• 首页
  • 电视
  • 电影

白蛇2:青蛇劫起

白蛇2:青蛇劫起,白蛇2,Green Snake

主演:唐小喜,张福正,魏超,赵铭洲,郑小璞,马程,宋旭晨,邱秋,张凯,徐佳琦,关帅,张碧玉,张喆,杨天翔,宝木中阳,林强

类型:电影地区:中国大陆语言:汉语普通话年份:2021

《白蛇2:青蛇劫起》剧照

白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.1白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.2白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.3白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.4白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.5白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.6白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.13白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.14白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.15白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.16白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.17白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.18白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.19白蛇2:青蛇劫起 剧照 NO.20

《白蛇2:青蛇劫起》长篇影评

 1 ) 青蛇的心理能量等级

先说好,《青蛇》评论里又涉及很多女性电影,百合姬情,软热情,男性凝视,等等的负面评论。

这些话题都非常有争议,包括我也说过很多次了,不喜欢现在的女性形象全是那种,前凸后翘,瘦得猴子似得,然后大眼睛蛇精脸——但是话说回来,青蛇就是个蛇精,蛇精脸好像也没毛病。

总之,这些问题追光动画一直有,但我想先说明,这些都不在我这文讨论范围之内。

白素贞水漫金山,被法海压在雷峰塔下。

青蛇和法海单挑,被打入修罗城。

修罗城里,全是心有执念,求而不得的人。

这些人不论朝代,不论人或妖,都不能入轮回,只能在这里受苦。

这是一个弱肉强食的世界,这恰恰符合青蛇现在的世界观——之所以苦,是因为自己不够强,如果够强,就可以干翻法海,掀起雷峰塔,救出白素贞。

找男人就不要找弱逼,不能保护自己。

什么情情爱爱,都是假的,要找就找强的。

抱着这个人生观,小青找了司马。

司马是修罗城一大首领,可谓强者。

不过这个司马特别油腻,而且一旦遇到危机,就把小青给卖了。

于是小青得出一个新观念——男人没一个好东西。

但是这个时候,一个无脸男救了小青,不离不弃打动了她。

狐狸告诉小青,离开修罗城有两个方法。

一个是跳进无池,舍弃执念,进入轮回。

这个就类似死了一了百了,或者遁入空门色即是空,这都是佛教的理念。

还有一个方法就是进入黑风洞,打败自己的心魔,打败恐惧和仇恨,成为强者,跳出修罗城。

这个时候,小青的人生观念又有改变,台词没有说,但是我整理一下:这个世界其实和修罗城也没区别。

人人都有执念,众生皆苦。

世界如炉,没有净土。

老无所依,好人难寻。

众生皆苦,众生皆坏。

与其靠别人,不如靠自己变强。

只有自己变强了,才是真的强。

强者弱者没有区别,真正懂爱的人才值得共度一生,比如无脸男这样的。

这其实就是一个心理能量层级的转变。

当你自己心理能量很弱的时候,你是不懂爱的。

这个时候,执念,偏激,抱怨,恐惧,仇恨,羞愧,愤怒,悲伤,所有的负面情绪都会来干扰你。

所以这个阶段,小青的观念就是,1.恨法海,恨自己弱逼,恨这个世界,恨天恨地,2.不懂白素贞为什么爱许仙这种弱逼,要找强者男人保护自己,3.以及男人都不是好东西,4.还有要故意让劫怪咬死自己,也就是心理能量最低谷,就想自杀。

偏激仇恨,不信爱,愤怒悲伤,抱怨责怪,想死。

后面进入黑风洞修炼,就全是积极情绪。

希望,超脱,勇气,自己强才是真的强,战胜法海就是战胜心魔,这个阶段就是独立、挑战,积极。

这是要得到幸福必须要跃过的阶段。

这个世界上我敢说最少90%的人过不了这一关,所以人们才那么喜欢自欺欺人,因为他们根本没勇气面对真相,无论是世界的,还是自己的。

过了这个阶段,最终才可以得到宽容,爱,平淡,喜悦。

最后无脸男牺牲了自己,救了小青。

这个时候,小青之前那些找男人要找强者、男人没一个好东西,这些观念都被推翻,因为她被爱了,得到救赎了。

爱是牺牲、是责任、是宽容,而不是为了自己。

心理能量低的人是不会真正的爱和宽容的,就算想也做不到,因为没有爱的能力。

只有能量高的人,才可以宽容付出。

当然能量低的人也会做一些和爱有关的事情,也会付出,但那靠的不是自己的能力,而是一种社会路径。

这种社会路径不长久。

因为能量低的人没勇气挑战,只想逃避。

为了问题建立起来的关系都不会长久,一般是5年,最长7年。

我一直都在说,独立的人才适合谈恋爱,这也说过很多次了。

做人不缺爱,做爱不缺人。

2万个小时痛哭,3万个小时做爱我们要的或许不是爱,而是偏爱现代恋爱,是“色情”的同义语我好怕死,你可否哄我入睡?

《瑞克和莫蒂》第四季第二集独家解析像聂隐娘也是在大唐乱世奋力抗争,最终和磨镜少年隐居山林。

其实一直以来,我喜欢的女生类型都很清楚,聂隐娘,狩猎,阿丽塔,都是外表冷酷内心温柔的战斗型,已识乾坤大,犹怜草木青。

人只有两种,不是成功的和失败的,而是品尝过豁出一切去战斗的滋味的人,可以在全力战斗后欣赏夕阳的人,可太少了。

这也是我这个人的信念,永远朋克,绝不妥协。

那么多苦难,如果不是这点信念,我早倒了。

总之,小青在修罗城一场修炼,终于完成了人物转变,学会了爱。

追光动画这些年有了华纳的注资,动画效果炸的一批,肉眼可见,这就不用多夸了。

主要是这个人物成长的故事,看得我很舒服。

当然了,开头我也说了,这种女性电影,涉及男人啊,软色情啊什么的,肯定有人不喜欢。

这部电影比起《聂隐娘》之类的,也差远了,就是个商业爽片。

但是抛开这些,青蛇这部电影,绝对是符合商业市场的国产大爽片。

尤其是青蛇这个形象,是我非常喜欢的女生类型,独立飒爽又懂得真感情。

好想跟这样的姐姐谈恋爱拉手手哦。

这是我经历的,思考的结果,分享给你,希望有用。

我是一个硬核影评的博主,已经连续1600天分享优质书记,电影,资源。

关注我的微信公众号,可以获取1000部优质电影美剧观看地址和推荐。

回复电影,获取1000部电影观看地址回复书单,获取独家好书推荐回复电子书,获取最全书籍资源回复心理、成长,获取我在知乎高赞优质回答也许你经常可以在知乎或者豆瓣看到我的高赞影评,深入解读

在知乎也是经常万赞解读,只解读干货,不整乱七八糟的事。

如果喜欢读书看电影,期待你扫码关注——

 2 ) 【我不理解】为什么大家会讨厌这部青蛇?

23号首映,我前一天就买了附近电影院23号早上最早的那一场,为的是快点看到这部电影。

进电影院的时候是抱着和之前的新神榜哪吒一样的预期去的,觉得到7分左右就算成功。

看的过程中,不断被惊艳到,逐渐确信这部电影在我的评价体系中是可以有一个8分的。

接着就在豆瓣上面评论,以为我与这部电影的故事就到此结束了。

我觉得这样一部工业品的电影,好归好,但是也不值得也经不住太多的分析与太多情感投射。

但其实并没有。

今天早上打开豆瓣,发现评分一直在缓慢下降,打开评论一看,发现好多评论认为不好的点都是与这部电影的性别表达有关的。

我就非常不能理解,性别表达明明是这部电影最大的优点,为什么观众不买账,甚至还会令观众反感,以至于为片子打低分,进而武断地唱衰这部动画,甚至大骂“国产出不了好剧本”。

首先,这部电影在剧本层面显然是称不上是好的,我完全同意许多评论提到的剧本不够融贯,许多设定有头没尾,游戏感重,许多人物都是工具人这些问题。

这个方面最为人诟病的是孙姑娘这个角色,完全的工具角色,带领主角熟悉完新的世界之后就突然死亡。

以及后期牛魔王这个角色的行动逻辑也蛮让我困惑的,既然他的目的也是逃出修罗城,和主角二人的目的一致,那为什么要在最后阻碍主角两人,而不是与主角通力合作,达到共赢?

以及设定层面的:牛魔王为什么会使用面具作为控制人的工具?

修罗城的四劫除了有让人大规模死亡之外还有什么特性?

为什么小青在一辆电玩巴士中刷刷刷就可以打败法海?

类似这样的问题实在太多,这说明主创在进行剧本创作的时候许多细节太过不讲究,太多地方都是没有进行深思熟虑的。

看似丰富的世界观,看似跌宕的人物冒险历程,因为不够融贯,就会给观众一种堆叠填鸭的感觉,毛毛躁躁,不够精巧,更不要谈令观众会心一笑,引发共鸣了。

但是,这部电影的剧本有某些评论说的那么坏,那么不堪吗?我觉得完全不是,甚至对比追光转型之后的两部(哪吒、白蛇1)来说有许多亮点。

第一个亮点就是世界观的开阔,本篇中修罗城中横贯古今的场景风物自不必多讲,修罗城在时间空间上的交汇感也体现出追光在题材上已经打开思路,不止满足于制作古代或现代这样单一时间感的东西,而是开始试图用一种统一的、融贯的方式构建更为宏观的剧情舞台。

而在编剧水平没有那么好的情况下进行这样的尝试带来的副产品就是我上面提到的毛毛躁躁。

我们再看追光对万宜超市老板娘这个角色的定位就可以更感受到他们制作宇宙式系列电影的野心。

万宜超市的老板目前看来相当于一位在这个宇宙中可以拥有较高视角的角色。

从结尾的彩蛋来看,可能会有以狐仙为主角的单体电影,也有可能狐仙会继续以NPC的角色出现,贯穿追光的神话系列。

综观全球影视,现在有这种构建宇宙尝试的电影系列无一不笼罩在漫威宇宙之下:dc宇宙几次重启,坎坷不断,dceu面临着风格漫威化的巨大问题,最近几部新片的反响也平平;传奇怪兽宇宙虽然有一批怪兽片的稳定受众,但是目前没办法完成破圈;环球的黑暗宇宙也杳无音讯。

甚至漫威宇宙自身也面临着新老交替,电影难以突破表达惯性等等问题。

在这种情况下,追光动画还选择宇宙化的系列电影产出思路,可以看出他们的野心与创作的相对的独立性。

在可以预见的未来,追光的神话宇宙可以形成至少在国内市场上与漫威作品匹敌,让迪士尼流水线动画忌惮三分的大系列。

在这一点上,一定要重重夸!

狠狠夸!

