金手指

金手指是意外看的一场，真是抱歉，前一场电影就我一个观众，放映结束后我发了会儿呆，下一场的观众陆陆续续进来，而片头广告竟已开始了，出于好奇我想知道是什么，开篇竟然是梁朝伟，就这样蹭了一场电影。

我甚至连片名金手指都没注意到（因为是美术字，我以为出品方呢），这样对电影一无所知一片空白毫无期待的情况下，自然有些惊喜，不止一次想起无双，原来导演（编剧）竟是同一人，还挺会把握这些港片黄金时代遗留下的男偶像们最后的韶华。

这电影自然是纯男性视角的，女性在里面仅仅是色，不能和权钱并列，只是权钱的体现（但可以被男性提拔为妻，人格都得男性赋予），可说毫无存在感，撇开这点不谈，电影的节奏很有意思，谁不喜欢电影里呼风唤雨无所不能的骗子呢，虽然字幕有一句“股民分毫未获”，但电影实际上对受害者是没有微观呈现的，是观众可以充分代入反派骗子而无道德负担的电影。

梁朝伟依然很有魅力，刘德华只有被车撞了以后努力爬起来摔的那几个跟斗有点意思，像受了很重的内伤，怎么没有鼻子淌血的名场面呢，可能是这部电影需要他命长吧，在有些昏暗镜头下，他有点像东方的卡夫卡，老了以后的相貌比年轻时好很多。

提前声明：我超爱梁朝伟！

作为梁朝伟的影迷，今年无疑是非常幸福的，竟然连着上映了两部院线电影！

《无名》里的间谍何主任，《金手指》里的金融巨鳄程一言，两个角色反差之大着实让我过足了瘾。

早期的程一言穷困潦倒、四处碰钉子，精神颓靡，眼里不见任何光彩，但他骨子里的精明狡猾让他抓住了机会，用一百元忽悠到了松哥（太保饰），不仅为桥哥（任达华饰）解决了烂摊子还赚取了不菲的收益。

可谓得遇贵人，自此风生水起，发家致富。

言哥是个狠人，不仅具有商人的精明，还具备谈判者洞悉人心巧舌如簧的本事，同时还有精湛的演技。

而当股民和观众都以为他有点石成金的金手指时，他说“我不过是白手套”，“金主”哈法只不过是个工具人。

真正的金主遍布全球，其地位和权势远比廉政公署调查得到的惊人得多。

也许是出于特殊原因，对这部分，影片仅作轻描淡写，并未深入刻画，现在的呈现更像一部传记片，有点点可惜。

这部电影最吸引人的还得是演员阵容，毕竟是《无间道》系列后梁朝伟刘德华再度合作。

不过这次正邪颠倒，华仔化身正义阿sir来抓你啊伟仔～（粤普腔）

一开始不知道是有真实故事原型，观影完才去查了一下原案。

中间看到嘉文地产，炒股起飞买物业，子公司，抬高股价，再度借贷。

联想到了恒大，不断买地皮，抵押，贷款，循环。

还有支付宝拿花呗的债务去无限抵押，贷款，再放贷。

年代会变，人性的贪婪，无论是普通人的暴富梦，还是有钱人钻漏洞，永远不会变。

马太效应只会加剧。

普通人被规则玩，有钱人玩规则，有权人制定规则。

只有借势起势，钻漏洞，做积累，利用普通人的贪婪，才有机会做大，做一个台面上的棋子，要不然，连一例灰都算不上

衝著無間道組合相隔20年再度交鋒，等了2年又10個月著實等了個寂寞，莊文強在《無雙》那自信滿滿、虛實交錯的犯罪片敘事，到了改編香港紅極一時的佳寧案，換來的是敘事極其扁平、剪輯風格詭異，連《華爾街之狼》的皮毛都學的如此拙劣的金融犯罪片。

論題材、人物本身已具備東方華爾街之狼的金融犯罪史詩潛力，可這樣橫跨10多年的時間線，莊文強透過華仔飾演的ICAC角色逐步將各個角色進行問訊，以問訊方式開啟偉仔的香港夢講述，在眾多要角的講述穿插下，第一幕打開方式顯的凌亂且平庸，第二幕習慣後才漸入佳境。

然而缺乏像《華爾街之狼》那細膩講述主人翁從小人物蓋大樓的過程，僅以字卡帶過直接跳到紙醉金迷的頂峰，與五大家族聯手將股票、地皮炒到最高點，中間奮鬥史的刻畫嚴重不足，僅以極其表面的方式呈現，導致看到最後人物仍舊是扁平的，貓抓老鼠的正面交鋒感缺乏強烈的火花，只剩兩位影帝的表演在努力撐起這個劇本。

莊文強相隔5年的回歸各方面皆倒退化，雖然《無雙》最後的招牌反轉在本片也有復刻，然而姜皓文的角色代表的反轉關鍵其實正是本片的硬傷，若莊文強能在劇本創作中捨棄最後的反轉，提早在第一幕揭露，紮紮實實的以正序法講述偉仔奮鬥的歷程，或許人物的建構早在第一幕便豐滿起來，而不是以賣關子的方式到第三幕才揭露背後的資金來源究竟為何。

佳寧案代表著香港金融史上最龐大的龐氏騙局，也代表著英國政府管轄下司法之猖狂包庇，時勢造英雄，只要能充分利用，香港遍地是黃金，金手指是開掛的代名詞，可實際上根本沒有金手指，僅有名為白手套的代言人。

