失孤

对于看新闻联播都会流泪，玻璃心一戳就碎成渣的我来说，生活中总是有意避免接触像《失孤》这类能叫我分分钟哭成狗的电影。

也是因为这个原因，我没有看《亲爱的》。

我讨厌心房被揪起来反复揉捏的感觉，害怕看到善良人的脸上露出无助、绝望和悲苦的表情，因为每每看到那样的场景，我便会被酸痛、涩然、悲伤和无奈逼进死角无法逃离！

看过《失孤》的剧照，也知道刘德华在影片中扮演的是一个饱经风霜雨雪、被思念和愧疚日夜折磨的老父亲形象：花白的胡须，粗糙的掌心，两颊凹陷，眉头总是深深地皱着，眼角的每条皱纹仿佛都是一个故事，佝偻的后背却叫人看出生命的重量……这一条条，一点点，简直全是能刺痛我、让我的热泪瞬间决堤的利器。

因此在走进影院看《失孤》之前，我给自己作足了心理准备。

我告诉自己，就去大哭一场吧，不是说哭泣也是一种能够排解压力、舒缓情绪的方式么？

然而，没有预料中的大哭一场，没有想象中的痛彻心扉，整部电影带给我的，是温情脉脉后的酸痛暗涌，是在不知不觉间发现自己不知何时已悲伤入体、泪眼盈盈。

在评价《失孤》是否为一部合格的电影时，我们不能忘记这部电影一直以来的定位。

从宣传来看，导演似乎一直强调本片主打温情牌。

希望不了解这点而急匆匆冲去影院想要来一场惊涛骇浪般的情感宣泄、最终却失望而归的观众，不要急于对这部电影产生“泄愤”式的评价。

本片的画面干净大气，没有乱七八糟毫无意义的东西入镜来分散观众的焦点；色调和光影偏向温暖和明亮，一路上许多明明很普通的景致都被处理得清新漂亮，让人眼前一亮。

叙事风格舒缓，难得地没有急躁和浮夸，虽有时候会略显沉闷，但是好在身为主演的华仔总能通过细腻的表演牢牢抓住观众的心。

戏份吃重的井柏然，台词、演技略显生涩，不过毕竟电影新人？

可以原谅。

剪辑稍显凌乱。

为了突出新媒体对于打拐工作的重要作用，手机和网络的画面切入太过频繁和生硬。

吴君如和年轻母亲那条线显得多余，强行的穿插反而起到了打断观众情绪的反作用。

父寻子、子寻亲、母寻子，父子情、母子情，导演似乎想要面面俱到，但终究因为掌控能力不足而使得母寻子这条线与其他两条相比显得单薄和苍白了太多。

而本片最大的缺点在于，剧情的推进稍显刻意，主旨立起来了，但内容却不够厚重深刻，感情从积累到释放，达不到波澜壮阔、倾泻而下的程度。

因此通过本片，观众只能感受到人间真情的温暖，却无法对人贩子以及拐卖儿童这一社会现象产生深恶痛绝之感，当然就更无法被愤怒所牵引着对这一社会现象进行更为广泛、深入的批判和反思。

据说本片是彭三源作为导演的第一部电影作品，因此我认为还是值得鼓励和肯定的。

至少从本片中我能感受到，这是一个相对踏实、规矩的导演。

之所以这么说，因为本片导演在给自己的电影定好了基调和主题后，便老实安分地在预设框架内、向着主旨前进。

没有华丽的炫技，没有急迫地将自己所有的世界观、价值观一下子全塞给观众，更没有故作深沉高大叫人摸不着头脑。

不像其他很多初次执导甚至已经有着丰富经验的老导演那般，拍着拍着就好似黄河决堤，冲到哪便拍到哪，最后泛滥成灾、不知所云！

《失孤》作为导演的电影处女作，能看出来并没有贪心太多，简单的运镜，简单的故事构架，简单的人物关系。

没有激烈的戏剧冲突、错综复杂的矛盾纠葛，作为一部主打温情的电影，免不了用煽情营造氛围，但基本是点到即止，并没有刻意追求让观众的情绪积累到达顶点然后瞬间释放的快感。

