小城密阳的天是那么的蓝,那种纯粹的天蓝如同虚幻,却真切的浮现在眼前。
《密阳》中,如此唯美的蓝色出现了两次。
第一次出现在影片的第一个镜头,在儿子的眼中。
那时候,小孩子的百无聊赖开始让人相信,活在真情实景中的人们是否还会感受这样希罕的天空,即使是一个走出大都市的孩子。
第二次,这片蓝色出现在母亲申爱的眼中。
同样的天空,同样的蓝色,同样的透彻,却在巨大的悲哀中变作一种困惑。
她一定在想,在这样的天空下却为何获得如此的惨遇。
也许,更真实的想法是,这样的蓝色是我永远无法得到的。
因为,生活是绝望的,幸福仿佛并不存在。
李沧东作品的视角一向充满高度端正的人文关注,《薄荷糖》和《绿洲》的决绝与震撼让小人物的坎坷遭遇产生一股强大的精神爆发力而让人悲悯反思。
在李沧东作品中,作为人类生存支柱的希望往往被弱化、被逆转,而对应形成的强烈绝望所造就的悲苦命运却是人生的主题。
这样的设置,与人类被教导的生存理念和人之本色有些背离,但却越发真实。
现实中,希望可能实现的难易程度绝对让人失望。
反之,对于绝望感受的身临其境却比比皆是。
李沧东更为清楚现代社会中个体的现实遭遇。
虽然世界在教导我们要拥抱希望,虽然大自然的天空还有着那赏心的蓝色。
但可惜的是,个体不能违背社会的意愿,社会不能照顾每个个体。
女主角申爱的天性接近于一个概念性完整的人,坚信为爱而活。
她单纯透明到已经成为孩子母亲却依然坚信自我最初对于美好的认知。
这种坚持不断的理念让他在丧夫之后,义无反顾的来到丈夫的故乡密阳。
然而对于一般大众来说,她否定丈夫生前已经外遇的事实却是危险和可笑的。
其实,在这种不可理喻的行为背后,是申爱坚信自我判断的执着和不惜丢弃真相保护自我感知的手段。
对于个体来说,这样的选择是一把双刃剑。
虽然可以活在自己的世界中,却违背了生存的原则。
对于成人来说,这是极端幼稚的错误。
就是这样的错误,可以导致一个人的人生崩溃。
李沧东式的人文关注往往源于对某些悲惨命运的深刻挖掘,用悲剧的形式展现给世人。
在他的作品中,人的生存需求与现代文明的发展往往是高度失衡的。
申爱的情怀是古典的,唯美的,在密阳农村被视为异数。
而密阳的小社会,却是信服申爱所出离的大都市的。
在貌似纯朴的村镇中,却同样的浮躁。
李沧东的视角精准就在于此,一出让人心痛的绑架案,一出伪宗教的波折,以及最终切腕的申爱在大街上无法遭遇“见义勇为”行为。
从高度文明的大都市到密阳这个充满阳光的农村小镇,现代文明的某些弊端却作为普遍的社会现象存在。
这是李沧东的深意,结合申爱的悲惨遭遇平和、客观的展示了当代高度文明社会风貌。
人能够承受打击、抵抗不公命运的极限能力完全聚焦在申爱身上。
种种极端的命运亦步亦趋的摧毁了申爱的人生。
一个女人从最初的钢琴造诣到最终的精神崩溃,这样的过程究竟孰对孰错?
世界是残酷的,在申爱貌似无辜的遭遇背后,更多的因果早已因由自身埋藏了阴霾。
缺乏勇气正视事实让生活紧缩在过往中;凌驾于密阳人之上的内心让自己在大庭广众“露富”;过于忍让的单纯性格让自己学不会拒绝;过于相信自我认知让自己看不清人世奸诈。
因此,申爱的人性是值得同情的,却不是完美的。
而这些问题,却是更多的平凡人所共享的。
虽然,每个人的遭遇不似申爱这般凄惨。
但通过《密阳》精细的演示,却有一种值得反思的提示。
这种提示与自立自强有关,但这不是李沧东作品一贯的风格。
事实是,李沧东并不笃信人生激励和创造希望就能够让生活美好幸福。
在他的世界里,真实存在的、不可预期的、人性羸弱的、社会阴暗的种种事情是永恒无法改变的,是无解的。
同鲁迅先生相同,李沧东更喜欢通过细腻的观察来深度挖掘人性中的种种虚伪羸弱之处。
虽然笔触没有鲁迅先生狠辣,但效果异曲同工。
李沧东作品的每一幕悲剧都是对社会对个体的一次直接拷问。
终究,能够掌握真理看穿世情的人不是普罗大众。
这种方式,就如《密阳》中的宗教团体,建立在私欲中的伪善;就如现代文明堆积的食物链,每一处都围绕着自己。
这是《密阳》所要表达的真实的世态炎凉,也是李沧东作品魅力的所在。
与其他作品相比,李沧东在《密阳》中已经显现了一种难得的温情,并试图展示躲避这种厄运的另一个范本。
《密阳》有一个开放式的结局。
在密阳小城同样灿烂的阳光下,申爱对着镜子自己剪发。
宗灿跑来,端起镜子,继续嘻哈着。
观者以为,这样的结局虽然不够锐利,但更容易让人接受,更容易让全度妍的影迷们不至于过度伤心。
然而,《密阳》终归依旧照样是一出活生生的悲剧。
最后的申爱所显示出的与他人格格不入的性情越发证明,一个善良的人是如何在混乱不堪的打击中,在文明的阴暗面被彻底逆转的。
其实,《密阳》中的男主角宗灿才是策应影片核心的点睛之笔。
李沧东通过这样的人物设置,展示了一个理想中的个体生存典范。
宗灿没有理想没有抱负,没有获取金钱仕途的行为,没有丝毫主流社会所提倡的雄心壮志。
但是,这个人深得生存的经验要素,世态炎凉都可以面对,而对待自己的爱人不离不弃,对待他人热心厚道。
最重要的是,他具备一种厚黑的生存哲学。
对待不利于己的评价和舆论不管不问,擅长讨巧的解决任何事物。
宗灿看似油滑又显得忠厚,看似忠厚却也显得油滑。
这样的人,同样是李沧东通过观察设定的一个模版,决不是高大全,决不是传奇,也决不是拯救他人的英雄。
他只是一个适合生存在现代文明之下的典型模版。
虽然这个模版有些无奈,有些背离主流,但颠覆救世主才是李沧东必然的警世。
相比于《薄荷糖》和《绿洲》,《密阳》也算是温情脉脉了,这也许是李沧东自身的变数。
《密阳》是李沧东风格的第四部作品,一如既往的深刻冷静,一如既往的冷酷真实,也一如既往的高度关注人文和社会之间的和谐。
曾经身为韩国教育部部长的李沧东能够带给我们对世界另一面接近真实的全面评估和揭示,这就足矣。
实力派明星全度妍和宋康昊联袂出演也是幸事。
全度妍凭借此片获得嘎那影后桂冠绝对不虚,看她的表演的确让人感动。
素面的凄苦女人的种种遭遇不由让人心悸并感到痛苦。
而宋康昊则完美的展示了红花需要绿叶配的功底,不声不响的点睛了影片核心。
让我们记住那一片蓝色下面的芸芸众生所遭遇的那些极端困苦,也让我们记住天空和大地不时更换的颜色,就如我们必须记住痛苦和快乐都是因果而为,命运多是自己创造的。
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《绝美之城》里有句台词,是主角戳穿他装逼的老朋友之后说的:“斯特凡尼娅,你五十三岁了,跟我们大家一样过着残破的生活,你不该高高在上,藐视一切,而是应该跟我们感同身受,我们都在绝望的边缘,能做的就是照看彼此,陪伴彼此,并开开玩笑。
”这一句戳穿了你我,也戳穿了《秘阳》里的李申爱(全度妍饰)。
我们伪装出一副掌控了生活的自洽样貌,躲避绝望,躲避上帝的冷漠余光。
李申爱问:“这里有什么,就是阳光,阳光而已,你说有什么?