《追龍》、《風再起時》以毒梟、四大探長為題材講述了舊時代風起雲湧的歷程，本片以金融題材打開香港的黃金時代，可惜敘事平庸、劇情也缺乏高潮起伏，能看的也就剩老戲骨們的演出，或許這樣的文本王晶來拍都可以更為精彩。

PS：看到兩個老的相隔20多年再聚首真的很開心，但也深感痛心莊文強的劇本白白浪費了這兩老的組合，北上的導演（如邱禮濤）一直都在嘗試新題材中進步，沒有北上卻又要動用高昂預算拍片，這固步自封的創作狀態實在令人擔憂，對《無雙》有多愛對本片就有多失望。

谈到香港电影，特别是在大陆上映的香港电影时，大家总会产生一种无趣的印象。

随着创作力的下降，对大陆适配的不顺，香港电影确实愈发落入了保守的样板模式化窠臼，曾经优秀的灵性自由特质几乎磨灭殆尽。

但是，庄文强却始终能够拿出让人眼前一亮的作品，其手法中的聪慧光芒让人梦回香港电影的鼎盛时期，而内核又契合了新时代的特征。

《无双》即是最完美的力证，《金手指》也同样如此，甚至在设计的挥洒与主题的大胆之上犹有过之。

我们可以这样说，它是一部为了大陆上映而创作的香港电影，依然吻合相关的种种“要求”，却做出了别样的内容和思路，虽然没有《命案》和《窄路微尘》等“纯港气质”，但在一定程度上超过了大陆院线中的大部分同伴。

在第一场戏中，本片就呈现出了极强的现实与时代表达属性。

刘德华作为廉政新时代的代表人物出现，平定现场的动乱，而我们也看到了新旧时代“官方管理者”的对比意味，在刘德华之外，港英政府也以“墙上的枪”为象征，完成了出场。

这一幕颇有意味，“英国制造”的枪暂时压制住了现场的动乱，但它却是“没有子弹”的虚张声势，这说明了港英政府对香港时局的管控无力，能做的只是表面功夫，而真正能够带来结果的，则是刘德华代表的廉政公署，它独立于英港双方纠缠不清的既有警察系统，代表了香港人自己的力量，实际上具备了“自治”之意，进而象征了香港与大陆携手之后的新时代力量。

这一幕的现实指代性很具体，就像我们在很多香港电影里看到的那样，港英政府自己就参与贪污受贿，而英国长官手下的四大探长则是警匪一家的存在，所谓的香港和平只是四大探长操纵的冤案与顶包结果，只存在于虚假的破案率数字上。

对应到电影中，即是繁华的“经济繁荣”之表面，其遮掩的物欲扭曲与罪恶失控之本质。

序幕发生在新旧时代即将切换的节点之上，现场成为了香港的浓缩，刘德华的新时代虽然在表面上尚未发挥作用，实际上已经展现出了更本质性的意义。

事实上，从本片的现实事件改编属性出发，对现实的强烈指向性已然显露无遗了。

“佳宁谋杀案”的主犯陈松作为梁朝伟的人物原型，1972 年来到香港，通过买卖物业及收购公司，短短数年间便建立了 70 亿港元的佳宁集团，神话背后是近百亿元的负债，利用空壳公司安排员工担任董事，贿赂裕民财务高层，致使在没有足够抵押的情况下，能够不经正常程序获得贷款达 60 多亿港元，并最终不可收拾。

这样的事件就发生在现实里的当时代香港之中，对社会的揭露性已然非常强烈，也让本片的一切表达都毫不夸张，所有的放大、娱乐、浮夸，都只是艺术化的表意手段，将客观现实里存在的真相更直观地强化出来，并归于影片最后一部分的现实风格之中。

在正片中，电影则给出了一种微妙的平衡，在浮华与现实之间混合。

一方面，它引入了很丰富的娱乐性，例如梁朝伟听到的黑老大风流往事一段，伴随着轻快的音乐与定格漫画式的色调，娱乐感呼之欲出，而黑老大给黑人拳王戴绿帽并被打的剧情也配合了这种娱乐性。

此外，电影还经常给出繁华到浮夸的美术风格，铺张的场景呈现在全景镜头之中，而对旧时代香港的外景呈现也经常保持着日光过度一样的金黄色照明。

这带来了影片的娱乐元素，也暗示了旧时代的轻浮内里，轻浮的场景与同样轻浮的大佬相结合，繁华的环境与深陷物欲的人物相匹配，社会在繁华之中尽显不可持续的虚无，人物于轻浮之中流露毫不端正的膨胀，生活似乎变成了娱乐，而这种娱乐与浮夸的社会恰恰就是现实，由此带来了强烈的揭露意味，也必然在愈发升级的膨胀与挥洒之中走向“回调”的毁灭。

这样一来，曾经时代的“娱乐”本身就成为了对内里“严肃表达”的辅助，它的不严肃与绚丽视觉效果，恰恰就是那一代人沉沦其中，并由沉沦者们合力造成的香港，越“娱乐”也就越具有“严肃批判”。

最典型的一幕，就是影片对梁朝伟发迹瞬间的呈现，他坐在车中，看着窗外金黄色沐浴之中的高楼大厦，在对金钱之力的自白之中，他自己的脸也终于融入了那片金色之中，随即便是对其进入时代的具体说明：黄色的基调不变，爵士乐的轻浮不变，而这种物欲的消费主义氛围之中出现的，便是一众大佬合唱英国国歌的画面。

