绝地逃亡

成龙主演的新片《绝地逃亡》上映了。

近年来，成龙主演的电影口碑有所下降，估计这部也好不到哪里去，毕竟六十多岁的人了。

但是不能否认的是，他的打戏很好看，到目前为止，只此一家别无分店。

同样只此一家的，是成龙喜欢在各种场合将自己描绘成一个为了电影经常受伤，并且不怕受伤的硬汉。

这么爱讲自己受伤的演员，估计古今中外也别无分店了。

大卫·波德威尔在《香港电影的秘密》中揶揄成龙是“极端自虐狂”，说他喜欢在电影的彩蛋部分，展示自己受伤的场面。

那种全身扎起纱布绑上夹板，还能痛苦并微笑着向镜头做出胜利的 V 字手势的样子，让观众既爱又怜。

作为谐趣武打的开宗立派之人，我倒是认为成龙这样的成功人士怎么说都是有道理的，反正我们也只是听听而已。

当然，要得到观众五十年如一日持久地欣赏，光靠耍宝是不行的，作品的质量才是生命力的保证。

先不管文戏如何，至少他的打戏每回都能值回票价。

在看新片之前，我们先来欣赏一段打戏，找一下感觉。

http://v.qq.com/boke/page/h/h/u/h0315hpp6hu.html这段打戏节选自2001年的《特务迷城》，发生在伊斯坦布尔。

这是非常经典的成龙式武打。

他被一帮来路不明的人追杀。

一个人逃，一群人追，处境不妙。

不仅如此，他还逃得特别狼狈，因为刚刚被从澡堂里追出来的，没来得及穿裤子，只裹了一条浴巾，这条浴巾看来不是很牢固。

所以裤子问题，会成为打斗戏里的一个持续的笑点。

果然，打斗还没开始，他的浴巾就掉了。

这是成龙惯用的手法，先将自己置于看似无法摆脱的困境之中，然后巧妙脱困。

他跟李小龙不一样，李小龙是不败的，而成龙失败是家常便饭，甚至还没开打，就已经失败了，就像这部电影里展示的那样。

一个光屁股的男人，在异域街头，被一群人追杀，这不是传统的英雄形象。

这更像捉襟见肘的小人物的投射。

所以，电影想要大卖，一定不能讨好那些眼高于顶的知识分子，比如像我这样的，人民大众才是票房不竭的源泉。

这个陷于困境的男人，看起来好像对自己即将面临的危险，毫无心理准备，尽管他常常遭遇各种生命危险。

成龙经常扮演那种很傻很天真的滥好人，别人虐他千百遍，他始终待人如初恋。

所以，他从来不会随身携带铁棍斧头蝎子之类的防身利器，哪怕手上有枪，也不绝不开枪射人。

他的武器都是就地取材，捞到什么就用什么。

自行车、三角梯、辣椒面、咖喱粉、手推车，不锈钢的盆什么的，都是非常称手的兵器。

用什么不重要，重要的是有效果，这是香港人务实精神的体现吧。

他充分汲取了街头流氓斗殴的养分，把过去电影中十分郑重的武打场面搞得随随便便，将侠的精神解构成平民趣味。

平民趣味，才能得到平民们认可。

至于怎么打才好看，波德威尔在《香港电影的秘密》中说，港产武打片的节奏，就是停-打-停。

通俗地说，就是打一会儿，歇一会，再打一会儿，歇一会。

再好看的动作，看多了观众也会腻，所以节奏非常重要。

成龙跟追他的流氓，打斗一会，然后逃脱；接着又被追上，打一会儿，又逃脱……节奏就是重复与变化，这不仅是电影的规律，也是所有的时间艺术的规律。

观众就吃这一套，只要一直这么干就可以了。

波德维尔的发现，是在看了很多电影之后得出的。

成龙虽然没读过多少书，但很会琢磨观众，他能从观众的反应中得出经验，再成功地用在自己的电影里，可见其天赋。

武打，必然意味着流血和暴力，暴力还意味着恐怖和作恶。

哪怕一个好人怀着巨大的正义感去杀坏人，那也是人类残忍地自相残杀，毫无美感可言。

成龙说，他喜欢武打，但不喜欢暴力。

虽然他自己常常受伤流血，但是他的电影里的角色都很少流血。

他和他的对手都有点呆萌，都不是那种流血牺牲在所不惜的汉子，都怕疼，疼起来挤眉弄眼，接近平常人的感受，观众的代入感很强。

成龙常常被动的挨打，被动的反抗。

在他的电影里，所有他发出的暴力行为都被迫发生的，都是他力图避免而不得的。

他几乎不会置人于死地，还常常救人于危难，哪怕是敌人。

所以，除了用谐趣转化武打带来的暴力之外，他还将武打作为自救和救人的手段，以降低武打的暴力程度。

这是李小龙之后，成龙武打的创新。

在有电影分级的地区和国家，过于暴力的动作，很容易被定为少儿不宜。

