青蜂侠

是我这两年电影看多了还是怎样，觉得没想象中的赞，但是挺好莱坞的不知道是不是因为看的3D的关系。

看得真眼晕- -作为悲催的近视眼，带两副眼镜什么的本身就很傻了- -。

3D眼睛怎么擦都擦不干净，还老掉，一边很晕地看一边还要扶着眼睛不要掉下。

转制为立体的真没啥必要。

所有侠系列的电影我觉得都挺好看的但是THE GREEN HORNET，主要是你名字里没有一个代表侠的MAN，所以我觉得你就是一部GREEN BEE级别的电影亮点么还是有的。

比如卤蛋君唱英文歌看得我心潮澎湃，果然他的必杀技还是作为歌手。

什么时候出英文歌啊！！！！

虽然乃英文讲得时不时让我穿越到TBBT的raj，但素但素，蛋哥乃的英文还是超越了我的期待！

坐在人越来越少的放映厅等啊等啊等啊等，总算把苦逼的第一个片尾等完等到片尾曲双截棍放粗来，我脚的要是我在阿美莉卡听到介个我要泪奔。

剩下的萌点就是忽然间冒出来的一两句中文，还有秀给卡梅隆姐姐钢琴的时间太短了啦啦啦啦啦啦。

世界大同，果然哪儿都越来越腐了。

我说他为什么越来越爱拿菊花台来调侃了，拍了青蜂侠他也终于开窍了咩哈哈哈，叉腰大笑！！

话说这是蛋君演过的介么多电影最少周杰伦腔式的一部。

其实我只想打三星的，但是要中和一下一星的那些，周杰伦加一星，华人终于在好莱坞闯粗一片天加一星。

作为一个多年卤蛋饭，外面脑残粉如此多，我也只敢在豆瓣发发牢骚╮(╯▽╰)╭

当你看到一部电影里有Seth Rogen的名字出现的时候，通常他会身兼主演+编剧+制片人三个角色，这哥们是好莱坞绝对难得的鬼才一枚，所以，当他出现的时候，你就要明白这部电影一定将会是一个结合搞笑的颠覆情节+脏话和精彩的台词齐飞的喜剧片。

哪怕主角是青蜂侠，哪怕Rogen宣布他要为了青蜂侠减肥。

如果要欣赏这部电影，你必须要抛开成见：包括——超级英雄电影=美型帅哥苦大仇深后抱得美人归的奋斗史，翻拍片=烂片，慢镜头≠真功夫，周杰伦≠李小龙。。。

这是一部烙印上seth rogen个性符号的，有所谓超级英雄客串的喜剧片，而且它很搞笑，很不错。

就像史瑞克在旨在颠覆传统的迪斯尼公主王子的爱情故事一样，Rogen的青蜂侠也在颠覆着传统的超级英雄电影。

比如，你看僵尸肖恩和热血警探，是的Simon Pegg主演的电影，你就必须要打破常规思维去接受这些鬼才们的灵感突破和颠覆。

所以，这个大肚子的青蜂侠和双下巴的加藤出现在银幕上的时候，他们可以击败纯靠科技武装的钢铁侠，或称“史上最弱的超级英雄”了！

钢铁侠毕竟还可以单兵作战以一当百，但是青蜂侠不但不会功夫，只能踢蛋蛋+偷袭+绿色催眠瓦斯枪（听起来像小叮当的法宝），而且他唯一仰仗的跟班加藤却时常因为女人和他闹别扭，另外的装逼利器黑美人战车，不但操作系统是他看不懂得中文，而且加入了可以被反派干坏的设定，所以需要很多台替补。

他连自己的名字都差点叫成“翠绿小蜜蜂”了在别的超级英雄要么在大众面前名扬立万，要么在背地里不留名地学雷锋的时候，青蜂侠却在想着如何泡妞，要么就是要出去做点坏事恶作剧什么的，所以直到最后他干翻了政界和黑帮的两大反派之后，还要继续背上大恶棍的黑锅被警方通缉。

现在你明白了吧，那些超人蜘蛛侠蝙蝠侠钢铁侠闪电侠惯用的俗套，是绝对不会出现在青蜂侠的身上的——以至于他作为主角+英雄，想亲吻下心爱的老女人迪亚兹，都会被后者一个抱摔丢出门去。

所以，没有俗套，可以尽情地欣赏他们的有点笨拙的慢镜头格斗，脏话连篇，蠢点子不断但运气十足的屎尿屁演出了这时候你会由衷地放松，并能在观影时会心一笑的。

在青蜂侠和坏蛋议员相约碰面，发现对方卑鄙的面目时，他脑海里似乎电光火石一样迅速地总结了真相的前因后果，然后议员不耐烦地说：我看出来了，你用了刚刚过去的五分钟的时间，总算把事情给搞明白了——在这里我笑得很开心。

