石川啄木的《一握之砂》,好像是有一段,大意是这样的:我想有喜欢的工作,等我完成后就让我去死。
之前总觉得写的太极端了。
奋斗十几年开了自己喜欢店的小咖啡馆老板,信乐烧超可爱的老奶奶,无盈利仍坚持在做的实体机械变形金刚设计者,一直在打破音乐和设计界限的土佐社长……每一个坚定的眼神平静的外表下面都若隐若现地有一个孩子般纯粹执拗的灵魂。
以前我怕老,怕死,怕深夜,怕落寂。
现在,我怕一辈子找不到自己喜欢的事业,而那可能才是真的一事无成。
第一集 二次元和自杀 日本人的克制和礼貌让它成为犯罪率低自杀率却极高的国家,还有人和动漫人物结婚。
这些都来自于骨子里的克制和压抑后的释放吧!
第二集 鲸鱼捕杀 一部《海豚湾》把日本残杀海豚的行为暴露于世界。
物质贫乏的年代,补鲸是为了填饱肚子。
而物质富足的时候还需要捕鲸来满足欲望么?
我不是一个素食主义者,有阵子想不明白吃鸡鸭鱼肉和吃珍奇走兽有什么不同,生命从来都是珍贵的,不应以物种来区分。
后来明白了吃鸡鸭鱼肉是为了温饱,吃珍奇走兽是为了欲望,就淡然了。
第三集 未知的世界 日本喜欢推理,犯罪率低推理类小说却出奇的多。
鬼怪神明,在日本被赋予新的含义。
虽然二战之后受西方文化的影响,但依然不耽误日本人相信自己的神明。
或许神明是日本人的寄托吧!
人还是需要有一种精神寄托,才能在浮沉的繁华世界有一片安静之所。
第四集消失的职业 随着工业的进步,社会的发展很多以前的职业也不再适应当今的社会。
在日本比如忍者,比如艺伎,比如女将……但这些职业的坚守者让我们看到了几百年前这种职业的样子,这种根基值的守护者值得敬佩,这种文化值得反思。
不是一样东西很好,就要把原来手里的东西全部丢掉,完全接受新鲜的事物。
在日本从遣唐使到明治维新,日本不断的吸收着外来的事物,但回归到本土都能与本土相融合,再从旧的事物中发芽,成为具有本土特色的文化或事物,并不是一味的接受和抛弃,这种融合值得思考。
第五集 茶道酒和咖啡 不论是对于咖啡还是茶酒都没有研究。
和陈粒一样对味道的偏爱还停留在喜甜不喜酸苦的人类初级味觉上。
也泛泛的转悠过日本,买过推荐的比较好的茶叶,吃了挺多抹茶口味的食物,但私心还是偏向喜欢清甜口感的茶。
咖啡只喝过速溶咖啡,对于没有加过糖的咖啡,总觉得难以下咽。
对清酒的味道也是不感冒,更喜欢甜酒起泡酒这类。
通过写下这段文字,发现自己还真的是嗜甜的人。
可能生活中未经历过什么辛酸苦楚,如果经历过,更感受到那份入口的酸苦的滋味吧!
茶道一贯又秉承了日本人严谨的规程,才知道喝抹茶还有如此多的规矩,想来泡茶包的我是没有办法体会的吧!
第六集 有用的设计物尽其用,极简生活是日本人秉承的理念。
所以有无印良品这种至简的设计,有无数的书籍和影视作品推崇极简的生活。
19年我也慢慢的清理掉自己多余的东西,明白人活在世上其实没有那么多需要的东西。
但同样是在日本,又有那么一群人致力于制作无用的东西。
就像很多年前人们喜欢工业化生产的东西,物品完美无瑕疵;但多年后人们倾向于手作之物,物品被赋予制作者的心血,是世界上独一无二的作品,让使用者也能在其中感受到被真心对待的温度。
无用之物会给人带来快乐,但也需要有用之物作为基石。
当物质需求被满足后,精神需求才被需要。
有用之物是物质需求,无用之物便是精神需要。
第七集 建筑的O.S为什么日本有唐朝的建筑,有宋朝的建筑,而这些建筑又能很好的与现在建筑融合。
古人觉得建筑的样子也和住在里面的人的气运息息相关。
中国对古建筑的恢复,是恢复成旧貌。
日本却有家族为了一个建筑传承数百年,他们用古时的技艺修缮建筑,修旧如新。
西川说第一次知道原来有人可以自信的说要修旧如新。
夏雨最后提出了一个问题“自尊和面子有什么区别?