降低暴力，使得成龙能够被各个年龄层次的观众接受，这也是成龙作为一个成熟的电影人，在商业上的考虑。

弥足珍贵。

————————————————分割线—————————————————————看过《绝地逃亡》的朋友们都在吐槽。

是的，我也看了。

成龙的问题是，他的电影太依赖他的武打，不管是他巅峰时期的，还是最近的，虽然套路还是一样的。

一旦他的体力和速度跟不上了，他的电影质量下降是必然的。

但是他是大哥，他得养着一个庞大的团队，这一点他的压力比周星驰要大。

“刻薄寡恩”的周星驰可以尝试退到幕后做导演，找一些明星山寨他的搞笑套路；但是成龙不可以，也不敢。

所以，即便他知道自己的电影在走下坡，他还是要继续走。

至少到目前为止，成龙的金字招牌还没有倒。

未来不好说，最好的办法还是赶快培养接班人，但是上串下跳的拼命，不是谁都能玩得转的。

成家班后继无人，嗯，是个问题。

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1954年，62岁的成龙，1990年，26岁的我，成龙可以算作我的爷爷辈。

昨晚我和好友华鹏共同观看了成龙的新电影《绝地逃亡》，看着他步履迟缓的背影，我满怀感慨：成龙大哥真的老了。

我不是纯正的成龙影迷，但他的大部分电影我都看过。

每当我看到成龙电影幕后花絮和纪录片时，每个动作背后的艰辛和受伤，跳楼、跳飞机……尽管危险和受伤对于动作演员来说是常态和责任，但我都忍不住心疼，这种心疼触摸到了人类底层的情感。

于是我自然地将心疼逐渐转化成一种坚定的支持：成龙的电影，我要尽可能地进影院观看。

关于成龙曾经的辉煌已经有诸多人赞誉，我不再阐述。

看完电影《绝地逃亡》后走出影院，我问自己一个问题：应该持有怎样的态度观看成龙现在的电影？

成龙在《绝地逃亡》纪录片中叙说：“自己在片场工作了50年，片场已经成为我的生活，我喜欢同事们在片场忙绿的状态。

”50年的片场生活，对于电影的热爱毫不退减，反而依旧持续灌注。

因为这种热爱，看似老当益壮，实则大浪消退，但成龙依旧拍着自己强烈风格的喜剧动作电影。

曾经漫长的青春流光中，我特别热爱动作电影，那种热血沸腾、激情满满的状态太令我痴迷。

随着年龄的增长，再次观看美国电影大片和中国动作电影，我感觉缺乏深邃的情感和观点表达，激情尽失，索然无味，于是看电影的兴趣转向了文艺小众的类型。

而成龙说自己喜欢动作不喜欢暴力血光，于是想办法将电影动作拍的诙谐好看而不暴力。

这就是我始终喜欢成龙动作喜剧的原因之一。

成龙大哥热情随和的魅力我曾经认为是捎带装逼的，但看了《非常静距离》采访成龙和筷子兄弟。

忘记是成龙还是主持人李静开筷子兄弟的玩笑，其中一人马上起身快要走开，而成龙起身做挽留状。

成龙大哥自然流露的谦逊让我首次感受到了他的魅力，大哥称号理所应当。

思索到这里，我清晰了答案：我们应该带着一个专业电影老人持续追梦的姿态和角度观看成龙的电影，包括《绝地逃亡》。

即便带着老人追梦的宽容，我们还必须指出《绝地逃亡》中所犯的低级错误。

这部电影中设计了诸多的网络流行语，但成龙作为一个50年的电影人却没有认识到网络流行语的短暂流行后的急速消失的命运。

一部电影制作需要大半年甚至更长的时间，当观众见到电影时，网络流行语已经被新的流行语替代，让观众再次听到时会有一种突兀和怪怪的感觉，即便在影院听到时会爆发笑声，但快餐过后没有回味，必然增添了观众对电影负面的评价。

这种太过迎合流行还体现在同性恋的话题被大众频繁讨论，电影中，中国人成龙和美国男演员在西南地区的山洞中搞基的情节，一笑而过之后，同样了无生趣。

前段时间公映的《我的爷爷是特工》中，七小福老大洪金宝的角色是退休军人，作为七小福成员、洪金宝的师弟，《绝地逃亡》中成龙扮演退休警察。

当我再次听到退休二字时，本能地生出抗争变老的不甘。

成龙作为一个叫做陈港生（成龙原名）的退休警察，电影的主题是为死去的好友复仇而想办法获取犯罪嫌疑人的证据。

但整个观影过程变成了为成龙完梦的公路戏。

电影主题和情节不匹配，这是多么重大的失误。

即使成龙为了完成孕育了25年中国公路电影的梦想是拍摄这部电影的初衷，主题延续了成龙走向顶尖辉煌的警察故事题材，我认为将犯罪片和公路戏可以更好地融合，但不是成龙和美国人追逐打闹的《绝地逃亡》。

