本人非常幸运的生活在一个和平的年代,战争离我们也十分遥远,有时候在这样安逸的生活中我也会忘记战争的残酷,觉得这样平静的生活是理所应当。
起初我是带着好奇去看手冢治虫老师的作品,因为对二次元感兴趣,也使得我对大家口中的漫画大家十分好奇。
在连续看了《怪医黑杰克》和《多罗罗》之后,我的心情也是十分沉重。
和现在的动漫有很大不同,手冢治虫老师的作品中的人物都是充满着复杂的背景和性格的,有时候你可能会感觉自己好像看不懂里面的“纸片人”。
而且很神奇的是看完之后,我会感觉可能在那个充满战争的年代,这些会是真实的事,只是当时没有像黑杰克这样医术达到“神”一般的人。
老师的作品通常都是具有一定神话效果的反战片。
我通过上帝视角看《多罗罗》,认为醍醐的做法是非常懦弱的,居然牺牲自己的儿子去换取被挟持的短暂的和平。
百鬼丸,他的遭遇也非常让人心疼,也因为他是主角,我更能从他的角度去看待这个世界,他明明什么都没有做错,就让他遭遇那样残忍的事,而且自己的亲人还是帮凶,后面当他想要自己取回自己的身体的时候,那些所谓的亲人除去自己的母亲,还坚决的认为他才是魔神,才是带来灾难的人,而且想再次取走他的性命。
何其残忍!
一个领主自己没有能力保护自己的孩子和百姓,而且把希望寄托于外部,未经别人允许擅自牺牲别人,最后还怪他继续活着。
这样虚无缥缈的和平也将注定不会长久,繁荣稳定的生活需要自己去努力争取,幸好我们的祖先深知这一点,也幸好世界上有很多人都深知这一点,自己主动拿起自己的武器,捍卫自己的权利,一步一步走向属于自己的和平,安定,繁荣。
这也让我想起日本在二战结束后,为了发展,向美国求助。
也相当于是献祭了自己,最后只能在美国的压迫下得到和平,自己的国土上还留有美国的军队,这样的做法和醍醐也是有异曲同工之妙呢。
但是这毕竟不是漫画,“百鬼丸”也没有那么容易的就可以拿回属于自己的东西。
再者,回归普通百姓的视角,战争导致家园都被毁灭了,旱灾导致粮食短缺,亲人死的死,伤的伤。
在这时知道,只要牺牲一个人,就可以活下去。
而且,反正牺牲的人都被自己的亲人抛弃了和自己也没有很大关系,可能这样对那个人会是有些残忍,但是把一个人的命和一群人的命放在一起衡量,傻子都知道该怎么选,所以,都是因为那个魔神,乖乖把身体献祭出去,不就好了吗?
普通人也更多的会是想考虑自己能不能活下去,而且在那个年代,人们普遍都是愚昧的,而且十分封建,在古时候献祭神明或者鬼怪都是非常普遍的。
这多种矛盾的想法伴随着我看完了这部动漫,最后,我也十分认同百鬼丸和多罗罗的想法,战争也许是很痛苦,但是去惧怕战争,想寄希望于别人去让自己幸福是不对的,自己的幸福只能自己创造,并且带着善意好好做自己。
看完多罗罗原作以后对动漫总有种说不出的使不上力的感觉,动漫的改编可以说相当大了,但或许正因如此,改编的内容有好有坏,战争的残酷表现不足,人情的表现又渲染过度,越发让人觉得像同人作品。
只能说手冢老师太强,从漫画原作来看,百鬼丸找回缺失的身体部件并不是作品的核心,十几年的人生中百鬼丸通过医生的帮助和自己的努力,找到了与这个世界沟通的方式,他并不是一个难沟通的人,和多罗罗的对话一直充满了人情味,真的很喜欢这样的他。
但动漫中的百鬼丸是个木偶般的人,人世的十几年却没让他获得多少与人沟通的能力,这是一个很大胆的设想,但它除了带给我类似母爱般的怜悯和同情外,并没有把百鬼丸这个角色的深刻表现出来。
今天看到12集,剧情上的出入更多了,终于到了板门前对决的时候。
不得不说,弟弟这个角色在动漫里的戏份被加强了很多,原作里弟弟和哥哥唯一一次正面交锋,哥哥就像杀死平日里冒犯的敌人那样结果了他的生命,之后才知道这就是自己的弟弟。
私心来说我很喜欢这段剧情,讽刺意味十足,家庭的矛盾在此时上升到最高点,所谓的因果报应,正式培养的继承人被弃子所杀,醍醐景光已经没有传人。
但动漫里的弟弟不仅增加了剧情,剧组还把救多数还是救少数这个无解的经典问题抛他。
问题在于,居然草草让他下了决定?