”第八集 自由的艺术既做僧侣又做音乐人,拍《情书》的电影导演,对日本俳句影响巨大的松尾芭蕉。
三位探访者,对应着三个领域。
艺术的创造力就是对事物的好奇之心。
对事物好奇心的丧失就是创造力的衰竭,所以旅行也可以起到刺激的作用,在旅行中创造诗词,歌曲,感悟。
推理:人生的问题大多没有正确答案,但推理小说中的世界,一定会有正确答案。
当面对这个未知的人生,感到疲倦的时候,那个能给出明确答案的世界,就会让人们得到治愈物哀:在苦修中感受生命,在迈向死亡的过程中感受生命妖怪:人们对未知内容的求知。
而今更多是快乐。
人们在安全的环境中,就有想要窥探黑暗世界的欲望,推理小说亦满足其欲望。
由于多变,人们常常物哀
妖怪餐厅
妖怪也可助日本规范民众行为里面谈论妖怪时,说到了哆啦A梦,这让我一惊。
惊觉中国对于妖怪的理解异于日本对于妖怪的理解。
中国大多源于神话故事,而日本大多源于一部部创造性的动漫。
在璇姐的推荐下,去看了《是面包是空气是奇迹啊》这部纪录片。
第一季纪录片以日本为目的地,由诗人西川,音乐人陈粒,演员夏雨三位嘉宾每集分别带着三本书《日本之镜》、《日本漫画60年》、《任天堂哲学》,到日本不同的地方触摸,感受。
一边行走,一边好奇,引领观众一起观察,一起思考。
“开阔眼界的同时重新认识自己,重新理解旅行的目的和读书的意义。
”纪录片的第一集是《一个人的天堂》,体现的是日本人的生存状态。
有日本人高密度的自杀现象,有日本漫画,有二次元世界等。
在纪录片开篇的前面部分,三位嘉宾开宗明义各自讲述了自己旅行的目的,或者说是各自人生的困惑之处。
夏雨:年轻就很容易迷失方向,17、8岁就突然有这么大的一个奖,拽到我身上,没有一个人去指导我怎样对待这个人生态度,所以我走了挺长时间一段弯路。
陈粒:这就像生活给我们的反馈一样,很多时候我们对着生活,很生气,撕心裂肺,大吼大叫,龇牙咧嘴,但是它好像就是不回应。
西川:我相信任何一个国家,任何一个文化里面,都有这种神秘的东西。
为什么纪录片的片名叫做《是面包是空气是奇迹啊》?
第一集的片子里也有解释。
“我铺在书上,就像饥饿的人铺在面包上。
”“人离开了书,就如同离开了空气不能生活。
”“书是一切奇迹中最复杂最伟大的奇迹。
”片中,我觉得最有意思的是,在国内我们对日本文化定义中的“二次元”,通过西川的采访,日本漫画家说,他们没有二次元这个概念。
敲门敲门,敲开来发现里面没有人。
印象深刻的还有那位叫做近藤显彦的日本小哥哥和二次元文化中的“初音未来”结了婚,还举行了婚礼。
让我觉得太不可思议了。
婚姻还可以是这样的模式。
当被西川问到为什么喜欢这个虚拟人物时,这位小哥哥说,刚好那段时间被公司女上司欺负,在心情低落时听到了初音美妙的歌声,被治愈了。
“每个人都觉得自己与地狱无关,与天堂有关。
每个人都觉得自己与黑暗无关,与光明有关。
”人人都抱着事不关己的态度,其实万物互联,他人或许就是自己。
最近被介绍看了这部纪录片,打开豆瓣,评论竟然是一水的差评,有点无法理解。
而对我来说,这部纪录片大概就像是这封闭疫情下,说走就走的旅行,喜欢且沉浸…
西川,夏雨,陈粒,三个时代三个行业的人,去走近日本,本来这个立意就让人感觉很有意味,为什么要去盲目否定?