在梁朝伟一步步走向富裕的过程中，这种“轻浮娱乐”带来的“严肃表意”始终持续着。

除了音乐与美术的使用之外，剧情本身也高度匹配。

在梁朝伟与其他人物的交互之中，我们可以看到演员在刘镇伟作品里曾经表现出的那种幽默感，俏皮到了有点无厘头的程度。

这带来了影片的喜剧类型化元素，也引出了人物在另一个层面上的轻浮感，这正是对他们此时所做之事的定义，在对物质的极度欲望之中失去了对一切的端正谨慎态度，自我认知无限膨胀。

此外，踢踏舞广告、直升飞机视角下的盖楼镜头，以及各种商业类型化的影片风格，如美式喜剧的“东南亚发迹”、战争片的“泰国之旅”、老港片的“黑手党抓内奸“，都在不同层面上---当代文化，视觉奇观，商业电影与浮夸故事--增强了娱乐性，带来了一种“离地感”。

而在一些关键的时刻，影片则揭示了浮华内里的黑暗真相，例如梁朝伟第一次遇到挫折，股市交易所的场景就是彻底的冷色调，而他也第一次遇到了挫折，此前与蔡卓妍的纯真爱情随着扭转局面的需要而逐渐沦落，必须牺牲女友去讨好对手---二人最初就在时代影响之下而拥有了物欲，这种物欲的膨胀让他们必然地失去了最初的本真美好，从一个“爱钱的好人”变成更完整的“坏人”。

在影片的发展之中，梁朝伟的这种堕落也愈发明显化，与金黄色的场景产生了逐渐增强的“揭露意味”，例如他与富二代的交锋一段，二人先在浮华的金色之中，梁朝伟面对对方的嚣张只能隐忍，自尊已经扭曲，随后他进入了“真相内里”的里屋，金色褪去，只有代表沉沦的暗色与代表“物欲”的裸女，其身形对应的“清晰人格”也在镜头的失焦之中变得模糊起来。

在这样的架构之下，影片戳穿了浮华的时代表面，在他们的轻浮之中突出了“迷失与失控”的内里，带来了严肃的时代表达。

而刘德华承载的当代部分，则以一种更纯粹的严肃语境，借由对当事人们的调查与审问，让他们亲口说出曾经的内里本质，人物迟来的醒悟与时代黑暗的真相同步得以呈现。

随着时间向着1997的推移，电影也愈发推进了本质内里的揭露表现。

前半部中表现浮夸的手法逐渐变容，形成了新的表达内容。

在梁朝伟等人贷款得到巨额资金的时刻，他们似乎登上了繁华物欲的巅峰，与英国方面深度合作，几乎完全融入了其所处时代的上层，从被动变得主动，而大家一起发财也迎来了这种物欲基础上的友情巅峰。

此时，金黄色变成了彻底的“物化存在”，从色彩转化为金色的纸雨。

然而，揭露也随之变得具体起来，团队内部的分赃不均带来了第一次争吵，并“进入”了大时代的背景笼罩之中：一段与此前相似的背景介绍与快速剪辑之中，“环境”从浮夸的类型片变成了更克制的新闻纪实风格，随即将梁朝伟等人物直接纳入其中，让股价暴跌发布会上的他们被“卷入”了更真实的大时代之中，这个时代正是新闻片中介绍的“中英谈判”。

身处于时代切换的前夕，人物的物欲也开始显露出毁灭的真实结局，蔡卓妍对梁朝伟的爱情在得知对方夫妻情况的时刻彻底消散，而操作员对她的爱情也同样在她的拒绝中落空，梁朝伟与朋友们更是因为金钱的分配而分崩离析。

在这个阶段，影片带来了快速的时代推进，代表新时代的刘德华向着梁朝伟发起坚持不懈的攻击，象征着新时代的逐渐临近，梁朝伟在这一切之中的“不倒”则对应了序幕里的暗示，是旧时代残存的负隅顽抗，最具代表性的便是每次法庭中的英国法官，却随着进程的加快而显出不可逆转的破败之势---证据一步步凑齐，是刘德华方面的正向进展，而梁朝伟从伙伴大哥到伙伴灭口者的变化，也像第一阶段中对蔡卓妍的爱情所暗示的一样，露出了“纯粹利己”的物欲真相，不再是“一起赚钱”的物欲假象。

梁朝伟形象的变化带来了“繁华表面”的侧向揭穿。

他还在努力掩饰，从新闻发布会上的故作平和到不断进行的罪行遮盖，却在时代的推进中逐渐走到了利己物欲带来的终局。

这来自于两个方面，首先是他的自我形象，在姜皓文的揭露中带来了从“被动人物”到“暴力施加者”的反转（特别是从被“大哥”殴打到坑害伙伴的自己下手），似乎是时代里的受害者，其实却并非如此。

早在一切开始的时刻，他已然开始了对“伙伴”的坑害设计，在物欲之中的“纯良”从来就不曾存在。

最关键的即是对其“富人”尊严的破除，这承接了此前铺垫的“在富二代面前甘受欺辱“，看似的金钱帝王“金手指”，不过是境外国家队的“白手套”，这才是贯穿港英时代的绝对恒定真相。

