。

很少在大屏幕上能看到女性的故事，一部分原因是很少女性导演能得机执导 疯狂的麦克斯 这样的大型系列影片。

不过显然，这部片子依然是由男性执导，却是非常的女性主义。

你认为女性主义者们会不会说：“好么，也算一点进步。

但是如果是女性执导的就更好了”？

我非常欢迎性别为男的女性主义者。

我不是生活在非黑即白的二元世界。

我生活的世界，是这样，以及，更好。

显然我们需要更多的女性，更多种族的女性，更多生活在现实中还没有得到展现平台的女性。

但我认为，当人们看到这有多么激动人心和吸引人，他们会受到鼓励。

你已经为结束针对女性的暴力奋战20年了。

你如何与演员们分享这份体验？

她们问我关于她们的角色的问题。

当一个长期被囚的性奴是怎样的体验？

怀着强奸你的人的孩子是怎样的心情？

当你因为经历得太久而对施虐者产生依赖感情，这意味着什么？

为什么被强奸后，你会害怕憎恨自己得身体，认为那不再属于你，而是一个噩梦发生的地方？

我希望我能帮助她们理解。

我跟她们讲述了日军慰安妇的故事，还有我去过的波斯尼亚，刚果，阿富汗还有海地，那些地方发生的强奸和暴力。

我们也谈到美洲猖獗的涉性人口走私。

很多电影宣称会有“强大的女性角色”，但她们要么是落难女子要么是打下手的。

你认为疯狂的麦克斯 有何不同？

乔治想要塑造的是充满力量的女性，而不是受害者，我认为他做到了。

我不记得见过有任何的电影里有如此多，年龄跨度如此大的女性。

我看到该片中和男人一样善战的老年女性们，炸裂了（又是blown away）。

我从来没见过。

她们如此的互助而又独立。

查理兹的角色也很勇猛，同时很充满了同情心。

这非常难表现。

每个女性都背负着复杂的背景故事。

连她们穿的衣服都在传达着信息：最初的衣物都是被撕破的布条，是脆弱的，被物化的。

但最后，她们穿回了衣服。

她们也夺回了自己的身体，从某种意义上说，也夺回了自我。

而电影里的这场旅途：女性放弃圈养下的舒适生活，冒着生命的危险为自由而战。

这是崛起中的女性对父系社会的反抗。

我也很高兴见到这些强大的女性也充满同情心，并且没有因此而受到惩罚。

影片中的所有女性都保持了她们内在的女性特质。

她们温柔，充满哎，却仍然勇猛。

她们拥有这一切特质。

这是一个很有力的问题：女人如何在父权，暴力的文化中生存？

在战区中她们如何保有自己的灵魂？

而这个问题，没有被片中的浪漫冲淡。

这不是非常高明么？

他大可以随便让查理兹和汤姆勾搭一下。

但是，拜托，不要搞那种女人为了个男人就变回绕指柔的俗套故事好嘛。

他们应该并肩而战，女人救他一命，他回头也救她一命你是否认为，如果该片取得票房的成功，就意味着观众也乐于看到女性们的故事呢？

但愿如此啊。

我认为乔治天才般地编织了一个有很多闪光点能吸引到各种人的故事。

它的核心，是一个女人的故事。

片中的一幕，他展现了一个挤人奶机，女人的唯一价值就是所产的奶，这非常的有象征意义。

还有我们看到那句“女人不是物品”时，我们对这话似曾相识。

这个女性主义有点狡猾。

你要是说故事核心是一个女战士带着女性奴逃跑，没人觉得这会有什么票房。

但因为这是一个动作片，男生就会去看了。

暑期的另部电影也是这种情况。

艾米·舒默是位时常发言的女性主义喜剧演员，她最近出演的爱情喜剧 Trainwreck，搭档了勒布朗·詹姆斯（美国职业篮球队员）。

詹姆斯承担了把不会去看这部片的男人拉进电影院的任务。

这不是违背了在电影里表达女性主义观点的初衷么？

总有那么一天，我们不需要这样的狡猾。

有一天，我们可以光明正大地这么做。

这个电影最伟大的一点就是，和女人站一边，你生存的几率更大。

很明显，女人被公平对待对大家都好。

我们并不想占领一切。

我们只希望我们的故事也被平等地考虑，能够占到一席之地。

（“to also get a spot on the playing field.” 不是很确定如何翻译贴切。

）

电影《疯狂MAX－狂怒之路》的预告片，过年前后我便已经在电影院看过。

那时觉得，这部猎奇的片子，一定又是哪个傻逼导演撮合了一帮二线明星拍出的“死亡飞车”之类的公路屠杀片，只不过画面感更强，噱头听起来更屌罢了。

直到后继连续放出的几部越发诱人的预告片，我也才开始关注这部充满“死亡”、“暴力”、“猎奇”、“末日感”的电影。

我喜欢看动作片，而充满暴力血腥的动作片当然不能放过。

不过即便如此，我对它的预期，依然停留在“中年大叔团灭黑帮救女儿”、“肌肉男反歼老大找爱妻”、“桃花侠大战菊花怪”、“超人拯救无知人类”的那个层次，想着，反正只要5块5，我买不了吃亏，也买不了上当，顺便还可以去隔壁看一场《复仇者联盟》，这种好事为啥不去呢？

于是，正如看了本地台深夜小广告一样，我抱着试试看的态度，买票，进场。

于是，握草！

一发不可收拾！

画面展开，就TM是男主在地上捡了只双头蜥蜴嚼在嘴里。

接下来，半分钟还没到，就开始高能！！！！！

连续5分钟左右的高能追车，接着男主被抓，尝试逃跑，再被抓，仿佛直接game over。

接着，女主上线。

真正故事主线才要开始。

动作片嘛，我向来没有期待什么剧情，爽就可以啦。

那么，本片绝对做到了一爽到底！

从主线剧情开始，连续前30-40分钟，各类高能让人精神高度集中，直到近一小时的地方，我才稍稍喘了口气。

剧情英文我也没听明白，乱七八糟的，不知道在说啥。

不过，后来发现，听不懂也不影响剧情发展。

导演天马行空的想象力，是本片的第一亮点。

末日来临，各个“藩王”通过控制水和石油，来统治人民并且限制武器，他们各自建立了自己的畸形王朝。

王朝中漂亮的女人被当作生育机器，她们的任务就只是帮助“大王”一个一个的繁衍后代，这些后代经过洗脑，便都会奋不顾身、自杀式的拼死保卫王朝的统治。

王朝中其他人则都是奴隶，生杀大权都在王的手中。

我姑且叫这个女主在的地方为“白胖”王朝，白胖王朝个个浑身涂白，善于近距离抛雷战，出门战斗时还要自备军乐队——电吉他手。

白胖作为大王，他的孩子从小到大都要保证足够的“人奶”供应，所以女人在生育之后的工作就是放在机器上被无限制的吸取乳汁。

白胖王朝中的成年人，也需要每天进食母乳，以保证营养。

我觉得，光凭这点，我就已经醉了。。。

除开剧情，导演对于追车打斗的场面设计也是极为出色，从一开始的标枪炸雷，到后来的跷跷板抓人机器，从摩托飞车手榴弹，到各类战车的外形设计，让整个一个多小时的高能战斗，毫无重复无聊之感。