从俄罗斯开始，路径蒙古、西北、西南，最终到达香港，成龙的公路戏尽情地展示了中国各个区域的更俗人情。

但对于中国观众而言，这些习俗已经普遍熟知，没有吸引力。

如果这部电影主要是国际巨星成龙向世界介绍中国文化，那还可以理解，因为流于肤浅的风俗标签代表更大的传播性。

当一个人变为超级成功人士时，大众对他的期待和要求更加苛刻，最重要的体现是成功人士必须是道德楷模。

当国际巨星成龙把这种标签真的当做自己的一部分时，就成为了一种思想束缚，表现在电影上就是只能表达伟光正的主题，缺少情节冲突，只留下教导观众的台词，必然失去了电影的精彩。

我忽然为自己刚才的行为感到高兴。

写这篇文章之前，我穿着背心下楼买了一盒洋芋叉叉，一边吃一边走向取快递的街道上，那种自由无束缚的状态和感觉，我才不管什么形象。

我告诉自己，假设未来取得一定的成绩时，我也可以保持这种状态。

对了，《绝地逃亡》中范冰冰是女主角，但动作电影普遍将女人设计为花瓶，这一点我非常不能忍受。

是不是动作演员都喜欢女人小鸟依人的特质呢？

如果是这样，即便武艺高强、强悍高大，但这不是真正的强大。

希望在中国动作电影中可以表现中国现代女性独立自主的价值观，而不是一味地顺从男人。

最后呼吁大家，请带着电影老人持续追梦的视角走进电影院观看《绝地逃亡》，支持成龙大哥。

成龙是中国很著名的一位演员。

不管你喜不喜欢他，他都很重要。

也许很多人不知道，他曾是关锦鹏电影《阮玲玉》的制片。

在美制动画电影《功夫熊猫》和去年大获全胜的《大圣归来》中都有出色的配音演出。

成龙一直和商业电影脱不了关系，因为在香港电影最红极一时的年代，他的动作片就已经形成了一种套路。

他的新片《绝地逃亡》中，大哥成龙传递的，是一种“无用”的美学。

比如他的搭档问他最想做什么，他说他想以后没事做的话就去养羊驼，因为羊驼与世无争。

大概观众都记得羊驼在片尾修剪整齐的样子，却忘了形容他们的那四个字：与世无争。

成龙可能与世无争吗？

当然不。

但是他羡慕这样的生活，想过这种人生。

1989年，成龙在自己导演，编剧和主演的电影《奇迹》里面，搭档梅艳芳演Frank Capra的作品《一日贵妇》。

在我看来，他最新的这部《绝地逃亡》人物塑造，就很像那部《奇迹》。

都是执着于一种思想的人物，但都收获颇丰。

《绝地逃亡》的结尾，成龙饰演的陈警官，收获了美丽的女儿，也收获了约会的机会。

他给这个角色取名叫港生。

这不仅体现他对香港的喜欢，也是想还给那些过去电影的一点补偿，因为这是他的本名，却鲜有人知道。

《绝地逃亡》里我最喜欢的一场戏，恐怕是成龙和康纳在竹筏艇上。

成龙不答应他放弃，说你要回去给我作证。

结果外国人嫌他傻，把他拖下水，成龙大喊“我不会游泳啊”，可是依然不说要放弃的话。

那段拍的很好，观众在一直笑，可是我觉得这或许就是成龙个人的“美学”。

而翻译给他的无用，其实就是坚持。

成龙拍戏很努力，在这部电影里，那场在工厂流水线上的戏好看。

好像回归了他以往那种模式，只不过加上了很多外来元素。

在套娃的那场对打中，成龙很用力也很实际。

恍惚让我觉得，这个男人又回到了最初看他电影的感觉。

就是那种非常过瘾的体验。

他在和康纳逃亡途中，遇到后面人的追捕。

情急之下说“让我带你飞”，于是抓起滑索，沿着轨道就开始滑翔。

这段戏拍的也很美，真应了很多网红喜欢说的“带你装逼带你飞”。

陈警官在最后，见到自己的好朋友阿勇，发现他就是自己一直在找的敌人：斗牛士。

心中的信仰瞬间倒塌，可是他信守承诺，帮好朋友照顾女儿九年。

曾志伟饰演的阿勇讽刺成龙说，你选择荣誉，我选择权利。

而我想最后成龙若来得及和自溺的阿勇说，大概要还他的是：你选择权力，而我选择的是正义。

于是电影最后，他真的如愿以偿，过上了与世无争，“无用”但很有用的生活。

（文：元直）

