片中的母亲在人的世界受尽凌辱,她抓住一次机会得以逃脱(去孤岛变身吸血鬼),想从此变得强大,回来后因为救女儿开罪吸血鬼的法规,却发现在吸血鬼世界女人的地位依然低下,她为了保护自己和女儿不被吸血鬼伤害而四处逃匿。
作为弱势群体的女性抗争这个世界的不公平法则采取了两种不同的方式:一种是母亲的暴戾和欺瞒,而另一种是女儿的善良和诚实。
影片在为女性解放呐喊的同时也宣扬爱的力量,这包括母亲对孩子有爱,但是一种霸占自私的爱,而女儿的成长是在修道院中完成,使得她更趋向完美主义,她更有同情和无私的爱。
这又在宣扬宗教的伟大!
片中经典台词两句“我不会屈服于暴行”暗指男权;“唯有准备去死的人才能获得永生”这暗喻人不付出不抗争就不会有新生活的来临!
可以说这是看到过最落魄的吸血鬼。
喜欢罗南表现的深沉,生活了200多年,每天都是这种生活,心中隐藏着不能诉说的秘密。
每次写了就当作宣泄。
遇上了白血病得小男友小男友演的真不错,病态及无利影片感受最深的就是母爱,母亲为了孩子。
最后一段,母亲奋不顾身的救孩子很感动。
整个基调也很阴沉—— 下雨的城市,灰暗的长廊。。
回忆穿插着现实,起码让我看的下去,能够吸引人看下去,虽然大部分人给的评价都很低。
但我觉得还是能看的
大概看了一部分关于《血染拜占庭》这部片子的影评,基本上算是萝卜白菜各有所爱的节奏:喜欢的人把它说得像是奥斯卡金奖一样扣人心弦、使人启迪;不喜欢的更是说它不过一部“伪文艺”,连根本的吸血鬼特征都不存在了的烂片。
不过,各有所好就各有所好吧,本来把吸血鬼题材的电影拍成这个样子确实会引来众多争议,尼尔应该也是意料到的。
从传统的吸血鬼片来看,这无疑是一部叛逆的、想要跳出圈子的片子。
吸血鬼最“基本”的特征——不能见日光——都在这里面被无视了。
所有捕猎者应当具备的技能,包括强大的力量和敏捷的身手也没有体现出来,或者说,甚至是走到了相反的方向——两个柔弱的女子作为吸血鬼,除了靠血为生之外几乎与普通人没有两样,若不是看到女儿吸食老人家的血,我还不敢相信这是一部关于吸血鬼的电影。
再说那种神奇的成为吸血鬼的方式是什么东西啊真是让人不能接受,尤其那红的诡异的瀑布……所以,从塑造吸血鬼的角度看,《拜占庭》,1分!
可是这部片子要从一部塑造吸血鬼母亲的角度来看,不得不说,杰玛对这个形象的塑造真的太赞了。
无论是一开始面对新生的女儿那种纠结的爱的表现,还是后来对女儿发了疯一样的保护,宁可自己成为众矢之的也要将女儿完完全全的保护起来,还有最后结局像失去了理智一样冲向汽车砸碎玻璃做出无奈又看似痴傻一般的行为。
这是一位由感情驱动的母亲,女儿的存在就是她心中永远的刺,叛逆、讽刺、想要逃离……她深知。
然而,即使拥抱上去会疼,她毅然过分的保护着她。
不让她受到任何人的伤害,并且疯狂的报复那些曾经伤害过女儿的人……这是一部关于母亲的悲剧。
是一部因为爱得过分,反而染上了悲剧的色彩的电影。
丧失的母亲的表现,实在太精妙了。
足以让《拜占庭》挽回3颗星,只为了杰玛这一个角色。
如果让我说,这一整部里面就只有一个演员,其他所有的角色都是配角。
甚至女儿,也是引出母亲的故事的线索而已。
这部电影的剪辑特别的牛,不看到最后根本无法了解母亲克拉拉,看完总会为克拉拉动容,她把女儿保护得特别好,保护她两百年都不失天真,两百年了还是那么善良。
克拉拉从懵懂无知被侮辱被卖完全是被动的,片中的时代背景是有无数的妈妈选择杀掉自己的孩子,而她留下了女儿埃莉诺并将她送入了代表贞洁的修女院,用皮肉生意来支付女儿的生活费。
这个人物在我看来除了作为母亲的伟大无法忽略外,作为一个独立的个体,两百年的演化她在逐渐的强大,不知躲过多少次兄弟会的追杀,她是以生存为目的在过活,从某些方面来讲,她惩罚恶人也帮助那些弱势的女孩。
真正贯彻了自己刚获得永生时的壮志:她将惩罚欺负弱者的财狼,抑制男人的权利。
