【丑话说在前面】不是忽悠阁下,不是得了好处在此卖大包,这部戏的确是近期最值得去电影院看的电影。
为了不影响大家观看电影防止先入为主,此处不再赘述剧情,保持一点好奇心是好事:剧情到底会怎么发展下去?
到底男女主角后来是不是从此幸福地生活在一起大团圆结局?
但在传媒网络无孔不入资讯铺天盖地的今天,想要完全绝缘,保持一种赤裸裸地心情静鸡鸡的心态,谢去看一部电影,尤其难得。
因为那有助于阁下体会对白之间的话外音,思绪随着剧情展开,也就是入戏。
同时注意Off阁下的手机,斜躺在椅子里全身放松与之融为一体,同时可以脱鞋脱袜,把腿伸到前面一排座椅的扶手处——前提是前排没人同时阁下三米之内没有接受熏陶观众。
然后,电影开始了……【台词】“如果一个男人不能让一个女人爱上他,那是他的错”。
“:你真的这么恨我?
:不,我恨我自己,因为我曾经爱过你”。
“女人不会因为一个男人品德高尚就爱他”。
“When love and duty are in one,Grace will be with you”.ps:《面纱》讲述了一段霍乱时期的爱情,但不仅仅只有爱情。
ps2:经历过03SARS的观众,尤为要看此片,阁下不妨先百度一下了解传染病霍乱的前世今生发病症状 。
ps3:《霍乱时期的爱情》据说是一部名著。
ps4:黄秋生在里面很鬼有型,英语说得滑溜,因戏份与角色的关系,他没有抢戏。
ps5:名模吕燕也有戏份,作为外国导演眼中典型的中国元素。
ps6:金刚女郎娜奥米沃茨,穿衣服不穿衣服都这么beautiful,当然,那些戏服设计佷棒。
ps7:爱德华诺顿的确堪称罗伯特德尼罗的接班人。
ps8:配乐推波助澜烘云托月,朗朗弹奏钢琴。
我和小露坐在电影院里预言着每一个情节的发展。
她会嫁给他的,因为只有嫁给他她才可以摆脱她势利的母亲,摆脱老姑娘的身份,摆脱令她不满的现状。
她不爱他,正如她后来说的她不会因为他是个好人而爱上他。
她一定会有外遇的,跟他那样闷的科学家一起生活,没有外遇才怪。
她是个虚荣而自私的女人,总是认为男人不能让女人爱上他并不是女人的错。
她刚开始有外遇的时候也不是认真的,但是慢慢的,她投入了全部的感情。
门没有开,门外一定是她丈夫。
那个男人绝对不会离婚的,甚至不会承认恋情,她太天真了,这个时候还去找他。
她除了跟丈夫一起去那个暴发瘟疫的地方,别无选择。
他不再看她是因为他怕他还会爱她,他一爱她,就会恨自己。
她只能从别人的称赞中才能得知他的好。
她自已从不懂得去发现,去体会。
她慢慢的会发现她丈夫的好,他的可爱他的真情不是言语可以表达的。
她已经爱上了他,只是她自己还不知道。
他们和好了,他会死的。
导演一定会用他的死来证明她对他的爱。
结束的字幕出现的时候,我和小露异口同声的说,一定要再去买一张DVD来收藏着。
我们说一定要去一次梅谭府,那个美丽得让人产生爱情的地方。
我不想要沃特死,我宁愿他好好的活着。
如果不嫁给他就不会背叛他,不背叛他,他也不会有恨,不恨就不会去那个鬼地方,不去那个鬼地方,他就不会死。
我固执的认为,揭开面纱使他失去了抵抗霍乱的保护伞。
为什么一定要用他的死去惩罚她,可以让她发现他有多好,可以让他永远不再爱她,可以让她后悔一辈子,可以让她穷困,老去,孤单,但是可不可以不要让他死。
在看电影,其实心里想的一直都是自己,也许在每个女人的身边都有一个沃特,至少她们心目中的沃特,可能曾经在想到过要嫁给这样一个人,也可能曾经想到过不能这样去伤害一个好人,但是电影始终是电影,自己的生活还是得自己亲身去体验。
我不会做任何的决定,仅仅为了一部让人感伤的电影。
一座城的倾覆成全了白流苏。
一场乱世的霍乱成全了沃特与吉蒂。
或固执,或骄傲。
戴着面纱拒绝审视,这爱情的无端与短暂。
可这都只是电影里的戏码,太平盛世里没有灾祸与无常,戴着面纱的人们依旧看不清内心的表情。
这世界,男人有的忠贞不渝,一颗朱砂恒印在心。
也有的,处处风流,说着何必太认真。
女人有的聪敏,内心明镜,懂得争取幸福。
有的却迷恋镜花水月,以为自是特别,该当拥有荡气回肠的爱情。
于是愚钝者难免被骗受伤,这不是上帝的错。
只是不清醒的人该当此报。
而这是电影,会有一些奇迹让你我唏嘘感动。
所以吉蒂是幸运的,自小娇纵任性,连婚姻大事都草率对待。
却偏偏碰到一个如此爱她的沃特,执意结婚,以为日久就会有爱。
可其实爱情没那么伟大,也要天时,地利,人和才会有恰如其分的结局。
他努力讨好的举动在她眼里是索然无味。
彼此努力寻找的都是对方所缺,没有人看到那些确实的存在。
于是她轻易投进别人怀抱,以为是伟大的爱。
却在最后狼狈收场。
只有那个深爱自己的男人还等在原地。
他用一次自杀式的旅行去惩罚这无计可施的关系。
惩罚太过爱的自己,和不够爱的对方。
不交流,不相视。
冷漠的残忍和隔世的绝地让她无所适从。
她负气的吃没有煮熟的蔬菜,是想惩罚对面的他,还是要得到关注?
而沃特也沉默的将蔬菜吃下去,彼此伤害着,却又都无能为力。
最终,是陌生的瘟疫之地拯救了两个人。
人都如此,在陌生的环境里容易害怕,本能的想要亲近熟悉的人。
正是这样,一直戴着面纱的吉蒂才开始愿意去观察,去了解。
才发现之前那个古板沉闷的丈夫是如此道德高尚,让人敬仰。
而煎熬里的沃特,也在那首熟悉的钢琴曲里发现,恨之浓烈都只缘于更深的爱。
于是旧有过往在这陌生的地方都渐渐死了,新的希望随爱衍生。
如果他们走过了这场霍乱,重回文明世界,这特定环境催生的爱又会不会迅速夭折?