至于周杰伦的加藤，本来这是属于周星驰的角色的！

很可惜周星驰和Rogen在创作剧本时出现了严重的分歧，不欢而散。

所以任务交给了周杰伦，这个曾经试验过烂片苏乞儿中那个可以竞选史上最白痴角色的武神一角的小眼睛大舌头男人，却偏偏在影片中表现出了不同于李小龙的可爱居家版的加藤。

尽管他没有真功夫，尽管他穿上立领以后下巴上有赘肉堆出来，尽管他的英文很蹩脚，但是这一版的加藤确实给人一种耳目一新的感觉，不再是那个少言寡语的杀人机器，而是一个穿着红毛衣，留着分头，喜欢听古典音乐的居家大男孩。

从这个加藤的设定中，我们可以看出西方社会对中国男孩的一些主观印象：技术宅（机械工程高手+工具武器专家），功夫高手，擅长一种乐器（钢琴），有一种发烧友的爱好（听古典音乐），擅长画漫画，沉默寡言，英文有独特口音，擅长家务照顾人一流，短小身材+小眼睛+分头+红色毛衣。

影片也没有忘记，向伟大的李小龙致敬！

另外，说说风头被自恋的青蜂侠抢尽的反派，Christoph Waltz饰演的什么什么斯基，这个神经质的冷血坏蛋有点无耻混蛋中的兰斯上尉的延续，并没有太多突破，可是Waltz演技依然出色，也难得，让一个不是被故意设定成白痴的狠角色反派，为影片的喜剧戏份增色。

我室友说周杰伦是烂片之王，我基本上认同其实我并不是讨厌周杰伦，我更没看过他演的什么片子，除了一个“不能说的秘密（或者是不可说的秘密什么的）”只是因为许多人说，某某片周杰伦演的，烂片。

这样的说法听多了，我就默认为周杰伦的片子是烂片了。

因此对于这个片子，我有了第一个误解。

我认为此片是周杰伦片我主观的忽略了seth rogen，christopher waltz甚至打酱油的james franco。

我也忽略了好莱坞制作。

实际上，周杰伦在这部片子里做了他该做的事情。

败笔我认为反倒是卡梅隆迪亚兹大妈。

第二个误解，我认为此片是超级英雄动作片之类。

实际上这个片子就是个喜剧。

一个若干冷笑话串起来的喜剧。

不深刻不主旋律，也没什么深度。

视觉特效比想象的好，3D则是没有必要，这个片子的3D效果没有让我觉得划算，可能是最近看了Tron的缘故。

最后，为这个片子的6.5鸣不平我认为可以值7.5-8分，可能6.5是因为迪亚兹导致的吧推荐：不用去电影院看了，除非你很into那些追车射击场面下载看看里面的几个段子即可。

很轻松的片子，影院里大家都笑哈哈的最后片尾放的是周杰伦的双截棍，我认为他用这部片子作为敲门砖算是成功的打开了美国市场，至于为中国人长脸什么的，那是想太多了。

中国人脸可大着呢

下面来讲我推荐的理由，我会先说一个人一种口味，也许你不喜欢，可是我真的看得很投入。

2.14号电影院全部满场，3D版青蜂侠还就一场，是男友的提议，其实我一点都不熟悉这只绿蜜蜂。

可我看着看着就知道来对地方了。

我并不想剧透。

电影剧本很荒唐，但是其中细节很搞笑。

我对每个人都说：我的脸要笑抽了。

事实就是如此，周董一席红毛衣的出场乡土气息浓厚。

台词和与男一号之间的交手都安排得很紧凑也很幽默。

当然我还一直重复着说，把周董演成个神了，他的本事就如同邦德，近乎科幻片，也许有人会说太不切实际，但不好意思，恰巧本人喜欢的就是有点离经叛道的假象生活。

其实我想是力荐来着，但是即使我再怎么喜欢，他还是出于电影中间档次，不是一片能让人有什么领悟的电影。

所以，值得消遣，不值得珍藏。

看完以后真的很开心。

如果你不确定自己想看什么，我推荐这一部。

对于，这部影片，我想说五点。

1、最开始的一段，反派演技相当好啊，我看了半天才发现是《无耻混蛋》里的德国党卫军军官，在这里演个反派，屈才了吧。

和他演对手戏的詹姆斯弗兰科，我倒是一眼就认出来了，这哥们儿最近很给力啊。

2、每次看见爆炸场面，我都有种昏昏欲睡的感觉……真无聊……3、男主角简直比周杰伦还傻逼……4、卡梅隆迪亚兹是真老了，老到化再多妆也挡不住满脸的皱纹和老年斑了……5、个别小桥段挺有意思，不过总体来说，蛮无聊的……