弗雷德的出现鼓励了女儿埃莉诺,吸血鬼的话题在他看来是不真实的荒唐的,于是他将埃莉诺的故事拿给了教授看,希望成年人能帮助埃莉诺,影片的爆发点是这条线引来了兄弟会的人,从兄弟会随手就杀人可以看出其手段之卑劣残酷,两百多年来一直追杀克拉拉母女也只是因为母女两人的血统于他们而言不高贵是为耻辱,后面兄弟会成员的反转很有意思。
这部片虽然有出现很多血腥的镜头但全部都在可以接受的范围内,也不存在恐怖的镜头。
在吸血鬼的眼里克拉拉除了血统低贱不合格外,身为女性这个身份才是被振出局的根本。
而在人类社会,除了永生带来的无尽的孤独与寂寞,生存带来的艰辛令人心酸。
埃莉诺目睹了母亲差点被砍杀才顿悟理解了母亲,相比孤独寂寞与不被理解,生存才是最难的,影片最后两人各自跟追求相同的伴侣在一起,结局相当的完美。
这部片子无论从演员的表演或影片质量或导演的追求都值得毫不犹豫给五星满分。
时隔将近二十年,镜头感依然那般细腻而亲切。
就是这种迷人的契合度,能让你听到心跳的声音。
当Frank问道Eleanor:“你的獠牙呢?
为何你在日光下不惧死亡?
又如何杀戮?
”这些问题也同时盘旋在我的心头。
Eleanor没有给出答案。
影片推至终了,我意识到这些已不再重要。
故事颠覆故事,谎言在温热鲜血冲刷下的醒悟中艰难褪色。
每一次飞鸟鸣唳,一飞冲天之时都昭示着一个新的开始。
新的故事。
静寂宽和的日光海滩,奔腾喧闹的夜下霓虹,倾泻如虹的猩红瀑布,慵懒而烂漫的元素吟咏交叠,合而为这一部残酷而忧郁的北欧史话,《Byzantium》。
Eleanor说:“我一遍遍地写着我的故事,让后将它抛进风里,或许只有鸟儿才能读懂它们。
”她从未奢望过有人能留意那零落在字里行间的只言片语,每次诉诸于风之后都是更加不堪肩负的重压。
对她来说,除了鲜血,她或许更需要片刻的自由与瞬间的释怀。
然而代价却无比高昂。
秘密与谎言生出荆棘一般的屏障,延缓了诅咒的追讨,却也让前路寸步难行。
“愿您安息,愿圣光笼罩于您。
”Eleanor如轻和晚风,抚灭残烛的最后一抹微光,自己的故事亦随着青烟随风飘散。
我不禁想起《The Vampire Lestat》中提到的“幽冥法则”,其中之一:不能向凡人透露自己的故事与姓名。
但凡禁忌的触犯都意味着代价的付出。
而生活岂非就是在一次次推翻毫无意义的禁忌之后变得果敢而深刻。
没有尖牙,不惧阳光,利如鹰喙的拇指指甲,唯一相同的是对于鲜血的渴望与依赖。
姑且不理艺术处理上的差异,《Byzantium》不宜拿去与任何一部同类的作品相比较,它有着自己独特的高度。
一场跨越了二百年的逃亡,更是一段与往昔的漫长告别。
历史到底是应该铭刻还是该忘记,只有一个界限,那就是它是否已成为了一种负担。
很是偏爱二百年前Clara与Darvell的那段对白:"Do we steal time?""We buy it.With blood."对于活着的人来说,时间永远都是一个迷人的命题。
而对于那些超脱了时间的存在来说,永恒不过是残酷的代言。
所以Eleanor说:"Everything outside of time is cold.""It is still a fact that the day you are born is the day you are most likely to be murdered ."这是每个人在踏入人生的那一刻起唯一知道的一件事。
"Eternal life will only come to those prepared to die."而这句话又意味着多么神圣而玄妙的无奈。
而导演Neil Jordan这次依旧是那么温和浪漫,即使在描绘残酷与黑暗也不忘留下暖意,或许他就是用这生命的温度告诉世人:放下才是永恒。
正如片尾Eleanor与Clara的对白:"Look forward,not back.""Always."