（倒也不是她不想，而是可能她清楚自己目前还达到那样的掌控能力，勉强追求的话最后很可能会得不偿失。

）导演的目的很简单，她想要通过《失孤》所带给观众的，不是撕心裂肺般的痛楚，而是时刻用温暖和希望轻轻撞击观众心底最柔软的地方：有点酸、有点胀，却不尖锐，因为它不是湍流急瀑、疾风骤雨，而是涓涓细流，缓慢流过心房，却仍旧留下难以磨灭的痕迹。

因此，从本片一直以来所订立和强调的主体基调来看，我说它是相当合格的。

因为你不可能要求一部小成本生活片带给你波澜壮阔的史诗级视听享受。

通过本片，能看到导演对于自身社会责任和弘扬社会正能量的觉悟。

而从《桃姐》到现在的《失孤》，也能看出来，现在的华仔在接片的时候对于传递人文关怀方面有了更加侧重的考虑。

这是非常令人敬佩的。

人活这一世，基本都逃不开对于功成名就的追求和向往，但是在功成名就之后，有些人会在功利和虚荣中沉沦迷失，而有些人则会回过身来，以博大的胸怀和慈悲温柔的眼光审视普罗大众，为那些生活在社会底层的善良百姓和弱势群体出一份力，让他们受到更多的关注和照拂。

很明显，华仔属于后者。

回到影片中。

曾经的我以为，上天一定会对肯努力、够坚持、心存善意的人温柔以待，但是现实生活却好似总让人无奈唏嘘。

总有那么一些人，他明明已经够坚强、明明已经拼了命努力，他也分明从未心存歹念、伤害他人，但是却仍旧要尝尽悲伤苦楚疼痛煎熬。

雷泽宽便是这样一个叫人无奈、叫人唏嘘的人。

无需影片花费一笔一墨来着力渲染雷泽宽的人格魅力及高尚情操，光从他清澈的眼神、一言一行中散发出来的敦厚憨态便能叫人相信，他必定是个朴实无华、心机淳朴到叫人心疼的男人。

为什么偏偏是他的儿子？

为什么偏偏是他这么一个人畜无害的人，要遭受这生离死别、蚀骨思念的折磨？

如果当时没有将儿子交给年迈的母亲而是自己狠狠看住孩子该有多好？

这些问题在雷泽宽的寻子路上想必已问了自己无数遍。

15年的寻子之路，除了孤独，无以为伴。

但是仍旧坚持了下来。

雷泽宽就像是苦行的僧人，这15年，是雷泽宽的修行之路，亦是他自我救赎、自我惩罚之路。

对儿子的愧疚和思念，是套在雷泽宽心上的沉重枷锁，却也是支撑着他活下去、默默走过漫漫长路的唯一动力。

因此在找到儿子之前，他从未想过放弃。

就像他自己说的，只有在路上，才能感觉到自己是一个父亲。

我们可以看到，影片中很少出现晦涩、阴暗的场景，所有画面用的几乎全是光亮温暖的色调，就像井柏然饰演的儿子最终找到了双亲，就像高速路上为雷泽宽指引道路并留给他200元钱的警察，就像那一个个不求回报的志愿者，整部片子总是在给人以希望，因为它不是以社会的冰冷灰暗面来震撼人心，而是力图用人间真情来触动人心。