”阳光在她儿子那一缕金色头发里,她视而不见。
她将儿子从车里抱出来晒太阳,儿子却躲进阴影。
阴影隐喻的是李申爱从头到尾不想面对的部分:生活的本来面目,以及自己的本来面目。
她强行将儿子拽进刺眼的阳光中。
她要追寻美丽的生命意义,要走上通往璀璨未来的康庄大道。
她和秘阳这种小地方的人不一样,和金宗灿(宋康昊饰)不一样。
金宗灿廉价,猥琐,狼狈,除了一颗真心什么都没有。
她看不上他,也看不上秘阳的人。
她给金宗灿和隔壁的服装店老板娘送礼,虽然姿态优雅得体,身体语言却骗不了人:不断在后退,想尽快结束对话,离开这些不配围绕在她生命周围的人。
她并不想真正融入到秘阳中去,因为她和他们不一样。
真的不一样吗。
她嘲笑金宗灿低俗,却把假奖状挂上家墙;她向弟弟描绘自己如何被爱,即使对方深谙原委;她买地投资,打电话让所有人听见,虽然就快要弹尽粮绝。
但她不这么想,她是要追寻美丽的生命意义的人。
于是,她不断在别人眼中构筑自己的美丽假象。
别人信了,她自己也就信了。
为了这份虚假的美丽,她甚至不惜利用自己的儿子:录下了他朗诵夸赞母亲的作文,跳起来大声欢呼。
那一刻她很骄傲,却不是为儿子,而是为自己。
儿子的文章让她这样一位母亲,这样一位女人,在其他人眼中更美丽了。
悲剧就是这样产生的。
她只知道自己是在追寻美丽,却不知道这份动机背后是一种“凌驾”。
她要的其实是凌驾于这些普通人之上,凌驾于生活的真相之上,凌驾于生命的本质之上。
正如金宗灿听不懂秘阳的浪漫含义时,她向他投去的那一撇鄙夷目光。
那正是她投给生命的本质的。
这在她眼里是乏味的,不堪的,无意义的。
“这里有什么,就是阳光,阳光而已,你说有什么?
”然而,凌驾于生命的本质之上是一件极其可怕的事情。
因为本质就是上帝。
上帝很快就报复了。
它的报复异常凶狠,总是在李申爱打扮得最漂亮、心情最好的时候捅下那一刀。
当李申爱和喜欢并仰慕她的朋友们一起喝酒唱歌,品尝人生至美时刻时,她的儿子被绑架了。
上帝更歹毒的地方在于,它的报复不是祸从天降,而是将一切埋藏在冥冥中的因果报应中。
就像李申爱因为启动不了汽车而抓狂,却发现是她没有将档位推到驻车档一样——一切都是她亲手造成。
李申爱太致力于营造假象,从而忽略了作为家长的责任,将儿子扔在大街上去和别人攀谈,将儿子扔在家中去和别人玩乐。
而她儿子的死,也是一个她所参与的必然。
她向周围的人炫耀有钱,导致儿子被周围的人绑架。
而她周围的人,因为儿子也认识,所以必然会撕票。
令人震惊的一幕是绑匪打来电话,李申爱来到金宗灿门前求助。
当看到他对着电视快乐地唱着歌时,李申爱竟然离开了。
她是怕求助会让金宗灿有机会彻底走入她的生命中,还是怕她伪装出有钱人的形象彻底崩塌,没有人知道。
但不管是什么,她选择离开,代表她依然没能领会到生命本质的含义。
这时候,她胸口顶上来一团不知是什么的东西,噎得她无法行走。
隔天,李申爱取出仅剩的几万块钱,这时她的扮相是憔悴而狼狈的,当生活的真相撕碎了她营造的假象时,她的扮相都会变得憔悴。
而这也是她的真实面目。
她从袋子里掏出那一堆假钱,也掏出了她对自己的全部幻觉。
儿子的葬礼过后,李申爱蹲在地上,问了金宗灿一个问题:“我当时怎么能做出那种反应呢?
亲手把他(犯人)杀了都不解恨呢,在警察局碰到那个人的时候,我为什么避开他呢?
”因为她已经习惯了伪装美丽,也就习惯了避开真相:丈夫不爱她、家人很冷漠、并不是有钱人、钢琴也弹得一般的真相。
正如她在办理儿子的死亡登记时,忘记了身份证号码一样,她已经不认识这个被她忽略和遗忘的真实的自己。
她跌跌撞撞走出去,胸口那一团不知是什么的东西又顶了上来。
然而在这时,她抬起头,却看到了药铺老板娘不断给她安利的信仰。
那一团东西再一次被压下去了,内化在她的身体和灵魂里。
“这里有什么,就是阳光而已,阳光,你说有什么?
”李申爱笑自己竟然说过这样的话。
有了信仰之后,她的生命里充满喜悦。
喜悦越来越满,她要溢出来,于是她又一次穿上漂亮的衣服,捧着上帝发明的花朵,迎接她又一次的至美时刻——去监狱原谅杀死儿子的犯人。
李申爱始终没能明白,她并不是一个虔诚的信徒,甚至称不上一个信徒。
她的信仰,和之前一样,也只是她用来逃避生命本质的道具。
而在这个真相面前,没有人能逃脱得掉。
当某个小男孩跑进她的家里上厕所,她仍会对着小男孩的背影,试探着叫出儿子的姓名。
她从来没有认真聆听上帝在对她说什么,所以她将所遭遇的一切都当做是上帝的报复。
而这一次,上帝又狠狠报复了她。
当她面对犯人,要原谅他时,没想到犯人已悔过自新,脸上挂着如沐春风的笑容。
他也有信仰了,在李申爱原谅他之前,他的信仰已经让他获得了原谅。
李申爱扔掉上帝发明的花朵,晕倒了。
醒来之后,再次换上憔悴扮相的李申爱在教堂拍打桌板,开始跟上帝决斗。
教友来到家里关心她,她将他们赶了出去;布道会现场,她混入后台,在信徒聆听上帝时播放一首歌词是“都是假的”的歌。
她勾引牧师,当牧师骑在她身上时,她瞪着天空对上帝说,“看清了吧?
