四月女友

万万没想到的是，在去年七夕的《燃冬》重磅上映后，今年的5.20迎来了日本《燃冬》，而且情节更无趣更不知所云，角色们更具性缩力，关系展开也更荒谬。

本片更加令人困倦但又更让人震撼的观感主要来源于日本电影的性冷淡风格，常见于日影的漫不经心、四两拨千斤的轻盈笔触作为本片的主旋律撑起故事，这使得无论多么可笑、滑稽的展开都有一种“平静的疯感”。

其实电影本身的情节很简单，佐藤健在大学时期交往的爱好摄影，梦想是环球旅拍的女友森七菜在他即将于现任女友长泽雅美成婚前忽然寄来书信与照片，告知其目前已经实现了梦想并对其十分思念的信息，长泽雅美则因为与佐藤的感情走向平淡以及对森七菜的好奇而踏上旅程寻找对方，最终在完成了对时日无多的森七菜的临终关怀后和佐藤借此事件修复了关系。

三组人物关系中只有两位女性之间的关系是相对可信，且令人舒适的。

她们的关系建立不为任何功利的或私人的目的，没有张口闭口的“大局观”和“大理想”，也更不提其实帮助她们相识的男人。

长泽雅美的人生圄于苦难之中，因此她不敢奢求与现象幸福，当不幸的征兆出现时她习惯性的退缩和逃离。

森七菜虽然家庭不幸可是父亲给予了她足够甚至过剩的爱，令人窒息的过度保护让她想要追寻仅遵从于自己内心的幸福，并实现奔放自由的理想。

两人对生活的态度一体两面，因为苦难加之于她们二人身上的方式而有了截然不同的生活态度。

两人也都在“爱情的坟墓”的节点上与对方相遇，无法把长泽雅美拉出泥沼的佐藤健和无法让森七菜收获新的安全感的佐藤健这些年来毫无进步，但向外探索，脱离亲密关系的局限的两位女性找到了彼此，给予了彼此救赎。

森七菜完成了本来约定与佐藤一起实现的梦想后发觉，为男人拍照只能满足当下，但在临终关怀中心为和自己一样面朝世界尽头的形形色色的可爱的人拍照却能充盈人生。

长泽雅美发觉依靠性缘关系获得短暂的幸福无法解开深处的心结，为动物疗愈病痛，帮想要好好经营生活却失去机会的森七菜将弥留之际活得精彩才更让她幸福。

可是以上美好的画面仅仅占据了本片20分钟的时间，其余内容都是性缩力拉满，看起来从小就阳痿的面黄肌瘦佐藤健四处追妻的mv混剪。

校园恋爱部分就是因为爱好相识、躲雨、看日出、骑单车以及私奔未遂，重返90年代青春片。

成年求偶部分就是阴差阳错的偶遇、两个破碎的灵魂互诉衷肠，互相依偎、激情云雨、生活琐碎回归平淡，《花束般的恋爱》随便剪出来五分钟可以吊打。

而且最糟糕的是第一主角佐藤健的建立非常失败，导演不愿意承认她面对两名女性时其实充满了懦弱、无能、不负责任，既在嘴上讲想和对方获得怎样美好的未来生活，又不愿意付诸于行动，关系出现裂痕时迟钝的像头水豚，关系破裂后在兄弟面前表演一下着急，实际上不仅懒得努力挽回，其实估计也不在乎另一半是死是活。

（长泽雅美失踪那么长时间居然不报警）本来大量的对于三个角色前史的补充应该反哺于当下时间线，让此时人物的行动更具说服力和情绪张力，但是更加无趣和俗套的老时间线故事除了拖缓叙事节奏、增加观众睡眠欲望以外基本毫无作用。

森七菜在校园部分的表演基本就是cos阿尼亚，非常典型的笨蛋美人的精神状态，让我在无数场戏里都感觉她随时会大叫：“哇酷哇酷！

”长泽雅美和佐藤健的对手戏本来应该是含蓄的、沉重的、相敬如宾的，但是两人除了憔悴的状态符合人设以外，台词依然是网易云评论区水准，交往方式依然是幼稚的、装逼气息浓厚的。

