缉魂

首发丨拖更文丨Kieslowski.（图文版见公众号，未经授权请勿转载）试想一下：在时隔数十年的近未来，一项“跨空间传送”的技术掌握在故事的主角（某个科技巨头）手中——故事的假想式设定从诺兰《致命魔术》中的“复制之门”变成了一种“瞬移”人/物的装置，其他角色深陷在“种种物证莫名地出现与消失”的离奇和“罪犯来去无踪”的疑惑之中...乍一听，谁都会觉得这像是一个荒谬的伪科幻故事，但当把故事主角设定为“一个被PUA和暴力控制的女性受害者”，又或是“一对即将诞下新生命且相爱的夫妻”，我们的视线便似乎被从“隐身衣”或是“换脑手术”上转移、进而聚焦到这些强烈的人物情绪/情感中，故事开始变得“容易接受”和“悬疑”了起来，至于其中的人物动机、情节合理性，好像只能留待离开影院后才来得及“自行脑补”...模糊且矛盾的“高概念”类似的“强设定”并不是我反感《缉魂》和《隐形人》（不要让‘小成本恐怖片’被噱头裹挟）这类影片的开关所在，究其本质，在于其悬疑点和反转剧情与其初始“强设定”的紧密捆绑——如《隐形人》中的西西莉亚（伊丽莎白·莫斯 饰）利用男主阿德里安的“第二件隐形衣”实现的反转和《缉魂》中“附身”于李燕（孙安可 饰）大脑的到底是谁？

——完成剧情的推进与反转的不再是可信的人物动机与巧设的文本结构，取而代之的是“强设定”没有来由的补充。

当一部影片行至过半，我们才被告知：男主还藏了一件只有女主知道密码能够获取的“隐形衣”，抑或开片所提到的治疗癌症的实验还可被用来“换脑/附身”，影片其实无异于在透露着“还有一个惊天秘密” 走向，而至此，我也对这个秘密是什么几乎失去了好奇。

看似两部影片都在不遗余力地填充所设定的一个“高概念”，但这种多元素杂糅的“概念包装”，本质上却是投机取巧，因为剥离开精致的外壳，《隐形人》和《缉魂》在主题层面是空洞、或曰矛盾的——“科技的力量”在两部影片设定的近未来时间点上被放大，其中也各自有着受到这种绝对资本/绝对科技“侵蚀”的受害者，但最终画上句号的方式却是不约而同地选择让主角再次利用这种绝对科技（“第二件隐形衣”/“再次换脑”），观众可能会因为“功能化的反面角色”受到“制裁”而拥一时快感，忘记了主角相比他们只是多了一个“正义”的借口，而“人性”、“法律”的基本原则也在这种结局的布置下被二次推往边缘、被最大程度地蔑视（讽刺的是《缉魂》中主角梁文超（张震 饰）和阿爆（张钧甯 饰）的身份还是执法人员）。

《缉魂》中主题层面的“矛盾”不仅可以具化到大大小小的细节/线索（提供了多数关键证据却无法合理解释的“全知”的房间摄像头、仅仅通过惯用手或是字迹便可辨认的角色真实身份），还辐射到了片中两个角色（万宇凡、梁文超）混乱的人物动机之上——于制造了“换脑”科技的万宇凡而言，却产生了“附身李燕的是否是真正的王世聪”的怀疑；于需要维护法律正义性的梁文超而言，却想借李燕之身将她作为王世聪的“本体”伏法归罪，人物身份与动机的“错位/悖论”也随即蕴生——掌握科技力量的人却笃信人情，要诉诸法律；而司法的人却要求助于绝对科技的力量去执行法律。

混乱的人物动机之中，对于“RNA实现的换脑是否真正过渡了本体的人格/灵魂”的定义和对于“‘人性’/‘科技’/‘法律’在影片所设的未来世界中的不同秩序”的价值判定一时之间也变得模糊。

赛博朋克？

道法咒术？

——多元素拼接的“空壳”《缉魂》中自始至终都笼罩着霾雾的阴天配以多数场景的冷色调和间歇出现的遍布在城市高楼的霓虹冷光，制造出的高对比反差直观地构造着“赛博朋克”的视觉体系，但从这些夹杂了滤镜色彩的特效场景中，试图营造的美感被塑料感取代，加之影片多处实景中出现的有关科技的细节与当下现实并无本质的跨越——只见压抑，而不见迷幻的美感，很难说这即是一个近未来“科技技术过度发展/泛滥而侵蚀到个体”的世界。

况且，视觉体系只充当了赛博朋克美学直观的形式部分，至于其内核——在“绝对资本/科技力量”之下对于“人的本质”/“机械与生物间的关系”等问题的追问——离《缉魂》所围绕的这样一个“两个家庭分别在利益驱使/情感驱使下‘犯罪/侦查’”的故事又相去甚远。

关于这点，其实从上段提及的混乱的社会秩序就不难窥见，影片其实无意于去搭建有可信度的近未来世界，而所谓的“赛博朋克”既视感不过成了停留在美学表层的形式元素“借用”。

类似的问题同样呈现在《缉魂》对于“道法咒术”这一灵异元素的运用。

影片以“凶案事发现场”直截了当地切入，配合王天佑的“作法”渲染出诡异、悬疑的氛围，并在线索接连浮上水面的过程中，将唐素贞和王天佑母子的“诅咒巫术”与道法古籍、颠茄等具象的证据联系。

影片看似在着力让“巫术/诅咒”这些情节设置“落地”——如同影片《双瞳》一般，在一连串伴随着灵异的道教巫术的凶案背后给出可信的生物学解释，但《缉魂》却无意像《双瞳》那样就“道法何以实现”去展开，而《双瞳》中，结合了“五狱渡劫”、“羽化成仙”等道教思想的主题在黄火土（梁家辉 饰）的层层调查下被抽丝剥茧般地还原，案件真相的悬疑感和“道法”元素营造的惊悚效果才应运而生，所以回看《缉魂》中“王天佑与唐素贞母子”一线，“道法咒术”虽然将母子对于王世聪的恨成功地推向“献祭诅咒”和“替母认罪”的终局，但在回避了其内核的前提之下，这条情节本质上也成了剧本为最终揭晓李燕“身份”的反转情节所预先散布的“迷雾”，因“‘恨与爱’而促成‘复仇与救赎’”的流俗主题也成了这条线的唯一注解，“道法咒术”在这不过和那些“借用”的赛博朋克视觉元素一般，沦为了矫饰影片形式风格的“烟雾弹”，目的和效果也止于在观感上取悦观众。

无处着力的奇情在阿莫多瓦的《吾栖之肤》中，“反转点”出现在“受害者”文森/薇拉（扬·科奈特/埃伦娜·安纳亚 饰）看着关于自己的失踪报道的时刻，骗过了雷德加（安东尼奥·班德拉斯 饰）之后，他最终决定杀死雷德加和“薇拉”的身份，重新做回自己。