我喜欢华仔在影片中每一个无言的镜头，在安静的镜头中，那样一个悲怆、孤独，却又倔强、坚守的父亲形象总能分分秒秒击中我的心房！

走过那么多的路，看过形形色色的人，有人对他冷眼相待，有人对他嘲弄讥讽，却总有人，愿意对陌生人伸出温暖和关心的双手。

他在进行一场没有目的地的旅行，不知道结果，看不到终点，一次次的升起希望，又一次次在希望被打碎后痛苦得无法自拔！

我不敢去想象这一路上他受到的冷眼，不敢去想每个风雨交加的夜，他从商铺的雨檐底下惊醒，眼角那滴无法控制的热泪……我对于这样的父亲形象感到无比的心疼。

因此，我希望上天能对这样的父亲温柔以待，希望命运不要折磨善良、纯真、踏实生活的人们，希望世界上的每个孩子都能享受父母之爱、每对父母都能有子承欢。

母爱如海，深厚博大；父爱如山，坚定沉稳。

孤独不苦，无爱才苦…… （影片值三星半，为华仔多加半星）

看之前，很多人会想到《亲爱的》，同样的打拐题材，本以为会有不少的泪点，看完才发现，全片几乎没有泪点，倒是有不少的笑点。

影片以温情和坚持来打动人，并没有刻意采用悲情来创造泪点。

《失孤》拍得很唯美，很精准，很细腻，也很大气，没有刻意的苦情催泪，却有一种真实的悲怆溢满银幕，没有故作的艰深或宏大，却有一番对尘世的唏嘘。

当雷泽宽说出“我只有在路上时，才不会觉得对不起我儿子”时，突然便觉得很感动，却又充满着心酸和无奈。

是啊，一个孩子的失去，往往意味着整个家庭的破碎，意味着所有人的食不甘味，夜不成寐，意味着所有家庭成员的生活成了一种受罪。

雷泽宽的摩托车轮，最终在绿色的大地上一往无前，就像生命的河流奔腾不息，寻子海报迎风招展，就像京剧中名将背后的靠旗，象征着不肯妥协的信念。

那一刻，所有对寻找还是放弃的执念、悔恨、焦急、绝望，都随风散去，如诗般从容。

坚持寻找，便成了他生活中不可或缺的一个组成部分，无论结果是喜还是悲，一切都不必再执着于结果，他的生活便是坚持下去，一路前行并满心期待缘分的出现。

雷泽宽在寻子路上受过饿，挨过打，上过当，打过工，借过钱，却始终没有过放弃，也许是冥冥中的亲情在召唤。

只有在路上，他也许才觉得是一个父亲的自我救赎。

影片充满着对现实的思考，曾帅在找到亲生父母后，困惑于如何面对，养父和姐姐的情义让他纠结于心，与此对照的是他对生父生母的生疏。

身体发肤，受之父母，血脉深情，骨肉相连，这是我们的基本情感逻辑。

可是当孩子丢失，亲人离散之后，该如何面对？

是像雷泽宽一样苦苦寻觅，还是顺其自然？

这是没有对错的选择题。

对于那些无法从内心深处原谅自己弄丢了孩子的父母来说，也许这没有尽头的千山万水，才是一种靠岸吧。

一个孩子的失踪对很多人来说都是一个故事，听的时候也许会难过会同情，然后很快就事过境迁了。

失孤里刘德华饰演的父亲就用很稀松平常的演绎给我们展现了一个寻找儿子如同完成功课一样的每一天，更多时候是沉默的，孤独的在路上，没有任何煽情，可是这样就是他们真实的每一天啊，不觉就潸然泪下，望这样的人间惨剧不要再发生，愿罪犯获得应有的惩罚！