佐藤健在未婚妻失踪后和兄弟互相凹造型，互甩朋友圈emo文案的戏也尬到让我极度笑场。

比佐藤更加油腻猥琐的兄弟说出“我只是和自己和解了”的时候两人身着的正装在我眼里逐渐变成了夏威夷衬衫，“I am just Ken”伴随着瞬间响起。

最终如果导演放过长泽雅美，让她在森七菜去世之后依然不与佐藤恢复关系，本片还勉强可以及格。

但是导演不仅要让两人在海边cos《分手的决心》之“追其火葬场”成功版，还要表现佐藤是以背过动物园里给学龄前儿童观看的展板上的文字的方式追回妻子的。

什么“河马的汗水是红色的”、“长颈鹿只需要睡眠20分钟”直接就掩盖了此前一切压抑窒息、难以挽回的裂痕，搞了半天两名女性的交流成果是森七菜把阿尼亚的精神状态与智力水准传承给长泽雅美了。

想看这个电影的机缘，起初是因为长泽雅美，但是看到一开头森七菜饰演的小春坐车去玻利维亚，听着她的旁白搭配上bgm，我就马上意识到，自己可能会喜欢这个电影能过好一个人生活的人，总是很吸引人的，可是如果两个这样的人在一起，又该如何创造共同的生活呢，对我来说始终是个谜不管是藤代还是小春又或者是弥生，都能过好一个人的日子，甚至自得其乐，明明看着内核那么稳固，偏偏打开心门想要去拥抱爱时，去变得支离破碎"爱怎么样才不会走向终点呢"，弥生说，"不爱就不会"爱总会因为生命终结而结束的，用心地去爱，留下彼此的影子，下辈子继续找到对方，"你还是喜欢发脾气啊，可我还是想和你在一起"只是这样的答案并不能让成年人满意，不过小春在最后的信里，还是给出了她自己的答案："用相同的方式爱着彼此，并且一起感受到相爱瞬间的人，才会拥抱这样的改变"事实上，爱是不会终结的，但是要经常跳出来，看到爱里面那个坦率而真挚的自己，真爱就是会"把某个人看得比自己还重要"，反而因此而不太看得见自己，然后患得患失，也自我怀疑，以至于总觉得要等一段爱的结束，才想着"一直想找回自己失去的东西，哪怕只是一些小小的碎片"弥生是如此，小春也是如此，想想也是，沉浸在爱里面的人们，共享着私密空间的人们，毕竟是不同的个体，总是会有不安的，可是在十年以后，小春还是去完成了当年想和藤代一起做的事情，才意识到，自己不是为了圆某个未竟的遗憾的梦，而是想要去见一见自己"因为我一直想见我自己，见见当时那个喜欢你的坦率的自己"有时候我并不太喜欢看爱情题材，因为它的主旨永远只有一个：爱是无解的难题，最好不要太爱别人，多爱自己，而恋情始终是高开低走，分开后尽管爱还在，但生活还是得翻篇，这就是成年人情感世界的现实除了影视，专业化的分析还是人们自行的总结，也是在说明这一点，并且隐晦地指出，坚守着真挚纯粹的爱其实是天真的，甚至是幼稚的，是在守护儿时未被满足的需求模式化的总结和提炼会让人强化一种认知，让人愈发觉得"对，就是这样的"，反而成了某种暗示，一旦进入到一段感情，就先告诉自己平常心，甚至无意识地找到了退路，毕竟越是长大，精力就越不济，没那么多时间伤春悲秋了本片有点反其道而行之，它让我看到，必须承认真爱确实是辛苦的，但是也是可以持续的，讲述这种道理时不是以一种童话般的天真态度，反而是认真地想要对成年人情感进行守护：成年人世界里的爱也可以很真挚很美好"活到这把年纪还是有很多不知道的事情"，临终关怀疗养院那个老太太的话，让我这样觉得，心动其实也是长久的，只不过以不同的方式进行呈现，如同片尾曲所唱的那样，"面对无常之事，接纳我们的无能为力"，而爱就是两个人一起面对和接纳这样的现实小春实在太讨人喜爱了，我觉得自己的很多心绪更像小春，而不是藤代或者弥生"我想拍雨的气味，城市的热气，或者是人的感情之类的"，敏感的小春总是能捕捉到人们真挚的那一面还有大自然美丽的那一面，大抵她才因此得以对人世间的美好有更多纯真的感受小春父亲的的强迫症和控制欲尽管我不接受，但我并不讨厌他，如果我是他，突然失去爱人，女儿又如此乖巧懂事，谁都会害怕这样重建的秩序突然崩塌，何况这样的秩序似乎比之前更加美好和难得看到小春在布拉格摄影，突然又觉得欧洲很好，幸好10月就回去一趟再转转，互相写信的日子也很好，尽管电影中并没有展示藤代写给小春的信我也七年没有好好恋爱了，其实我更像是"你只是待在自己的舒适圈里，瞧不起别人罢了"，看电影的时候就在想，我什么时候会喜欢自己，会觉得自在呢要自己变成有趣的人才可以吧，而不是害怕喜欢的有趣的人跟别人玩，可是一想到喜欢的人有些爱的过往，我就像是弥生一样感到不安唉，但我还是想要成为小春啊