阿莫多瓦将这层“悬念”推进并保留到最后时刻的秘诀在于：以闪回展开的倒叙之中，阿莫多瓦波澜不惊地塑造着雷德加和文森（/薇拉）两个人物的内心冲突——于雷德加，是要将文森作为“强奸女儿的凶手”还是“投射着前妻身影的薇拉”的抉择；于文森，是“性别认同”与“身份认同”的双重困境（选择女性的“薇拉”身份则意味着“杀死”过去的自己），结合了这层主题内核，再看影片第一幕中雷德加对于薇拉的拯救以及侧面对于他与前妻的关系交代、第二幕中文森出逃的尝试以及关于他与母亲的关系叙述，雷德加对于文森（/薇拉）的奇情和文森最终促成了反转的抉择才得以成立...一个是“换皮”，一个是“移脑”，当我们把《缉魂》中的李燕（/王世聪）作为强设定下的“受害者”与《吾栖之肤》中的文森（/薇拉）并置，不难发现《缉魂》铺陈的是一场关于李燕身体的争夺，戏剧性的是李燕的“本体”在她签下那份同意书时便过早“消失”，仅仅作为“晕血症”的指代而零星“出现”，由此显而易见的是作为“本体”的李燕和作为“宿主”的唐素贞/王世聪、梁文超这几个角色的功能性，这也使得发生在李燕（/王世聪）身上一个至关重要的情节转折点只能够以潦草的方式被搪塞过去——我们无从解释李燕（/王世聪）和万宇凡之间这段奇情的突然破裂、急转直下。

同样的问题一直滞留到了《缉魂》最后的结尾中，当梁文超取代了王世聪作为李燕的“宿主”，不可避免一死的梁文超以“移魂”的方式得以“存活”，阿爆也自愿入狱与其重逢、相认，但此刻于我而言，不知道该为其中越轨了法律、难以言明的“正义”而感动，还是该为梁文超和阿爆之间诡异的、某种意义上却又是“圆满”的奇情而欣慰。

因为影片看似涵括种种元素以及“科幻”、“宗教”、“法律”的命题，但投机式的单纯“组接”让科技和宗教的背景设定模糊不清，“移魂之术”成了某种意义上片中几个角色的“特权游戏”，法律的底线也被早早逾越，最终的结果只是让其中的人物与情感完全地陷入了无一着力的窘境。

也许是个人阅读经验的作用，看完《缉魂》，我总是不由自主地联想起古代的爱情小说，为爱生，为爱死，乃至于为爱魂魄离身、死而复生。

这种联想并非无中生有。

电影中的核心概念：RNA治疗技术，说到底，便是将人的精神经验（灵魂这个词太幽深的话，至少是记忆、本性、习惯这类现实经验）进行物理的抽离，再注入原体进行治疗——或者，安附于一个新的机体上。

看《情史》、《聊斋》这类古代小说集，不乏降灵附身、借尸还魂、转生投胎、死而复生的凄美的爱情故事，与《缉魂》形成奇妙的共振。

比如《聊斋》中有一篇《小谢》，主人公陶生在一处荒宅，遇到两个可爱俏丽的女鬼秋容与小谢，相处和谐，可惜人鬼殊途，诸多不便。

后来陶生遇到一个道士，获得一种神奇的符箓，可以让女鬼成为活人。

秋容便依照此术，附身于刚死去的同乡郝氏的女儿尸体上，郝氏女苏醒过来，说话、性格已经变成了秋容。

陶生仔细观察她，“面庞虽异，而光艳不减秋容，喜惬过望，殷叙平生。

”——这与《缉魂》的科幻设定，何其相似。

更神奇的是，这篇故事结尾，在道士的帮助下，落单的小谢最后也与秋容（郝氏女）合二为一，而之后陶生的同学蔡生，认出小谢乃是他几年前死去的妹妹——小谢正是借着他妹妹的尸体复活的。

这种“转移性情与记忆”的神奇故事，在古代志怪小说中并不罕见——我们不敢说《缉魂》的编剧、原小说作者在创作时借鉴了这类故事，但在最根本的主题上，确实是一脉相承的，这个主题，便是一个“情”字。

《缉魂》是一部多种元素成功糅合的佳作，将科幻、悬疑、惊悚、犯罪这些常见的主流叙事如齿轮般完美捏合在一起的粘合剂，便是“情”。

我们评价这部电影，可以说科幻、犯罪、悬疑这些都是元素，但不能说“爱情”也是一种元素，爱情，是这部电影的灵魂，是根本主题。

可以这样说，这部电影是悬疑作为外料、犯罪作为针线、软科幻作为衬里，而共同包裹的爱情片——这并非是对影片的贬低，相反，这反而证明了这部电影令人惊喜的、独树一帜的奇妙风格。

全片所有的叙事中心、所有的角色关系，都是在情字诀的支配下不断演进的。

王世聪的妻子唐素珍自杀与诅咒，是情之挫败；王世聪儿子对他的憎恨，是情之激愤；阿爆（张钧甯饰）为了挽救身患绝症的丈夫梁文超（张震饰）而隐藏关键证据，是情之深切；万博士选择帮助王世聪“借人还魂”，是情之痴狂；梁文超最后选择占据李燕身体而与妻子重逢，是情之哀婉。

情，稍稍走火入魔后，便是欲，王世聪利用李燕的身体妄想永久控制王氏集团，是欲之变态；李燕与王世聪在自己体内的“天人交战”，是欲之混乱；万博士最后对王世聪的放弃与惩罚，是欲之绝望。

爱情作为剧情核心驱动力的犯罪悬疑片数不胜数，不算稀罕，但情之变相如此复杂丰富、情之驱动力如此精密充沛、情之感染力如此真切动人的类型片，凤毛麟角。

至于唐素珍母子所信奉的阴阳方术，是本片的一大障眼法，属于功能性的风格装饰，让故事变得更加暗黑、邪魅、深不可测，让观众如堕云雾之中——熟悉导演程伟豪之前作品的观众，或许以为导演又要施展超自然把戏，殊不知，这些全是烟雾弹，都是为了给更加不可思议的核心科幻设定——“RNA技术”——作衬托，再邪门奇特的传统方术，也比不过移形换影的科学来得更有冲击力——因为观众会觉得真实。

哪怕电影中的时空设定在2032年，但这个未来不算遥远，片中的科学技术、道具、街景氛围，与当下并未形成遥不可及的狂想距离，还是遵循比较写实的规则。

对观众来说，华人文化圈熟悉的方术，比起十年后的神奇的科技，显得更加遥远与不可信。

“你有科学，我有神功”这一则华语电影中的著名咒语，在程伟豪的处理下，神功科学化了，同时，科学也神功化了，哪个是实，哪个是虚，不好判断，界限变得暧昧而模糊。

阴阳方术看似是烘托RNA的烟雾弹，其实何尝不能理解为RNA被阴阳方术RNA化了呢？

方术成为全新的RNA，RNA成为“近未来时空”的方术——秋容、小谢的故事与梁文超、王世聪的故事，正是在这个维度上，才神灵相通。

陶生遇到的那个道士，似乎可以姓万？

他给陶生的符箓，似乎也是RNA？

程伟豪以一种非常迷离诡异（可能他自己都未意识到）的手段，将自己擅长的惊悚灵怪叙事（聊斋基因）植入科幻的逻辑系统，而本片最为重要的科幻设定，并没有因为被植入了故弄玄虚的气质而显得绵软、摇摇欲坠，究其根底，还是靠着情字诀普照天下的无边法力，散发出澎湃的感染力。

每一个植入，每一种转移，都不是空无冰冷的，都带有“情”的温度，当梁文超与阿爆在病床前流着泪指责、辩解、为爱而痴狂时，我相信每一个观众都无法不动其容。

方术（神功）与科学，传统叙事与未来设定，在情字诀的普照下，似乎变得圆融一体了。

元好问说，“问世间情为何物，直教人生死相许”；冯梦龙立情教，宣扬“天地若无情，不生一切物。

一切物无情，不能环相生。

生生而不灭，由情不灭故”；汤显祖感叹，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生”——也许听起来可笑，但我确实从《缉魂》这部看似全然当代（甚至未来）的电影中，感受到了这些意思。