让不懂二次元的西川了解二次元,不喝酒的夏雨品酒,不懂咖啡的陈粒品咖啡,这难道不就是我们人生的意义?
学会去了解自己不熟知,或从前未能探索的世界;愿意去感受新世界的奇妙、未知与惊喜;愿意去接纳不同文化所带来的冲击…在他们受到冲击的同时,作为观众的我们,又何尝不是?
无数次按下暂停键,去记录屏幕上浮现的文字;无数次按下暂停键,把他们所到之地加入想去的清单;无数次按下暂停键,去豆瓣上标记他们引用的书籍,点亮那个“想看”的标签…大概,这就是这部纪录片,带给我的意义。
喜欢那个没有门头,潜心学习了12年才开店,不愿透露姓名和地址的咖啡店喜欢那杯黯然销魂的手冲,还有用极尽古早的手工降温方式用心冲调的奶咖。
喜欢他们又在纯净的雪地里,感受天地一色的纯净和奇迹。
喜欢那个为了温暖他人而不断吟唱的僧侣乐队。
喜欢那些为了传统,继承,文化的延续,而过千年还在继续的坚定。
那些传承几十代用心经营的旅店,花两三年凭一人之力手工打磨的器皿,还有坐落在小岛上如孤寂泪滴的美术馆……这些无不成为这嘈杂而浮躁社会中的定心剂,就像那尊坐落在北海道札幌市的真驹内泷野陵园内的“头大佛”般,让你的内心一点点被洗涤,澄澈,再泰然自若。
是啊,生活,不一定非要快节奏,你或许在像无头苍蝇般持续忙碌紧迫之后,在某个疲惫的夜晚忽然惊觉,自己到底在忙什么?
生命的意义到底在哪里?
活着为了什么?
也许,生命的意义,不在于你每天到底如何忙碌,而在于有坚定的信念和目标地去执着,让自己学会慢下来去专注地坚持地实现那个自己真正想要实现的目标,才能让你找到真正的自己和生命的价值。
你,到底想要什么?
你,到底怎样才会真正地快乐?
你,到底该怎么做,才能让自己无悔一生?
最近发生了太多,太多的生命骤然离去,感叹生命的短暂和脆弱,不断告诉自己,活在当下便好,可是,活在当下,究竟是什么?
是该及时行乐?
还是尽兴而活?
是该立刻马上去做自己想做的事?
还是去实现那个一直藏在你内心里未能实现的梦?
我们,该如何而活?
这部记录片,似乎给了我们一部分答案。
去过日本的我,本就惊叹于他们的生活态度,惊叹于他们对卫生和环境的要求,更惊叹于他们在频繁的灾难面前无所畏惧的从容不迫,而这部纪录片,给了我更多欣赏的理由。
(下图于2020.1摄于日本-格)
虽然这个民族也有不少让人无法理解和诟病的地方,例如片中提到的,食鲸……但是从中立的态度而言,你不能因为某些不好的因素,就全盘否定一个多元的文化,需要不失偏颇地去客观对待,才是良方。
所以,比起那些不好的,我大概也是,喜欢更多一点。
你看了,就能大概理解。
抱着开放的心态去接纳,去理解,去宣泄,也许,这是这个民族带给我的价值和意义。
无论是低饱和的画面,偏日式的文字,严谨的日本人的作风,书中一次次被引用的文字,多维的了解更铸就了立体的喜爱和尊敬,也许,这就是文化的魅力。
(下图于2020.1摄于日本-格)
从太宰治的《人间失格》,再到伊坂幸太郎的《华丽人生》,再加上最近在看的山田宗树的《被嫌弃的松子的一生》,再加上我所爱的高产作家东野圭吾的一本又一本悬疑…无一不让我感觉这个民族的某些灰暗,压抑,极尽克制,还有绝望的一面,这大概也是为什么日本自杀率一直居高不下的原因。
文化,本就具有多元性,好在旅行的意义,还有这样的纪录片让我更多维地去理解,这个民族的真正底蕴,而不只是停留在书里,新闻资讯里,还有盲目的风评里。
《荀子》有言:“不登高山,不知天之高也;不临深溪,不知地之厚也。
”任何事物,只有你抱着开放接纳的态度亲自去探寻求索,才能窥见个中真谛。
何必因某些偏见而让心灵的窗封禁,这世界,总有一束亮光,能滋养你的心灵。
(下图于2020.1摄于日本-格)
今儿看完第一集,一颠儿一颠儿跑来写一点热乎的评论。
这部纪录片完全是喜欢的类型。
谁不想旅行呢?