一个争议点是剧情设定，我觉得剧情方面是能接受的。

即使看起来有一些没必要的虚构，但我觉得并不影响现实的共鸣，而且剧情所产生的必要的冲突才推动了人物之后的情绪与判断。

即使现实中不一定有春的那种父亲，不一定会面对春那种疾病。

但一定还会有其他障碍，或者其他遗憾。

归根结底，每个人都会对“爱”产生疑虑，“我到底爱不爱这个人”，“爱怎样才能永远保持下去”。

“爱要怎么才能永恒？

或许只有未曾拥有才不会失去。

”但当弥生带着对爱情的疑虑出走当下，寻找写那些饱含纯挚感情的信的春，企图重新找回爱与被爱，当俊在迷茫之中选择一次又一次主动抱住犹豫的、推脱的弥生，都是两人对过去自己没有把握住的爱情的再理解、再诠释。

很喜欢俊对春表白的那一段，“我很紧张”“我也很紧张”，青涩单纯又美好。

思及自己被表白的场景与对话，思及自己也跟男朋友一起翻着国家地理出的“一生必去的地方”，谋划着要一起出国旅行。

其实看电影有的时候也正是照镜子看到了自己的经历。

也很喜欢弥生与春两个女性寥寥几语却心灵相抵的默契。

现在很多电影和剧会添加女性朋友之间的细腻刻画。

比如最近看的花与爱丽丝，比如国产剧我的阿勒泰里面新疆女性与汉族女性之间的嬉戏与友爱照顾。

均没有强加的争夺资源、攀比外在条件、“抢男人”戏码（虽然花与爱丽丝涉及到喜欢上同一个人，但最后两个人重归于好，两个人本质都是很好的人）看了真的很感动，会下意识代入自己的女性身份，更为她们所触动。

许多对话也很细腻很文艺。

让人听了很有意思甚至想哭。

“雨水的清香，街上的烟火气，人的思绪”，“一生中只有葬礼和婚礼才能让这么多人为了自己聚集在一起”，“我好想变成长颈鹿，长颈鹿一天只需要睡20分钟”，“我想让你喜欢上四月”。