昨天晚上看完了点映，回来和室友探讨观后感，大概纪录如下（一直睡到中午，起来都忘了好些）（之前没看过任何关于青蜂侠的资料、电视剧）：1.片头还不错，挺有大片儿范儿。

跟拍黑帮老大镜头运动很帅。

我记得当时我还和朋友说：我觉得这个片子可能会很好看。

可惜20years later字幕出来后，整个就弱掉了。

2.男猪脚和父亲的情感线不明确，成长之“伪命题”。

男猪脚最初去当青蜂侠，明显是逆反心理，因为父亲长期对他的压制。

比如片头父亲拧掉幼年男猪脚超人玩具的头对应成年男猪脚cut掉父亲铜像的头。

这个“反压制”情节一直延续到影片快结束时候突然急转直下——父亲和检察官之间的勾结和父亲的勇敢牺牲，让男猪脚意识到父亲也并非是坏人。

于是男猪脚从“反压制”“不理解”生硬转到“认同”“支持”，从而才能推动情节发展，最后大干一场！

这里面完全不是男猪脚的成长体验，而是基于男猪脚对于媒体真实的认知而发展，但可惜这个认知也才是影片过半时候才凸显，最后又要生硬转回父子情谊（男猪脚把父亲的头按回去）。

所以，父子情一线虎头蛇尾，“良心”一线时隐时显。

其实是很好的双线情感，可惜都不够明确。

3.人肉布景之一——周杰伦。

kato一直动机不够明确，交代不清楚。

他为神马要和男猪脚一拍即合？

难道就为了单纯的实现自身价值抑或是除暴扬善？

可以看出影片为了周杰伦做出了许多改善，比如开车时候加入rap，钓美女时候加入钢琴。

但在刻画kato人物实在单薄无力，没有表现出来他对于男猪脚亦师亦友的关系，兄弟情基本看不出来。

貌似周杰伦就是给男猪脚一个打工的角色，司机兼造武器和汽车。

其实我觉得第一场打斗里面的周杰伦还蛮不错，可惜之后再没有给周杰伦发挥的余地。

4.人肉布景之二——卡梅隆迪亚兹。

人老珠黄啊人老珠黄！

虽然出场时候给了大特写，仍旧抵不过岁月的痕迹。

此角色设置比周杰伦更鸡肋，巨鸡肋，也很单纯，就是为了让周杰伦和男猪脚打架并给男猪脚出主意的。

换言之，就是为了增加笑点和凸显人家兄弟情，虽然人家也没神马兄弟情吧！

5.动作场面不给力。

作为一个大片，以上做不好，并且动作场面都不给力，那就很惨。

3d效果基本浪费掉了，完全可以用普通的拍。

大量的车战，完全感觉不到是在车上打，没有速度感和刺激感，跟在陆地上打差不多。

为数不多的肉搏我觉得拍的还有点漫画的意思，类似绿色激光的扫描定住器械，然后升格，坏人就噗剌剌的死一大片了。

这个镜头第一次出现的时候我还以为是kato的特异功能，觉得很帅！

谁知道最后导演非要设计让男猪脚反救kato一次，结果男猪脚也出现类似的特异功能，我就诧异了……原来人人都可以这样啊……那为毛坏人不行啊？

6.非喜剧，非动作，非犯罪，非剧情，非好莱坞。

所有的都想占一点，但都没做好。

可能会有人质疑，说这个片子很好笑，我倒不觉得。

好莱坞片子其实都是这样的，有点小幽默。

当然，这个片子也很不好莱坞，别的不说，故事情节太散了。

7.两个亮点。

一个是黑帮老大让手下人去杀青蜂侠，画面出现了许多分割，挺有趣的。

还有一个是男猪脚面对检察官对于父亲的回忆，有点拼贴，有点现代特色，重要的是有点漫画感。

当然对于电影手法来说这些都是小菜啦哈哈～8.不合理设置。

比如，朋友提出：最后黑美人开进电梯，电梯仍然上去了，车子被砍掉屁股。

我提出了：男猪脚第一次见黑美人时候，kato拉开布是辆红车，地板翻上来才是黑美人。

地上那个小夹子不可能卡的住一部大汽车的。

另一位朋友说：这是电影嘛，又是漫画嘛，是可以发生的。

但我认为，你塑造人物什么的我不管，怎么超能力都可以啊！

但是不能违背物理常识和生活规律。

生活告诉我们电梯不关门是不可能升上去的！

物理告诉我们一个小夹子是抵不过地心引力的！

当然，算我们钻牛角尖，但作为电影，不能直接高于生活也要源于生活啊？

9.基于漫画改编电影可能确实有点难度吧？

片子看下来我唯一印象深的大概就是那部车了——黑美人实在是太帅了！

还有那个黑帮老大，很可爱的，哈哈剩下的想起来再说吧。