第二点就是电影虽然在很多设定上处理的都不够精致融贯,但是在大的核心的世界观把握上与影片的主旨是契合的,而且这一类设定中蕴含着巨大的解读空间,是主创团队用了心的。

修罗城的衔尾蛇形设计,与作品轮回的主题暗合,同时又引出修罗城的出城方式:如果桥。

如果桥衔接蛇头与蛇尾,恰恰说明只有打通生死、超越生死的异数:小青才可以通过。

从修罗城出城的捷径:无池,设计也可称精妙,它是一个集中介绍人物丰富世界观的非常好的方式,之前没有人物小传的人物在无池前一照,无数回忆断片就可以帮观众自动脑补一出凄美故事;在剧情上也起到了一些推动作用,虽然从池水中伸出的众多手太有死亡搁浅的既视感,但也说明主创们是将无池看做一个生死交汇的节点的,这与从如果桥离开修罗城的方式是完全相同的,只不过如果桥不会损失人的记忆与执念。

另外,在回看上一部白蛇时,我发现主创在第二部中竟然最大限度保留了狐仙以及她的万宜超市的各种设定。

衣着装束随着时代有一些微妙的变化,但是不变的两名侍从、许多灯灵,以及狐仙与主角们做交易的方式都是一些像蚊子一样的角色从主角身上吸取什么。

这些不变的点非常让我惊喜。

这说明追光的主创们不仅有做宇宙的野心,还切实掌握了一些做宇宙的方法,而只是表面上在结尾放几个彩蛋这样表面工程的做宇宙的套路。

最后,我想重点谈谈这部片子涉及到的性别观点。

在我看来,这部电影涉及到的性别观点可以说是非常前卫的,但也可以说是非常契合我国真正传统的。

首先是从女性主义的层面来说,我认为这部电影并不像许多评论所说的是伪女权,反而是经过反思的真女权,在女权观念上甚至要超越不少国外以女性主义标榜的所谓女权电影。

我看到了一条评论,将这部片子与一部女性主角开挂,大杀四方,完全复制男性向小白文套路的故事进行对比,从而得出这部电影的小青不够女权。

我就非常好奇了,大家对女权的理解到底是怎样的?

小青在这部作品中最为进步的地方就是在于,她经历了从慕强心理,渴望找到一个更强的伴侣到过度强调个人努力,认为男人都不行,只有靠自己的转变之后,并没有停止反思,并没有停止帮助弱者,而是用行动证明自己认同的还是相互帮扶,寻求人与人之间理解支持的温和的中道。

这一步是在现在许多迎合受众,过度强调个人成长就可以解决一切问题所谓的女性主义作品都跨不出的。

也是对许多看似女性主义,实则重复男权路径,宣传社会达尔文主义的女权思路最好的回应。

其次,如果从亲密关系中的性别角色的层面来说,我认为这部片子所传达的主题已经是进步的不能再进步的了。

而且还与我国古代对于亲密关系的认识密切相关的。

这部电影中的青白感情实际上提供了一种亲密关系的新想象。

许多评论将过度的精力放在对青白关系的定性上,那不妨沿着这样的思路走下去。

如果将青白关系定性为姐妹情,则会开始指责主创强行将小白的执念设置成小青,为什么不是许仙?

而且还会厌恶主创令小白性转混淆视听,强行搞暧昧。

对于这样的评论,我只能说,您的性别观念还不够进步,不能跳出异性恋的亲密关系范式,对亲密关系的新可能缺乏想象。

如果将青白关系定性为百合,则会开始怀疑主创不敢明明白白拍姬片,只能将小白性转,将gl强行扭成bg,来取悦主流,令人不适。

对于这样的评论,我只能说,观众一定要对自己要求高一些,千万不要陷在类型文学分类法的窠臼中,一定要为一个现成作品中陌生情感模式定性。

总之,虽然第二种评论稍好一些,但这两种类型的评论显然都是没有跳出传统的二元性别框架的,至多第二种评论带有一些LGBT的色彩。

而我认为,主创在处理青白二人的亲密关系的时候是带着酷儿视角的超越性进行的。

片中的男性小白已经不是当年的白蛇,千万不可将这两个角色混同为一个。

那么,青白之间的情感在经历小白转世,小白性别变化,小青的性别观念变化之后又没有发生什么变化呢?

我认为是没有的。

这就像是表象与本质的关系,无论青白二人的关系因为时间空间二人身份的变化,在外界看起来是怎样的,但是她们关系的本质是没有发生变化的。

这种本质的亲密关系是具有超越性的,是很难套入现有的诸如bg 、gl、姐妹情的关系框架的。

而这种关系外在表象的变化恰恰为大家理解这样的关系提供了许多进入的角度,组成了这样的关系的不同面相。

但如果认为某一个面相就是这段关系的本质,那就属于自己为自己的思想套上枷锁了。

这其实与我国古代一直存在的亲密关系观是很有联系的。

我们经常会说,我国古代对同性恋非常宽容。

但是,这种说法是不够准确的。

更为准确的说法是,我国古代是不区分同性恋与异性恋的。

虽然古代的中国当然还是男性本位,但是不会将同性恋看做是特殊的,而认为喜欢异性与喜欢同性只是品味喜好不同,并不涉及性取向这一概念。

所以,我觉得在性别表达这个层面上,这部电影无疑是非常非常进步的,这点也应该狠狠地夸!!

不过也属实是挑战了观众们的理解习惯。

产生这样的结果也是可以理解的。

絮絮叨叨写了这么长,最后还是想表达一下我的态度:青蛇虽然有不成熟的地方,但可以看出主创们的用心,以及他们进步前卫的性别表达,总体上我是很喜欢这部片子,很欣赏这个主创团队的。

因为他们是在踏踏实实创新,踏踏实实做好东西,做新东西。

不能因为他们不够成熟的表达而否定这种表达本身的价值。

最后还是希望大家都去电影院看看,更希望大家看完电影之后看了我的话点点好评,实在不忍心看着豆瓣评分再一直往下掉,最后让这部佳作错失与更多观众见面的机会。

 3 ) 《青蛇劫起》:劫已起,缘未灭

执此念,续前缘不同于以往暑期档的喧嚣,今年七月的院线总体稍显平静,不论是质量还是体量都略逊一筹。

不知你是否还记得两年前那个寒冷的一月,前作《白蛇缘起》在宣传不足的情况下,凭借其本身的质量,再加上观众的口口相传逆势而上收获了良好的口碑和优秀的商业成绩。

青蛇2劫起时隔两年,“国漫之光”等词逐渐鲜少被人提及,他也不再被赋予“国漫崛起”的重任,而我们也终于等到了《青蛇:劫起》的到来。

作为我本人十分期待的作品,本片并没有辜负我的期待,反而在很大程度下让我十分惊喜,那我们今天就一起来聊一聊这部电影。

以下部分涉及《青蛇:劫起》前半段轻微剧透,我将以第二人称视角,带你梳理前半段的故事(这并不影响故事整体的体验,因为故事真正精彩之处与反转都集中在后半)影评与分析可跳转至本文第二部分。

你叫小青,她叫小白,自打记事起你就与她生活在一起,你与她修炼千年,相依为命

你们的修行艰苦,生活平静但正因为有彼此的陪伴,却也多了一份温暖。

在你的印象中姐姐是如此温柔,她爱着你,你也爱着她,你永远都忘不了你们在茫茫的雪地中打闹、在日落黄昏时分互相依偎、在青池中靠着她的肩膀感受着她的体温与温存。

白蛇:缘起直到那天她遇到了那个叫许宣的男人,那个你觉得永远无法保护姐姐的男人,他只是一介文弱书生,但她似乎被他迷住了,义无反顾的要打破这天地间的王法。

你深知,你们是妖而他是人,人与妖注定无法修成正果,但为了姐姐你还选择是全心全意的支持她,历经无数轮回,兜兜转转他们终于相会与西湖。

青城山下白素贞洞中千年修此身啊……勤修苦练来得道脱胎换骨变成人啊……一心向道无杂念皈依三宝弃红尘啊……望求菩萨来点化渡我素贞出凡尘歌声不绝于耳,行人来来往往,人们传颂歌唱着你们的故事。

你回眸一笑百媚生,当你以为姐姐与他终于要修成正果,但其实这只是苦难的开始。

白蛇:缘灭那天是惊蛰时分,万物生长,你与她来到了金山寺去救那个男人,法海在前,你永远无法理解他口中的秩序,正如他也永远无法理解你一样。

就像你说的:“你们姐妹两条蛇从来不主动伤人性命,你为何要阻挠我们?

”在你心中姐姐和许仙只是一对坠入爱河的普通男女而已,和天下其他被爱情所困的人们有何区别?

你们姐妹俩欲掀翻这金山寺,拯救她的夫君。

一场大战一触即发,水漫金山,无法回头,但怎奈法海法力高强,纵使拼尽全力,你们也很快便败下阵来。

水漫金山你高喊着那个男人的名字:“许仙,你真是个懦夫,永远都保护不了姐姐”。

他并不是你眼中的强者,雷峰塔轰然阵下,你挽着姐姐的手不想与她分开,你们姐妹相伴千年,你深知,这一别可能永生永世都难以再相见,但这一切都已经无可挽回,她被吸走,临别前的一刻她使出全身力气发出最后的呼喊:“小青,活下去”你看了看自己,虽已法力用尽,但仍心有不甘。

最后的最后你也不够强大,无法保护姐姐,你拿起了剑,冲向法海,即使你也知道这只是徒劳,他轻轻一推,你便手握青带,坠入万丈深渊,此刻你也失去了你的唯一——小白,你想可能只有来世才能再相见了吧。

青蛇:劫起费尽力气睁开紧闭的双眼,眼前一片黑暗,你感觉浑身疼痛,不知道自己到底睡了多久。

你艰难的起身,踉跄的走着,在你面前的是一座看不清有多高的建筑,在你长达千年的一生中都没见过如此庞然大物。

还没走几步,你就遇到了只存在于可怕传说中的怪物——牛头马面,好在一个姑娘出手相救。

你问她:“这是什么所在”,你只知道,这也是一个弱肉强食的地方,摆在你面前的只有两条路——要么变强,要么等着强者把你杀死。

你根本来不及反应这一千多年间世界的变化,她给你看的短片中的996对你而言也只是一串普通的数字。

但你不得不快速的适应这里的节奏,你答应了姐姐要活下去,你还要逃出这修罗城,去解开心中的执念,见到姐姐小白。

这些日子,姑娘告诉了你有关修罗城她所知道的一切,你与她一起练习射击与骑车,你多么熟悉这种感觉,毕竟之前的千年,这就是你与小白的点点滴滴。

你看着眼前的日落,想起千年间与姐姐一同看过的无数个日落,这更加坚定了要离开这里的决心。

城中的牛头帮,他们的老大想要吞并所有的地方,让每个人都带上他的人皮面具,没时间反应你便又踏上了逃亡之旅。

罗刹门与牛头马面帮两军对垒,一山不容二虎,大战一触即发,你与姑娘倒在中间,他们并没有因为你们是女子而手下留情,大棒挥下,她成为了战争的牺牲品,而你的心中也再次燃起了复仇的烈火。

劫起!