大哥,为了国家,我要杀你!
这感觉就跟一个设想很好的小说写烂了一样让人不快,制作组在这个矛盾上想表达的东西太多,夫人跑到前线来自杀谢罪?
那一幕看的我有种浓浓的看舞台剧的感觉。
而手冢老师对家庭矛盾的描写仅持续到杀死弟弟这一步,他笔锋一转,百鬼丸斩断了自己的过去,没再寻这些不平和仇恨,而开始思考未来该如何?
原作里他对多罗罗说,他将用几十年的时间斩妖除魔,找回自己所有身体,但全找回时他也垂垂老矣。
人生看似目标明确,其实却是如此荒诞。
没有谁真的被拯救,他的父亲给了自己儿子这样一个人生,48只妖魔,血淋淋的一生。
但他选择了接受,并且离开了多罗罗,独自一人去承担这样的一生,需要多大的勇气,看到原作结局的时候,真的很难过。
不过以现在动画的走向来看,想必会给一个不一样的答案吧,剧情上不够完美,我是可以理解的。
毕竟动漫原创和由一个明确剧情的漫画做成动画,太不一样了,估计他们也没时间去精修剧情。
这部动漫能把多罗罗带进我的视野,让我去看原著,这已经很好了。
说着“牺牲小我,成全大我”,然而是“牺牲他人,成全自我”,明明自己很自私还把自己说的那么伟大,真的是无耻到极点。
牺牲一个人可以拯救国家,既然如此他们怎么就不牺牲自己啊?
如果要牺牲的是自己,他们会无条件的去牺牲自己吗?
最可恨的是他们都不问问百鬼丸就要他的命,百鬼丸不愿意了就把他说成是恶魔,这还有理了?
百鬼丸杀鬼神夺身体,他只不过是想亲眼看看这个世界,亲手触摸自己爱的人,本来就是自己的东西,夺回来他有什么错呢?
百鬼丸夺取自己的身体明明是件天经地义的事,但他们觉得他这样是天理难容的,用尽手段对百鬼丸进行道德绑架,把他说成是恶魔,要他去死。
鬼神真的保护他们的国家了?
还是把他们的国家当成囊中之物?
鬼神到底保护了他们什么?
其实他们都活在自我欺骗当中,因为自我欺骗的代价是别人的牺牲,所以永远不反省,活的真够“舒服”的。
结尾百鬼丸母亲说“我们一开始就错了,和平要靠自己……”,这个是不是实在没办法了才逼着自己反省啊?
那这么多年百鬼丸所受的伤害,所失去的一切又有谁去弥补?
百鬼丸世上最悲惨的男主之一了吧,外人给他的伤害他可以不计较也可以去报复,但自己的亲人给他的伤害又怎么治愈?
他一出生他父亲就让鬼神分食他,他弟弟一直想要他的命,唯一心存愧疚的母亲也只是说自己救不了他,还好他没有心,不会感觉到心痛,换作是一个有心的人,如何承受这么多的伤害?
多罗罗是他的唯一“幸运”了吧!
一直到20集之前,《多罗罗》的主线故事似乎都只是在讲百鬼丸为了取回自己被父亲拿去与鬼神做交易的身体,而不断斩杀鬼神的励志冒险。
直到醍醐一家人在战场上重逢,观众才会发现,原来关于举国体制与个人主义之争的隐喻早在第一集的鬼神契约中就埋下了。
先谈剧中对举国体制的隐射。
醍醐景光用自己最宝贵的东西与鬼神做交易,换取国家安宁兴旺,这里假设他当初签下契约时并不知道鬼神会拿走长子的身体,毕竟当时长子还未出生(此处不禁想到《猎魔人》原著中的惯用伎俩,“报酬是当你回到家时见到的第一个东西”),然作为政客,以牺牲小我(包括自我)为代价换取国家未来的理念,在这里可以称之为“举国体制”。
再来看个人主义,当鬼神用一道闪电取走百鬼丸的身体,这个被取走的东西,可以理解为“家庭、个人自由、小我”,而失掉皮囊仅余骨血,苟延残喘的婴儿,就是被国家主义牺牲掉个人价值的弱势群体。
当弱势群体用起义、暴动、革命的方式,去夺回属于自己的一切,正如剧中百鬼丸通过斩杀鬼神来一点点夺回身体,稍有不慎,暴力本身就从一种达到诉求的方式成为了目的本身,这时候,多罗罗的出现显得尤为重要。
多罗罗在剧中扮演了一个让百鬼丸回归人性的角色,她自己也是人性多元的化身。
而现实中,她代表的可以是提出非暴力不合作运动的甘地,也可以是领导黑人和平游行示威的马丁路德金,他们的共同点是将合理抗争的诉求导向和平的表达形式。
多宝丸事实上是一个比醍醐景光更值得去深究的角色,从一开始同情百鬼丸到决心消灭百鬼丸以继承父志换取国家的安宁。
这样心态的转变,仿佛一个初出茅庐的年轻人,从满怀对个体不公的仗义执言,到见识过更加广义的民间疾苦后,最终认同用“牺牲小我,换取大义”的举国体制。
如果没有醍醐景光一开始与鬼神的契约,也许这个国家一早就不存在了,而依靠牺牲个人获得的苟且,终会被反噬。
