温柔的叶子

又是一部写跨国婚姻的，之前《缺失的部分》是法日，这部是比利时日本，相同的地方都是白男女日，男长女幼，都是婚姻失败离异，都有女儿，不同是那部是父亲视角，这部是女儿视角。是部淡人电影，事其实都挺让人心焦的，但处理的都挺淡的。舒缓细腻。但实话实说这小女孩还真挺不让人省心的，但谁在这年纪不是呢？幸亏脑受伤加内出血重度昏迷的父亲是在高福利的比利时，要在咱这ICU短则一周长则一月就会迅速耗光一个家庭的财富，善哉善哉。

连电影也是可以混血感十足的 双重身份带来的困惑或许还是要比带来的好处更多//其实有些像阿斯兰 但更温和 整部电影都非常贴合温和这个词//像一杯不好喝的茶

色调很美

可以看出其实兄妹俩的感情非常牢固，但是年龄差距太大而产生的代沟，母亲的“离开”和偏心，受创伤最大的是哥哥，所以比起相处时间很长但“严厉”的父亲来说，母亲似乎更可恨。这种抚养权问题强制带走女主去日本并非我想看到的结局，开放式，但可以猜到女主在日本不会太快乐。我说不出这电影的风格，厌恶这样的父母，但爱这样的兄妹关系（森林里的互动是全片最温馨）

家庭发生这样的变故，对于青春期小女孩而言无疑是致命打击，一系列应激行为都合乎常理，小女孩有一双温柔又倔强的眼睛，并不呆滞。

爱与亲情与自由破碎与救赎细腻到惹人哭它慢慢讲

在地铁上嘈杂的环境中都已经看得热泪盈眶了，属于渐入佳境型影片。每个人物的状态和情绪都很准确，每一个角色都像是生活中的一类人，这里总有一个人是可以让你看到自己的。

荷兰语、德语、日语三种语言混杂，却句句带有定位功能。Yuna跟母亲用荷兰语吵架，跟老师用德语回答，语言之间的切换直接表明了身份的位移。颜色被压成低饱和的冷灰，唯独出现跳高垫的柠檬黄与树叶的暗绿，提示安全与危机的两极。影片里没有出现“叶子”作为道具，只用三次跳高落地，就像一片软叶。叶子是缓冲，也是摔落后的唯一保护，同时也对应着父亲缺席后母亲成为那片“叶子”。线性时间的叙事被打断四次，每次用相似的机位跳回事故前一天。但影片整体的节奏很缓慢，然而在这94分钟里，真正推动剧情的信息只有半个多小时。同样是拍“失父儿童”，相比较于《坠落的审判》当中让儿子被外部系统强行拉进成人规则；《温柔的叶子》这部影片反倒把所有社会机制屏蔽，只剩家庭内部消化，逃避的更加彻底。这部影片的温柔更像一种无菌室的假干净。

总的来说三星半，其实很理解yuna在那个环境中将自己封闭起来不去表达。被念错名字，种族歧视，（仅有暗示的）在学校没有同龄伙伴，都是很典型的移民叙事。因为长相，哥哥的生活可能会比她轻松不少。弗拉芒语和荷兰语听上去差别确实挺明显的。

剧情挺好的

妹子对啥都是淡~淡~的~有一种超过年龄的平静感(亖了)

可以问一问导演是不是很喜欢是枝裕和

在电影院 尽量哭得很小声 女主太像小时候的我了 倔强又委屈 无声的愤怒 把自己封闭起来 在街上疯狂地骑车 仿佛就可以把一切的失望 沮丧 愤怒 都抛在脑后 默默流下的眼泪 示弱也要在大人看不见的地方 不知道如何共处的母女关系 沉默 沉默下的爆发 冰川 冰川下的火山 有一个自己的世界去逃离 像鸵鸟把头埋在沙子里 突如其来的妹妹 突然出现的爸爸 无法重聚的异国他乡 无法信任 仿佛随时都会离开 太多点戳到我了 很柔软 很戳心 hit me hard and soft

门罗写过一个故事，叫孩子们留下，故事里的母亲选择外遇，彻底结束了自己原有的生活，她的丈夫在电话里说，孩子们留下。孩子们留下。意思是你可以走，但孩子们得留下。片子里的背景当然和门罗的那个故事完全不一样，但那种巨大的撕裂的痛是同样的，孩子们都被留下了，选择一种生活就要相应地付出代价，但不是说选择了一种，另一种就不重要——也许同样意义重大。于是余下的人生你只能忍耐，忍耐时不时如潮水一般涌来的痛和悔恨，接着你意识到悔恨其实从来不存在，只有痛苦永恒。但只是孩子们被留下了吗？难道母亲不是同样也被这留下所抛弃了吗？从分离的瞬间，在她们彼此的生活里，在她们彼此的生命里，都是同样被抛弃的境遇，代价惨重。

7

@IFFR25 摄影质感很细腻柔软，剧情设计就有点俗套，女主角真的是个美少女无死角的好看但演戏就有点呆滞。

期待太高，拍孩子也不是那么简单的

让人抑郁的片子

长大以后，已经更多站在成年人的角度思考问题，会觉得，青春期叛逆小孩儿真的好麻烦。各个阶级各个年龄的人，都好难，没有绝对的对错，只是，造化弄人吧，但大家都在好好努力让生活回归正轨（女主除外），和好友den haag遇到了可爱奶奶畅聊跨文化融合和身份认同问题，原来英国人融入dutch society也这么困难啊，很开心的一天。

有几场戏，真心觉得还可以再大胆往上加，继续递进，但第一部作品，已经很不错了，我也还得继续加油。