哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆

这不是我第一次看这个片子了，尽管之前就看过，但是再一次找出来看依然有不同的感受，其实我认为这是一部有别于其他蓝胖子剧场版的一个剧场版，而且其不同又和《伴我同行》不一样，这个剧场版抛弃了之前的新角色给出一个超出蓝胖子和大雄的掌控的危机然后小分队集结和新角色一起展开冒险的故事，而是在此基础上将重点从危机转移到蓝胖子和大雄的身上来，就此而言，其立意即使没有讨论战争与和平、人类与自然、爱情和勇气等等命题，而是仅仅扎根于蓝胖子和大雄的相知相识，就此而言，才是我一直梦寐以求的那种剧场版该有的样子。

PS：但是实事求是的说，这剧作多少是有点扯淡的，但是好在完整的讲述了一个故事，而且实打实的最后也感动到了我，五星。

（何况还把道具发展史展示给大家看，我觉得对于丰富《哆啦A梦》世界观其实起到了很重要的作用，同时很多道具的出现也确实让老观众有一种怀念感，这怎么说呢，你看看 《复仇者联盟4》多成功，哈哈哈）

PPS：静香的果体虽迟但到！！！！

PPPS：有了修长身体的哆啦A梦看着好诡异啊，哈哈哈

PPPPPS:这个碰碰难道是恒星吞噬者？？？

噬元兽？？？

啧啧，梦幻联动！

哆啦A梦的铃铛被怪盗DX偷走了，在侦探道具的指引下，大雄一行人前往博物馆寻找铃铛的下落，在这个过程中发现了怪盗DX的真实身份以及一个奇怪的博士在发明新的金属，在新金属“出生”的时候引发了一场灾难，在所有人的共同努力下让博物馆回到了原来的样子。

大雄这个角色不是很讨喜，他不像传统意义上的英雄一样，而是一个普普通通的小学生，但是他却有一些不一样的地方，比如善良，真心的关心朋友。

这些美好的品质让我觉得他很亲切，渐渐的认可这个角色，在我的童年并没有机会看到这些，因为我有很多事情要做，爸妈很忙，我需要做家务，可是我并没有什么后悔的地方，我喜欢看到父母下班不用做家务轻松的样子。