金手指到白手套的变化，也破除了梁朝伟在开场阶段建立的又一个“虚幻”。

他想要将英国人的金手指大楼买下来，获得这个地标性的财富象征，这意味着其对英国统治地位的逆转，在中期“压制英国银行家并获得贷款”时达到了巅峰，却也如上文所述，在那个瞬间转入了美梦破灭的坠落。

最终他承认了从头到尾的虚幻，自己的“金手指”从一开始就是一众外国的“白手套”，这对应了发迹与辉煌阶段中金黄色调下的暗色铺垫，身在港英政府的香港社会，进入物欲萌发的状态，就必然只会拥有黑暗的结局，一切从一开始就已经注定，其关键正是“港人无法摆脱的弱势地位”，所谓的“自主”不过是表面的假象而已，他们只会被用来榨取利益，自身也被影响成为利益的奴隶，主动与被迫交织地堕入深渊。

爱情是这个阶段的关键环节，从最初的时代中，电影就已经暗示了爱情的“早早扭曲”，蔡卓妍卖身后的每一次出场都是对表面浮华的揭示，而在急转直下的节点时刻，爱情依然是引出后续一切显化的起手：蔡卓妍被告知了“嘉文公司”的由来，并非她以为的“以自己命名”，而是带给梁朝伟更多利益的妻子，前者不过是梁朝伟稳住自己为他卖命的假象，就像曾经“为了爱情”的促成卖身一样，而在另一方面，梁朝伟妻子于电影里的始终缺席，也暗示了这段关系中爱情的不存在，她只是梁朝伟眼中的工具，不具有任何的个体存在意义。

与之对比的是，刘德华与家人始终关系良好，特别是在面对案件冲击（梁朝伟倒闭，刘德华全家遇袭）的时候，梁朝伟迎来的分崩离析，刘德华则是家人一心，这与他迎来的“警廉一家”相结合，从微观家庭到社会集体的两个层面上带来了新时代的特征，与梁朝伟的旧时代拉开了差距。

由此一来，物欲导致的暴力利己之扭曲，丢失友情与爱情之美好带来的人格尊严丧尽之卑劣，让梁朝伟的人物形象露出真实一面，也象征着港英时代社会特性的“从头到尾”，从其源头进行揭露：它始终存在于浮华的内里，只是随着旧环境的褪去而渐渐显化。

在这个部分中，我们还能看到更多的手法变化。

此前，梁朝伟的发家史以一种快速剪辑的方式串联起来，并形成了一种商业与娱乐化的浮夸风格，以“非现实主义”表现“揭露港英黑暗”的“现实主义”主题。

在金色纸雨洒下的巅峰时刻，这种表意手段再次出现，梁朝伟集团的每一步进发都变成了“微缩”的非现实形态，从照片到玩具再到微缩模型场景，以前者微缩而融于后者环境的形式带来了更强的串联性，而梁朝伟则以本尊的大小“掌握”着这一切，既说明了他对金钱的操控自如，也暗示了这种“个人物欲满足的繁华”之不切实际，与其所处社会一样易碎。

而随着中英谈判带来的急转直下，金色纸雨变成了窗外的凄风苦雨，引发股灾带来的经济巨震同样以快节奏的剪辑串联起来，却是新闻与报纸的纪实风格，正面揭露了物欲失控与各人利己的“社会真相”，引出刘德华追查阶段中的纯现实画风。

在美术与音乐的层面，巅峰时刻的嘻哈与电子舞曲变成了莫扎特的《安魂曲》，象征繁华落尽后的毁灭，而他们则无法如普通的安魂曲受众一样得到上帝的宽恕，以及后续追查各时代里更克制的配乐。

娱乐与浮夸消散，港英社会的黑暗真相摆上台面，刘德华的视角带来了对其“安魂”毁灭见证之后的冷静注视。

而在美术和构图的环节上，当梁朝伟的浮夸帝国开始破灭时，他与任达华的身影被前景里的反光幕帘所折射，光影变得虚化，而爱情的彻底破灭则发生在了蔡卓妍与操作员的饭局上，后者表露爱意，前者却绝望于梁朝伟“以自己名字注册公司，实际上却是稳住自己帮忙”的”利己无情”，两方爱情同时破灭，而他们所处的酒楼也陷入了彻底的黑色调之中，操作员口中的美好映衬在二人身后的镜子里，暗示着被照出的“真实内里世界”，似乎甜蜜的二人更加虚化与微小，它承接了此前的“幕帘之虚化身影”，更加漆黑的状态则是他们的生活，引出了刘德华追查阶段里从“镜中”进入现实空间。

同时，金黄色也逐渐变化，先是代表的暴力的红色，随后则是梁朝伟办公室里只剩下一小部分的金色，最后变成了刘德华抓捕梁朝伟时步入的“纯白”，预示着现实世界的最终澄清，也结合了梁朝伟身后的窗外香港，终于褪去了繁华包装而引人发狂的金黄色彩，变成了淡淡的蓝白之色。