在整体画面构图上，导演绝逼是拍文艺片的先锋。

尤其是昼夜交替时。

白天整个沙漠一片赤黄，火焰伴随着爆炸和血浆，优雅的在沙漠中心肆意绽放，红、黄、黑、白、满屏满屏的桌面壁纸，可以随便拉出来一个角度，截图。

相对的，夜晚时，一派湛蓝，亮白色和深蓝相互辉映，阴森恐怖冷血交织一起，仿佛一切都可以被立即处死。

最值得一提的，是每个人说话时的眼睛。

导演仿佛为了放大角色说话时眼神，特意增加了光暗对比度，让每一个人在面对别人的时候，眼睛永远都闪烁坚毅的光，这种光，在夜晚时尤其明亮。

看了以上两点，作为动作片，其实它就已经远远超出我的期待了。

可是！

它更牛逼！

本片讲述的是女主带着一群“生育机器”逃出白胖王朝，满世界被追杀，最后回去干死白胖的故事。

男主从一开始不信任女主，到最后和所有女生一起作战反对白胖，男配也从一开始希望立功抓住女主，到最后为了大家而牺牲自己。

无论从价值观，还是个人体验的角度，这类女权题材的电影都让观众有耳目一新的感受。

谁说女子不如男呢？

尤其是几个老太婆为了新的希望而挺身而出、以身赴死的时候，“咔嚓”一下脑袋掉了又怎样！

“啪啦”一下脑浆迸出来了又怎样呢？！

如此高逼格的电影，作为一个半大不小的文艺青年，你好意思不看么？！

男主好像从头到尾就只是说了几句话，点了几下头，哼了几声，然后就深藏功与名了。。。

另外，听说汤姆哈代已经签了后面几部续集，大家敬请期待吧。

来谈谈乔治米勒这货是怎么向自己致敬的吧..首先Max的头发还是和第3部一样糟糕http://www.douban.com/photos/photo/2247211835/#image当然除非是像第3部那样 由别人给他剪http://www.douban.com/photos/photo/2247211840/#imageWar Boys的造型沿用了第3部的小废柴造型http://www.douban.com/photos/photo/2247211843/#image沙尘暴同第3部一样恢宏 但加入了很细节的描绘 在第3部里只是一笔带过http://www.douban.com/photos/photo/2247211922/#image同第3部一样的人工电梯 只不过4里更屌了点儿 由5人用电梯变成货梯http://www.douban.com/photos/photo/2247211827/#image枪的故事很有意思 由第3部里的Max主动缴一裤兜子枪 变成了Max在Furiosa车里缴了一袋子http://www.douban.com/photos/photo/2247211820/#image音乐盒最早出现在第2部 是Max在尸体上搜刮的http://www.douban.com/photos/photo/2246958801/#image之后他把这个小玩意儿送了男二小屁孩儿(要不是小屁孩儿那雄性特征明显的画外音我真以为他就是长大成为了靓妹的女配)http://www.douban.com/photos/photo/2246958803/#image第2部里首次出现的单筒超长望远镜的梗http://www.douban.com/photos/photo/2246958814/#image猎枪的梗很有意思 首先不哑火的枪Max绝壁不会拿起来http://www.douban.com/photos/photo/2246958816/#image其次是他拿空的枪永远比有子弹的枪好用http://www.douban.com/photos/photo/2246958815/#image最后是在当代动作指导的帮助下 Max已经能从驾车时单手15秒换子弹 进化到秒换了 是啊梅尔吉布森都老了 Max也长大了http://www.douban.com/photos/photo/2246958818/#image当年2里被挂在车前做挡风窗户的还是两个跑龙套 但4里已经由Max亲自担纲了http://www.douban.com/photos/photo/2246958833/#image当坏人的换汤不换药 永远是从外面对车门扔三角钩(2) 对车门射弩(3)http://www.douban.com/photos/photo/2246958834/#image如出一辙那不停飞转的车轮http://www.douban.com/photos/photo/2246958835/#image看了系列真是受益良多其中最重要的一点莫过于学会了怎么向自己致敬..期待见教 补充与向我致敬..

狂怒下的隐忍与救赎对于女性观众来说，近年来的《饥饿游戏》《分歧者》系列，无不开启了大荧幕上的女强人旅程，女性主角的电影，除了强健的体魄，还有坚强的内心，少不了与噩梦的纠缠和艰辛的情路。

当然我不是要在这里类比这几部影片，因为《疯狂麦克斯4: 狂暴之路》完全是不同的类型片。

我想说的是，如果你也同为女性观众，请不要被男性荷尔蒙喷张的预告片误导，而错过这部影片。

从电影前期宣传海报上就能看出，这部电影女性角色Furiosa的分量之重，不但身居麦克斯之前，麦克斯还被逮着“口罩”，简直让人替男主角麦克斯的扮演者：Tom Hardy的不露脸捉急。

当然导演也指出，这不是他刻意为之，而是剧情使然。

那么，没有看过麦克斯前三部的我跟很多人一样，丝毫没有心理准备的，被电影一次又一次的颠覆了视觉感官，内心底线和末世情怀。

电影放映过程中，没记错的话，有三次黑屏，一段故事结束，真的彻底让观众眼前一抹黑，一共三次。

我理解为导演善意的停歇，给每个人以缓冲，视觉上的，内心上的。

不夸张地说，每次黑屏，我都觉得如果电影就在这里结束，也值了。

以下我想对电影三个层面的超前突破，谈谈个人感受，不可避免的涉及了剧透，所以，私心里想着，大家如果想保留初次观影的震撼感，大可忽略以下内容，让我先去墙角心塞一会儿。