现在看哆啦A梦也不晚，这是我看的第二部哆啦A梦的电影，很轻松，不知道未来会发展成什么样子，希望未来发展的比电影中的更好。

每个人都是有优点的，现在我开始认同这句话了，我希望找到自己的优点，并把它们发挥的很好。

我想说这是近几年来我最爱的哆啦A梦剧场版了。

《大雄的秘密道具博物馆》，《哆啦A梦》的第33部剧场版，是日本朝日电视台开台五十五周年纪念电影。

这一集围绕着哆啦A梦被怪盗DX盗走的铃铛展开故事。

开篇大雄自报家门“夏洛克大雄”，就让我笑喷了。

这熊孩子！

是要假扮成我偶像夏洛克么？

福尔摩斯的故事风靡全球，连哆啦A梦系列也开始杂糅侦探悬疑剧情了。

这个铃铛虽然旧旧的，还被拿回去修理过，可它却是哆啦A梦君的宝贝，至于为啥对他那么重要，影片也留了一点悬念给观众。

随着剧情发展，大伙到了未来时代的秘密道具博物馆，并认识了新的小伙伴库尔特，在库尔特的带领下，小伙伴们见识了各种熟悉与陌生的神奇道具，体会到前所未有的快乐。

当然，这部剧场版的主题其实是在讲友谊，还有深入浅出的讲应该怎么肯定自我。

大雄和哆啦A梦的友谊万万岁！

虽然大雄脑袋笨，做啥都做不好，但他也有自己的优点，那是因为他是个善良的人呢。

哆啦A梦当然是他永远的好朋友了！

我记得麦兜的校长对麦太说麦兜不是低能，他是只是善良。

每个人都有缺点和不足，但是每个人也必然都会有属于自己的优点。

我们要善于发现自己的优点，世界上没有一无是处的人，正如世界上没有完美无缺的人一样。

大雄这孩子爱哭又胆小懒惰，可是他却真的是个善良的好孩子，麦兜之父谢立文说过：小孩子一次一次被骗、被训练，结果就会成为大人，成为比较自私的人。

善良其实是很困难的，需要很大的勇气或者运气，才可以成为一个善良的大人物。

当今的观念里，“单纯”已经不是一个美德了，你形容一个人很单纯，别人会说你是说我蠢还是不切实际？

大雄身上就有这样的特质，所以他长大后的新娘才是静香，因为一个单纯善良的人，虽然不会锦衣玉食，但一定会过得开开心心。

而电影里另一条主线库尔特因为发明的东西没有一样实际好用的而被嘲笑，可是最终也是他拯救了地球。

相信自己可以做到，努力去做，总比什么都不做有希望。

P.s.片尾最后的大决战，哆啦A梦变身怪盗DoraX，这个造型真的又让我笑喷了。

如果哆啦A梦有修长的身材，顶个大脑袋真的太太太奇怪了好吧！

至于这个怪盗DX，就让我想起来《名侦探柯南》里的怪盗基德，造型也有的一拼，可惜他面对的侦探不是柯南而是夏洛克大雄。

前面说这个防御机器人动不了了。

那么那么之后肯定会动起来。

一开始就暗示攻击性太强太危险。

充满了天马行空的想象力。

银河超特快列车。

可以给小孩子科普知识。

大人也可以看，脱离一下自己的残酷的现实。

神之所以把地球做成圆的。

是为了让大家只要手牵着手，就能够相遇。

笑容是秘密道具。

忽然想起来这个动画片我看过。

因为见过这个坏人。

大反派和孙女。

充满了美好的幻想，任意门。

哆啦a梦太可爱了。

他们会在博物馆偷东西。

贝普拉博士想要做出优秀发明。

胖虎和小夫到处乱跑，这就发现了秘密情报。

金家小女孩很可爱。

每次都要削弱口袋。

获得线索员工的证词。

非常强力的吸尘器，把静香的衣服都没了，碰碰去遮住。

非常暖心。

一开口就是老傲娇了。

其实很喜欢是好朋友。

但是嘴上说着不喜欢。

哆啦a梦的铃铛，想起了以前的故事。

然后大雄一直坚持帮他找铃铛。

在一些小事上让别人感动。

这是一个记忆锚点。

每次剧场版都会有夜谈。

虽然我很笨，总是犯错误，但是你总是在一阵“恨铁不成钢”的抱怨后，掏出秘密道具来帮我。

我想，我们小时候会如此憧憬哆啦A梦，就是这个原因吧？

有人不离不弃地陪着你去面对生活中的各种麻烦事，尽管现在想想，小时候所面对的麻烦根本不算事。

不过现在在来看哆啦A梦，却已经没有那种感觉了。

我不确定是因为我们已经长大，懂得“所谓路，是要你自己去走的。

”，还是该归咎于其他原因，比如说，水田版过于夸张和太过注重搞笑的风格？

在水田版里，哆啦A梦看起来就像一块海绵一样，有各种各样的形状，软啪啪的，还记得在某个剧场里，哆啦A梦好像很纠结自己的笑容，于是对着镜头各种变换着猥琐的笑容…这一系列的截图发到贴吧里做成了GIF图，有人做签名档到处晃着…这里的猥琐其实不好笑，是不是水田版的制作人员对自己的幽默感太有自信了啊？

之前哆啦A梦是一副十分可靠的形象，有种遇到事情就能躲在他背后的那种感觉。

现在哆啦A梦自己看起来就像小孩子一样，叫人怎么对他产生信任感？

我在想这样的哆啦A梦对于现在的儿童来说，还有没有当年对我们那样的诱惑力了？

毁了哆啦A梦这角色也就算了，偏偏他把包括大雄、胖虎等等在内的各种角色也都演绎崩坏了。

之前在我的认识里，静香是个十足文静的少女，她是我们每个屌丝看见都会有些小害羞，不想去用我们那些各种生殖器的知识去玷污她的那种纯洁形象；小夫很擅长使诈，他跟在胖虎身后似乎是有种在狐假虎威的感觉，而且是个大土豪，总爱到处炫耀，嘻嘻嘻地笑起来时特别奸诈；胖虎就是一个东北汉子的形象，喜欢欺负人，尤其是欺负大雄，和他没什么道理讲的，不过在之前各个剧场版中，他这一性格被以“男子汉”的形象塑造起来，其实是很有正义感的。