三个人都太好太好了，也都受了太多伤了。

希望我也能和他好好走下去，保持着对生活与爱情的好奇、热爱与执着，去看更多的风景。

片头是玻利维亚的盐湖，美的不像话，一下子就让人安静下来了。

一到四月就身心不顺的女主，是标题中的彼女。

她妹妹说姐姐是害怕让自己幸福，明明是很想要的东西，靠近时却会逃避，两次要结婚的时候她都退却了。

她悲观，她想知道不让爱情消逝的方法，后来她得出了结论，得不到爱，爱才不会消失。

剧中很巧妙的是女主在男主身上失去了纯粹且炙热的爱情，但却在男主的初恋身上找到了。

男主的初恋对于爱情坚定、热烈，用手写信表达爱意，用行动去践行诺言，曾经两个人许诺要一起去却没能去的了的地方。

从这个女孩的信中，女主看到了自己想要的东西，她想要去爱和被爱。

于是，她好像去朝圣？

一样，跑到男主初恋去世前待的疗养院去工作，创造了两个女生同框的神奇剧情。

这也是为什么男主能在后来发现失踪女主的所在。

这种用第三者作为绳索，将男女主重新连接住的方式很新颖，也很巧妙。

就像剧名，一开始你分不清楚那个彼女指的是谁，这就是导演/编剧故意就两个女孩混在一起，你中有我我中有你。

年轻的她热烈真诚，后来岁月蹉跎让她失去了爱。

她是她的过去，她也是她的将来。

剧中很多细节都很可以代入，很想大哭一场的时候，这部片子能实现你的愿望。

我国父母在子女到了一定年龄之后会催婚，我一直认为这是表面现象，真实动机其实是父母离不开和子女的共生关系，否则怎么会越催子女越晚结婚。

在《四月女友》中，佐藤健和初恋森七菜在学生时代约好环球旅行，森七菜做好旅行攻略，这件事却让他俩分手。

森七菜演的小春是单亲家庭，父母离婚跟父亲生活，她父亲直言不讳地跟佐藤健说我给小春拍了从小到大的照片，无法离开她，离开她会使我十分痛苦。

这份感情倒也真实，比中国父母催婚这种口是心非要真诚的多。

于是森七菜没有答应和佐藤健的环球旅行，之后过了十年，在得知自己时日无多后，森七菜一个人旅行了当初想要去的布拉格，冰岛，玻利维亚，旅行中写信给佐藤健，最终病逝。

佐藤健的未婚妻长泽雅美看到这些信，离家出走，去森七菜工作的临终关怀中心工作和看她。

佐藤健在寻找长泽雅美的过程中被大学同学告知小春逝世的消息，拿了小春的遗物，一台照相机，洗照片的时候发现森七菜给长泽雅美拍的照，遂赶到那里，找回了长泽雅美。

什么样的爱是永恒的呢，离家出走前的长泽雅美得不到的才是永恒的，佐藤健一个女同事说我要知道的话我就不会离婚了。

虐也真实，带有遗憾的爱。

如果编剧不把小春写死，就是国内这种狗血的剧情了。

不应该把自己代入，真要代入的话，我还真忘不了小春。

“不结束爱的方法就是不要拥有” 长泽雅美演的女主弥生所坚定的信念的确很难被说得上有什么实质内核，但是碰巧我也是这么一个拥有同样信念的人，所以在现实生活中从前会觉得很难。

大概就是从对恋爱的幻想破裂，喜欢过的异性都不辞而别之后，不知不觉也换上了恋爱回避型人格。

在幸福的时候总会感知到这只是幸运的瞬间消逝才是常态；在确认关系之前就已经抱着“不拥有才会永恒”的想法才进入恋爱的状态。

这种始终的不安感的确只有自己才能拯救自己。

但是异性的冷漠和并不自知的麻木不仁，明明好像什么都没有做错但是仍然伤害了我的情感（虽然自己是后知后觉）我走了10步对方才走了1步的对感情的存在的确认让我对是否真的能够“越付出而越满溢”产生怀疑。

有些人对爱情婚姻的恐惧并不是无稽之谈，是一种真正的病症感。

另一个女主Haru用摄影跨越了自己和生死，在成长的时候，在恋爱的时候，不经意地也不是被怀有恶意的自己亲近的人所伤害的感情，所造就的无法释怀的自己，也最终只能靠自己去跨越，这才是真正能够让自己“满溢”的方法。

Haru坚强的力量，反而让弥生找到了自己丢失了的想再次获得的最纯粹的对情感、生命感受的力量。

即便是透过信件，她也能感觉到她的“满溢”。

说真的，要不是佐藤健和藤井风，我压根不会去电影院。

完全可以做成一个5分钟的藤井风新歌MV，硬是拍出了一个胃疼文艺片。

太浪费阵容了，砂糖，麻酱，七菜彼此之间长的没有任何的cp感。

而且长泽雅美现在的状态是真的演不了这种剧了，老的太快了。

剧情也很胃疼，堪比新海诚的秒五，我理解不了。

砂糖和七菜到底因为啥分手的，又因为啥和麻酱相爱的，拍的云里雾里的。

其实很简单的剧情，砂糖和麻酱要结婚了，而麻酱抑郁症犯了，婚前恐惧了，觉得彼此间爱在消失，正好临死的前女友七菜来信了，表示一直爱着砂糖，于是就想拜访一下，找到爱的含义。