这是部让人又哭又笑，边哭边笑，边笑边哭，不知是笑是哭的电影；是一个关于寻找，关于呼吁的故事；是一部关于社会关于网络的描述。

现在，有太多的妇女儿童被拐，他们幸运的会被廉价卖掉，不幸的可能不知道在哪一刻已经不在人世，留下他们的子女、丈夫、父母为他们担心，为他们自责，为他们盼望。

他们的家人盼望着他们的回家，他们的家人等待着他们的消息。

这是一个父亲寻子的故事，也是一个儿子回家的故事，更是一个社会共同协助的故事。

雷泽宽15年前2岁的儿子被拐，一直寻子15年，毛雪松4岁时被拐，一直寻家15年。

在共同寻找的过程中，年轻的照顾年老的，年老的开导鼓励年轻的，是一个温馨而又心酸的历程。

最让人难忘的，是雷和毛在路边睡觉的场景，就像一个爸爸在照顾儿子，为儿子盖被子，为儿子调整坐姿希望他睡的舒服，这是一份久违的天伦之乐，无论是对雷还是对毛。

还有一个场景，两人帮人洗车时的嬉戏，更是增添了几分生活情趣。

看着他们在剧中笑，我却在幕前哭。

在寻子寻家的过程中，别人在拐孩子，别人在寻孩子，别人在帮助他人寻子捉凶。

在这个过程中，网络、社会、志愿者、警察相互协助，相互配合，相互连接，发挥出极大的作用。

社会的发展是各个社会因素一起进步，社会和谐更是需要各个因素共同承担。

拐卖妇女儿童，虽法律会有相应惩罚，但还是屡禁不止，需要社会各个环节相互协助，相互协作，打击拐卖、帮助被拐着回家。

另外，刘德华不亏是影帝，扮演失孤农民工手到擒来。

而井柏然虽演技青涩，但不失清新，与天王搭戏毫不怯场，接戏也相对流畅。

加油，看好你哦。

从之前宣布影评题材的时候，到在网络上爆红的刘德华扮演农民工形象的照片，亦或是剧组人员与他人发生冲突，华仔出面解决等小插曲。

这是一部无论是在题材，阵容和话题都倍受期待的电影。

刘德华是票房的保证，他的演技也是毋庸置疑的，可是无奈对戏的确实一个演技未经锤炼的毛头小子，拉低了平均演技值。

使用井柏然这样一个偶像明星，有讨年轻观众喜爱的嫌疑。

其实也不怪制片方，因为较之前有《亲爱的》为打拐题材开拓“疆土”，作为后来者未免感到有些压力。

加之《亲爱的》全实力派演员阵容，对比这边厢只有刘德华一个人，难撑大局，虽说有梁家辉和吴君如客串，但连配角都陈不上，明显显得底气不足。

加入井柏然有意吸引更多年轻的观众也在情理之中。

我无意在为《失孤》洗白，因为在宣传上就能看出它的不自信。

《失孤》宣传的是垂泪但是不煽情。

这明显是针对《亲爱的》的，因为此前就被人诟病过它过于煽情。

其实《失孤》无需这样贬低他人而抬高自己，因为它既不煽情更谈不上催泪。

片方这样煞费苦心也大可不必。

我个人认为这跟导演的功力不足有关。

导演其实很想把道理说清楚，但是碍于能力不足又不知从何说起而戛然而止，这不像是艺术中的留白，更像是在投机取巧。

影片中还出现很多滥用长镜头和慢镜头的地方。

在一段无关紧要的地方使用长镜头，其实这只不过是刘井两人之间的嘴炮，也不加运动，使得对话更加无聊乏味。

而且影片中每隔几分钟就出现一个慢镜头，刘天王在跑步慢镜头，刘天王被人打慢镜头，落水慢镜头，下腰捡纸慢镜头，洗个车慢镜头，连回个头也慢镜头，无时无刻都在使用慢镜头，让人有一种卡壳的错觉，看着非常着急。

而且，剪辑烂得一塌糊涂，更像是偷工减料的样子。

听说导演是编剧，看来不单单她的导演功力不行，编剧能力也不怎么行。

这是一部公路片，想当然应该像《后会无期》那样，到一个地方一定会发生了什么事，之后再离开的，这样看起来剧情会充实些。

所以我一直这样期待着，可是从主角两人踏上往四川的路程起就没发生过什么。

就一直描写两人的嘴炮，一起洗澡，一起吃霸王餐，一边洗车一边嬉戏，互舔伤口，像极了一部同性题材的电影。

尤其是在澡堂那段，镜头对准两人上半身，就这样我看着你你有看着我，貌合神离，尴尬至极。

除了开头和结尾根本没有剧情可言，空洞乏味，无聊到了极点。

其实它也并没有可取之处的地方，当曾帅与父母相认后，说了一句，竹林没了，所以竹林倒了，铁索桥没了，铁索桥也倒了，到这里一切都很好。

可是，长辫子没了，你把辫子剪了掉在地上，一个黑白镜头吓死了我。

不是呀！

明明他亲妈还在世啊！

怎么就落了发了呢？

还以为他妈妈死了呢！

导演，你就不能再处理得有美感一点么，怪吓人的。

重要的事情要说三遍，能不能不要是井柏然。

其实明星效应我懂，但是能不能选个比较接地气一点的演员。

刘德华有多土，井柏然就有多潮多拉风；村民有多黑井柏然的白衬衫就越白，落差实在太大，条件太好好难联想到曾帅的身世有多可怜。

如果他不是演惯青春派或者小妞电影的话也许我就不会那么出戏。

如果想要转型的话请你做彻底一点，井柏然你的白衬衫敢不敢再白一点！

ps，估计会被井的粉丝骂惨_(:з」∠)_

郭刚堂，山东聊城人，1999年起寻子至今16年，（更新，寻子24年终有所获，郭刚堂父子二人在2021年7月认亲团聚！

）长途跋涉累计40万公里，骑坏9辆摩托车，自己的孩子未找着，却让7个家庭重新团圆。

《失孤》中的雷泽宽，正是以他为原型，只是山东改成安徽，我至今想不明白编导为什么要这样改，听着刘德华竭力掩盖的广东腔，我很难相信他来自安徽，既如此，为何不改成广东？