”
可她还是输了。
教友们并没有因为她的驱赶而恼怒,而是为她举办了祈祷会。
牧师也在行进半途幡然醒悟,忏悔自己的失德的举动。
李申爱拿起石头,重重地向上帝有可能降临的房间砸去。
她发疯一般在街道上乱走,念叨着从小到大上帝让她遭遇的一切苦难,并抬起头,嗤笑一声,“我才不输给你呢”。
她的终极挑衅是教义里坚决禁止的自杀。
然而,当她看着鲜血横流的手腕,意识到死亡将至时,她跑出去对着路人说,救我。
“这里有什么,就是阳光,阳光而已,你说有什么?
”再次醒来的李申爱,获得重生的李申爱,扮相依然憔悴。
她来到一家美发店,没想到剪发的人却是犯人的女儿。
头发剪到一半,李申爱夺门而出,问金宗灿为什么偏偏在这一天,在重生的这一天带她来这里。
她望向天空,怨愤地剜了一眼。
好像在质问上帝,到底要折磨她到什么时候。
暂时就到这里了,上帝说。
李申爱路过服装店,被老板娘叫住。
刚来秘阳的时候,她建议老板娘将房间装修得亮堂一些,老板娘背地里嘲笑她自以为是。
而如今,遵循她建议的老板娘热情地和李申爱套近乎,感谢她让生意变好了。
老板娘见她头发剪了一半,不小心说错了话。
然而,李申爱并没有介意,自嘲地和老板娘笑成一团。
上帝就是在这一刻选择原谅她的。
那一团顶在她胸口的东西,也早已被她吐得一干二净。
那口污秽正是她曾经最珍视的东西:她的伪装,她的藐视,她的一切让她背离生命本质的东西。
而生命的本质,就是永恒的无常。
只有当一个人坦诚地接受了这种永恒的无常,坦诚地接受了自己和万千众人没什么区别,都是渺小、可笑、被无常作弄、与无常周旋的可怜人时,才真正有机会在看向阳光时,发现阳光之外还有别的什么东西。
李申爱回到家里,拿起镜子准备自己剪头发。
而一直默默伴随着她的金宗灿,这个名字和阳光一样明亮的男人,来到了她面前,俯视着她,拿起镜子,让她面对自己的模样。
你看这时候的金宗灿,像不像上帝?
而这一次,李申爱没有让上帝失望,她即便面对着真实的自己,面对着生活的真相、生命的本质时,仍愿意把头发剪得漂亮一些。
“这里有什么,就是阳光,阳光而已,你说有什么?
”还有爱呀,朋友们。
………………………………附注:1、本文是观后感,并非影评。
2、作者是无神论,文中所提到的上帝隐喻的是万事万物,包含所有的物质和能量、空间与时间、自然规律和法则、以及将这些联系在一起的事物,不论是我们能理解还是不能理解的,发现了还是没发现的。
如果非要有一位神,那么一切都是神的部分,神是一切的总和。
- 單以《密陽》一片的成績論,已足斷言李滄東是當代亞洲影壇最出色的導演。
- 能夠生產一部像《密陽》這樣的電影,並且獲得國家與國民的尊重與重視,也足證韓國電影無論怎樣過熱過剩,已無愧於本土的歷史與文化。
- 《密陽》不是一部反宗教的電影,絕對不是。
它甚至從來沒有質疑過宗教(有過質疑的是片中的人物)。
它探討的是信仰(faith)的問題。
不獨是對神的信仰,還有是對人的信仰。
- 探討的意思就是提問,審視每一個可能性。
信仰是一種必須經過scrutiny的自主的選擇。
沒有質疑的信仰只是一種盲目的迷信。
它又是一種責任的承擔,而不是一種對神的依靠或仰賴。
明乎此,申愛(全度妍)皈依宗教其實只是另一次的逃避(一如她來到密陽,其實是為了逃避喪夫之痛)。
她周邊的那些教徒們,特別是那個藥房的老闆娘,都是盲目的迷信者(李滄東不是沒有他的幽默感的:有什麼比藥房更適合來比喻這些把宗教當作止痛藥來販賣的笨蛋?
) - 申愛問:「神在哪裡?
我沒看到!
」她後來摔倒在地上(李滄東就是一個這樣細致入微與不著痕跡的作者!
),抬頭時看到教會的橫額,便以為「看」到了神。
諷刺的自然是:救贖其實一直都在她的身旁(那個魯頓得毫不起眼的宗燦),她卻自始至終沒看到,一如最後一個鏡頭裡照在那角落裡的密陽。
- (是以鏡子 ——「看」的象徵,由頭到尾充斥著電影的每個段落。
)- 全度妍讚:大概再沒有第二個女演員可以有她的能力與魅力演活這個角色。
她讓我切切實實地感受到申愛那份心如刀割的絞痛。
- 報導說:她最初接到劇本時婉拒了演出,原因是害怕自己演不來。
我猜她是害怕人物的那份痛楚。
不是說笑:演這個角色是會死的。
就以教堂裡申愛淘哭那場為例。
那一聲聲內心像被撕裂成碎片似的嘶喊,你能想像會把演員折磨成什麼樣子嗎?
(我想起了林權澤的傑作《天涯歌女》裡那一闕闕道盡了天地不仁的歌曲——同樣的聲嘶力竭,同樣的教人不忍。
)- 得獎後,在不同的場合,全度妍的回答都是:「我很高興,因為我知道我進步了!
」——不僅是得體,而且是多麼humble的一個演員。
- 跟她一樣humble的是宋康昊。
換上是我們的演員,宗燦的角色恐怕會一個接一個的辭演。
因為表面上看都沒有戲演。
是宋的謙卑,演活了一個謙卑的小人物的偉大。
- 可以跟這樣出色的演員合作,簡直是一種幸福,一種blessing。
- 給我?