很老套，很文青病的故事。

优点的话就是拍摄手法不错，日剧日常生活滤镜，所以生活气很足，很有现实代入感。

然后一些画面很美，乌尤尼盐沼，布拉格街景，冰岛海岸……还有樱花这个总是让我想起秒五的物象。

最后藤井风唱的主题曲真是绝了。

最开始认识他是在2022年的红白歌会。

现在听了这首歌真的是沦陷了，词写得好，曲编的好，旋律吸引人，唱的也好。

(最开始就是看了预告中配的这首歌才决定看的)。

我喜欢日语歌的原因，首先就是他所表达的情感，总是给我一种普通人在现实中努力的活着，用心感受一切情感的感觉。

其次就是唱功，歌手都是带着情感唱的，所以他们唱出的声音很有层次感。

(中国目前当红的也就周深一个)有关部门相冲业绩也不是这么冲的啊，这部在日本评价就不是多好，引进国内就更不用说了，而且国内去看的基本都是砂糖粉丝

看之前因为口碑两极化所以没抱太高期待，包场看完觉得很惊喜～电影画面、演员表现和音乐都令人享受，剧情排布也很合理，回忆和念信独白都安排得恰到好处。

更打动人的是内核，我甚至觉得跟岩井俊二的《情书》有同工之妙——都是借由男主的连接，使两位性格和人生状态不同的女生间接对话（甚至都是由写信展开）。

长泽雅美饰演的未婚妻子内心os也非常现实，现在的年轻人恐婚心理并非只因为物质的担忧，而是太多东西容转瞬即逝了。

男主的前任女友在我看来像是一个意像，见证和唤起了男主和未婚妻子最初的心动。

《情书》也是这样打动我的，时过境迁，年少的心动依然珍贵。

有人说不好看，非常的乏味，一个有情感障碍的男人耗费两个同样有情感障碍的女人，用了十年时间，才克服障碍。

如果细心的看，你会发现这三个人的情感障碍在所有障碍里反而是最简单的。

最难的障碍是小春的父亲，不能说他是父权，这太狭隘了，只能说他代表了生养小春的资源力量以及建立在其上的控制力。

这股力量是还未毕业的滕代与小春无法抗衡并望而却步的。

七年之后的滕代和弥生，其实只用了几个月就把彼此的节奏调整好了。

我觉得有抑郁症或者其他精神疾病的人，内时间是远远落后于真实时间的，他们也无法察觉。

像《深渊上的火》小说里的变种天人的舰队，本来几个小时就能赶到，天人重新划分了宇宙界域之后，他们就那么黏在了形而上的巨大障碍里，寸步难行。

日本社会和天朝社会很像，那种规则的东西无穷无尽的散发着邪恶的控制力量，有时候它是无意的，但就是给朴素的心灵捏造出无中生有的时空隔阂，隔阂两端的人们很少能谱写出不是悲剧的故事来。

好在，滕代和弥生不是悲剧。

他们想要幸福，不是很简单吗？

回家之后要不要看个电影？

不错耶 还有，我现在知道了 知道什么？

长颈鹿一天只睡20分钟 怎么突然说这个？

还有狮子不会蛀牙，猩猩用打嗝来打招呼，河马的汗是红色的…… 你做了不少功课耶简直是动物的医生了 那熊猫的尾巴是什么颜色？

白色啦，傻瓜。

简直是纯爱变态。

霓虹人居然搞出这种东西，令我这种纯爱脑袋都有点费解。

女1为推动剧情发展作出的牺牲有点大。

个人感觉这个分手理由拍出来还不如模糊处理。

不太喜欢把小春写成这样！

看的时候觉得太典了元素拉满，无奈镜头太好看了。

好美。

整个片子看完没有想恋爱但是想旅游。

说说我的理解吧：女1临终前想找回自己真挚爱他的感觉，去了当初约定的地点并给他写信，才释怀了当初没有勇敢争取的那个自己。

女2也想找回自己真挚爱他的感觉，想要让爱永恒，于是跑去找女1。

女1有点莫名其妙地给了她答案（？

转折好硬）：不断分享爱就能常新。

女2心理变化大概是：害怕失去，想要将爱维持于顶峰——如何延续爱——不必延续，爱是瞬间——爱的勇气。

男主在经历这一切后才放下，学会真的爱女2。

女2揣摩女1的信那里好像里尔克两句诗呀：那些被遗弃的恋人，你几乎妒忌她们，似乎她们比被满足者爱得更深。