正如醍醐夫人所说“我们这些人就像被父母喂食的雏鸟,只知道吃喂到嘴边的食物,不是靠自己双手得来的东西,终究是守不住的。
”反之,如果百鬼丸在取回全部身体后迷失了自我,被杀戮情绪吞噬成为鬼神本身,那么个人主义的胜利不过是一次无政府主义的极端狂欢。
一如琵琶丸所言“追求力量的尽头,或许是修罗之道”。
所以,我相信手冢治虫要表达的,并不是举国体制和个人主义孰轻孰重,而是每个人或国家,在践行自己理念的同时,不要失掉人的本心。
最后值得一提的,是剧中琵琶丸这个耐人寻味的角色,无论是他的造型还是人物性格,都不禁让我想到《笑傲江湖》中的莫大先生,琴中藏剑,不涉俗事,每当悲伤的弦音响起,讲述的总是悲伤的故事。
我想,他是作者在故事中的自我定位,也是宿命论的一个注脚。
看完多罗罗原作以后对动漫总有种说不出的使不上力的感觉,动漫的改编可以说相当大了,但或许正因如此,改编的内容有好有坏,战争的残酷表现不足,人情的表现又渲染过度,越发让人觉得像同人作品。
只能说手冢老师太强,从漫画原作来看,百鬼丸找回缺失的身体部件并不是作品的核心,十几年的人生中百鬼丸通过医生的帮助和自己的努力,找到了与这个世界沟通的方式,他并不是一个难沟通的人,和多罗罗的对话一直充满了人情味,真的很喜欢这样的他。
但动漫中的百鬼丸是个木偶般的人,人世的十几年却没让他获得多少与人沟通的能力,这是一个很大胆的设想,但它除了带给我类似母爱般的怜悯和同情外,并没有把百鬼丸这个角色的深刻表现出来。
今天看到12集,剧情上的出入更多了,终于到了板门前对决的时候。
不得不说,弟弟这个角色在动漫里的戏份被加强了很多,原作里弟弟和哥哥唯一一次正面交锋,哥哥就像杀死平日里冒犯的敌人那样结果了他的生命,之后才知道这就是自己的弟弟。
私心来说我很喜欢这段剧情,讽刺意味十足,家庭的矛盾在此时上升到最高点,所谓的因果报应,正式培养的继承人被弃子所杀,醍醐景光已经没有传人。
但动漫里的弟弟不仅增加了剧情,剧组还把救多数还是救少数这个无解的经典问题抛他。
问题在于,居然草草让他下了决定?
大哥,为了国家,我要杀你!
这感觉就跟一个设想很好的小说写烂了一样让人不快,制作组在这个矛盾上想表达的东西太多,夫人跑到前线来自杀谢罪?
那一幕看的我有种浓浓的看舞台剧的感觉。
而手冢老师对家庭矛盾的描写仅持续到杀死弟弟这一步,他笔锋一转,百鬼丸斩断了自己的过去,没再寻这些不平和仇恨,而开始思考未来该如何?
原作里他对多罗罗说,他将用几十年的时间斩妖除魔,找回自己所有身体,但全找回时他也垂垂老矣。
人生看似目标明确,其实却是如此荒诞。
没有谁真的被拯救,他的父亲给了自己儿子这样一个人生,48只妖魔,血淋淋的一生。
但他选择了接受,并且离开了多罗罗,独自一人去承担这样的一生,需要多大的勇气,看到原作结局的时候,真的很难过。
不过以现在动画的走向来看,想必会给一个不一样的答案吧,剧情上不够完美,我是可以理解的。
毕竟动漫原创和由一个明确剧情的漫画做成动画,太不一样了,估计他们也没时间去精修剧情。
这部动漫能把多罗罗带进我的视野,让我去看原著,这已经很好了。
多罗罗是漫画之神手冢治虫的作品,今年1月再一次被改编成动画。
主角百鬼丸出身时就被魔神几乎夺去了身体的全部,没有五感,全身都是义肢的百鬼丸在战斗中很强大,被攻击不会感觉到痛,不会对战斗感到畏惧。
每打败一个魔神,百鬼丸身体的一部分就会恢复。
当百鬼丸的腿脚恢复时,他把脚伸进火里,一般人被火烧到会立刻回避,他却不会把脚移开,他在细细体会被火烧的感觉,这是他第一次感受到这样的感觉。
感觉的逐步恢复让原本在战斗中不知畏惧的百鬼丸变得十分脆弱,听觉恢复时,周遭环境的声音让他十分不安,细微的环境声对从小适应了声音的人来说习以为常,却让他像受伤的野兽躲在洞穴里一般不敢动弹。
在夺回感觉之前,百鬼丸只能通过心眼感知周遭的生命,有恶意的生命是红色的,普通人是白色,他的世界里只有这两种颜色。
当他的五感逐渐恢复,他才能通过感觉去认识他人,去体会世间丰富的情感,伴随着爱和痛。
一个人可能为了抵御痛苦和拒绝而发展出盔甲,同时也封住了感受快乐、做出成绩的能力,而埋藏过深的情感可能只有从自我毁灭和伤害他人的行为中得到释放。
——《邻人之妻》 当周遭的环境十分压抑时,为了应对周遭的环境,天生感觉敏锐的人会让自己变得钝感。
敏感的人如何提高「钝感力」?