这部电影是前两天表哥和他同学来，一时也没想好去哪儿，最后选的。

表哥说选成龙的吧，成龙的好看，我也觉得是。

可万万没想到，我居然睡着了。

一来是我前天真的没睡好，北京打雷下雨的。

二来就是这部影片的原因了吧。

我清醒的时候他们还在过边境，等我醒来，他们已经到了漓江了。

我清醒的时候，片场里有很多人笑，很多笑点我并没有笑出声，我现在都忘了，我就是怪怪的。

对，我就是用觉得一堆网络语言来卖笑真的很可耻！

一点都不主流！

然后出场的时候，我对表哥说我睡着了，他说反正是部喜剧片，无所谓了啦。

我就觉得这部影片还是没有特别吸引人的地方吧。

然后刚开头的时候，那个警长对陈港生说：“你考虑一下退休吧！

”我还对表哥说怎么感觉成龙演的大多数这样的片子的开头都是他被罚下去然后顶头boss让他考虑一下退休。

但是我觉得打戏依然还是很多精彩的，虽然我睡着了很多，看那个俄罗斯大妹子打得还是很起劲的嘛！

这也是我反感的一个地方，为什么要这样胡扯，什么乱七八糟得都扯得上来，要是我是那个怀孕的俄罗斯妹子的爸爸，我早就打断那个男的腿了。

不过看评论很多人觉得打戏一般般，我只想说别要求太多了好吗，毕竟成龙大哥也60多了，还有就是我还是很心疼成龙大哥演打戏的，所以您考虑一下退休吧。

超前点映那场的确是全场爆笑，从头到尾，这是真的没有骗人——虽然我怀疑有人领笑。

今天看豆瓣评论，评分是和我感觉差距不大的。

在无数成龙的访谈和纪录片中都会提到陈爸爸曾经对不得志的儿子说，我做菜能做到六十岁，你打能打到六十岁吗？

他真的打到了，但真心让人看着尴尬——全片接地气的网络对白，虽然赢得不少笑声，但都是炒冷饭，追地气，不再有原创，意识形态上更让我哭一哭当年马如龙面对革命党人的一番自白。

比起电影，更让人尴尬的他模仿TFBoys的《明明白白我的心》版本——曾经征服观众，如今已是取悦。

他为什么就不能像阿兰德龙和让保罗贝尔蒙多那样，老了老了还能演出有型有款的功夫老爸呢？

不肯退位的老皇帝，证明自己雄风依旧魅力永恒。

不仅仅是他一个人，整个港片时代都是——“我拍了四十年电影，你不要跟我驳嘴！

”越辉煌的往昔，铸成越高的神坛，后辈不可轻易犯足。

---补一句，在拍摄码头一场戏，有位摄影师不幸殉职，名字叫陈国雄，为这部喜剧蒙上一点点阴影。

“更让人尴尬的他模仿TFBoys(风格)的《明明白白我的心》版本”

By.梦境玩笑家说起香港电影，除了徐克王家卫杜琪峰尔冬升这些坐在摄像机后面指点江山的人，其实我们想到最多的是两张面孔——成龙和周星驰。

作为80一代，我们是真真切切看着他长大的，从幼齿稚童到成家立业，看他犯过了全天下男人都会犯的错误，也目送龙太子被送去戒毒，可还是欣赏他，欣赏港人特有的勤奋克己也欣赏他真枪实弹从来不用替身的打拼，我们一路追随，从电视电影到录像带到VCD光盘到暴风影音到手机视频APP，他见证了整个中国电影载体的发展历程。

连初中的英文课本里都有一课单独介绍“Jackie Chan”，他代表着Chinese kungfu，和李小龙李连杰一样，是好莱坞为数不多的中国面孔。

于是，他不再只是一个演员，他是一张招牌，他是一个时代。

《警察故事》、《红番区》、《我是谁》、《新宿事件》……有时候他会哀恸，就像《新警察故事》里那个无能为力的丈夫，有时候也会深情，一如在《神话》里追寻那个梦一般飘渺的仙境。

但大部分时候，他是万年长青的香港刑警，像屠龙勇士一般向世界各国的毒贩、绑匪、走私者、腐败的政客和一切黑恶势力发出挑战，永远采取群殴巷战和捉对厮杀的贴身肉搏，不管敌人的武器多么先进，他一定赤手空拳，绝不使用任何冷热兵器，最后救出了世界各地皮肤五颜六色的美女，在她们心里插上一杆中国香港的小旗，沿途上演一小段罗曼蒂克，然后义无反顾地踏上新的征程，在下一步电影里挑战新的黑恶势力，救出新的美女。