无情的烈火不分敌我,你被罗刹门的老大司马所收留,他带你飞驰在残垣断壁之间,摆脱了怪物的追击,他或许就是你眼中足够强大能够保护你的男人,你心中想着。

你们来到了万宜超市,宝青坊主向你讲述了这个城市的秘密,修罗城是由世间的怨气所构成的,人们无法克服心中的执念,不甘心就此忘掉今生的记忆落入新的轮回便纷纷坠入到这里。

想要离开修罗城有两个办法,一个是将执念之物丢入“无池”自己也纵身一跃便可离开,另一个方法则是城主所说的——“劫起之日,投身之时”。

兜兜转转你与那个先前搭救你的男子来到了桥边,而之后的故事就等待观众自己去发掘了。

影评部分修罗城的设计——文化元素的大熔炉在前作《白蛇缘起》中,故事发生在宋代,人们所熟悉的古代建筑也悉数登场。

而在本作《青蛇劫起》中,故事发生在一个全新的架空的世界——修罗城,正如我们在预告片中所看到的,这是一座融合了现代钢铁丛林与古代琼楼玉宇尺椽片瓦的城市。

对于观众来说,这个地方既是似曾相识但也十分陌生——我们早已习惯了直耸云霄的建筑样式但是弱肉强食生存法则,牛头马面与断壁残垣,人、妖、怪物、牛头马面与罗刹共存、这种错乱的混搭又为修罗城增加了一份陌生感。

而对于小青则也是,她习惯了弱肉强食的生存法则,张牙舞爪的怪物,但眼前的建筑和人们开的车、使用的武器则是她也不能理解的所在,而甚至她赖以生存的法术也不再能施展。

正是这座观众和小青都熟悉又未知的城市除了表面上增加了观众的新鲜感之外,也对故事剧情编排的合理性提供了便利。

观众无法用常识去判断这座城市的运转是否合理,而主创才可以修罗城的一呼一吸所代表的劫起劫灭来说服观众去相信。

后启示录风格后启示录时代就是启示录中的预言发生以后的时代,也就是世界末日之后,而我们所熟悉的核爆后的世界、废土世界都是其中的典型,这类风格在各种游戏与电影中也屡见不鲜。

末日废土——《疯狂的麦克斯4》机车元素、末日废土朋克、后启示录风格等等文化符号的融入与各种要素互相杂糅的设计使得修罗城对于观众来说显得十分新颖。

但这也是一把双刃剑,架空世界的构建需要耗费更多的精力,并且风险更大,一不小心就有可能招致观众的反感,好在就我看来,追光这次的豪赌是正确的,既搭建了一个精心雕琢的城市也丰富了“新神话”宇宙的世界观,确实可谓一举两得。

影片的推翻与重建——传统故事的现代化改编影片中有一对显而易见的矛盾——法海所代表的秩序与白蛇和许仙跨越种族的禁忌爱情。

薄伽丘的《十日谈》这两者的矛盾恰如意大利的文艺复兴中资产阶级和天主教会的矛盾。

随着经济的复苏与发展、城市的兴起与生活水平的提高,人们逐渐改变了以往对现实生活的悲观绝望态度,开始追求世俗人生的乐趣,人们不满于教会所宣扬的禁欲主义,而开始追逐世俗的乐趣。

片中道貌岸然的法海也正是西欧虚伪腐朽的天主教化身,法海用金袈裟让牛头王去杀掉修罗城中的所有人的行为也就像是天主教会向人们所兜售的赎罪卷,对人们的无尽剥削。

影片在传统故事的现代化改编上也煞费苦心。

水、火、风、气这些中国传统元素,影片也用对应的水、火、风、气四劫通过视觉化的方式展现给观众,除了可以看到赏心悦目的特效外,我们也可以切实的感受修罗城的一呼一吸。

火劫与法海的打斗中水墨画风格的战斗更是堪称惊艳,除此之外本片的优秀之处当然也不止这些外部视觉设计。

水墨风格的战斗故事内核影片中有一个十分有趣的人物,与小白长相相同却丧失了记忆的神秘男子,那么这个人到底是谁呢?

这体现了“忒修斯之船”这个哲学概念忒修斯悖论,是一种有关身份更替的悖论。

假定某物体的构成要素被置换后,但它依旧是原来的物体吗?

当你失去记忆但仍保留着原来的长相,那么这个人还是你自己吗?相信看过电影的观众也会产生这样的疑问,影片的结局也会给出答案。

《白雪公主和七个小矮人》迪士尼的传世经典《白雪公主和七个小矮人》就改编自《格林童话》中的《白雪公主》一篇,这种旧调重弹般的改编体现了创作者对于传统文化的执念,西方的动画人是这样,我们也是如此。

作为中国四大民间爱情传说之一的《白蛇传》,从诞生之初到现在已经经历过无数次的影视化改编,无论是轰动一时的国民电视剧《新白娘子传奇》还是徐克执导的《青蛇》都拥有自己独特的艺术价值并都进行了适应时代的改编。

徐克的《青蛇》而《青蛇劫起》更是如此,除了上文提到的现代文化元素的加入之外,本片本身的故事就发生在《白蛇传》之后,剧情更是对于《白蛇传》的续写,可以说是完全原创的故事,主角也不再是白娘子和许仙,而是小青。

小青不再是传统故事中的女性形象——柔弱、贤惠、需要男人的保护,而是英姿飒爽有自己的价值观并且可以自己独当一面。

电影也不再讲述有关男女爱情的故事,小青的执念不再像前作中小白的与某个男人白头偕老,而是与自己的姐姐——同为女性的小白长相厮守。

这种触及了禁忌的同性之情,在对于人们思想的启蒙程度与对传统三观的冲击上上可是绝对不亚于许仙和白娘子跨越种族爱情,是更加复杂的存在。

而也正是在这个时代,观众们喜好的变化才赋予了影片如此大胆改编与表达的可能性。

本作的内核除了表面上高喊的"弱肉强食,只有更强才能生存下去"之外,其更深层次其实是女性自我意识的觉醒(虽然这个词如今看来多少有些政治正确的成分)小青与小白心中的执念并非是司马和许仙,而是姐妹彼此。

司马作为小青心中的强者,在关键时刻也会为了自己而将累赘——小青丢掉,所谓“本是同林鸟,大难临头各自飞”最后她们也互相拯救完成了对自己的救赎。

她们的互相拯救不同于其他作品中“打女拳”一般的政治正确,这种并不偏激,并非捧一踩一的女性主义我认为是十分必要并且容易让人接受的。

在我看来,与其说是女权,倒不如说是平权,男女之间本来就不是对立的,而应该是相互扶持共同进步,抛开平等谈权益,既会令男性反感,对于女性自身也是一种极大不尊重。

总结以上种种都是本作除了场面更宏大,故事节奏更快等显性层面外对比前作其他的改进。

追光的纯动画制作能力与工业水平即使放在整个世界也已经足够优秀,选取青蛇作为故事切入角度也十分有趣,种种元素的加入与修罗城本身也产生了奇妙的化学反应。

当然影片也还有许多不足之处,一些细节剧情欠打磨、人物某些动机不合理、文本方面仍有进步空间等等,但是总的来说瑕不掩瑜。

我不想再用诸如特效好、人物美甚至是“国漫之光”“国漫崛起”等这些已经烂大街的词语来评价《青蛇劫起》他超出了我的预期。

对比前作创新明显但也承担着相当大的风险,这必然也会引来无论是褒是贬不同的声音。

片尾彩蛋但他仍然在前作《白蛇:缘起》已经十分优秀并且承载着粉丝爆棚期待的情况下,出色的完成了自己的任务,也用结尾的彩蛋为“新神话”宇宙系列的搭建写下了浓墨重彩的一笔,我对续作依然十分期待。

 4 ) 关于性别转换、严歌苓《白蛇》及其他

在最初流传版本的白蛇传说中,小青本就是一只雄蛇,在与白蛇斗法失败后,才甘心化作侍女服侍白蛇。

方成培的《雷峰塔》传奇第五出里,青青的扮演者是丑角,被白云仙姑收服以后成为贴角。

即便是在赵雅芝版本的《新白娘子传奇》中,也体现了这个细节,陈美琪一出场就是个风流倜傥的小少爷。

当代对白蛇传说改变的小说之中,最闻名的是两部作品。

一部是李碧华的《青蛇》,李碧华最擅长挖掘人性中的嫉妒、善变这种丑恶,青蛇嫉妒白蛇,在末了她也明白,不论是软弱的许仙,还是道貌岸然的法海,都不抵与她白蛇的感情。

小说后被徐克改编成电影,《白蛇:青蛇劫起》明显向它致敬。

此外就是严歌苓的《白蛇》,这是21世纪后中国最好的中篇小说之一。

严歌苓巧妙地运用了白蛇传说之中青蛇性别可以转化的细节,塑造了中国大地文化大革命期间一段美好的、女人之间相互拯救的故事。

是的,白蛇传说之中,本来就存在着“同性情结”的母题。

严歌苓的《白蛇》中,徐群珊以雌雄莫辨的身份拯救了孙丽坤,帮助她重新找到自己的被剥夺的尊严。

但在那个时代,她们之间的感情是不为世人所容的,即便包括她们自己。

徐群珊在日记中说:“要是她不变成个女的呢……那不就没有许仙这个笨蛋什么事了?

我真讨厌许仙!