顺便谴责一下新世纪影院，我都要被冻死了。

大冬天开什么冷风！

《青蜂侠》的连续剧当年在美国播出时就因为与大红的《蝙蝠侠》撞车从而并未引起太大的反响，倒是因为扮演加藤的李小龙后来走红全球，这部剧才得以流传。

　　如今塞斯罗根肯定不会让《青蜂侠》再次与诺兰的《蝙蝠侠》撞车，而他似乎认定喜剧就是让《青蜂侠》重生的制胜法宝。

作为好莱坞新一代喜剧教父阿帕图的首席门徒，塞斯罗根从制片到编剧完全统治了这部《青蜂侠》，因此也提前定义了这部电影的喜剧风格。

　　像Britt这种游手好闲成天不正经的角色，塞斯罗根饰演起来绝对是游刃有余，回想他之前所有的作品，从《太坏了》到《一夜大肚》，从《我要当警察》到《菠萝快车》，这个想伸张正义的富二代角色就是为他量身打造。

《青蜂侠》通篇都是各种笑料，而其中超过90%的段子都是由塞斯罗根负责。

作为塞斯罗根的粉丝，单是看着他我都觉得喜感十足，《青蜂侠》自然让我从头笑到尾，但同时不得不承认，影片中的喜剧元素不仅占据了支配地位，更彻底搅混了动作英雄元素甚至影片想要传达的主题。

　　如果说Britt负责的是伸张正义这个理念，那么齐藤就是那个将理念付诸实践的人。

对比有心无力的富二代，齐藤就是一个机械天才加功夫高手，而只有两人结合在一起才能称为英雄，所以”青蜂侠“显然指的是这个兄弟组合，齐藤也因此才始终都没有名号。

在这一部《青蜂侠》中，本应该负责动作部分的周杰伦却完全没有发挥空间。

就像一个北美影评人说的，只有当周杰伦开始拳打脚踢时，齐藤这个角色才显得魅力十足。

只可惜动作戏少得可怜，被大量混乱嘈杂的追车枪战戏所取代。

　　两人第一次联手“剿匪”那场动作戏就足够酷炫，导演用特效来展示空间延伸的想法非常抢眼，而齐藤犹如机器人般的“威胁定位”视角也很有趣。

可惜这种夸张夺目的漫画风格只出现了两次，另一次是Britt长达五分钟的回忆。

而纯粹的动作戏就更少了，之后更多的是夹杂在飞车枪战戏中的小打小闹。

客观来说，表演本就不是周杰伦的强项，更不是齐藤这个角色的首要任务，但在《青蜂侠》中齐藤却卷入了Britt和女主角Lenore的三角恋，周杰伦倒是有了机会一展歌喉甚至弹钢琴，但真正轮到他在飞车上用双截棍大战敌人，轮到他该大显身手时，镜头却一闪而过，电影完全没能将这个角色的魅力挖掘出来，同时却忙着讲爱情兄弟情的烂俗故事去了。

　　本来Britt和齐藤的这段“兄弟情”应该是个看点，塞斯罗根自己也出演过兄弟情深的《太坏了》《菠萝快车》，应该不会陌生。

但因为Lenore这个角色的加入淡化了这份情谊本应有的厚度，Cameron Diaz过多的戏份使这段兄弟情彻底变成了《珍珠港》似的争风吃醋。

　　除了通篇的笑料，大量的飞车枪战戏，以及上述这段夹杂了三角恋的兄弟情外，《青蜂侠》的野心还未被满足。

影片主线想要通过理清Britt的父亲，执法官Scanlon以及大反派Chudnofsky之间的关系，来帮助男主角Britt理解父亲理解正义的真正含义，从而传达成长的主题。

但在所有的娱乐元素轮番冲击之下，本就浅显的主题早被淹没在枪声爆炸声和观众的笑声之中了。

　　本来抱着较低的期望走进电影院，观影后感觉竟还不错。

如果你能把它当做是一部喜剧片来看，塞斯罗根应该能够满足你开怀大笑的要求。

Cameron Diaz仍然是个花瓶，看起来比《危情谍战》年轻许多。

Christoph Waltz饰演的反派太弱，除了心狠手辣人多势众，以及《无耻混蛋》似的癫狂，就没更多表演空间了。

大家最关注的周杰伦大多时候都还是面无表情，表演很不自然，英语发音问题倒真的不用多追究，毕竟角色背景本就不需要太正宗顺溜的英语。

虽然之前看预告片时，夹杂在一群好莱坞大明星中的他总让我觉得穿越，容易出戏，但在观影过程中就好多了。

当他在片中说在上海出生，或者时不时说几句中文时，本来抱着“探雷区"心态的我，的确感觉到应该要鼓励和支持。

原文：http://www.douban.com/note/133828697/（转到这边图片就木有鸟）给这部“大烂片”打上了五星的评价，估计又会让俺失去一大批疾恶如仇的电影发烧友鸟。