而在影片的结尾，我们看到了非常精彩的大胆表达。

庄文强导演将时代卡在了回归即将发生的前夕1996年，而梁朝伟也顺着“旧时代崩溃”的节点而认罪。

这具有丰富的寓意。

他的认罪依然发生在港英政府时期，因此适用于旧法律，获得了更宽松的三年刑期，一旦回归则会严重得多。

而在结尾的字幕中，我们也看到了小股民获赔失败的结局，获利的只有梁朝伟的上层债权人，包括了那些境外“国家队”。

显然，刘德华等人的努力既得到了成效，也只是一次不完美的胜利，还需要他们的后继者继续努力，真正改变香港社会的内里本质。

从刘德华象征的新时代出发，结尾的处理淡化了1997本身的意义，让它成为了阶段性的成果，形式上的港英政府不存在了，但“中外混杂，受到各势力影响”的香港却依然在暗中保持着，需要每一代人的努力去真正厘清其扭曲。

这也是影片最后设计了刘德华持续追查的深层次表意，他朝向1997不断迈进，但最终只能创造一个非终点的成果，等待着后代去继承他这样的不懈精神。

在结尾的设计之中，庄文强再次活用了某种类型化的模板，也展示了微妙的杂糅与借此的表意能力。

“散户并未获赔，只有获赔的债权大户与轻判的梁朝伟得利”的结局，符合美国电影中金融题材的收场惯例，创作者往往以此来强调只有平民受害、大资本永远胜利的资本主义世界真理，批判整个社会系统，突出这种弊端系统的永远不可逆。

最典型的便是与本片浮夸感非常相似的《华尔街之狼》，贝尔福特再次回到了原点，用一支笔的“推销法”勾起了路人对金钱的欲望，预示了影片中其人发迹经历的必将重来，因为社会系统中的唯利规则与引发的无限贪欲都是永恒的，违法的“贝尔福特”永远能够东山再起。

相比之下，《金手指》没有斯科塞斯那样对资本社会的规则进行全面细致的呈现，却借此揭示了另一层面的社会现实：港英政府时期的香港正是资本社会的投影，梁朝伟在回归之前的认罪与获利正是来自于这种资本社会的最后残留，这个对香港平民完全黑暗的结局也是繁华与娱乐之轻浮表面下的港英实态。

庄文强延续了美国金融犯罪电影的惯常模式，一方面引入了又一个类型化，一方面也带来了西方社会内部批判之上的二重批判，即来自“受害者”香港的对外批判。

同时，它的落点又是罕见的积极走向，表达了对未来的期盼--刘德华在梁朝伟的轻判之中起身离开，不断前进的背影透出坚定之意，追查的过往十多年并非其象征“新时代者”的努力完结，反而是继续进发，直到新时代真正于本质层面到来的又一个起点。

影片将核心表意进一步延伸，先是不断的年份数字明示，从“过去”开始，以“回归”为一个节点，长续到了更前方的“不计年份数字”之未来，有意的模糊让其甚至作用到了影片上映的2023年之后。

必须注意的是，本片的表达其实在非常微观的具体层面上对应了客观现实。

“繁华“对应着经济的飞速状态，这是港英政府时期的“功绩”，也是当代怀念当时的一大说辞，但其内里却是沆瀣一气的贪腐、物欲扭曲的人格，是本质黑暗的社会，“繁华经济”不过是对本质真相的装点与掩饰。

在电影中，它以股价为象征，特写之中的“数字”步步上升是繁华的扩大，也结合着梁朝伟对爱情与友情的虚假维持，并随着中英谈判的“1982”被另一种更具有时代性的“年份数字”所痛击，自身数字的下滑引发了爱情与友情的毁灭真容显露，新时代的数字推进不停将股价逼入死局，后者的曾经腾飞代表着物欲的膨胀，而膨胀引发的毁灭则在时代的切换之中激发，落为了梁朝伟的虚假帝国崩塌，这也是对“港英经济繁荣”之说辞的批驳。

本片的观感无疑是精彩的，多种类型化的混合，各式流行文化的杂糅，带来了一种别样的风格化，其外在浮夸与对应的内心癫狂让人想起了斯科塞斯的《华尔街之狼》。

而它又不仅仅停留在风格的构建层次，而是将一切精确而严谨地运用到了主题的表意之中，它们的表现与变化构成了对内核的渐进系统，以不同形式对准了现实主义语境的严肃主题，关于香港的过去、当下、未来。

在这部作品中，我们也再次看到了最典型的庄文强，对旧时代不止于单纯怀念的“批判性回溯”，精妙的设计构思，有趣的呈现风格，内里的严肃主题，以及商业通俗与作者表达的上佳平衡。

在逐渐样板化的大陆公映港片之中，这部作品无疑是极为强烈而突出的。

刘德华和梁朝伟的脸在大荧幕上和二十年前一模一样，不知道是用了什么医美还是AI让他们永葆青春。

掐指一算，《无间道》真的已经过去二十年了，当时我们还说是港片的余晖，现在看起来，余晖可能是不够了，但灰烬还有蛮多的。

《金手指》不算好电影，主要是庄文强既想讲传记片，又想讲法庭片，还想讲香港的辉煌史，但都没讲完整。

影片围绕着梁朝伟饰演的程一言讲他的发家史，但程一言这个人本身性格扁平，从头到尾都运筹帷幄从未失手；试图从刘德华饰演的行政公署调查官刘启源角度讲查证办案，结果讲到一半电影时间不够了，剩下的基本靠刘德华的画外音给补充完整。