但是到了这次剧场…《ひみつ道具博物館》…额…我很抱歉我实在没有感受到这么鲜明的形象，大家仿佛都有种一个模子刻出来的样子，就像写作履历不深的作者写出来的小说一般，不活。

连人都失去活性的电影，看下去有什么意思，电影和小说一样，最重要的还是塑造人吧？

这次的新角色看起来也是缺乏生命力的，感觉很不真实…虽说人物确实是虚造的，但是如此缺乏代入感的人物…我确实不知道该用什么形容了…太过夸张了，能不能不要忘记你们塑造的是智力健全的人，不是什么疯子啊。

总而言之，再见了，我的童年，真爱生命，还是远离水田版吧

今天，我们一开始的目的是“想看一部轻松的电影”。

在决定不要被top250榜单束缚自己的想象力后，我想到了《哆啦A梦》的剧场版。

从几十部剧场版中选择这一部是因为这个有着嘉年华感觉的片名。

我家的书橱中至今还收藏着一本小时候买的《哆啦A梦秘密道具大事典》。

看着回忆中的这些神奇道具在故事中大量出现，童年再现的满足感是极难从其他地方得到的。

看完全片后我发现，选择13年的这一部剧场版还真是选对了。

即使在《哆啦A梦》系列的范围里，它也算是最轻松的几部之一了。

因为这个故事中没有真正意义上的反派。

皮普拉博士并不算邪恶，而需要打败的对象也不过是失控的安保机器人和模拟太阳。

野猫化的蓝胖子、项圈上多次变化的铃铛替代品、警察和怪盗用道具斗法、哆啦A梦又一次实现了大长腿的愿望。

这部剧场版的萌点还真是不少。

作为唯一一部以22世纪为主舞台的剧场版，本片扩展了《哆啦A梦》系列的世界观设定。

“道具工匠”这一设定其实有些意外。

秘密道具代表着未来先进科技（无法模拟，你拥抱暖意。

啊，跳戏了！

）而“工匠”则是一个21世纪时已经快要消失在历史长河里的概念。

这两者的结合，也算是童话风的一种体现吧。

甚至给人一种感觉，蓝胖子口袋里琳琅满目的道具，并不反映22世纪科技的本真面貌，而更像是一个steam游戏给无数玩家开放了创意工坊一样。

最后，本片的不足主要在于“每个人都有自己的优点”这一立意展开得不够好。

库尔特作为著名科学家哈特曼博士的孙子，在怀疑自己一无是处之际，得到鼓励，从而找到的自己的兴趣所在，竟然正是自己的家学渊源，这有一种兜了个圈子的违和感。

另外，皮普拉博士这个角色，明明连孙女都说他迟早会毁灭世界，却没有人重视起来，想要去解决这个问题。

故事背景的展开方式可能引导未成年观众认为当初吊销了皮普拉博士道具制造执照的制度是不合理的。

或许是为了凑出“没有真正反派”的效果而特意弱化了对皮普拉博士的负面表现吧。

这种角色定位的暧昧不清实在不是什么好事。

再怎么不优秀的人也会有对某件事某样东西执着，你看大雄对什么都三分钟热度去，可还是很坚持帮哆啦找铃铛。

故事结构还是很不错的，刚开始也不明白哆啦为什么执着于那个旧款铃铛，后来才明白因为那是一个有意义的铃铛，那是一个承诺。

虽然看的时候觉得没小的时候神奇。

（估计是因为长大了会想，好蠢哦，为什么不这样这样做，这不是傻吗是，想太多了，快乐也就减少了吧）

动画版哆啦A梦进入水田时代以后，新锐动画公司和藤子工作室一直在寻求原创剧场版的突破。

可惜的是，之前的几部原创剧场版的质量还是无法达到大长篇时代的高度。

话是这么说，但是去年的《奇迹之岛》中已经包含了一系列可喜的变化，如把水田时代哆啦A梦动画一直以来所着力的“感性”和“人文关怀”发扬光大，把主题放到了大雄和家人的互动上面。