可以死而無憾了。
申爱不相信丈夫不爱她。
但她知道,丈夫生前有别的女人。
申爱不相信上帝存在。
因为儿子被残忍杀害时上帝并没有现身援救。
申爱不相信恶有恶报。
因为凶手居然面色红润、心平气和地跟她说,自己率先得了道,获得了上帝的宽恕。
申爱不愿意接受事实。
她间接害死了自己的儿子,她爱慕虚荣、到处吹嘘预备购置房产,让凶手盯上自己的钱。
申爱从未皈依上帝。
她知道每个去教会的人都有私心,有人为了躲避祭祀,有人为了接近自己。
而她信教,是指望万能的上帝熨平丧子之痛。
可她打心底就不相信上帝的存在,她知道上帝像遥不可及的风筝,战战兢兢地握着手中的这根细线,是如此脆弱易折。
她看见凶手信教后信誓旦旦地宣称被上帝宽恕,一副得意洋洋的模样,失去了居高临下原谅他的资格。
她看着凶手的女儿在路边被小混混欺负,却袖手旁观。
她故意去唱片店偷CD,在庄严的教堂高声喧哗,在牧师传教现场捣乱,勾引身为牧师的药店男子。
她希望以此激怒上帝,也是为了验证心中的信仰——上帝并不存在。
或者,信仰上帝真的有用吗?
全度妍揪心的表演,收放自如、无可挑剔,当之无愧的戛纳影后。
因为对亡夫的思念,申爱带着唯一的精神支柱,他们的儿子,回到丈夫的家乡密阳。
她说“这里没人认识我,我要在这重新开始”。
“密阳”原意为“阳光密集的地方”,事实也正如此,这里是阳光强烈炙热的地方。
密阳是座平凡的小城,经济不景气,社交圈子小,居民很知足,有不少人信教。
一个如密阳城一般的平凡男子宗灿,他对申爱一见钟情,关心她照料她。
帮她介绍房产经纪,帮她装修钢琴学校,在她痛失爱子后如影随形。
他希望能成为她的阳光。
而她却不愿走进阳光。
“密阳这地方怎么样啊”——带着孩子刚来时,申爱曾经这么问宗灿。
申爱弟弟和宗灿去接准备出院的申爱时,也这么问他。
另一个善良的角色,是凶手的女儿。
她在绑架发生后,出现在申爱家门前,让她顿生疑心报警。
父亲入狱后,她早早退学,因犯事进入少管所。
出来后她在理发店打工,温柔又小心地替申爱剪发。
申爱不能接受凶手的女儿为她剪发,尽管她知道这个近乎于孤儿的女孩受尽了欺侮。
没人知道她经历过怎样的痛苦,父亲的罪孽无形地施加在她身上。
李沧东将残酷烧心的故事,暴露在明媚的阳光之下,极力呈现并不在场的上帝。
由于充盈的阳光不是随时都有的,所以,一旦等到,摄制组就急急忙忙地一个一个拍下来。
阳光普照大地,谦卑地关照万物众生,也令肆意滋生的罪孽无处遁形。
人的神性与残忍,奉献与自私,往往是一体两面。
在本片中李沧东并不宣扬母爱的伟大,或者忠贞的爱情如何至死不渝。
阳光再充足,也有照不到的阴暗角落。
他目不转睛地正视光鲜美好的生活背面,人性的阴暗角落。
生命被突如其来的意外击中的人,好不容易步入正轨的平静生活被打乱。
他们怎样从泥潭里爬起来,继续坚韧地活着。
支撑他们的力量不是信仰,也不是遗忘,而是求生本能。
申爱割腕自杀,汨汨鲜血从伤口涌出,她惊恐地冲出门向路人求助。
凶手女儿接下来的人生如何度过呢?
没有人知道他们的人生出了什么问题。
影片的最后一个画面,将镜头对准那一抹私密的阳光,或许酝酿着一点希望。
也许这是一部关于信仰的电影。
信仰往往开始在我们流离失所的时候:五伦纲常,离别悲欢。
在追求的过程中人开始和自己较劲,因为拥有信仰往往意味着暴露本来,所谓拂拭也好,所谓我去靠近山也好,人总会觉得有真正属于自己的东西在召唤自己,不是把这个找出来就是索性藏得更深。
那样做是很较劲,甚至危险。
逆风行舟靠舵手,于是各找各的舵手。
这个舵手必须是全能全知的,但于此共存的便是质问这一点是不是。
一旦风浪颠簸星辰迷失,我们想的最多的和最早的都会是舵手错了,船错了。
我们自己错不错不去想的,因为我本来就是错的,不错我就是舵手了。
这个电影的女主角却是以一个不会错的面目开始的。
开头问路三言两语便开始要“你现在已经知道了吧,我希望你马上赶到”,儿子不肯下车也是左一个新鲜空气右一个空间窄小直到儿子就范为止:执拗,张扬,而浑然不自知。
她有一种极其不愿意服输的劲头而且就是觉得自己想做就可以做,不需要人帮助,自己的智慧够用还够帮助别人,所以一旦她茫然无措的时候,普通人也许就是找个男人或者找手帕交之类的,她呢,只有信仰堪托。
事实上我看到这个女的在入教不久表示出异常的亢奋我就知道事情不妙了,信仰的危机一般都出在初学者感觉到脱胎换骨却猛然发现情况变得更糟,所以用佛教的话讲:学佛一年,佛在眼前;学佛两年,佛在大殿;学佛三年,佛在天边。
信仰是区别于俗世经验的,就是说你做了,有回报是一种鼓励,但不是因为你做了才有鼓励的,只能说信仰可以促使你本来没有意识到的东西显现出来。
信不是搞通宵祈祷,那是妈妈们的聚会,那是在老公面前兴奋地说:你也肯定我的能力了。
信也不是唱歌,电影对这个处理得很漫画胖,当然,实际上很多地方和人也是如此癫狂如参加摇滚歌唱会的。
这些仪式和聚会不过就是这个没有多少娱乐活动的地方可以公开活动的一个借口,一个大家都觉得不错的借口而已,在这里追求信仰见证无疑是缘木求鱼。
很喜欢胖先生的一句话:我去教堂变成一种习惯了。
宗教或者说信仰都首先是一种习惯,只有变成习惯你才会停止拷问舵手。
譬如对于胖先生而言,没有任何神迹也无所谓。
他所爱的女人今天没有发疯,甚至微笑了,他都会觉得整个天堂的阳光都是为他绽放的,便是神迹。
信仰就是信,信则(必?
)得救。
至于怎么算得救,什么时候得救,回答这样的问题其实是另外一个问题:真出现那样的状况就可以像大学毕业那样停止信呢。
就可以毕业这信的旅程呢?