2017年，我曾在上海采访过程伟豪 https://movie.douban.com/review/8624862/，当时问他“对电影和现实批判的关系”如何理解。

程伟豪如此回答：“我想介入更多，因为我一直在做类型片，我认为类型片要有说服力的话一定要介入当下社会现实，时间空间不要去架空，不然会没有说服力，会流于好莱坞状态，不能让东方脸孔去表达好莱坞式的故事，我拒绝架空。

”——显然，《缉魂》并未像他的前作《目击者》那样涉及太多的社会现实议题（王氏集团这一条故事线更多的是内部权力争斗），而且，多少也架空了时空。

程伟豪似乎“食言”了，但我觉得，《缉魂》正因为撇开了看似“深刻、复杂、广阔”的表达追求，而变得更加精粹与专注，获得了另一种维度上的深刻。

影片末尾，当梁文超以李燕的皮相与妻子最终重逢时，我们仿佛听到了中国传统叙事中最温柔、最隽永的缥缈回响。

唐传奇集《甘泽谣》中有“圆观”一则，便是著名的“三生石”的故事：圆观是唐朝大历末年洛阳的一位高僧，与李源是至交好友，两人结伴入蜀游玩，返回时，圆观托生为一个孕妇的儿子，他圆寂前与李源约定：十二年后的中秋月夜，与李源在杭州天竺寺外重逢，以证因缘。

十二年后的中秋节夜，李源到杭州天竺寺赴约，见到一个牧牛小童走来，唱了数首词，其中一首道：三生石上旧精魂，赏月吟风不要论。

惭愧情人远相访，此身虽异性长存。

此身虽异性长存，这七个字，作为这部电影的注脚，再合适也不过。

缉魂 (2021)6.82021 / 中国大陆 中国台湾 / 科幻 悬疑 惊悚 犯罪 / 程伟豪 / 张震 张钧甯超级富豪王世聪被亲生儿子用诡异邪门的方式血腥杀死在自家豪宅之中。

亲生儿子杀老子，是邪教做崇杀人还是恶灵附身夺人性命？

或者是有人用妖术掩盖利益纠葛的凶杀案呢？

《缉魂》刚上映时热度很高，但是很多朋友看了之后都觉得没有期望的那么好，因为大家都对当年的华语邪典片《双瞳》评价非常高，热切期盼着这次台湾的导演能再次拿出一个大开脑洞突破尺度的Cult新作，可是大陆上映的版本只是惊悚、灵异、科幻、犯罪等元素堆砌的四不像，完全没能带来耳目一新的体验。

萬重觉得《缉魂》的导演程伟豪可不像个老实按规矩拍片的家伙，他拍过《红衣小女孩》系列电影，特别喜欢将本土宗教与鬼怪等惊悚元素结合在一起，属于不把你吓一跳誓不罢休的重口怪才，我还非常期待他日后能成为像温子仁一样的怪咖呢！

这次拍摄《缉魂》还有实力派演员张震和张钧甯加入，不应该交出一份让人失望的作品，终于看过台湾版之后，将删减的情节补上重新再审视这部影片时才觉得，它的完成度真的很高！

灵异故事线完整，科技线颇具巧思，利用高科技易魂和鬼魂复仇两个看似完全搭不上的逻辑，将迷信与科学这两个原本对立的元素结合在了一起，讲述了一个未来高科技与鬼魂共存共生，充满转折与伏笔的精彩故事 。

因为剧情发展很是曲折离奇，想要合情合理的完整解释，就必须将整个故事和所有人物的秘密都挖掘出来，所以本篇文章将会完整剧透，为了不影响您的观影体验，可以先收藏+关注，看过《缉魂》之后再回来。

我们回到影片，完全时间顺序将故事再现，看看到底发生了什么？

王世聪和万宇凡是创业成功的伙伴，同时也是一对儿亲密的CP（同性恋人），王世聪为了维护企业家形象必须像正常人一样结婚生子，他俩选中了公司的女研究员唐素贞当替代品，生子之后王世聪便对妻子彻底不理不睬，唐素贞长期被冷暴力虐待只好信了某个邪教寻求安慰，精神状况越来越糟，当她搞到丈夫和万宇凡同床共枕的照片证据之后，惊觉自己被欺骗了十几年精神崩溃了，她由爱生恨诅咒发毒誓要王世聪不得好死，然后跳楼自杀，从此化作一缕幽魂藏在王世聪的豪宅之中等待复仇。

也许诅咒成真，唐素贞死后不久，王世聪就得了脑癌，病情发展迅猛很快将他折磨得不成人形。

万宇凡一直研究的RNA技术虽未成熟，可是病情越来越重只好铤而走险在爱人王世聪身上直接试验了。

二人很早就以慈善名义资助孤儿院，打算利用孤儿悄咪咪的做人体试验，他们选中一个叫做李燕的女孩，用RNA技术把王世聪的记忆复制到李燕身上，而且二人的计划绝不止移魂这么简单，更打算用技术手段让李燕怀孕，孩子出生之后再把王世聪移魂到亲生儿子身上，如此不断循环永生不死。

不得不说万宇凡的确是个天才，他成功让王世聪的记忆进入李燕的身体，原本的李燕被洗脑，记忆和人格被删除得干干净净。

她现在已是个女版王世聪，我们没办法理解两个王世聪的灵魂是如何同时存在的，也许只要躯壳不同就可以了么？

但是疾病让王世聪本体出现巨变，他的错误判断让企业巨亏，甚至疑神疑鬼开始怀疑万宇凡联合复制体李燕要杀死自己。

已经是王世聪的复制体李燕怎么能让这个病泱泱的自己如此胡闹下去呢？

于是布局引诱王天佑攻击本体王世聪，上演了一场亲子弑父的惨剧。

超级富豪王世聪被人血腥杀死在豪宅之中，主要嫌疑人是他的亲生儿子王天佑，但是二婚的年轻妻子李燕也有嫌疑，而且李燕身上的血迹完全符合跨坐被害人身上击打头部血液喷溅的轨迹。

接到这庄棘手案件是身患癌症的检察官梁文超，我们的电影主角终于出场了，他自知病重时日无多妻子还身怀有孕，于是不顾身体情况主动接手此案，只是为了以后给老婆孩子多留一点钱。

他的妻子阿爆是刑警，也参与调查此案。

警官们调查发现王世聪妻子自杀的历史案件，被害人王世聪的前妻是先布置好宗教仪轨而后自杀，这桩自杀案跟王世聪的创业伙伴万宇凡又密切相关，似乎自杀的前妻跟万宇凡是情人关系，而且两人研发的新技术：RNA人脑复制也跟王世聪被杀有关。

在李燕可疑的提醒和点拨之下警方很快找到嫌疑人王天佑在山中的藏身之处，诡异的小屋画满鬼符，屋子里面种植大量致幻植物，王天佑全身纹画符咒，像个野兽一样突然出现袭击警察，但好虎架不住群狼还是被警方给逮住了。

审讯得知他袭击王世聪是要替母报仇。

唐素贞自杀前对王天佑说：大觉尊者要带她走，她愿化作怨灵，给王世聪带来厄运。

遂跳楼自杀，王天佑从此也变得魂不守舍，神经兮兮。

案发当晚李燕将唐素贞的绝笔信转交给王天佑，他便口里念念有词的发起狂来，拿着一只巨大的金刚杵冲进王世聪房间，将亲生老爸砸倒在地。

诡谲的是他先是熏香画符然后袭击王世聪，不像怒气冲冲地来复仇，更像是做诡异神秘的宗教法事。

警方带王天佑与李燕面对面的交代案情，尝试还原命案发生过程，没想到李燕突然被唐素贞附体，泪流满面感谢王天佑替她报仇，两人双手紧握哭作一团，然后李燕晕倒，王天佑认罪。