看看素未谋面的景色。
谁不想读书呢?
书籍就是标题所要表达的:是面包,是空气,是奇迹啊。
我喜欢那个收尾的感叹词,那一定是全身心地感叹,是切入骨髓里的意识。
融合了褪色的画面和三位风格迥异的人,还挺有意思的。
所以说起旅读,自然是爱了。
它能立体的、全方位的、多层次的感同身受。
就像第一集里的诗人西川想要了解二次元的文化形态。
诗人的态度,其实我是蛮喜欢的,开始他无法理解二次元为何物,到头来可能还是无法举手赞同。
他以自己所能理解的方式,面对面的交流、走入贩卖店、商城和咖啡店的体会、深入大街小巷的感知,以他的角度来看那是雪莱的heart of hearts,只不过在另一种社会环境下人们接受他们成为了爱心发射的一种表达。
(这样*\(^o^)/*❤️ )所以,那一种文化形态在日本的这种社会人群中成为他们自适的“小天堂”。
最后呼应了一下,茂幸雄爷爷说:要就这些试图轻生的人,还是要改变社会环境吧。
那一种文化形态也是利弊共存的,良莠不齐的。
它也有包容的一面,其实还有更多的文化形态或是说社会形态,与未来的人要相互融合,犹如水乳交融一般,每个人都拥有自己的小天堂了,可能轻生的人会更少一点吧,过着平常的生活吧。
陈粒问道:看到这么美丽的海景,为什么还会想要轻生呢?
茂幸雄爷爷点点头,气息缓缓散出,漾着难以言说的涩:是啊,为什么呢…那些觉得海浪很可怕的人,没有跳下去;反而是那些觉得海浪很美丽的人,纵身跃入了…一瞬间,和相同故事的李白捞月撞在一起。
乐观面对生活的那种人,总以为有一种敬畏的态度,对生命。
他们之所以乐观,就像陈粒说的,遇到下一个难题不禁喊停没啥用,逃避没啥用,还是要直面它解决它。
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看到现在还剩下一集,但真的好喜欢五喝的东西和七建筑的O.S.,是向往的生活。
舒适在于看到了现代社会的一种慢的美好,《喝的东西》是专注的慢,《建筑的O.S.》是与自然融合的舒适。
可身处快节奏的工作中,慢下来真的太难也太需要勇气。
但也或许是,只有快到一定程度,才有资格慢下来吧。
书籍,能够带给我们什么?
从小到大,我们阅读了许许多多的书,这些书都是作者在怎样的情形下创作的呢?
这部纪录片,介绍了日本作家在每一个真实生活场景之下的创作,会让你有一种特别的感受,bread and air and wonder!
let's go!
邀请的嘉宾有我喜欢的陈粒,像刘星的夏雨,和我称之为飘渺诗派的诗人西川。
似探索日本文化的纪录片,也似介绍日本人文的纪录片,也似介绍日本书籍的纪录片,不管怎样。
摇曳的慢节奏和剪辑,就是一种美的体验和享受。
其实我很喜欢这个纪录片的名字,有种真切的体验感掺杂其中。
每位嘉宾每期将各自携带一本书籍,深入日本的街头巷尾,分别从二次元、饮食、建筑、设计等一系列角度带领大家认识日本。
第一集——个人的天堂带着《任天堂哲学》,陈粒走进“自杀圣地”东寻坊找寻Pokemon与自杀者的联结,在这里每年都有跳海自杀的人,如此美丽的地方,依旧无法释怀,感叹它的美丽,却依旧选择跳下去,自杀对于当今时代而言并不陌生,但选择自杀绝对不是解决问题的有效方式。
夏雨带着《日本漫画60年》找到了泡面博物馆和专属手冢治虫的车站寻找儿时对于漫画的记忆,漫画被当作一个男人或者女人的自我世界,需要逃脱贫瘠的现实世界,满足自我的需要或寻找共鸣,我想这也是作为每天繁忙都市寻找放松的寄托吧,夸张的人物构造和鲜艳的色彩共振都在刺激着我们敏感的神经;西川去被遗忘的三国街看日本二次元的起源,二次元在中国的兴起也有些年头了,年轻人的喜欢也需要也是一种跳脱和反抗,渴望特立独行,渴望与众不同,二次元文化的传播,是永远明亮的存在。
地狱和天堂只在一念之间。
第二集—吃的秘密夏雨带着《四季和食》,去了解日本人执迷于捕鲸背后的历史原因。
一头鲸鱼可以养活七个村庄,但是现在已经不需再捕鲸了,日本人却在世界人民的唾弃之下还有这种行为,仅仅只是为了满足一时的快感和开心吗?