拿到金牌的那一刻就可以停下脚步了吗,很多时候我们也许刚刚开始圣火传递。
信仰应该是一种很独特的视角,不是用来证明合理性,也不是用来让所谓的六月雪停下,电影中的牧师和教友屡屡大声说到:让我们一起祈祷,祈祷必将有用,想到有用的祈祷已经不是祈祷而是投资了。
信乃一切,自有永有。
我的结论就是这不是一个有关信仰的电影,信仰是一个好的道具,一个很好的电影背景,但信仰不该是这些的。
也许,这不是一部有关信仰的电影。
王怡的这篇影评,一个基督徒写这部基督教主题的电影,看了之后觉得自己也没什么要写的了。
——————————————————————http://www.artblog.cn/U/joshuawang/archives/2007/36389.html今年有两件事,使韩国的基督教受到更多注目。
一是阿富汗人质危机,二是在第60届戛纳电影节上加冕影后的这部影片。
钢琴教师申爱有婚外情的丈夫在车祸中罹难,她不愿接受亡夫婚外情的事实,带着儿子离开汉城,来到丈夫的故乡,一个叫“密阳”的小城。
在大地上的定居,似乎是对婚姻与生命意义的一种延续,或者一种捆绑?
接着,儿子的老师知道她打算投资地产,绑架并杀死了这个孩子。
到此,一个人对苦难及一切想象得出来的意义,已是可忍、孰不可忍。
近年来,韩国影视的基督教色彩渐渐浓厚,“罪”与“爱”成了最鲜明的两个主题。
如《红字》引用夏娃的故事,描写罪中的沉沦;《大长今》中的爱与饶恕,及人生的使命感,也显然脱离儒家式的氛围,与当年的丹麦名片《芭贝特的盛宴》有一比;金基德的《撒玛利亚的少女》,则以耶稣著名的“好撒玛利亚人”的寓言,来衬托一个妓女的生命挣扎。
但几乎直到李沧东这部《密阳》,韩国主流电影才开始以一种尖锐的方式与基督信仰相遇。
申爱的无望、苦毒与迷失,叫生活落入另一个孰不可忍的深渊。
直到偶然走入一间教会,在信徒与赞美诗中号啕大哭。
镜头一转,申爱第一次在电影中笑了,她从认为一个基督徒“你真可怜”,到欢喜地说,我现在相信“每一缕阳光中,都有主的心意在”。
一天在路上看见凶手的女儿在街角被人殴打,她犹豫片刻,开车走了。
当申爱回家诵背主祷文“免我们的债,如同我们免了人的债”,她感动不已,决意探访监狱,去告诉杀子仇人,上帝的爱使她原谅了他。
影片在此时陡然转捩,隔着玻璃墙,那个凶手平静地说,感谢上帝,他已赦免了我的罪,我也成了一个基督徒。
申爱僵住了,一出监狱,便在阳光下昏厥。
她一生的怨恨这才被更深地激发出来。
她对生命的质疑,不再是“为什么我要遇上这些痛苦”,而是“我还没有原谅他,上帝凭什么原谅他”?
扮演申爱的女主角全度妍,以平安喜乐和歇斯底里的两种生命情景,为韩国电影斩获了最近20年来唯一的国际影后。
申爱怨恨的对象,从苦难转向了信仰。
她在教堂故意嘶叫,她用“都是假的”的流行乐替换布道大会的赞美诗,她引诱牧师,她朝着深夜聚集为她祷告的信徒家里扔石头,直到割腕自杀。
这部电影在质疑韩国教会的世俗化,指控“廉价的福音”并未给许多基督徒带来真的救赎吗?
最后一个镜头,申爱从精神病院回到家中,在宅院中剪头,镜头定格在她脚边一个角落,一个破烂却有阳光照着的角落。
想起牧师妻子在店里向她传福音时,说每一缕阳光都有上帝的爱。
申爱跑到一个光线很强的角落,转头问,那么这里有什么。
最后这个镜头,延续了这个问题,经上说,“日头照好人,也照歹人”。
那么一个破烂的角落,就算被阳光照着又怎么样呢。
对此时的申爱来说,就算明天太阳照常升起又怎么样呢。
刚好看到杂志上有篇李沧东的访谈,题目是“我不相信幸福”。
关于饶恕,在这半个世纪韩国的宗教复兴中,有过两个类似的著名故事,构成了这部电影质疑与探讨的一个时代背景。
一个例子在60年代,一个富有的韩国寡妇,独生子被杀。
她经历挣扎之后,去法院要求释放凶手,并表示愿意收他做儿子。
她也写信恳求总统特赦,最后凶手被特赦,一时震动韩国社会。
当时美国总统约翰逊也致信这位夫人,称她是全世界最伟大的女性。
另一个例子在90年代初。
朝鲜女特工金贤姬,为破坏汉城奥运会,于1987年11月28日奉命炸毁大韩航空858次航班。
机上115人全体罹难。
金贤姬在狱中忏悔认罪,被判死刑后,狱中牧师带她信主,为她施洗。
1990年4月,总统卢泰愚发表全国电视讲话,宣布特赦这位26岁的女恐怖分子。
没有这一连串的饶恕与和解,就难有今日的韩国社会。
导演要质疑的,其实不是这些更新了韩国历史的真实见证;而是一个罪人的悔改,一个受害者的饶恕,真那么容易吗?
常听人说,圣经教导人有信心就能得救,这太轻便了。
但一个信字,谈何容易,不然你来试试。
申爱的故事,显出救赎的艰难,实在难到人的任何努力都无能为力。
林语堂曾在自传中说,有三种基督徒,一种因犯罪而悔恨,渴望免于良心的责备。
一种因痛苦而需要安慰和逃避。
还有一种,他们了解自己所信的为何,然后真心信靠所信的那一位。
林先生说,前两种都可以是信仰的开端,却都还不是真的信仰。
在这部电影中,那个面对受害者毫无悔恨的杀人犯,正是第一种。
耶稣说,圣灵来了,要叫世人“为罪、为义、为审判,自己责备自己”。
没有真悔改的平安,不是真平安,只是精神的按摩和灵魂的桑拿。
而申爱似乎是第二种,她以饶恕作为在被饶恕者面前一个胜过苦难的高台。
因此当对方说他也相信上帝时,等于破碎了她自以为义的假象,令她从饶恕的心堕入怨恨的谷。
因为同样的,没有真悔改的饶恕,也不是饶恕,而是高高在上的傲慢。
耶稣说了一个比喻,一个人欠一千万两银子,主人免了他的债。
他出门遇见欠他十两银子的同伴,却狠心把他下在狱中。
所谓饶恕,就是承认自己欠的一千万两蒙了赦免,于是甘心情愿免去别人所欠的十两。
所谓饶恕,就是看见上帝的恩典,于是主动放弃处置过错方的权利。
所谓饶恕,就是靠着信心的搀扶,可以胜过处境,选择不再活在过去。
于是每一天都可以是新生命的开始,每一缕阳光都可以有意思。
记得去年在一个夫妻小组中,有三个问题,第一,小时候谁教导过你最多关于饶恕的事?
第二,小时候最记得一次说“我错了”的经历;第三,在现实生活中,有谁是你饶恕的榜样?