李燕的口供曾提到唐素贞鬼魂多次出现意图附身于李燕，真的是有鬼么？

萬重认为可以将简单粗暴地将电影一分两半，前半部带有宗教邪魅色彩的鬼魂复仇到这里就结束了，后面就再没出现过鬼魂。

如果你认为真的有鬼，到这里唐素贞诅咒成真，大仇得报，王世聪鬼魂被拖入地狱，唐素贞的灵魂升入天堂。

如果你觉得没有鬼，前半部的怨鬼复仇完全能用复制体王世聪（也就是李燕）利用唐素贞和王天佑信奉邪教意图杀父复仇，自己配合装神弄鬼让王天佑以为母亲显灵，背下杀父大罪，于是李燕便可得脱嫌疑，可得脱嫌疑。

王天佑认罪了，检方起诉王天佑无期徒刑。

终于扫清一切障碍，复制体王世聪（李燕）成功继承王氏集团，而且他终于彻底变成女人了，实现了此生最大的心愿，更重要的是，他非常满意这个年轻健康漂亮的躯体，禁不住地自我欣赏，自我陶醉起来。

一切看起来都那么顺利，但万宇凡发现李燕身上的复制体王世聪变了，变得让他不认识了。

首先复制体极恶毒的杀死了本体，而且完全泯灭亲情让亲生儿子背罪，遗体火化的时候万宇凡哭得很伤心可李燕面无表情。

李燕的冷血让万宇凡后悔了，他真正爱的王世聪死了，换来的李燕是个冷酷无情的怪物。

于是他说了这样一段话：“我不知道是移魂没有成功，而让我不认识现在的世聪，还是我从来就没有真正认识我身边的这个“伴侣”（大陆版伴侣替换成伙伴）。

李燕身上的诡异和万宇凡表现出来的痛苦被检察官梁文超完全捕捉在眼里，他虽然身患癌症但头脑清晰思维敏捷，对工作的认真让他不会轻易放过任何疑点，对妻子的爱更让他要坚持工作到最后一刻争取给亲人们留下更多。

妻子阿爆调查案件从万宇凡那里得知RNA技术能延缓丈夫病情，决定铤而走险偷偷跟万宇凡达成交易，篡改关键证据帮李燕洗脱嫌疑，换取丈夫梁文超免费获得RNA手术机会。

果然时间不长梁文超病情恶化，病魔把梁检察官折磨得痛苦万分，虽然做了RNA手术但病情并未缓解很多，梁文超发觉妻子执法犯法违反原则，换取让自己苟延残喘多活几天，他一边斥责一边痛哭，相爱至深的两人都到了崩溃的边缘。

万宇凡和李燕的关系也崩溃了，李燕浑身是血的报警，控告万宇凡要谋杀她。

此举引起梁文超警觉，他找机会单独和李燕见面，把阿爆隐瞒证据录音放给李燕听，果然在梁检察官缜密推理的逼问之下，李燕承认他就是王世聪。

万宇凡主动找到梁文超坦白了一切。

他和王世聪深深相爱，利用唐素贞的婚姻做掩护，同性恋情暴露唐素贞带着诅咒自杀，王世聪突患脑瘤，用RNA技术将王世聪复制到李燕身上，李燕失控变得越来越可怕，万宇凡后悔极了，他想销毁“李燕”这个失败的作品，让爱人王世聪真正安息。

看着后悔痛哭的万宇凡，从他口中得知妻子阿爆为了自己肯于放弃一切时，梁文超真切感到妻子对自己的爱有多么的深，于是下决心不能就这样撒手而去，一定要用尽方法保护妻子阿爆和即将出生的孩子。

万宇凡当然不是来找梁文超忏悔的，他是来求助的，他原本打算鱼死网破，自己手里的证据和证词足以证明李燕是真正的杀人凶手，自己也愿承受一切后果。

可提议被梁文超拒绝了，因为坦白一切会暴露阿爆私下交易的犯罪行为，会害了阿爆。

接下来发生了什么？

梁文超和万羽凡将李燕迷昏，把梁文超复制到李燕身上，李燕这个躯体又变成了复制体梁文超。

接着本体梁文超检察官自首，将阿爆篡改证据说成是自己干的，已经变成梁文超复制体的李燕也去自首，承认杀死王世聪，坦白自己计划好了一切引诱王天佑袭击王世聪，还王天佑清白。

万宇凡回忆着和王世聪美好的往事，痛哭中自杀身亡。

接下来继续讲解台版《缉魂》结局，几个月后阿爆带着孩子来到狱中探望李燕，当然这个李燕其实是丈夫梁文超。

李燕隔着窗户做出了只有两个人才知道的动作：不要皱眉，舒展眉心，要微笑。

大陆版的结局是阿爆主动坦白进了监狱，在监狱遇到李燕，两人相认知道对方到底是谁，两人心情复杂流泪，影片结束。

此结局很可能是特意为了过审而拍摄的，这个结局显得身为警察的阿爆正义感十足，为了正义敢于放弃孩子承担一切后果，合理合法就不合人情，从剧情整体来看也显得突兀不自然。

台版的结局则完全顺应梁文超的个人预期，自己那个无法存活的皮囊承担法律后果，新身躯虽然要受牢狱之灾，但自己终于活下来了，有生之年还能再看到妻子和孩子，心愿达成。

阿爆探监的时候确定梁文超还在李燕的身体里活着，不免万般滋味涌上心头。

《缉魂》剧情全解密到这里就结束了，如果你仍然在纠结这部电影里到底有没有鬼，萬重给可以提供一个证据，可能很多人都已经注意到了，检查唐素贞房间的时候，一个袋子突然飘起来。