无法接受。
陈粒手捧《便当日记》,与日本便当达人学习如何做一份有爱的便当。
看到这些充满家庭氛围的便当,让我也同样感受到了幸福的味道。
以后有了一个家,即使做不了便当,也想为心爱的人偶尔做一份精致的点心和下午茶,这也是一种温暖吧。
西川带着《沙门空海》,去鉴真大师圆寂之地—唐昭提寺,抚摸上千年的墙壁,感受两国文化的交融。
日本从大唐的学习,也同样传承着古老的文化,只要不消亡,一切总归是好的。
第三集—未知的世界夏雨带着《嫌疑人X的献身》,行走在推理边缘,识破花式障眼法,人生的问题大多没有正确答案,但推理小说中的世界,一定会有正确答案。
当面对这个未知的人生,感到疲倦的时候,那个能给出明确答案的世界,就会让人们得到治愈,我们一边成长,一边迷茫,这未知的世界,要靠我们自己去探索,才是无畏的人生啊;陈粒带着《百鬼夜行》独闯鬼屋,进入“妖怪”世界,你所恐惧的就是你最爱的,当然我也怕爱人离开,我会无比痛苦;西川老师领略《雪国》中的“物哀”之美,发出了对生命绽放与消亡的感慨。
未知的世界总是很值得期待。
第四集—消失的职业
夏雨带上《忍者之国》拜访日本最后一位忍者,揭开忍者的神秘面纱,现在已经不需要忍者了,但它可以成为一种生活方式和思维方式,特别的职业带给我特别的好感受;陈粒追寻《小津》的足迹,体验“女将”的待客之道,那无微不至的服务和生活态度让我们不禁感叹这种职业带给人的改变是刻印在骨子里面的能量;西川前往古老的花见小路欣赏传统艺能的《旧时之美》。
慢慢消失的职业,和中国流失的手工技能,是时代的眼泪吧。
珍惜此刻拥有的,用尽全力去感受,去触摸。
第五集—喝的力量清酒、咖啡、茶道,一场关于“喝文化”的探寻。
夏雨前往北海道,了解清酒《诞生的苦恼》,体验日本的饮酒文化及其所蕴含的情绪情感,一杯酒,解不了千愁,它所带油的是人们此时此刻短暂的烦恼,可是又有何妨,这一刻便弥足珍贵;陈粒在路边邂逅《持守小而美的一间咖啡馆》,与咖啡馆店主交谈,了解手冲咖啡的制作技艺,深切感受咖啡带来的乐趣,繁忙的脚步声,也会有停歇的那一刻,过程的慢节奏也是治愈的,咖啡不是那种只有了解后才能享受,只是单纯地去品尝它的味道就够了。
陈粒说“他做咖啡时候的那种专注程度就是很稳很沉静就好像有一种信仰一样,就是当你极度仔细地观察一个很集中的纯粹的事物的时候,很多问题就迎刃而解,很多事情都不需要解释。
”;西川带上《千利休 无言的前卫》在京都洗礼最正统的茶道,揭开日本茶道的秘密。
茶文化,自古悠长,抹茶也是我蛮喜欢的,但是其中的苦涩也只有懂的人才知道吧。
苦涩的甘甜却是可以回味无穷的,感受茶道的力量,千利休的付出同样也是渴望平静的心境吧。
对于我而言,一个好的纪录片,可以带给人一些新的认知,或者可以让人们思考一些有意思的问题。
如很多人都提到的,第一集的剪辑略显零乱,不过认真看下来,还是有值得拎出来思考的一些点。
1⃣关于为什么旅行,第一集的开头给了三个人不同的理解,却好似殊途同归般,都是想要寻找一些东西。
“人生就这么短你是来学习的,你是来认知这个世界来的”,很普通甚至显得烂俗的哲理,但是不是每个人都懂得,或者懂得也不一定知道怎么做。
人生的很多道理,就是某一时刻,突然就懂得了在你开始出发的那一刻。