可怜啊,我的回答竟都是没有。
除了“忍字头上一把刀”,我从小就不知道什么是真正的饶恕。
陀思妥耶夫斯基说,令我痛苦的从来都不是苦难,而是我是否配得上这苦难。
若我遇见一个申爱,我不会说,来,跟着我做一个祷告,你就可以得救。
我会说,从来赞美都发自死荫的幽谷,从来信心都降在独自一人的旷野。
Are you ready?2007-10-24
年轻有才的寡妇来到丈夫想去的小镇,希望和儿子开始美好的生活。
却想不到新生活还没展开画卷,儿子就被撕票了。
痛失爱子的女主,无意中闯进了基督教的聚会,被集体洗脑的场面所感染,痛哭流涕后,皈依了。
只不过她的信仰完全只是为了抚平伤痛的借口。
嘴里说着原谅,其实心中一直隐隐藏有怨愤。
被人怂恿着要挑战宽宥,于是去监狱探望杀人凶手,却没想到对方竟然也成了基督徒,爱着上帝,也被上帝所爱,之前犯下的所有罪行,都因为这博大无私的爱而一笔勾销。
还有天理吗?
凭什么杀人犯还能用怜悯的眼光看着自己,微笑着说“原谅一切”,就因为他爱上帝上帝也爱他?
原本以为自己才是那个放掉过往潇洒生活、并且活得一定会比监狱里那个人要幸福得多得多的人,没想到,理应在仅存的良心的谴责中度过一辈子的人,竟然抢先一步得到幸福的真谛——上帝连这样的人也原谅?
原本以为自己能够站在道德的制高点上、俯视还在俗世中痛苦沉沦的人,没想到,应该被原谅的人,竟然还反过来说原谅自己,这不是天大的笑话吗?
她那被刻意压制的怨愤终于喷涌而出,既然原不原谅,对方都早已超脱,那么剩下的爬行在这污秽地面上的自己,总该寻找发泄点。
于是她依旧还是恨。
恨杀人凶手,恨那些把杀人凶手改造成圣人的基督徒,但是最后,还是恨自己,恨这个世道。
为什么要原谅,为什么要压抑自己的绝望?
她破坏,她自残,她崩溃。
幸好身边还有一个默默守护的男人。
虽然我不认为她有多么喜欢他,但是恨到毁天灭地连自己的存在都想消灭掉时,有这么一个人守在身边,总归还是能将她拉回现实的。
影片的最后,从疗养院回到家的她,像是稍微能够放下愤怒,好好过活了。
也许时间可以平复她的怒气,她的仇恨。
但是,我心中所想的,还是她那如死灰一般的面容和举止。
以前那个会弹钢琴会微笑的少妇,再也回不来了。
其实这片子好几年前看的了,只是今天突然被问及宗教的问题,就想起了我寻寻觅觅无病呻吟又装作虔诚的那一年。
因为有所求,于是才选择相信一样事物,就像片中的女主,为了不再悲伤,于是选择放下,选择爱,选择原宥。
但是,人若是异常顽固,执念太深,而你的自我催眠又不够强大的话,最终还是无可救药的。
你选择忽略的逃避的各种负面效果,积怨已深,终究还是会爆发的。
所以,对于固执的人来说,这并不是解决之道。
好多人说这是一部关于默默守护的爱啊宗教的宽恕原谅啊什么的电影。
我却一直觉得这片子简直就是在默默讽刺基督教的传教方式。
最近看的《波拉特》也有一段类似的场景。
那些软弱无助的人,聚在一块,互相哭诉,发现原来还有比自己还惨的人,便顿时觉得轻松不少。
就是这种loser心态。
当然也有倒过来的。
各种分享神迹,各种魔幻励志贴。
我并不是说基督徒不好,不,其实引人向善总归是好事。
我就是有点受不了传销洗脑一样的聚会。
自己默默地爱上帝不就好了嘛。
为什么要别的人也无差别地爱所有人呢?
所以就说,为什么要原谅呢。
反正狭隘如我,是不会原谅的。
刻意的忘记,并不会真正放下。
我只是继续我原本的生活,想起来了,就咬牙切齿一番;想不起来的时候,就那样过呗。
我是不会原谅的。
我会不屑,会鄙视,会厌恶,会忽略。
但我绝对不会原谅。
下次见面时,我不会一笑泯恩仇。
绝对不会便宜了伤害过我的人。
中午起来,阳光很好。
突然就想看《密阳》。
看了很长时间,中途喝了几次茶水,被打扰了又排除干扰,又重新沉浸,折腾了好几回。
好几次痛哭失声,或者泪水快速流下。
看完了立刻打开电脑想写一点东西,但是不老歌最近问题蛮大,几次都没有打开。
到了现在,那种冲动消磨了大半。
一直在想一句话:电影展现的是生活原有的样子,而不是生活应有的样子。
李沧东是小说作家,他写的剧本像小说,非常好。
很多元素都用了三两次,每一次重复都在递进,叠加力量:比如孩子躺在沙发上学死去的父亲打鼾,比如母子俩捉迷藏,比如女人痛苦到极点弯身作呕,比如电影里几次提到“阳光”,那就是电影的主题。
比起全度妍和宋康昊的精彩演技来,比起我深有感触的一个女人的悲恸和干枯,比起一个人是怎么样的不合时宜,怎么面对过度的同情,一个女人怎么一步步走向崩溃和癫狂……其实,更有感触的,是那一个镇子上的小人物。
商店街里开服装店的大婶,对面开药店的好心过度的大婶,修车铺里几个总是在看电视的闲人和一个穿着暴露的女孩,教会里的种种面孔……因为有距离,所以看起来触目惊心。
李沧东就像给韩国普通的人们造像一般,一一呈现了出来。
一看就知道他们不是职业的演员,不是训练出来的首尔的演员,必然是土生土长的,带有当地那种气息的。
一个地方的人,必然有相同的气质,他们浑然一体。
他们才是这部电影的真正质地,他们给予了女主角那种遭遇以令人信服的力量。
他们是日常的,是生活的,是一种波澜不惊的流程,女主角的故事不是常态,是冲突,是戏,她的悲痛必须升腾在他们的平淡之上,才有力量。
密阳。
连云港。
电影让我无比怀念,因为我想起了我的小城市。
太熟悉的感觉,一个海边的小城市。
起初看起来,人际关系简单,纯朴,人们有种没有见过世面的善良,但慢慢的,小地方的狭隘和无聊,慢慢的透露出来,然后,这个镇子露出它人心凶险的狰狞面貌。
但是再后来,还是有一种暖意,这些普通的未必全是优点的人,仍旧散发出了淡淡的暖意,就像隐秘的阳光。
在上课的时候放这部电影前半,我们的老师发出可爱的慨叹:“咱们的电影,和现在的韩国电影一比,真是跌份儿。
找五部今年最好的电影,韩国五部,中国五部,我们一定惨败。