口音虽不过关，演技是过关的，许多特写镜头，他的眼神流露出最深沉的父爱与执着，配上“只有在路上，我才感觉自己是一个父亲”，胡子拉碴的外形，寒碜的衣裤，破旧的摩托，让人心生酸楚。

然而他的演技，只撑起了半部电影，问题还是出在编剧导演上。

最大的问题是影片的情感不是累积而是断裂的。

雷泽宽在路上遇上了青年曾帅（井柏然 饰），得知他也是幼年遭拐，被非亲生父母抚养大的孩子，一个寻子，一个寻父，两人结伴而寻，到这里的情感铺垫依然到位，但随后变得诡异。

在编导的安排下，两人时而小打小闹漫步林荫、时而在洗车店泼水嬉戏、时而相伴骑行四川，导演还猛然强调了骑车搂腰，配上暖色调、慢镜头、以及完全喜剧化的配乐，让人脑洞大开的台词如“你要为我负责任！

”“你跟紧我嘛！

”“你告诉我一声嘛！

”，很多的“嘛”，嗲得让我感觉两人是在演一对忘年恋基侣，酝酿中的情绪被多次打断、清零、重来,全然没有《亲爱的》那种跟随角色，连贯而又不断深入，直到爆发的情绪。

找铁索桥占了影片较大的篇幅，因为曾帅只依稀记得生母有条长辫，家附近有铁索桥和竹林，两人结伴去了好几座不同的铁索桥，一次次满怀希望最终又化作了失望。

终于在一天夜里，雷泽宽从曾帅口中得到了一条遗漏线索：“当年村子同时丢了两个孩子”，于是上网综合信息发帖，不多久便在警察的帮助下找到了曾帅的亲生父母，跟《亲爱的》一样，这类打拐片总要有意展现人民警察的作用，纯当做个宣传吧（呵呵……）。

回正题，用了大段篇幅寻桥，潦草收尾，原因只是漏报了一条重要线索，此刻许多观众估计都跟我一样想跳起来大吼：靠，你早说出来，不就完事了吗？！

影片还有一条可有可无的人贩子（吴君如 饰）线，与主线剧情没有半毛钱关系，唯一联系是一次擦肩而过。

末段人贩子被捕，孩子获救，早已心灰意冷至的母亲却在同一时间选择了跳桥自杀，过于戏剧化地让观众唏嘘。

《亲爱的》对人贩子同样没有过多展现，以“病亡”为由略过，重点放在了生父母与养母的碰撞，亲情与法律的探讨，血缘与亲情孰轻孰重的挖掘，无疑让情感完成度高出许多，而这恰恰是《失孤》缺失的重要一环，重点放在寻亲，从未想过寻找身世的曾帅说走就走地跟着雷泽宽上路，横跨半个中国，直到最后认亲，高声喊出本名“毛雪松”，由始至终连通电话都没打，全然略过对养父母的情感交代，未免处理得太理想化。

影片结局，只要你有一定的电影阅历，都猜得到，更有甚者，连镜头运用都猜到了：曾帅与父母团圆，给雷泽宽增添了信心，也带走了他在漫漫长路上的唯一伴侣（咳咳，我指精神上的），他骑着摩托，沿着一条仿佛没有尽头的笔直水泥路继续着寻子征程，镜头缓缓升至天空……是的，就这么没有惊喜。

5/10 （文 / 瓦力）

第一次在豆瓣上为了一部电影写影评，或者更多的是为了刘德华写影评吧。

喜欢刘德华很多很多年，从小学三年级算起的话，至今也有十二、三年了。

这次也是为了他去刷了失孤——这部我本以为会很催泪的影片。

影片情节不再赘述，前两天看完《亲爱的》就在跟室友讨论拐卖小孩事件频发的原因。

室友认为这类事件的发生就是因为父母没有负责任、没有看好孩子。

并举例说，她舅舅家的孩子家里有三个保姆跟着，这怎么可能丢呢？

　我坚持认为，不能全怪父母，这种事情防不胜防，父母为了生计奔波一转头孩子就不见了，这能赖父母吗？

讨论到后来，两个人都有点不欢而散。

却没想到今天在影院中得到了这个问题的解答。

看到井宝饰演的曾帅向华仔扮演的雷泽宽抱怨，为什么父母不看好自己的孩子时，华仔带着一点忧伤的口气说：没有父母不想看好孩子。

是啊，哪个父母不想看好孩子呢？

但每个人的生活境遇不同，每天都有太多人为了活下去疲于奔命。

孩子被拐卖固然离不开父母的疏忽，但如果可以的话，哪个父母不想守在自己孩子身边一分一秒都不离开呢？

可即便如此，孩子走失、被拐这样的事情还是防不胜防。

我想失孤出现的原因，更多的还是市场需求的存在和人贩子见缝插针的本事吧记得《亲爱的》中有一个场景，赵薇饰演的李红琴在车上看到田鹏时，不顾一切地冲过去抱住他却遭到愤怒群众的殴打。