如果他们没有走这一遭梅谭府,是否仍会在一起,却各怀心思面似好合的生活着,象大多数人那样?
可惜,故事没有如果。
沃特得了霍乱,在片尾迅速的死去。
美好的可能却是一开始就已来不及。
可也正因这缺憾,来之不易的爱情才得以永存。
电影散场时,越人歌里的那句“爱到分离才相遇”不断回荡在脑海。
唏嘘着,却想问:爱究竟是什么?
而谁又真正知道呢?
两年前的一天凌晨1点央视六套播出《面纱》,我迟迟不肯睡觉因为第二天我就要离开家去3000公里外的地方上学。
只是想在沙发上多躺一会。
那时我在这部电影里就知道黄秋生和夏雨,觉得女主角很眼熟男主角很有味道我喜欢。
后来我爱上这电影的主题曲,影片的末尾女声和童声合唱的la claire fontaine 很感人。
淤积了很久的眼泪开始飙,我已然分不清是为了离家的舍不得哭泣还是为男女主角的爱情感动。
其实说白了还是婚外情,可贵的是沃特选择宽容。
写到这我突然想起《巴黎 我爱你》有一个小故事是男人婚外情想离婚,决定摊牌的时候妻子告诉他自己得了白血病快死了。
男人留在妻子身边照顾她后来再一次爱上了她,最后女人死了,男人在很多年后看见穿红色衣服的女人会心痛很久,因为妻子生前最喜欢穿红色的衣服。
詹妮弗安妮斯顿在和布拉德皮特离婚后接受采访时说:What's fantastic about marriage is getting through those ebbs and flows with the same person, and looking across the room and saying, 'I'm still here. And I still love you.' You re-meet, reconnect. You have marriages within marriages within marriages. That's what I love about marriage. That's what I want in marriage. It's unfortunate, but we live in a very disposable society. Those moments where it looks like 'Uh-oh, this isn't working!'—those are the most important, transformative moments. Most couples draw up divorce papers when they're missing out on an amazing moment of deepening and enlightenment and connection翻译过来是:婚姻最神奇之处在于,在经过了那么多漩涡和波浪后,站在你身边的还是同一个人,你仍然深切地感受到,自己爱着对方。
每次争执,总能让你们重新相遇,重新相知,重新相爱,在婚姻中,你们再展开一段新的婚姻,如此永远延续,没有终点。
这就是我喜欢婚姻的原因,也是我希望从婚姻中得到的。
但是很不幸,我们生活在一个任性的时代里,一遇到问题,首先想到的就是‘糟糕,过不下去了’,那是最重要、决定性的时刻,因为一旦有了这种想法,人们自然而然就签订了离婚协议,他们不知道,自己已经错过互相迁就、互相认错、重新证明爱情的机会,那才是最美好的。
说了这么多,我是在感叹如果沃特不用爱宽容kristin的出轨,那么他们不会再次相爱再经历生离死别后承受两个世界的相思悲凉。
但是如果没有,他们又会怎么样。
虚拟语气永远没有答案。
电影里最让我难忘的两个部分,一个是结尾听见主题曲。
另一个是在kristin哭着告诉沃特她怀孕时他俩的对话。
她说 我怀孕了他惊愕 是我的吗?
她哭着摇头 我不知道 我不知道……il y a longtemps que je t'aime jamais je ne t'oublierai
改编自小说的电影往往有所不同,通常会令原著的风格不同程度的流失,国内国外的电影无不如此,苏童的《妇女生活》被侯咏改编成电影,全然没有了苏童灰暗慵懒的文风,而影片《面纱》同样丧失了毛姆笔峰流转的冰冷。
虽然在影片结尾处诺顿所饰的费恩同样死去了,不过影片与小说对女主人公的不同处理却显出冷暧两重风格,或许毛姆的小说更加现实,以悲剧收尾的影片却透射出一番暖意。
爱德华诺顿想让影片充满中国风格,于是特意到中国来取景,并同样对故事的中国背景作了适当的改变,虽然好莱坞的影片要完全凸现中国是不太容易,但个人感觉影片《面纱》在这方面还是做得足够好了,毕竟以西方视角来完全真实地展现中国是不切实际的。
影片中切实地加入了二十年代中国反帝运动的风潮,将中西文化的冲突放置在爱情故事的背后,使这部影片的故事建立在更具可信度的历史背景下,虽然这其中也有小小的纰漏,但是不可否认这使小说单纯关注爱情的主题得以扩展,使得影片的内容更为丰富。
作为外来者的费恩夫妇与中国人在文化认识上的差异,以及帝国主义殖民时代下对外来者抵制的盲目性等,影片都有所触及,不过在这样一部以爱情为主题的影片中也不可能挖掘得更深。
在影片中出现的中国人物大都面目模糊,这也是好莱坞电影的局限性,相比较夏雨、吕燕所饰角色的可有可无,黄秋生所饰的军官则要丰富许多。