”是的,呈现生活原有的面貌,需要无比的勇气。
这一点上,我真的很佩服李沧东以及那些一直如此努力着的韩国同行们。
李沧东在一篇访谈中认为,好的表演必须要有好的剧本支撑,“剧本要给予角色层次、起伏和厚度,拥有丰富的表演空间才能让演员得以发挥实力”。
《密阳》以主角情感的起伏变化为依托的剧作,透过全度妍收放自如、真实而富有感染力的表演得以诉诸银幕。
全度妍的表演,演出了李申爱的情绪变化过程:从初来密阳时为了融入这座城市,内心的努力和隐忍,到儿子遇害后的心灰意冷和歇斯底里,再到信仰上帝后麻木却快乐着的状态,最后信仰破灭逐渐堕入绝望。
如果以“好的表演不是模仿,而是反应”这一标准来衡量全度妍的表演,我想,全度妍在此片中的表演是这一标准的典范。
同时,她的”reacting”透过一些非常微妙的肢体动作表现出来,并且她对这些肢体动作的控制收放自如,角色的潜意识和情绪很自然地就流露了出来。
在此,我想以全度妍的“手”为例,分析她对李申爱这一角色的演绎。
在影片约前1/4部分李申爱初来密阳的一段,李申爱作为大城市来的钢琴教师这一“外来者”身份和密阳这座城市的关系,给人一种十分别扭的感觉,这种别扭,在我看来来自于申爱那种多少有些居高临下的态度而产生的与这座城市的距离感:她想融入这座城市,但她又看不起这座城市的人。
全度妍用手演出了这种感觉。
首先,很有趣的一点是,在这一段里,申爱和密阳的人相处的时候,总是两只手合在一起,或抱着手臂,或一只手搭在另一只手臂上。
这不易察觉、下意识的动作给人一种她和身边的人的距离感,她双手合围,似乎在自我保护,表明缺乏安全感和对环境的信任,无法放松下来。
其次,在对话戏中,全度妍的手部动作也充满了戏剧性,暗示着什么,塑造着申爱这一角色的形象。
如果说对话戏中,演员的倾听很重要,那么,透过全度妍细微的手部动作,观众可以窥察到角色倾听时内心的波澜。
在申爱的弟弟和申爱谈起家里的父亲时,申爱一直把手搭在桌上,两只手的拇指和食指在摆弄着什么 ;然后弟弟又问申爱搬家的原因,申爱则再次强调了(她认为的)她和丈夫深厚的感情,此时景别拉近,观众得以进一步看见她的手,她一边说,一边双手继续在做出细微的动作。
全度妍通过手的拇指和食指的摩擦,将申爱倾向于回避事实的潜意识表现了出来。
透过这个小动作,观众可以感受到李申爱这一角色性格的某些方面。
当申爱和弟弟在宗灿招待的饭局上,宗灿一边打电话给老板,申爱一边听着,侧着头,右手在后颈慢慢地来回摩挲:她或许是无聊了,而这种无聊又夹杂着些许对宗灿市侩气的鄙夷。
全度妍的这些手部动作,都是非常自然、符合真实的:当一个人紧张、无聊或者想要回避时,人的手部总会不安分。
人在交往过程中手部的动作和姿势暗示了他/她当下的心理状况,由此我们可以窥见这个人性格的一些方面。
如果说影片前1/4部分全度妍用手的表演表现出申爱这个角色的气质性格和处世态度,那么在影片的两次转折发生后,全度妍也通过手表现出了申爱逐渐放大的痛苦。
在遭受儿子离世的打击后,她内心的痛苦通过不仅通过精神上的心灰意冷,还通过生理上的不适表现出来:惊慌失措地给儿子办完死亡登记后,她的手按住胸口,一边喘气咳嗽,似乎胸中有极大地痛苦在膨胀,使她难以忍受。
然后她走进教堂,一边咳嗽逐渐到失声痛哭,一边手紧压住胸口,接着抓住衣领。
直到牧师把手放在她头上,她气息才逐渐平缓,手才松开衣领。
在这里,“手”放在胸口的动作传递了她生理的不适,这种生理的恶心来自于内心无法排遣的愤懑和痛苦,如果缺少手的动作,或许她生理的不适和精神的痛苦就无法传递出来。
其次,角色表现哭泣表达悲痛有无数种方法,现实生活中每个人失声痛哭的形态也不一样,而在此,全度妍通过“手”捂住胸口或者抓住衣领的动作表现出来,这个动作,在我看来,之所以显得自然真实,还因为这个动作是内在于角色的:申爱是一个总喜欢抱着手臂的,有些缺乏安全感,自我保护意识很强的女人。
正是因为之前的情节里申爱的手部动作暗示出她的性格特征,在此通过紧压胸口或抓住衣领的手表现角色心中的压抑和悲痛也就显得自然合理,并加强了观众对这一角色性格的印象。
很有意思的是,接下来的一场戏讲述申爱信仰基督教之后的改变,她一边和教友聊对上帝的信仰,一边手压在胸口上,这个角色无意识的动作,也似乎在传达着些什么。
李沧东谈自己是如何指导演员时,说过:“事实上,我没什么特别的演员调度方法,我不会去告诉演员他们要演什么、他们要做出怎样的表情或肢体动作去如何诠释一个角色。
我只是会不断跟他们说要‘进入角色’,变成电影中那个确切的人物。
”全度妍在《密阳》中表演,通过手部动作展现出李申爱的内心世界,而这些动作又是那么细微和连贯自然。
以手来呈现出角色的内心的痛苦,与其说这是申爱的痛苦,不妨看作这就是全度妍在表演过程中当下的痛苦,她和角色已经融为了一体。
这是一部我期待已久的电影,看完之后,第一部跳进我脑中的电影就是《蓝色》,同样是失去丈夫孩子的女人寻求心灵慰藉的电影,只不过在蓝色中,女主人公获得自由救赎的是欧洲式的人道主义自我解脱,得救的力量来自自我心灵的安慰,而在《密阳》中所涉及的关乎于宗教的信仰与怀疑,我似乎很难找到另外一部电影来进行对比,《第七封印》太抽象,《爱情的尽头》跟这部电影的主题根本背道而驰,它是如此让我震撼,这震撼来自这电影多面而深刻的主题,也来自女主角全度妍完美的表演。
电影片名叫“密阳”是一个韩国的小城镇,意思是“秘密的阳光”片子的英文名叫“secret sunshine”,这世界的阳光照在任何的一个角落,可有一些地方是阳光照不到的,或许是一处阳光被遮蔽的角落,其实我们每个人都需要阳光,就如同我们都需要快乐一样,而这世界的悲剧与痛苦往往让我们伤痕累累,我们渴望有一束秘密的阳光可以照进我们的心灵,慢慢抚平我们的暴戾的心,愤怒的情。
然而,阳光真的可以秘密潜入吗?