招牌动作是甩甩打疼了的手，照着敌人的裆部猛踢，几十年来，津津乐道，乐此不疲。

看《绝地》之前我没有搜索任何宣传，甚至连海报也没看过，只看电影名字，非常期待这是一部转型的灾难片，多么期待成龙用他并不年轻的面孔以一种新的叙事方式和我们对话，哪怕不是他做导演，但作为香港屈指可数的大牌电影人，他有很大的选择空间来甄选一个耐人寻味的好故事，扮演一个有故事的好角色。

最终，还是猝不及防的失望。

不是因为漏斗百出的逻辑缺陷，也不是因为无法自圆其说的情节设计，只是我看到过相似的故事，在他之前的每一部作品里。

这是一部制作精良的旅游宣传片，该旅行社(途牛网？

)非常霸气地邀请成龙大哥和诺克斯维尔做代言兼导游，他们分别乘坐飞机，直升机，改良拖拉机，火车，汽车，游轮，马匹，木筏，索道等水陆空各类交通工具，带我们领略祖国的大好河山，积极参与当地民风民俗团建活动，骑马摔跤，放灯泼泥，草原BBQ，壮族百家宴，让暑假没时间出门旅游的朋友足不出户玩转大江南北，日行千里体验风土人情，一张电影票看遍《镜头里的中国》，是居家旅行打架斗殴之必备良药。

像他之前的每一部电影一样，最后，他打败了监守自盗的败类同行，救出了美丽的女主，迎来了欢天喜地的Happy ending。

可他还是义无反顾的老了，救出的女孩儿也不再是泡妞的对象而成了女儿辈的姑娘。

然后就看到了一如既往地拍摄花絮，我成了影院里最后离开的人。

看着他一遍遍被摔在水泥地上，被拍在铁皮传送带上，被打在汽车后备箱上，忽然觉得心疼，不是觉得挨打有多痛苦，而是到了这把年纪还要靠挨打来让电影卖座，真让人心疼，在电影业日益昌盛的今天，仍然有人投资拍摄这种几十年来的套路电影，真让人心疼。

“廉颇老矣，尚能饭否？

”老不仅是龙应台口中的衰残与“败坏”，它也意味着思想的富庶与智识的沉积，深以为“老马识途”的老比“老当益壮”的老更有智慧也更高级。

它代表你不愿再用年轻时用过的饭碗，你有了更洗练的餐具；它也代表你可以用经验与阅历去做更多年轻人做不到的事情，让晚辈们望尘莫及；它更代表你开始不屑再参与赤身肉搏，而是把头脑当做兵器，刀光剑影，羽扇纶巾。

‘you’re old.’ 并不意味着你不再能打，它的意思是，在日新月异的画面里我却只看到从前的倒影，repeat again，and again.《圣经.传道书》里说，“已有的，还会再有，已来的，还会再来，日光之下并无新事。

”意思是所有事物都是轮回的，所有的新事不过是旧事的更迭与演绎，再没有新鲜的，也再没有别的可能，多么的悲观而又绝望，就像一个末世的宣言。

何谓末世？

就是创作者创意枯竭的那天，每一个对自己昨日的重复，都是扼杀，每一次周而复始的轮回，都只为祭奠。

周星驰的头发已经全都白了，记得几年前柴静采访他的时候，他说：“这把年纪”也许没那么好运气遇到相爱的人了。

可是今年看了他的《美人鱼》，那三幅半人半鱼的漫画竟然出自他的手笔，我忽然看到了一个充满好奇的小男孩，他还有很多未竟的梦想，也许他的外表已经垂垂老矣，可是想象力依然让人们为之着迷。

永远年轻，永远热泪盈眶，永远去创造，永远别回头。

影片中有成龙大哥一贯的打斗场景以及幽默风趣。

这时候的龙哥似乎在打戏方面还能和上世纪九十年代一样得心应手。

影片不能算是一部上乘佳作，却能称得上是部合格的喜剧商业片。

众多明星的倾情出演也让剧情多了几分生动有趣。

整体剧情略有些公路片的影子，成龙和约翰尼二人所饰演角色的逃亡旅程充满了各种笑点。

部分打斗场景也还比较震撼。

成龙电影的特点无需多说了，欢乐、正气、热血，精诚，虽然是以动作著称，但他的电影里从不宣扬暴力，也不混淆黑白，在紧张刺激之余还有很欢乐的笑料。

《绝地逃亡》还是这样，而且和《十二生肖》《天降雄狮》略微的有一点主题先行不同，这一次，成龙真的是回归真我了，演绎的是一个最成龙的故事，角色就是行不更名做不改姓的香港探员陈港生，带着约翰尼诺克斯维尔饰演的新一代逗比展开一场长征，从天寒地冻的俄罗斯到流光异彩的香港，一路上对抗着敌人的追杀，上演了一场又一场笑破肚子的逃亡好戏。