那么最后萬重想开一个脑洞，假设李燕有机会可以出狱，那么她会和阿爆重新组成一个同性恋家庭么？

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《缉魂》的黑暗基调从一开头便被塑形。

阴郁的富人别墅，富豪的离奇被杀，逆五芒星的魔鬼学符号，跳大神的诅咒仪式，杀手背上密密麻麻的字符纹身，将观众瞬间带入一种透不过气的惊悚氛围中。

紧接着，痴迷于巫术的唐素贞，似乎阴魂不散，不但引发李燕各种诡异的癫狂行为，还将儿子王天佑彻底洗脑成邪教徒。

在森林里的神秘木屋中，当王天佑从黑暗中突然杀出时，导演干脆采用了恐怖片中常见的Jump Scare式拍摄手法，存心虐待观众。

然而当你以为这是一部鬼片时，导演开始不慌不忙地祭出科幻元素了。

影片的发生背景在2032年左右，在这座架空的城市里，人类似乎并未发明出太多凌驾于现有科技之上的产物，除了平板电脑的整体设计好像更简约一些了。

程伟豪打造了一个黑雾笼罩的近未来世界，无论白天或是夜晚，那层层黑雾就像电影里的层层谜团那样，看似若隐若现，实则深不可测。

哪怕最具科幻含金量的RNA灵魂移植手术，都看不到一丝一毫赛博朋克式的华丽，只有一种手术刀般的冰冷和暗黑气质。

在程伟豪独具一格的镜头语言下，那些黑雾掩盖下的秘密，开始以一种不疾不徐的方式，层层抽丝剥茧。

而囿于其中的人们，也在感情、道德、欲望和法律的冲突之间，逐渐坠入深渊。

癌症当然是个魔鬼，一旦被它缠身，就算家缠万贯，也终将被其吞噬。

眼看肉身一天天的憔悴，王世聪再也无法接受。

唯一能够拯救他的，是万宇凡的RNA灵魂移植手术。

但这其中涉及到一个有悖伦理和法律的黑色禁区：如果将灵魂转移到另一个人身上，这个人的意志就会被抹去。

有点类似寄生，但这是一种杀死宿主的寄生。

区别在于，它杀死的是宿主的灵魂，而寄生者的灵魂，将和宿主的肉身一起共存。

所以，王世聪想要活下去，就必须找到一个无辜的牺牲品。

从万宇凡答应给王世聪做这个手术开始，他俩就双双成为了杀人犯。

用万宇凡的话来说，从这一刻起，他们便将灵魂卖给了魔鬼。

一个科幻背景的浮士德故事就此诞生。

被牺牲的对象，是一个叫李燕的女孩。

讽刺的是，王世聪出卖了自己的灵魂，其目的却是拯救自己的灵魂。

当他成为李燕后，更加丧心病狂。

不但将亲儿子洗脑成疯狂复仇者，甚至还杀死了“自己”。

这时的他，已经彻底无药可救。

若不是万宇凡尚未泯去的良心，这个故事就不会有后来那些精彩的反转了。

很多人会奔着张震去看这部电影。

但很快他们发现，这哪里还是那个熟悉的张震啊。

电影里的梁文超，如此吓人，如此让人心疼。

据说他为了出演这个角色，疯狂减重24斤。

以至于影片中出现他的赤身裸体时，没人还会垂涎三尺，反而被那皮包骨头惊得嘴巴都闭不上了。

和王世聪一样，梁文超也被癌症这个魔鬼苦苦折磨着。

作为一名检察官，他坚信正义和法律。

他的妻子阿爆，是一名干练的刑事警察，同时也是一个身怀六甲的孕妇。

也许不愿失去阿超，不愿让他们的孩子一出生就没有父亲，阿爆也走上了一条和魔鬼交易的浮士德之路。

得知真相后的梁文超，内心的信念土崩瓦解。

他宁愿就这样死去，也不想苟活着，更不想和魔鬼做交易。

此时的张震，那痛苦和绝望的眼神，加上被病魔折磨后的恐怖造型，成为本片最经典的一幅画面：一个最像魔鬼的张震，贡献了一段最好的表演，克制又悲情，蕴藏着震撼人心的力量。

在万宇凡娓娓道来的“真相”中，我们得知了一段让人唏嘘的爱情，和一个跨越30年的爱恨情仇故事。

如果影片在这里戛然而止，仍不失为一部好作品。

然而，让人意想不到的彩蛋，不但成为最经典的一次反转，也大大提升了本片格局，让梁文超这个人物形象更加立体和丰满。

那么问题来了，梁文超说服万宇凡一起执行的计划，究竟算不算一次出卖灵魂呢？

这才是全片最细思极恐的地方，有太多值得观众反思的细节。

执行计划前，梁文超曾问万宇凡，李燕还有没有可能“回来”。

得到不能的答复后，他才坚定了这个计划的实施。

相比王世聪，梁文超无疑是有“底线”的。

但即便如此，他就有权利杀死王世聪吗？

显然非也。

哪怕王世聪十恶不赦，也只有法律才能审判他。

所以从梁文超做出这个选择那一刻起，他也成为了浮士德。

然而，观众还是会被结尾的彩蛋所打动。

因为每个人内心都有柔软的一面，渴望一个王子和公主般的童话爱情。

但现实中，人却是一个复杂的多面体。

更可怕的是，有些恶念的施行，偏偏是以善念为目的。

万宇凡与王世聪合谋，阿爆隐瞒证据敲诈万宇凡，都只有一个目的：拯救自己最心爱的人。

为了爱，他们可以牺牲一切，甚至不惜违背法律。

至于梁文超，让他下定决心移魂到李燕体内的最终目的，究竟又是什么呢？

电影并没有给出明确的回答，观众可以根据梁文超在影片中的表现，自行做出判断。

癌症是人类肉体的魔鬼，而RNA灵魂移植手术，变成了攫取人类灵魂的魔鬼。

随着科技的不断进步，会有更多类似RAN灵魂移植手术这样的新事物出现，人类也将面临更多难以想象的诱惑。

电影《缉魂》给人类出示了一张黄牌，提醒他们不要轻易打开潘多拉的魔盒。

正如万宇凡自杀时的眼泪，他的所有爱恨跟随王世聪的消逝，灰飞烟灭了。

作为出卖灵魂的最后救赎，他选择了死亡。

而梁文超，将背负着这种浮士德式的选择，和一个叫李燕的全新身份和肉体，继续活下去。

我无法对这种开放式的未来表示乐观，就像难以忘记两个王世聪的相互残杀一样：患癌症的王世聪，和李燕身上的王世聪，他们是拥有同一个灵魂的两个人，自然无法容忍彼此的存在。

这一段影片并没有过多阐述，但如果仔细想想，将会非常可怕。

若一个人产生杀戮的念头，另一个人也必然产生，因为他们就连思考模式也都是一样的。

相比克隆人，这样的复制灵魂反而更加细思极恐。

毋庸置疑，这是今年让我在观影过程中忍不住笑场次数最多的电影。

整个电影都建立在所谓的“RNA治疗技术”上，恕我直言，有没有别的“换头”技术我不知道，但是扫描神经元后提取“RNA蛋白”制成粉末，然后头发上放一堆电极就能把粉末送进人脑的技术我是真的笑了。