影片对黄秋生这个人物的背景还是作了铺垫,一个去过海外的中国军人,在旧军阀年代具有革命倾向的新军人。
他对费恩夫妇的到来最初还是抱有抵触性的,但是由于比更多普通中国人接触过更多新思想,以及同费恩的深入交流,他最终还是同费恩成为了朋友,通过自己的方式帮助费恩向督军要到了帮助。
督军、团长及费恩三人的一场戏虽然不长,但却很精彩,三人之间的对话呈现了当时中国的政治现状,构画出费恩的古板性格,最重要的是表达出对于西方人想用自己的科学和知识来改变中国的自大想法是难以实现的。
由此也看得出影片在中国的内容上还是做足了功课,黄秋生在影片放弃了肢体表演的方式,以配合影片内敛的风格在表演上也含蓄了许多。
抛开小说来谈电影的爱情主题,影片中的丈夫费恩属于典型的英国刻板绅士形象,一位生活没有情趣且热衷于实干的科学家,有着深厚的理性色彩。
而作为妻子吉蒂明显属于那种娇纵反叛的大家小姐,对于生活更多的是充满感性色彩。
这样看似矛盾的夫妻关系,以及他们未爱先结婚的故事,放置于今日也比比皆是,这是一个看起来永恒的婚姻命题。
如《理智与情感》中所写的那样,大户人家女子的唯一归宿便是出嫁,这种传统延续到二十世纪初也未曾有所改变,吉蒂的父母巴不得将女儿快点送出门,吉蒂嫁给费恩也属于一种逆反心理的使然,早日摆脱父母的责难。
而一段无爱情铺垫的婚姻便意味着彼此关系的不牢固,贝蒂的性格注定她难以抵挡诱惑,出轨成为理所当然。
远赴霍乱疫区是费恩对妻子背叛的惩罚,这种处罚方式甚至有些带有自虐的倾向,仿佛带有对自己不明智的爱的愤怒。
用死亡的恐惧和孤独来惩罚娇纵的妻子,就象是一种磨砾,令一直深藏闺中的贝蒂从心理上得以成熟,也渐渐认识和了解了自己的丈夫,并看到了他工作的伟大性,于是从了解转向爱恋。
这种先结婚后恋爱的模式,在中国其实也很常见,日久总会生情,太多人的婚姻便是如此建立起来。
但是这样的爱情有时也并不牢固,因为这样的爱情是在一个危险封闭的空间中滋生,没有其他选择同样也没有诱惑,所以缺少考验。
在小说中女主人公是被男主人公所感动,而影片却让贝蒂死心塌地爱上了费恩,在回到伦敦后还是拒绝了情人的邀请,这是不同的结尾,却折射出原作者与导演不同的观点,或许小说可以写得更深刻更现实些,而电影有时候却不得不考虑大众的口味,温暧点总比冰冷点好。
影片的故事不离奇也不曲折,平平淡淡中规中矩,没有杀戮、性爱等一切惊世骇俗的卖点,只是在细腻之中显露着点点平淡如水的美,这种美远不同于张艺谋在《黄金甲》里用浓烈的色彩所呈现的感官之美,只是几个平凡的人在平凡生活中的点点闪烁。
有时候变态夸张的故事更容易吸引住观众的眼球,而讲好一个平淡的故事却不那么引人注意,从这个层面来讲拍好一部《面纱》更难过拍一部《黄金甲》。
文:眉间尺
电影《面纱》和小说的核心是不一样的。
电影讲的是爱情,小说讲的是人生。
电影中,凯蒂出轨后,沃特虽然一度很恨她,但从凯蒂进入修道院帮忙开始,他的想法渐渐转变。
凯蒂在钢琴教室弹奏着欢快的歌曲,孩子们在一旁开心地跳着,叫着,沃特从门口走过,驻足观看。
这里沃特开始原谅凯蒂。
柔和的灯光下,凯蒂补着衣服,沃特看着书,聊着天。
沃特笑着说:“我想你是对的,我们寻找对方缺少的品质太傻了。
”此刻,他们彻底和解。
凯蒂被抗议的学生围住,遭遇危险,沃特飞跑过去护着她,牵着她的手。
这一刻,她大概已经爱上他了。
晚上,两人从沃汀顿家回来后,身心交融;第二天早晨,她撑着阳伞,靠着他,坐在船上,游览乡间风景,美如画。
凯蒂怀孕,孩子可能是查理的。
沃特虽然失望伤心,但犹豫后,他说,这个现在不重要了,他抱住凯蒂,表示接纳。
凯蒂完全爱上沃特。
沃特不幸感染霍乱,清醒时,他请求凯蒂原谅自己将她带到湄潭府,原谅自己曾想杀死她。
虽然沃特最后死去,但相对小说,并不算悲剧。
最后,他终于如愿。
正如凯蒂离开湄潭府时的童声歌谣:“我爱你已永不能忘”几年后,凯蒂带着小沃特在伦敦的花店,那个沃特曾经向她求婚的地方。
凯蒂拿着一朵玫瑰说:“看起来是有一点傻,它们不到一周就枯萎了,不值得,你觉得呢?
”小沃特说:“我认为它们很好看。
”是啊,虽然短暂,但美好,是值得的,像凯蒂与沃特的爱情。
走出花店,再遇唐森,凯蒂礼貌平和地打着招呼,转身离去,毫不留恋。
电影与小说大致情节保持一致;两人态度、情感的转变很顺畅;美丽的乡村风景、阳光穿过雾霭的画面也是我想像中的样子……但这,并不是毛姆的《面纱》。
电影《面纱》的这个片名,已经失去了它内在的含义。
毛姆在书中谈了人生、理想、人性、意义、价值,是略带沉重的;相对来说,电影只是个略带苦味的爱情片,很轻松。
小说《面纱》中,凯蒂自始至终,都没有爱上沃特;而沃特从知道妻子出轨的那一刻起,直到死亡,也未放下怨恨。
小说一开始,沃特是个道德高尚、正直理性、智慧专一的人;而凯蒂则是个徒有其表、爱慕虚荣、头脑简单的蠢女人。
此时沃特无望而卑微地爱着凯蒂,包容她的一切。
虽然他知道,她嫁给自己,并不是因为爱,只是为了比妹妹早结婚,远离势力刻薄的母亲。
凯蒂因为愚蠢,与查理产生私情,沃尔特发现后非常气愤。
他认为自己是个好人,而凯蒂则是不知感恩的疯狗。
此后,好人沃特的体内开始滋生毒液。
他被仇恨占据,为了折磨她,甚至杀掉她,他不惜冒赔上自己性命的风险,逼她与自己去湄潭府。
所以,他并非如自己对凯蒂所所表白的,无论凯蒂是怎样的人,他都无条件地爱她。