没有他,白蛇也不会受那么多磨难。

没这个可恶的许仙,白蛇和青蛇肯定过得特好。

”《青蛇劫起》延续了这个设定,完全舍弃了许仙这个角色,挖掘了文本中青蛇对待白蛇忠贞感情的元素。

电影全篇都在刻画小青一心想着拯救小白,直到末尾告诉观众,原来小白早已投胎转世成男人,一心想要找到小青。

不管是严歌苓的《白蛇》,还是电影《青蛇劫起》,都将白蛇、青蛇之间的感情刻画得很模糊,似乎是姐妹之情,但又远高于它,以至于成为了执念。

其实以我看来,用爱情去定义是非常狭隘的,它是人类之间需要彼此相濡以沫,以度过世界的劫难。

在小说中,劫难是文化大革命,它使白蛇孙丽坤面目全非;在电影中,它是设定类似于《弥留之国的爱丽丝》的修罗城,是风火水气的四劫。

文革小将们,就是那一群绿幽幽的蝙蝠。

《青蛇劫起》致敬严歌苓《白蛇》的一点就是小青初入修罗城时,那个帮她快速了解世界设定的孙姑娘。

很碰巧,她也姓孙,是个女人。

在被牛头人杀死之后,小青怒火万分,回思之后,如若这个孙姓不是巧合的话,那么编剧就已然在告诉你:这个电影,已经远不止姐妹之情那么简单了。

孙姐不仅教给小青车技,还有留在这个世界的生存道理。

她就像小白的一个分身,完成了拯救小青的第一步。

无脸男是小白魂魄的一部分,而非全部。

他的骨笛本是小白玉簪破碎的一小部分,小白灵魂中对于小青的感情附身在那一小片玉簪碎片之上。

而这碎片侥幸没有被镇压在雷峰塔下。

这一小部分灵魂投胎转世成一个小女孩,不断地寻觅;后又投胎成一个男孩,在寻觅的过程中被卡车撞死,横死进入修罗城时遭遇火劫,脸被烧得面目全非。

正因为他带着前世的执念,且又不全是小白的魂魄,故而他并不知道自己的执念所在。

将小白的后世设定成男性并不奇怪,因为性别转换本就存在于白蛇传说的母本之中。

只不过编剧别出心裁地将白蛇设置成男性,成为小青认为可以帮助她、甚至在最后不惜牺牲自己也要帮助小青逃离修罗城的柔弱男孩。

这绝对是编剧熟悉白蛇传说之后的设定,而不是心血来潮。

当小青将那一小块骨笛放入破碎的玉簪中时,玉簪重新合为一体,小白终于变成了完整小白,出现在千年之后小青的面前。

姐妹情也好,爱情也罢,它们都是我们生而为人,不得不彼此依靠取暖的感情。

它不再使我们成为孤单的个体,而是能在劫数面前共同抵抗它。

这是《青蛇劫起》想要表达的原始感情,也是所有伟大文学作品让我们一遍遍动容的原因。

除此以外,这种大刀阔斧地改编经典,也是一直以来的让原始作品焕发生命力的重要方式。

将传统食材做成更符合当下人的口味,才能一遍遍让我们感受到它的伟大。

即便是《金瓶梅》,也是取材自《水浒》,“魔改”西门庆的故事。

至于中国的古典小说,一遍遍在前人的基础之上去增添自己的素材,才能不断扩大它的容量。

水浒、三国、西游,皆是如此。

这就是我很喜欢《青蛇劫起》的原因,因为它的改动,不止是生硬地改动。

当我们了解白蛇故事的源头之后,我们或许就能明白,小白转世为男性的原因所在。

此外还有一点,不论是《白蛇:缘起》还是《青蛇劫起》,末尾全都致敬了《新白娘子传奇》,使用耳熟能详的主题曲,也统统结尾在西湖的断桥之上,那是中国人心中为白蛇传说这段神话故事所留的柔软地方,也将永垂中国古典文学史中。

 5 ) 两个字,惊艳

是的,一如白蛇1,当时已经让我感觉挺惊艳的了,没想到2依旧能保持,只能说没有最惊艳,只有更惊艳,整个画风特效,都相当的在我的点上,不抛弃传统的中国风唯美,又有现代化钢铁森林的冷感,各种风格通过一个很好的故事在修罗城里完美融合在一起。

每个人物的塑造依旧一如既往的鲜明与传神,小青不向命运屈服的刚硬与对姐姐不离不弃的温情;双面的九尾狐又冷酷又可爱,双面双性格的交错还真是勾人;谜一样的大官人,不知最终执念到底是什么;还有小白,哪怕被牛头马面附体,却始终没有放弃对小青的一丝挂念。

至始至终,白蛇青蛇都没有放开过对方,姐妹情深穿越千古,终成绝唱。

 6 ) 与想象中落差甚大,完全的烂片

首先我承认,在观影前我有非常大的期望在里面。

我在从第一部结束起就开始了对第二部的期待,主要是因为第一部电影给观众塑造的人物形象,在第一部中小青是一位独立、且内在由百分之七十的姐姐与百分之三十对人类,尤其是男性人类有明显偏见这样的存在。

在姐姐遇到困难想要将她从险境中救出,救不出就与她一同沉沦守护她,但仍然心中保持着自己的观点与看法。

第二部完完全全推翻了她原本的人物形象,编剧也打着卖羊头挂狗肉的旗号完完全全欺骗着消费者。

此前,在抖音官博、及微博官博将小白全剧出现不知道是否有三分钟的片段,反复与小青仅有出现的执念状态剪辑在一起,让消费者误以为全剧主题围绕着两人之间的感情或是姐妹情讲述,但事实是完全的魔改、物化两位女性角色。

以下描述与吐槽较为啰嗦且涉及剧透,没耐心的可以直接拖到最后一句。

电影的开头便是许仙剃度,小白为许仙生下孩子,遂被破了所有戒法的顽固法海镇压雷峰塔。

这里其实我并不意外,因为小白善良女菩萨的形象早在第一部就被制作变成了恋爱脑。

接着就是小青因为执念掉入修罗城。

此时记住,小青上一部的人设是完全厌恶人类且对男性人类尤其有偏见的设定,并且设定在第二部的开头也完全展现。

第二部小青在掉入修罗城后的一段时间内遇到两帮派大战,但大战遇到灾难故暂停,此时片中第一个欺骗小青的男性人类角色出现,且叫他骗子一号。

骗子一号在开头就呈现完全海王的形象,左拥右抱各种美女,在灾难出现后将小青拉上车,在到达他的据点就开始对小青动手动脚,而小青也没有任何的一丝拒绝的表现。

就算小青之前对人类和男性没有一丝的抵触,在姐姐一生一世一双人的思维下共同生活这么长时间,能够轻易接受一个海王?

这是人设点第一崩。

并且骗子一号从一开始就是见色起意,小青作为修炼千年、在人间生活五百年的妖,竟然一点都看不出?

况且,重点来了,此时小青与骗子一号仍然没有任何接触,骗子一号在偷看她洗澡的时候,她竟然能大方展示?

成年动漫的表述不是这么成年的吧?

最基本的男女有别,编剧会不懂?

或者动漫中从宋朝穿越的小青会不懂?

这是我认为全片最恶心的地方之二。

在这之后小青便开始和骗子一号开展各种类情侣的亲密接触与表达。

而在第三次灾难来临时,小青显而易见的被骗子一号抛弃,而就是这样一个被骗过一次的女人,紧接着又被骗了第二次。

第二次的这个骗子男,就叫他骗子二号,而骗子男的身份也是我最不能接受、全剧觉得最恶心的地方。

首先直接说骗子二号的身份就是转世了不知道几次的小白,至于为什么性转成男的,就要问脑子不太好使的编剧了。

欺骗的过程我就不说了,与骗子一号大相径庭。

最让人恶心的地方在于,从第一部以及第二部能够完完全全的看出来,小白是完全将小青当成好妹妹的存在,再怎么好也不会超过“妹妹”这个范畴。

她心中最重要的人仍然是许仙,她的正牌相公,以及她刚出世的孩子。

而她掉入修罗城这座执念之城,心底最深处的执念竟然是小青?

并且将小青当成最重要的存在?

是为了在变成男性后就能顺利的开展感情线?

为什么又凭什么,那小白同意吗,小白所做的一切又是为了什么?

这是让我最不能接受和理解的地方。

并且,小青千年未曾摸透自己对于姐姐的感情,竟然就因为小白转世变成了男性,就能理解并接受了?

那她们同为女性出生入死的那些时候又算什么?

那全片有没有好的地方?

有,唯一一点。

上一部挣到了不少钱,能从这部上看出经费非常充足,无论是打斗还是特效,都比上一部要优秀不少。

最后是我为什么觉得这部片子恶心,假设在做宣传时,没有完全按照剪辑的那样宣传或者明确表现了小青在新一部中的人设,我都不会有这种喂屎般的感觉。

正是在宣传和剪辑的时候,让人误以为全篇主题仍然围绕着青白之间的姐妹情或者任何情感在进行,并且能够表现女性自强的这样一个状态,但结果是继小白之后,小青也变成了彻头彻尾的恋爱脑。

若要最直观的描述这部电影,那就是一个女人被一个男人骗,另一个女人被两个男人骗的故事。

 7 ) 青蛇的七寸,也是国产动画的通病

《白蛇2:青蛇劫起》上映5天,票房刚刚突破了两亿。

这个成绩不好不赖,但很有可能会助它成为今年最卖座的国产动画。

看看口碑,有夸上天的,有骂到死的。

好的地方显而易见,视效、制作、空间造型、动作设计……确实都有亮点。

但这些表面的华丽掩盖不了它的深层问题,而且这些问题也不光它独有,而是整个中国动画产业的通病。

这里不透露太多,往下看,答案就在正文里。

(下文含剧透,请谨慎阅读)

01在我看来,《白蛇2:青蛇劫起》的最大问题,根本不是蹭女性议题热度,或是打着女性主义旗号,消费男性凝视这些观念层面的争议。

它的问题还要更表面,也更前置,在于:它压根没能讲述一个完整的故事。

所谓一个完整的故事,不光要设置外部危机,让主人公去解除;更要涉及心理危机,让主人公经历挣扎、抉择,并最终完成人格的蜕变。

《青蛇劫起》只有前者,并无后者。

影片讲述小白被压雷峰塔后,小青因怀抱“救出姐姐”的执念,堕入了“修罗城”。

这里是炼狱般的存在,风、火、水、气四大劫交替降临。

在这座危机四伏的城中,小青要学会生存,并找机会逃出来。

小青因执念太深而落入修罗城,进而展开一段旅程。

这是全片的A故事,相对完整。

而B故事则非常模糊。

我们隐约可见一个“女性觉醒”的过程,但细看会发现,它十分潦草、割裂。

正如许多网友指出的,影片费尽周折,最后无非是要证明“男人没一个靠得住”。

为此,主创们安排小青目睹了男性的种种卑鄙、不堪——许宣的懦弱、法海的无情、司马官人的外强中干……仿佛如此才可能促成女性的独立。

但稍微想想就明白,这和女性独立是没有必然关系的,它也更谈不上真正的觉醒,它顶多算是一种PTSD:因为总是被某一类人伤害,于是心有忌惮,敬而远之。

更何况,“男人没一个靠得住”也算不上女性表达,它无非是一句口号,一种宣泄。

退一步讲,哪怕它算一种表达,影片实际也没能做到自洽。

因为最终帮助小青离开修罗城的人,其实还是一位男性——蒙面少年。

蒙面少年的真实身份其实是小白的化身。

尽管可以诡辩地讲,这位蒙面少年的前世是小白(女性),但如果把所有前世都算进来,性别也就无关紧要了,因为在无限轮回的前世今生中,所有人都可能为男为女,也都可能善良或卑鄙。

所以《青蛇劫起》看似打性别牌,实际和性别无关,看似讲女性成长,但又看不到具体的成长路径。

我们唯一能看到的就是小青抱有一个执念,在修罗城中游历一番,最终达成了执念。

影片只是讲了一件如此发生的事儿,而不成其为一个故事。

这是《青蛇劫起》在剧作上最大的问题。

02为什么会产生这样的问题?

除了主创们思虑不周外,还有更关键的原因。

《青蛇劫起》这部动画在讲“执”,讲小青小白对于情义的“执”,但是纵观全片,有解释这份“执”从何而来?

以及为何笃定吗?