诺兰拍《奥本海默》的时候说，他要拍的是盗抢片和法庭辩论片，这是两种最能吸引观众的主题。

盗抢片是一伙人有不同出身和背景，为了共同目的走到一起，八仙过海各显神通，比如《盗梦空间》，比如最新的《三大队》；而法庭辩论片从《控方证人》开始就绵绵不绝地流行。

所以《奥本海默》虽然是个人物传记片，但并不是流水账。

《金手指》本来有机会可以在这两个角度突破，但庄文强都没有做到。

但这部电影肯定有很多优点，不算烂片。

每个镜头都工整庄严，调度好看，复古的滤镜让整个香港充满着大英帝国殖民地余晖的金色味道，又有点华尔街的纸醉金迷。

金山大厦那金闪闪的玻璃幕墙，用吊车从空中吊到世纪嘉文集团楼里的佛像，七八十年代香港郁郁葱葱的山脚下拔地而起的高楼，每个毛孔里都带着金钱的味道。

那是我们小时候梦想中的香港，也一定是庄文强怀念的香港。

影片没有枪战（好吧，多少还是有一点）、追车等港片常用套路，而全程都是以梁和刘为主的文戏，演员的演技也都在线。

配角里，白只和太保尤其好。

白只演天才股票经纪人，帮程一言做庄，白手套的白手套，和阿sa的对手戏竟然让我看出了那么一点乱世真情的意味。

阿sa和袁咏仪呢，怎么说，让我真的悲哀地感觉女的比男的不经老。

或者医美可以改个方向，不要往填充和除皱方向努力，而是让女人老得好看一点。

梁朝伟的戏份比刘德华多，给他发挥的余地也较大，算是出色完成任务；但让我惊讶的是刘德华的演技竟然变好了一点是怎么回事！

我从他的眼神看到的不再是“我是刘德华我很帅”，而多了一份“人生就这样吧”的沧桑，感觉天王也向人生屈服了，不再执着地把每个本我都往角色里带了呢。

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首先要感谢六公主@M观影团 给我#M观影团#这个机会抢先沉浸式观影体验《金手指》这么好一个电影。

故事两个绝对主角带出两个不同视角的故事线，梁朝伟饰演的程一言，带大家走了一条疯狂暴富奢侈之路，从1978年因为听说所有建筑材料都在运往香港，偷渡来香港想来翻身。

从100文打零工到搭上任达华饰演的桥哥一起合作设套做炒客，低买高卖。

因为赶上世界和香港经济正在一个高速发展的周期，所以即使四百万坑了太保饰演的“鸡贼松”松哥，只要过两年也可以八百万再卖出去。

于是有钱大家一起赚，只要能赚钱，绕来绕去大家还是可以一起玩。

于是一起发股票，抵押，炒作，虚假交易，再发股票，再抵押。

他的嘉文集团风生水起，动不动百亿资本，游艇，豪宅，靓女，甚至全球性收购海外名牌企业。

而随着客观规律，香港股市的暴跌，公司清仓被查，故事迎来的第二条线。

另一条是刘德华饰演的ICAC阿Sir刘启源，十几年锲而不舍调查搜证这个案子，不怕辛苦，不畏危险，甚至一直不升职因怕升职之后就不能查这个案子。

刘sir代表的正义之路，虽然充满无奈和艰难，但正是这种精神，不断督促司法的进步，才有了越来越完善的司法制度。

但让我感兴趣的，还有两个本来不属于这个资本市场的角色：一个是阿Sa蔡卓妍扮演的嘉文集团“主席”张嘉文，一个是钱嘉乐扮演的警察荣哥。

Twins在2004年出的单曲《陈永仁》里唱到「眼看别人做戏，我纵未明事理」，如今一转眼20年，梁朝伟刘德华的猫鼠关系互换，而阿Sa也从看戏之人变成了戏中之人——张嘉文，一个玫瑰园（少管所）出来的懵懂巨波不良少女。

在女童所（福利院）的推荐下面试了一家刚要开张的公司。

可能是因为她凑巧和程一言老婆同叫“嘉文”，程一言是非法的身份所以需要她的身份去申请牌照。

所以张嘉文成了他的私人助理，和一个在台前的木偶。

她并非主动入局的富豪，掮客，操盘手，只是找工作时候误入想找一份几百块薪水工作的小会计。

却一步一步和老板一起开办了“嘉文灭虫”公司，嘉文旅游公司，和几百个嘉文xx公司，拍卖，操作股票，一起享受资本扩张的奢靡快乐。

在程一言需要一个高级操盘手任冲（白只）的时候，又被当做引诱安抚的工具人。

当任冲追求她让她不要只是被利用的时候，她说她不傻，会看路。

张嘉文也担心集团100亿的负债到底有没有问题，只是她问错了人，一个沉浸在游戏里的操盘手给的回答只会是，“没问题，公司股票还在涨”。

张嘉文有自己的算计，一早就看懂了自己是工具人的本质。

以为自己很聪明，也享受过这个游戏，十几亿买下游轮公司的时候，她在游轮下举着游轮的模型，最终却死在逃亡的游轮上。

似乎暗示每一个自以为是，入局容易，却因为贪婪很难出局的普通人。

而钱嘉乐扮演的警察荣哥在电影的第一幕1974年因为查警察贪污问题，所以暴力示威廉政公署ICAC。

用枪指着刘启源说，好好的警察你不当，你跑来捅自己人。

如此大规模的冲突，暗示了那个时代大部分的警察都会有贪污与黑帮勾结之类的问题，那是70年代之前普遍的法律漏洞和阴暗角落，灰色地带。

只能法不责众，既往不咎。

而十几年后，新时代的阴暗角落变成了资本市场里像嘉文集团一样，投机股票，控股公司，搞虚假交易或者利好动作，让股票大涨，发行股票把股票拿去银行抵押，换来更多的资本搞大交易，造新的利好，让股票再涨，继续发行股票再拿去银行抵押换更多的资本。