这个要是大胆，那我们伟大的《聊斋志异》卷二第五篇的《陆判》里朱尔旦给丑妻换头的故事简直是石破天惊。

连基本的RNA不是蛋白质是核酸都没搞清楚，缺乏基本的生物学常识。

根本就不用说为啥美国一直在研制新冠的mRNA疫苗而不是RNA疫苗。

正因为如此，一群傻子说基因工程疫苗能让人变成克隆人，我感觉该电影的编剧就应该是这类人。

而且最常见的脑癌并不是神经元肿瘤，而是非神经元的胶质细胞瘤。

再说剧情，最精彩的短评是“男同骗婚导致异性夫妻变拉拉”，简直精辟至极，拍手叫好！

一堆影评也是说剧情好大胆，简直是中国电影未来的希望！

我只想说，求求大家多去看看中国古典名著《聊斋志异》，不愿意看书，看改编的电视剧都比这个浪费我两个小时的电影强。

最后，让我欣慰的是，喜茶新出的草莓雪顶真的好喝，幸亏我在进电影院之前买了一个加大杯。

【1】 王世聪的性取向王世聪是个双。

在唐素贞调查他出轨的时候，提到发现了王世聪身上的长头发和口红印，而这基本上不可能是万博士的。

王天佑也是他婚后和唐素贞正常生下来的，管家台词有说“生下天佑后，十几年没碰过她”。

【2】 悬空的袋子李燕搞的。

就是故意等阿爆来了做给她看。

第一，配合上刻在房间地板上的符咒，让事情朝着灵异的方向发展。

第二，故意让阿爆发现袋子里的书。

这里还要结合阿爆信佛的细节，手上戴着的佛珠，以及办案前双手合十的动作，都可以看出来。

也正是如此，才更好让她相信所谓诅咒的事情。

【3】 撒落的照片王世聪和万博士的亲密照。

因为万博士台词里有，“唐素贞本想抓王世聪出轨的证据，却发现了让她更为崩溃的消息”。

比出轨让她崩溃的只能是这个了。

以及王世聪回家一幕，她大骂“恶心”。

而万博士见到唐素贞死了的痛哭，更多的是出于愧疚。

他说“我害死了你”，正是因为自己和王世聪的事情让她走上绝路。

【4】李燕为什么急着杀王世聪，并要陷害王天佑经过人脑复制后，存在了两个王世聪的意识。

在李燕体内的带有部分女孩的潜意识，且有着更大的野心。

杀王世聪，是因为他得了癌症以后意识糊涂，做了很多错误的商业判断，公司亏损已经很多，再霍霍下去她忍不了了。

她有一句台词也有交代，“我老了怎么会变成这个样子”。

可以理解成自己的一个意识杀死另一个。

而设局王天佑，他被捕李燕自然是第一继承人。

毕竟继承人不传儿子还是会惹来非议，可能会影响到他以李燕身份在公司的位置。

【5】 李燕为什么割破手指为了演戏更逼真。

她要假装唐素贞附身，和王天佑对质的时候演完戏真晕，可以更让人信服，也能让王天佑自愿顶罪。

而根据她和万博士的对话，原本李燕的晕血症依然留了下来并且会影响她。

【6】 博士为什么突然良心发现有人说博士是突然良心发现的，这一点都不突然。

首先，他是一个有良知的人，对唐素贞愧疚，一直对她很好，她死后周全筹办丧事。

利用李燕的时候也不断自我安慰。

只不过对王世聪的爱超过了他的良心。

其次一点就是，李燕把王世聪杀了，死了的王世聪才是他原本的最爱。

而李燕设的这个符咒局，也让他感到事情不可控了，所以决定挽回一切，两个人一起受罚。

真正让他崩溃的，是李燕最后说的一句话。

“那都是上辈子的事了，我宁愿没认识过他”。

这句话足以让一个爱你的人失望值窜到max。

【7】最后的李燕是谁梁文超。

因为既可以让梁活下来，又可以自首拯救王天佑，而如果不驱除掉王世聪的意识他就不会罢休。

最后李燕又假装母亲的口吻对王天佑说要他好好活下去，也只能是梁文超才会这么做。

【8】 李燕监狱里写字的手起初打算左手是潜意识，随即改成了右手就是梁文超。

首先，梁文超和万博士合作驱除掉了王世聪的意识，植入梁的意识，梁是右手写字。

其次，根据王世聪之前和万博士的吐槽，RNA技术还是会保留一部分的潜意识，王家人都是左撇子，所以那个打算左手写字的是王世聪的潜意识。

这里的用意只是通过左右手变化表示现在这个李燕已经是梁文超了。

【9】 万博士的结局死了.床上的也不是RNA，因为人脑复制需要有另一个人一起实验，而且躺下之前落寞的背影，以及眼神里的绝望，都暗示了一切。

【10】电影主题我认为是---执念。

电影最点题的部分是梁文超和阿爆车内的一段对手戏。

执念可以让活着的人相信灵魂存在，也可以让人为爱付出一切。

阿爆为了丈夫剪掉录音交换RNA技术，即便知道只是能延缓几年生命她也愿意抛下自己的一切去交换。

万博士为了爱人可以为他做一切事情，也会在彻底失望之后选择一起接受惩罚。

王天佑同样可以为了母亲做一切，也是来自爱的执念。

所以每一对人物关系，每一个故事情节都是由此推进的。

所谓缉魂，多少带有为了留下爱人灵魂而出卖自己灵魂的意味吧。

曾经轰动一时的未来学著作《奇点临近》中，未来学家库兹韦尔设想了这样一种可能：随着信息技术发展，人类将可以复制记忆，从而使一个人永远活在电脑中，只要把这些记忆不断注入到新的、空白的大脑中，则他将永生。