电影的一大设定就是执念太深便会落入修罗城。

没有。

这放在通常电影里,是不可接受的。

如果不解释执念如何形成,如何炽烈,那么主人公因“执”而生的行为,都将变得可疑。

然而《青蛇劫起》却并没有遭到这样的质疑,原因很简单,因为这是一个关于小青和白素贞的故事,她俩之间的情感对观众而言早已是不证自明的前提。

《白蛇传》和《孟姜女》、《牛郎织女》、《梁山伯与祝英台》并称中国四大民间传奇。

(图为徐克《青蛇》剧照)这其实是隐藏在“白蛇系列动画”背后的秘密:无论《白蛇:缘起》还是《青蛇劫起》,它们所讲的爱情和姐妹情之所以未经充分铺垫就能成立,并顺理成章地成为全片核心,其实是依赖于“神话IP”和“经典形象”自带的创作红利。

这对创作者而言,自然是条捷径,但捷径走得多了,也难免形成路径依赖,扼杀创意。

就像《青蛇劫起》,全片埋得最深的梗就是蒙面少年的身份,直到影片最后主创们才以反转的方式告诉我们,原来蒙面少年就是转世后的小白,原来姐妹俩一直在彼此寻找。

这一方面进一步攫取了姐妹情的红利,但另一方面,攫取的方式却招来极大的争议。

因为在很多观众看来,恰恰是“小白转世为男”的设计,破坏了原本纯粹的姐妹情。

而类似的尴尬也出现在《白蛇:缘起》中,这部动画的创作初衷,是为了解释许宣小白为何一见钟情,他们前世都经历了什么,但看完全片,你会发现它根本没做解释,而只是又一次利用许白之间先验的爱情反证了自身。

上世纪《新白娘子传奇》的热播已经将许仙和白娘子之间的感情讲得家喻户晓了。

且为了刻画许宣的“痴”,主创们安排他自愿变“妖”,好与小白名正言顺地相爱,这一处理也与《青蛇劫起》中小白魂穿男性一样,招致了非议。

在这之中,我们得以看到“白蛇系列”的尴尬处境:手握“神话IP”这把双刃剑,它一面收割市场,一面也反制自身。

因为神话IP中的经典形象本质上就是一个超级符号,是某种文化层面的集体潜意识。

作为创作者,可以利用它迅速与观众建立共情,但与此同时,改编的空间也势必会大大受限。

03其实不光“白蛇系列”,当下最叫好叫座的国产动画,几乎都面临相似的困境。

我们看国产动画票房前十名的作品,除了4部来自低幼向的《熊出没》系列,其余6部中,只有《大鱼海棠》是实打实的原创作品,剩下的5部《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《西游记之大圣归来》《新神榜:哪吒重生》《白蛇:缘起》,外加有望冲进前十的《青蛇劫起》,无一例外,全都是改编自传统神话的(广义上的)同人作品。

《哪吒之魔童降世》是中国内地票房收入最高的电影第三名。

略过“白蛇系列”不表,其余4部刚好可分为两组。

先来看“哪吒组”。

哪吒作为一个经典形象,代表着“反叛”。

这是一个牢不可破的标签,任何创作者都不能更改,因为改了也就不是哪吒了。

那么有关哪吒的故事,要体现其反叛精神,也就只能是一个关于抗争的故事。

虽然《魔童降世》选择在形象上大做文章,把哪吒塑造成一个混世恶童,《哪吒重生》把时间拉回到现代,将哪吒附体在底层少年的身上,但本质上,它们讲述的还是经典的抗争叙事,只不过前者把抗争的对象由传统的“父权”置换为了更具现代性的“命运”,而后者则置换为了阶级寓言下的“顶层剥削者”。

哪吒的形象与叛逆离不开关系。

这些改编看似大刀阔斧,实际只是新瓶装老酒。

另一组《大圣归来》《姜子牙》的改编,比前一组更为大胆,而原因各有不同。

《大圣归来》中的孙悟空被设计成一个性格暴躁、油嘴滑舌的“反英雄”的形象,这与传统形象大相径庭,但之所以能这么编还不被骂,也要仰仗于《大话西游》《西游降魔篇》等近代经典对传统的解构和重塑。

可是不要忘记,当初《大话西游》被骂得多惨,票房更是惨不忍睹。

这又从另一个侧面证明了经典改编之风险。

《大话西游之月光宝盒》在香港上映时的票房仅两千五百万,险些不能回本。

与前几部相比,《姜子牙》走得最远,它几乎被改编成了一部政治惊悚片,讲姜子牙深陷棋局,努力摆脱棋子的命运,却最终幻灭。

之所以敢这么编,也是因为“姜子牙”的形象气质不像“哪吒”或“大圣”那么鲜明,所以改编空间更大。

但最终,主创们还是悬崖勒马,在这样一个原本一黑到底的故事最后,仍不能免俗地把姜子牙重塑成一个光辉高大的“众神之长”的形象。

只见他站在天梯之上,振臂一挥,呐喊着“愿天下再无不公!

”那一刻,他终于成了集体记忆中的“姜子牙”,但也是在那一刻,整个故事开始走向割裂。

《姜子牙》中的姜子牙形象前期还是反抗体制的先锋,而最后却还是成为了体制的一员。

而在这种进退失据的割裂中,我们也更能看清经典改编的局限。

由一个“经典形象”出发,讲一个改编自“传统内核”的故事,再找到一个或泪或燃的“情绪落点”,已成为当下国产动画的改编套路。

尽量给一些小惊喜,又绝不冒犯观众的期待。

现在看起来,观众还是很吃这一套的,但随着类似作品越来越多,观众只会越来越感到疲惫。

况且这种智识层面的匮乏感,还不是感官刺激能够弥补的。

这也是当下国产动画市场面临的最大隐患。

04“国漫崛起”的口号自2015年出现,已被喊了很多年。

“国漫崛起”的口号自2015年《西游记之大圣归来》而起。

可越喊就越是心虚,每喊一次,其实都在否定上一次,并把真正崛起的时间点不断向后推延。

目前,国产动画的两家头部公司——彩条屋、追光动画,正不约而同地打造各自的“封神宇宙”。

而巧合也不巧的是,在先后推出了“哪吒”动画后,这两家公司又将目光瞄向了同一主角——杨戬。

诚然,“封神”是一个宝藏IP,人物多,故事多,大场面多,而它本身又非一流小说,实在是理想的改编文本。

但当整个产业——特别是手握优质资源的头部公司,全都扎进同一条窄巷时,只能说明原创的路正在越走越窄。

追光动画作品《新神榜·杨戬》预计2022年上映。

其实不难理解,为什么这些公司会这样选择。

尤其在几年前,当中国的动画产业还处于萌芽阶段,百废待兴时,先把技术补强才是发展的硬道理。

这时在创意上取个巧,从经典中汲取灵感,相当于找一副拐杖,走一条捷径,这也无可厚非,甚至是理所应当的。

可时至今日,国产动画的技术已突飞猛进,今非昔比,也许是时候抛开经典IP的拐杖,去拥抱更纯粹的原创了。

正如每个领域的发展规律一样,我们最终都会发现:硬实力只是面子,软实力才是里子。

终究,创意才是崛起的关键。

若不在此有所突破,恐怕类似“科幻元年”、“国漫崛起”的口号,我们还要一直喊下去。

欢迎关注我的公众号:子戈说电影只写不一样的深度影评。

 8 ) 找到你了

白蛇传最后留下的谜题只有一个:被雷峰塔镇压了五百年后,后来怎么样了?

白蛇去了哪里?

青蛇又怎么样了?

还有许仙呢,他还活着吗?

他们还互相爱着吗?

如果是,那么他们会怎么做?

这是所有从白蛇传的结尾开始续写的故事,都不可逃避的问题,也是所有关于《白蛇传》的故事改编必须面对的问题。

《青蛇:劫起》这个故事,抛弃了对于许仙的追问,转而诘问青蛇:你会怎么做?

法海将白蛇镇压于雷峰塔下,小青被打入修罗城,然后心中有执念,一心想从修罗城中逃出,去找小白,这是从预告片中就可以看出的故事梗概。

但从最后的结局来看,埋藏在这之下的东西还有更多。

当所有的目光集中在小青寻找小白的时候,我们是不是忽略了,小白有可能也在追随着她的旅程?

白蛇早就找了无数世,在雷峰塔中的一个又一个潮湿阴暗的日子,终于等到那一天,雷锋塔倒,西湖水干,散落的废墟遮掩了妖精的身影,她得以闯入人世间,但,即使是妖,又能够忍受多少个五百年?

人间早已千年,宋后有元,明又灭元,以至清朝、民国,再到新中国,过了多少年,雷峰塔哪里能够经受得住岁月的折磨?

它早该塌了。

一条蛇,怎样在雷峰塔中度过五百年?

没有人知道,但她从雷峰塔出来那一天,并没有像想象中那样见到小青,白蛇会在五百年后去找许宣,只因为她记得。

同样的,她只会毫不犹豫地去找寻小青。

记忆是追寻的路迹,誓言如凿,刻下摩崖石刻,追寻一遍又一遍,不知是何世。

在小青找到她之前,她早就在另一个时空找寻了不知多少世,人世间的各个模样她都变到了,孩童,妇人,老妪,甚至化为男子。

最终一场大火烧光了所有的记忆,坠入修罗城。

修罗城即是修罗地狱,六道轮回,贪嗔痴,怨憎会,爱别离,求不得,众生皆不得解脱。

两人竟然会在同一个地狱中相见,谁也没有认出对方。

惊蛰那天,花瓣很美,最后当小白说出这句话,就已经断定了他的身份,也与之前的无名相对应,导演很会讲故事,也很会欺骗观众,通过之前的面具和背叛否定了观众们认为他是小白的可能性,让观众对他的身份将信将疑。

小青从地狱逃出来了,但她并没有逃脱执念,二十一世纪的西湖,大雪封天,在雷峰塔地宫博物馆中,她见到了那枝骨钗。

飘散的时间化为烟罗,玉钗断作枯骨,望湖楼下山水清音未了。

一了百了。

是她的爱人,也是她的姐姐,在那一刻重合,这正是青蛇对于白蛇特异的情感,一种近乎于爱人的依恋,导演真的别出心裁,将小白的性别在修罗城中变成了男性,让这种特殊的情感得以用一种普通的方式来表达。

整个电影看似都在说小青,但始终是白蛇的痴情让人落泪。

还有最后一个问题:小白是怎么从修罗城出来的?

他最后已经化作妖灵,除非得到狐狸相救,否则无论跳进无池还是跃入如果桥,都会重新转世,丧失所有记忆,我宁愿相信是后者,因为这样才更加有戏剧张力,带着记忆寻找并不算什么,在人群中摇摇摆摆,并不知道自己要所寻的是何人,而在某个瞬间,四目相对,电光火石之间,追随着她的旅程至此结束,多少世执念与追寻,只为这一瞬间。

是时候,该叫出那个埋藏在心中一千年的名字。

找到你了,小青。

想要彻底理解这个故事,必须懂得记忆和轮回之间的关系。

真正令我心惊的地方,是白蛇本能地抵抗着每一世轮回带来的遗忘,按照逻辑来说,被镇压在雷峰塔内,相当于她已经经历过一次死亡,而死亡者入轮回,理应清除所有记忆,割断一切与前世的联系。

她的执念,一开始并没有小青那么强烈,所以她转世了,成为了后世每一个朝代中的每一个人,她好像记得自己要寻找一个人,但无论如何想不起来,她的名字,她的面容,这正照应了小白在无池中所见无物的情节,在人群中跌跌撞撞,日复一日地蹑着脚步寻找,可她,究竟要找到的人是谁?