在湄潭府,凯蒂慢慢改变。
周围成千上万的人死去,修道院中修女们无私奉献的精神,还有梦幻般的美景、去修道院帮忙……这一切都让凯蒂意识到自己以前的肤浅与愚蠢,让她慢慢成长、痊愈,变得快乐、充实。
沃特在湄潭府不顾自身安危救助病人,这伟大崇高的精神让凯蒂感动,修女们夸起他时,她也会感到自豪,但是她仍然不爱他。
她对修女们的精神世界充满好奇,对沃汀顿的满族女人充满好奇,她开始寻找内心的安宁,寻找爱,追寻人生的意义。
凯蒂改过自新,放下过去后,她希望沃特能原谅她,但不是为了她,而是为了沃特自己。
但沃特没办法忘掉过去。
因为他不仅恨背叛自己的凯蒂,更恨在爱情中卑微屈辱的自己。
凯蒂怀孕,孩子很可能是唐森的。
这终于成为压倒沃特的最后一根稻草,他再也无法承受,故意在救治中割伤自己,感染病毒,以结束自己的生命。
沃特躺在病床上时,心中充满怨恨。
正如凯蒂去见他最后一面时所见:“好像此时此刻他的灵魂变成了一只振翅的飞蛾,两只翅膀因为载满怨恨而沉重不堪。
”凯蒂乞求着沃特的原谅,但全然不是为自己,而是为了让沃特没有怨恨、轻松地离开这个世界。
这时,弥留之际的沃特才突然醒悟,因而他说“死的却是狗”。
“死的却是狗”出自歌德史密斯的《挽歌》。
大意讲一个好心人收养了一条狗,然而有一天,这条狗突然发疯咬人。
大家都在谴责这个不识好歹的疯狗,并认为这个好人会受伤而死,因而纷纷叹息;但结果,这个人没死,死的却是狗。
沃特以为自己是好人,但其实他被恨意腐蚀殆尽,体内流满毒汁;他以为凯蒂是不知感恩的疯狗,但凯蒂却在湄潭府这人间地狱,完成了自我救赎。
沃特的死之于凯蒂,正如凯蒂母亲的死之于父亲。
他们虽感到遗憾,但也都大松一口气。
他们的死,让父女两可以开始走向新的人生,全然不同于以前的,真实而有意义的人生。
电影《面纱》是倾一座城,成全两个人的爱情;小说《面纱》是倾一座城,让凯蒂揭开生活的面纱,找到人生的真谛。
记得当初看甄嬛传的时候,有个弹幕说,你看,皇上不来的时候,沈眉庄看书+当会计,皇后练字+看医书,安小鸟调香+花样滑冰,甄嬛看书弹琴刺绣跳舞,日常生活都有滋有味。
那几个动不动说,长夜难熬的,基本都是没什么正事干的,比如摸砖头的砖妃,比如枯等的华妃,比如梦魇的祺嫔。
kitty前期便让我有如此之感,她感到无聊,感到枯燥,她出轨,她在木屋里心烦意乱的转圈圈,她焦躁的叹气,她各种作死,我唯一感觉就是,闲的,找个班上就好了。
事实上,最后解决问题的,真的是上班。
修道院的工作帮助Kitty从新的视角审视了自己的丈夫,她的视角不再宥于一隅,她听到别人对沃特的评价,对各种修女生活的转述,她认识到了沃特的社会成就,也逐渐寻找到自己的社会属性,影片最后他不愿意离开修道院,我想正是因为他在这里找到了生活的意义,探索到了自我价值。
毕竟,马斯洛最高需求,是自我实现的需求。
沃特重新爱上Kitty的那一刻,正是他看到Kitty沉浸在工作中的那一刻,他弹钢琴的那一刻。
人们评价沃特去疫区是自杀之旅,我一点都不觉得,我恰恰觉得他求生欲大得很,他想疗伤。
他在洗手间和kitty赌气的讲,我忙得很,我一点也没有时间想你。
以前有一次我和我哥喝酒,讲起他早年和嫂子谈恋爱,我说你最佩服我嫂子哪一点。
我哥说,我最佩服你嫂子,我当年和他吵架吵到气到头疼啥也不想干,但是她时间一到她该上班就上班去了,特别牛逼。
从来没有因为情绪耽误上班。
等后面到了我失恋的时候,我一边写文稿一边掉眼泪,看到同事过来了,赶紧头塞到桌子底下擦干净,然后又是标准微笑。
就是那个瞬间,电光火石的,我突然想起来,就是那一瞬间,我突然想明白了,嫂子哪里是想上班,是因为在上班的时候,才能换个思维,·才能把自己从情绪中拉扯出来,才能不那么伤心。
沃特何尝不是如此,安逸的生活可能会让他有足够的时间沉浸在悲伤和愤怒,熟悉的场景可能会让他忍不住联想她的奸情,与其精神内耗逼疯自己,倒不如想法逼自己忙起来,远离让自己会无止境联想的场景,让自己抽离,方得置之死地而后生,让自己免于被心碎和嫉妒吞噬。
人呐,得有个爱好或者工作。
有时候可以拯救你。
讽刺的是,当kitty真正爱上沃特的时候,真正如修女所言将爱与责任融为一体的时候,恰逢沃特染病,她永远的失去了他。
怨憎会,爱别离。
人生八苦,这一段感情就让Kitty得尝其二。
至于很多人推崇的那句沃特的表白:“我知道你愚蠢、轻浮、没有头脑,但是我爱你。
我知道你的目标和理想既庸俗又普通,但是我爱你。
我知道你是二流货色,但是我爱你。
想一想真是好笑,我竭力去喜欢那些讨你喜欢的东西,忍受折磨也要对你隐瞒起自己,实际上我并不无知粗俗、不爱散播丑闻也不愚蠢。
”讲道理,这段话恰恰让我觉得,沃特一点也不爱Kitty。
真的爱一个人,你才不会觉得他愚蠢、轻浮、庸俗,她犯傻你会觉得她好可爱,她无能不独立你会觉得啊她好令人心疼,她没有我可怎么活,我可不得好好照顾她。
你自愿肩负起她的命运,你不会觉得陪她做一些事情如受苦役一般需要忍受,而是做得心甘情愿且甘之如饴。
不然你以为为什么会有恋爱脑,会有情人眼里出西施的说法。
沃特这句话,恰恰说明他不爱她,他只是不甘心,只是偏执,只是想不通,想不通我都对你这么好了,你咋就不能爱我一下呢。
不甘心你这么差我都爱你,给你脸了是吧。
而Kitty,她真的爱唐生么?