即便如此，还是忍不住以各种粉丝的心态，谈谈组成这部电影的各路神仙。

一、导演Michel Gondry从很久以前就一直认为，Michel Gondry是一个善于描述乡愁的导演。

这种乡不似塔可夫斯基那种枯藤老树鬓毛衰的沉甸故乡，而更像是童心未泯的回忆梦乡：1、以梦为马的《科学睡眠》用纸板针线毛絮锡纸编织的都市梦境、时间机器、特大死亡事故日历……还有让人心碎的浪漫台词：“如果我能等你等到七十岁，我们都换上了假牙，你还会答应给我Blow Job吗？

”有人说导演Michel Gondry离开了好莱坞、离开了怪神编剧Charlie Kaufman后彻底失控了，这个完全由导演自己编剧的电影叙事混乱，重点不清之类之类。

个人却以为，Michel Gondry摆脱了多年来在电影产业链所受到的一切束缚，终于可以按自己的意愿乱来，用了最简陋的道具，最精炼的电影语言，为自己还有所有爱做梦的朋友，构建了一个最可爱自洽的梦境世界。

当有钱人在梦里翻转巴黎机枪大炮嘣嘣嘣的时候，没钱的大小孩也能带上暗恋的大姑娘以梦为马，奔驰云端。

2、电影人生，《小心倒带》可怜的Woody Allen曾在哥达尔逼问下，说过电影就是一场梦。

Michel Gondry回到好莱坞后，又用上了自己最低廉B级的山寨方式，重温了一遍那些曾经感动过自己的电影梦。

但不要误会这是纯粹的恶搞致敬电影，《小心倒带》本身就是一个原创性很高的小小恶趣味温馨乡愁片。

影片的主角在最后，为了保护自己的老街区不被开发商铲平，便和乡亲父老一起，为自己平凡的街区拍了部实实在在的所谓传记电影。

最后，街坊邻居通通挤在即将被拆迁的录象带小厅里，一起观看自己参与出演和制作的电影时，那份电影和乡情的感动，加上现实生活的无奈，升华了整个基调。

3、老教师阿姨《心中的刺》为了自己亲阿姨所拍的纪录片，有多乡愁就不用说了，各种细节和剪辑都充满了Michel Gondry的小趣味。

其中召集乡亲在被拆掉的老电影院中放映老片，估计是受了上面那部《小心倒带》的启发吧。

只要愿意，生活其实也能像电影般梦幻。

4、《暖暖内涵光》这部电影已经被人说滥掉了，就不用重复鸟。

带着她的影子，在逐渐消失的美好/痛苦记忆之中穿梭逃亡。

当然，这片子的过瘾，很大一部分功劳要算在编剧Charlie Kaufman身上。

不过Charlie Kaufman说，本片其实依Michel Gondry的意思做了大部分修改，也许是导演为了自己之后的单飞（《科学睡眠》）而尝试独挑大梁吧。

---除了乡愁外，当Michel Gondry不小心玩了一点深刻的时候，就像是一位走错进少儿频道的卡夫卡。

这可能和他MV导演出身，最早合作者又总是Bjork这些怪阿姨之流有关系吧？

5、开心之极的人类学报告《人类本性》因反祖现象浑身毛毛的女性主义作家，从小在森林里被神经病父亲当猴子养大的怪叔叔，还有一个致力让老鼠学会人类礼仪的社会科学家……典型的怪神Charlie Kaufman路数，总可以在深入沉重复杂的社会学人类学哲学问题的同时，把故事给讲得荒诞搞笑不羁。