茫茫人海中无端的找寻,终究要痛过有目的的找寻,这很像《你的名字》中最后两人的心结。

如果你要问,最后究竟是什么让二十一世纪的小白再次在西湖寻找到小青?

注意,我用的是“寻找”,不是“遇见”,我相信她们都一直在追随者对方的旅途。

那么我问你,真正执念最强的人是谁?

绝不是小青,她只是活了一世,哪里有白蛇生生世世的找寻深沉?

上苍要抹掉白蛇的记忆,她不肯,命中八尺,她偏偏难求一寸,可是即使只有一寸,那又何妨?

走过奈何桥,跃下望乡台,有多少次,她不肯就这么转世,因为每转世一次,记忆便会多削减一分,有多少次,她以为自己就要找到了,可是只能在不舍和抵抗中老去,然后转投下一世?。

人的寿命是有限的,她不再是妖了,但下一世她坚持认为自己要去找某个人,只因为她冥冥中记得。

“记得”,一直是贯穿第一部《白蛇缘起》和第二部的关键,若是没有记忆,她又怎么会爱上第二世软弱的许仙?

又怎么会生生世世不舍地追寻着小青的足迹?

你要问这一切又是何必呢?

只为了一个虚无的幻觉般的记忆?

就要付出一生的代价去追寻?

但,这一切,爱,又是逻辑和理性能够度量的么?

只因为她记得,所以她一定要去。

一定要去。

为什么是“劫”?

这样的追寻又怎能算得上是劫数?

到底什么才是“劫起”的“劫”?

这本质上是青白二蛇同这个世界的规律、同上苍的意志之间的殊死搏斗,法海背后代表的是整个世界的意志,死者需入消除执念才能入轮回,入轮回必然割断一切,但她们要成为这个例外,她们不肯忘,没有什么能够抹除记忆,她们要从这条规律中逃脱,“劫”本来也暗含着自然的意志。

也许她曾经无数次长跪于佛像前苦苦求索,但佛祖只是拈花微笑,并不答她。

之前的每一世都是正常死亡的,直到白蛇成为男子的那一世,他遇到了一场大火,一场能够焚煮干净她记忆的大火,连最后的一点记忆都要消失了,那一段断裂的玉钗,也许将就此埋藏垢尘,她会甘愿么?

即使血液沸腾蒸发,她绝不肯放手。

只因为她要记得。

记忆是轮回的意义。

如果记忆消除,宁肯就此死去。

不复轮回。

及至小青最终在西湖上遇到她时,她们两个人都绕了好大一个圆圈,才回到原地。

两个人都走了很远的路了,彼此见面的第一句,仍然不过是简单二字,却黯然心惊,动人心魄,因为那是誓言,短短两个字,轻启双唇,意味生生世世不肯忘却的誓言。

小青,小白。

想要搞清楚这个故事的真正内核,就必须要把白蛇的故事线想清楚。

甚至于说,隐藏在水下的白蛇线,重要程度超过了明面上的小青线。

为什么?

如果没有最后六分钟的点睛,那么整个电影就变成了一个套着中国故事的外壳,实则本质上是西方英雄之旅的故事,把小青换掉,换成任何一个超级英雄,把白蛇换掉,换成任何一个重要的至亲之人,观众们也不会觉得有任何违和感。

白蛇被锁在雷峰塔中多久,无人知晓,也许短短几十年,法海死后她便逃脱,又也许,她不肯就此被炼化转世,也许坚持下来了?

无论如何,她失去了妖的身份,转世成为了一个人。

从宋以后乃至今日,千年有逾,这千年中她生了多少次?

又不舍地死去多少次?

因为她默默地抵抗着遗忘,像被一条细绳牵着,竟然也能够忍受人世间的那么多磨难,攀着这根绳子,来到了二十一世纪。

在这一个又一个日子里,她为了寻找而存在,曾经变成了女童、老妪、甚至男性,修罗道之中的白蛇几乎彻底断绝记忆,连自己的面目、姓名也忘掉了,那张可以被撕掉的面具,正是某种丧失的记忆的象征,要用另外一张面具来赐予他身份,这代表着这一世的他没有记忆,因此,看不清无池完全在情理之中。

他被撕下面具后,如果稍加注意,可以看出那是一张衰老的脸庞,因为白蛇不再是妖了,她也会老的,她不过一个普通人,总有死亡的那一天,每死一次,记忆就要经过一次彻底的洗刷,一千年了,即使是妖的记忆也承受不了如此长久的磨损。

他连自己的名字都忘了,却始终记得,“有个人还在等着我”,当自我的身份彻底被忘却,却没有忘记要寻找的人。

这也昭示了,白蛇传后所有的续写,从本质上来说都是一个寻找的故事,也只能是一个寻找的故事,爱已经不再静止。

恰似西游记,西游记本质上也是一个找寻的故事,但与西方的“英雄之旅”的过程完全相反,师徒四人整个旅途,从头至尾,都没有任何改变,都坚持着自己本来的样子,这与小青和小白是一样的,无论有多少个法海挡在她们之间,无论经过多少世,她们都不会变,不会悔过,更不会放手。

小青第一次来到无池,白蛇的那句对白又复现了:“无论他在何处,无论他还记不记得我,我都要找到他,因为,我记得。

”小青的对白却是:“你为什么要记得?

”小姑娘太傻了,她还不懂,如果白蛇不记得许宣,她也不会记得小青,又怎会苦苦在人间流连数百年?

因为白蛇太执着了,这份执着甚至与上天意志相违逆,天意不会允许转世之人保留前世的记忆。

什么是劫?

从表面上看劫是风火水气,中国神话故事中的“劫”,都包含着上苍的意志,包含着规律、神的意志,而“劫”本身就意味着对抗,如果不是小青和小白都不肯就此割舍记忆,与这种潜在的天意对抗,又怎么算得上是劫数?

小青对于小白的情感,几乎无限接近于爱情,但并不是我们平常所说的同性恋,导演的设计巧妙就巧妙在,他使用了男性的小白,用了一种世俗最能够接受、理解的方式来表达这种近乎于爱情的情感,它是复杂的,包含了依赖、共存、理解、支持等各种爱情应该具备的情感,但又不是爱情。

这种情感,多多少少带有一些禁忌的色彩,自徐克的《青蛇》以来,青白二蛇之间的情感便模糊暧昧不清起来,界限的融化也许总会触犯一些禁忌,但这样的禁忌之情,更显得摄人心魄。

故事的结尾似乎让人意犹未尽,情感在最高峰时如溃堤之势不可阻挡,小青叫出那一声“小白”,令人几欲落泪。

但如果是我来写这个结尾,我有另一种写法。

我会让她们在桥上错过,当她们回首,发现身后空无一物,西湖上泛起细鳞波纹,她们都知道自己已经找到了对方,会心一笑。

真正的找寻不是想要拥有,因为拥有必然昭示着失去,时间过去了,她们都得到了回答,最终释然,消失在茫茫人海当中。

当西子湖上再次出现一对撑伞的青白身影之时,谁也不知道那是传说中的青白二蛇,还是两个平常的女子,只有濛濛细雨在轻轻诉说它的深情,她们要去哪里呢?

也许是回到峨眉山,也许就此一生,或者不止一生,在世间每一座桥上不断地重逢相遇。

直到耗尽生命,直到耗尽所有记忆。

但无论记不记得,当缘和劫同起,她们存在的意义就是找到彼此,她们在对视的那一瞬间就应该明白——那个人,我的爱人,我前世今生最亲爱的那个亲人,此生,我和你同生共死。

第三次更新: 回应评论中关于许宣、关于电影中的一些疑问,以及我自己对于《青蛇劫起》所体现的中国故事的看法:越来越多的人把重点放在情感上,放在性别上,放在其他无关紧要的配角上,我不想争论,也并不奢望他们能够改变这样的想法,因为客观上电影是存在一些瑕疵的,但这些说法,只不过始终在边缘敲敲打打,根本没有深入到这个故事的本质。

无论是《白蛇缘起》,还是《青蛇劫起》,它们真正的美,就美在用中国人的方式讲了中国人自己的故事,难道画面上小桥流水青山夕阳,就是中国风了么?

难道引用一些诗文、经文,服饰上考究古代,就是中国风?

诚然画面、服饰、形象,都是重要因素,但都不是决定因素。

真正的中国风,在于价值观上的独特,我们的故事和西方的故事,从价值观上有根本的区分。

我从去年第一次看完《白蛇缘起》之后,在那种迷惘的心情中整整滞留了一个月,那段时间我一直在思索,究竟是什么让我沉浸其中无法解脱,是白蛇和许宣的爱情么?

是她的勇气、善良、美好么?

还是许宣的奋不顾身?

都不是,我做了变量控制,如果没有故事最后的再世,没有段家桥上的那一次回眸,这个影片并不足以打动我,它只不过是一个加入了中国元素的普通爱情故事,可正是那下一世的回眸,蓦然回首,浅浅一笑,我几乎潸然泪下。

因为那一眼,下一世的回眸,整个故事的性质就此发生了彻底的改变。

如若没有下一世,这只不过是另一种《泰坦尼克号》的故事翻版而已,俩人短暂时间内相爱,然后因为灾难或者外力,其中一方为了另一方死去。

那又有什么可讲的呢?

这样的故事已经泛滥了。

讲好了,至多,是一个好的故事片,但绝不能说是一个好的中国故事。

轮回是只有中国的神话传说才有的,这是独属于中国人的浪漫,实际上,轮回本是佛教的概念,佛教传到了中国,佛教文化也自然成为了中国传统文化血脉的一部分,一些传说故事也许一开始有很多个版本,但是在历史中,因为文化根脉的影响,都渐渐指向了一个方向。

中国古代四大民间传说故事,从牛郎织女到孟姜女哭长城,无一不是带着中国独属的神话色彩的,它们的背后都有一个不可摧毁的统治意志,或许是人间权力,或许是天神意志,但总之是极其强大的阻碍力量,因为这种力量的摧毁,他们最后都用神话的浪漫色彩中和了现实的悲剧色彩,比如梁祝化蝶实则是某种反抗的方式,孟姜女哭倒了长城,在一些版本的白蛇传里小青打败了法海,这么想来只有牛郎织女憋屈一些,只能默默接受王母给他们的安排。

无论如何,它们都是悲剧,而且无一例外、不约而同地指向爱情悲剧,古代人大多是不幸福的,自古以来的四大人生幸事,也正好反射出他们的精神困境:无法金榜题名,无法有一段好的婚姻……谈到本质是缺乏自由,缺乏物质上的、精神上的自由。

所以,反映了劳动人民这种渴望的故事,得以口耳相传,代代继承,它们得到了最广大人民的广泛共鸣。

《缘起》中白蛇的转世回眸,颇有梁祝化蝶的韵味,但比梁祝化蝶的反抗更为彻底,你不是说人妖不能相恋么?