依据摩尔定律，库兹韦尔推断这一天将在2029年到来。

也就是说，还有8年。

如果这一天真的到来了，世界将会怎样？

许多科学家认为库兹韦尔“疯了”。

笔者曾就这一问题，采访过挪威著名哲学家、《苏菲的世界》作者乔斯坦·塔德，他不太关心技术可行性，他更关心：如果人类能永生，是否还会有爱？

乔斯坦·塔德的反诘非常玄妙，常人不易理解，有幸的是，这恰恰是《缉魂》的主题。

换言之，只要看懂了《缉魂》，你就已经抵达了人类哲学思想的最前沿。

命中注定，梁文超只能主动去接受死亡表面看，《缉魂》是一部标准的类型片，它包含了三个故事：其一，富豪王世聪惨死在豪宅中，其背后是一场高科技谋杀，这是科幻戏。

其二，检察长梁文超（张震饰）面对情与义的两难选择，选择了自我牺牲，这是情感戏。

其三，王世聪、李燕（孙安可饰）、万博士（李铭顺饰）等人的纠缠，这是悬疑戏。

三个故事彼此纠缠，各有各的讲述核心，但将它们串联在一起的，是男主角是梁文超。

因患了脑癌，自知来日无多，而他的警察妻子阿爆（张钧甯饰）又怀了孕。

脑癌治疗要花很多钱，想治病，就得卖房，这意味着，必须牺牲妻子和孩子将来的生活。

即使如此，也只能暂时推迟死亡的到来。

于是，已经病休的梁文超又回到工作岗位，恰好接了王世聪被杀案。

梁文超的想法是：我不是王世聪，没有那么多钱，但我上班的话，每月可以拿12万薪水，多少可以给妻子和孩子留下一点东西。

在梁文超身上，包含了一个标准的现代悖论：我们正从人蜕变成市场人，我们的人格正蜕变成市场人格。

所谓人格，在心理学又称为个性，它决定着“我就是我”。

通过行为、观念、情感、兴趣等方面的差异，自我与旁人有了区别，从而能被辨识出来。

正是在人格驱动下，一个人才会形成自己的动力，去赢得自己的成功。

然而，市场创造了货币，给成功标出了直观价格。

在今天，不同人的成功是一样的——赚更多的钱。

这意味着，与亿万富豪比，普通人的成功不过是他的百分之一、千分之一，甚至是万分之一。

在这个人格市场上，检察官、医生、学者、思想者、富豪……其实都是生产线上的工人，靠为别人服务、被别人雇佣，来换取存在感和成就感。

这是一个非常冷酷的现实：梁文超能让阿爆感动的唯一方式，就是带病坚持工作，如果他每天躺在病床上拖累别人，看着家庭一天天穷下去，他将何以自处？

阿爆还会爱他吗？

像所有小人物一样，梁文超必须自残，必须主动去接受死亡。

如果有两个我，该怎么办死亡真的可以避免吗？

至少库兹韦尔认为可以。

在库兹韦尔看来，活着就是记忆的组合，随着大脑扫描技术进步，人类总有一天会破解其算法，并调用全部底层记忆。

于是，人最终会被还原成信息，能够拷贝和存储。

库兹韦尔的想法引起人类中心主义者的愤怒，难道我们的智慧、情感、历史、崇高……都只是信息形成的幻觉？

他们会辩护说：人脑无限复杂，永远不可复制；人类的价值高度已脱离物质层面，无法再物质化。

这些辩护相当苍白。

没有“阿尔法狗”之前，谁相信电脑会战胜人脑呢？

诚然，“阿尔法狗”是人创造的，正如人脑是地球环境创造的，既然人脑可以反过来掌控地球环境，“阿尔法狗”为什么不能反过来掌控人？

技术有其冰冷的一面，它更倾向于相信，世界的底层逻辑是技术，至于人类的情感，不过是人类的自以为是，是技术的BUG。

在《缉魂》中，王世聪恰好就是这样的技术至上论者，他相信，自己足以掌控一切。

在这条线上，《缉魂》展开了一个颇有丹·布朗的《本源》味道的故事。

这就陷入库兹韦尔设想的两难中：自我是唯一的，如果自我可以拷贝，则谁是真的自我呢？

乍一看，这个问题太“狗血”：谁是真正的自我，有那么重要吗？

可继续思考下去，就会发现，这个问题其实很麻烦：如果没有真正的自我，爱从何而来？

没有爱，活着又有什么意义？

重占有的爱正在吞噬现代人也许很多人会说：爱不就是喜欢吗？

我喜欢吃辣椒，分成两个我，依然喜欢吃辣椒，这有什么不可以？

这其实是源于对爱的误会。

美国心理学家弗洛姆在《占有还是存在》中写道：“爱也有两种含义，一种是重存在的爱，一种是重占有的爱。

”众所周知，爱不是占有，可现实是，我们都是商业社会下的蛋，从出生的第一天起，我们便被商业逻辑所包围，在成长过程中，我们的思想又会遭遇商业逻辑反复洗礼。

其结果是，每个人的社会性格都表现为“接受指向”：女性接受男性的爱，或男性接受女性的爱，往往是因为“他（她）对我好”。

随着占有的自动化，现代人形成了储蓄意识，从没有一个时代，银行卡变得如此重要，但它的涨落代表着安全感的增减。

因为作为个体，我们的选择的空间实在太小。

一方面，我们享受着空前丰富的物质生活，另一方面，这一切又随时可能被剥夺。

这决定了，作为无根的现代人，爱只能以占有为主题，只有在获得“增加”的错觉后，爱才会出现，而这种爱，其实是精致的自私。

由此就可以理解，在《缉魂》中，王世聪、万博士等为何会集体陷入“失心疯”的状态中，他们都是大富翁，看上去很强大，似乎是操盘者，是制定游戏规则的人。

可事实上，他们的掌控力并没让他们获得自己，反而被更深地操纵，最终被现实吞噬。

在装模作样地爱过之后，他们并没得到真实的爱的体验，因为他们已失去享受爱的能力。

包括阿爆，包括唐素贞（张柏嘉饰）、王天佑（林晖闵饰），他们都是从“占有”的角度来理解爱，因为他们所能看到的现实，只剩下占有和被占有。

物质时代最大的病毒是“爱无能”，似乎和谐、圆满，可没有了自我，爱又怎么可能存在？

只有站在这个立场上，才能理解乔斯坦·塔德的反诘的巧妙——如果人类可以永生，可以去过任何想要的生活，当嫉妒、试探、恐惧、温暖、沉醉之类，都变成一小段程序代码，那么，我们和《黑客帝国》中的人体电池又有什么区别？

爱终将拯救每个现代人在《缉魂》中，王世聪与梁文超构成彼此映照的关系。

王世聪无所不能，甚至可能永生，但这并没能拯救他，他人性中的温暖反而被剥夺殆尽，走向绝对的自私，最终因爱无能而毁灭；而在疾病折磨下，梁文超越来越弱小，甚至瘫痪。

可正因为缺陷，才创造了爱。

事实证明，爱是有力量的，因为只有爱才能让人明白，什么是不可让渡的，从而明白，我究竟是谁。

梁文超的最后选择，与其说是在捍卫原则，不如说是在寻找自我的意义，即从自私的爱走向真正的爱，从重占有的爱走向重存在的爱。

梁文超的选择不是为了阿爆，而是为了自己——只有这么做，他才能理解活着的意义。

事实是，人类的一切原则都源于爱，只是随着我们从道德至上的社会转入世俗社会，大多数人丧失了充分的道德实践与道德体验，从而将原则与爱割裂开来，而《缉魂》的意义就在于，它让观众意识到，二者其实是一体的。

一般来说，类型影片偏重情节的复杂性，不得不损失思想的深度。

毕竟故事是现代人的自我讲述方式，在商业社会中，人人都要编造个人的传奇，以在人格市场中获得竞争力。

正因自我讲述的必要，现代人才有了读故事的需求。

在这个层面上，《缉魂》的表现可圈可点，它将科幻、悬疑、情感结合在一起，在有限空间中，最大化地拓展了讲述的可能，其故事量远超普通类型影片。

但更令人惊喜的是，《缉魂》并未因此放弃对人性的深度挖掘，它直抵现代人的心灵困境。

那些曾真诚地面对过焦虑、烦恼、无奈的人们，注定会从《缉魂》中得到安慰。

回到母题：如果人类永生，爱是否还能存在？

在《缉魂》的结尾处，创作者暗示了自己的答案：在监狱中，李燕突然用手抚摸着阿爆的额头和嘴唇，这是已去世的梁文超的标志动作。

难道，梁文超的灵魂已转移到另一个人身上？

还是李燕用这种方式，获得自我的觉醒？

不论是哪种，都隐喻着：爱将永远存在，爱终将拯救每个现代人。

优点：1.影片一开始关于闹鬼、借尸还魂的刻画，通过音乐和画面的展示至少达到了电视剧《唐人街探案》第一个故事的吓人效果。

王天佑那满身刺青和野人一样的状态足够让人感觉不适。

2.张震和张钧甯是好演员。

缺点：1.前面闹鬼的铺垫效果和《唐人街探案》第一个故事相比虽然相似，但有点小巫见大巫，而且因为知道中国电影不能有鬼，所以看起来就有点像看耍猴，提不起太多兴趣。

2.影片最大的问题其实就是影片设定的科幻核心不能自洽。

2000年施瓦辛格主演的《第六日》就探讨过的克隆人和本体关系问题，居然20年后中国电影还在炒冷饭，而且不止是炒冷饭，还把饭炒馊了。

本体能通过克隆体永生吗？

《第六日》里克隆人把本体杀死时就告诉我们这是痴心妄想，不管再怎么复制身体、大脑结构或者思想、记忆，两个意识同时存在于两个躯体里就已经说明本体就是本体，克隆体还是克隆体，两者不存在同一个生命的延续关系，更不是传说中的转世。

可是影片反派作为一个生物科技科学家出身的公司老总，智商本应在线，却偏偏相信复制大脑结构到另一个身体就会永生，而且对于会有另一个更年轻健康且和自己一样聪明的人在自己身边这件事，居然毫无防备，一个大房子里只留自己、克隆体和保姆在，最后任由克隆体把自己杀死。

影片的核心故事都站不住脚，让观众不能去相信，观众还怎么跟着电影剧情往下走呢？

至少我在看到监控录像里万博士摸李燕的脸时就已经猜到答案，之后就再也不能认真观看这漏洞百出的电影了。

3.影片设定在未来，车子外形却毫无变化甚至没有自动驾驶，这让那些刻意营造科幻感的投影设备显得非常可笑。

4.结局太过恶心，直接让影片从及格变成负分。

深知克隆大脑罪恶，并且知道克隆不代表延续的检察官居然为了让罪犯认罪，把自己的大脑克隆到了李燕身上，这肯定不是唯一的方法吧，偷偷录音诱供之类的方法不可以？

但编剧为了最后的百合对视就硬生生让李燕这个人物彻底变身为人型记忆容器。

而且把王思聪大脑复刻给李燕用了那么多次那么长时间，这次怎么一下就完成了？

这不是编剧想当然是什么？

5.科幻不科幻其实没必要纠结，能好好讲完整一个破案故事其实就很好，只是可能这样就显得缺少卖点，这也是这部电影的悲哀。

闻者伤心，听者流泪。

李燕太惨了，为了几十万美金，人格抹灭，反复被进入……大脑。

反观，张震鲨疯了，一方面维护了一定程度上的程序正义，避免了纹身仔顶罪，让真正应该被惩罚的人（的躯壳）受到裁决；另一方面，虽然交出了经营权等等，但应该还是会拥有一部分财产？