看了半天发现这不过是披着吸血鬼皮的中二白莲萝莉成长记。
片中的吸血鬼妈咪就好像典型的现实天朝父母,偏执地为儿女操碎了心,只想给他们自己认为最好的,却也容易忽略这是否是对方所需。
当然从本片的导向来看,中二骚年们整日所臆想出来的真实血淋淋的败给了父母的经验。
片中妈咪一直靠出卖身体将自己曾受侵犯的女儿保护成了一朵白莲。
白莲花却是向往高洁人生(从母女不同的进食方式可以看出)的,而事实上她却不得不生存于肮脏下贱的娼妓母亲的庇佑下,过着下水道老鼠一般的生活。
屡次和母亲争执无果,白莲萝莉逐渐变得中二起来,顶着一张面瘫脸干着对月捧心迎风流泪的活,渴望有一天能摆脱这样的生存模式。
然后母女二人矛盾爆发的导火索——一个病痨脸绝症文青男盆友出现了!
白莲萝莉一肚子八卦憋了二百年没敢传播,这下终于有了能够吐槽的树洞!
和我们寻常小姑娘交了男盆友之后终于可以放心吐槽闺蜜了是一样一样的。
可惜这些写成作业的真相注定没人当真。
病痨脸二话没说就给语文老师看了,语文老师看了立马和语文年级组长一起把萝莉脑补成了无人关爱的自闭神经质少女,被家访的吸血鬼母亲非常生气,各种灭口,终于引来了她最怕的吸血鬼组织里的追杀二人组。
白莲花在看到母亲心目中的朱砂痣对她们毫无怜悯之情时终于明白了自己有多傻逼。
不过后来证明朱砂痣还是个好的,关键时刻反戈救了她们。
导演到这里似乎觉得中二病患者已经被治愈了,他让萝莉讲出了自己吸取教训的台词,给了母女二人一人一个还算暂时幸福的结局。
这样的故事在我们还天真的时候常常上演。
小时候总仗着自己有梦想来同生活现状搏斗,对父母带着专制的苦心嗤之以鼻。
等看到父母逐渐苍老的面容与衰退的精力,才发现依然让他们操心的自己是多么的无能无耻无知。
我并不是说坚持梦想不对,只是我选择了同生活讲和。
我将永远羡慕并祝福那些成功实现了离奇梦想的人。
电影里的萝莉拥有不停作死的资本,因为她的母亲永远年轻美艳,只要性交易存在一天,她就能躲在现实的恶意之外没完没了得意淫。
可惜我们只是凡人,我们最好还是听妈妈的话。
还有说一下自己觉得不错的台词:we buy time with blood.