世人不是容不下妖精么?

我偏要爱给你看,而且还要生生世世爱,五百年过去了,我仍然追寻着他不肯放手,即或是苍天,即或如来观音十八罗汉,你又能如何?

每一世都应当忘却前世,这是中国神话体系中不成文的规矩,一个带着前世记忆而活着的人,是在抵抗天道,是异种。

但如果不是白蛇生生世世的不舍与爱,《白蛇缘起》系列的故事,就都失去了灵魂。

这也是只有中国人民才能创作出来并且理解、共鸣的故事。

至于有人说,青白二蛇的感情,已经超越了白蛇对于许仙的感情,那么许仙就被弃如敝履了么?

许宣不会永远陪着白蛇,他终究只是一世的人罢了,下一世,他还是一开始的许宣么?

答案一定是否定的,每一世的许宣都是两个不同的人,我从前构想过白蛇与许宣的故事的结尾,发现无论如何都会面临一个抉择:是陪伴许宣一生,待到他死后,和小青回到峨眉山,就此与小青相伴一生;还是继续锲而不舍地追寻他的下一世?

相信很多人会选择后者,这看起来是那么感人,但是有没有想过,这种爱是不对等、不公平,甚至扭曲的?

每一世的许宣都不会了解白蛇的从前,不会知道她的爱有多么深重,当然了,这种深重的爱也是某种扭曲,因为她爱的只是第一世的许宣,而不是每一世具体的那个人,对于每一世的许宣都是不公平的,这很像《仙剑奇侠传三》里紫萱和顾流芳的三世孽缘。

总之,这种爱不对等,甚至每一世的许宣只是第一世的代替品,这样的追寻,这样扭曲的爱,毋庸置疑,不仅观众不能接受,从故事本体来说,也只会毁掉整个故事的美。

从这个角度讲,能够一直陪伴在白蛇左右的,只有她的小青蛇。

白蛇不会、也不应该生生世世追寻着许宣,不应该始终攥着他的手不放,一世的追寻就已经足够,又或者即使只有这一世的追寻,都是多余。

这也是为什么经过了一千年,小青和小白在雷峰塔下重逢,显得那么恰如其分,那么用情至深,而不会再是小白和许宣相逢的戏码。

白蛇传的后续,也许可以是白蛇在千年时光中,悄悄地躲在角落中守护着许宣的每一世,也可以是其他的故事,但他们一定不能相遇,至少一定不能以白蛇本来的面目介入许宣的生活。

雷峰塔倒后的故事,必然是一个寻找的故事,加之这个故事又不能转向许宣,故而只有小青和小白能够相依相伴,在悠悠历史中穿梭,披肝沥胆。

这几乎是一个必然的选择。

许多人不懂,喊着“电影放弃了对许仙的描述,那之前的爱,之前的一切就这么一笔勾销了?

”我想说,是的,都一笔勾销,一了百了了。

白蛇传如果还有后传,只会一笔勾销爱恨,因为以后的故事,只要是以许宣和白蛇为主题,无论再怎么重复,无论再怎么换汤不换药,都不过是第一版故事的再重复而已。

从原版白蛇传的忠贞、坚定、悔悟,到李碧华《青蛇》里的 背叛、自私、懦弱,再到李锐、蒋韵的《人间》里的复杂人性、穿越时空的羁绊……爱,恨,背叛,忠诚,法海的醒悟与恶性,小青的爱恨果断,白蛇之爱的深沉与坚定,许宣的懦弱和勇敢,人群的丑恶与善良,这一切所有该写的都已经写尽了。

无论正反,无论复杂,都无法逃出这些剧本,而《青蛇劫起》,也已经将小青和小白的故事讲到了极致,再怎么添墨,也不过徒劳。

我从去年以来,一直尝试着写出《白蛇传》的故事改编,我发现这个故事本身几乎无法重写,它的后续改编,也已经被前人作家们书写完了,顿时感到失望,甚至夹杂着一些绝望,因为我无论如何也跳脱不出这些作家、编剧们所创造的故事框架。

于今日忽然得到一些启示,这一切也许正像我自己说的,是一个永远也没有结果的追寻旅途,这样的追寻也许一开始让人感到绝望,但恰恰是得不到,才让我放下了某种必须要写出我自己想象中白蛇故事的执念。

也许恰好在某一天转身的时候,我会看到理想中那个故事的样子,又或许永远也看不到,那么又如何呢?

即使小青永远也找不到小白,即使小白永远也不知道这一节断掉的骨钗,应该镶嵌在何处,也不会影响这段旅途的进行。

爱不会因为现实中的缺失而消失,它只会因此愈演愈烈,以至永存。

 9 ) 青蛇短评区写流水账写不下了,转移到长评。

二十三号那天看的。

2D场次。

如果是十分制,就把我这个三星算成五分吧。

我想到哪儿写到哪儿吧。

孙姐,你死得好惨啊。

这部青蛇比哪吒重生要好一点。

但是这种“好”就跟我说《哥斯拉大战金刚》比哥斯拉二好一些一样,好得十分有限。

这部慢镜头少了一些,但是量少并没质优,依然玩得很差。

不过好歹数量少使得动作戏显得二的时候变少了。

但是这部里又出现了大量的广角镜头的动作戏,机位基本固定而且离角色比较远的还好,但是紧贴着角色转过来晃过去的我就不太喜欢了。

不过这个可能不算缺点,算一个不是所有人都能接受的特点吧。

电影开场水漫金山凸显了角色设计的缺陷。

比如白青两人的皱眉瞪眼的表情。

这点可能和审美还有技术水平直接相关,不是一朝一夕能够改善的。

还有后边青蛇坐在地上瞪法海的部分。

青蛇从低处向高处瞪法海,因为角色眼窝设计得有一些深,而且当时青蛇在皱眉,低头瞪眼看向高处的时候视线可能会被皱起的眼眉挡住,所以青蛇得扬起下巴颏说话,那种姿势挺难看的,有一种青蛇是地包天的错觉。

而且那段恰好还给了青蛇一个侧脸镜头,扬颏说话就很明显了。

孙姐带着青蛇第一次进章鱼公寓的时候,有好几个镜头里不同远近的人物同样清晰,然后那几个镜头的透视还不能够足以说服我这些镜头里奇怪的景深是合理的。

这个可能是为了3D版本做的设计,然后2D版本直接采用带来的问题。

(也有可能是我看走眼了,但是我大概不会在电影院看二遍了。

)结尾青蛇进博物馆,有一个她自左向右走动的镜头,前景有透明玻璃罩子。

角色身体在左右微微地颤,这个可能是后期没做好?

上一部的时候我就不觉得狐狸精老板好看,这一部我依然不觉得好看。

孙姐给青蛇的那台电脑里存的图应该就是蹭热点,在三维动画里给一个平面换一张图不算难事。

本来我不太在乎剧情的,但是当我看到男主角说他是被大卡车撞死的时候我是真的绷不住了。

(其实前边青蛇中途放下小白去敲门然后瘫在门边那段也挺无语的。

)为什么青蛇能把白蛇骨钗从博物馆偷出来?

为什么几段碎骨头拼在一起就能变成玉石?

 10 ) 哪个女孩不渴望一份这样的情义?

7月20日,我一路狂奔,从北京的西三环赶到东三环的万达影城看了《白蛇2:青蛇劫起》的第一场首映。

进影院时电影已经开始放映了,虽然是中午场却座无虚席,到处黑压压一片。

说实话,前20分钟我有一种“这电影咋回事”的诧异感——作为一个“恋爱脑”的女观众,我以为这部青蛇会延续第一部《白蛇:缘起》的设定,还会有又美又仙故事,于是满脑子黑人问号:爱情传说去哪儿了,怎么一直在打架?

虽然我也喜欢看动作片,打斗戏也很流畅过瘾,但是把白蛇传改得这么硬核,是不是离题太远了?

对于这种很可能导致“不伦不类”的故事新编,我一直是持怀疑态度的,直到万宜超市的老板娘出现,画面瞬间妖气满满,看到修罗幻境的池水可以让人忘掉执念的设定,我就更来劲了。

接着看下去,基本上可以确认,这部《白蛇:缘起》的续集,并不是一个唯美的爱情故事,更不是一个传统意义上的神话传说。

一开始来了一个司马,我以为会有小青和司马的戏份,后来觉得不像,另一个神秘的蒙面少年,那小身板和“不太中用”的人设,怎么看也不像是男主角的样子。

在神秘的蒙面少年摘下面具的那一刻,我整个人都震惊了,剧情开始出现了大反转——他是谁,是白蛇吗?

那么他们的姐妹情要何去何从?

这部剧里还有许仙吗?

看到最后,我发现真的只有蒙面少年,没有许仙,然而,这也是最让我兴奋、感动和难忘的点。

《白蛇:缘起》已经加入了不少新元素,和白蛇传的传说相比更加“大女主”,以至于时隔两年,有些观众都不记得第一部还有没有床戏——查了一下上一部的影评,我发现这或许是因为,女主匆匆睡完男主就去拯救苍生了。

而《青蛇》的故事新编,和上一部《白蛇》相比,有了更多的女性成长和觉醒的意味。

现实生活中的小姐妹经常会在一起吐槽男人,多年结伴修行的小白和小青想必也不例外。

小青从小白的爱情故事中得到的教训就是,如果你要喜欢一个人,就要找一个足够强大的,能保护你的男人。

这也是不少女孩在年少时的想法,以及相当多传统爱情故事的主题。

与西方的童话故事不同,中国的神话没有太多英雄救美的王子或骑士,更多是懦弱犹疑的书生,许仙其实也不例外。

在白蛇传的传说中,白蛇的人性和妖性都有着充分的体现——她重情重义,等待千年去寻找救过自己的少年;为了爱情,她可以枉顾天下苍生,十足恋爱脑,完全满足古代男性对于女性的全面幻想。