这是Michel Gondry和Charlie Kaufman的第一次合作，个人觉得是开创了一种智慧搞怪类型片的全新高度。

其实好的编剧要找到志趣相投能理解自己的好导演也实在不容易，这也是为什么独立电影人总是要自编自导电影的很大原因——别人拍不出他想拍的东西嘛。

6、再善良独立也总会失爱变形的《东京！

》《Tokyo! 》三部短片中，俺最喜欢的就是他拍的这部。

离开了Charlie Kaufman，Michel Gondry也是能探讨现代人类学问题的。

关于城市中游走的幽灵的故事，关于新时代人情世故的变形记。

故事中那位拍着B级哲学怪片，让无数观众睡着几次的配角导演，怎么看怎么亲切。

7、又回到“大烂片”青蜂侠了可惜，也许只有知道这个导演风格的电影Geeks，在看《青蜂侠》之前，才会有着一定的心理准备：这估计会是一个非典型搞怪片。

不过，看这个宣传和制作的规模，又会让我等怪片影迷颇为担心。

这个以小成本发挥为特点的导演，能不能不被商业元素彻底冲傻，稍微保持点自己的风格呢？

毕竟，我们看到过不错的独立电影人为转型商业电影，堕落到什么都不是的例子：香港有着陈果叔叔（从《去年烟花特别多》到《Don't Look Up》），好莱坞有着Marc Forster（从《Stay》到《007少量的温柔（又名莫名其妙的量子危机）》），等等等等。

不过看完本片，个人还是颇为开心满意的。

没错，这显然不是一部成功的商业片。

和苦大愁深的蝙蝠侠、满世界乱荡的蜘蛛侠比起来，或者我们偏门点，和小宅男有大志向的海扁王、保卫侠（Defendor啊不是Watchmen手表侠们）比起来，这个侠客又侠得乱来，恶搞又不搞得不纯粹，除了最基本的一点点公民道德和喜欢kick some ass外，论正义感啊社会责任感啊基本要啥啥没有。

观众们看什么捏？

不过，从咱们粉丝的角度出发，如果一开始就将本片期待成一部立志装成商业片的独立恶趣味小制作；为了商业片需要，你塞进恶心的演员，塞进些无聊的剧情，说明你装得不大成功，无所谓，但里面的恶趣味和小花样能玩到位就很满足了。

作为这些来自Radio Days的广播剧时代超级英雄，虽然靠七十年代的李小龙大叔后热了一阵，但和与时具进的超级英雄还是不大一样的；广播剧时代超级英雄习惯玩的大多是卡通复古，比如九十年代的大烂片《Dick Tracy》和《Shadow》等。

所以，青蜂侠基本完全照搬原版的人物/道具复古造型不用说。

最大的惊喜，应该是本片Michel Gondry式风格十足的花里胡哨漫画动作场面，卡通得来，拳拳枪枪还真能到皮到肉，嘣嘣嘣body counting rate is rising！

可惜PG级不允许《敢死队》这种血花花乱溅，否则看着更开心过瘾。

一些分镜头和布景，比如寿司餐厅的五分钟傻样回忆，报纸公司里满房间的大圆纸桶，又或飘扬过城市夜空的大月亮等等，依旧有着Michel Gondry低成本的梦幻感。

最可惜的是，Michel Gondry并没参与故事编剧，所以在整个故事情节上，导演一贯的浪漫梦幻没多少用武之地；取而代之的，是Apatow帮收敛后的恶趣味。

总而言之，如果貌似本人死忠般喜欢着导演Michel Gondry之前的每一部作品，又在观影前因各种恶评将此片期待值降至最低的话，这部电影还算挺多惊喜的，不让人失望。

至于具体到这部片子的情节和编剧，则又是另一个故事了：二、Apatow帮编剧Seth RogenSeth Rogen是Apatow帮中俺比较看好的一个编剧兼演员。

传闻当年周星驰辞演加藤一角，就是因为与肥青蜂Seth Rogen编剧产生了创作上的分歧——星爷怎能委屈自己像《菠萝特快》里的小绿魔James Franco那样配角没用大胖Seth Rogen呢？

不过话说回来，Seth Rogen在大麻乱飞的这部恶搞乱战片里还是挺正经的，脱线的任务都交给站在右边的毒贩拆家小绿魔了。

有人可能会奇怪，大帅哥James Franco为什么总客串这死胖子的电影呢？

连肥青蜂里都要酱油几分钟撑撑场面？

我们且从Apatow帮这伙怪蛋最早的出身开始说吧：近二十年前，单口相声出身的Apatow大叔开创了一类校园剧的先河，将故事焦点放到了学校的弱势群体Freaks and Geeks/怪胎与书呆上面。