- Zack西西爸的回答 - 知乎 https://www.zhihu.com/question/26522277/answer/33087457敏感是一种非常难得的天赋,是一种非常犀利的性格,天底下的众多优秀的人绝大多数都是极为敏感的,而你说的问题和敏感本身关系不大。
你需要的是去更好的体会这个世界里面的各种事情。
当见得多了,思考得多了,很多细碎的杂音就自然会不入耳了。
你的问题不是敏感带来的,而是你的思想还在比较容易被干扰的状态。
别试图找一个“内心宁静的角落”,学会放开心让各种声音进出,接受这个世界的真实。
敏感的人可以看到他人的内心与感受,其实也是一件很有乐趣的事情。
有些人易怒,有些人乐天,这背后都有其动机。
当你关注这背后的机理或者说“冷逻辑”的时候,他们对你做点什么就变得不那么重要了,更多的时候会关心的是如何激起,避免和引导。
当有人对你发火的时候,你可能更会关心的是他这股情绪背后的动机是什么?
要做的事情也是绕过他的情绪直接拿捏他的动机?
而这之中,敏感是准确把握动机的重要能力。
至于钝感力,在我感觉不是麻木,而是一种对于一些不必要的情绪的忽略。
我不认为自己算是一个敏感的人,我身边有太多比我敏感得多的人,他们几乎每个都是自成一派。
在这些人面前我有一种无所遁形的感受,而且他们往往都可以用平和温柔来形容,但是事实上从点点滴滴的细节的表现来说,这些人总是能够很不经意之间知道你的习惯、爱好、甚至遇到事情可能会做出的选择。
我会发现我还没想到的时候他们早已不动声色的预备好了,而且是以一种就像吃饭呼吸一样自然。
当我离开了压抑我的成长环境,放开自己的感受力,最初我感到万分痛苦,如同刚恢复听觉的百鬼丸。
在我学会分辨他人为什么易怒,因为什么而生气,我的痛苦减轻了许多,从一些细节里我能推测出对方发火的动机,有时候是因为对方脆弱的自尊心,有时候是因为一些事情触发了对方痛苦的回忆,有时候是对方为了宣泄生活中的不满,有时候是对方企图通过发怒的方式达到自己的目的,有时候仅仅是因为对方喜欢观察别人被责骂时的反应,以此为乐。
只有很少一部分原因是因为我没把事情做好。
而且很多时候,事情有没有做好就像“你妈觉得你冷”,“你爸觉得你不孝顺”一样,事情好不好没有客观标准,完全是对方单方面的观点。
面对同一件我没做好的事情,不同的人对待我的方式也有所不同,鼓励、批评、责骂、惩罚,不同的方式体现了对方的行事作风和修养。
我也渐渐能分辨出哪些人是真的对我好,哪些人在对我道德绑架,哪些人是道貌岸然别有用心,能感受到什么是发自内心的真情实感。
这样我才能对他们区别对待,不会被对我不好的人占用我的时间,集中精力回馈真正关心我的人,每个人每天都只有24小时,让对我不好的人占用我的时间,对真正关心我的人不公平。
回馈对自己好的人,构建相互协助的关系,才能让双方都受益,加速双方的成长。
以德报怨,何以报德?
以直报怨,以德报德。
敏感的人要过好的自己的生活,除了学会分辨他人情绪背后的动机,还要突围到适合自己的环境里。
在压抑的环境里肯定不会开心,甚至容易引发抑郁。
在丛林法则的环境里也不会开心,丛林环境比的是谁嗓门大,拳头硬,下手狠。
伤害别人毫无愧疚感,被伤害也没什么痛感的人适合丛林环境。
好在这个世界上存在一部分守规则讲诚信的生活环境,敏感的人要努力进入到这样的环境里,并用自己的力量完善这样的环境。
写到这里,我又问了问自己,我对现在所处的环境满意吗?