值得赞扬的就是成龙这一次仿佛回到了巅峰时代，无论荒山野外，峡谷、沙漠、草源、山川、峭壁，还是人工建筑火车、工厂、木屋、酒店、街道，处处都能变成他施展功夫的舞台，那些原汁原味的动作戏，信手拈来的武器和笑料，莫不展示着成龙电影的真正魅力，而片中那些迷人的风光，从俄罗斯到中国的旅程中，异域的风情，广西的“泼泥节”，莫不是美轮美奂，给人以清洗眼球的感受。

和其它动作片相比，《绝地逃亡》的贴心之处在于叙事并不复杂，虽然悬念一直都在，但并不会让人感到烧脑累心，而是随着一场又一场的打斗，两个主人公在同生共死之间从斗嘴斗智发展出男人之间的基情，并接近事件的真相，这样的设置很像是一部功夫版的公路喜剧，从头到尾都欢快，让人一边紧张，一边欢笑，并不像之前几部成龙电影还有沉重的情感元素。

最近暑期档，送了一张电影卡，由于目前也没有什么能看的电影，所以选择再支持一下成龙大哥。

看完之后感受一言难尽，总的来说吧，成龙大哥，您可能被演那些澳门风云的那些人带偏了画风。

近期暑假档的片子都是些什么片我就不说了，可能最近天气热，愿意出门的人不多，厂商也不愿意赚这个钱，近期的电影院还是不要去看了。

本片从剧情上来说就是成龙大哥饰演的香港警察Bennie在九年前目睹了自己的好兄弟阿勇（曾志伟饰）被“陷害”，阿勇身上被绑了炸弹，还有十五秒的时间把手表取了给了Bennie，并将女儿托付给他照顾。

这个女儿就是范冰冰了，然后就跳海了，在跳下之后马上就爆炸了。

恕我直言，爆炸水花的那个镜头特效做得真浮夸。

九年后。

成龙大哥的警察就来进行了一次抓捕行动，为了抓捕斗牛士，在香港的一个类似于渔村的地方。

旁边就是所谓的警察探员的伪装。

恕我直言，那么大一个地方，反派装逼十足的站在快艇上，旁边就只有你们探员在那贼眉鼠眼的看来看去，反派是实力眼瞎一个都看不出来。

然后就是抓捕行动了额，心疼大哥啊，一把年纪了，这么折腾啊，房屋连续倒塌的场景看得出你们是费了心思的，可惜导演真没那个表现力，虽然我也没有那个能耐去给出多么牛逼的镜头，仅从观众的角度来说，这种桥段既无笑点又不新鲜，苦了大哥被这么折腾。

然后就是外国人JOHN穿个牛仔装在澳门赌场里面，诶， 演技多浮夸，导演镜头抓得多烂请自主想象。

并且里面的人物感情变化是完全没交代清楚，所以看起来演员的有些举动就很突然，很莫名其妙。

范冰冰小姐简直是变成了来个外国人勾搭一下就成功的人，在赌场里面干什么职位的也没有说，还说这些年拿到了很多的证据资料，那您那么拙劣的偷拍不知道别人是看得出您的手机屏幕吗？

诶，我写到这我都写不下去了，基本每一个场次的槽点都太特么多了。

我吐槽之魂都要被点燃了，下午还要干活了。

成龙大哥黑自己的Duang Duang Duang ，一把年纪还要卖腐，说的英文台词结果全是国语配音，取景跑了很多地方也很辛苦，内蒙古转到广西我就搞不懂了。

还是开的汽车。

而且还有香港警察与黑帮勾结的梗真的是用不完呐。

曾志伟这个角色真的莫名其妙，伪装自杀了之后引得自己兄弟一直在调查，自己就是那个大boss，相爱想杀么，导演你没人凑了么。

总的来说，本片就是一部完全没有交代清楚，所以剧情和演员就是想啥来啥，不用在乎逻辑，反派都很吊，主演都很挫，但是反派你就是怎么都打不过他，成龙大哥真是不容易，但是不管什么电影毕竟剧情是最重要的，参演这种大牌来凑出来的电影真的毁了您之前的清誉。