你看看她两次都是在什么时候下找的唐生,一次是她觉得沃特特别无聊,一次是她觉得乡村生活和沃特的冷暴力让他无法忍受。
我倒是觉得,她只不过是利用唐生逃避不爱的沃特,利用唐生打发无聊,就好像她利用沃特逃避母亲,堵住家里人的闲言碎语的一样。
当kitty恶狠狠又轻蔑的说出那句“你知道我不爱你你还娶我,你也有责任”时,当她讲自己在和沃特逛画廊的时候多么多么无聊多么多么心烦时,当她声嘶力竭的喊出stop punishing me时,我吓得一个激灵,我突然想起来知乎上关于李小璐的一个回答:不要和一个你不爱但是对你好的人在一起。
他的爱会消失,而你的不爱会愈演愈烈。
㊀
《面纱》是英国著名作家毛姆重要的长篇小说代表作,据毛姆自述,这是他“唯一一部起于故事,而非发于人物的小说”; 书名典出雪莱的诗篇《别揭开这五彩面纱》:“别揭开这五彩面纱,芸芸众生都管它叫生活……” 《面纱》中,毛姆以殖民地时期的香港(电影版是上海)与中国内地某城市为故事背景,讲述了一位来自大不列颠岛的女人跟随丈夫来到神秘的东方国度——中国,在经历生死磨难后对人生真相或生命真谛的领悟。
㊁剧情梗概【含剧透⚠️】 二十世纪的二十年代,美丽但却浅薄、虚荣的凯蒂迫于母亲对其婚恋寄托着攀龙附凤的厚望以及同侪带来的巨大压力,草率地与木讷口拙、枯燥无味的政府细菌学家瓦尔特结了婚。
凯蒂天资聪颖、巧舌如簧,跟母亲一样喜欢在名利场上结交权贵;而瓦尔特生性愚钝、孤僻不群,唯一的爱好就是阅读、工作、桥牌。
在任何人眼中,他们都不可能是一对夫妻。
瓦尔特用他那笨拙的方式向凯蒂表达自己痴迷的爱,而凯蒂却并未为之所动。
凯蒂与瓦尔特结婚的唯一目的就是赶在年老色衰之前找一位有权势的丈夫,顺便远离她讨厌的父母。
因此,婚姻的天平从一开始就是倾倒的,夫妻关系全凭一纸婚书维系。
随瓦尔特去香港后,凯蒂偶然认识了在香港身居要职的查理·唐森。
唐森高大英俊、神色友善,说话妙趣横生,显然具有比瓦尔特更多的吸引力。
毫无疑问,唐森是一位魅力四射的男人。
唐森也很心动这位美丽端庄的女人。
自然而然,他们俩的情感在一次次鱼水之欢后联系得越来越紧密,而不知情的瓦尔特依旧是用老套的方法向凯蒂展示他狂热但却愚钝的爱慕...... 唐森和凯蒂暗通款曲的事情败露后,凯蒂急切地想与瓦尔特离婚。
瓦尔特跟凯蒂打赌:如果唐森愿意跟他太太离婚,瓦尔特也跟凯蒂离婚并且不再谈论他们偷腥的事。
否则凯蒂必须跟随去霍乱肆虐的“湄潭府”行医。
极度理想主义的凯蒂认为跟唐森的爱情并不会受到影响。
可是唐森让她失望了,之前床上那个高大英俊的情人的“面纱”被现实撕破,凯蒂发现面纱背后的情人不过是一个自私虚荣的势力小人。
他爱凯蒂,但只是在兽欲上头的时候。
他只想做凯蒂的情人,却不愿意跟凯蒂成为夫妻。
绝望中,凯蒂随丈夫深入霍乱肆虐的疫区行医。
在这个烟雨朦胧但却生灵涂炭的中国小城里,凯蒂结识了各色人物,卸下“面纱”的她也窥探到瓦尔特木讷呆板背后更为珍贵的品质...... 在觉醒的良知的逼迫下,历经化茧成蝶过程的痛苦后,凯蒂重新审视自己的人生道路,学习了如何去爱...... ㊂彩蛋“最后死的却是狗”(原著)“原谅我”(电影) “最后死的却是狗”是原著中瓦尔特卧榻病床,临走时对祈求原谅的凯蒂说的话。
(电影里瓦尔特临终对凯蒂说的是“原谅我”) “最后死的却是狗”源自西方文坛诗者戈德史密斯《挽歌》当中的一出非常著名的典故。
大意是好心人收留一条狗,后来人畜反目,狗发疯将人咬伤。
大家都认为那个好心人会死掉,最终死的却是狗。
原来瓦尔特一直认为自己是那只狗,而美丽的凯蒂就是那个好心的主人。
她光鲜动人,惹人爱怜,是生活中的交际花,可嫁给了木讷平凡的自己,一开始他就把自己的姿态放得太低太低,把他们的结合看成是凯蒂的好心,而他们的婚姻是由于凯蒂的善良,这也许又促成了在日后的相处中他愈发的木讷。
“我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚,然后我爱你。
我知道你的企图、你的理想,你势利、庸俗,然而我爱你。
我知道你是个二流货色,然而我爱你。
为了欣赏你所热衷的那些玩意我竭尽全力,为了向你展示我并非不是无知、庸俗、闲言碎语、愚蠢至极,我煞费苦心。
我知道智慧会令你大惊失色,所以处处谨小慎微,无比表现得和你交往的任何男人一样傻瓜。
我知道你仅仅为了一己之私就和我结婚。
我爱你如此之深,这我毫不在意。
据我所知,人们在爱上一个人却得不到回报时,往往感到伤心失望,继而变成愤怒和尖刻。
我不是那样。
我从未奢望你来爱我,我从未设想你会有理由爱我,我也从未认为自己惹人爱慕。
对我来说能被赐予机会爱你就应心怀感激了。
” 从这一段话来看,瓦尔特对凯蒂的可以说是爱到极致,低到尘埃了。
也不难理解他要挟凯蒂陪同前往灾区的原因:他遭遇到了背叛,他选择了报复。
他可以容忍凯蒂不爱他,但不可以容忍凯蒂背叛他。
出发去湄潭府的时候,凯蒂问瓦尔特自己不是医生,只是个女人去那边能干什么,“你可以去安抚我,我需要你的陪伴”是瓦尔顿给出的回答。
他要的不是陪伴,而是折磨,他想要折磨凯蒂,让凯蒂在无穷无尽的百无聊赖,暗无天日的悔恨惭愧中认识到自己的错误。
因此到瘟疫包围的湄潭府后,瓦尔顿对待凯蒂一直很冷淡,眼睛基本不看凯蒂。