——补充:偶然间想到,本文的观点也可以用来理解日本为什么有合法的帮派组织。
喜欢丛林法则的人很难从社会中完全消除,如果有一天整个世界退回到丛林法则,这样的人存在有利于人类种族延续,既然无法完全消除,就让他们合法化吧,总比睁只眼闭只眼假装看不见要好。
9分,1分扣在有些地方莫名其妙的少经费,15集的PPT作画就是其癫疯之作。
手冢治虫整体的思考令人惊叹。
首先,为魔神献祭所得到的国泰民安终究会被魔神亲手夺去。
此处的魔神可以理解为对于广义的现代政治威权体制的隐喻,其中包括了威权主义、民族主义、军国主义以及法西斯主义等多种“魔神”的集合。
正如gcdxy说的,资本主义锻造了毁灭自己的武器,也创造了毁灭自己的人,曾得到的一切终将同样被夺去。
其次,舍一人而取天下之行,终不可为。
剧中的醍醐景光、多宝丸极其随从都认为这种行为应是君主之义,人权与主权间,应选择主权。
可实际上,是人权赋予了主权,而绝非主权确立了人权。
选择舍弃人权以保全人权,那么最终主权也会因为人权的崩塌而丧失。
没有讽刺当下某国和某国每年因人权扯皮的事,因为依我看,两方的政客都谈论的都不是人权,当然,他们也不知道何为人权,更没有资格谈论什么人权。
他们就是当代的醍醐景光,舍弃人权,堕入魔道。
最后,是对于人性的思考。
剧中认为,在乱世之中,人性是一种中道,在佛与魔的夹缝中挣扎的,就是人性。
人性是复杂的,不过于残忍,也不过于悲悯,卑微、不纯粹,但是得以存活。
我们需要认识,也需要接受。
另外,这部动画有很沉重的历史感、风格感,选取的是日本战国时代的背景,同时也非常广泛的融入了日本传统神话,整个作画风格也别具一格。
最后的最后,对于剧名叫多罗罗而非男主百鬼丸,我想恰好便是手冢治虫想表达的——因为多罗罗自始至终都是一个美好的“人”,他帮助在魔道与神道中挣扎的百鬼丸“成为人”,主题就是“人”
最近压力比较大,于是每天循环播放《多罗罗》的主题曲《火炎》,我最喜欢其中的一句歌词是:我真的渴望I am so seriuse.然后因为听歌就回想起剧情,我发现人物中,百鬼丸的母亲,不能说是罪魁祸首,但是却是悲剧的助推者。
而她还得到所有人的爱,让我很是看不惯。
第一,她无力阻止醍醐的交易,就是默认。
在生下百鬼丸后,看到百鬼丸的样子,她知道了醍醐和魔鬼的交易。
但是她除了哭,就是将孩子扔了。
为什么不争取将孩子养在身边?
为什么不陪着孩子一起走,而是要跟醍醐这种男人继续过?
为什么不直接托付给信任的人收养?
她默认了醍醐的做法,并且回到醍醐的身边,甚至也默认了醍醐“我们还会再有孩子的”。
其实这样去责备母亲,我也会反省——看起来大家闺秀的母亲,这种懦弱和服从就是她的品质,是她的局限,她难以做出除了哭泣之外的实质性行动吧。
那么我们观众,似乎也不能这样去苛责一个经历单纯又懦弱的人。
那么只能说,这位母亲不用苛责但是却也不值得尊敬。
尤其是对比美绪,美绪在一无所有的情况下,还能给战乱中的孤儿提供一片温暖。
第二,她对多宝丸是失职的。
她默认了醍醐的做法,遗弃百鬼丸后和醍醐这个男人再次生了多宝丸,但是她却没有尽到做母亲的职责。
多宝丸从小就知道,母亲是有心事的,是不关心自己的,而这其中的秘密却只有自己不知道。
所以多宝丸长的寂寞,并且渴望证明自己,更变成了疑神疑鬼的偷听丸。
但是如果这位夫人流着泪关心被自己扔弃的孩子,为什么没能力拿出些精力关心身边的二儿子呢?
大儿子无辜,二儿子也没有做错什么。
这是失职的。
能够让孩子说出“您是讨厌我吧”如果说上一条不能保护第一个孩子百鬼丸,我们不能苛责这位母亲。
但是这里,冷漠的将二儿子多宝丸养大,就是严重的问题,是自私——她也知道自己懦弱,那么只有表现的愧疚,冷漠多宝丸,自己才好受点。
这是我的推测,我承认也有我的情感带入,我发现很多人,宁愿伤害别人和自己,也害怕自己是错误的,因为这份错误会否定自己的整体存在。
第三,再次见到归来的百鬼丸,她成了所有人的负担。
第一面见到百鬼丸,她说了什么呢?