毕竟肚子里有个王世聪名正言顺的继承人。

更重要的是，还续了命，还可以体验跟老婆搞姬的感觉。

我直呼内行。

优点：1. 还比较有意思的选题。

事实上，早在多年之前，关于人体器官移植是否会导致意识（或者性格，记忆等等）的转移就是个颇有争议的论点，时至今日也没有特别明确的定论。

但是，因为现在大家都明白大脑才是人类一切意识的本源，所以以脑为切入点探讨人格的交替还是比较有趣的。

虽然太可疑了，很难相信打碎的RNA链还能有修复受损神经元的作用。

此外还加入了宗教之类的元素，很好地衬托了本片的悬疑氛围。

2. 张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看，张震真好看。

3. 借着剧情，打了bl/gl的擦边球，我直呼过瘾。

前妻跳楼的回忆部分第一次出现的时候，照片上只能看到一个男人的上半身，看不清他的脸和他身边人是谁，当时大部分人应该会想当然地认为男人是王世聪，旁边是无足轻重的出轨对象（女）。

直到万博士去找张震揭秘真相的时候，才（隐晦地）知道照片上应该是王世聪和万博士，其实这里照片应该是完整地给出了特写，但是不过审被剪掉了。

这个时候再去回味之前的剧情，会发现万博士的很多举动和话，其实是给了相当的伏笔的。

缺点：1. 剧情太好猜了，能给观众很大的成就感。

其实第一次出现签字痕迹不一样时，很多观众就看透了一切（智慧的双眼）。

开始一切证据都指向纹身仔有问题，太正确了以致于观众很明白纹身仔有问题这件事必然有问题；此外，纹身仔认罪的时候，还有一个小时才结束，后面还会发生什么，阅片无数的观众心里门儿清。

2. 张震进入李燕后，认罪入狱，张钧甯产子后也自首入狱，两人见面后开心搞姬，o(*￣▽￣*)ブ。

我当时觉得这部分剧情很不对劲（不对劲的剧情不止于此，但这里比较突出）。

一方面，情绪是不对的，李燕（张震）见了张钧甯能高兴吗？

能平静吗？

当然只能是生气啦，(╯▔皿▔)╯，“我背了罪进来就是不想你受苦，你要在家好好照顾自己和孩子啊！

”我理想中的剧情应该是：【李燕（张震）见了张钧甯先震惊，然后步伐不稳地走向对方，一边不禁流泪一边想要笑，却在半途止住了笑，面对面时就是一巴掌：“你为什么要来？

”张钧甯捂着脸，不说话，只是流着泪微微皱着眉，李燕（张震）不忍心，伸手揉散对方眉心的川字，然后紧紧相拥。

】当然另一方面，剧情本身逻辑就是有问题的，正常情况下，试想张钧甯刚刚才生了孩子，而且认罪已经没有必要性的时候，她有必要非得自这个首吗？

她舍得孩子吗？

她放心其他人照顾孩子吗？

她还有个老母亲，从年龄上推论，想必已经是半截身子入土的年纪，不需要照顾吗？

进一步讲，如果她当时还不知道李燕（张震）是张震，那么整个家庭都需要她支撑，她入狱谁管这个家？

反正总而言之，就很没有必要。

我理想中的剧情应该是：【万博士自杀前在咖啡馆见了因张震本体去世而万念俱灰的张钧甯，告知了一切，张钧甯看向窗外，双眼潮湿。

几个月后，张钧甯生了孩子，抱着孩子去监狱探望李燕（张震），两人隔着玻璃，泪眼朦胧，相顾无言。

张钧甯皱着眉反复打量李燕（张震），李燕（张震）伸手用熟悉的姿势在玻璃上摩挲着张钧甯的眉心，挽起嘴角，笑了。

全剧终。

】当然根据我对象的提醒，这很有可能是为了过审，毕竟如果真正的犯人不能被制裁，就很不社会主义核心价值观，我一寻思，确实有道理。

总评：1. 挺不错的国产科幻悬疑片。

演员的演技整体都不错，剧情大部分合理，镜头语言还不错，我是满意的。

2. 剧情7分（平均7分，一些不河狸的部分-1分，bl/gl加成+1分），演员9分（演员平均演技8分，张震太帅了+1分(●'◡'●)），导演8分。

总分8分。

1、郭嘉机器一面在审讯室对资本财阀敲敲打打，但作为郭嘉机器的螺丝钉本钉（即张震这个检察官）因为患癌症却不得不在资本财阀开办的大医院里接受治疗，资本与ZF的媾和在所难免，毕竟——公检法（以张震和他的癌症为Icon）已经「千疮百孔」；2、科幻设定中近未来的「移魂之术」完全可以对标当下现实的「生殖辅助术」（即代孕），所反映的潜意识，都是男性——作为自身不能生育，一代而「亡」的物种，本质上对无限繁殖千秋万代的渴望和对女性身体的无耻占有。

代孕好歹是占有别人子宫延续自己基因，而电影中的「移魂」就是连基因延续的产物（即自己儿子）都不放心了，直接占有别人的大脑及身体延续自己的「人格」。

这种男性抛开女性子宫的羁绊直接千秋万代的「渴望」，在90年代的剧本中是「克隆」（如李安的《双子杀手》），在00年代就变成了人格复制义体置换（如《副本》）。

电影这个原型故事写作年代更靠后，中间加的一点「花儿」在于，父权制资本恶霸既占有年轻女性的大脑（人格占据），又利用年轻女性的子宫用试管怀了自己的孩子，将来还计划着「自己生出自己的孩子，再把自己移魂到自己孩子身上」——即大脑和子宫的双重占有，双保险的千秋万代；所以故事走向的新意在于「人格复制」过程中，这个人格甚至还能分裂，自己瞧不起自己，还能2.0杀死1.0。

3、现实当下的代孕，男同性恋支持的嚷嚷声音最大，但市场需求最大「受益最多」的还是不能或不想生育的异性恋夫妇，正如电影中，一开始是一对男同性恋研发的移魂术引发的「血案」，但电影结尾，这种移魂术却「成就」了一对异性恋夫妻的「长相厮守」（哪怕是以监狱、女同的奇异方式）——不管怎样，男权及父权制婚姻总是霸占着技术进步带来的红利，享受着技术进步的果实（并以其更加巩固自身的体制）。

而从始至终最受剥削且最无法发声的，则是「单女」——那个孤儿院长大的单身女孩，张震在结尾貌似以一己之牺牲还了所有人公道，却惟独还不了真·李燕的公道，他自己就霸占着人家健康的身体以延续生命呢。

4、另一方面，电影中作为正面人物刻画的男女猪夫妇生下孩子后（从「梁心悠」这个名字看，显然是个女孩），就抛下孩子去监狱里团聚了，那这个孩子呢？

大概率一生下来就进了「育幼院」（由资本财阀赞助），未来长大后作为单女继续被资本·男权·父权婚姻吸血。