凯蒂每天的工作就是在瘟疫四起的大环境里,语言不通的小环境中,独自呆在小屋子反复受到无聊的折磨,悔恨的煎熬(原著中多次提到牌坊,凯蒂总感觉这些牌坊给她带来讥笑嘲讽),和生活无望的折腾。
整天无所事事的凯蒂,逐渐走出被唐生背叛的痛苦。
一个偶然的机会她去参观修道院,在那里她发现丈夫是一个受人尊敬爱戴的人;她也从修女们那里意识到女人的一生要靠自己才能够得到满足收获快乐走向安宁,并非靠男人;她慢慢地愿意去靠近了解瓦尔特,发现瓦尔特聪明充满智慧,疼爱小孩,开始懂得他丰富的内涵和对自己深沉的爱,并且开始称赞他,虽然依旧没有爱上他。
狗终因受不了煎熬,走向自我毁灭,而人终获自由。
严格说来,瓦尔特并不是为凯蒂而死的,他走不出自己设定的爱与恨的监狱。
曾经爱她让他感觉快乐骄傲,后来爱她让他感觉难堪耻辱,现在爱她让他走向毁灭。
“因为爱你,所以我要毁灭你”听起来是多么的不合逻辑啊。
是的,瓦尔特就是忍受不了自己的不合逻辑,摆脱不了曾经设下的这个“阴谋”(虽然并未实施),而现在的凯蒂又恢复了活力,她时那么的快乐,那么地让人爱怜。
文中有提到瓦尔特的死因,其实我也更倾向于是自杀,因为一个搞研究的人是绝不会如此疏忽,而且可以解释他临终遗言。
他想毁灭凯蒂,因为他是那么爱她,而她却背叛他。
他恨自己有想毁灭凯蒂的这个念头,因为他现在仍然爱她。
对这样的自己瓦尔顿感到非常不能适应,再也无力于爱与恨的纠缠,再也承受不了这样的煎熬和折磨,于是他选择了自我灭亡。
这也可以理解电影中瓦尔特最终对凯蒂说的“原谅我”。
而凯蒂最终获得了自由,因为她在湄潭府这个与世隔绝的死亡之地唤回了深埋的纯真,摒却了心中的浮华,并且,看清了自己的肤浅和无足轻重,明白了对唐生的爱够多么愚蠢。
这同时也是一个女人如何从所谓的爱情中走出来,慢慢揭开人生华丽的面纱,看尽苍凉,接近真相,寻找解脱和安宁的故事。
㊃经典语录/壹/“你用面纱遮蔽他人的窥探,自己也难以一睹世界之真实。
”只有真心才会换来真心。
/贰/尽你的责任算不了什么,重要的是去爱你的责任,当爱和责任合二为一会感到更大的幸福;比如关于安宁,无论在哪一个人都无法找到安宁,安宁只存在于人的灵魂中;比如一颗谦卑的心、同情和博爱。
/叁/女人不会因为一个男人道德高尚而爱上他。
/肆/
/伍/“我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚,然后我爱你。
我知道你的企图、你的理想,你势利、庸俗,然而我爱你。
我知道你是个二流货色,然而我爱你。
为了欣赏你所热衷的那些玩意我竭尽全力,为了向你展示我并非不是无知、庸俗、闲言碎语、愚蠢至极,我煞费苦心。
我知道智慧会令你大惊失色,所以处处谨小慎微,无比表现得和你交往的任何男人一样傻瓜。
我知道你仅仅为了一己之私就和我结婚。
我爱你如此之深,这我毫不在意。
据我所知,人们在爱上一个人却得不到回报时,往往感到伤心失望,继而变成愤怒和尖刻。
我不是那样。
我从未奢望你来爱我,我从未设想你会有理由爱我,我也从未认为自己惹人爱慕。
对我来说能被赐予机会爱你就应心怀感激了。
”/陆/
eg. 电影大部分外景摄于江西贺州的黄瑶古镇。
影片整体富有朦胧、细腻的东方情调,没有那么聒噪,也没有大段对话、旁白。
而是通过人物一颦一蹙的特写,景物的烘托渲染实现。
对于向来不愿用正确姿势审视中国文化的西方人,拍摄出这样的电影实属难得。
【隔空喊话杜嘉班纳:“出来挨打!!
”】
黄姚古镇实景
电影《面纱》👇🏻👇🏻👇🏻
我相信这个故事一定源于但丁《神曲》中《地狱》一篇中的典故。
尚在我更年轻的时候曾把“请记住我,我就是那个皮娅,锡耶纳教养了我,而马雷却把我毁掉,那个以前曾取出他的宝石戒指并给我戴上的人,对此应当知晓。
”的诗句天天吟唱在枕边,在多年之后才看到由毛姆小说改变过来的电影《面纱》,才真正佩服毛姆的得意之作。
那几句诗句只是让浅薄的我了解那样一个无关乎深沉与否的传说,而《面纱》却让我看到爱情、背叛和死亡以及对人类欲望,恐惧和道德等内在世界的沉重话题。
谁都能看出来老姑娘吉蒂并不是为爱才嫁给沉默寡言的医生沃特·费恩的。
那个开场描述的二十世纪二十年代的伦敦上流社会的浮华宴会让我以后故事会如《傲慢与偏见》一般的类似情节铺陈下去。
只是镜头一转,吉蒂因为母亲的那通电话带着怨气答应了费恩的求婚,而故事也并不如我所料那般搬到了那时的中国。
费恩近乎于放弃自尊地对吉蒂百般讨好却换不会她一点点的感动。
相反,吉蒂把费恩看做如父母般扼杀她婚姻自由断送其一生幸福的帮凶。
那时的她竭尽全力地像在看似如死水一般的生活中找到能唤起她生命希望的激情。
直到,她遇到了已婚男子唐森。
他们之间的不正当关系维持了许久,终于在费恩的忍无可忍中爆发。
这期间不乏吉蒂的恐慌和费恩的忍耐,从费恩帮吉蒂带来她父亲送来的唱片开始,这一切早在费恩一步步地退让中成型。
只是吉蒂依旧不明白,甚至侥幸地维持那一段不堪的婚外情。
只是她不知道所有的所有依然存在于费恩竭尽全力的委曲求全中。
故事的爆发点发生在费恩孤注一掷地要投身于霍乱肆虐的边缘城镇。
这一切似乎是为了报复,更是为了给生活以新的开始。
在那个和外界几乎封闭的边缘小镇里,吉蒂看到了死亡那真切和直面的冲击。
在那恐怖的驱魔声中她窥视到了自己的恐惧,对生命和生活的恐惧。