〔西川:我在其他国家旅行的时候,我很多时候是想中国的事,想我在中国的生活,我想到日本去寻找,中国消失而在日本保存的东西。
〕我想这是一个追寻的过程,追寻消失文化的过程,追寻消失事物的过程。
如同我们很多人会在旅行过程中,把旅行地的许多东西与自己已知的文化或知识做个异同的比较。
〔夏雨:我希望自己能够时刻跳出来,跳到一个空中,或者是不同的角度去看一个事情。
〕这是我们在任何时候都需要做到的一件事情,然而是很难的,大部分时候我们都是自己手遮住自己眼。
旅行或许可以给我们一个跳出去的契机,但或许也失败。
〔陈粒:大多数时候旅行会让我觉得没有社会环境的束缚,让我们暂时忘掉一些很具体的生活,我该去专注于什么,有时候会觉得有些迷茫。
〕有时候旅行于人而言,可能是一种逃避的手段,一段时间去忘掉具体生活,去听心中的一些声音,未免不好。
2⃣关于死亡,打动我的是陈粒与茂幸雄老爷爷在海边的一个很短的对话。
--陈粒:那爷爷这里风景这么好,为什么他们不欣赏美景,反而会去想自杀呢?--茂幸雄:是啊 为什么啊 我在那问过很多人 为什么要在这里自杀 这里的浪花啊 那些苦恼的人都觉得很漂亮... 所以看到海很害怕的人,反而跳不下去,觉得这个海很漂亮的人,反而跳下去了。
我一直以为,人们选择自杀是因为这个世界已经没什么可以让自己留下来的东西了,那么既然还能感觉到美,为什么会选择自杀呢?为什么呢很多人因为不快乐而选择自杀,陈粒问了一个问题:有什么途径可以获得长久的快乐呢?我们都知道这个问题没有答案,却都想得到一个答案。
“过下去总是还会遇到,上一次让你想要喊停的那种困难,但是如果你逃避,问题只会越来越大或者没有改善,所以就是要解决问题。
活下去总归还有好多好多种可能性。
”某种程度上自杀是一种解脱,也是一种逃避。
而我很喜欢“可能性”这个词。
但确实,有些人实在太痛苦了,在不影响他人的情况下,选择自杀可能是他们最大的可能性。
3⃣关于虚拟,二次元是虚拟,游戏是虚拟,其实在我看来,书和电影电视剧何尝不是一种虚拟。
二次元动漫和游戏或许带给人们一种快乐快感,书和电影电视剧或许给人们提供另一个空间的故事,都是另一个的虚拟世界。
看了这个纪录片,我才知道原来在日本是没有“二次元”这个概念,这个概念只是中国人针对日本这种文化发明出来的一个概念。
显然西川大叔也不知道这件事,还用了很有趣的一句话形容,“敲门,敲门,敲开门里面没人住”,〔西川大叔是一个有趣 可爱 智慧的人〕顺便也抛出一个值得思考的问题,是文化误读 或是 身处其中的不自知?2018年,近藤显彦 跟虚拟歌姬 初音未来 结婚了,甚至办了婚礼,甚至母亲还给了份子钱。
不说放在整个中国社会,就说放在我处的这个社会环境,这件事情必然是很惊奇且难以接受的。
被问到初音未来带给他最大的影响,他说:最大的影响应该是,我的情感变丰富了,如果是一个人生活的话,怎么说呢,没有感受也没有情绪,一个人也不说话。
但是有了她,我的情感变得丰富,会开始出现波动。
其实要真正说来,与虚拟人物谈恋爱是件非常普遍的事。
很多游戏里,会有“结婚”等步骤,之前一段时间很风靡的游戏“恋与制作人”也就是与虚拟人物谈恋爱的游戏,尽管它骗钱的意图已经明显得不能再明显,却还是很多女孩子愿意奔着那些虚拟男朋友义无反顾。