故事里的三位FREAKS，现在各有各风光了。

其中James Franco这一大Freak因蜘蛛侠中小绿魔角色的大红，而被各种商业片文艺片瞄准，转型成小白脸大帅哥路线什么的。

《菠萝特快》这种怪片，才让他好歹能重新本色演出一下吧。

有暴露狂倾向的Jason Segel，和Seth Rogen一样，走上了Apatow帮的编剧/演员路线，自编自演的《忘掉负心妹》应该是他最好的一部作品了。

类型片编剧/演员之路走的最好的，算下来还是Seth Rogen。

除《菠萝特快》外，《一夜大肚》和《超级坏》这些典型Apatow式恶滥喜剧分别是此胖制片和编剧。

考虑到Rogen胖子一贯给自己编的角色都是脱线、无业或失业边缘的社会小人物，这次肥青蜂编剧俺还以为他会把自己的角色设定和加藤的换一换；个人觉得纨阔子弟的形象和大胖形象比较不符，周大傻倒满脸富二代相。

不过从以上片子看Rogen编剧风格，也不难理解为什么肥青蜂会是一个除吐槽外基本无能的英雄角色了。

加藤的设定和海扁王中Hit Girl的设定颇为相似，反衬反英雄主角的同时，满足观众对武戏的期待。

可惜周大傻的演技彻底毁了一切文戏可能发挥的余地。

说相声的写剧本，在某种层度上就仿佛冯小刚电影；本来插科打诨时就让导演/剪辑发挥余地不大了，还要让把耍酷当演技的周大傻讲美国相声，这不是赤果果的折磨是什么？

就连Rogen，因为电影PG级，段子都缺少了点以往招牌Apatow式R级电影的恶滥辛辣，只能留下点味。

国内放映时的中文字幕丢掉了更多的乐趣也是没办法的事，“I love woman with balls”除了翻译成“我喜欢有勇气的女人”还能翻译成啥捏？

即便如此，俺还是觉得，这已经是恶滥喜剧对大成本商业电影做出的最少的妥协了；加上导演Michel Gondry用镜头花里胡哨的修饰，拌上可爱疯狂的动作场面，图个开心还是很可以的。

BTW，上面说到纯粹的市井反英雄人物，Rogen其实主演过一个很实在很温馨很黄很暴力的欢乐片，当年是恶趣味昆汀年度的十大推荐之一。

但此片的编导都不是Rogen胖子。

三、其他的其他本片最大的看点，还是大反派俄罗斯黑帮“纳粹混蛋”Christoph Waltz，因为名字发音复杂一直被新人看低，可怜巴巴的中年危机状让人同情，演到电影的一半还要彻底傻掉了，转化成防毒面具红衣怪人Bloodnofsky——个人觉得这个转变有点败笔，一直让他文质彬彬得可怜下去该多开心呢？

本片还有一位能让Sheldon尖叫的人物，太空堡垒卡拉狄加的老船长Edward James Olmos。

老江湖最近一直出演人生导师智慧老人之类的角色，但在本片里戏份实在太少，基本毫无发挥。

怎样都好，看到这张沧桑老脸就忍不住要So Say We All一下了。

So Say We All！！

至于Diaz阿姨，近二十年的傻大姐路线也不容易她了，到现在还一副《我为玛丽狂》傻笑样。

导演Michel Gondry以往电影中的女主角，一般都是表面平凡无奇内里魅力十足的角色。

这次为了恶滥剧本塑造了一个中年花瓶，幸好结局多少性格女强人了一下，让人还能接受吧。

总的来说，是部四星电影吧。

豆瓣差评太多，多给一颗星表一下态。

看什么样的电影，就给出什么样的预设期待，好让自己能享受更多的电影乐趣。

也道是：深挖洞，广积粮。

　　今天晚上去看了青蜂侠，好片子啊，为啥说不推荐呢，这片子太好了，看了让人超兴奋。

我现在脚趾头还翘着呢！

　　我也没觉得是为小董哥量身打造什么的，还算挺自然的啊。

时间关系，赶到一个中文版的场，估计你那看不到吧>_<周董的配音还是很习惯了，不知道英文版的他说话是啥样子的。

剧场里笑声那个此起彼伏啊，可见翻译做的也还不错那个傻叉热血青蜂侠说，“以你现在的年纪，在新闻行业里，应该怎么说……KATO，帮我想个词……暮光之城？

”　　那一段大家很配合的笑个没完当然啦，也可能是情人节大家来看电影心情都放轻松的关系吧。

　　至于中间他们兄弟怎么闹起来，也不去想那么多了，反正结局也算好看……走出剧院已经是十一点，这个晚上我走在北京又不禁想起在家的日子，这个城市很久没能让我开心过，我也从来不曾有过、哪怕在晚上、有这里属于我们的感觉。

但是今晚看着那些手里拿着塑料纸包着一支玫瑰的傻丫头傻小子们，我想大家因为这个节日、因为这个电影，今晚都还算HAPPY！

我不禁拔足想开始在这里奔跑，感到身体有那么多的力量……　　……　　曾经，我决心去实现自己的梦想，现在也是一样。

我相信只要用真诚和努力能够实现一切，哪怕这世界给我们出的题是那么的难，这沉重的历史和现实是那么积重难返；哪怕我爱的人在地球的另一边，我X这是地球啊，我还从没飞过那么远……　　嘿，就跟青蜂侠那小子一样，不管你是不是富二代，重要的是，你敢面对现实吗？