此前，失孤父母们在街上搞活动，口号是“杜绝拐卖儿童，没有买就没有卖”《失孤》并不是一部催泪大片，甚至你能在影院中频频听到笑声，无论和华仔和井宝为抵饭钱洗碗被调戏还是他俩的各种互动，都让这部本该充满泪点的影片充满了温馨甚至欢快的氛围。

然而，当你细细想起每个人物的经历时，都会发现有着无限的心酸。

雷泽宽：骑摩托寻子15年仍未放弃，怕回家让家人失望而不敢回家；曾帅：凭着记忆里的铁索桥和母亲的长辫子想找回亲身父母，因为没有户口而没有资格考试，不能坐火车也不能坐飞机，见亲生父母前还在为到底要不要取养父家的姐姐而焦虑；片头丢失孩子的漂亮妈妈：当警察劝她回家、警方已经立案侦查了时，愤怒地跳起来说：“我孩子都丢了回什么家！

”，最后伤心绝望跳湖自杀，生死不知； 甚至曾帅的亲身父母：父亲在接通电话的那一刻迟疑着不敢开口说话，见面的第一句就说，这些年你过得好吗，你妈每次梦见你都说你饿了，我们都以为你死了。

细想每个人的故事都会觉得很虐心，如果他们的经历发生在我们身上，我们又当作何打算。

平心而论，剧中还是有不少bug的：修车的井宝衣服太整洁；没有饭钱洗碗抵债的二人组，却在火车站时出现曾帅拿出几张百元大钞让雷泽宽自己坐火车回去的情节；跳湖的年轻妈妈生死不明，大学生报警找到的那个孩子也不知下落如何...尽管如此，片中大片大片的沿途美景还是让我心向往之。