突破之一，关于混沌的末世刻画。

以末世为主题和背景的电影相信已经数不过来了，而这部影片依旧能在最直观的感官刺激上超越标准线，成为新巅峰，其中两部分的设计极为的出跳。

一是，自然环境的荒芜：烈日与狂风，沙漠与沼泽。

电影画面运用了高饱和度的鲜亮色彩，荒废的图景和浓郁的色彩交织，彰显的是其中人们渴求生存的强烈欲望。

黑白分明的战争男孩儿，涂白的身体其实是脆弱的表现，涂黑的双眼暗示着空洞的重生价值观。

他们被“不死老乔”教育为战争机器，他们只会开车，修车和拼命打仗。

他们活着只为战死，从而能进入英灵殿重生。

他们连树都没有见过，更不知道有树这个字。

而战争中从未停歇的鲜红色重金属乐手，简直是精神的毒品，金色的骄阳下，炙热的环境里，人们焦躁和狂热的情绪已经爆表，只求疯狂杀人的快感和自杀式的自我解脱，再无其他追求。

影片开篇用这样极端的背景与设定，作为一道末世命题，逼每个人去思考。

思考如何存生下去，无论是掌权者，被奴隶者，还是逃亡者。

二是，人造物质崛起：权利与象征，暴力与武器。

电影给出了末世命题下的一个可能性，人类借助最后的水源，制造出天险的城池，养育无数战争男孩，守卫城池的同时，侵略其他地盘，而聚拢人心靠的是一个独裁的霸权和一个虚幻的重生信仰。

无数无知的战争男孩被洗脑，制造出极端的战车与武器。

这样的暴力设计理念，让无数的战车闪瞎人眼，并且远不止于此，战争男孩们还用身体充当投石器，燃烧自己，燃尽敌人。

在这样的混沌中，影片的前15分钟，让你在地狱中游走，精神和灵魂已经分离，在狂暴的第一战过后，一息尚存的主角麦克斯，从沙土中爬起，睁开眼看到的是风沙过后，前方逐渐清晰的画面——“超模沐浴图”。

（对，你没看错，还是穿着希腊式布条儿的美女们在沙漠里洗澡。

）此时，不但麦克斯内心骂街，这一刻简直令所有人瞠目结舌，导演你在玩我吗？

但是，这就是导演对混沌末世背景交代的收尾。

突破之二，关于内心的底线超越。

生存即逃亡：逃亡自然，逃亡强权，逃亡一切。

代表人物：不留名的麦克斯。

影片一开始麦克斯交代了之前的逃亡幸存经历后，又很快被抓，开始了新的一轮逃亡，而期间关于坚持逃跑还是放弃逃跑这道选择题，一直在麦克斯脑海里纠缠，不过生存的本能让他不断地逃亡，不断的求生。

麦克斯必然是孤独的，末世的幸存者，不会是救世主，只能是个独单的负罪者，背负着所有已故人的怨恨，孤单的活着。

所以麦克斯不再对任何人说出自己的名字，他不会再和任何人建立联系，那样也只会在多失去一个友人。

他在苍茫中逃离死亡的环境，逃离霸权的奴役，逃离所有的一切，可以说他是某种意义上的逃亡主义者，在生死的威胁下，他优先选择为生而逃，这样的选择没有任何底线，杀戮，抢劫，计谋都是他千锤百炼，信手拈来的技艺，逃生无底线。

如果几位希腊式美女沐浴同时向麦克斯开枪，麦克斯也不会手软，只不过影片中的美女妻子们也只是肉搏战，麦克斯最后一枪扫过孕妇的小腿，已经是对女人们最大程度的怜香惜玉。

生存亦相信：相信自己，相信敌人，相信希望。

代表人物：寻求自我救赎的Furiosa。

影片没有过多的交代Furiosa的前后故事，只是用不死老乔最信任的断臂女指挥官，曾是被不死老乔抢来的婴儿的背景，让观众自己脑补Furiosa经历的坎坷与隐忍。

浴火重生一般的历练，让她具有周密的计划，无双的作战技术，还有坚定的回到自己出生地的信念。

于是她带着不死老乔的妻子们，开着不死老乔的油罐车，毅然的走上了一条不归路。

她相信自己可以带着妻子们找到儿时的“绿洲”，为此她选择相信半路劫杀出来的麦克斯，她也相信妻子们的希望和祈祷，她深信可以成功，因为除此之外，她别无可信。

麦克斯和Furiosa这两条平行线，一个执的寻求逃跑，一个执的寻求救赎，在Furiosa毅然的托孤与视死如归前，麦克斯逐渐放下了自己的戒心，义无反顾的与其默契合作，两人逐渐有了共同的追求与交集，拧成了一股新的力量。

片中二人的信任，二人的笃定，二人的无间，从第一次不分胜负的交手，第二次油门解锁方式的告知，第三次单枪匹马的断后，到最后一次拼死一战的折返。

麦克斯不再逃亡和躲避，而是莫名的充当了先锋，提出了唯一的生存方案。

影片中，麦克斯独自追上准备继续向东骑行的Furiosa车队，告诉她希望不在未知的前方，而在我们的身后时，感觉一切的一切都是必然，多么疯狂又合理的折返，这才是看得见的未来，而不是虚幻的希望。

内心中的底线，究竟有多深，才可以完成这份从肉体到心灵的救赎，救赎他人，从而也救赎自己。

突破之三，关于末世的情怀升华。

末世中的求生，靠的是意念的力量，可以是对死亡的惧怕，也可以对生存的希望。

影片中战争男孩纳克斯，最初怀着对“不死老乔”神明般的崇拜和对重生的希望，奋力追杀Furiosa车队，而最终在失败中认识了自己的渺小和信仰的虚幻。

他的肉体被病痛折磨，心灵没有归属的家园，只有疯狂的战斗，希望自己燃尽生命的一瞬间，可以被人见证，正如他的遗言“Witness me”。

不过还好，他没有在不死老乔的宗教信仰里死去，而是真实伟大的帮助了Furiosa众人断后而牺牲，死得其所，那一刻没有恐惧和不甘，他眼神里看到是希望，是红发Capable离去的希望，也是他亲手创造的希望。

片中几位不死老乔的妻子们更是希望的代名词，从身怀六甲的Splendid，到坚强的Toast，她们每个人都发誓再也不会回去，不做不死老乔的造人机器，她们不是财产，她们坚定的跟着Furiosa寻找绿洲，尽己所能的战斗，毫不逊色。