　　远处又响起鞭炮的声音……　　淼淼，有时候你也会想家吧，像我一样。

　　今天晚上，我说哪怕我请客都好，同寝那小子还是不肯去。

上班累的。

　　好吧，我想我永远都不会忘记，那个冬天的晚上，我拉着你的手，面对着漆黑苍茫的天地……所谓爱，可能就是一些不可磨灭的记忆。

我想我也永远都不会忘记，这个情人节的晚上，一个人看电影的感觉，就像你给我的感觉，虽然思念，又那么快乐。

　　我的小太阳，Wendy。。。

青蜂侠是李小龙曾经参演的电视剧，制片方本打算邀请周星驰出演男二号，如果星爷能如愿出演，作为曾经无数次向李小龙致敬的电影人周星驰而言，倒是佳话一段。

但最后却是花落周杰伦。

虽然无法想象如果是星爷出演效果会是怎样，但本人在观看完影片后认为无论是制片方还是周星驰或是周杰伦，此种选择是正确的，理由有四：首先从戏份上讲：虽然本片中的布雷特整个一花花公子，既无谋又无勇，但确是当仁不让的男一号。

周星驰在华人影坛已经登峰造极，初迈好莱坞必是慎之又慎的。

因为作为亚洲人，要想在好莱坞打响名堂，是难上加难的。

让星爷当男二号，不用说星爷自己不接受，换做是星爷的铁杆影迷也断然不会接受的。

反观周杰伦，虽然在音乐上在亚洲地区是独占鳌头的，但是在影坛只能说是新人在路上，只要能有机会参演好莱坞的电影，已经是收获颇多。

若是能表现良好，星途灿烂。

反之则可有进有退，继续在音乐道路上创造奇迹。

其次从情节上讲：本片中男二号是有勇有谋，高级技工外加功夫高手，特别是结尾高潮阶段，正邪双方在报业大楼上演终极PK，整个办公室不复存在，打斗场面很是精彩，相信制片方也是砸进去不少钞票的。

如果让年近50岁的星爷去展示拳脚功夫，确实有扮嫩之嫌。

前几年周杰伦在其自导自演的影片中也曾大展拳脚，无论是年龄和经验，也都很合适。

特别是在室内打斗的动作，着实有成龙的风采，身边的小东西都作为道具，略有喜感。

更着周杰伦在影片中飙车、摩托、秀篮球、弹钢琴，连咖啡机和机车的标注均是中文，显然这些都是制片方为周杰伦量身定做的，可以看出对其诚意和对周杰伦的重视，不多但足矣！

再次从演员上讲：赛斯罗根以喜剧见长，近几年在好莱坞也是很受欢迎，同时还是本片的编剧之一，是创作型人才。

周杰伦自编、自唱、自导、自演也是全面发展，在亚洲地区首屈一指。

虽然罗根比周杰伦年轻几岁，但是长相略显成熟，二人还是很搭配的。

好莱坞甜姐卡梅隆迪亚兹的参演，虽然有老牛吃嫩草之嫌，但是无论从影经历还是影坛魅力，搭配赛斯罗根和周杰伦还是绰绰有余的。

虽然赛斯罗根喜剧天赋、周杰伦的耍帅程度、卡梅隆迪亚兹的甜妞风范都没能无限发挥，但三人确各有各风采，把影片给撑起来了！

最后从票房上讲：当时李小龙参演的青蜂侠，北美票房不是很好，有一个主要原因是李小龙的精彩演出盖过了主角，这在当时的好莱坞是绝不允许的。

而现在，中国的世界上观影人、院线方都在逐年增加，任何一部引进的好莱坞大片足以让发行方笑逐颜开。

周杰伦作为亚洲天王，其音乐天赋已经得到年轻人的喜欢，小试牛刀的电影也得到业内人士的认可，乐迷加影迷，相信单靠周天王一人之力，就能将中国乃至整个亚洲的票房让制片方相信当时的选择是正确的。

作为资深影迷，还有忠告两条：1、本片是伪3D：是用2D 技术拍摄完成后转成的3D。

在接近2个小时的影片中，只有在结尾的3D感是最强的。

2、国语版的配音差强人意。

一定要看原声版。

本片作为周杰伦闯荡好莱坞的首部影片，瑕不掩瑜，还是交给了影迷一个满意的答卷，值得一看的。

再次推荐：哎呦，不错奥！