钱越滚越多，入场的资本也越来越多。

当钱多到人命都不算什么了时候，就会变得更黑暗，甚至血腥。

因为刘Sir的调查，而被杀手开车撞了刘Sir一家，刘一家在医院狼狈治疗时，程一言和方中信饰演的律师Kelvin却跑来招摇示威。

刘Sir的太太打了梁朝伟（程一言）一巴掌，律师叫嚣报警的时候。

又是钱嘉乐扮演的警察荣哥冲出来耍赖维护了刘Sir一家，“这个女人打人？

”「谁打女人？

」 “他太太打人！

”「谁是他太太？

」贡献了我印象深刻的一幕。

其实荣哥，还有很多在这个故事里买了嘉文股票的人，就是千千万万涉及了自己利益的普通人。

他们有基本的是非观，有自己良善的本质，有努力工作的一面，但如果没有现代文明法治的限制和保障，人心逐利的贪婪会没有控制。

而最后吃亏的又是谁，还不是一时贪心起的散户股民。

那些嘉文的大股东和普通小股民何尝不知没有股票会一直涨，何尝不知道嘉文集团有问题？

面对巨大的收益，谁又舍得先下车。

电影里讨论怎么抬高股价的会议上，只有接最后一棒的人意见最大，大家都想赚钱，只要不是最后一棒的冤大头，谁会在乎别的？

电影的最后程一言为了在97年之前结束这桩官司，所以在96年认罪只判了三年。

看似正义的法庭下，清算之后，小股民的损失200亿，全部血本无归。

钱都落到了程一言和富二代们手里，背后海外市场的各种金主套现离场。

正义是不是胜利了？

我们身边的正义又是不是都像这样。

很多人说这个电影像《华尔街之狼》，我浅显的以为这个电影想表达的东西，远比《华》丰富厚重，真的是一部值得沉浸式观影体验反思的好电影。

美中不足，我看的观影场只有国语。

港片看国语配音真的少很多feel，强烈建议大家选粤语场看。

佳宁谋杀案佳宁谋杀案──伊巴谦之死（1983年）佳宁案历时17年，涉及款项达66亿元， 诉讼费 更超过两亿元！

但主谋陈松青只被判入狱三年，其中一年多更在羁留病房中渡过！

不过，三个和案件有密切关系人士却离奇死亡！

其一是律师温树宝，他被发现在寓所泳池溺毙，最后证实是自杀。

另一名是法官柏嘉，他于审结陈松青等人后一年，于 塞浦路斯 发生 交通意外 不治毙命；柏嘉太太于1993年亦 宣告破产 。

最令人印象深刻的是大马裕民财务的财务总监伊巴谦。

1983年，他专责到港查核该公司一笔为数四十亿元贷款，其后他的尸首被发现弃置于 大埔火车站 附近的蕉林内，警方相信他是遭人勒死 ！

陈松青，前佳宁集团主席，1983年10月与公司董事何桂全被拘捕，控以诈骗罪名，当时佳宁集团负债100亿。

佳宁案也是香港开埠以来 诉讼期 最长的案件，至1986年10月方审结，陈松青承认两项串谋讹骗两亿八千万美元，入狱三年。

陈松青与 司法部门 的恶斗，有其制造财富的狠劲，自1983年来，多次向法庭申请永久搁置聆讯，令香港政府要负担近两亿元的诉讼费。

至1987年主审 按察司 以控罪重复为理由，裁定陈松青毋须答辩，当庭释放。

按察司后来深受批评，指其判错案，结果按察司于1988年辞职。

律证署并没因陈松青在主要控罪开脱而放弃，继续控以陈松青其他罪名。

陈松青被捕前，贷款与陈松青的大马裕民 财务助理 经理在香港 一间酒店 被杀，尸体被移到野外蕉林。

此谋杀案开审前一天，负责佳宁产业交易的律师又离奇自杀。

一名负责佳宁案件的 廉政公署 调查主任，疑因 工作压力 过大，自杀身亡。

曾审理佳宁案的按察司，辞职后第二年在塞浦路斯撞车死亡。

陈松青曾是香港的发财神话。

他1972年从 新加坡 来港，不过是一个 工程经理 。

1979年他瞒天过海，向 马来西亚 裕民财务借入大笔资金，随即宣布收购一间上市公司，易名佳宁企业，逼高股价，随即开始滚雪球，以钱赚钱。

1980年他曾以10亿港元购入 中环 金门大厦 ，半年后以17亿出售，一转手赚7亿，令香港股民如痴如醉，佳宁集团的股价两年内上升一倍，业务包括地产、航运、旅游。

1982年香港前途危机出现，佳宁卒之吹破 肥皂泡 ，负债累累，1983年佳宁停牌及清盘，但多间 财务公司 及银行都无法追回欠款，更不要说跟风的小股东了，手持的股票顿成废纸。

他们原来以为废纸可以变成金。

可能还没人意识到，《金手指》几乎重新定义了港片尺度，打破近年港片审美疲劳，摒弃过往港片扫毒反黑、正邪对峙、兄弟义气等常规套路，用批判主义色彩揭示上世纪香港的社会变迁与经济变革，再用视效音乐全方位打造出难得一见的奢靡之作。