而Furiosa自己说，她寻找的不是希望，而是救赎。

她拼死的救赎每一个人，也是在救赎她自己，而她没有想过，希望的两面性。

当得知儿时的绿洲早已变成沼泽，她跪地长哀，她是绝望的。

但是，没到最后一刻，她并不打算放弃希望，她们要一向东，直到找到绿洲。

而麦克斯的折返建议，让她冷静，让她思索，她知道麦克斯是对的，希望有时候会让人绝望，抱着虚无的希望，不如靠双手抢夺未来，创造自己的绿洲家园。

这样的末世情怀太大，大到一时令人难以平复内心。

摆脱虚无的信仰，抱着希望而生，到最后放弃寻求希望，再一次投身残酷的战斗，抢夺生存的权利。

这样的转变，在一系列的剧情推动中，一次又一次的颠覆观者的内心。

全片在无感情线，无笑料的情况下，紧张的线索，让观众一点点跟着剧情中人物的希望走向尽头，再带着人物的绝望折返归路。

这样的剧情大转折，上一次感受到，还是在《Cube》中，当所有人历尽生死走到指定的逃生房间时，才发现出口正是大家的起点房间。

戏剧性的折返，对现实的认知，这才是电影要讲述的真正意义的上自我救赎。

而最后Furiosa独自刺杀不死老乔，身负重伤，完成了救赎。

而麦克斯只能用不断的告知自己的名字来深表敬意，并拆下那根曾经他最痛恨的输血带，直接插入Furiosa的手臂。

两次走过同样的路程，两次截然不同的输血，影片剧情的这两处惊人的重复，简直令人拍案叫绝。

人物角色不断的在生死边线上游走，每一次的受困和得救，不是反复的爆破和混战，而是不同的硬仗，混战，单挑，计谋，死磕，而每一次的战斗都有不同的成员加入：麦克斯，纳克斯，妻子们，母亲们，无不展现了人们无所不用其极的生存方式。

暴力的压制和统治是一种生存方式，而在这之下，绝地的逃亡和反抗也是一种生存方式，这里没有对错，没有善恶，资源决定一切，人与人之间的判断只有强弱，而强弱取决于你手中的资源：武器，战车，石油和饮用水。

最后，关于女人与后代。

一个人有了强权，极强的外表下， 一定有一个致命的弱点，这是自然定律，也是命运的使然。

不死老乔的弱点就是健康的后代，一个人自己生存下来了，有了权势，就会开始自私的为后代铺路，历史上这样的例子屡见不鲜，而这一点也让不死老乔走向极端，最终导致自我毁灭。

影片最后Furiosa一行人带着不死老乔的尸体，顺利进入城池，回到了真正意义上的“家园”。

而麦克斯则默默的走进人群，消失了。

他在转身前，与Furiosa相互对视，彼此进行了简单短暂的告别。

而影片也在这里跟观众告别，一路带领观众在愤怒的公路上狂奔，在绝地的希望中求生，最终因人物的自我救赎而感到安慰。

这部《疯狂的麦克斯4: 狂暴之路》，一定会在每个观众的观影史上，留下浓重的一笔。

2015年5月28日 小玄儿记－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

你们的每一个关注对我来说都弥足珍贵！

说实话，当初看完MADMAX三部曲的时候根本没有想过会有第四部的。

原因就是第三部已经把整个MADMAX的世界做了一个交代。

不料前几年居然发现第四部正在拍，而且发出来的各种车辆设计比起当年三部曲有过之而无不及。

虽然对现在的续集电影已经不抱有任何的信心，但是MADMAX对于我来说也是一个就算是屎也会去电影院看的系列。

为了自我证明不是假喜欢MADMAX这个系列。

终于赶在MERS风波过后，香港还有一间影院播的情况下赶了过去看，查了下排片应该是倒数第二场了。

作为系列作FANS,虽然无法如数家珍那样把前面几部各种梗以及周边，但是这种明明已经在门口的机会绝对不能放过。

虽然不知到为什么一个来回白痴的用了三张车票.....但终究还是顺利的完成了MADMAX4的朝拜之行。

话说回来，前面很多影友说的各种动作场面精彩部分我就不在多叙述，反正前面在塞隆开始被追击到大风沙那一段剧情我几乎情不自禁牙关咬紧在看。

整体故事看完后觉得作为略带B级电影味道的剧本，实际上来说还是做得挺丰满的。

而且这种类型片的感情宣泄基本是靠前面的压抑来达成对比（例如新版的德州电锯杀人狂以及隔山有眼第一部），MADMAX4可以说做到了。

在塞隆绝望的撤掉机械义肢，跪在滚滚黄沙中，伴随着背景乐的响起我隐约能感受到她内心的不甘。

整体故事就是女主为了达到一个传说中的绿洲，进行逃亡。

遇上NPC超强移动电源MAX,逃亡成功，进而绝望，继而杀个回马枪回去成为领主。

对于一部类型片来说这样的剧情说复杂不复杂，说简单却有点反转，也算恰到好处。

而它丰满的地方在于，通过几个角色的性格描写让故事在几乎一个半小时都在车上追逐却让观众不易产生疲倦感。

例如说：全片对剧情有着牵线作用的不死WARBOY，除了有两个超可爱的肿瘤在左肩外，还有一种只要在车上滚下来就不会死的附加技能。

从一开始完全就是被不死老乔（我想吐槽这个BOSS的名字是导演故意起来恶搞自己的吗？

）洗脑的战争狂人到后来被高魅力值红发妹说得，进而成为MAX一伙。

虽然笔墨不算多，但却十分生猛。

还有就是最典型的老乔后宫的几个发色各异的大长腿模特，每个人物的性格均有鲜活的描写代表着一个团队在危难中会出现的各类型人。

可以说那些美女的情节几乎没有一幕是多余的。

而MAX这个废土中的死烂仔有别于大部分英雄电影中高大上形象，冷漠自私，只为生存（继承了2和3的设定）。

反而高大上，机智坚韧这些特质却给了塞隆的角色。

这样的搭配对比，既有新意又不会太过于让主角群远离主流价值观。

关于故事方面我还想到一个或者说略有关系的电影《未来水世界》。

时间上来说水世界是在MADMAX的后面拍的。

除了很有创意的把废土拍成废海这个设定外，水世界或许是不经意的，借鉴了MAX系列关于世界观构建的某些技巧（最典型的就是水上载具的战斗，这里我就不吐槽号称某贼王几乎没有什么海战的描写了）。