说到游戏,纪录片中陈粒打游戏时说的一句话可谓很突出:死了!活了!我爱游戏!游戏,或者虚拟人物,给人们带来极度的快感,因为其虚拟性,它往往可以突破现实的很多界限。
现代人无疑是寂寞的,人与人之间越来越少发生有效而有意义的交流,人无法在现实生活中得到安慰得到安全感,就到虚拟世界中去寻找。
任天堂游戏的哲学里就讲到了,他们做游戏就是为了让玩家感觉到快乐和被理解。
这两个东西在当下是多么珍贵的东西。
同样的,书,电影电视剧,宠物,等等类似的东西,都是给我们带来安全感的东西,因为本质上,与这些东西交流,我们都还是与自己相处交流。
思考也是一种与自己相处交流的过程,游戏更是与自己相处的过程了。
“这就像,生活给我们的一个反馈一样。
很多时候我们对着生活,很生气,撕心裂肺,大吼大叫,龇牙咧嘴,但是它好像就是不回应。
”在现实生活中无法得到反馈的我们,往虚拟世界里去找,好的是成功与自己交谈重新看到现实世界的明媚,坏的是从此沉溺于其中再也出不来。
01.二次元我们构建起一个精神世界,置身其中。
以此来对抗现实世界中的不满和空虚。
总想去伸手抓到点什么,在现实与虚幻的缝隙里,二次元的空间在思想中诞生。
心灵需要慰籍,二次元构筑了一个温暖的屋舍来疗愈自身。
在屋舍里,喜爱二次元的人找到了情感上的寄托,同文学、电影、诗歌、宠物一样,每一个孤独的灵魂,需要一些时刻彻底抛开他人,与自身对话。
二次元是天堂的一个城市。
02.鲸•乌冬面•便当•鲸的体温和人相近。
在特定的历史背景下,日本明治维新之前禁止吃四条腿的动物,只能靠捕食鲸鱼,村落的生命才得以延续。
鲸的味道也成了日本一代人的回忆。
鲸的数量直线下降的今天,过度的捕捞应该禁止。
海洋生物馆的动物表演,真的要继续吗?
•遣唐使来到唐朝,给日本带回了工艺、佛教与理念。
相传空海法师带回了制面技术,至今一碗物美价廉的乌冬面填饱了无数人的肚子。
现今的中国,中国人能带给世界些什么?
盛唐那个文化风暴的中心该如何找回?
如今的中国也该派人去到唐朝,汲取好的智慧,发现新的理念。
•一份充满爱意的便当,会令吃的人心情愉悦。
各式各样的人吃着各式各样的便当,在这个快餐时代,便当让我们知道食材的来源以及做食物的人。
或许我们的爱,会体现在一份精心做好的便当里面。
但愿我们都能吃上一份精心制作的便当,如果没人为你做,那就抽个时间自己做一份吧!
03.妖怪•推理•物哀•大雨里百鬼夜行。
惩罚邪恶、庇护善良、万物所化的妖怪,在自然的每一个角落里。
我们应对自然存有敬畏,畏即恐惧,面对恐惧我们总有一种窥探欲。
像伸出黑暗里的手,即使战战兢兢也忍不住去触摸黑暗。
•亲眼所见也可能是欺骗。
从出生开始,我们被社会约定俗成的价值观所引导,一定程度上,成长环境欺骗了每个人。
悬疑推理,犯罪情节这种猎奇的心理,也正是冲破一些枷锁的源动力。
人生没有正确的答案,而充满正确答案的小说,也让人在阅读的过程中得到治愈。
•雪国的境内连时间都变得缓慢。
迈向死亡的途中去感知生命,得到一种绵柔沉细的状态。
宇宙之间,我们都是过客。
人和盆栽,不停地在发生改变,形态、思想、价值,不断进行着重塑。
白雪以一种静哀的优美覆盖了万物的灵魂。
在未知中,寻求生命的永恒,时过境迁,鸟的眼睛又看过多少路人?