在费恩为保护她而匆忙赶来的那一瞬,她听到了自己心灵最强烈的撞击。
在修道院工作的时候,她看到了与从前截然相反的生活经历。
在那个与世隔绝的世界里,她反而找到了于丈夫心灵沟通的方式。
但是就在情节波澜不惊之时,忽然急转而下。
故事的第二个爆发点骤然撞开,犹如那个晚上被突然撞开的门一样,听到的是最害怕却不得不相信的详细:费恩染上了霍乱。
吉蒂看到过了无数因霍乱而死亡的情景,她拒绝却不得不相信,那个已经渐渐让她深爱的丈夫会要离她远去。
直到被一铲铲土灰埋没下的那一双没有活力的费恩的双脚。
她开始疯狂执着于对费恩的爱恋。
只是,只有她知道这一切已经太晚了。
她所不珍惜的过往造就了她现在的悔恨,而费恩的那句“原谅我”也给予她最终决定在漫漫人生中继续坚定地执着于对费恩的爱之中。
故事的结尾是我最喜欢的地方,依旧在费恩当年向吉蒂求婚的那家花店,但是此时站在吉蒂身边的却是他们的儿子。
在路上偶遇唐森的时候吉蒂拒绝了唐森那个看似正常却还没说完的请求。
只有吉蒂知道,现在她的坚决已不再如那时一般柔弱不禁。
好似又验证了那句老话“直到失去才学会珍惜”。
到离别时才相遇的爱情多少会让人唏嘘不已。
但吉蒂坚守下来的爱情可以说是对费恩的一种赎罪。
因为我们都拗不过时间的拉拽,却让我们知道爱并不是一个拥抱一个吻就可以说明的,它是更深沉的东西,需要时间的沉淀。
正如吉蒂一样,费恩曾经对自己默默不语的爱,她也要用一生默默不语去回报。
所以,亲爱的你们,明白了吗?
不要因为自己的任性把身边的他或她伤害了,不管卑微与否,爱都是同等伟大的。
一提笔才发现,原来好莱坞已经很久没有出现过一部能够引起世界观众共鸣的史诗般的爱情文艺影片了,《走出非洲》壮阔草原上的美丽爱情、《燃情岁月》西部旷野上的秋日传奇、《英国病人》北非战场上的帜热爱火……这般荡气回肠、感人至深的爱情故事在如今的美国影坛已经难觅其踪,取而代之的则是一部部心浮气躁的掺杂了太多商业元素的爱情小闹剧。
正因为如此,本人在看完好莱坞新片《面纱》之后的激动之情才会如此的难以言表:同样是讲述一段发生在异国他乡乱世之中的爱情故事,同样是男女主人公之间的生离死别,虽然缺少《走出非洲》、《英国病人》这般史诗爱情的大气与谈定,但《面纱》却有着一份独属于自己的精致与从容,同样有着不俗的艺术魅力与感人力量。
一 感人肺腑的爱情故事与深切的人文关怀影片讲述的故事发生在上世纪二十年代的中国,男主人公费恩是一位携爱人一起来上海工作生活的医学博士,费恩平日不苟言笑专心工作的习惯加上人在异国不可避免的孤独感,使得女主人公终于耐不住寂寞红杏出墙。
妻子的越轨行径使得费恩十分的气恼,如同影片《白》中的男主人公设下圈套令不忠的妻子锒铛入狱,费恩也对妻子采取了报复性行为,他给自己戴上了一张冷酷无情的“面纱”:对妻子的一切爱理不理、漠不关心,并且强迫妻子随自己到严重威胁生命安全的疫情重灾区工作。
然而,不管是《白》中的男主人公还是本片中的费恩医生,在他们报复性行为背后难以隐藏的是对妻子深深的挚爱。
在疫区工作生活、患难与共的岁月里,费恩逐渐感受到了妻子忏悔的心灵以及对自己的真爱之情,并最终摘去了脸上冷酷的“面纱”和妻子再一次走到了一起。
如果说,影片中男主人公的“心路历程”是逐渐摘去“面纱”的话,那么女主人公的“心路历程”则是日久生情。
的确,在影片的开始阶段,女主人公吉蒂对于丈夫是不存在那种挚爱之情的,她之所以随费恩医生来到中国完全是为了摆脱母亲的烦扰,而他随费恩到疫区工作也是迫于费恩离婚的威胁。
然而,在疫区患难与共的岁月里,吉蒂却逐渐发现了丈夫身上那些可敬可爱的品质,对自己之前的不忠行为感到了深深的忏悔,并最终与费恩产生了刻骨铭心的相爱之情。
但是,不幸的事情终究还是发生了,费恩医生染上了霍乱并且不久就撒手人寰,只把深深的悲痛遗憾之情留给了他的妻子、留给了片中和他一起战斗过的人们,留给了荧幕前感动不已的观众们。
就这样,影片通过男女主人公两段不同的心路历程,将一幕感人肺腑的爱情故事向观众娓娓道来,含情脉脉。
当然,除了感人至深的爱情故事还之外,《面纱》对于特定历史背景下人物命运的深切人文关怀则陡然间提升了影片所具有的思想深度。
如同《走出非洲》对于西方殖民政策的拷问,《英国病人》对于战争、种族、道德伦理等问题的探讨,《面纱》也涉及了当时半殖民地半封建社会下中国与西方列强的关系问题:一方面我们看到了帝国主义列强的入侵给我国带来了无穷无尽的灾难,中国民众对于西方洋人们也是采取一概的敌对仇视的态度;另一方面我们又看到费恩医生自愿到疫情重灾区领导救治工作并最终因公殉职,地方教堂的修女则照料收养无依无靠的孤儿们,不可否认的是,他们这些举动多多少少都有些许利己的成分搀杂在其中,但我们从中更能感受到的是其体现的伟大的人道主义精神。
或许,片中于团长对费恩医生说的一句话很能说明问题:“如果贵国的军队不把枪口对准我们,也许我们之间的合作可以更好。
”二 叙事一流 制作精良或许是影片描述的霍乱蔓延的中国南方小镇远比雄美壮阔的非洲草原更能拨动我的神经,《面纱》在叙事节奏上带给我的感觉比《走出非洲》、《英国病人》等片还要紧凑流畅。