可以说是某种程度的MADMAX的精神续作。

然而最有趣的地方就是，这次的MADMAX4的剧情居然和水世界几乎同出一辙。

当然MADMAX最后的结尾反转，以及丰满的人物塑造不得不说比水世界超了几个马位。

或许这类末日题材都逃脱不了寻找乐土的主题吧。

MADMAX除了以超越前作的精彩车战外，还非常完美的继承了系列作有创意且值得咀嚼的人物设计。

对比起现在的各种扭捏网游CG设定风，可谓之一点都不娘炮。

MAX还是老样子，夹克加牛仔裤。

不过这次顺应潮流，多了一根USB充电线，为剧情后面的关键情节做了铺垫。

不过那个口罩嘛是带上瘾了吧每部片都要来一发。

而塞隆的短发烟熏机械臂设定，某种意义上来说是延续了MAX在第二部中装了个腿部金属支架的设定（因为第一部的结尾处MAX被人射中了腿）。

除了某层面上接过第三部（第三部也是城内两股势力对抗）巴特镇女王的地位外塞隆的设定更加极端，直接就是短发烟熏妆断臂加义肢。

不得不说老乔你狠！

而那个一路带戏的双肿瘤WARBOY。

这个白化新人类类似设定在第三部中的飞行部落里面也出现过。

最重要的是，不死WARBOY在沙暴后面的一场戏中，非常明显的复刻了第一部结尾处需要锯手的情节，不过这里用的是枪。

当然这里不得不说很多人记忆非常深刻的红色喷火吉他手。

其实，这个怪鸡乐手的设定很明显也是延续了第三部中怪鸡乐手糖糖的设计。

最恶搞的就是他连乐手是盲人的设定的都延续了。

只不过这次红色结他手的戏份更多形象设计更加极端更加酷炫。

此外，大BOSS不死老乔虽说没继承了前面几部哪一个角色的血统（其实也不是非得要继承点什么）。

不过就角色本身形象而言，他是十分成功的.一出场就各种小兵帮忙涂抹爽身粉（为了掩盖身上各种烂疮），前后两片略带半透明和各种潮牌贴纸的护甲也让身体层次显得丰富。

最厉害的还算是他那个超屌的面罩，突出的牙齿加上鼓风机一般的后帽。

让人有一丝丝感觉到黑武士出场的味道，令人印象深刻，MAX的扮演者汤哈迪正好在蝙蝠3中也是一个面罩角色。

在MAX风暴过后醒来看到梦幻般的HIPHOP MV场景才能看到的美女湿身情节中，老乔的后宫佳丽非常明显的就利用了肤色和发色区别那一班妞。

便于在后期剧情中更好分配属性让人不至于脸盲。

不死老乔你真会玩，华洋黑白男女老少一个不落。

还有就是老乔那那两个盟友，一个没鼻子西装肿脚怪，最后肿脚成为有效的卡位道具。

风镜双枪坦克王，因为太嚣张结果被塞隆一枪爆了射灯（不愧是女儿国的感知值超高），眼睛被碎片弄瞎了，绑了眼罩后反而更加疯狂，双枪扫射沼泽地。

老乔的儿子除了废土作品中典型的兄贵型角色外，背部的两个气阀不知道有什么作用，不过在最后决斗中，又那么巧的被在蝙蝠侠中被拉断气阀的汤哈迪MAX拉断了被KO.这个算是汤哈迪在恶搞自己的角色吗？

最后还有母亲部落，其实玩过辐射的朋友应该都知道，这些就是一些感知度超高的游民的角色，反正就是一班使用狙击枪的家伙了。

不过在遇到母亲部落的中途那片沼泽出现的两个撑着竹竿的东西是人是鬼就不得而知。

最后差点忘记了，不死老乔其中一个畸形人儿子的出现，让人想起第三部地下BOSS的那个little man。

可以说该有的有了，系列作FANS应该单看到人物出场已经能感觉到诚意满满（回头发现原来写漏了奶妈工厂的设定）。

此外这一集中，对世界观的描写主力集中在其文化宗教上。

对于不死老乔这一个末日邪教教主情节算然还算到位。

最后，不可免俗的我还是说说这一集里面的一些车战。

毕竟这一次MADMAX真真正正彻头彻尾的变成了一部公路追逐片，那些开车一路约炮找妞玩狗的所谓寻求自我的娘炮公路片闪一边吧。

有点可惜的是4没有继承了2和3的飞行道具的设定，其实哪怕是打个酱油也可以。

这次的主角车变成了3里面那种改装大卡车，反而MAX的V8变成了彻彻底底的酱油。

开场几分钟就被人轰番了。

堡垒势力的车辆战斗配置也加强了描写一个驾驶+一个枪兵的模式，车头那些想可乐罐的东西原来是炸弹，这也是为什么MAX会变成移动电源被带到战场成为塞隆的强力NPC原因，对了，你应该没看过男主角几乎前面二十分钟不是开车而是被人绑在车头套着面罩的车片吧。

对了，大部队出阵的那辆LIVE SHOW 大卡车和红衣喷火结他手可不是闹着玩的（没错这一段的原声就叫做BLOOD BAG 即大家喜闻乐见的移动尿袋）。

刺猬车的各种冲撞几乎也是车战的必备主菜，接着一个WARBOY被射穿左眼，自己用喷漆喷嘴准备牺牲，跳起来双矛插车我又HIGH了！

一路狂奔之下，末日沙尘暴的一个横幅全景在戏院中可谓魄力十足。

随着沙尘暴中那辆车灯缓缓暗下来，前面二十分钟的左右的高潮戏迎来了一个小休息，让醒过来的MAX(观众)享受一下HIPHOP MV中浮夸的超模湿身SHOW。

故事来到栈道的守护人情节，这里除了表现了摩托空投手雷外最有趣的是，在主角车头着火的一段剧情中，放下的那个车前铲告诉了大家，除了用来铲丧尸之外，这个道具原来是可以用来灭火的。