04.消失的职业藏的艺术,在克制中追求生命的价值。
时代的变化,裹挟着身处那个时代的人。
每个时代成就了不同的职业,也消亡了一批又一批职业。
人活在社会中离不开对职业的追求,面对即将消亡的职业,最后一批从业者有他们的执念。
家庭和个人之间的关系,两者与职业的关系,反过来也塑造了一个又一个时代。
而人在社会中将继续走在追求职业以实现自我价值的道路上。
05.茶道•清酒•咖啡•茶道的仪式感,寻求内心的安静。
黏土需要沉睡一段时间,人也需要睡眠,去面对接下来的生活。
古老的制作茶碗的技术已失传,有人正在拾起,试图填补时间的鸿沟。
•酒的伟大之处,一定程度上释放了人的心灵。
浓郁的酒送入喉中,迷醉人的神经,结束掉一天的疲惫。
微醺的状态下,人会变得柔软起来。
•一杯手磨咖啡,喝下去制作者的温度。
滴泡、冷萃,不同的咖啡师撘配着口味不一的咖啡豆。
区别于商业化的连锁店,每家独立的咖啡室都有着属于它的故事。
人来人往,不知这一杯咖啡温暖过谁?
06.人类需要无用正如空气一般,无用之作,给了人喘息的机会。
有用的学识所做的是将前人的经验在个体的意识中唤醒。
无用的知识是纯粹的个体表达,所创造出来的物品或者个人的行动,充满着自由、原始与未来。
07.建筑被时间赋予的生命。
“死去便是消失,但也仅是消失而已,回响在世间的一点点余韵,便成了死去的证明,如果是有关于死的建筑,一定是留有余韵的建筑。
”人建造出建筑,建筑也影响着人类。
我们试图从建筑中找到人与死亡和自然的纽带。
08.自由的艺术,创造、自我、慰籍、表达。
保护好我们。。。
一集时间有点太长。作为纪录片,滤镜太重。自杀死亡率的高的除了日本,还有瑞典。自杀那里问题问得太飘,感觉到解答者的尴尬。夏雨和西川的问题经过了思考的。弃剧。
总感觉欠缺了点儿什么
剪辑太乱
杂乱无章 无病呻吟
好看
看完想说 鲸鱼们,千万别往日本海游。。。
这是啥,vlog吗?
看了第一期 观望中 就这一期来说 镜头质感 整个节目氛围调性做的挺好的 但是剪辑很乱 看不到重点 三个人分三条线来回切换互不相关 看完觉得太散了主题不清晰 而且下一期又换主题了 感觉每一期都没讲啥就结束了 个人认为三个线各自有一个固定主题比较好 可以随着后续 慢慢深入 PS 西川老师讲话还挺有意思的
特别舒服的文化纪录片,不同的视角全方位了解那个国度,三个人都很舒服,而且都是从某本书入手的,书中的文字,陪着那些场景画面,风土人情,特别好。希望有第二季。
日本旅行出发前的文化课!散文诗语言的纪录片,让人心情平静。
国内少有的小清新、有深度文化记录片啊,很细腻,很发人深省。陈粒去的那个低调的咖啡店,还有小津安二郎住过的旅店,想去~
第一集不好看,剪辑好刻意
看评论发现很多人都不能接受这种非线性的叙事结构真的很失望,建议再去看《十三邀》。
还挺有意思的……这个片名。
初中生迎合着老师的蹩脚作文。
第二集剪辑上班了。
跟随西川夏雨陈粒走进我爱的日本文化
难死西川老师了啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈爆笑😂一会儿地铁看手机老人极度礼貌采访娶卡通人物的男子,一会儿又大汗淋漓喝抹茶(制作人你是不是专业坑西川老师)有思考怎样才算“最体面的人”
码书单来了~
看了两集真的看不下去了,内容很乱,有点像东拼西凑,看完也没有印象深刻的点。纪录片缺乏深度,综艺又缺乏娱乐性,让人感觉无聊。