宗教女主角申爱在丈夫出车祸死去后,来到丈夫出生的地方密阳生活,她说这里没有人认识她,她想重新开始生活,可生活偏偏如此残酷,身边唯一的亲人儿子俊儿竟然被人绑架勒索,并且被残忍杀害,申爱一下子失去了生活的所有寄托和爱,几乎要走向崩溃的边缘。
此时对面药店里的牧师夫妇努力向她传教,希望她能在宗教中获得安慰,而一开始申爱完全不接受,邻居说所有事情都有主的意思在里面,就象那一缕阳光,都有我们主的意思在里面,申爱伸手触摸阳光,说阳光就是阳光而已,什么都没有,假如真的存在上帝的话,那他为什么看着俊儿死去而见死不救呢?
这样的疑惑就如同《处女泉》中那位父亲对上帝的责问,这是一个理性主义者振聋发聩的天问。
后来申爱实在无法忍受精神的巨大压力,跑到一个教会中放声痛哭,并且在里面感觉到心灵的宁静,从此开始了信仰的道路,原本一切风平浪静,我们以为这一切就此结束,申爱受伤的心灵得到了宗教的救赎,可有一天,她打算去监狱探视那个杀死自己儿子的犯人并准备原谅他,却发现那个犯人告诉他,他早就已经得到上帝的原谅了,并且他每天都为申爱和他儿子祷告,申爱在瞬间对上帝产生了严重的怀疑,原本她在犯人面前的优越感、施与感瞬间荡然无存,作为儿子唯一的亲人,只有她才有资格施与对罪犯的原谅与宽恕,上帝凭什么原谅他,她期待的场面是犯人痛苦流涕跪倒在她面前感谢她为他指明了人生的道路,卸下了压在他心头包袱,申爱说:“我这么难过,那个人却说他已经得到了上帝的原谅和救赎。
”这无疑就等同于上帝剥夺了他对儿子的爱,剥夺了她在人世的一切权利,这让她在那一刻开始,准备与上帝为敌。
这样的转变的确是深刻而发人深思的,陀思妥耶夫斯基说没有上帝,我们的堕落就没有意义,可假如真的宗教剥夺了我们在人世的所有权利,让我们陷入深深的生存荒谬感中,又有几个人能忍受这样无意义的人生呢?
宗教在面对生活时常常是充满悖论的。
爱情宗灿是密阳的一个普通的修车店的老板,39岁了还没有结婚,当他第一次看见申爱就迷上了她的声音,并且对申爱在密阳的生活照顾得无微不至,然而申爱却并不领这份情,认为他太过于平凡,连申爱的弟弟也告诉他,你不是我姐姐喜欢的类型,可宗灿对这一切并不在乎,只是默默得用他的方式照顾着这个没有丈夫也失去孩子的女人,这样的痴恋让人想起《一个陌生女人的来信》,一个从来没有认识过我的你,我却愿意用我的一生来爱你,让人想起《对她说》,一个与自己朝夕相对四年的女人,在她醒来的时候,他却已经死了,爱情中有太多的非理性因素,实在让我们参透半生。
宗灿与申爱的感情的确非常奇怪,我们甚至可以怀疑这算不算爱情,申爱明白一个密阳小城男人的心吗?
宗灿又能明白申爱之所以哭泣的原因吗?
两个几乎无法交流的人,能产生所谓的爱情吗?
有人说这是一部关于一个失去爱的女人的故事,也有人说,这是一部关于宗灿单恋的爱情故事,无论从哪个角度来看,各人在各自的生活里都是主角。
非常喜欢电影最后的结尾,似乎到了最后,电影给了我们一个温情的结局,申爱在自己剪头发,宗灿进来帮她拿着镜子,他就是这么一个体贴而不能交心的男人,故事就在这里停止了,申爱尚未获得精神的解脱,宗灿也不知道能否获得申爱的爱,生活如同流水一般静静流淌,我们猜不透平静水面下流淌着怎样的暗流。
宗教与爱情都是非理性的,而慰藉我们心灵的往往都是非理性的,或许我们的心灵原本就是杂乱无章寻不到轨迹的吧,秘密的阳光究竟是来自基督教的宗教关怀还是来自宗灿那不得其门而入的隐忍的爱情?
电影没有给我们答案,看过电影之后,发现全度妍获得影后的桂冠,实至名归,我们什么时候能够看到中国电影拍出既能让我们感同身受又能感动我们心灵的电影呢?
感谢李沧东,给了又一次沉重的思索,久违的感动。
一部能猜到劇情走向和輪廓的電影,對信仰的反思過於淺薄。
全度妍太无敌了
探监那场戏安排得太精彩
棒子总是我。。。
万能的上帝能否造出自己搬不起来的石头?宗教只是引入一个反思点,又何尝需要上帝?无法战胜的其实只是自己,真爱就在身边,宋康昊就是她的上帝,一直在她身边,不离不弃,这难道不是上帝的爱吗?韩国的伦理片总是如此揪心吗?8
看得累死了。
表达机制和老马的《沉默》正好相反,一个以成为“共识”的疑问带动角色行动,一个是以赢得共情的行动带动观众思考,如信仰为何建立又崩塌。这部可窥李沧东的格局,很遗憾嗅到了以蠡测海的味道,但最后一镜若如我所见,是对那束既“有主的意图”又“什么也没有”的光回归中性与好奇的凝视,便扳回一城。
李沧东能把苦情戏拍得这么深刻,简直就是当代伯格曼啊有木有!画外空间的使用太赞了,结尾甚为美好。
在密阳中,我们无法逃避,只能独自勇敢面对.
等了两个小时终于看上了,每次看都觉得心脏内壁被铜汤匙刮过一遍,只是导演交流只听了半场还没什么实质性的问题。其实如果导演在大胆一点,更不顾及观众感受一点,把那些人物行为的语言解释去掉,我觉得片子会更好。
这部戏是说韩国男影帝宋康昊与女影帝全度妍飚戏的故事。。。
完全没有看燃烧时的趣味。人物全靠演技,架不住角色的单薄,两个韩国最会演戏的人,又没有擦出火花。宗教意味浅显而没有深度,既没有高光时刻,也没有感动瞬间,全程无聊只想赶快看完。
不管逃到哪里 都要继续活着...
有的罪人 即使上帝原谅了他 我们还是无法原谅 所以憎恨与信仰无关!
逃避与报复,都是在压迫自己的人性
通篇的悲痛让人厌烦
没看懂,,我不喜欢这里的宋康昊
能不能拍点正常的东西。。
太长了...
李沧东的拖沓,感情很连贯但就这点事拍的太长拉。在绝望时相信上帝真的很愚蠢。