可惜的是，由于奇迹之岛的世界观过大，年近70高龄的楠叶监督并没能把“冒险”和“对亲情的刻画”完全地无缝融合在一起，加之该部作品因为受到前一年大地震的影响不得不刻意回避过多的战斗场面，去年的剧场版在博得了非常多的好评同时，也遭到了不少更加看重冒险的刺激性的观众的批评。

但是今年的剧场版，各制作方交出了一份能够令观众满意的答卷。

水田版哆啦A梦最为优秀之处就在于让哆啦A梦这部作品更加充满人文关怀。

——甚至仅是从水田版哆啦的背景音乐中就能感受到这四个字。

今年的剧场版中，大雄与哆啦A梦的互动也是如此。

实际上大雄与哆啦A梦的友情在水田版哆啦A梦中已经着墨颇多，并且这也成为了一年一度的水田TV版生日特别篇的主题。

如2009年生日特别篇《哆啦A梦最漫长的一日》就令无数观众为大雄与哆啦A梦的牢不可破的友情而落泪。

而今年的秘密道具博物馆也继续延续了这个主题。

能有哆啦A梦这部作品陪伴，真的是人生一大幸事。

为大雄的人格魅力而感动，为大雄和哆啦A梦之间牢不可破的友情而落泪，为五人探险队之间的羁绊而欢欣鼓舞。

几乎泪目，收回昨天看生肉时觉得剧情跳脱的感想。

完全没有反面角色的一部，回想起来这种情况好像真的是第一次，或许制作组就是想用这一话来让大家回忆一下藤子先生的那些短篇吧，所以负能量什么的都不需要了。

在博物馆里的那一部分真的非常喜欢，那么多带来各种各样有趣故事的道具集合在一起，组成一个像梦一般美妙快乐的世界，在里面大人小孩都只要尽情玩耍就好了。

主题曲也很好听。

竹蜻蜓的历史很短但莫名感动，从达芬奇起的梦想，一步步实现的过程。

各方面都很棒，论剧情的完整度和可信度是新制作里很不错的一部。

不过近年来娱乐化越来越严重了，藤子先生的原著其实很严肃的。

不能不说的：1. 黑白熊的声优大山羡代先生是哆啦A梦动画第二代、哆啦A梦的第三位声优，现在TV和电影版是第三代声优水田山葵小姐，请不要刷黑白熊了，声优不是一个人。

2. 告诉我一个这片子和巨人有关的地方好吗？

看到欧式小镇说是巨人就算了，看到格列弗隧道也说巨人就不能忍了，格列弗隧道出现的《梦幻小镇·大雄园地》是二代TV的开篇之作，对于厨的重量非同小可。

这样挺让人不舒服的。

3. 哆啦A梦来到大雄家是为了让大雄成为有用的人，其最重要的标志就是与静香结婚，所以大雄与哆啦A梦yoooo什么的完全颠覆了作品的主旨和他们努力的意义。

虽然票房成绩并不理想，但是哆啦A梦这个诞生至今已经有五十年以上历史，没有太华丽的视觉效果，故事也不大胆出位，只是简简单单的孩子的幻想世界，依然能够引起如此多的共鸣，日本动漫产业的成功，由此可见一般，这部电影结合以前的动漫，承上启下之感，特别值得一看！

在悬念的推动下，逐渐引出哆啦A梦与野比大雄之间的友情往事。

融进了几分名侦探柯南的元素。

这也是观看该片的乐趣之一。

这是一部典型的合家欢动画！

之前看过,最近陪娃子看.片子中,馆长把私房钱银行卡存入鱼肚中找不到,突然感觉到哪里不对劲:我自己的工资银行卡,一直就在抽屉里放着,每月发工资时不用卡,支付宝转账就可以了.用钱有两个方法,一是手机直接刷钱,二是找有现钞的人转账兑换.银行卡可以挂失,另一方面,不用等未来,现在用户手上也是可以不需要有实体的银行卡,就可以取钱的了.