《白蛇:缘起》前后两部动画为女主的“恋爱脑”做了很大的修正,第一部不仅有爱情,更有天地众生,第二部不直接讲爱情(还是有爱情观的探讨的),聚焦到个人的抉择与执念。

无池之水可以忘掉执念的设定让人为主角的命运捏了把汗——忘掉执念,就等同忘记了心里最珍视的人或者事。

有很多人一直在池边犹豫不决,池中的幻影正是他们的执念,让他们徘徊在执念之城修罗城,无法解脱而去。

小青的执念就是小白,失去记忆的蒙面少年则看不清自己的执念,于是我很好奇蒙面少年的执念是什么——池水里只显示出了一个模糊的人影。

蒙面少年自小青落入修罗城,就一直在悄悄地帮她,对面这样的善良,小青觉得不能丢下他。

大难临头司马看她还要救这个累赘便弃她而去,这一刻,她认清了所谓找个强者的幻想也是虚妄的,无论强大还是弱小,都靠不住。

靠男人拯救不如靠自己,这是小青的初步觉醒。

在小青万念俱灰的紧要关头,蒙面少年摘下面具,意外的发现使得小青和他一起逃出去的想法更坚定了。

到这里我以为可能会产生什么浪漫的爱情, 但是依旧没有。

蒙面少年依旧是少年(没有变身成什么超能力的大只猛男),虽然丢失了记忆,但是非常善良、纯粹,而不是像剧中其他男性角色那样充满贪婪的执念——他不要功名、权势、力量,只是凭着这一份熟悉的亲切感,认定了小青是一个重要的人,因而愿意舍命保护她,而小青不论是出于不愿抛下同伴的道义,还是对小白的姐妹情,都愿意和蒙面少年一起出生入死。

这种情义远远超越了男女爱情,也是作为女性的我一直非常渴望的——一种不被性别、欲望所影响的,人与人之间最真挚、朴素的牵挂。

没有许仙,其实从另一个角度讲也非常合情合理,作为妖,白蛇可以存活千年,那么从寿命上看也只有青蛇可以和她共存亡,而许仙若非成仙,则早已湮灭。

《白蛇:缘起》已经跳出了窠臼,告诉我们女人报答一个男人,并不是只有以身相许、生儿育女这一种办法,还可以救他的族人,救天下更多的人——女人并不是祸水。

而《白蛇2:青蛇劫起》足以让更多的女孩们感动:现实生活中,人们大多以性缘为重来组织自己的生活,不少姐妹有了男人,尤其是有了家庭就冷落了姐妹,姐妹情只能作为亲情、爱情之外的“备胎”,银幕上的女性角色经常是在为了男人争风吃醋,姐妹情也很少会被主流文化讴歌。

甚至在一些对白蛇传的改编中,小青和小白要为许仙争锋吃醋,小青恨不得去做许仙的妾,和姐姐争着睡一个男人。

《白蛇2:青蛇劫起》完全颠覆了爱情至上的主题:有那么一个好姐妹,哪怕遇到爱人,又转生,失忆,甚至变了性别,依然把你当成此生最重要的人,他在你身边不是为了占有你,只是为了帮助你做自己要做的事。

青蛇已经超越了许仙的地位,成为白蛇的执念。

看到小青为了蒙面少年坠入深渊,蒙面少年又为救小青振翅高飞,不惜灰飞烟灭的时候,我也忍不住流泪了。

这时候他无论是不是小白,都不重要了,因为他是和小白一样的人,不管长着一张怎样的脸,不管有没有名字,还一样的善良,无私,重情重义,哪怕情不知所起,这份姐妹、伙伴之间的羁绊依旧得以延续。

哪个女孩,哪个人,不渴望一份这样的情义?

前日看到B站上有up主吐槽说现在的仙侠故事都是一群男神女神在谈恋爱,已经没有侠义在了,我觉得说得挺有道理。

《白蛇2:青蛇劫起》让我看到了这份侠义,虽然她们不是侠,而是妖。

作为一个关注国漫将近三十年的动漫迷,之前一直觉得国漫,尤其是国漫大电影的思想性不足,题材和立意上容易落入俗套,而这部电影对传统故事的改编确实令人耳目一新。

追光在动画制作、视觉特效上的流畅自如自不用说,整部影片情节紧凑,悬念拉满,到修罗城蛇头蛇尾相连的那一刻我在心里喊:赶紧逃出去吧,剧情再曲折我都要受不了了!

一直到片尾彩蛋,我都在为主人公的命运揪心。

回看自己两年前对《白蛇:缘起》的评价只有五星好评和五个字:有没有续集,那么对于《白蛇2:青蛇劫起》,我的评价就是,期待续集,国漫牛逼!

《白蛇2:青蛇劫起》短评

想看的是古典美谁懂但凡有个人提前告诉我这是末日朋克风的设定我也不会买票🤣编剧是忘了蛇的设定吗。小青直接泯为千篇一律的玄幻漫女主,骑摩托,练射击,和男首领牵小手。我看的真的是白蛇第二部吗,难道不是三生三世十里桃花之小青勇闯修罗城吗。大篇繁冗的塑料战斗场景,和王x荣耀动画cg绝无差异,坐在影院里眼花缭乱。观影期间发了三条微博按了一小时太阳穴。很多地方逻辑都有问题,不知道依靠什么被吹神。

6分钟前
  • 15:30
  • 较差

想法太多,最后落实下来反而有点怪怪的。最大的问题就是3D作画与废土朋克+神魔妖怪的故事背景融合的不是很好。

11分钟前
  • Reise, Reise
  • 还行

追光是有想象力的,但剧本硬伤太多,人物动机成谜。不过感觉只要这个系列继续拍,我就会继续追——谁让我这么喜欢白蛇传啊~!

14分钟前
  • 同志亦凡人中文站
  • 还行

一个女性的个人意识的觉醒。只有自己强大,不依赖任何人,才能不会失望。

15分钟前
  • 潇潇Vivian
  • 力荐

恶心人的玩意儿 拍不出来可以不拍 想搞百合可以新写两角色 白蛇青蛇搞姬你也想得出来 真丫的恶心人(是不是觉得自己挺会创新的啊呵呵😒)

19分钟前
  • 喵爷哒哒
  • 很差

这电影就离谱...和ip有一毛钱关系???看了就一脸问号,剧情也没逻辑,特别强行,脚下的城堡可以自由走动了都...蹭女性自立自强的话题???真的乌鱼子

24分钟前
  • 维海鲸
  • 很差

当国产动漫已经不能光靠制作来说事的时候,请你好好思考下你想讲啥?你要讲啥?你能讲啥?你讲了啥?没有一个能及格

28分钟前
  • 鱼鱼俞渝
  • 较差

属于是毫无逻辑了…………………………………。整一部给我的感觉就是搁这搁这呢。两个小时这个剧情真的是很一言难尽的。属于是我在渡劫。

32分钟前
  • 废物小简
  • 很差

万万没想到青蛇讲的是女性独立故事,从古至今,我青姐就是从不靠男人、自己闯荡的女王。和第一部古典画风不同,这种废土美学在视觉奇观上更过瘾,也更体现女王性格,当然也让我们看到国漫的更多可能,谁说必须墨守成规?

34分钟前
  • 壹安²
  • 力荐

编不下去可以不要编,把钱留给需要的动画片不好吗?👎

38分钟前
  • Lake Guo
  • 很差

亏你们公司叫追光动画,我看改名抄光动画还差不多,真就是从头到尾一直抄啊!四劫设定抄《哥斯拉怪兽之王》,帮派设定抄《疯狂的麦克斯》,咬人怪物设定抄《生化危机》,蛇头蛇尾以及黑风洞抄的是《七龙珠》里面的蛇道和修炼小屋,蜘蛛女造型抄小丑女,就连面具的设定都让人联想到琼瑶的《鬼丈夫》,二十世纪流行文化精选呗?最最关键的是,人物单薄的不像话,法海也好,司马也罢,牛头怪,九尾狐,那真是栩栩如生的工具人,前因后果不必说,反正最后都得死!下一部我都替你们想好了,携手《铠甲勇士》和《叶罗丽》打造国漫IP的超豪华穿越联动《蓝狐:雄起》,哀婉动人的九尾狐复仇之谜,她究竟能否救出转生为女儿身的纣王?!穿越千载,为你而战!再找周深和gai做一下推广歌曲,国风rap,实力炸场!财富密码我摆这儿了,还他妈不赶紧给我打钱?

41分钟前
  • 拔剑四顾心茫然
  • 很差

2021年度个人最爱。不谈许仙,聚焦青白,捕捉当代女性的情爱疲惫,无池之中,亦是镜像结构的自照;青蛇从白蛇恋情中吸取教训,警惕“心善力弱”,于是慕强,转而依附司马官人,再次被伤害后,才终于意识到“只有自己”,心理逻辑完整自洽;白蛇性转,使TA成为了真正可性别流动的酷儿,这是内地院线电影的第一次;青白二蛇坐望远处山峰一座座倒塌,此幕当然可在精神分析的意义上读解为菲勒斯权威的崩解,雷峰塔倒,更是如此。总之,与其说青蛇劫起,不如说青蛇“崛起”——青蛇“崛起”为主角的过程,几乎与90年代中国女性主义思潮发展同步。青蛇是现代女性的选择,她有态度,也分享困惑,于是,“废土朋克”的末世情境也是一种社会性别语境。遗憾是部分反转过于生硬,民族化形式有待融合,但瑕不掩瑜,十分当代。

44分钟前
  • Y2K-nostalgia
  • 推荐

我猜……男游侠真身是玉簪碎片,玉簪本身有法力加持,又带着白蛇被镇压时分裂出的一缕残魂,他就成了迷失在轮回里的众生。每一世都觉得自己在寻找什么,等待什么,直到他遭遇车祸,心有不甘进入修罗城,反而遇见了千年以前的小青。而真正的白蛇本尊是从倒塌的雷峰塔逃出来,最后的相遇才能成立。

48分钟前
  • Alizi
  • 推荐

画面还不错,狐妖那段水戏很惊艳。但感情线也太水了,蔡徐坤最后居然还是没活。宣传女权主义实属不必,没啥女权色彩。按这个套路可以拍无数部吧

53分钟前
  • 不灵不灵
  • 还行

缝合怪+色情擦边球+所有人都长得像外国人女的长得都一个样

57分钟前
  • 法斯请好好活着
  • 较差

狠狠地踩在我所有的审美点上!废土城市,水墨牌楼,各怀执念者汇聚一处,魑魅魍魉骑着机车举着枪斧,克苏鲁的章鱼触手,水火气劫,剧本真不错,没有墨守成规,比起第一部仍然还是人妖恋的内核,这部反而在主线之外增加了更多的表达,整体节奏还不错,小青作为传统白蛇传故事中的配角拥有了自我成长的个体故事,勇敢独立善良,真不错。姐姐妹妹就是要在一起!国漫越来越棒啦!追光牛牛牛!加一句,3D做的挺不错的,为了躲小孩儿坐在了第一排,雨滴和玻璃碴子都溅脸上了👍🏻(还是想rua坊主的尾巴🥺

60分钟前
  • 跳出框的鱼
  • 力荐

真做个百合我还高看几眼,换成个男的啥意思啊,两星给制作,另外脸太蛇精了……

1小时前
  • 我想要个女菩萨
  • 较差

你爱的男人要么是渣男色鬼要么是你上辈子的姐妹

1小时前
  • 夏夜星河
  • 还行

弱的男的不行👉强的男的也不行,男的就是不行👉不,是人类不行👉诶男的又行了?!👉哦!原来最后行的还是我姐妹(。

1小时前
  • Donuts🕳️
  • 推荐

“剧情是随机数生成器生成的” 哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

1小时前
  • 09
  • 还行