次奥，设定做得真细！

而在栈道的桥段后，让飙车戏从刚在群P的情节转换成一对一的追逐。

我印象最深的就是MAX最后终于忍不住要微笑赞一下老乔的大房时情节却又一转，结束了这一段单挑。

接着车子进入了沼泽路况，带出了后来被塞隆射爆了双眼的傻X老大的坦克车。

外部的不佩服老乔在节奏控制的精妙之处。

为什么这样说?前面已经飙了一个多小时的车，所以在MAX搞定这班废材拿装备的时候干脆就一带而过，因为再飙的话确实会有点腻了。

别问怎么打的，反正剧本是这样写。

后面的结果就是塞隆脱臂跪地痛哭，幸好塞隆的魅力值高，触发了MAX协助反攻的分支剧情不然她们一伙女儿国一定会变成万里盐原上众多咸鱼的其中几条。

在MAX不多的对白中出现了几句令人深刻的：怀抱希望是不对的，然后我们可以一起...... 之类的。

最后的高潮大战前半部分是带着几个狙击手组队，可惜狙击手血量太低，不耐打。

而且，用撑杆跳摇来摇去的情节还是很萌的。

而在车顶的时候MAX接住了一箭不知道会不会和卡朋特那部《妖怪大闹唐人街》中后来在《洛杉矶大逃亡》演斯奈克原型那个哥们说的：手快不如眼快，眼快不如心快有联系。

到了车子进入栈道后，几本就进入了基本车人体蜈蚣形态的车上格斗，颇有90年代香港警匪片车斗追逐的味道。

作为全片高潮，这里交足功课，红衣结他手也帮观众们翻译了一下TMD的什么叫MAD。

大boss不死老乔最后还是脱下了面具，可惜的是你无法看清他的脸。

为什么说娘炮的CG禁锢不了老乔的想象力呢？

没错，老乔让现在喜欢搞各种特效裆裆裆的小年轻导演见识到什么叫想象力和硬核。

片子大部分车战都是特技驾驶非CG拍出来，除了道具用心桥段设计也用心。

效果绝非现在的娘炮同质化CG可以比美。

听说老乔还打算在蓝光时发布黄色调的单色版本，大伙拭目以待。

据说汤哈迪叔叔已经签了后面两部的剧情。

当时在3结束后我就想过如果拍4，很可能就是变成碎片式的故事那样成为第3部故事之前MAX的一些经历。

所以只要剧本够硬，车子和人继续硬，5和6绝对会是两部精彩的片子。

其实影片一开始，我是有点嫌弃的。

造型邋里邋遢，人物也丑的嘞。

原谅则个，我是第一次看Max系列片甚至这样类型的啊！

真的是一部节奏紧凑无尿点畅快淋漓的高荷尔蒙片！

在好似牵线木偶般脆弱摇摆在枪火中的摇滚歌手重金属乐伴奏下的沙漠追逐公路暴力，燃爆！

爱死了每一辆发烧车。

当那粗旷的大卡车里钻出对比强烈的母种们，如同丑陋带刺的仙人球开出娇嫩惹人恋爱的花儿，颜值好高，是女人都会流口水。

连带那本该残忍恶心的粗暴拧脐带，这些统统烧脑的镜头竟然不会让人觉得重口味，真是让人看得目不转睛，连连赞叹。

要不是本着支持国产电影的情怀，不想比较和被人说崇洋媚外踩自家，我真的好想说某部同是环保内核的国产高票房电影真的弱爆了，那些特效流的某些好莱坞侠也不可比拟，澳大利亚该为此骄傲。

真正的狂暴之路。

推荐看，引爆一颗年轻激情的心。

去追前三部。

看之前，微博豆瓣上都是一片好评，甚至打出了8.7的高分，这样的一部纯动作电影居然有这么高的分，让我很不理解，也让我义无反顾地下载了。

首先整个电影的设定比较残忍，不论是“血主”，mother's milk，war boy的视死如归（老头子洗脑成功），还是恶劣的生存环境都让人倒吸一口气。

再包括后来出现的各种奇形怪状的人、动物，还有他们诡异的装束都让我不得不佩服设计者，最醉人的应该就是那个农业重金属摇滚音响火吉他大汽车，简直让车队的风格在杀马特的道路上一去不复返，本来看起来挺壮观狂野的追击车队，一下子就感觉成了乡村重金属乐队，还带着一个巨大的音响舞台。

但我不喜欢，不代表没人喜欢这种金属颓废感的，我知道一定会有人对此十分膜拜。

但那个农业重金属摇滚音响火吉他大汽车真是让我无力吐槽..............然后就该说剧情了，其实剧情非常简单，而且对于这部电影来说，剧情的存在感简直为零，就是一个被追击然后反攻然后赢了的故事。

本片少之又少的台词和对人物的刻画，让人设也几乎为零。

唯一算是交代了的max的背景处理的还不错，有很多过去的幻影和现实交叉的画面做的还可以。

Furiosa的悲惨背景也交代了一点，然后其他的人我们基本上就什么都不知道了.........当然一定又会有人说不需要知道，这种阳刚的电影不必那么文绉绉地加入感情戏。

但是光看画面的电影不是太浅显了吗？

对于剧中人物关系的发展我真是无力吐槽........莫名其妙的就成了共同作战的信得过的好战友，那个被扔下车子无数次的war boy莫名其妙的就成了他们十分信赖的得力伙伴，那红头发女孩感觉好像和他一见钟情了一样.............然而竟然没人吐槽这糟糕的关系发展吗？

然后就要说演员了，不得不承认演员选得不错，塞隆的短发造型和一身的阳刚气质看起来就很帅，那几个美女一定是模特吧，有几个真的好美，哈迪也不错，但是感觉这部电影里他的存在感明显被酷炫的塞隆压下去了。

所以我给两颗星，一颗为了演员，半颗给设计，半颗给场面（说实话有点地方看着有点假，演员的边缘和背景契合的不够好）。

反正不管你们打多少颗星，这电影我都不会再看第二遍了。

这片酷毙了，燃爆了。

末世类科幻片一直很有吸引力，因为社会崩溃后的人的社会关系是一个很有意思的话题，比如《邮差》、《人类之子》，或者《黑客帝国》。

然而，没想到《疯狂的麦克斯：狂暴之路》仅仅用热血与烈火，青空与黄沙，各种奇形怪状道具和人物，颠覆常识的美术设定，还有若干美女就征服了我们。

一言以蔽之，卓绝的想象力下的酷和燃。

不仅票房走上了狂暴之路，也在奥斯卡上疯狂斩获六项技术大奖，成为了大赢家。

这是个毁灭之后的世界。

先从布景开始。

万千沙丘的金黄光泽，无垠沙漠里的黎明星空，沙尘暴席卷一切的狂暴无情，被污染的水源地的狰狞夜色，绝大多数都是实景。

豆瓣影评里有句话说得好：如何区分实景和绿幕？

让你觉得审美疲劳的是绿幕，让你觉得美不胜收的是实景。

<图片2>

布景之外最重要的道具是车。

本片的各种油罐车、越野车、坦克、老式肌肉轿车相互组合，插满各式武器、旗帜、铁链、羽毛以及任何炫酷帅霸的物体，在军乐队现场摇滚live的燃烧中，在纳米比亚实景拍摄的沙尘暴中碰撞翻滚，越野摩托腾空而起投掷手雷，Warboys们在车载长杆子末端摇晃着，随时纵身一跃攫取猎物。

这一切在大漠黄沙的映衬下那模糊的剪影，让人每一帧都有截屏的冲动，这动作桥段和画面会永远定格在我心里。

相比之下《复仇者联盟》在绿幕前穿着盔甲拆房子简直就是小孩过家家，《速度与激情》一辆辆砸天价跑车都有点娘娘腔了。

<图片3>

驾驭这狂暴世界和燃烧的酷车的是一个个光芒四射的人物。

一头毛躁狂乱的金白发、盔甲覆盖着遍体鳞伤的躯体，再配上如腮一般的呼吸器，不死老乔一身诡异的造型令人不寒而栗。

他的朋克造型固然抢镜，但本片更可贵在给每个角色，甚至配角都下足了功夫。

麦克斯的小强生命力 ，弗瑞奥萨的干练短发和机械臂，还有满眼血丝的对老乔的最后宣言；侏儒军师长短不一的四肢，Live吉他手奇异包裹下模糊的五官，另两个寡头的子弹披风和臃肿巨脚，战争男孩们的烟熏妆和精致的纹身。