有没有关心这个孩子这些年怎么过的?
没有,而是说:为了国家,你必须牺牲,但是我不会让你自己牺牲的。
意思就是:“儿子你去死吧,我跟你一块死”。
救命,就因为你是母亲,你就有权利劝一个并没有犯错的孩子去死吗?
再后来,最让我心疼的是,多宝丸带着下属去围攻百鬼丸,口口声声的说杀了他夺回这个国家的东西时,这位母亲来了,给两面的儿子添乱。
百鬼丸感受到她的到来后,立刻将鲜血淋淋的双手背到身后,这个孩子,现在还担心母亲看着自己拿剑不对,那份躲藏和下意识的谦卑,让我瞬间泪目。
这个孩子,只是想要活着和爱。
而多宝丸在看到母亲后,也是皱着眉头质问“您还在同情他吗?
”。
这位母亲,除了蹙着忧愁的眉毛,啥都没说。
归根结底,这位母亲,除了善良,啥都没有——没有行动力、没有是非观、没有办法处理自己的愧疚,没有能力爱自己的孩子。
最后吐槽一下醍醐和多宝丸首先,醍醐这个男人,绝对配不上枭雄的称呼,就是个彻头彻尾的渣——作为父亲渣,作为领导也很渣。
枭雄是朱棣、曹操这样的人,他的人修为可以很差,甚至伤害无辜还面不改色,但是他们有事业心,为了国家励精图治的。
而醍醐呢?
用百鬼丸的身体换来了17年的安康,除了日子好过,又有什么建树呢?
人家其他国家没有魔鬼的保护,一样坚持下来,还能对他的国家宣战。
这个男人,并没有办法真的下决心治理自己的国家,不过是用自己的孩子,换安逸的日子罢了。
再说多宝丸,虽然被母亲和父亲养歪了是主要原因,但是你也长大了,就没有基本的三观吗?
一口一句百鬼丸欠了醍醐国,要将属于醍醐国的“东西”夺回,那气势汹涌,毫无愧疚之心的理所当然的态度。
自己的手下要去献祭却去阻止,手下你都觉得要心疼,知道献祭是不好的事。
可亲生兄长既然要夺回自己的身体,就很明显他根本不是自愿的,被父亲献祭可多宝丸却认为百鬼丸是错的,不该活着。
认定别人不该活,应该死了换取我安稳的日子,这样的理直气壮,距离曹操的“宁可我负天下”的气度差远了。
醍醐和多宝丸,对于牺牲的百鬼丸,哪怕有一点感谢也好呀。
而这部略显黑深残的动漫,这样分析下来,也只是说明,如百鬼丸和多罗罗一样,坚持人生原则的人,并不多。
而大多数双标又自私的人,自己却不知道,更不会承认。
本来就抱着随便看看的想法打开了这部番,结果刚看了两分钟之后就沦陷了。
原因很简单,这部番的原作是手冢治虫啊!
嗯,了解了一下手冢治虫,就很容易变成他的“吹子”。
手冢治虫是谁?
日本漫画之神,以前看的某个行业最牛逼的人物叫一声XXX之父就已经很给面子了,而手冢治虫是日本漫画之神。
封神真的毫不夸张,手冢治虫奠定了整个日本动漫产业链的发展,画风叙事技巧上封神也就算了,日本漫画行业不成文的习惯也都是受手冢治虫影响。
比如日本动漫不像美国动漫一样对口型,是因为漫画产业发展之初没钱在手冢治虫为了节约成本搞出来的。
他最有名的作品是日本第一部多集TV动画《铁臂阿童木》。
除了《铁臂阿童木》这种国民作品,手冢治虫全面发展,创作了著名的“情色三部曲”,《一千零一夜》、《埃及艳后》、《悲伤的贝拉透娜》。
特别是最后一部《悲伤的贝拉透娜》大量情色元素加上黑死病、宗教元素,黑深残到了一个极致。
手冢治虫创作的《火之鸟》是当今日本公认的最高杰作。
知乎上有一个问题是,还有比《火鸟》更伟大的漫画吗?