诶，果然是烂片槽点多，我又傻逼的去看烂片了。

都是宣传效应惹得祸，不看觉得亏，看了更加亏。

终于，还是要说一说成龙的《绝地逃亡》。

首先简单粗暴地告诉大家：如果不是看着成龙电影长大的，这部电影，是不值得花钱去看的。

如果是看着成龙电影长大的，抱着看一部少一部的态度，毅然去往电影院的方向，那么在看之前，你要有心理准备。

讲真，看剧照觉得还挺成龙的， 终于回归动作喜剧打遍祖国大江南北的成龙，应该给场卖家秀看了吧，结果看正片居然还是买家秀！！

<图片1>还是要帮成龙大哥声明一下 ：本片跟尼古拉斯凯奇和刘亦菲姐姐的《白幽灵传奇之绝命逃亡》毫无关系，虽然两部片子一字之差，都撤档过，然后一路逃亡到现在的档期，但都是各逃各的，一个古代一个现代，逃不到一块儿去。

而且，《绝地逃亡》首日票房1.03亿，已经超过后者内地总票房。

只是两部片看完以后都让人想发出这样的感叹：当初决定从原档期“逃亡”，都逃得好有道理啊！

让《绝地》逃亡的不是范爷，而是范爷电影的灵魂开篇吐槽秀必须献给范爷，主题为：我这么美这么美这么美，所以戏份和演技还重要吗？

刚听说范爷加盟的时候，吃瓜群众纷纷对范爷的动作戏深深表示担忧，还有人杞人忧天地表示，整部的动作戏质量不会被范爷带进沟里吧。

事实证明，这完全是不负责任的、赤果果的污蔑。

范爷从头到尾就特么没有动作戏好吗？

你们就是嫉妒范爷长得美!这一次，她演的这个谁，简直就是美颜界的一股清流，花瓶学十级学者。

看，教科书级别的美图.jpg，可以直接做桌面绝对了！

有她出现的每一帧，都在用生命美丽；<图片3>太美了！

可是等一等，范爷你是来拍写真集的吗？

这样诱惑吃瓜群众出戏真的好吗？

<图片13>说好的动作场景呢，这一场吗?很好，你的动作成功引起了我的注意。

在过去几部戏里，不管动作戏多么一言难尽，范爷总还是要跟男主角谈谈情说说爱吧。

可是这一次连成龙都觉得和她演情侣年龄差太尴尬了，然后，就找了个更嫩的妹纸和自己演情感戏，范爷的内心一定是崩溃的。

总之呢，既然动作戏不需要范爷，情感戏也不需要范爷，这部戏就自动成为了范爷这几年领衔的电影里，打酱油气息最浓的一部。

所以，这部戏就算有问题，也肯定不是范爷的问题好吗，因为一个没有什么存在感的女主角，是搞不垮一部戏的。

可是范爷电影的艺术气息，还是渗透进故事中：一个能打的警察和一个负责搞笑的骗子，从俄罗斯到香港再到祖国的山山水水，两个人一路和犯罪分子英勇搏斗，最后成为好朋友，这也是成龙喜剧的套路了。

当然这里有一些细节的瑕疵，比如说明明很赶时间，要在两天从俄罗斯赶到香港，那为毛要从蒙古走路回香港，经过桂林还要玩耍半天?关于这部分的故事，我有理由相信编剧之所以要写的如此曲折，关键还是要突出影片旅游的主题，毕竟，“要旅游，找途牛”。

途牛的朋友看到成龙有钱没时间还要去桂林时，一定在想，这个部分真是太套路啦，但是好真诚。

当然这不是全部。

成龙逃亡路上那个招牌你有看到么？

能认出是什么吧，“宁易购”，这关键词，已经很清楚了。

<图片6>你特么告诉我这只是剧组不小心拍到的？

然而，广告时间并未结束，看到《环球时报》的观众请告诉一下我它出现的具体段落好吗?好吧，电影为了广告商牺牲一下我们也能理解，可是为毛曾志伟一个黑帮老大要去做一线警察？