不得不说，导演相当会用镜头讲故事了，故事开始于刘启源（刘德华 饰）的首次登场，他亲身经历了 1977 年廉政公署和警察的激烈冲突，映射历史真实事件。

六七十年代，香港社会腐败严重，山头文化盛行，官商勾结十分猖獗，黑社会各个帮派都有自己的政府内应，贪污受贿几乎成了不成文规定，不给钱就不办事，甚至救火、救人，都要先给红包，不然就不作为……因此香港政府被迫成立廉政公署，作为独立机构，它有权对警察进行稽查，然而贪腐过于严重，无一不脏，于是爆发了影片开头的那场激烈冲突。

正是这样的社会环境，才滋生出了程一言（梁朝伟 饰）这样一个商业大硕鼠，蚕食香港民众百亿资产，致使无数职员、股民血本无归。

所以你能感受到《金手指》不同于以前港片，它没有那种“英雄本色”或者“一代枭雄”的既视感，拥有的则是格局更广阔的历史宿命观。

你以为没有程一言，香港就能逃过一劫吗？

非也。

与其说，程一言成就了自己，不如说时代造就了程一言这类人，没有程一言，也会有程二言、程三言，这种玩弄经济泡沫的金融怪兽的出现是一种必然。

你能从中看到香港黄金时代的浮华，导演用极度奢华的视效呈现出财权大场面，有层层错落的金钱迷宫，有摇曳生姿的美女画皮，有钞票纷飞的股票交易……种种奢华的权贵奇观，让你应接不暇。

不得不承认，影片前半段是一个男主大爽文，电影里，程一言本是为避债而偷渡香港的无名小卒，一个偶然机会结识富豪曾剑桥，拿到通往香港上流社会的通行证——100 元，而后他玩上了以钱玩钱的游戏，驾着时代浪潮，成为只手遮天的富商大佬。

直到影片来到后半段，众豪门发财暴富的狂欢氛围和股市大跌之时股民的崩溃形成极具讽刺的对比。

香港经济泡沫破灭，无数民众血本无归，以至于妻离子散、家破人亡，你才意识到，你前半段代错人了，你不是程一言，你只是一个普普通通的平民百姓。

泡沫还在的时候，你对未来充满希望，你认为你有无数发财的机会，努力也好，投机也罢，你都有机会翻身。

泡沫破灭后，你才知道原来这个世界上，真正活着的人是有钱人，平民百姓都在不经意间被资本操控者，越有钱，这个世界越好玩。

可讽刺的是，有钱人也在不经意间被更有钱的人所操控着。

程一言不经意的一句，“你以为我真是点石成金的金手指啊？

我只不过是用完就被扔掉的白手套，我哪有机会见得到更高层的世界？

”让你意识到影片所呈现的穷奢极欲，也终究没有逃过导演对于财富想象的局限，所以导演借程一言之口说出来，你所看到的也只不过是冰山一角，天外有天。

电影结局是对现实最大的讽刺，程一言设计谋杀、欺诈、骗贷、行贿……等各种滔天罪行，刘启源花了15年查案，最终换来的是程一言有期徒刑3年。

值得吗？

为什么只判 3 年？

程一言钻了法律空子，钻了历史的空子， 1996 年香港尚未回归，按照英国法律的判罚机制，程一言顶多判3年，所以他用尽各种办法拖延判决，逍遥十几年。

最后他为什么突然伏法？

难道是因为刘启源的坚持不懈，终于正义战胜邪恶吗？

很可惜，并不是。

因为1997年，香港就会回归中国，按照我国法律，程一言必将被严审重判，狡诈如他，迅速伏法。

有人说，《金手指》结尾收尾太快，有点虎头蛇尾，其实必须虎头蛇尾。

在资本的世界，大厦倾颓与财权易位往往就在一瞬之间。

也谢谢《金手指》，让我从此不再忘记什么是白酒红人面，黄金黑世心，当真醍醐灌顶。

这片子优点缺点都挺明显。

梁朝伟的程一言从毛头小伙转变成操纵百亿的国际经济案犯，那种油腻感简直扑面而来，至少人物形象是立住了。

刘德华的廉政公署员工，也还不错但是趋于套路化，他太太那个角色打罪犯耳光时我有种奥本海默太太吉蒂的既视感。

配角方面阿sa演出了出身不好大佬的送上桌礼物的熟女感。

股票操盘手一开始看着很油腻，然后言哥一步步走上了油腻的巅峰，很好衬托了主角的蜕变。

那个穿长衫的大佬😅气质特别俗，我各种幻视成我二伯。

说到缺点，感觉这片子虽然拍了又不敢拍明确。

真正的邪恶轻描淡写，只能成了一部罪恶大佬发家史，如果代入大佬可能会有爽点，问题我辈连香港散户都不如。

看上去在批判实则还是暗搓搓别人“有本事”。

香港经济的衰落，跟回归无关分明是有钱人收割普通市民然后留下了烂摊子。

没有托底其实庶民死的更惨了。

片子里居然出现了《王冠》第六季女王二战庆祝日同款歌曲...接下来一群英国人就在God bless Queen……😅😅😅，但不知道为啥我总觉得这片里的英国人看上去怪怪的。

至于一开始上来程一言装拿督，其实跟他会说闽南话有关的。

大马华人很多都是闽南口音。