回答是没有,并且直言《火之鸟》简直不像是这个次元画出来的作品。
在手冢治虫大神的履历表里《多罗罗》就显得很特别了,连载于1967年,后来因为漫画内容过于黑深残,被家长协会投诉了,这部作品不得不腰斩。
后来1969年的时候才重新开始恢复更新。
这么一部“命运多舛”的作品,1969年做成了TV动画之后就备受好评,后来又拍了影视剧,甚至搞出了游戏。
我不是那个年代的人,没有玩过《多罗罗》的游戏,但在豆瓣评论区看到有人说,《多罗罗》的游戏撑起了他的童年回忆。
现在过了五十年,这部动漫他又翻新了,简直是老树开花。
就冲着《多罗罗》的这个发展历程来看都能判断出这肯定又是一个好作品,毕竟一部作品能够从漫画、动画、舞台剧、电影到动画再翻拍,足足有五十年的寿命都不过时,这已经侧面证明了《多罗罗》的原作真的非常能打。
只要主创按照原作老老实实的拍不要作死,那新版《多罗罗》就绝对不会差到哪里去。
如果主创再加把劲,那《多罗罗》成为神作也就是很轻松的事儿。
很幸运的是,新版《多罗罗》的主创团队还挺靠谱的,脚本是爱的战士小林靖子。
看到这个脚本我就安心了,小林靖子可是搞过《死亡笔记》、《进击巨人》和《JOJO的奇妙冒险》的大神啊!
古桥一浩作为监督,之前最有名的作品是《浪客剑心》,刚好这次《多罗罗》里百鬼丸也是一个用刀的角色,遇到这么一个监督简直是专业对口啊。
制作公司MAPPA,追番的人里有专业的MAPPA吹,我对这个公司不太了解,不过他们的《冰上的尤里》是真的火爆。
摊上这么好一个制作团队,还要什么自行车!
豆瓣能拿9.3的超高分,简直是理所当然。
《多罗罗》虽然叫多罗罗,但故事的主角其实是百鬼丸,在一个战乱年代,民不聊生。
百鬼丸的父亲作为一个统治者,为了尽快终结战乱,他跟魔神做了交易,只要魔神赐予他力量,他愿意用任何东西来献祭。
最后他果然得到了魔神的力量,但也因此牺牲了自己的儿子百鬼丸。
百鬼丸出身起就是一个怪物,没有四肢没有皮肤没有眼睛,是一团呼吸的肉。
百鬼丸被父亲遗弃,遇到了好心的木匠师傅,师傅给他装上了木制的义肢,带上木制的面具和眼睛。
所以看番的时候,弹幕一直在刷百鬼丸简直是古代战乱年代的男版阿丽塔啊!
百鬼丸没有视觉没有听觉也没有痛觉,但他能够看到灵魂的颜色,所以才能够行走。
百鬼丸从小就能看到鬼神妖怪,有一次他无意间杀掉了一只魔神,却发现自己长出了脚。
所以这个番最厉害的设定来了,当年父亲让百鬼丸献祭,魔神夺走了百鬼丸的躯体四肢,而百鬼丸每杀掉一个魔神,就能夺回自己的一个器官。
第一集里长出了脸的皮肤,接下来长出了神经系统能够获得直觉,百鬼丸也是第一次感受到了疼
原著里设置的魔神有48个,但动画考虑到的时长问题,削弱到了12个魔神。
《多罗罗》大概讲了两条线,百鬼丸杀掉魔神夺回身体,百鬼丸的父亲想尽办法结束战乱。
但这个设定从一开始就是悲剧的源泉,百鬼丸父亲的力量来自于魔神,魔神一旦全部死去,百鬼丸的父亲将不能控制住局面,从而会迎来更加民不聊生的情况。
而百鬼丸并不知道这一切,他的初衷不过是找到自己的躯体,让自己变成一个更完整的人而已。
所以《多罗罗》这部作品,关于“百鬼丸杀掉魔神是不是正确”这个问题从漫画诞生之初就开始不断争议,新版动画也有这个争议,50年来大家还是为了这个问题吵吵。
回到最初的问题,《多罗罗》的主角是百鬼丸,为什么题目叫做《多罗罗》?
多罗罗是一个女扮男装的小盗贼,她出场的时候就一直伴随着弹幕的疑问,到底是男的还是女的啊!?
这么可爱一定是男孩子吧
多罗罗遇难的时候是百鬼丸出手相救,两人机缘巧合之下搭伙过日子,多罗罗虽然之前一直以骗人和盗窃为生,但是她心地善良,一直照顾着百鬼丸。
以《多罗罗》为标题是因为他恰恰是这个黑深残的番里唯一的亮色,跟其他苦大仇深的角色相比简直是元气少女。
《多罗罗》最优秀的地方在于细节,怎么表现战争不断民不聊生?