等看到好久才看到这个题目,原来是旅馆的名字,而在这主题切入之前,已经有好几个人死掉了,让人更期待,更好奇。
这个片子里,吸血鬼吸血的方式不同,是用一个手指甲,还挺有新意,更像是九阴白骨爪。
没有獠牙,没有变色的眼睛,也没有可怕的皮肤颜色和暴起的青筋血管,吸血吸的很绅士,一如既往。
我不知道这个片子要宣扬什么,或许吸血鬼片子都不是要宣扬什么,都只是想法而已,看谁想得好,想得让人出乎意料又合情合理。
这个片子里,吸血鬼不让有女人,更不许女人生孩子,这是什么破道理,没有这一条,这个社会哪里还有你们的食物来源。
哎。
像普遍大家都知道的那样,伴随吸血鬼的,一定有蝙蝠,虽然这里也有看上去很恐怖的画面,有惊悚的意味,但是比起故事的情节和延展,这些都成了小节。
在我看来,一个电影,还是情节最重要。
电影看到快最后的时候,我确实被一个画面震撼了,就是整座山的瀑布都变成了血红色的,让我想起了那个看“橘子红了”满屋子都是血的场景,那是我第一次看这样的画面突然恶心。
据说,这些血是变成了吸血鬼的那个人出卖了自己的灵魂,当然还有什么,买来了时间,无穷无尽的时间。
哎,我也不得不承认,不是所有变成吸血鬼的都没了人性,也不是所有想变成吸血鬼的人都是为了不朽,更多的是爱。
最后都没死,不就是个例子么,还是个完美的大结局。
安慰了我那颗吊着的心。
原本看标题的时候还以为会是一部类似于暮光之城的爱情电影,看完之后觉得这的确是一部好电影。
影片穿插了对过去发生的时间的倒叙,从埃莉诺的自白中一步步推动电影的发展。
母亲克拉拉处于保护自己女儿埃莉诺的心态,不得不与埃莉诺一姐妹相称,逃避“兄弟会”追杀。
埃莉诺心中藏得秘密越多就越想找人倾诉出来。
在穿插的倒叙中可以看出影片表达的强烈的女权主义,克拉拉身为卑贱的妓女,为了保护自己的女儿,反抗了“兄弟会”的规定——“女子禁止带人完成转变”。
母女之间的羁绊,对无情命运的抗争,使得克拉拉这个角色更为丰富立体,有血有肉。
但是,很不能理解的是。。。
为什么吸血要用指甲戳破血管啊!!!
吸血鬼难道不是直接用尖牙咬破动脉的么???
指甲什么的不能接受。
撇开一些不足的地方,确实是部值得一看的电影。
结局太狗血太草率,前面剧情又是闪回又是插叙故弄玄虚“文艺”了一大堆,无非是表现了一个面容16岁内心沧桑沉重的苦逼女主角,结果最后的冲突竟然就是因为主角想要倾诉所以泄密让母女两陷入死地,显得很幼稚而且让人想骂主角。。
都活了200年的人难道还分不清轻重?
上了几堂课就随随便便把自己经历公布于众?
好吧,按照剧中牵强的说法,主角本来只写给病男看的不料病男却公布出去了。。。
试问,一个本来戒心重重的女主,就这么相信人类?