难道是要微服私访体察民情？

更炸裂的是，成龙和《蠢蛋秀》里的白人哥们儿一路上坐火车又跳车、骑马、开车、漂流，跋山涉水历经艰辛，经过蒙古、广西桂林，回到香港。

费了这么大劲，总算让曾志伟露出真面目了，怎么也要搞一场大的吧，不打不是成龙电影啊！

真的，没有打！

相逢一笑泯恩仇了！

曾志伟的角色，在女儿被救后突然生无可恋，自己狗带了！

在那一刻，我才终于明白，如果说范爷真的给这部戏带来了什么影响，不是她自己的演出，而是导演雷尼哈林继承了范爷电影的灵魂。

当然，这里指的是《苹果》、《观音山》之外的商业电影，这些电影的灵魂就是-木有灵魂。

一部充满范爷《白发魔女传》故事既视感的成龙电影，很好，这很范爷。

但是，不成龙。

成龙大哥打得real辛苦，网络梗和搞腐搞得real尴尬不过成龙电影从来也不是靠故事的，《警察故事》其实也没什么故事。

如果你当时问香港观众进戏院看什么，多半他们会说：“看成龙从商场三楼跳下来啊“。

<图片11>到了《我是谁》的时候，成龙电影的故事越搞越复杂，可是问观众看什么，多半他们会说:”看成龙从高楼玻璃窗跳下来啊”。

<图片12>动作，才是成龙电影的灵魂。

问题在于，成龙62岁了，让一个大爷从几十层楼跳下来，合适吗？

成龙自己也觉得，不合适。

尽管如此，动作戏的部分，大概是最看得出原本成龙电影面貌的部分了。

比如俄罗斯工厂那场动作戏，仍然是就地取材，借用俄罗斯套娃制造各种惊险和喜剧效果，但凡手里能抓到的东西，都可以用来打斗，这一段，仿佛让人回到了成龙电影的黄金时代，然而，太短。

其它动作场面当然还有，比如闹市追逐、跳崖、落水漂流，成龙真的蛮尽力，但这些动作戏给人的感觉，就和他最近的动作片一样，不是敷衍，而是疲惫。

<图片7>这几年，观众是看着成龙的动作变慢，难度降低，现在他的身手，就像《A计划》中那个成龙的慢动作，但是，比起已经打不动的李连杰，至少，成龙还在打。

真正让人最顶不顺的，是电影的搞笑部分，没别的问题，只是完全不好笑而已-除了影片的配音。

过去成龙动作喜剧的笑点主要来自两方面：一是动作，二是喜剧设计，比如说《双龙会》《奇迹》就用了很复杂的身份对调梗，在喜剧里其实是很高级的设计。

可是从《尖峰时刻》开始，成龙电影的喜剧部分基本只剩下和搭档的插科打诨撑起来。

然后这一次的搭档效果，令人挡不住的失望。

搞笑尴尬场面太多，两个人完全没化学反应，为搞笑而生的羞耻场面虽然很长，可还是搞不清哪里好笑。

更不好笑的是，成龙往电影里放了太多网络梗，出现网络梗的时候，观众全程表现可以概括为：这是啥？

半年前流行的吧？

哦，这是在搞笑吗，好的，终于……结束了！

最后说到中文配音，每到听到老外开口说话，我心里就在想，幸亏只有一个半小时啊，再长，我就撑不住了。

请允许我代表所有观众说出我们的愿望——请！

让！

老！

外！

讲！

英！

文！

成龙老了，我们说的是他的电影似乎最近几年，每隔一段时间，成龙就要拍一部这类回归成龙风格的动作喜剧。

比如，2012年的《十二生肖》，2005的《神话》。

这些电影总能让观众想起记忆里的成龙，可是观众也总有一种感觉，憋着，不好意思说出来。

这几年，我总是就着回忆，第一时间看完成龙的新片。

但老实说，我并不太好意思……推荐给你。

不是因为它敷衍，比起市场上那些花钱装逼都装不好的大片，成龙电影再不行，还是能看的。

也不是因为成龙不努力，光是一部电影，成龙就融入了广西泼泥节、放天灯、悬崖溜索、蒙古摔跤，他恨不得把整个中国的大好河山都装到电影里去……不推荐，是因为电影看得人很辛苦——是观众，替成龙辛苦。

当观众看着62岁的成龙，还拼命在网上找段子逗乐自己，总觉得心里有个成龙在指着自己说——我都这么努力了搞笑了，你怎么还不笑！

<图片10>还有那些成龙拼命折腾自己的动作场面，在成龙年轻的时候，我们也年轻，看那些场面，不知道多欢乐，如今呢？

渐渐老去的我们，看着已经老去的成龙，总觉得看得让人心酸。

为什么成龙最近一直在重复自己？

因为他是真的老了，这一次，我们说的，是他的电影。

在成龙拍摄《飞鹰计划》那个时代，他什么经验也没有，就敢带着一大票人，去国外拍摄香港的《夺宝奇兵》，照样可以创造经典。

<图片9>那个时候的成龙，不会重复自己，因为他不需要。

可是今天的成龙，还能突破过去的自己吗?我们总把创意比作“火花”，可是火花总有燃尽的时候。

比起成龙的年纪，成龙电影最大的衰退，是创意的枯竭，不要说再创造新的经典，即使回到自己最擅长的领域，成龙电影也失去了过去那种无处不在的创意。

所以，成龙电影才越来越平庸，甚至无趣。

一剑戳心。

看他电影长大的人，头一次觉得看他的电影这么辛苦。

所以，这一次毁掉成龙新片的真的不是范爷，而是成龙的老。

成龙老矣，尚能打否？

能打。

可是看着这样的成龙，观众心里却只想对他说：看了您一辈子戏，休息一下吧。

成龙大哥！

老了，真的是对成龙《绝地逃亡》最好的影评了。

我回头看看曾经辉煌的香港电影，似乎也就是这幅模样。