那5个后宫更是色香味各异，有龙女无暇型，有海滩辣妈型，有中东异域风情型，有红发大方型，还有斯德哥尔摩症候型，绝非一般好莱坞电影里过目即忘的尖叫花瓶。

后来加入的一干巾帼英雄更是老当益壮，在末世的沧桑里又显现出另一种耀眼的美感。

从中不难发现是本片对女性的重视，好人一方只有2个男性（1个还是倒戈过来的），却有10来个耀眼的女性。

她们尽显独立坚强，以及追寻自由意志的决心与自尊。

虽不至于说这是女权主义电影，但无疑令人耳目一新。

<图片4>

<图片6>诚然，这一切人设背后有原著漫画撑腰，但你也要知道从虚描的漫画改成现实中的真人，还要结合演员本来的特征，这里面的智慧和想象力绝不比完全原创少。

本片的故事不复杂，同时做到了和视听效果一样的酷、爽快、干脆。

比如，并没有着力刻画Boss老乔有多坏，但从warboy被他看一眼就激动的要慷慨赴死就能管中窥豹。

老乔治下之外还有其他族群，峡谷里的劫掠者，荒沼里的乌鸦人，都没多少笔墨，却依然描绘出了一个庞大的世界观。

主角勇士们向梦中的庇护所挺进，却不知梦中的目的地并不存在。

地球已然是一片废土，他们的救赎就在出发的地方。

男女主角并肩浴血奋战惺惺相惜，却到最后也没有婆婆妈妈的爱情戏，结尾泯然一笑消失在人海，也是令人拍案称爽，唯可惜没给影院观众留下尿点。

<图片1>正如豆瓣网友的评论——背井离乡七千天，无一日不惦念。

不论眼下多苦，相信只要回头就有希望，因为那里是丰饶的绿洲。

但这终究只是个幻觉。

离开家乡越久，幻觉越严重。

你以为逃离能解决一切，但真正的胜者不是寻找Green Land的人，而是改变Waste Land的人。

本片唯一的一点缺憾大概是结局，和2年前马特·达蒙演的那部《Elysium》的结局一样，你把原来压迫者独享的资源无序地开放给穷苦大众，这必然是不可持续的。

最终的结果就是所有人都享受不到资源。

当然左翼编剧们不是这么想问题的。

当然我来看这片也不是来探讨人类社会关系的。

一部好电影，并不一定要反映多么沉重的社会现实，或多么深刻的人生哲理。

《疯狂的麦克斯：狂暴之路》就是一场大追车，但它把这场追车的每一个方面都做到了极致，那就足以名垂影史。

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

于 2015-05-18 刊于深焦DeepFocus公众号文 / preceptor惊艳。

这是关于这部电影的初印象以及回味后所能得到的最贴切的词汇。

虽然似乎有些夸张，但如果阁下是动作片，科幻片，西部片，公路片任一类型片的爱好者，这部电影至少能够能顾满足期待；如果对于末世情结、废土、蒸汽朋克和重金属有额外的偏好，那么千万不要错过；还喜欢游戏《无主之地》和《辐射》?请现在去买票。

《疯狂麦克斯：狂怒之路》是疯狂麦克斯系列的第四部，但距离第三部已经有三十年之遥。

之前的作品有着基本相同的设定，同样的导演乔治·米勒以及主演梅尔·吉布森。

虽然没看过前三作，但本部作品没有任何门槛，背景设定也很简单：在并不遥远的未来，由于水资源稀缺导致的核大战摧毁了人类文明，幸存者在恶劣的环境中苟延残喘，他们所组成的不同帮派成为了废土上的支配者，帮派的首领们则用洗脑和控制资源的方法奴役着平民。

主角麦克斯是在这个重新回到弱肉强食时代的世界中少数的自由人，因为未能在这片野蛮的土地上保护至亲之人而备受精神折磨，还被名为War Boys的帮派捕获，作为“血袋”而成为一名为War Boy们供血的奴隶。

帮派的副手芙莉欧莎叛变，试图带领帮派首领不死老乔的妻子们回到自己出生的绿洲，在逃亡与追击过程中麦克斯逃脱并与其结成联盟，麦克斯的供血受者纳克斯也受到感化倒戈。

当一行人历尽艰辛抵达芙莉欧莎家园之时才发现家园已经消逝，而麦克斯则最终说服大家绝地反击，最终完成阻击，解救百姓。

故事很传统，故事的讲法也并无云谲波诡之处，一个末路英雄带领同伴们转守为攻，推翻称霸一方的暴力团伙，如此而已。

但棱角分明的人物，气象与细节并存的设定与描摹，却把这个普通的故事填充得气质迥异，令人耳目一新。

麦克斯一角由近几年蹿红的英国男演员汤姆·哈迪出演，哈迪刚毅的面相和轮廓与沉默寡言的演出绝佳贴合了麦克斯苦大仇深的硬汉形象。

这与哈迪之前出演过的另一个广为人知的角色——《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中的贝恩，似乎有着几分相近之处。

在本片中，麦克斯被俘虏为奴后也像贝恩一样戴上了金属口罩，虽然可能只是巧合，但我却分明感受到了导演的恶意......如主角独白所言，麦克斯生活在现世与昔日的煎熬中，这个曾经行侠仗义的义警被磨去锋芒，领教到了在丛林法则复辟的世界中唯有生存才是信条。

至于“英雄救美”“人权正义”之类的概念在生存这个大问题面前统统与己无关，要不是女主芙莉欧莎在车上设置了锁定装置，逃出生天的麦克斯早就绝尘而去。

即便是要一起跑路，那么先把老子的笼头给去了，不然免谈。

世说新语里有一则故事，华歆和王朗乘船避难，一人欲依附同行，华歆不同意，王朗道：还有空间，为何不可？

之后强盗追来，王朗欲抛下搭船者，华歆反对：我当初迟疑，就是因为担心这种情形。

但既然已经让他上船，又怎能因情势危急而抛弃他呢！

世人以此判定华歆王朗为人之高下，而作为一名真男人，麦克斯必须选择华歆的道路。

所以即使麦克斯和女人帮们一开始傲娇地表示大哥我是被逼无奈，可一旦同伴有难，麦克斯绝对是二话不说赴汤蹈火。

影片对于男主的白描可谓惜墨如金，即便到了需要做出生死抉择的时候，也不过就是一个闪回，紧跟着麦克斯干净利落地提枪上马，带着姑娘们一路杀回去。

即便不带面具，哈迪的麦克斯和贝恩比起来也没有多余的表情，一个眼神意味深长足矣。

这样的汉子，好事做到头，也只是一个结局——转身消失于人群之中，深藏功与名。

塞隆出演的女主芙莉欧莎构成了另一个焦点。

塞隆女王果然磊落过人，《女魔头》都当得了，剃个头当把汉子又算什么。

小时候就从家乡被掳掠的芙莉欧莎在男人堆的帮派中摸爬滚打来到了权利的顶端，怀着杀母之忿与思想之情，芙莉欧莎试图借助远征的机会回到自己的家乡，一起带走被帮派boss作为生育工具的女孩儿们。