从主角跟女老师办公室中的谈话可以看出主角似乎根本不在乎旁人知道她们母女俩的吸血鬼身份。。。
这简直就是剧情逻辑上的硬伤。
最后砍刀落下的突然逆转来得很弱智,早就被人猜到。。。
总体来说较差,属于没什么内涵的伪文艺片
拉风罗和痞子昆上世纪的那套“从黄昏到黎明”系列以及邪王卡朋特的《V字特工队》算是首次彻底的把主流吸血鬼的苍白贵族形象砸了个粉碎,之前虽然有《天师捉妖》和《马丁》这样尝试性的变体,但依然没有大幅度的迈出安妮莱斯和布拉姆斯托克们设下的规则,也由此开始吸血鬼电影迎来了自己的叛逆之路,贝拉鲁戈西和克里斯托弗李在环球和咸马披了多年的黑披肩废了半个多世纪经营起来的高瘦爵爷渐渐的变为了比丧尸强不了多少的嗜血怪物,包括科波拉那部经典的《惊情四百年》,加里奥德曼这样牛逼的演员演起德库拉来也只能让其尽可能的像是一名英俊绅士,最终在结尾还是变为了血肉模糊的邪魔。
由此看来,尼尔乔丹的那部旷世经典《夜访吸血鬼》更像是对传统经典的告别。
其实颠覆吸血鬼传统这件事早就存在,谁也忘不了茂瑙和赫尔佐格前后两版《诺斯费拉图》中那位穿风衣长兔牙的大蝙蝠,费拉拉的《夜瘾》更是将吸血鬼拍成了夜族心理分析报告,所以吸血鬼的后现代重生并没有多么让人难以接受,起码总体上是这样。
《刀锋战士》中的夜灵玩起了功夫,《吸血鬼女王》则是彻夜摇滚,但是最为打动我的却是菊地秀行的那套系列小说《吸血鬼猎人D》,当然了也包括那部动画电影。
《吸血鬼猎人D》将以维多利亚时代的经典吸血鬼传说为代表的传统哥特美学同日式怪谈相结合,配之以《范海辛》式的“徘徊在天堂和地狱之缘,被上帝遗弃的圣灵骑士”般的主角,再加上蒸汽朋克和末世代情节,活脱成了一出当代黑色颓废幻想美学的典范,押井守和神山健治的《小夜刀》与之相比也只能退居次席,可惜,迎风而立的D的妖杀行只有一部电影。
反传统的吸血鬼虽然越来越进入主流的视野,其接受程度反而越来越地下,直到《暮光之城》、《吸血鬼日记》和《真爱如血》三巨头亮相,算是彻底引领了全民的嗜血狂欢。
虽然只看了一季的《真爱如血》,但这套剧我还是十分推崇,至于《暮光之城》和《吸血鬼日记》这样挂羊头卖狗肉的所谓吸血鬼传奇,想必大部分的夜粉还是会和我一样本能的呵呵了事,倒是《暮光之城XXX》和《吸血鬼日记XXX》看的我感觉还有点意思,起码女主的面部表情哪一个也比克里斯汀斯图尔特强。
近些年吸血鬼大潮中的作品喜欢的并不多,除了上面提到的《真爱如血》外,也就几部电影让我记忆犹新。
伦怀斯曼的捧妻之作《黑夜传说》不知不觉走到了第四集,和同样捧妻的保罗安德森类似,《黑夜传说》沦为了又一套《生化危机》,原本“高概念化哥特动作片”的新鲜感荡然无存,只剩下一片花架子,类似的作品还有很多,什么《吸血鬼的助手》这样的跟风草片不提也罢。
《嗜血破晓》算是一部佳作,这部颇具有NOIR气质的吸血鬼电影其彻底反传统的世界观设定确实足够大胆,而且扎实。
去年岩井俊二拍了一部复出之作《吸血鬼》,虽然主角更像是得了“吸血鬼症候群”而非真正的吸血鬼,但是这部电影却将最本质的核心问题——生与死的界限、永恒的孤独以及纠结痛苦的爱欲虐恋恰到好处的传达了出来,可谓近年来的典范。
说了这么多的题外话,该回到正题了,可能是看到了如此之多的后起之秀,身为一手打造了《夜访吸血鬼》的哥特巨匠,尼尔乔丹终于推出了自己的吸血鬼新作《拜占庭》,同样走起了颠覆的路线,乔丹要亲自推翻自己树立的银幕规则,希望在重整现代吸血鬼美学格局的同时让自己的事业也起死回生。