直接画出大量尸体是一种办法,但侧面描写有时候更有信服力。
多罗罗偷窃被抓的时候,多罗罗说了一句在这种年代竟然还会相信孩子,简直太天真了。
一句台词就点明了时代背景,编剧是下了功夫去雕琢这个故事的。
除此之外,还有大量的细节,比如百鬼丸走路时两条腿的声音不一样,脚步是一深一浅,因为百鬼丸一只腿是真的腿,另外一只腿是木制的腿而造成的。
当然,这种翻新的作品一定会免不了跟老作品进行对比,也有很多观众不是很满意,但总体来说《多罗罗》的完成度已经非常高了。
而且为了让这部作品更贴近时代,做了很多“流行化”的处理,比如他的OP是英文混杂,我觉得为了让小年轻能够看到经典是必要手段,而且真的挺好听的。
所以看到豆瓣短评里因为OP打差评的,相当不能理解了。
就,很好看这种冒险升级打怪的,果然是我的最爱百鬼丸被抛弃,又被救起来,抱着残缺不全的身躯,凭借强大的生存能力一步步长大找自己躯体部分的过程,一直被追杀,为了家国大义,所有人都可以声讨他,很日本🇯🇵观看过程中,我也曾动摇过,国家灾难,民不聊生,百鬼丸是不是应该放弃,我甚至一度觉得,即便全部找回来,最后他也会放弃,不让诅咒应到大地但直到最后,直到结尾,百鬼丸一直找到了他的眼睛,也没有放弃我觉得他妈妈说的那句话很对,人间清醒。
百鬼丸的父亲将国家的繁荣安康寄托到一个孩子身上,让他刚出生就背负诅咒生活至此,所有人的快乐都建立在他一个人的痛苦身上,这种不依靠自己双手获得的幸福,是不会长久的但是也有不足之处,百鬼丸的弟弟一直偏执的想要杀了哥哥让国家拜托灾厄,这中间简直是醍醐第二,偏执到不行,但是最后恢复人性的太突然,仅仅因为百鬼丸一剑砍偏,中间的交流也没有多直达让他回心转意的高度包括最后多罗罗说宝藏致富的事,她是拥有宝藏,但是难道她就要拿出来?
她全局都是一个清醒智慧的存在,怎么到最后,她就不清醒了呢?
灾难重建,这个时候的人性是最经不起考量的,并且这和她所说的依靠自己获得强大的力量有些背道而驰。
不过总体来说,看的非常爽了上一次有这种感觉,还是多少年前的《犬夜叉》了有一说一,日本的动漫还是很不错的多少大几百集的动漫,也不会乏味里面总有一些人性,物性,神性,怪性的考量其实国内也有很多漫画,不亚于这些,例如祝耕夫的,例如《谷围南亭》,只不过他们只存在于动漫中,并且有被无脑漫画覆盖的危机。
原著怎么样不知道,这动画也打五星是狗屎都吃得下去吗?要剧情没剧情,要动作没动作
上面吐槽的...一集捧是因为手冢治虫的原作超棒啊
多罗罗的声优明显棒读,不要给我说什么这是小孩配的,既然小孩配的不好就让大人来配啊,我只是看番的,不想了解,只看作品,声优不好很影响观感的。除了这一点,其他都很满意。
ps2时代喜欢战神。太太我喜欢你啊。
过半后弃
大师杰作
你看那少年,人偶一般苍白无神的面孔,杀妖魔时又是那么的跳跃,竟有一丝非人非魔的妖冶来。实名吹这部一月新番!古代,鬼怪,战乱,剑士……这样属性的番剧太少了,有生之年系列啊!!!
这一路往浅薄走的改编和质量的明显下滑简直昭示着现时就是末法时代的末法时代啊
就这么完结了????没了?这么就没了?没看够
剧情很无力0
评分过高,凭什么这部TV动画是手冢的最高评分?铁臂阿童木03版和手冢真执导的黑杰克都比不过这部经费不足的烂尾作品???
9.2打卡,小时候玩这个PS2就在想要是拍成动漫多好
被どろろ的声优劝退。。。。
日本现在十个热血番里感觉有九个是每一集打一个怪的类型。真 boring。看了8集有吧?我觉得我不会回去追了。
4-
垃圾
美术,旁白,人设这些加分项都很契合这个题材,让人担心的全在基础。三集勉强,一四集枯燥,二集直接丢人。演出平庸欠缺感染力,不少死人与苦痛竟这么无聊。故事像是把漫画“非24分钟框架”的架子强行往动画里塞,铺垫无力,取舍不知轻重,台词一波波之后高潮次次泄气。日常吹逼靠设定和漫画名声。
哪里值9.2了,开头挺惊艳,最近拖拖拖的相当无聊,没有一点看下去的动力,不知道这么多人打五星的high点在哪里,制作越来越粗糙,打斗即使在武士题材里也算不上出彩了,终于没坚持下去,成为个人近年来少有的弃番
人啊,有时候就是比鬼还可怕
虽然我是mappa无脑吹,但这部真的是看了开头就给跪了啊。一集看完打十颗星都不够。另外求别画男硬说女,都这个时代了,搅基已成营收手段,就放过多罗罗吧,他不愿意做女孩。