此外，井柏然颜值爆表，刘德华有点怂又有点委屈的样子始终萌萌哒。

就像很多网友说的那样，一个寻子多年的父亲和一个寻亲多年的儿子的相遇，本来可以讲出一个更好的故事，结果却差强人意。

对于两鬓染上了风霜还坚持在路上的雷泽宽来说，他的行为也许可以用华仔在花絮采访中的话来解释：当我们做一件事情，有目的的，叫做坚持；没有目的的，叫做信念。

最后，还是想重申本文的标题：没有父母不想看好孩子，没有买就没有卖。

希望有一天，拐卖儿童的事件不再发生（会吗？

）

从看到华仔定妆照的那一刻起就开始担心，悲情恐怕要往苦情方向拍了。

为了拍出真实感，真是吃了不少苦头，造型、演技、气场不断往下沉，然而即使是农民，雷泽宽看起来也是一个精瘦而精致的处女座。

而接过雷泽宽手中传单的群演又很难掩饰眼中的粉丝目光，于是从一开始就注定了越用力越出戏的局面。

一边是爸爸找孩子，一边是孩子找妈妈，在路上相遇，重新出发。

找雷达和曾帅的旗代表不随时间流逝的执着，周天意的旗则代表新的伤害随时都在重复。

导演在过去现在之间努力构建层次，着力于每个人的痛点，然而遗憾的是，正是这种过分的“努力”让片中每个人看起来都显得孤单而不搭。

倪景阳饰演的妈妈更像是老公出轨导致的精分，雷泽宽可以是执着讨薪的农民工，曾帅则可能饱含着从电影中看来的流浪情怀。

这种概念化表现人物孤单的方式是陈可辛在《亲爱的》里费心避免的，丢掉一个孩子不仅仅是某一个人的悲伤，震碎一个核心家庭的痛苦将触及整个家族及其所延伸的社会接触面。

要根除作为社会问题的“拐卖儿童”需要多方努力，政府相关职能部门、非政府组织、社区、大众及社交媒介等。

目前我们放到电影中的仅仅是其中一部分——在社交媒介不断发达的今天，动员大众用相机和网络来救人与自救。

但这里的“网络”绝不仅仅是键盘和屏幕，雷泽宽的执着和拼图般的好心人，反而使得生活层面的痛苦显得生硬。

又要表现雷泽宽和曾帅的寻找和失望，又要塑造半路父子情，观众的情绪也变得有点尴尬。

倒是井柏然的俏皮显得越来越可爱，在《等风来》这样沉闷的片子里偶尔也能提提神。

曾帅记忆中的铁索桥和竹林，十之八九是不会在了，但这种断裂并不是导演用色彩交替来展示的童年/记忆/寻找，而是九十年代城市建设进程加剧以来中国城镇化发展的一瞥。

越处在底层位置，越无以改变身份和处境，越贫困道德的成分越复杂。

同样是改编自真实事件，《亲爱的》倒是精明地设计了一场伦理困境，李红琴不惜通过法律讨要“拐来的”孩子，田文军甚至要扛着亲儿子丢垃圾，每个人都在挣扎。

但曾帅的回家之路却很精致，一如他的白衬衣。

踏在铁索桥上的闪回也显得很突兀，倒下的竹林和断裂的铁索仿佛预示着急转直下的悲伤，然而层层围住的拥抱所揭示的答案却不过是为了说明，桥断绳裂人变心还在。

近几年社会题材、公益话题类作品越来越多，从艺术项目、小短片到院线作品，观众得以借用艺术的眼光来重新发现被遮蔽的弱势群体，很让人感动。

但如何审视这些作品又带来了新问题。

2014年我和朋友之间曾经有一场严肃地争论，源起就是群星零片酬公益电影《有一天》。

出于对公益的支持，我按正常票价买票，并且“违心”地做出了五星好评的推介。

而朋友则坚持只打一星，并且强烈不推介，原因有三。

第一，哪怕只作为一部微电影合集，也有至少一半作品完成度不够；第二，公益不该有门槛，但艺术也不该被绑架；第三，与其立意不高地教小朋友如何关心弱势群体，不如让孩子们把时间省下来读读《我是猫》，或更懂得生活之美。

说得这么有道理，我竟无言以对。

永远不要指望用题材保护一部烂片。

电影《失孤》，在豆瓣上的评分才6.8分。

说实话我觉得井柏然确实演的不咋地，不过其他都不错啊，尤其刘德华的演技杠杠的。

不知道是不是因为这部电影不是很煽情，所以评分比较低呢。

这部电影我是跟我娃一起看的，因为这两天在跟她讲安全问题，不要一个人乱跑，就找了补被拐的片子给她看[捂脸R]。

我当时就在想，如果是我，我会不会坚持找15年？

从宗教层面看，一直找，这其实是一种执念啊，执念应该是放下的啊。

孩子走了就是缘分灭了，他或者去了其他的缘分了。

不找？

有点冷漠，有点不甘吧？

而且在找孩子的过程中，丢孩子的家长必定会接触到玄学。

人在绝望无助时，必定会像神秘力量求助。

和尚回答的挺好，不找，就缘灭，但是这里缘灭并不是什么坏事。

我们来轮回本来就是来了缘的。

找，就缘起，那就多行善业，必有助缘。

没有对错，只有选择。

另外，我觉得刘德华扮演的角色不仅有点执着，还有点自私。

他这样一直在路上寻找，好像自己心里能够好受点，但是他也说了，家里的老母亲和他妻子都过得很小心，很痛苦，活受罪。

他在外面这样其实也是一种逃避吧，对她们来讲也是有点自私的。

人还是要活在当下吧，把当下的人也要照顾好，抚慰好。

毕竟人活于世，并不是单一角色。

　在阳春三月满是欢乐与童趣的电影院里，《失孤》这样一部苦情电影的出现显然与整体融洽和谐的氛围背道而驰。

但比起亲子团观影所带来的阵阵欢笑，这部几次让人落泪的《失孤》无形中增加了春季票房的含金量，在爆米花之外的电影世界里又一次打上了现实主义的烙印。

　　对于打拐题材的电影在《亲爱的》取得如此巨大的成功后，如何对题材进行超常规的突破对于电影人则是一个更重要的问题。

偏偏彭三源剑走偏锋，用其细腻的笔触和女性独特的视角，把一部寻亲打拐的悲剧片砌成了一部温情脉脉、深邃广袤的佛教公路片。