结果在看电影之前就已经猜到了,《拜占庭》根本撼不动《夜访吸血鬼》的根基,它像是一出都市传说,却没了编年史般的大气磅礴。
这并不是在否定《拜占庭》,只是相对于《夜访吸血鬼》而言,正如它的两位女主角,有些柔弱。
阿特登和罗南同《夜访吸血鬼》中的克鲁斯和皮特相呼应,也许是因为描述对象由男性换为了女性,《拜占庭》的叙事节奏显得过分的细腻和缓慢,许多展现这个故事宏伟的时间跨度的桥段也简单的由闪回来交代,尼尔乔丹感受到了这个故事的轻,所以在美学上下了更多的功夫,纵然阿特登化名卡密拉,但其实整个故事与《女伯爵》这样的正统著作没多少关系,除了冰冷的海风和潮湿的雨夜,它并没有保留多少前辈的设定,这是一部有关争取女权的电影,自然的,也颠覆了嗜血家族的传统,无论是在影片内还是影片外。
其实拿《拜占庭》来和《夜访吸血鬼》作比较本来就是十分愚蠢的行为,阿特登和罗南的美艳与纯真无法如克鲁斯和皮特的孤傲和挣扎在情感上来的强烈,赖利和兰德里琼斯的配角组合也远没有班德拉斯与邓斯特出彩,更何况《夜访吸血鬼》有一部扎实的牛作《吸血鬼编年史》来支撑起整个剧本,而问题恰恰在于,两部电影皆出自尼尔乔丹之手,在《拜占庭》中我们看到了他在符合时代变奏大潮与延续自己亲手建立的经典传统之间取舍时的犹豫,这也最终导致了《拜占庭》华丽的外表下那乏力和不知所措的情绪。
电影有失尼尔乔丹的水准,换做其他人执导可能就整不出这么多的幺蛾子,也许哥特教主真的是过了激情燃烧的年龄,正如影片中的克拉拉,开始小心翼翼的创作,再也不会像埃莉诺那样让书稿漫天飞舞了。
略显沉闷。 女儿的戏份差强人意.
浪费了将近两个小时。。。
生活了两百年的吸血鬼,居然不是出于兴趣,而是迫于生活而东躲西藏,除非是智商低到没有下限,要不然怎么对得起那样壮观的血泉喷涌呢?
吸血鬼文化有望在NJ这种导演的带动下 在暮色甚至夜访吸血鬼造就的花痴中杀出一条血路 电影前面真心有点拖沓 导演貌似急于表达自己的暮光黑情怀 连吸血鬼亡灵丧失的区别都没大分清 尽是反暮色反花痴的名词解释 结尾和反叛精神 四星
感觉真好~~
节奏慢的让人难以忍受
是我懂不起么
HOLD住
导演好像是【夜访吸血鬼】没能尽兴,再次将吸血鬼故事浪漫化,絮絮叨叨的文艺强调,值得一看的就剩下老妈的大胸和唯美的风景。角色一个个的都是摆设,单薄的人物,流水账般的故事,几百年的往事还没有开始就已经结束了,再文艺的气质也没能让此类吸血鬼故事变得更有内涵。★★
看过最没劲的吸血鬼片了。其实刚开始还可以的。。哎
吸血鬼电影就好好吸血,演什么悲情。。。
十分钟弃
跟永生相比,孤独算什么呢?
冲着《夜访吸血鬼》的导演看的,但比《夜》差太多了。又见罗南,说起前些日刚看过的她的电影,男朋友问了句“她饰演的角色都是苦瓜脸吗?”想了想……还真是……= =
为了歌颂什么?母爱?200岁的青春期叛逆?是没有困难制造困难,低调亦或高调的炫耀,无聊到开始写自传,生怕别人不知道,华而不实空洞的文艺~
叙事镜头卡司配乐都非常赞,但是故事本身真是太平庸了。
看不下去啊
比想象中的要好太多了,不像暮色那么狗血。电影中的文戏占了一大半,有那种吸血鬼永生的孤独感,但不透彻,前戏太拖沓,后期只能用冷色调的场景来表现,可惜视觉上有了那么一点点感觉但是依旧体会不到剧中人物的感情,要是在情感上再多加点力就更好了。表示变成吸血鬼的过程很囧...
再多花点钱就是一部好电影
比较喜欢罗南