影片的一开始,便是费恩医生与妻子行进在前往疫区工作的途中,其间采用倒叙、插叙的方式将男女主人公的身份背景以及他们之前的情感经历一一道来,镜头剪辑流畅凝炼,决不拖泥带水,在最短的时间内用最简洁的方式把事情的前因后果交代清楚。
之后故事的地点便转移到了霍乱蔓延的疫区,此时,费恩医生与当地百姓紧张严峻的控疫工作、费恩与妻子之间逐步的情感变化两条叙事线索有条不紊的铺展开来,高低潮衔接过渡自然,人人自危的严峻疫情以及费恩医生与妻子的最终命运时刻压迫着每一位观众的神经。
影片在摄影、美术、外景等环节上的表现同样相当出色,完美的再现了上世纪二十年代中国一个普通南方小镇的风情面貌,虽然影片的气氛始终笼罩在霍乱疫情的阴影之下,但小镇群山环绕、依山傍水的如画风景依旧令我们心旷神怡。
除了优美的风景之外,影片对于当时中国时代脉搏的把握也是相当的准确:轰轰烈烈的工人罢工、青春热血的进步青年、愚昧保守的落后村民、地方军阀与国民政府的势力斗争……这些具有鲜明时代烙印的特征都在影片中一一展现,使得影片具有了浓厚的历史感与时代感,也令作为中国观众的我们对影片倍感亲切。
另外不得不说的是,影片的配乐也是相当的精彩,配合着剧情的发展,音乐时而紧张急促,时而婉转优美、时而大气磅礴,令每一位观者闻之心动,其中朗朗的三处钢琴独奏无疑是影片配乐最为华丽的篇章。
影片一开始,配合着一幅幅刻画时代特征的资料画面,凄凉哀婉、如泣如诉的钢琴独奏想起,一下子就把观众的思绪拉回到了上世纪二十年代民不聊生的旧中国。
朗朗的第二次钢琴独奏出现在影片的后半段,此时的男女主人公已经在患难与共的岁月里真心的走到了一起,配合着他们一路游船观光的经历,优美动听的钢琴配乐、风景如画的山水风光、男女主人公之间的心心相印……这一切构成了影片最为浪漫的一处段落。
影片的最后,费恩医生不幸染病因公殉职,此时哀婉悲痛的钢琴声音连同天真烂漫的童声合唱一齐响起,影片进入了最为感人的高潮段落,每位观者都会为男女主人公的悲剧命运黯然神伤。
三 中美演员联袂献出最佳表演 由于在《美国X档案》、《搏击俱乐部》、《穆赫兰道》、《21克》等经典名片中的出色表现,《面纱》中的两位主演爱德华诺顿和诺米瓦茨在影迷心目中享有着极高的声望与口碑,这次,他们同样没有让观众失望,两人用一场场针锋相对、火花四射的对手戏完美的演绎了一对英国恋人在异国他乡的情感经历,明年奥斯卡影帝影后的小金人似乎已经在向他们招手。
片中另一名重要演员托比琼斯的表现同样相当出色,扮像酷似杰克尼科尔森的他以不着痕迹的演技成功的塑造了一个精明老练的“中国通”形象,而其许多颇具英式幽默的台词更是时不时的缓和了观众因为严峻疫情而时刻紧绷的神经,很好的起到了调节影片气氛的作用。
至于片中出现的两位中国影帝,夏雨因为戏份太少而没有什么表现,戏份稍多一点的黄秋生则抓住了有限的出场机会成功的秀了一下自己过人的演技,其第一次开口说话以及以强硬手段威胁地方军阀首领的两场戏令人过目难忘。
结 语特定的历史背景、动荡的历史岁月、感人肺腑的爱情故事……这些元素的成功结合催生的是一幕幕感人至深、荡气回肠的史诗爱情,《乱世佳人》、《卡萨布兰卡》如此,《走出非洲》、《英国病人》如此,《面纱》亦是如此。
虽然在整体上,《面纱》还没有具备上述这些影史杰作的艺术魅力,但在如今的美国影坛,《面纱》以其精良的制作水准、动人的爱情故事、深切的人文关怀,已可算是同类型影片中的翘楚之作。
在强片云集的秋冬档期,既《无间道风云》、《父辈的旗帜》、《硫黄岛家书》之后,又一部“奥斯卡大赛种子选手”闪亮登场,明年三月的柯达剧院,几部影片将会上演怎样的“小金人争夺战“,我们拭目以待yes电影俱乐部约稿http://www.yesdianying.com/index.asp?boardid=13
我是冲着毛姆去看这部电影的,但是非常失望,毛姆的《月亮与六便士》可是给了我巨大震撼的。沉闷不说,剧情略老套不说。光是有关中国的细节、演员就让我要把头摇断了。
死的那一刻
其实我觉得,她还是不爱他。。。
觉得这片拍的好浮夸。。故事是讲清楚了但是有点太简单了吧 期待了这么多年终于看了这个电影,还是挺失望的吧 两个主演都很好看,但是更喜欢诺顿在一级恐惧或者在搏击俱乐部的表演
愚蠢至极的改编啊。凯蒂忽然从一个爱慕虚荣的蠢女人变成了浴火焚身的中年老处女。娜奥米·沃茨年龄气质演技都不适合这个角色,从而导致故事变成了受家庭迫害的女人最后爱上不爱的丈夫,太主旋律了,毛姆会生气的啊!
操
女性主义者表示不喜欢。
看了10来多分钟就没兴趣了,对我来说有点冗长
原本没有感情的人在一起了,背叛了,后来又相爱了,可是再次阴阳相隔了,为毛线我看的时候介么不待见女主角呢,讨厌他对爱德华的背叛…后来慢慢爱上了爱德华,可是…唉,珍惜眼前人
拍得很美,略显平淡。
"It's silly of us to look for qualities in each other that we never had."爱不在于我们有多相同。
本身並不是一部很差的電影,只是拖沓無聊了些;對比一下能把Maugham那麼美麗的原著拍成這樣就不可原諒了。
D9 WX-1028
难怪连猩猩都爱她
一直在等“死的却是狗”那句台词,等到的却是“原谅我”。
好看,美
看完情愿当作没看过
所以这电影到底说了啥?霍乱时期的爱情?
讨厌这样的电影,太阴暗忧郁了
2007.1.2 星美国际影城