导演乔治·米勒在片场凭着周详的计划和麦克斯的鼎力协助，芙莉欧莎在追兵堵截中杀出一条血路。

而智勇双全的女战士却未曾料想自己多年未见的家园——属于众多母亲们的绿洲已被污染物化为死亡泥淖。

多年来头一次，希望破灭的芙莉欧莎放声痛哭。

本想将最后的筹码寄托在遥远的盐漠彼端，但麦克斯的提议再度点燃了她已经湮灭的希望。

芙莉欧莎最终被麦克斯输血所救，成为帮派新任领袖。

影片结尾同样干净利落的让二人的关系终结于目光相送，但想必芙莉欧莎也心知肚明，麦克斯不仅仅只是延续了她的生命。

当然，片中其他的女性角色毋庸置疑地支撑起了大半个天空。

母亲部落的幸存者们老当益壮，个个是骁勇善战的游击队员，用生命完成部落精神的延续，为后辈赢得未来。

而作为帮派首领妻子的青春少女们，那些随风沙般自由流动的白纱与沙漠骄阳般耀眼的长腿玉臂，在登场之初便令影片画风陡然一变的风景线，也绝非单纯的花瓶角色：帮忙上个子弹修个车自然不在话下，侦察和反洗脑思想教育也是必备本领，子弹划伤了神马的也懒得哭，包包就好。

姑娘们更是把拒绝物化的女权口号当作奔向自由的信条，写在了囚笼的墙壁上。

尼古拉斯霍尔特扮演的War Boy纳克斯是纯真的象征，因被威权洗脑一心想要以死换取荣耀，阴差阳错地任务失败，被红发女孩Capable反洗脑，最终舍生取义。

这个角色的转变是片中为数不多令我感到有些生硬的地方。

其实这不重要。

请盯着半裸的白皙如玉的霍尔特好好看看，这个纳西索斯就是来刷颜值的好吗？！

而站在主角对立面的反派们以大boss和杂兵的面貌登场，血管里奔腾着疯狂。

作为绝对统治权的化身，包括不死老乔在内的几个奇形怪状的首领其实都是脸谱化的蛮族暴君而已，参与追捕一方面是为了惩讨叛逆，更多的是为了夺回作为生育机器的健康女子。

虽然对于辐射后时代种族健康延续的确是部落大事，但放在当下看这也颇有几分作为女权主义反面靶子的讽喻之意。

作为具备科幻元素的动作片，更引人入胜的亮点在于令人称奇的细节设定和完美展示。

核大战后启示录时代的架空世界一直为科幻迷们所津津乐道：混乱后重组的社会秩序，充满辐射的荒夷之地，肉体和精神扭曲的人类残余，满目疮痍的文明残迹。

本作继承了系列作品的设定，但借助更为先进的特效技术，把一个更加残破而癫狂的世界勾勒得更加具有冲击力。

剧中的汽车概念模型图面容可怖的流民，皮肤惨白的新生代War Boys，专门生产奶水的乳母（超模般的娘子军的未来），还有满身脓疮或赘肉的部落大佬们，有如怪胎秀般拥有一种重口味猎奇向的诡秘气息，从视觉上便直接定义了疯狂的土壤。

狂战士后颈烙着骷髅图腾，高声嘶吼着发动进攻，喷上满嘴银漆完成自杀式袭击就可以升入英灵堂，奉首领如神明，把俘虏作为奴隶和血袋，疯狂无疑已经随着部落般原始的暴力冲动和偶像崇拜融入血液。

而片中出现的各色载具更极具异想天开之妙，更有如七八十年代前作B级片风格的重现，散发着粗粝质感和旧世界残渣搅拌后斑斑铁锈的味道，与文明衰退后弱肉强食的血腥气息混杂在一起，滋生出扭曲异变的疯狂与杀戮欲望。

机器用锈蚀但粗笨的金属材料拼接在一起，马力惊人的大型引擎，战斗车辆上布满尖刺的外壳、电锯、吊钩或火焰喷射器，霸气十足的boss座驾大脚车，当然还有最奇葩的设计——一辆由狂野电吉他手击鼓队和音箱阵列组成的重金属朋克军乐团！

这个念头，出场时连自带摇滚Live演出的背景音乐都没有，怎么好意思自称是大boss！

这些狰狞的载具配合上匪夷所思的作战方式，摆脱了追车枪战的桎梏，为战斗带来别样的观感。

动作场面行云流水的切换自不必谈，光是吊在长竿上刺客从天而降，标枪手飞掷的爆炸长矛，也足以令人啧啧称奇。

而主角一方搭配的机关则更显精巧，深蕴女主才智的机械手与自锁装置，可开路可扑沙灭火的前挡板，用来偷运女子的暗室，更是在惊奇之余有一种非攻击性的细腻机敏。

主创们亮相戛纳这些或诡异或奇丽的废土元素与蒸汽朋克美学的杂糅，在吸引注意力与为人物刻画补足之外，更是恰如其分地融进了宏大壮丽的环境背景之中，让整个世界构成更为统一的画面。

千里黄沙，万里碧空，蓝与黄构成了布景的基色。

这对原色强烈的对比效应通过呼应和切换，连绵沙丘上深蓝滤镜效果的天空，逼仄压抑的土色岩壁堡垒，死去绿洲蓝色夜空幕布中蹒跚而行的黑色幽灵，带着一丝血色的昏黄沙暴，有如直接泼油漆桶式的大色块构图不断暗示着废土世界的苍凉，嘲讽着命运之渺茫。

而似乎也只能是在这样的色彩与天地间，才会有没落英雄，卧底女将，迷茫少年，奔赴自由的青春女子，寻找未来的巾帼老兵，这样势单力薄的一行人，面对飞扬沙尘中气势喧天精神失常的暴徒们，为着自由的权利而拼杀，得胜而归，然后相忘于江湖。

那辆载着人们与希望的巨型拖车在沙海长空间奔波的一刻，仿佛是西部英雄末日狂花和龙门客栈外赶路人的瞬间附体。